Art Anecdotes

在一个连绵不断的冬雨下午，《艺海藏家》位于洛杉矶的线下艺术空间The Scholart Selection迎来了一位贵客，她就是著名的艺术史学者曹星原。于是在窗外淅沥沥的雨声中，伴着一壶热茶，《艺海藏家》创始人、The Scholart Selection艺术空间主理人王欣，和曹星原一起，开始了一场有关艺术的对话……1. “寒门”还能出艺术家吗？2. 在一切都被高科技替代的今天，艺术家的审美是否已经出走？是否可以善用科技进行艺术创作？3. 无需再用油画、雕塑等限定词汇界定当下的艺术品，因为现如今的材料学已远远超过这样的简单分类了。4. 老外对传统中国文化的误解，到底从何而来？……【关于嘉宾】曹星原，美籍华人，文化学者、艺术史学者、雕塑家、画家。1988年在中央美术学院美术史系获硕士学位，1996年在美国斯坦福大学美术史系获博士学位。2003年开始执教加拿大不列颠哥伦比亚大学（UBC）美术史系，指导中国美术史研究方向的博士生和硕士生。出版作品包括从唐、宋、辽、元、明、清到当代。从文化的角度对中国美术史进行研究，也包括西方美术理论的研究和讨论。

恰逢2023年1月6日至3月4日，艺术家陈督兮的全新个展《尔躬》在纽约上东区的秋萌画廊举办，本期《艺海藏家人物志》，《艺海藏家》主持人天楚来到画廊对话陈督兮，跟艺术家聊聊他的艺术创作故事……图片：©The FQM【关于艺术家】陈督兮，1983年生于四川成都，2006年毕业于四川音乐学院成都美院；现工作生活于北京。 近年来参加的主要展览包括：《水 纟文》，（2022，北京798茶所，个展），《落霞沉繁星》 ，(2021, 北京王府中环·十王府，个展），《陈督兮个展》，（ 艺术8 ，巴黎，法国个展），《太野》，（五五画廊，上海，中国，个展）《非想非非想》（2016年，北京艺术8）；《秋毫之末》（2015年，北京艺术8，个展）；《无常之常 – 东方经验与当代艺术》（2014年，北京元典美术馆/德国波恩当代艺术中心）；《备忘录》（2013年，北京空白空间）；《留住的时间》（2010年，香港艺术公社）等。

2022年11月18日至20日，《艺海藏家》全新线下空间「The Scholart Selection」在洛杉矶进行了为期三天的开幕展！此次开幕展特别邀请了居住在加利福尼亚州帕萨迪纳的设计师Cissy Li女士，带来她手工制作的欧洲仕女帽，还有她亲自设计和烧制的手工陶瓷与玻璃制品。今天，《艺海藏家》节目创始人、The Scholart Selection空间主理人王欣（Cindy Wang）邀请Cissy做客线下空间，和大家聊一聊她是如何从一个在世界屡获大奖的模特，最终成为一位设计师的故事。【关于我们】艺海藏家（The Scholart Selection）成立于2013年，位于美国洛杉矶东部圣盖博市（San Gabriel）这一最为卓越和富有历史沉淀的区域，是集艺术展览，生活美学、艺术交流、艺术咨询服务、艺术品交易等相关内容为一体的艺术空间。艺海藏家聚焦亚洲及世界艺术与文化，经营和收藏展示创造历史价值的代表性艺术作品。

2022年10月初，《艺海藏家》迎来了两件大事：首先便是《艺海藏家》在喜⻢拉雅平台上的播放突破了500万！在这个流为王的时代，很多人对这样一个数字已经缺乏敏感， 但对于我们而言，却是跨越千山万水的一张成绩单。另一件大事便是《艺海藏家》位于美国洛杉矶的线下空间The Scholart Selection正式落成！与后疫情时代的全面网络化相反，我们在这个阶段逆水而为，致力于建造自己的线下空间，希望艺术能更多地与人面对面。The Scholart Selection会在《艺海藏家》传播艺术的基础上，更加致力于为公众提供专业化的艺术展览、生活美学、艺术交流、艺术咨询服务和艺术品交易等相关内容。因为我们深信且坚持一点：艺术，一定要与人面对面。Cindy（左）天楚（右）今天的《艺海藏家》便围绕这两件大事，艺海藏家创始人Cindy和身居纽约地区的负责人、《纽约艺术圈》播客节目主理人天楚，共同为大家呈现一期精彩节目，分享《艺海藏家》的前世今生，一起展望无限美好的未来。《艺海藏家》一直在创新开拓！就如同2012年那个 “用声音表达艺术”的念头闪过后，到今天的开花结果，我们一直用行动在证明着自己在艺术和收藏领域里的坚守。 感谢一路走来支持和喜欢艺海藏家的朋友们，感谢一直和我携手向前的小伙伴们，希望在下一个十年里，我们一起和大家继续与艺术为伴！

从杭州举家搬迁到纽约生活、从中国美术学院到普瑞特艺术学院、从传统版画专业跳到数字艺术、从研究生学生到纽约州立大学石溪分校讲师、从曼哈顿艺术工作室到将自家车库改装成工作室……这一切，都是工作和生活在纽约的艺术家韩沁十年间生活与工作状态的变化。恰逢2022年9月29日至11月13日，韩沁的全新个展《家园·故土·自然》在纽约长岛的北方美术馆举办，本期《艺海藏家人物志》，《艺海藏家》主持人天楚来到艺术家韩沁位于纽约长岛的工作室中，分享了在此次展览上首次展出的三联副版画《搏浪之歌》（Triumph of wanderers）的创作故事；数字艺术和传统版画之间又有什么相似之处和不同之处？韩沁眼中的纽约又是什么样的呢？以及身为移民群体中的一员，她是如何找到顺应趋势并适合自己的生存方式的？【关于艺术家】韩沁，旅美华人艺术家，美国纽约州立大学石溪分校讲师。中国美术学院版画专业本科和硕士学位。美国普拉特艺术学院（Pratt Institute）数字艺术专业艺术硕士学位。纽约艺术基金会移民艺术家导师，中美文化艺术交流的践行者。韩沁将她传统美学实践融入到数字艺术创作之中，作品呈现在多种材料上，包括版画、数字媒体、帆布丙烯、视频、装置等。近期展览包括：家园·故土·自然（北方画廊, 纽约长岛, 2022）；亚裔（帕查克艺术中心, 帕查克, 纽约, 2022）；蓝 （纳苏郡美术馆，纽约，2020）；推测：2020 年教师展（纽约石溪大学 Zuccaire 画廊）；和谐与进化 （威斯康星大学麦迪逊分校，2020）；韩沁：演化（否画廊，纽约，2019）；长岛双年展（赫克舍美术馆，亨廷顿，纽约州，2016/2018/2020）……

说起中国表演艺术的殿堂，北京人民艺术剧院的地位绝对无人质疑。于是之、朱旭、蓝天野、陈道明、宋丹丹、何冰、徐帆、冯远征、吴刚……人艺的演员阵容堪称“全明星”！《茶馆》《雷雨》《我们的荆轲》《哈姆雷特》《日出》《天下第一楼》《骆驼祥子》《万尼亚舅舅》《名优之死》《阮玲玉》《哗变》……人艺的一出出剧目，让话剧爱好者如数家珍。《茶馆》剧照热爱话剧的“忠粉”可以一出剧看上十遍，第一次走进首都剧场的“路人”在看过人艺的演出后会大声赞叹“好演员”……人艺为什么如此惹人喜爱？对比百老汇，舞台艺术在国内虽然小众，但从不乏忠粉，究竟是什么吸引我们走进剧场？正值北京人民艺术剧院建院70周年之际，一起来聊聊人艺的不朽魅力！

李若，一位居住在洛杉矶的北京爷们，他是美国国家广播电视网NBC的首席新闻摄像师，也是迄今为止NBC唯一一位出生于中国的华裔记者。到2021年的2月23日，李若在NBC工作了整整30年，在这期间他先后四次获得艾美奖，那是美国电视界的最高荣誉！所有荣誉的背后，永远都是无尽地艰辛，30年来李若和他的摄影机频繁出现在美国重大政治和社会新闻的第一线，八届总统大选、阿富汗与伊拉克战场，知名政要的近距离采访，马龙白兰度为儿子的法庭申辩，辛普森杀妻案世纪审判，当然还有他多年来对美国近代历史的深度研究。今天的艺海藏家制作人Cindy带您去到李若家里，一起来听一听他曾经获得艾美奖的经历！

英国当地时间9月8日，英国女王伊丽莎白二世在苏格兰巴尔莫勒尔城堡去世，享年96岁。身为英国在位最长君主，这位在大家眼中的可爱老奶奶，见证了时代的起落……本期《艺海藏家》东西海岸对谈，居住在洛杉矶的Cindy和居住在纽约的天楚，就从英国女王的肖像画、珠宝收藏、时尚穿搭等角度，一起来盘点女王的艺术品味！ 英国女王的“彩虹穿搭学”曾风靡一时，那么女王为何总是穿如此“死亡”的亮色呢？其中竟有这样的讲究…… 看英国王室是如何将全球最大的库里南钻石，分割后分别镶嵌到王冠、权杖和胸针等珠宝上的！女王的每一款胸针背后，更是有讲不完的故事…… 在女王在位的70余年时间中，有130多位知名艺术家都为英国女王绘制或拍摄过肖像作品，其中就包括安迪·沃霍尔、卢西安·弗洛伊德和乔治·康多！他们中的一位更是将女王“无限丑化”，引起英国国民的集体吐槽。……

因疫情耽误了3年的火人节（Burning Man）终于强势回归了，8月28日至9月5日在美国内华达沙漠举办！每年的这个时候，来自世界各地的将近10万人汇聚于此，在这里创造出一个只存在8天的狂欢之城。就连埃隆·马斯克（Elon Musk）、马克·扎克伯格（Mark Zuckerberg）等科技大佬都对火人节赞不绝口，表示它代表了真正的硅谷精神。这到底是个什么精神？大家都在这里干些什么呢？艺术家又如何参与其中？……本期《艺海藏家》东西海岸对谈，居住在洛杉矶的Cindy和居住在纽约的天楚，以及嘉宾艺术家何苗、艺术家Zhenya，分别从70后和90后、亲历者与非亲历者的观点，一起来聊聊这个特殊的乌托邦之城——火人节。

在认识艺术家郭彦甫之前，我先看到的是他的画，在2022年的8月19日至9月18日 ，郭彦甫名为《Game》的个人画展，在洛杉矶的 Seasons LA 画廊举行，在高大明亮的展厅里，正在展出的12幅画作前，我感受到一种强烈的男性荷尔蒙的力量。 作为一个艺术节目的制作人，去了解一个画展和艺术作品，首先要去了解艺术家的过往，而郭彦甫身上有着太多标签，他曾经是台湾著名的艺人，毕业于台北体育院校是短跑运动员，后来在2005年出道做歌手，出唱片，当演员，还是多档综艺节目的主持人。然而在2015年，他告别喧闹的娱乐圈，回到他一直以来钟爱的艺术绘画领域，再次出现在公众视野里的是“艺术家郭彦甫”，这一切都充满了故事性，于是在这个夏日的午后，在Seasons LA 画廊里，在郭彦甫的作品前，我见到了他，开始了我们关于人生和艺术的对谈......

“没有艺术品的‘豪宅'，只能是建材市场！” 香港演员刘嘉玲曾如是说。比起普通人，明星们有更好的渠道、更充足的资金、更高阶的人脉去接触艺术收藏这个领域……本期《艺海藏家》，北京的冉冉和纽约的天楚，就一起八卦中美明星的艺术品收藏！看看爱豆们的艺术品味，到底怎么样？◆ 中华文明五千年，无论是从门类或是时间跨度来看，中国明星们的艺术收藏选项多如天上的繁星！但反观美国明星们，却只能围绕当代艺术买买买？也太惨了吧……◆ 张信哲、周杰伦、小李子等一众明星均曾与拍卖行合作推出拍卖专场，但这之中竟有不小的差别？到底是“搞噱头”还是“以藏养藏”？◆ 艺术顾问（Art advisor）在明星收藏中竟起到至关重要的作用？◆ 陈冠希、彭磊、约翰尼·德普、大卫·鲍威……明星纷纷“下场”当艺术家，这又是为什么？……

从纽约华尔街的铜牛，到电影《源代码》中出镜的“芝加哥不锈钢大豆子雕塑”《云门》（Cloud Gate），再到洛杉矶郡立美术馆（LACMA）门口“悬浮”的大石头和灯光矩阵，还有城市街头随处可见的各式涂鸦墙……它们都是美国各个城市的地标，更是城市公共艺术的典型代表。本期《艺海藏家》东西海岸对谈，居住在洛杉矶的Cindy和居住在纽约的天楚，畅聊美国公共艺术！◆洛杉矶、纽约、芝加哥……美国的这些大城市中，有哪些奇葩的公共艺术？◆为什么会有公共艺术的存在？“放在公共空间的艺术作品”就可以被称作是公共艺术吗？◆都2022年了，公共艺术变得不再具有“艺术性”，而必须要兼具“互动性”和“好拍性”？……

有这样一位艺术家：疫情期间，她远离了拥挤的城市，选择一边在加勒比海上航行，一边进行艺术创作，利用半年时间在帆船上完成了一系列艺术作品。她说：航海的过程是接纳大自然的过程；她说，就像航海作家用钢笔记录航海日志一样，身为艺术家的她选择用视觉的方式绘制属于自己的“视觉版”航海日记。本期《艺海人物志》，艺海藏家在纽约的小伙伴天楚，和常驻费城和一艘帆船上的艺术家郭淑玲，聊聊她的帆船航海生活和海上艺术创作的故事。【本期嘉宾】郭淑玲（b. 1986，中国广东潮安），2010年毕业于中央美术学院油画系，此后基本从事独立艺术创作。2019年赴美，现生活在费城和 Selkei帆船上，一边创作一边进行航海旅行。2012年她在北京别处空间举办首次个展《暗香》, 此后 她的作品在北京、洛杉矶、费城等地广泛展出。她的作品被中央美术学院美术馆和广州美术学院 美术馆收藏。2020年她在否画廊举办了在纽约的第一个个展《5—6 pm》，2022年举办第二次个展 《低语》。绘画于郭淑玲而言是简单的日常活动和精神的需求。她通过绘画这个出口将藏匿在记忆褶皱中 的色彩和情境拖拽出来，意图将可感可触的氛围通过画面这个窗口蔓延到另一空间。《5—6 pm 》系列在船上完成，空间的尺寸决定了画面的尺寸。这个系列致力于在10-12寸见方的画面上， 通过简洁的画面呈现尽可能多的色彩和灰度变化，借由这些微妙的变化，传达视觉感受以及其 他生理感受，诸如触觉，嗅觉，听觉等，在日复一日的画面劳作中无限接近内心的真实。

随着万众期待的《怪奇物语》第4季强势回归，这个自2016年问世便火爆全网的热门影视IP再度引爆社交网络！一贯“会玩”的网飞（Netflix）更为了庆祝其回归，联动全球14个国的15个地标建筑上呈现剧中“颠倒世界”的裂痕。从纽约市帝国大厦到澳大利亚悉尼邦迪海滩，从西班牙马德里到马来西亚吉隆坡，危险的另类维度似乎正在渗入真实世界中。通过3D Mapping、建筑投影、灯光秀、水秀、装置、广告屏幕等各种手段在全球各地15处创造了具有代表性的“裂痕”打卡点，在为剧集宣传预热的同时，全面带动粉丝的参与感，连通线上内容与线下体验。而在地球的另一端，2019年度大火的《长安十二时辰》同样以另一种姿态归来——打造中国首个沉浸式唐风市井文化生活街区——“长安十二时辰主题街区”。身着唐服品尝小吃，与网红“杨贵肥”小姐姐互动留影，每到演出开始之际，早早去抢占有利位置，霓虹灯火中瞬间穿越回到大唐，繁华胜景好不热闹。在万物皆可IP的今天，无论是《怪奇物语》还是《长安十二时辰》，热门影视IP花招百出，探寻着各种衍生的可能性。那么，想要玩转热门影视IP很难吗？目前究竟有哪些玩法？除了有趣，热门IP还要具备怎样的能量？本期艺海藏家，北京的冉冉和纽约的天楚，就跟大家一起聊聊热门影视IP那点事儿~

“如果你爱一个人，就把他送到纽约，因为那里是天堂。如果你恨一个人，就把他送到纽约，因为那里是地狱。”从千禧年开始，成千上万的艺术家涌入纽约市这个吧当代艺术中心，旅美艺术家宋昕便是其中一员。她说：“在这里，有365天都看不重样的展览；在这里，你可以遇到来自全世界各地的艺术家。”宋昕将传统剪纸艺术和当代艺术融合起来，一张纸一把剪刀，颠覆了大众对传统剪纸艺术的理解，她创作的当代剪纸艺术不仅仅停留在小件作品，更是成为纽约地铁站的大型永久装置作品！本期《艺海藏家人物志》，艺海藏家在纽约的小伙伴天楚，就和在纽约工作和生活的艺术家宋昕，一起聊聊她的当代剪纸艺术创作故事。【本期嘉宾】宋昕，艺术家，工作和生活在纽约。宋昕利用中国的传统剪纸艺术，通过精心收集杂志上的文字和视觉的材料，把中西方的生活文化深层表达出来。宋昕剪纸影像范围包括：实时信息、流行文化、政治经济、科学环境、健康美容、性与禁忌等。层层迭在纸上的剪纸，色彩的运用让作品产生不同的光感。2012年，宋昕为纽约布鲁克林D线地铁站Bay Parkway创作了装置作品《生命之树》，该作品作为MTA永久艺术项目的一部分被收藏；她也曾与曼哈顿服装中心艺术委员会合作，创作的装置作品《五行》被摆放在百老汇大道时代广场公共空间。多年来她创作了许多获得美国主要艺术奖项的作品，作品也在美术馆、画廊和艺术空间空间展出。

终于，那个男人回来了！带着他的新专以及一首热爆全网的MV作品回来了！7月6日十二点整，周杰伦发布了他的新专先行曲《最伟大的作品》。万万没想到，这首歌经引发了全网对于艺术史的关注！艺术圈小伙伴直呼内行并纷纷下场参与讨论……歌手伦、魔术伦、导演伦、奶爸伦，甚至奶茶伦……周杰伦的人设屹立不倒（求不塌），花样翻新！此番上线的艺术伦、藏家伦、策展伦，甚至画家伦，令小伙伴们惊呼：周董究竟还有多少惊喜是你不知道的！本期艺海藏家，北京的冉冉与纽约的天楚，天涯共此歌，一起欢乐畅聊周杰伦的新歌以及他与艺术的不解之缘！

艺海藏家创始人Cindy王欣与何欣晏的相识，源于彼此对文化和艺术的共同热爱。何欣晏是民国时期著名鸿儒何振岱先生的曾孙女，她也是美国何振岱基金会和彼岸文化的创始人。常说人在天涯的时候最思念家乡，那么对于在海外传承文化艺术公益事业，何欣晏又有着怎样的心路历程呢......本期艺海人物志，主理人Cindy邀请到她的好朋友，大洋彼岸的文化推广者何欣晏，一起聊聊对于文化、艺术之爱。

——村上隆的画廊展览vs美术馆展览大有不同！竟然如此两面派？！—— 千篇一律（甚至已经看到吐）的太阳花，竟然是“成人世界儿童化”的典型代表？——你会为村上隆的艺术和周边产品买单吗？是冤大头还是正经收藏？——村上隆还有什么没有亮出来的大招？“挤牙膏”式的创作人生又是什么样的？……2022年夏天，日本当代艺术家村上隆（Takashi Murakami）在纽约上东区的高古轩画廊和加州洛杉矶的布罗德美术馆（The Broad）同时举办了两场展览。《艺海藏家》制作人Cindy和《纽约艺术圈》主理人天楚，分别打卡了两地的展览，她们的观后感如何？今天《艺海藏家》东西海岸对谈节目，就一起来聊聊村上隆的“艺术双面性”。

“父爱是一部震撼心灵的巨著，读懂了它，就读懂了整个人生！”说起父亲的艺术形象，你最先想到的是朱自清笔下蹒跚于月台的《背影》，还是李健云游诗人般吟唱出的苍老影子，甚至是“作”中能手苏大强？所谓父爱如山，父亲在我们心中的形象是高大的、深沉的，那么在艺术家的笔下，父亲是什么样的？对于艺术家而言，父亲是指路明灯还是成长道路上的绊脚石？陈冠希为女儿买下的奈良美智作品，究竟诠释出两位父亲什么样的心思？女性艺术家代表人物佛里达在父亲的肖像画中写了什么样大篇幅的文字？罗中立成名之作《父亲》中一处鲜为人知细节竟反映出时代背景？本期艺海藏家，来自北京、纽约、洛杉矶三地的三位主理人，就以艺术的视角，与大家一同聊聊父亲这个角色！

好莱坞是世界电影娱乐业的圣地，克里奥大奖（CLIO Awards）是全球最富盛名的广告设计奖项，被称作广告届的奥斯卡！黄方遒——好莱坞知名电影海报设计师，在2016年和2019年他为电影《云中行走》以及《神奇女侠2》创作的官方海报，两次获得克里奥大奖，成为获此殊荣的唯一华人！在好莱坞这个云集世界高手的地方，才华横溢不是成功的必备单品，浮出水面前的艰难更是人间标配。但对于黄方遒，这些都不是最重要的。他最令人欣赏的是有趣的灵魂和不断探索的乐观精神。本期艺海人物志，听主理人Cindy对话好莱坞知名电影海报设计师黄方遒先生。

你有被博士“霉霉”的演讲刷屏吗？她年少成名，手捧无数音乐大奖，她是坐拥千万粉丝的优质偶像，她不仅在音乐领域成就卓越，她同样投身公益，不断为保护妇女儿童奔走发声……当博士“霉霉”上线，人们似乎又看到了她的另一面！本期艺海藏家，东西海岸两位主理人小姐姐Cindy&天楚，就跟大家聊聊取得纽约大学荣誉博士学位的泰勒斯威夫特（Taylor Swift）的AB面。当地时间5月18日，身穿紫色博士服，涂着标志性红唇的“霉霉”泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）现身纽约洋基体育场。这次，她不是要开演唱会，而是被纽约大学授予艺术荣誉博士学位并发表演讲。

网传的“爵士爵士，你觉得是就是”，真的是这样吗？爵士乐到底是什么？在纽约发展的中国爵士音乐家数量，一只手就能数得过来，那么身为中国人在纽约唱爵士，是一种什么样的感受？在纽约做爵士乐专辑需要考虑哪些问题？难点又在哪里？由于演出时间相对较晚的原因，爵士歌手可能会比其他纽约人有更多的机会看到“后半夜的纽约”，那么后半夜的纽约市到底是什么样的呢？……本期《艺海·人物志》，艺海藏家在纽约的小伙伴天楚，和唱作人、爵士歌手吴思瑶（April Wu）一起坐在中央公园，聊聊在纽约唱爵士的那点事儿。【本期嘉宾】吴思瑶（April Wu），唱作人 / 爵士歌手 / PeaceMusic平和音乐厂牌主理人2007年，与搭档吉他手Box组建独立乐团“四月与盒子”并担任主创兼主唱，被乐迷亲切的称为“四月小姐”，也以个人身份发片，出版专辑《丁亥笔记》、《北京日和》等。April除了是活跃的独立音乐人以外，也开始在北京的爵士现场表演，从而通过一次次现场积累了越来越多的乐迷支持。April也持续在为其提出的“现代中国爵士音乐的社交化”而作着不断的努力。2017年Apri移居上海，在上海最火热的爵士俱乐部等重要爵士现场进行演出，同年完成“十二月的罗曼斯”第二季巡回演出并出版原音唱片，也成为了国内爵士圣诞音乐的“代言人”。2019年，April迁居纽约继续爵士歌手生涯，也同时师从于美国当代爵士天后Jane Monheit（珍梦海）。2020年疫情开始后，April也把新专辑《A Chinese Girl In New York》等音乐计划的录制出版提上了制作日程。

本期嘉宾：旅美画家 庄景辉先生主持：洛杉矶 Cindy & 纽约 天楚连日来，艺术圈都被两个名字搅动着——安迪·沃霍尔&玛丽莲·梦露！一位是最著名的波普艺术家，一位是最传奇的好莱坞女星，他们为艺术圈儿贡献的，是价值13个小目标的天价纪录！当地时间5月9日晚，著名波普艺术家安迪·沃霍尔的传奇代表作之一——《枪击玛丽莲（蓝色鼠尾草）》，亮相佳士得拍场，最终以1.7亿美元落槌，加佣金共1.95亿美元（约合13个小目标）成交，仅次于迄今为止拍卖史上最贵的达芬奇《救世主》（4.5亿美元，约合30亿人民币）。伴随着二十世纪最贵画作的新鲜出炉，不仅让人们产生一个疑问——成就天价的究竟是艺术家还是作品中的明星？天价背后究竟还有多少不为人知的故事？不久前，香港苏富比春拍中，一幅张大千1947年创作的勾金青绿山水作品《仿王希孟千里江山图》同样创造了3.705亿港元的好成绩，刷新了张大千作品的最高拍卖纪录。横向对比，有哪些华人艺术家也同样具有世界性的号召力？相对于安迪沃霍尔波普艺术的感召力，这些华人艺术家为何能同样获得世界性认可呢？什么样的艺术品才能够让世界共情呢？

这是一期充满了香味的内容，她的家在世外桃源的云里，用半生时间四处云游，她的家宴被朋友称为云宴……她真正践行了于食物中见山水，在浓淡里看生活。她，就是生活在洛杉矶的晓云。本期艺海人物志，主理人Cindy邀请到她的好朋友，住在“云端”的生活美学践行者晓云，一起过，一起爱！

又是一年“518”，博物馆界的盛会——国际博物馆日再度到来。今年国际博物馆日的主题是：博物馆的力量 The Power of Museums值此特别时刻，《艺海藏家》北京、纽约、洛杉矶三地三位制作人，梦幻联动，带大家云游在地博物馆的同时，诠释出自己心目中“博物馆的力量”！

可以不懂艺术，可以不了解时尚，但你必须要知道麦昆！他去世11年后，仍有收藏家在不断收藏他的作品，博物馆仍在为他举办专场个展，Lady Gaga等明星以及时尚的弄潮儿们仍在追逐他的设计……为什么人人都爱Alexander McQueen？频频出圈的“时尚界奥斯卡”Met Gala，又是如何与大都会艺术博物馆结缘的？当时尚从秀场一路走进人类文明的殿堂，我们又该如何看待登堂入室进入博物馆的时尚？Lee Alexander McQueen（亚历山大.麦昆）既是概念大师，也是技术大师。麦昆的作品，裁剪方式复杂而严肃，妖异出位，充满了天马行空的创意，也将自己的离经叛道展露无遗。然而，在这诡异又奇特的风格背后，更隐藏了一个悲伤的内核。2010年2月11日，这位年仅40岁的艺术家最终选择了在伦敦家中自缢身亡。美国西海岸首届Lee Alexander McQueen（亚历山大.麦昆）作品展媒体发布会，在LACMA （洛杉矶郡立博物馆）举行，北美《艺海藏家》受邀参加并采访了这次展览。本次展览所有70件麦昆的设计服饰，均由居住在洛杉矶Pasadena的收藏家雷吉娜·J·德鲁克女士捐赠，成为LACMA （洛杉矶郡立博物馆）的永久收藏，这份重要的礼物极大增强了 LACMA 对麦昆作品的典藏，这也是北美公共机构举办的最大的设计师作品展。

不久前在洛杉矶著名的亨廷顿图书馆（ThemHuntington Library）内的流芳园，美籍华裔书法家唐庆年先生为大家进行了现场书法表演，这也是流芳园新园区扩展后推出的中国书法展览的系列内容之一。唐庆年，1984年毕业于中央工艺美院（现清华大学艺术与设计学院），于1991年移民到美国，从2008年流芳园开放以来，唐庆年先生作为驻地艺术家，参与了一系列传统文化的公共项目推广活动，《艺海藏家》也在活动当天采访了唐庆年先生。那么，在美国究竟该如何推广中国书法？在“老外”看来，书法是抽象艺术吗？

建筑和人之间的关系就是人创造了环境，环境又反过来影响人时代不停地轮转即便人不在了建筑还在，城市的灵魂就在……美国洛杉矶DownTown附近的Wishire地区，被人们称为韩国城。始建于1926年的诺曼底酒店就座落在这里。1918年第一次世界大战结束后，美国进入了一个经济高速发展的时期，整个二十年代沉浸在喧嚣、狂热、绚丽多彩的气氛中，因此被后人称为咆哮的二十年代。著名小说《了不起的盖茨比》，就描绘了那个时代美国纸醉金迷、注重享乐但又内心空虚无望的社会状态。诺曼底酒店就诞生在这个咆哮的年代。著名建筑师 Albert R. Walker 和 Percy A. Eisen 在那个不拘一格的时代热潮中设计了这个酒店，成为洛杉矶文艺复兴时期风格的地标式建筑。然而那咆哮的二十年代的浮华和光鲜在1929年被打回谷底，美国迎来了苦不堪言的经济大萧条时期，人们不得不向那狂欢富裕的生活告别。命运多舛的诺曼底酒店经历了几个时代的洗礼，到2011年时已经变得面目全非，破败不堪，沦为被基金公司没收，成为待处理的不良资产，然而就在这个时候，一个来自中国的建筑师出现了，他就是楼竞波。从2011年5月买下这个酒店开始，究竟是什么原因让楼竞波甘愿用四年多的时间，900万美金的巨资，让这段蒙尘已久的历史重新苏醒再一次展现在世人面前的呢？本期艺海人物志，主理人Cindy就带你走进洛杉矶“诺曼底”，了解这位了不起的华裔设计师！

◆ 在纽约 “老钱”（Old Money）云集的曼哈顿上东区开画廊，是一种怎么样的体验？◆ 到底什么是“中国当代水墨艺术”？◆ 当中国传统美学拥抱全新艺术创作媒介，会擦出怎样的火花？◆ 从学习传媒到开设画廊、从北京到纽约……“纽漂”的工作与生活是怎么样的？……本期《艺海藏家·人物志》，听《纽约艺术圈》主理人天楚，对话FQM | 艺术与视觉文化计划主理人付秋萌，一起来聊聊在纽约开画廊的故事。图片：来源于THE FQM【嘉宾简介】付秋萌，纽约 THE FQM | 艺术与视觉文化计划秋萌画廊的创始人和策展人。代理的艺术家均为中国当代艺术的领军人物，并一直致力于将基于中国传统美学的艺术作品带入到全球当代艺术的领域。

梵高的星空，莫奈的花园……邻居家的院落，内裤做成的吊灯……听上去究竟谁更像一场艺术展？沉浸式体验展究竟艺术在哪里？如何能够真正“沉浸”在展览中而非仅限于拍照打卡？围绕着近日正在洛杉矶MOCA的Geffen当代艺术博物馆举办的一场沉浸式艺术展，艺海藏家主理人Cindy与纽约艺术圈儿主理人天楚，展览了一场横跨东西海岸的讨论……近日，洛杉矶MOCA的Geffen 当代艺术博物馆，被装置艺术的光影，视频，灯光……营造成现实与魔幻中的邻家院落，那墙边的脚踏车，窗棱里透出的光，晾晒的衣服，空荡荡的沙发，独自唱歌说话的电视……让你有种脱离现实走入二度空间的感受。艺术家皮皮罗蒂·伊丽莎白·里斯特，是瑞士著名的视觉媒体艺术家，以创作实验录像艺术和装置艺术而闻名。这是Rist的作品首次在美国西海岸展出，展览名字叫：Big Heartedness, Be My Neighbor ，我理解的意思是：放宽心，来做我的邻居！

当东北乡村文化遇上纽约艺术圈，会碰撞出怎样的火花？面对外国友人，你将如何讲述“乡村爱情”宇宙？如果让你与世界顶尖艺术大师杰夫昆斯一起工作，你会如何描述这段经历？听纽约艺术圈儿主理人天楚对话雕塑艺术家吴建楠~看这位雕塑家如何用当代雕塑的语言向世界讲述中国乡土文化……吴建楠美国国家雕塑协会会员，美国奖章雕塑协会会员，世界经济论坛全球杰出青年大连社区委员。 吴建楠于2019年被授予加拿大伊丽莎白·格林希尔茨基金会大奖，2017年被美国国家雕塑协会授予Dexter Jones大奖，2016年被授予美国Compleat Sculptor奖项。2020年入选由洛杉矶邮报评选的全美华人“30 Under 30”榜单。他的雕塑作品被中国《雕塑杂志》评为2019年最佳原创作品。

生活在洛杉矶的谢露嬉是一个专业的舞者，她毕业于北京舞蹈学院，四岁学舞，九岁得奖，从中国到美国，谢露嬉无论遇到多少困难，始终没有放弃过舞台，她真正用行动去诠释了尼采那句名言：每一个不曾起舞的日子，都是对生命的辜负……本期艺海藏家·人物志，主理人Cindy Wang 对话华裔舞蹈家谢露嬉，聆听一位灵魂舞者的心之所向。

后现代舞是“乱舞”吗？舞者是移动的雕塑？什么样的舞蹈竟然可以成为美术馆的馆藏？听纽约艺术圈儿主理人天楚对话青年舞蹈家李皎~一位把后现代舞跳进纽约博物馆的中国小姐姐的“纽漂”之路……李皎，独舞演员、舞蹈编导，目前工作和生活在纽约。本科毕业北京舞蹈学院，研究生毕业于费城天普大学（Temple University）舞蹈系，她也是天普大学舞蹈系里第一位来自中国的舞者。李皎一直在寻找东方舞蹈和西方舞蹈的交叉点，她希望可以通过学习西方现代舞的表现方式去表现东方的理念和思想，能够让西方人能够从多维度的方式去了解东方文化。

她是著名侨领，是百年餐厅owner，更是“芳华”一代的艺术家！她就是南加州著名侨领，美国南加州北京联谊会荣誉会长曹琳女士。本期艺海藏家·人物志，主理人Cindy与曹琳女士对谈人生，聆听异国他乡的“芳华”岁月！

艺术家都很“难搞”吗？艺术家签证特别吗？律师眼中的艺术圈什么样？听纽约艺术圈儿主理人天楚对话执业律师霍佳妮~当感性遇到理性，会有怎样的火花？

问此刻艺术圈谁主沉浮？NFT敢认第一没有人敢认第二！2021年北京时间3月11日晚，纽约佳士得网络拍卖艺术家Beeple的一幅数字艺术品《每一天：前5000天》，该作品最终以6025万美元落槌，加佣金约合4.5亿人民币元成交。这个开创历史的天价，也让NFT这个概念迅速火出圈！所谓NFT，英文全称non fungible token，即非同质化代币，是区块链的一种衍生概念。那么我们究竟该如何理解和看待NFT？国内国外对于这一概念的认知又是否存在着偏差？本期艺海藏家就邀请到NFT艺术ONBD联合创始人 任艺粟（Eva Ren），NFT科技公司CEO 李冠廷（Laman）与艺海北美主理人Cindy Wang & 纽约艺术圈主理人天楚，一道聊聊时下大火的NFT！

在洛杉矶有这样一个读书俱乐部，从2016年9月份开始的第一场读书会到2022年2月，大约进行了110场。他们读的书超过80本，有近2000人次参加过读书会的分享。通常情况下，读书被认为是件很个人化的事，可大家为什么会这样乐此不疲呢？带着这样的疑问，艺海藏家制作人Cindy邀请到洛杉矶辛苦读书会的创始人雁子做客艺海藏家之，一起聊一聊关于心路读书会的故事……

在刚刚过去的春节，聚会的餐桌上肯定少不了红酒，但是红酒�你喝对了么？众所周知加州是美国最大的红酒产地，那美国的红酒是如何PK法国红酒的？什么品种的红酒配什么菜？酒杯对红酒很重要么？红酒到底用不用醒？几十块的红酒和几百几千块的红酒究竟区别在哪呢？敬请收听，艺海北美主持人Cindy&红酒资深人士珂嘉为你定制的一份专属红酒指南�

2021年8月28日开始，建在美国洛杉矶的苏州园林”流芳园“的寓意斋内，举办中国书法展。外国人是如何理解和欣赏中国的国粹艺术？艺海藏家特意前去一探究竟。

2021年8月28日开始，建在美国洛杉矶的苏州园林”流芳园“的寓意斋内，举办中国书法展。外国人是如何理解和欣赏中国的国粹艺术？艺海藏家特意前去一探究竟。

2021年8月28日开始，建在美国洛杉矶的苏州园林”流芳园“的寓意斋内，举办中国书法展。外国人是如何理解和欣赏中国的国粹艺术？艺海藏家特意前去一探究竟。

美国洛杉矶时间2021年4月31日，著名的商人、慈善家、收藏家Eli Broad先生去世。他被许多媒体赞誉为“重塑了洛杉矶”的百万富翁，以及“整个洛杉矶艺术圈的赞助人和主推手”。或许你对于他并不是那么的熟悉。洛杉矶市中心著名的当代艺术博物馆the broad，布洛德美术馆，正是他与妻子捐资修建，并以他们的姓氏来命名的。但是布洛德先生对于当代艺术的爱好和贡献可不止如此哦。那么，这位有钱的商人究竟是谁？他又是怎么影响了美国西海岸艺术的发展呢？

美国洛杉矶时间2021年4月31日，著名的商人、慈善家、收藏家Eli Broad先生去世。他被许多媒体赞誉为“重塑了洛杉矶”的百万富翁，以及“整个洛杉矶艺术圈的赞助人和主推手”。或许你对于他并不是那么的熟悉。洛杉矶市中心著名的当代艺术博物馆the broad，布洛德美术馆，正是他与妻子捐资修建，并以他们的姓氏来命名的。但是布洛德先生对于当代艺术的爱好和贡献可不止如此哦。那么，这位有钱的商人究竟是谁？他又是怎么影响了美国西海岸艺术的发展呢？

Beeple（1981年生 ）《每一天：前5000天》，非同质化代币(jpg)，21,069 x 21,069像素（319,168,313位元组），2021年2月16日作，底价：100 美元，成交价：6934.6万美元你会花4.5亿购买一件虚拟艺术品吗？北京时间3月11日晚上11点，佳士得网上拍卖首次呈现的以NFT形式拍卖的纯数码艺术品《每一天：前5000天》（Everydays: The First 5000 Days）以6025万美元落槌，6934.6万美元成交（约合人民币4.5亿），这一价格也轻松刷新虚拟艺术品拍卖成交价记录。作为艺术圈最热的话题， NFT，即非同质化代币受到前所未有的关注。然而即便如此，4.5亿元的虚拟艺术品仍旧刷爆了艺术圈，业界人士纷纷感叹看不懂！这次创造天价虚拟拍品的并非传统意义上的“艺术家”，以艺名Beeple示人的作者迈克·温科尔曼，自2013年起每日创作作品，并以此为马赛克集合，特别之处是这幅作品本身以NFT，即非同质化代币形式存储，这是一种基于区块链技术的真实性数字证书。与市场更加熟悉的同质化虚拟货币相比，NFT为互联网时代独特性数字资产的确权和交易提供了显而易见的便利。据此，有人认为这次拍卖结果是在为以艺术为生的从业者敲响警钟；有人则认为是NFT概念“出圈”引来的热钱追捧，与艺术本身无关。那么我们究竟该如何看待这件虚拟艺术品拍出天价的事件呢？艺海藏家邀请到拍卖界资深人士、中央财经大学拍卖研究中心研究员季涛先生，为您深度解读。

Beeple（1981年生 ）《每一天：前5000天》，非同质化代币(jpg)，21,069 x 21,069像素（319,168,313位元组），2021年2月16日作，底价：100 美元，成交价：6934.6万美元你会花4.5亿购买一件虚拟艺术品吗？北京时间3月11日晚上11点，佳士得网上拍卖首次呈现的以NFT形式拍卖的纯数码艺术品《每一天：前5000天》（Everydays: The First 5000 Days）以6025万美元落槌，6934.6万美元成交（约合人民币4.5亿），这一价格也轻松刷新虚拟艺术品拍卖成交价记录。作为艺术圈最热的话题， NFT，即非同质化代币受到前所未有的关注。然而即便如此，4.5亿元的虚拟艺术品仍旧刷爆了艺术圈，业界人士纷纷感叹看不懂！这次创造天价虚拟拍品的并非传统意义上的“艺术家”，以艺名Beeple示人的作者迈克·温科尔曼，自2013年起每日创作作品，并以此为马赛克集合，特别之处是这幅作品本身以NFT，即非同质化代币形式存储，这是一种基于区块链技术的真实性数字证书。与市场更加熟悉的同质化虚拟货币相比，NFT为互联网时代独特性数字资产的确权和交易提供了显而易见的便利。据此，有人认为这次拍卖结果是在为以艺术为生的从业者敲响警钟；有人则认为是NFT概念“出圈”引来的热钱追捧，与艺术本身无关。那么我们究竟该如何看待这件虚拟艺术品拍出天价的事件呢？艺海藏家邀请到拍卖界资深人士、中央财经大学拍卖研究中心研究员季涛先生，为您深度解读。