Filmology - فیلمولوژی

#KillersoftheFlowerMoon به فیلمولوژی خوش آمدید.اسکورسیزی کارگردان افسانه ای هالیوود امسال با اخرین ساخته خودش اشاره ای دارد که چطور حرص و طمع انسان و تفکرات برتری نژادی میتواند منجر به فجایاع اخلاقی شود. در این برنامه از فیلمولوژی نگاهی کوتاه داریم به این فیلم. به تفصیل داستان این فیلم را بررسی کرده، بازیگران اصلی و توانایی هنرمندان این فیلم را بررسی خواهم کرد. این فیلم داستان فساد و جنایت‌های جوامع سرمایه‌دار را در برابر بومیان محلی را روایت می‌کند. توانایی هنری مارتین اسکورسیزی و بازیگران معروفی همچون لئوناردو دی‌کاپریو و رابرت دنیرو، این فیلم به شدت مورد تحسین قرار گرفته است.#فیلمولوژی

دو کارآگاه، یک تازه کار و یک کهنه کار، یک قاتل زنجیره ای را شکار می کنند که از هفت گناه کبیره به عنوان انگیزه خود استفاده می کند. ساخته دیوید فینچر به عنوان یکی از کلاسیک های سینمایی جنایی کاراگاهی یک تجربه تاریک و جذاب است. این فیلم با معماری تاریک و جو تنش‌زا، از بهترین جنایی‌های سینمایی است. از تصاویر تاریک و فراموش‌نشدنی تا بازی با استعداد بازیگران، "هفت" تجربه‌ای که شما را به تامل در مفهوم گرایش انسانی می‌کشاند..آیا شما هم این فیلم را دیده‌اید؟ نظر شما چیست؟ اشتراک بگذارید!

در این قسمت از فیلملوژی، به تحلیل و بررسی دنیای فیلم اپنهایمر اخرین ساخته کریستوفر نولان میپردازیم. اوپنهایمر به کارگردانی کریستوفر نولان به تازگی در سال ۲۰۲۳ منتشر شده. داستان این فیلم بر اساس کتاب «پرومته آمریکایی، پیروزی و تراژدی جی رابرت اوپنهایمر» نوشته شده و در طول جنگ جهانی دوم جریان دارد. این فیلم داستان زندگی جی. رابرت اوپنهایمر، فیزیک‌دان نظری آمریکایی که به عنوان «پدر بمب اتمی» معروف است، را روایت می‌کند.این تجربه‌ای است که در ذهن من همچون پازل‌هایی به هم می‌پیوندد. بازیگران همچون کیلین مورفی، امیلی بلانت، رابرت داونی جونیور و مت دیمون در نقش‌های کلیدی حضور دارند.فیلمنامه‌نویسی و کارگردانی این اثر با استفاده از جلوه‌های طبیعی و حداقل تصویرسازی تولیدشده توسط کامپیوتر، داستان را به تصویر می‌کشد.همچنین، اوپنهایمر علاوه بر تأثیرش در دنیای سینما، به دلیل باربنهایمر واقعه‌ای که در اینترنت بسیار توجه به خود جلب کرد، نیز برجسته شده است.فیلم نه تنها در نقدهای مثبت منتقدان موفقیتی رقم زد، بلکه به نظرات مثبت درباره کارگردانی نولان، بازیگری تیم بازیگران، ارزش‌های تولیدی و موسیقی متن اشاره کرد.جالب است بدانید که این فیلم همچنین به عنوان یک موفقیت تجاری نیز شناخته شده و در گیشه فروش به مبلغ ۷۷۷ میلیون دلار رسیده، در حالی که بودجه ساخت آن ۱۰۰ میلیون دلار بود.من تجربیات شخصی و نظراتم را درباره این اثر با شما به اشتراک میگذارم و به بررسی چند نکته ضروری در مورد جذابیت‌های آن و نکات قوتش اشاره میکنم. همچنین، انتظار دارم که شما هم در بخش نظرات، احساسات خود را درباره این فیلم با ما به اشتراک بگذارید.همراه من باشید تا با هیجان به دنیای اپنهایمر و تجربه سینمایی منحصر به فرد کریستوفر نولان سفر کنیم.

دنیای غرب یا وست‌ورلد (به انگلیسی: #Westworld ) مجموعهٔ تلویزیونی آمریکایی در سبک علمی–تخیلی وسترن است که توسط جاناتان نولان و لیزا جوی برای شبکهٔ اچ‌بی‌او ساخته شده‌است. این مجموعه براساس فیلمی با همین نام محصول ۱۹۷۳ است که نوشته و ساختهٔ مایکل کرایتون، رمان‌نویس آمریکایی است. نولان علاوه بر همراهی جی. جی. آبرامز، برایان بورک، جری وینتراب و لیزا جوی به عنوان مدیر تولید، کارگردان قسمت آزمایشی این کار هم بود. فصل نخست این مجموعهٔ تلویزیونی دارای ۱۰ قسمت است که نخستین قسمت آن در ۲ اکتبر ۲۰۱۶ میلادی پخش شد. در نوامبر ۲۰۱۶، شبکهٔ اچ‌بی‌او قرارداد ساخت فصل دوم این مجموعهٔ تلویزیونی را تمدید کرد. نخستین قسمت این فصل در ۲۲ آپریل ۲۰۱۸ منتشر شد. دو فصل این سریال با استقبال زیاد هواداران در سراسر دنیا مواجه شد. فصل سوم از تاریخ ۱۵ مارس ۲۰۲۰ به روی آنتن رفت.Link:

نقد فیلم کینگ ریچارد با بازی ویل اسمیتریچارد ویلیامز مصمم است تا نام دو دخترش، ونوس و سرنا را در کتاب های تاریخ بنویسد. ریچارد با تمرین در زمین های تنیس در کامپتون، تعهد قاطعانه و شهود شدید دختران را شکل می دهد.

اکسپرسیونیسم ریشه در تاریخ اقوام شمالی اروپا دارد. اقوامی که جنگل های تاریک و متراکم شمالی را برای به دست آوردن زمین مناسب برای کشاورزی و زندگی مسطح کردند و ترس از ناشناخته‌های همین جنگل های متراکم و تاریکی آن بود که باعث شده بود افسانه‌هایی با موجودات عجیب و خارق‌العاده و خون آشامانی عجیب تر در آن منطقه جغرافیایی ساخته شود. سینمای اکسپرسیونیستی در کشور آلمان آغاز شد و به اوج رسید و پس از مدتی سینمای وحشت به عنوان شاخه ی مورد پسند اکثریت جامعه از همین سینمای فرهیخته و روشنفکر منشعب شد. در پنج سالی (از ۱۹۱۹ تا ۱۹۲۴) که کشور آلمان به دلیل شکست در جنگ جهانی اول و شورش و کودتا و کاهش ارزش پول و گرسنگی، در شرایط اقتصادی وحشتناکی به سر می‌برد، اتفاقاً غنی‌ترین دوران سینمای آلمان ساخته شد؛ سینمایی که بازتاب وحشت مردم از جنگ، گرسنگی و ورشکستگی بعد از آن بود.Link:

بی شک، فیلم مطب دکتر کالیگاری (یا دفتر دکتر کالیگاری)، یکی از تاثیرگذارترین آثار سینمای اکسپرسیونیست و از درخشان ترین فیلم های ترسناک در دوره صامت به شمار می رود. در این فیلم آلمانی که توسط روبرت وینه و بر اساس فیلمنامه ای از هانتس یانوویتز و کارل مه یر، کارگردانی شد، ورنر کراوس، کنراد فایت، فردریک فهر، لیل داگوفر و هانتس توادورسکی به ایفای نقش پرداختند.در مطب دکتر کالیگاری، اکسپرسیونیسم با استفاده از اشکال و خطوط و زوایای غیرعادی، احساس هنرمندان سازنده اش را بیان می کند و به آن شکلی فیزیکی می دهد. وینه با تولید یک فضای ذهنی خاص کاری می کند که در آن فضا، وحشت و ترسی غیر ممکن، ممکن شود. همه جزئیات میزانسن، از عدم تعادل حکایت دارند؛ زاویه های تند، خطوط مورب، اضلاع نامساوی و لبه های نوک تیز و نامنظم. در این فیلم، خانه ها شکلی غیرعادی و مرموز دارند، درها به شکلی نامتعارف باز می شوند و ظاهر آنها طوری است که به نظر می رسد اگر باز شوند، شما را به درون خود کشیده و در تله گرفتار می کنند. پنجره ها اضلاع نامنظم و ساختمان ها شکلی نامتقارن دارند.Link:

ANALYTICSEDIT VIDEOهنگامی که در سال ۱۹۳۳ نازی ها به شهرت سیاسی رسیدند، شرکت های تئاتر منحل شدند و بسیاری از بازیگران و کارگردانان دستگیر، تحت تعقیب و تبعید قرار گرفتند. با این مثلا حال وگنر یک بازیگر دولتی شد و در فیلم‌های تبلیغاتی نازی‌ها مانند مین لبین و فور لند در سال ۱۹۴۱ و کلبرگ، یک فیلم تبلیغاتی حماسی ۱۹۴۴-۱۹۴۵ درباره جنگ‌های ناپلئون ظاهر شد. کشور آلمان با تمام تحریم ها و فشار های اقتصادی یک صدا بلند شد تا در جان نالان سینمای خود خون تازهای بدمند! آما سوال اینجاست... چطور؟ شاید به کمک اخرین بازماندگان قبیله سرپوستان موهیکان.

فیلمولوژی - صنعت سینمای آلمان بعد از جنگ جهانی اولموقعیت صنعت سینمای آلمان پس از پایان جنگ به لحاظ مطالعات تحلیلی از این جهت قابل اهمیت است که نشان میدهد چقدر سینما به عنوان یک عنصر صنعتی میتواند یک کشور بحران زده اقتصادی را یاری کند. سال های تولد جنبش اکسپرسیونیم را در آلمان بررسی میکنیم.پانوشت: در جاهایی در ویلاگ کلمه ‘اکسپرسیونیم' اشتباها ‘اکسپرسیونیست' تلفظ میشود. به این وسیله از عزیزان بابت این اشتباه عذرخواهی میکنم.Link:

بین سالهای 1918 و 1923 نسل جدیدی از فیلمسازان در پی این بودند که سینما را به عنوان هنر بکاوند . این کارگردانها فیلمسازی در فرانسه را سنگین و کسالت آور میدانستند و فیلمهای سرزنده هالیودی را که در طول جنگ به فرانسه سرازیر شده بودند ترجیح می دادند . در فیلمهای آنها شیفتگی زیبایی بصری و علاقه به کندوکاو روانشناختی مشهود است.

سینمای صامت فرانسه در فاصله بین 1918 تا 1927، یکی از مهمترین جنبش‌های سینمایی تجربی و آوانگارد جهان را بیرون داد: جنبش امپرسیونیسم که در واقع آغازگر مدرنیسم در سینما نیز هست. امپرسیونیسم، مکتبی هنری بود که با نقاشی و آثار کلود مونه، پل گوگن و ونسان ونگوگ شروع شد. هنری که همانند عکاسی، هدف اولیه اش ثبت لحظه ها بود اما خیلی زود از واقع‌گرایی و ثبت واقعیت محض فراتر رفت و با ذهنی‌گرایی درآمیخت و از قید و بند تقلید از طبیعت و کمال‌گرایی کلاسیسیم رهایی یافت. این برنامه مقدمه ای است بر تعریف سینمای آوانگارد فرانسه. سینمای امپرسیونیسم.

از تکنیک های تجربی می توان برای ایجاد سبک های فیلمبرداری نوآورانه استفاده کرد. تدوین های زمانی نماها نیز به فیلم ها هویت منحصر به فرد خاصی را دادند. این جنبش های فیلم نوآورانه نه تنها بر روی سینمای هالیوود تاثیر گذاشتند بلکه در آینده سینما نیز بسیار مهم هستند.

سینما نیز همانند سایر هنرها دارای جنبش های بسیاری بوده است اما برخی از آنها نقاط قوت بیشتری داشته و حتی بر دیگر جنبش های سینمایی نیز سایه افکنده اند. یک جنبش فیلم معمولا روند خاصی در سینما در آن زمان را ایجاد کرده است. اکثر جنبش های پرطرفدار در سینما منطقه ای بوده اما بر سینمای جهان تاثیر و نفوذ کرده است. این جنبش ها با ریشه های فرهنگی معمولا حوادث ملی، فرهنگ عامه، و یا مسائل اجتماعی را تحت تاثیر قرار داده اند.

شکل گیری سینمای کلاسیک هالیوود بین سال های ۱۹۱۰ تا ۱۹۲۰.

شکل گیری سینمای کلاسیک هالیوود بین سال های ۱۹۱۰ تا ۱۹۲۰.

فیلمولوژی - تحلیل و بررسی فیلم ‘بینوایان' Les Misérables 2019 جلسه لایو در کلاب هوس از کلاب دیالوگمهمان برنامه: وحید داوودی (کارگردان، تهیه کننده) ، مجید موثقی (تحلیلگر فیلم و داور بین المللی فستیوال فیلم)سرفصل برنامه امشب:معرفی فیلم و کارگردان و (مختصر) پروسه تولید فیلم.بررسی فیلم نامه و عناصر تحلیلیارزیابی تدوین - صداگذاری - تصحیح رنگارزیابی تصویربرداریارزیابی بازیگریارزیابی کارگردانیآیا شما نمره قبولی را به فیلم میدهد. (از ۱۰)Link:

جلسه لایو در کلاب هوس از کلاب دیالوگتحلیل و بررسی فیلم Sound of metal 2019 برنده جابزه بهترین صدا گذاری و تدوین از جشنواره فیلم اسکار ۲۰۲۱.سرفصل برنامه امشب:معرفی فیلم و کارگردان و (مختصر) پروسه تولید فیلم.بررسی فیلم نامه و عناصر تحلیلیارزیابی تدوین - صداگذاری - تصحیح رنگارزیابی تصویربرداریارزیابی بازیگریارزیابی کارگردانیصدا نه تنها می‌تواند به تصاویر یک فیلم انرژی دهد بلکه به خودی خود ابزاری برای قصه گویی است. حالا همین سکوت و صدا به بهترین شکل فیلم Sound of Metal را برای بیننده تعریف می‌کنند.مهمان برنامه: وحید داوودی (کارگردان، تهیه کننده) ، مجید موثقی (تحلیلگر فیلم و داوربین المملی فستیوال فیلم) و فاطمه زارع(مربی بین المللی آینگر یوگا و مراقبه گر)Link:

فیلمولوژی - تحلیل و بررسی فیلم ‘زن جوان نویدبخش' Promising Young Woman زن جوان وعده دهنده (به انگلیسی: Promising Woman Young) فیلمی کمدی سیاه و تریلر در سال 2020 با بازی کری مولیگان در نقش زنی به نام کیسی است که می خواهد انتقام مرگ بهترین دوست خود (نینا) را که قربانی تجاوز شده بود، بگیرد. فیلم نامه و کارگردانی این فیلم را امرالد فنل در اولین کارگردانی بلند خود انجام داده است.Link:

فیلمولوژی - کلاب دیالوگ در کلاب هوس.جلسه تحلیل و بررسی فیلم پدر ۲۰۲۰ به کارگردانی فلورین زلر با بازی انتونی هاپکینز و اولیویا کولمن.

جلسه دوم فیلمولوژی با موضوع تحلیل و بررسی فیلم میناری. اخرین ساخته لی ایزاک چانگ محصول سال ۲۰۲۰ آمریکا.چونگ فرزندی از خانواده مهاجر کره ای بود، در یک مزرعه کوچک در روستاهای آرکانزاس بزرگ شد و سپس در دانشگاه ییل در رشته زیست محیطی تحصیل کرد. چونگ در طی سالهای ارشد برنامه های خود را برای تحصیل در رشته پزشکی رها کرد و به فیلم سازی روی آورد. وی در دانشگاه یوتا در رشته فیلم تحصیل کرد و در سال 2004 موفق به کسب مدرک MFA شد.نامزد اسکار در ۶ بخش مختلف. شامل بهترین فیلم و بهترین کارگردان و بهترین فیلم نامه اورجینال.‘از قلب سوراخ تا رویای بادمجونی'در کلاب دیالوگ در کلاب هوس.نسخه پادکست (مقدمه جلسه) بعد از اتمام جلسه در اسپاتیفای، یوتیوب و اپل پادکست در دسترس خواهد بود.

فیلمولوژی با حضور شاهین نجفی - سینما به مثابه حقیقتتهیه شده در کمپانی دیالوگ

قسمت پنجم از فصل دوم - معرفی لاو دیاز کارگردان مهم فیلیپین.پدر سینمای ایدئولوژیک فیلیپین یکی از اعضای مهم جنبش سینمای کند اقای لاو دیاز.پیگیری سینمای جدی یکی از مهترین اصول فهم سینماست.لطفا برای حمایت از تولیدات چنل یوتیوب را دنبال کنید.www.youtube.com/c/AlirezaBadieewww.instagram.com/alireza_badiee​

قسمت چهارم از فصل دوم - معرفی سهراب شهید ثالثسهراب شهید ثالث همان‌قدر که نامش پرآوازه است، زندگی، منش و آثارش هم‌چنان ناشناخته مانده است. در نگاهی کلیشه‌ای و سیاست‌زده که شهید ثالث در تمام عمرش برای رهایی از آن کوشید از او همواره با عنوان هنرمند «تبعیدی» یا «مهاجر» یاد می‌شود اما سهراب شهید ثالث در ایران و آلمان، یکی از مهم‌ترین فیلم‌سازان دوره خود بود.

:قسمت دوم فصل دوم هایائو میازاکی (به ژاپنی: 宮崎 駿 Hayao Miyazaki) (زادهٔ ۵ ژانویه ۱۹۴۱)، کارگردان معروف ژاپنی آثار پویانمایی است. وی علاوه بر کارگردانی، طراح، گرافیست، فیلمنامه‌نویس و تهیه‌کننده فیلم‌های پویانمایی است. او در پروسه‌ای که بیش از پنجاه سال به طول انجامید، تحسین بین‌المللی را به عنوان آفرینندهٔ فیلم‌های انیمیشن بدست آورد و به همراه ایسائو تاکاهاتا، استودیوی پویانمایی جیبوری را بنا نهاد. موفقیت‌های میازاکی در حد انیماتور والت دیزنی نیک پارک و کارگردان آمریکایی، استیون اسپیلبرگ یا اورسن ولز است. او در بون‌کیو واقع در توکیو متولد شد. میازاکی انیمیشن حرفه‌ای خود را در سال ۱۹۶۱ زمانی که به توئی انیمیشن پیوست آغاز کرد. در آنجا، میازاکی به عنوان هنرمند طراح برای انیمیشن سفرهای گالیور فراتر از ماه کار می‌کرد و در این فیلم ایده‌های خود را در فیلم گنجاند و بدین صورت پایان فیلم را رقم زد. او در آن دهه به کار در نقش‌های مختلف در صنعت انیمیشن ادامه داد تا زمانی که قدرت کارگردانی اولین فیلم برجسته خود لوپین III: قصر کاگلیوسترو که در سال ۱۹۷۹ منتشر شد را پیدا کرد. پس از موفقیت فیلم بعدی او با عنوان نائوشیکا از دره باد به همراه ایسائو تاکاهاتا استودیو جیبوری بنا نهاد. از آن به بعد (تا زمان بازنشستگی موقت خود در سال ۱۹۹۷ پس از ساخت شاهزاده مونونوکه) او تولید بسیاری از فیلم‌های برجسته را بر عهده گرفت. بسیاری او را با نام والت دیزنی ژاپنی یاد می‌کنند.با اینکه فیلم‌های میازاکی به مدت طولانی موفقیت‌های تجاری و منتقدانه‌ای را در ژاپن بدست آوردند، او تا حد زیادی در غرب ناشناخته باقی‌مانده بود تا زمانی که میرامکس فیلم شاهزاده مونونوکه را منتشر کرد. این فیلم بالاترین فروش در ژاپن را داشت (تا آنکه در سال ۱۹۹۷ توسط فیلم تایتانیک رکوردش شکسته شد) و این اولین فیلم انیمیشنی بود که که جایزهٔ تصویر سال (Picture of the year) را در جوایز آکادمی ژاپن گرفت. میازاکی پس از زمان بازنشستگی موقت خود با «شهر اشباح» به انیمیشن بازگشت. این فیلم حتی فروش تایتانیک را نیز در ژاپن شکست و موفق به دریافت جایزهٔ تصویر سال (Picture of the year) در جایزه آکادمی فیلم ژاپن شد و اولین فیلم انیمیشن برنده جایزه اسکار بود و همچنین برنده خرس طلایی جشنواره فیلم برلین شده‌است.Hayao Miyazaki (宮崎 駿, Miyazaki Hayao, [mijaꜜzaki hajaꜜo]; born 5 January 1941) is a Japanese animator, director, producer, screenwriter, author, and manga artist. A co-founder of Studio Ghibli, a film and animation studio, he has attained international acclaim as a masterful storyteller and as a maker of animated feature films, and is widely regarded as one of the most accomplished filmmakers in the history of animation.Please do not forget to subscribe to my channel.Instagram: https://www.instagram.com/alireza_badieeWebsite: https://www.alirezabadiee.comWebsite: https://www.dyaloge.comProduction company: https://www.androbmedia.comVimeo: https://vimeo.com/alirezabadieeThe footages used in this video are for teaching purposes, not for commercial or promotional activities.

The Top 5 of 2020 - پنج فیلم برتر ۲۰۲۰قسمت اول فصل دوم - سال ۲۰۲۰ یک سال بسیار سخت برای فیلم و فیلم سازی بود. فیلم های زیادی تولید نشد و خیلی از اکران ها به تعویق افتاد. این ۵ فیلم فیلم هایی انتخابی علیرضا بدیعی است از سالی که گذشت.ویدیو کامل:https://youtu.be/F4oOndqwPdohttps://www.youtube.com/c/alirezabadiee

قسمت سیزدهم - اخرین قسمت از فصل اول برنامه سینما و تکنولوژی علیرضا بدیعی. در این قسمت بررسی خواهیم کرد روند قدرت گیری سینمای دانمارک و سوئد.علیرضا بدیعی کارگردان، نویسنده، تهیه کننده، مدیر تصویر برداری؛ رشته نرم افزار کامپیوتر را در ایران تحصیل کرد و بعد از مهاجرت در گوتنبرگ سوئد رشته فیلم پروداکشن را ادامه داد . او در کشور سوئد در زمینه ساخت ویدیو تبلیغاتی با برندهای اینترنشنال، همکاری با پروداکشن تیم های فیلم کوتاه، سینمایی و تلوزیونی به عناوین مختلف فعالیت دارد.علیرضا بدیعی همکاری با برند های بین المللی مانند ولوو، ایچ اند ام، بی بی سی وان و … همکاری با هنرمندان برجسته‌ی ایرانی و نویسندگی و کارگردانی ۷ فیلم کوتاه را در کارنامه خود دارد.Episode 13 - The last episode of the first season. Alireza Badiee's cinema and technology. In this division, we will consider the formation of national cinema in Sweden and Danmark.Please do not forget to subscribe to my channel.Instagram: https://www.instagram.com/alireza_badieeWebsite: https://www.alirezabadiee.comWebsite: https://www.dyaloge.comProduction company: https://www.androbmedia.comVimeo: https://vimeo.com/alirezabadieeYoutube Link:https://youtu.be/AP5-dSlz-pE

قسمت دوازدهم از برنامه سینما و تکنولوژی علیرضا بدیعی. در این قسمت بررسی خواهیم کرد روند شکل گیری سینمای ملی روسیه.Episode twelve from Alireza Badiee's cinema and technology. In this division, we will consider the formation of national cinema in Russia during World War I.Please do not forget to subscribe to my channel.Instagram: https://www.instagram.com/alireza_badieeWebsite: https://www.alirezabadiee.comWebsite: https://www.dyaloge.comProduction company: https://www.androbmedia.comVimeo: https://vimeo.com/alirezabadieeYoutube link:https://youtu.be/w9VsjMwXVaM

قسمت یازدهم از برنامه سینما و تکنولوژی علیرضا بدیعی. در این قسمت بررسی خواهیم کرد روند شکل گیری سینمای ملی ایتالیا.Episode eleven from Alireza Badiee's cinema and technology. In this division, we will consider the formation of national cinema in Italy during World War I.Please do not forget to subscribe on my channel.Instagram: https://www.instagram.com/alireza_badieeWebsite: https://www.alirezabadiee.comWebsite: https://www.dyaloge.comProduction company: https://www.androbmedia.comVimeo: https://vimeo.com/alirezabadieeYouTube Link:https://youtu.be/vVL0EgTyEBA

قسمت دهم از برنامه سینما و تکنولوژی علیرضا بدیعی. در این قسمت بررسی خواهیم کرد روند شکل گیری سینمای ملی المان، تلاش های اولیه در شکل گیری سینمای اکسپرسیونیسم و آتو رن ‌فیلم.Episode ten from Alireza Badiee's cinema and technology. In this division, we will consider the formation of national cinema in Germany during World War I.Please do not forget to subscribe on my channel.Instagram: https://www.instagram.com/alireza_badieeWebsite: https://www.alirezabadiee.comWebsite: https://www.dyaloge.comProduction company: https://www.androbmedia.comVimeo: https://vimeo.com/alirezabadieeYoutube Link:https://youtu.be/cwqQqoM4RA0

قسمت نهم از برنامه سینما و تکنولوژی علیرضا بدیعی. در این قسمت بررسی خواهیم کرد روند شکل گیری سینمای ملی در کشورهای سوئد، روسیه و المان در خلال جنگ جهانی اول و همینطور بررسی میکنیم تاثیرات جنگ جهانی اول بر سینمای فرانسه و ایتالیا و قدرت گیری سینمای هالییود و امریکایی در اروپا.Episode nine from Alireza Badiee's cinema and technology. In this division, we will consider the formation of national cinema in Sweden, Russia, and Germany during World War I, as well as the effects of World War I on French and Italian cinema and the rise of Hollywood and American cinema in Europe.Please do not forget to subscribe on my channel.Instagram: https://www.instagram.com/alireza_badieeWebsite: https://www.alirezabadiee.comWebsite: https://www.dyaloge.comProduction company: https://www.androbmedia.comVimeo: https://vimeo.com/alirezabadieeMy name is Alireza Badiee, I am a professional DIRECTOR/DOP/FILMMAKER base in Sweden. https://www.imdb.com/name/nm9623998/

Alireza Badee - 08. IMAX - Tenet علیرضا بدیعی - سینمای آی‌مکس

Alireza Badiee - 07. Miracle of The Editing (Part 2)علیرضا بدیعی - معجزه‌ی تدوین

06. Miracle of The Editing علیرضا بدیعی - معجزه‌ی تدوین(بخش اول)

05. Origins of the Hollywood علیرضا بدیعی - پیدایش هالیوود

Alireza Badiee - 04. Cinema before WWI (Part 2) (علیرضا بدیعی - سینما پیش از جنگ جهانی اول (بخش دوم

Alireza Badiee - 03. Cinema before WWI (Part 1)( علیرضا بدیعی - سینما پیش از جنگ جهانی اول (بخش اول

Alireza Badee - 02. The Impact of British Films on Special Effects علیرضا بدیعی - تأثیر فیلم بریتانیا بر تکنیک جلوه‌های ویژه

برنامه سینما و تکنولوژی پادکسته صوتی و تصویری است که به بررسی سیر تکامل تکنولوژی در صنعت سینما از روزهای اغاز تا به امروز میپردازد. این برنامه توسط کمپانی دیالوگ حمایت میشود.