Tonorama; es un podcast de entrevistas a creativos (diseñadores, ilustradores, fotógrafos, y demás medios) para conocer que los impulsa, como manejan su tiempo en proyectos, lo difícil que es gestionar y demás temas interesantes.
Hey,Hola. En este episodio de Tonorama Podcast platicamos con Fer Oms sobre los primeros trazos, ser ilustrador, animarse a subir el trabajo a redes sociales, aprender, desarrollar un estilo, el entorno y los recuerdos, ser personal en redes, la experiencia de colaborar con marcas, producir mercancía, lo hecho a mano y preguntas varias. Redes de la invitada: www.instagram.com/feroms
Hey, Hola! En este episodio de Tonorama Podcast tenemos como invitado a Santiago Solís con quien platicamos sobre los ruidos fondo que nos acompañan al trabajar, ser curioso, buscar el aprendizaje, ser niño provincia, Diplomado Casa Ilustración, los problemas de la educación, ser compartido, los trabajos rechazados, el proceso creativo y preguntas finales. Redes del invitado: www.instagram.com/santiagosolism
Hey, Hola! En este episodio de Tonorama Podcast tuvimos una plática breve pero llena de información con Cynthia Arvide; que nos platica de Muros Somos, así como el nuevo proyecto editorial donde busca tener a los muros como protagonistas y sus historias; también toda la información de cómo apoyar la campaña en kickstarter. Redes: www.instagram.com/murossomos www.kickstarter.com/projects/cynarvide/muros-somos-33-murales-con-historia
Hey, Hola. En este episodio tuvimos una genial platica con Anniemal sobre su camino en el dibujo, estudiar diseño, el freelanceo, aplicar a todo, el primer mural, las experiencias del gran formato, aceptar lo tierno del trazo, la evolución del estilo, las redes como escaparate, prepararse para los bazares y preguntas varias. Redes: www.instagram.com/soy_anniemal/
Hey, Hola. Después de año y tantos volvimos a grabar un episodio en persona; esta vez toco platicar con Monica Quant sobre: la nueva normalidad en los eventos, de los primeros trazos al tomárselo en serio, los pequeños impulsos, la reacción de las personas a los dibujos, estudiar lejos, la ciudad como tema, el estilo de ser honesto consigo mismo, abrazar el error en el dibujo, el camino de la autogestión, digital - analógico, bloqueos creativos, el cuerpo humano y preguntas varias. Redes sociales: www.instagram.com/monicaquant
Hey, Hola! En este episodio de Tonorama Podcast platicamos con Vals421, sobre: los primeros trazos, el primer contacto con el diseño - ilustración, estudiar diseño, el famoso estilo, primeras experiencias laborales, las comparaciones, el paso de las agencias al freelanceo, tiempos de entrega, experiencias buenas y malas, tarifas en el mundo del diseño, las redes sociales así como preguntas varias. Redes Invitada: https://www.instagram.com/vals421
Hey, Hola. En este episodio de Tonorama Podcast tuvimos como invitado a Panelimso, hablamos sobre la búsqueda del trazo, la formula panelas, los cameos en los dibujos, ponerse personal, las reacciones en redes sociales, darle sus tiempos a las ideas, hacer las cosas dentro de las posibilidades, del trazo al volumen, el mundo fanzine, los cómics, ferias fanzine, la parte musical y preguntas finales :pp Redes del invitado: www.instagram.com/panelismo/
Hey, Hola. En este episodio de Tonorama Podcast platicamos sobre el próximo fanzine a salir: Ellas; que nace de un proyecto ganador de la beca Fonca en Zacatecas por parte de Sara Miranda y donde junto a ilustradoras Zacatecanas hablan sobre los desafíos que se han enfrentado como mujer en México y en el mundo que las rodea a partir de 3 etapas: Niñez, Adolescencia y Adultes. Las artistas nos hablan sobre su acercamiento al proyecto, su proceso y el como fue conectar con la temática desde la perspectiva personal así como artística. Redes del proyecto: www.instagram.com/sara.miranda._ www.instagram.com/evamirandah www.instagram.com/mo__rada www.instagram.com/ichemayia www.instagram.com/estephany_morazul
Hey, hola! En este episodio de Tonorama Podcast platicamos con Mugre Diamante sobre los primeros trazos ,desarrollarse en una familia creativa, el contacto con el graffiti, las primeras piezas, el nombre mugre diamante, diseño visual, el camino freelance, el trabajo duro, los importante de los descansos, viajar y pintar, el contacto con la calle, A Tres manos estudio, pintar formatos más grandes y preguntas varias. Redes del invitado: www.instagram.com/mugrediamante
Hey, hola! En este episodio de Tonorama Podcast platicamos con Raúl Pardo sobre los primeros trazos;desde los gokus a la llustración, compararse con otros, la búsqueda del estilo partir de las cosas que te mueven, el humor, la narrativa o el que comunicar, las expectativas, realidad y el éxito en las redes, lo aprendido en pictoline, el camino del tatuaje, el grupo de autoayuda y preguntas varias. Sigue el Trabajo de Raúl Pardo: www.instagram.com/raulelpardo www.instagram.com/grupodeautoayudadedibujo
Hey,hola. En este episodio de Tonorama nuestros invitados Los Cha Cha Cha nos hablan sobre La gráfica individual de cada uno hasta el trabajar en equipo, el pintar tanto en lo académico y la calle, la libertad de explorar diferentes identidades con el proyecto, ¿Porque Cha Cha Cha? Azcapotzalco, Acercarse a la comunidad mediante el arte, así como las diversas experiencias, el proceso creativo en los símbolos, Nudo de serpientes, la autogestión en diferentes escalas, trabajar en dupla y el ego. Redes: www.instagram.com/loschachacha www.instagram.com/Raymundo_rocha www.instagram.com/sr.dayron
Hey, Hola! En este episodio de Tonorama platicamos con Mr. Lemonade sobre los primeros dibujos, la anécdota de la primer exposición, las puertas que abren los proyectos personales así como apuntar a los proyectos que te gustaría hacer, crear el personaje y creer en tu trabajo, desde la disciplina a darle seriedad al trabajo, la vida en familia siendo ilustrador, proceso creativo y consejos finales. Redes MR. Lemonade: www.instagram.com/mrlemonademx
Hey, Hola. En este episodio de Tonorama Podcast conocemos a Lore Mondragón y su proyecto One Million One Month; hablamos sobre las primeras experiencias de ilustrar, del diseño gráfico a diferentes estudios, el medio ambiente, dibujar como escape,el mundo editorial, la retroalimentación, el comienzo de one million, one month, darte la oportunidad de conocer a las especies que están en peligro de extinción, embajadores de especies, las diferentes ediciones que ha tenido; y como ha evolucionado y la invitación a participar. Redes: www.instagram.com/lore_mondragon www.instagram.com/onemilliononemonth
Hey, hola. En este episodio de Tonorama Podcast hablamos con Diana Félix; con ella hablamos sobre su camino del diseño gráfico al tatuaje, su curso de Domestika, la composición , entender a los clientes, tatuar las diferentes partes del cuerpo, desgaste físico, mano pesada, consejos y anécdotas, la transición para llegar a vivir del tatuaje, encontrar tu estilo, viajar y tatuar, los bloqueos creativos, los flashes y mas. Redes de Diana Félix: www.instagram.com/_dianafelix_
Hey, Hola. En este episodio de Tonorama Podcast hablamos con Ahmed Bautista de Mercadorama, en esta conversación Ahmed nos explica ¿Quién es? y como empezó; de la frustración a los primeros proyectos, los primeros pasos de mercadorama, contactar a los músicos, artistas, festivales y ser visto, la mercancía oficial, los primeros carteles, introducir el gig poster al público, la anécdota de phoenix, the national, artic monkeys, la gestión de murales, colaborar con run the jewels, así como viendo todo el camino recorrido con mercadorama y lo que sigue. Redes: www.instagram.com/ahmedbautista https://www.instagram.com/mercadorama/
Hey, hola. En este episodio de Tonotama Podcast hablamos con Pamela Medina sobre; los primeros dibujos, las preocupaciones del crecer y dibujar, ilustrar libros,el tema del estilo, el mundo freelance, colaboraciones con marcas hasta la autogestión, la cdmx, alejarse de la compu y pintar, las redes sociales y los Simpsons. Redes de Pam: www.instagram.com/pam.medinab
Hey, hola. En este episodio de Tonorama Podcast hablamos con Víctor Meléndez sobre dibujar desde pequeño hasta el interés por el diseño, tipografía así como hacer las letras a mano, el estilo o identidad en el dibujo, realizar proyectos en starbucks, el mundo freelance, lo importante de sacar mercancía, el gran formato, carteles de banda, juguetes de resina , consejos finales y la importancia de una identidad gráfica. Redes de Victor: https://www.instagram.com/hellomelendez
En este episodio de Tonorama podcast hablamos con Alina Killigua sobre el comienzo de hacer letras, el rotulo y el camino para aprenderlo, el primer mural, prueba y error, dejar la vida godinez, ser constante, el espacio público, la experiencia de los aerosoles, gajes del oficio, paste up morras, salir a pegar, tipografía chilanga, el viajar y pintar. Redes de Alina: https://www.instagram.com/alinakiliwa https://www.instagram.com/pasteupmorras
Hey, hola, En este episodio de Tonorama podcast tuvimos la oportunidad de hablar con Iurhi Peña sobre La nueva normalidad, dibujar e ir creciendo, estudiar arte, la idea de las diferencias en diseño y arte, el mundo fanzine, exposiciones, dibujo honesto con gráfica mas experimentales, las redes para ver nuevos artistas y lo que anda pasando, encontrar tu lenguaje, dibujos que vienen de lo personal y muchas cosas más. Redes de Iurhi: www.instagram.com/iurhi
Hey, Hola. En este episodio hablamos con Raul Fightree sobre la vida en pandemia, dibujar dragon ball, crecer entre fronteras, el ritmo y el futbol, del cine a la animación, apoyo de la familia, anécdotas religiosas, el mundo laboral, cuando dibujar y cuando no, composición, narrativa, la música, la carilla en la paleta de colores, el mundo del cómic y la animación. Redes del invitado: https://www.instagram.com/raulfigtree
En este episodio de Tonorama Podcast hablamos con Futuro incierto sobre las caricaturas como influencia, el graffiti, invitaciones como primeras chambas, desarrollarse en Durango, la experiencia de niño provincia en cdmx la incertidumbre del freelanceo, mercancía desde playeras a pipas, retratos feos ,el entorno en el arte público, del muro al canvas la presión de las redes, influencias y consejos. Redes de Futuro Incierto: https://www.instagram.com/elfuturoincierto
Hey,Hola. En esta ocasión tuvimos una divertida platica con John Marceline sobre como conocí su trabajo mediante postales, el empezar a dibujar así como motivarse mediante la competencia, la rutina en el despacho de diseño, el mundo de la animación, la ilustración, lo editorial desde mandar muchos correos hasta las entregas, freelanceo, el mundo de la narrativa, los cómics desde lo personal hasta la falta de dialogo, escribir como parte del proceso, no caer en el producir por producir y dibujar lo que te gusta. Redes de John Marceline: https://www.instagram.com/johnmarceline/
En este episodio conocemos a Weird House un colectivo de ilustradores, conocemos como empezó, porque se forma, el tiempo en pandemia, hacer comunidad desde casa, convocatorias de fanzine, el publicar algo, organizarse entre amigos, hacer equipo, la gestión, lo chido de formar parte de algo y demás. Redes Weird House: https://www.instagram.com/weirdhouseart/
Para finalizar las entrevistas en Guadalajara tuvimos la oportunidad de hablar con la reina del mollete Ale Poiré. Hablamos sobre las clases de dibujo desde pequeña, el salto del diseño a pintar muros, la introducción al arte público, los primeros muros, ciudad mural, bendición tras bendición, el proceso y su evolución, lo personal de los procesos, pintar/viajar/ repetir y el equilibrio, ser un personaje, proyectos y experiencias, el mollete perfecto y consejos finales. Redes de Ale Poiré www.instagram.com/ale_poire https://alepoire.format.com/
Esta vez tuvimos la oportunidad de hablar con Himed sobre dibujar desde morro, las buenas calificaciones, de escuela privada a publica, empezar en el graffiti, concursos de mural en la secundaria, himed & reyben, el stencil y disfrutar el proceso, primer gran formato, los accidentes dentro del stencil, la aventura para lograr la primer pinta fuera de México, Mextonia, Cabezas cuadradas, el mensaje de Himed y la reacción de las personas, Instituto bogotano de corte, Himed sobre la obra de Himed, y el contexto social. Redes: https://www.instagram.com/himed_stencil https://www.instagram.com/himedreyben/
Hey Hola! En este episodio de Tonorama Podcast aprovechamos el viaje a Guadalajara para hablar con varios artistas; empezando con el artista Oscar Axo hablamos sobre estudiar artes, las crisis existenciales , ser godínez, la cultura mexicana, re pensar la vida y entrar a la incertidumbre, el purgatorio del artista, Colectivo Axolotl, del pequeño al gran formato, muros en espacios públicos, sacar la magia, canalizar la energía, lo personal en el muro, la belleza del arte y la reacción de las personas, viajar es una escuela, la disciplina en el arte, hasta donde llegar y que es el amor según Oscar Axo. Redes de Oscar Axo: https://www.instagram.com/oscaraxoart
Hey; Hola! Tonorama Podcast regresa; una disculpa anduve muy frito estos últimos meses, entre pendientes, pintas y lo ultimo del año. Pero bueno; empezamos el año hablando con Daniel Barreto; un artista multidisciplinario que admiro mucho su trabajo el nos cuenta de su infancia en Vallarta rodeado de creatividad, dejar y volver a dibujar, de la animación a tomar la decisión del arte como carrera, estudiar fuera, el mundo después de la carrera, Tumblr, el tema del estilo, el comienzo en la animación y los videos musicales, proceso creativo de animar, clientes y cambios, el gran formato, formato impreso, la disciplina de vivir del arte y el bloqueo creativo.
Hey; hola después de un mes sin episodio nuevo del podcast. Ya por fin regresamos; en esta ocasión hablamos con el Chiak diseñador e ilustrador. Hablamos sobre Tonorama, ser creativo desde niño haciendo Gokus, el primer encuentro con el termino ilustrador, la carrera y la especialización en la ilustración, Typewear y el tiempo en agencias, Barrilete Cósmico: combinando futbol y diseño, balance entre agencia y freelanceo, aprovechar las redes sociales así como la presión que causa, explorar diferentes estilos, bloqueos creativos, nuevos formatos y consejos finales. Redes Invitado: www.instagram.com/elchiak www.instagram.com/barriletecosmicomx/
Hey, Hola! En este episodio nuestro invitado, Edgar Bacalao nos comparte sus diferentes recetarios para crear obra, crecer en Bacalar, estudiar artes plásticas, la botánica y las formas, las referencias , re interpretar estar en constante búsqueda y exploración, el muralismo desde una formación de la vieja escuela, la euforia de resolver el gran formato, la disciplina de vivir del arte, el camino del vivir y no sobrevivir de la producción artística, entender el mercado del arte, sobre población de artistas, 10 años de hacer y re visitar el trabajo pasado y consejos finales. Redes de Bacalao: www.instagram.com/edgarbacalaomx
Hey, hola! En esta ocasión con nuestro invitado Mike Sandoval hablamos sobre la pandemia, el siempre dibujar, estudiar diseño gráfico, la vida de agencias y pasar al freelanceo, el mundo del gig poster, Cardiel, Slaying México, arte para bandas cada vez mas grande, mercadorama, cruzar fronteras, anécdotas del gig poster, proceso creativo, gran formato, el tío mike, las redes sociales, los simpsons, ser tío y consejos para seguirle dando. Redes de Mike Sandoval: https://www.instagram.com/mike_sandoval_/
En este episodio hablamos con Chepe sobre malcalcular los tiempos en proyectos, el lápiz pegado en la mano, estudiar diseño gráfico en cdmx, la zona de confort, el primer mural, coincidir en proyectos, la sinergia que se genera, exclusivas del podcast, Behance y como presentar proyectos, proceso creativo, lo que influye el trabajo de Chepe, pintar, viajar, repetir, la etapa WAD, muros cada vez mas grandes, ramito de violetas, colaborar, lo que viene y consejos pa seguirle dando. Redes de Chepe Shepe: www.instagram.com/chepeshepe/
En esta ocasión hablamos con Salvador Verano sobre la vida en Pachuca, estudiar diseño gráfico, el impacto del arte en los discos, myspace, la ilustración digital, Digital Invaders, programación, la aventura de las agencias y el empezar en freelance, autogestión, la perseverancia y el contactar directamente a los artistas, Mercadorama, las sorpresas del gig poster; como conocer a los artistas, darle una imagen a la música, gigposter en México, Little white líes, In king, estrenando logo, la bienal de ilustración y palabras para seguir creando. Redes de Salvador: www.instagram.com/amordeveranostd www.amordeverano.com www.amordeverano.com/extranos/
Lauren Ys se animó a grabar el episodio en español, aprovechamos para hablar sobre la cuarentena, su primer contacto con el mural, su familia, crecer rodeada de mujeres fuertes, el gran formato y empezar a pintar con aerosol, la inspiración fuera del mundo del arte, el viajar, pintar, repetir así como el proceso del mural, experiencias buenas y malas, bloqueo artístico, Lauren en el estudio, vivir del arte, mente de negocios, idiomas, un ramen de Lauren, como ve su propia obra, mujeres artistas contemporáneas y consejos finales. . Redes Lauren YS: www.instagram.com/squid.licker
Hey Hola! Esta vez hablamos con Santiago Moyao sobre adaptarse al encierro, encontrar todo un mundo en el cómic, la influencia del cine; estudiarlo y tener experiencias que nutren a la ilustración, el primer cómic, ponerse personal en la narrativa, el proceso creativo; como se procesa y escribir sobre el resultado, lidiar con las comisiones; la perspectiva de ver un proyecto, la soledad y el humor en su trabajo, como auto percibe su trabajo, spoilers de su nueva novela gráfica y algunas preguntas del publico. Redes del invitado: www.instagram.com/santiagomoyao www.santiagomoyao.com
Hey; hola. Esta vez tuvimos como invitado a Ivan Mallorquín con quien hablamos sobre la difícil decisión de saber que estudiar, dejar las zona de confort; el proyectarse como ilustrador; BUQUE, generar oportunidades y aprender de ellas, digital invaders, diferentes formas de ver la creatividad, sketch or die, el proceso creativo, la tira cómica, Pictoline, Global Residency, ver y conocer el proceso de otros ilustradores, la empatía, los proyectos personales, fan arts, el mundo de los podcast. anécdotas y consejos. https://www.instagram.com/ivanmayorquin/
Hey, hola; esta vez tuvimos la oportunidad de hablar con Mazatl sobre ser pacientes en estos tiempos, hazlo tu mismo, acercarse a la gráfica, empezar a generar una voz propia, mantener las cosas honestas y congruentes, los diferentes filtros sobre como vemos las cosas, procesos en los diferentes formatos, habitar los espacios públicos, exposiciones: instalaciones y residencias, las colaboraciones,el tema de las marcas, proyectos personales; así como la experiencia propia. Redes de Mazatl: https://www.instagram.com/_mazatli_/
Hey, hola. Esta vez hablamos con hellcat sobre dibujar desde pequeña y los dinosaurios; cuando el trazo sale como uno quiere, de los ángeles al estado de México, la aventura para lograr estudiar artes, la experiencia, anécdotas y aprendizaje; así como los primeros años fuera de la carrera, el camino hacia la ilustración, pictoplasma, proyectos, el gran formato y el espacio publico, lo editorial, pequeñas victorias, derrotas así como las oportunidades que se presentan, un trazo personal y transparente, la familia, catastic,en general una buena platica. Redes Hellcat: https://www.instagram.com/helllcat_
Hey; hola! Esta vez hablamos con Osley sobre Dibujar desde morrillo, conocer el graffiti y empezar a hacerlo, estudiar artes visuales, el creer en lo que haces y la disciplina como base, intervenir el espacio públicos, para ver como se crea o crece la comunidad, la familia, darle seriedad, el exponer así como buscar tus espacios, Bendita seas, lo personal como un trazo, hazme valer, hacer mancuerna y unas buenas palabras para cerrar. Redes del invitado: https://www.instagram.com/osleymx/ https://www.instagram.com/doggiegarcia/
Hey; hola! En esta ocasión hablamos con el Santa Sátan sobre descubrir la ilustración a partir del internet, playeras y la música. su tiempo en agencias; así como el aprendizaje, ser freelance, anécdotas, referencias e ir desde lo mas viejito hasta lo mas moderno, los procesos, el no sentirse creativo, el tatuaje, el look santa Sátan, mercancía, el curso crehana, los proyectos personales y consejos pa seguirle dando. Links del invitado: www.instagram.com/elsantasatan www.instagram.com/LaLogiaDelMunchies www.instagram.com/Masiosare_Coldbrew www.instagram.com/JoeChipCo Curso Creahana: https://www.crehana.com/mx/cursos-online-ilustracion-digital/conceptualiza-e-ilustra-tus-propios-personajes/
Hey, Hola! Esta vez desde Bogota hablamos con Stinkfish sobre el gusto por la calle, el stencil,como los formatos se hacen mas grandes, entenderlo y mantenerlo en la calle,la división entre la persona, el trabajo y los rostros como protagonistas, la calle como un medio propio que conecta con las personas, el graffiti, divertirse y enfocar el trabajo a la calle, experiencias, cruzar fronteras, APC, los lugares abandonados y el proyecto de instituto bogotano de corte. Redes de Stinkfish: www.instagram.com/stinkfishstink www.instagram.com/institutobogotanodecorte
Hey; hola en este episodio conocimos a Atentamente una fresa; con quien hablamos sobre empezar con el interés de ciencias políticas y pasar de estudiar economía a diseño industrial y seguir el camino del arte, una lección rápida de historia de arte, el comienzo de atentamente una fresa, dejarse llevar por el trazo, los hombrices, la melancolía, su diseño de personajes, el querer pintar cada vez mas grande y tener siempre en cuenta la seguridad física, hacer arte y trascender así como ¿Qué es el colectivo tlatoa? Redes de Atentamente una fresa: www.instagram.com/atentamenteunafresa www.instagram.com/colectivotlatoa https://revistatlatoa.com https://www.atentamenteunafresa.com
Hey; hola. Oye, tengo una duda...regresa, no en forma de fichas, pero si en forma de un nuevo episodio; esta vez hablamos con Rodrigo de S.A.R.A (Sociedad Anónima Reproducción Autogestiva) empezamos hablando desde la base: ¿Que es la risografía? , la importancia de imprimir y materializar cosas, conocer la risografía, los inicios de S.A.R.A, Surtido Rico, el buscar y crear comunidad, esparcir la palabra de la riso, cruzar fronteras y hacer amistad con talleres de otros lugares; así como desde lo mas común hasta lo mas experimental que se puede lograr y como ha sido esta temporada de Covid para ellos; cambio de planes, oportunidades, proyectos y unas palabras sobre perder el miedo y animarse a imprimir. Redes de S.A.R.A www.instagram.com/s.a______r.a https://saraaaa.bigcartel.com/
Hey! Hola, En esta ocasión pudimos hablar con Ulises Mendicutty, sobre lo misterioso que es behance, ir y venir de Barcelona, volverse a encontrar con el dibujo, el definirse y tratar de entender la linea que divide al dibujante, ilustrador y artista. Los cambios, dominar el algoritmo de las redes sociales, un trazo honesto evitando los clichés, la nueva normalidad como freelance, su abuelo, la linea negra, las lagrimas, el fuego y la cerámica. Así como del proyecto Se habla español o Ese Hache e. Redes de Ulises Mendicutty: www.instagram.com/ulises.mendicutty www.instagram.com/ese.hache.e http://mendicutty.com.mx www.behance.net/ulisesmendicutty
Hey, Hola! Esta vez tuvimos la oportunidad de hablar con Gavilán; una persona creativa que no se limita a un formato; en esta ocasión hablamos sobre su paso por la publicidad y pasar a ilustrar, música, flora y fauna, el estilo como un lenguaje honesto, vivir del dibujo, procesos, el primer muro y la experiencia, gestión cultural, colaboraciones, formatos, el cook in crew, micro murales y no dejar de dibujar! Redes sociales de Gavilán: www.instagram.com/gavilan.6 www.instagram.com/cookincrew_ www.instagram.com/es.oregano
Hey, Hola. A partir de una buena platica, buenos consejos y anécdotas, nuestro invitado: Capitan Klavis nos hablo sobre su comienzo en Guadalajara, dibujar desde niño, lo difícil de escoger una carrera, salir de la universidad, el primer contacto con el arte publico, la nueva aventura en Playa del Carmen. tener el buceo como nueva meta y el origen del nombre de Capitan Klavis; así como tomar en serio el hacer arte y de ahí no parar. El error de compararse con los demás, crecer como artista, el mensaje, el budismo, Colectivo Tlatoa y conocer grandes artistas en el camino que se vuelven amigos Redes de Capitan Klavis: www.instagram.com/capitanklavis.visualart
Hey hola; Nuestra invitada del episodio es Maga Hablamos de su comienzo en el graffiti y el salto al wheatpaste, Transmitir un mensaje, su evolución, la reacción y el impacto que causa, mantenerse en el anonimato, el tema de las galerías, marcas y espacios que buscan no pagar y solo dar difusión, consejos importantes; pero sobre todo cobra lo que haces, apoyarse entre nosotros, y la apertura de compartir información sobre cuanto cobrar, la importancia de los contratos, anécdotas desde buenas a malas de salir a pegar y que es lo que motiva a Maga. Instagram de Maga: www.instagram.com/maga1.one
Hey! Hola, regresamos con Oye, tengo una duda… Esta vez hablamos con Snk Hds sobre el mundo del Gig poster; empezando por el ¿Qué es?, buscar tus oportunidades, el primer gig poster, procesos, deadlines , anécdotas y que tipo de personas los compran, tomar la iniciativa, aplicar el gig poster a los festivales y al stand up, ¿Cuánto se cobra?, Mercadorama, importancia de la mercancía oficial, la piratería y el gig poster en México. Pero sobre todo recuerda: Siempre Compren Oficial! Redes invitado y menciones: www.instagram.com/snk_hds www.instagram.com/mercadorama www.instagram.com/ahmedbautista www.instagram.com/amordeveranostd
Hey, Hola. Desde Colombia pudimos hablar con Ceroker sobre la complicada combinación del covid y el street art, conocer el graffiti a partir el hip hop y el rap, pasar al street art, encontrar el mensaje que quiere dejar en la calle, proceso creativo a partir del brief, colaborar con marcas, pintar un helicoptero, cruzar fronteras, pintar con la comunidad, compartir lo que sabe, la sana competencia dentro del graffiti, ser auotocritico y sus planes para el futuro. Redes Ceroker: http://ceroker.com/ www.instagram.com/ceroker www.behance.net/ceroker
Hey, Hola! En este episodio nuestra invitada Enriqueta Arias, nos comparte su amplia experiencia como gestora cultural, fundadora y directora creativa de Artsynonym, hablamos sobre su acercamiento al arte publico, su paso por juxtapoz, PangeaSeed Seawalls, All city canvas y el documentar festivales alrededor del mundo,lo difícil de empezar y las dificultades de ser mujer y abrir espacios en el arte publico, la motivación de tenerle mucho amor al arte, los artistas con los que ha colaborado y empujarlos a nuevos retos,la centralización del arte, la calidad dentro de los proyectos y los espacios, consejos hacia el pasado y lo que viene para Artsynonym. Redes: www.instagram.com/enriquetarias www.instagram.com/artsynonym https://www.youtube.com/channel/UCvo6ADXf1g2ftlqH2ERvK8Q?app=desktop
Hey, hola! En este episodio hablamos con Dagoz desde Zacatecas nos cuenta como su entorno lo acerco al arte y desde pequeño a no soltar el lápiz, encontrar su camino y aprender desde abajo, estudiar diseño gráfico e irlo conectando con el arte, el primer contacto con el mural, y el impacto de ir conociendo diversas personas, el evolucionar, experimentar y dejarse llevar a partir de investigar y abrazar el prueba y error, al igual que tomarse el tiempo para hacer las cosas, el cumplir diferentes roles en colectivo tomate, lo que busca transmitir, y la búsqueda por entender e intentar diferentes estilos y temas, así como el reto de la autogestión. Redes Dagoz: www.instagram.com/dagoz__/
Hey! Hola; en este lado B del podcast llamado: Oye, tengo una duda! Cristina Durán nos platica sobre sus primeras experiencias en bazares, la primera venta, la diferencia de bazar en cdmx o provincia, cuotas, la suerte de vender o no vender, que tanto llevar, los regateos, no caer en la zona de confort al producir, como entrar al mundo de los bazares, abarcar mas de un bazar, como pasar el tiempo y muy valiosos consejos provenientes del prueba y error. Redes de Cristina Durán www.instagram.com/cristina.dluna