Somos dos estudiantes de cine en provincia que buscan dar respuesta a sus preguntas sobre el cine como arte e industria. Noticias, cine, aprendizaje, descubrimiento y diálogo.
¿Qué hacer saliendo de la Universidad? ¿Cómo profesionalizarnos? a estas y más preguntas nos adentramos junto a Marco Ornelas, cinefotógrafo. Un episodio dirigido a todos los que, como nosotros, se sienten un poco confundidos al enfrentarse al mundo fuera de la carrera.
Esta vez nos embarcamos en una muy interesante plática sobre Canción sin Nombre, película peruana recientemente estrenada en Netflix de la cineasta Melina León y nos preguntamos ¿La historia de Latioamérica es la misma?
¿Mexico tiene un problema de extrema centralización? ¿Cómo la combaten los nuevos cambios del IMCINE? Tratamos de responder a estas preguntas en conversación con Nelson Aldape, cineasta colimense y nominado al Ariel.
Ahora tocó platicar sobre uno de los mejores documentales mexicanos que puedes encontrar en Netflix hoy, Familia de Medianoche del director Luke Lorentzen. Una historia real que supera la ficción al llevarnos junto a la familia Ochoa, a un viaje por las calles de la Ciudad de México atendiendo emergencias en una ambulancia privada.
Empezamos un viaje por Latinoamérica a través del cine con la surreal e inmersiva coming-of-age bélica de Alejandro Landes: Monos.
Esta ocasión nos acompañó Venancio Villalobos, guionista y director quién nos compartió parte de su proceso de escritura en una reflexión interesante sobre el bloqueo de escritor.
Volvemos con más descubrimiento, aprendizaje y diálogo. Ahora conversamos sobre la colaboración y la competencia desde nuestra experiencia como estudiantes de cine.
¡Gracias a todos por escuchar! Esperen pronto grandes sorpresas de su podcast sobre cine
En nuestro primer cinedebate, nos hacemos la pregunta ¿Hay respuestas correctas en el cine? Acompáñenos en esta interesante conversación pasando por Primer y El Viaje de Chihiro.
Ahora tocó platicar sobre la ópera prima de Gaspar Antillo, "Nadie Sabe Que Estoy Aquí", el nuevo estreno chileno de Netflix que cuenta la historia de Memo, un hombre con sobre peso que vive apartado en una pequeña isla y sueña con ser una gran estrella a la vez que esconde un oscuro pasado.
En el episodio de hoy conversamos con Pablo Bonilla, director creativo del festival de cine Nébula. Pablo nos comparte la visión e historia del festival y las novedades que podemos esperar en la 2da edición.
Ahora decidimos relajarnos un poco recomendando películas que todos pueden disfrutar, sea un domingo en familia o amigos. Si ya no saben que ver mientras están en casa, este episodio es para ti.
Después de un pequeño break regresamos a platicar junto a Ambar Muñoz, directora de Cinema Nubo, sobre los pasos que hemos dado como comunidad cinematográfica en Aguascalientes y los que esperamos dar en años futuros.
Hoy conversamos con Mabel Gallo, directora general del Rally Universitario de 48 horas del Festival Internacional de Cine de Guanajuato, a quien consideramos colega y amiga. Aquí podrán conocer lo qu es el rally, los proyectos de la nueva edición 2020 y algunas de nuestras experiencias.
Hoy nos adentramos a la conversación sobre la película mexicana del momento, el segundo largometraje de Fernando Frías: Ya No Estoy Aquí. #TerkosPorSiempre
En este episodio hacemos un resumen sobre los más recientes acontecimientos relevantes para el cine nacional así como un análisis del anuario estadístico del cine mexicano de 2019. Noticias y números que pueden ser decepcionantes pero que nos impulsan a crecer y mejorar.
Esta vez tocó platicar con nuestro amigo y colega Panda Hernández acerca de la importancia de ser consientes e involucrarse en la comunidad cinematográfica de nuestro país. Hablamos sobre rutas de festivales, estímulos y fideicomisos, oportunidades de formación y más.
Como lo prometimos, nos aventamos toda la filmografía del director chileno Pablo Larraín e hicimos una retrospectiva, análisis y categorización de su obra, esperemos que lo disfruten.
En este episodio platicamos con Abel Amador. Director de cine y co fundador del Clúster Audiovisual de Aguascalientes México. Nos adentramos a definir el Cine Colaborativo, el nuevo modo de producción que propone y sus beneficios.
Esta vez tocó filosofar, cuestionamos los límites del cine como medio y dentro del mundo del "arte", se puso interesante. También comentamos algunas de las noticias más relevantes para el cine en México, hoy.
Es hora de ponernos técnicos. En este episodio nos acompaña Wycho Mojica desde su rancho en Jalisco para platicar sobre la importancia de conocer tus herramientas en el cine, trabajes con una Arri Alexa o con una Canon T6.
Estrenamos segunda temporada ahora también acompañados de Mauricio Alemán. Dos nuevas sescciones en el programa los enterarán de convocatorias y noticias del mundo del cine. Y para el tema del día, platicamos sobre los mundos narrativos y su veracidad. El Hoyo, The Lobster y muchas pelis entran a conversación.
En este episodio platicamos con Ambar Muñoz, directora y fundadora de Cinema Nubo, sobre los retos que enfrenta la exhibición alternativa en nuestro país y para darle visibilidad al cine mexicano.
Ante la crisis del COVID-19 muchos estamos en casa, cuidándonos y aburriéndonos. Para este episodio invito a mi buen amigo Luis Paulo de la Fuente y conversamos sobre las mejores películas que ingenuamente llamamos "Domingueras".
En este episodio de cuarentena platicamos acerca de las películas que buscan explorar su propio medi no solo en su forma sino temáticamente. Conversamos sobre tres películas: Adaptation de Spike Jonze y Charlie Kaufman, Birdman de Alejandro G. Iñárritu y Holy Motors de Léos Carax. Disfruten de este contenido y quédense en casa.
Después de una ausencia de dos semanas vuelvo a platicar con ustedes, una vez más acompañado de Mauricio Alemán. Esta vez, hacemos una reflexión sobre el cine íntimo y familiar cómo medio para explorar los conflictos personales. También les cuento un poco de proyectos nuevos e interesantes de cine en Aguascalientes,
Ahora con Mauricio Alemán, director en formación, como invitado, conversamos sobre las historias que nos han conmovido durante nuestras vidas y el papel que éstas juegan hoy en el cine. y hacemos la pregunta ¿El cine puede aspirar a algo más que las historias?
¿La producción cinematográfica en nuestro país está dividida por dos ramas? ¿Que pretende cada una de ellas? Esta vez platicamos un poco sobre las diferencias entre las películas de corte comercial y autoral en México, comentando casos ejemplares como bien pueden ser Cyndi La Regia, El Ombligo de Guie'dani, Chicuarotes y Roma.
Acompañado de mis amigos Omar Carrillo y Mauricio Romo conversamos sobre los nominados extranjeros de los Oscars 2019, la visibilidad al cine que provoca ésta premiación, las barreras del idioma y el cine extranjero que consumimos.
Sonidistas mexicanos son reconocidos internacionalmente, cómo Martin Hernández por su trabajo en Birdman o Revenant y Sergio Díaz por Roma. Pero ¿El sonido en el cine Mexicano puede competir con el de hollywood? En este episodio hablaremos un poco de historia así como del panorama actual del sonido cinematográfico en nuestro país.
Ian López, estudiante de cine, retoma la conversación sobre los comentarios del director Martin Scorsese cuestionando si las películas de superhéroes pueden considerarse cine o solamente entretenimiento audiovisual masivo.