Podcasts about festival internacional

El guitarrista Pablo Barrionuevo, nacido en La Unión, ha alcanzado el máximo reconocimiento para un instrumentista flamenco al ganar el Bordón Minero 2026 en el prestigioso Festival Internacional del Cante de las Minas. Este galardón tiene una profunda carga emocional para el músico, ya que es nieto de Esteban Bernal Velasco, exalcalde de La Unión y fundador del festival. Tras un año de intenso trabajo de composición y preparación, Barrionuevo logró imponerse con una actuación que defendió su identidad musical frente a la presión de tocar ante su familia y su gente. Actualmente, el artista compagina su labor como docente en el Conservatorio de Cartagena con la creación de su primer trabajo discográfico, para el cual ya tiene listos seis temas, con el objetivo de llevar su música a escenarios nacionales e internacionales.

Esta noche a las 22:30, el Festival Internacional de Teatro, Música y Danza de San Javier presenta La Barraca, una adaptación fiel de la novela de Vicente Blasco Ibáñez realizada por Marta Torres. El montaje está protagonizado por Daniel Albaladejo, para quien esta función supone un reencuentro emocional con el escenario donde inició su carrera en 1990 con la obra Lisístrata. La trama, que aborda temas como la lucha por el agua, la emigración y el trabajo de la tierra, es descrita por el actor como una "tragedia griega" de plena actualidad, capaz de reflejar conflictos humanos universales que persisten hoy en día. Albaladejo, que actualmente también trabaja en televisión, destaca la capacidad de esta obra para conectar con el corazón del espectador a través de una historia de supervivientes cargada de esperanza y reconocimiento de las propias raíces.

La compañía peruana Teatro La Plaza presentará su aclamada versión de Hamlet el próximo 14 de agosto a las 22:30 horas en el Auditorio Parque Almansa, dentro de la programación de la 56ª edición del Festival Internacional de Teatro, Música y Danza de San Javier. Esta relectura contemporánea, dirigida por Chela De Ferrari con la asesoría dramática de Jonathan Oliveros, destaca por estar protagonizada por un elenco de ocho actores con síndrome de Down, quienes entrelazan el texto original de Shakespeare con sus propias experiencias, miedos y sueños. La obra, que cuenta con la participación estelar del actor Jaime Cruz —cuya historia personal como antiguo acomodador del teatro inspiró el proyecto—, llega a España tras haber recorrido más de 50 ciudades en los principales festivales del mundo, buscando sensibilizar al público y ofrecer una mirada renovada sobre la discapacidad y la potencia del teatro como espejo humano.

 Incidencia de despojo se ha mantenido estable desde 2019: Bertha Alcalde Economía mexicana se recupera: Concanaco-Servytur No te pierdas  la quinta edición del Festival Internacional del Globo en Ecuador #grc

Recordamos la figura de Pepe Habichuela, uno de los grandes referentes de la guitarra flamenca, fallecido a los 82 años. Junto a Teo Sánchez, director de Duendeando (Radio 3), repasamos la trayectoria de un artista que dedicó siete décadas al flamenco y recibió la Gran Cruz de la Orden Civil de Alfonso X el Sabio y la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes.Además, entrevistamos a Mario Trigo, autor de La espera (Garbuix Books), un ensayo en forma de cómic que parte de la búsqueda de una manada de lobos en las montañas de León para reflexionar sobre la paciencia, la memoria, la naturaleza y la relación entre el ser humano y el lobo. Pedro Torrijos descubre por qué la cúpula de Santa María del Fiore, diseñada por Filippo Brunelleschi, está considerada uno de los edificios más revolucionarios de la historia de la arquitectura. También nos acercamos al estreno de Cómicos de Roma en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, recorremos el Festival Bal y Gay y el arranque de Sonorama Ribera.Escuchar audio

II Festival Internacional Goitacá de Cinema Cine Darcy e Escola de Cinema da Uenf .........................................................................................................................

Hablamos con el periodista y poeta Antonio Lucas, quien reflexiona sobre su identidad ligada a la Región de Murcia y su profunda conexión con el flamenco. El autor comparte su entusiasmo por recibir el galardón Castillete de Oro en el prestigioso Festival Internacional del Cante de las Minas, destacando la importancia de elevar este género musical por encima de los estereotipos folclóricos.Antonio Lucas comenta su labor periodística -con una trayectoria de 28 años en el diario El Mundo, y colaborador en programas de radio- defendiendo la esencia cultural del cante y la proyección internacional que posee este certamen minero.Asimismo, el galardonado ofrece una mirada íntima sobre su próximo libro de poemas, el cual aborda temas personales, como la orfandad, la enfermedad de su madre y su nueva vida en Lisboa. Finalmente, se resalta la faceta de Antonio Lucas como un puente emocional entre Madrid y su herencia familiar murciana, a través del arte y la memoria.

Hablamos con Carolina Rubio, actriz protagonista de la obra clásica La dama boba de Lope de Vega en el Festival Internacional de Teatro San Javier, que se representa el día 6 de agosto, a las 22:30 h., en el Auditorio Parque Almansa.Carolina Rubio explica que esta versión combina un texto fiel al original con una puesta en escena contemporánea y música en vivo. Asimismo, destaca la dificultad de interpretar el verso de manera natural para conectar emocionalmente con el público actual.La actriz también reflexiona sobre cómo esta adaptación moderniza ciertos discursos anticuados, mientras mantiene temas universales, como el amor, el honor, la identidad y las etiquetas sociales.El elenco, que realiza un gran esfuerzo físico en el escenario, según Carolina, continuará su gira por diversos festivales e incluso viajará a México próximamente.

Festival Macabro, 25 años de cine de terror en CDMX En 2026 Macabro, Festival Internacional de Cine de Horror de la Ciudad de México cumple su primer cuarto de siglo, y como con todos los seres de ultratumba, sabemos que este es apenas el inicio de su inmortalidad. Desde su propia trinchera, construida centímetro a centímetro con lo mejor del cine de género mexicano y, claro, del resto del mundo, Macabro no solamente ha construido un público fiel y aguerrido, sino que ha abierto espacios para cineastas que saben que el horror, el terror, el thriller, la ciencia ficción, son vehículos tan abiertos al arte como a discursos valiosos y profundos, sin dejar nunca de ser entretenidos. Por eso, para celebrar a uno de los mejores festivales de género en el mundo, y que está a punto de iniciar, invitamos a este podcast Cinegarage a Edna Campos Tenorio, fundadora y directora de Macabro, Festival Internacional de Cine de Horror de la Ciudad de México. Feliz y Macabro cumpleaños 25. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

El espectáculo "Hinotori, Las alas del Fénix" cierra su gira europea en el Festival Internacional de Teatro, Danza y Música de San Javier, el día 4 de agosto, a las 22:30 h, en el Auditorio Parque Almansa . Sofía Fillion, tour manager de la compañía Yamato, comenta que se utilizan los tradicionales tambores taiko en una puesta en escena contemporánea, cargada de energía. Los artistas de la compañía destacan, no solo por su talento musical, sino también por una disciplina atlética rigurosa y un profundo respeto artesanal hacia sus instrumentos hechos a mano. El espectáculo busca transmitir un mensaje de resiliencia y renacimiento, logrando una conexión emocional y vibrante con los asistentes. Finalmente, Sofía Fillion subraya la fuerza física de los diez intérpretes en escena y la entusiasta respuesta de un público que suele quedar cautivado por la intensidad de la percusión.

Pepe Rivero presenta Yoruba Suite, un disco que fusiona la forma clásica de la suite con el jazz y las raíces afrocubanas, explorando nuevas conexiones entre tradición e improvisación. Además, descubrimos Mi niñera de la KGB, de Laura Ramos, una investigación sobre la vida de África de las Heras, una de las espías más enigmáticas del siglo XX, vinculada a la KGB, Trotski y Che Guevara. También recorremos la programación del 75.º Festival Internacional de Santander, viajamos al festival Música no Claustro de Tui junto a su director artístico Samuel Diz, recordamos al cineasta Fritz Lang en el 50.º aniversario de su fallecimiento y cerramos el programa con un homenaje a Tony Bennett, figura esencial del jazz vocal, cuando se cumplen cien años de su nacimiento.Escuchar audio

Emisión del programa "Entrecantos Radio" Correspondiente al sábado 1 de agosto de 2026 de "JB Jalisco Radio" del "Sistema Jalisciense de Radio y Televisión" Con el tema: "Canciones con guitarra" - Capítulo 2 Segunda entrega de canciones en las que prevalece una extraordinaria ejecución a la guitarra. Además, parte de una charla que tuvimos con Abel García sobre la emisión 51 del Festival Internacional de Guitarra de Paracho que se celebra por estos días. Transmitido en vivo simultáneamente por las siguientes frecuencias: 96.3 FM / 630 AM - Guadalajara, Jal 91.9 FM - Puerto Vallarta, Jal 107.1 FM - Ciudad Guzmán, Jal y en todo el mundo por www.jaliscoradio

El actor Fernando Tejero debutará el miércoles en el 72 Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida con Cómicos de Roma, una comedia escrita por David Mamet que se representará del 5 al 9 de agosto. En Gente viajera, Tejero y el director del certamen, Jesús Cimarro, repasan la actualidad de una edición que alcanza su ecuador con cifras récord de asistencia y una programación que combina teatro, danza y musicales.

La 59a edició del Festival Internacional de Cinema de Catalunya se celebrarà del 8 al 18 d'octubre i malgrat les boníssimes dades de les darreres edicions amb rècords batuts en venda d'entrades Àngel Sala, director artístic, i Mònica Garcia, directora de la Fundació, no es deixen portar per la inèrcia i treballen per innovar i poder, un any més, superar les xifres del 2025. El públic és essencial en aquest festival que a nivell financer depèn en bona part de la venda d'entrades més enllà de les subvencions que no arriben al 50% del pressupost. A més, en els darrers anys el certamen ha millorat posicions en la indústria del cinema, entre d'altres gràcies a la bona vista portant pel·lícules al Festival com, l'any passat, Obsession, que després d'endur-se tres premis a Sitges ha estat un fenòmen global a taquilla i ara obre camí cap als Oscars. De Sitges, de cinema, de la indústria que li està costant apostar per nou talent creador de fantàstic i del boníssim moment que viu el Festival n'hem parlat amb els dos directors. L'entrada Dolç moment per al Festival de Cinema de Sitges, no tant per a la producció del fantàstic ha aparegut primer a Radio Maricel.

Entrevistamos a Ana Graciani, directora de La ventana abierta, un thriller psicológico que juega con el suspense, la incertidumbre y el miedo cotidiano a partir de una desaparición. Pedro Torrijos nos descubre la sorprendente historia del monasterio segoviano trasladado piedra a piedra hasta Miami, una historia de patrimonio, expolio y magnates que parece ficción. Viajamos al Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, donde Juan Luis Iborra estrena su adaptación de La comedia de la olla de Plauto, con Carlos Sobera como protagonista. Además, comienza el Festival Internacional del Cante de las Minas de La Unión, que reunirá a artistas como Yerai Cortés, Israel Fernández y Arcángel antes de entregar la Lámpara Minera. También celebramos el 150.º aniversario del Festival de Bayreuth con la gira de su orquesta dirigida por Pablo Heras-Casado, visitamos el Festival de Clunia junto a su coordinador cultural, Miguel Ángel Vieira, y despedimos al músico francés Kavinsky, figura clave de la electrónica y autor del icónico Nightcall.Escuchar audio

La edición número 29 del Festival Internacional de Arte Contemporáneo (FIACmx) en León se lleva a cabo del 14 al 23 de agosto bajo el lema Maximalía

Molina de Segura se prepara para vivir la 57ª edición de su Festival Internacional de Teatro, una de las citas escénicas más longevas de España —solo superada por el festival de Mérida— que este año se celebrará del 23 de septiembre al 2 de octubre. Bajo la premisa de salir al encuentro de la ciudadanía, la programación ocupará plazas, calles y barrios con un total de 29 espectáculos de compañías procedentes de países como Francia, Dinamarca y Argentina, apostando por la participación directa y la relación entre artistas y público. Entre los hitos de esta edición destaca el cartel diseñado por Álvaro Peña, que integra símbolos locales como la escultura Dama de Valdés, y la entrega del premio a la Historia Teatral 2026 a la actriz Lola Herrera. Tanto el Ayuntamiento de Molina como la Consejería de Cultura han resaltado que el objetivo es inundar la ciudad de arte, haciendo que la cultura sea accesible y cercana para todos los vecinos al doblar cualquier esquina.

Viajamos hasta Ucrania para conocer la sexta edición del Festival Internacional de Literatura Frontera, celebrado en Lutsk, un encuentro que reivindica el papel de la cultura como forma de resistencia en plena guerra, de la mano de nuestro compañero Alberto Ortiz, enviado especial de RNE a Ucrania.Hablamos con el fotoperiodista portugués Joao Pina sobre memoria y derechos humanos, y repasamos su trabajo en América Latina, desde la Operación Cóndor hasta Cuba.Además de nuestro habitual repaso por la actualidad del continente, nos acercamos a la situación de las mujeres en la industria textil mexicana, analizada por Unidas México en su informe “Hilando el cambio” y al que ha tenido acceso Teresa MontoroY cerramos el programa con el recuerdo a Víctor Jara y su legado, tras la última detención de uno de los implicados en su asesinato, ocurrido hace ya 52 años. Nos lo cuenta Elisa Cepeda.Escuchar audio

Los últimos días han vuelto a demostrar que Oasis sigue ocupando un lugar único en la historia de la música. Mientras (What's The Story) Morning Glory? acaba de ser reconocido oficialmente como el álbum de estudio más importante de todos los tiempos en el Reino Unido, la banda también se prepara para conquistar la pantalla grande con el estreno mundial de su esperado documental en el Festival Internacional de Cine de Venecia.En este episodio de Whatever, el podcast de Oasis en Español, analizamos qué significan realmente estos anuncios y nos hacemos una pregunta que seguramente dividirá opiniones: ¿Es Oasis la banda más importante del mundo?Repasamos el impacto cultural de los hermanos Gallagher más de tres décadas después de su debut, el fenómeno global que volvió a desatar su reunión, el legado de Morning Glory y las razones por las que Oasis continúa marcando la conversación musical en 2026, incluso entre nuevas generaciones de fans.Un episodio para debatir, recordar y celebrar a una banda que, lejos de convertirse en un simple recuerdo de los noventa, sigue escribiendo nuevas páginas en la historia del rock.

En el Día de la Integración Latinoamericana, Hora América ha recorrido los vínculos que siguen uniendo a la región más de dos siglos después del sueño de Simón Bolívar. Hablamos sobre cuánto queda de aquel proyecto integrador y cómo la cultura continúa siendo uno de los grandes puentes entre los pueblos latinoamericanos. Además, conectamos con nuestro enviado especial a Ucrania, Alberto Ortiz, que nos trae en directo desde la ciudad de Lutsk el Festival Internacional de Literatura Frontera, un encuentro que reúne en plena guerra a autores ucranianos, españoles e iberoamericanos como símbolo del poder de la cultura. El programa se completa con una entrevista a la fadista portuguesa Carminho. Su música trasciende las fronteras del país vecino y busca inspiración en músicos brasileños.Escuchar audio

El municipio de San Javier vive una intensa actividad cultural al coincidir el cierre de la 28.ª edición del Festival Internacional de Jazz con el inicio de la 56.ª edición del Festival de Teatro, Música y Danza, el cual ha alcanzado este año un récord de 300 abonados. El alcalde ha destacado el éxito de los conciertos gratuitos en espacios públicos como vía para acercar la cultura a ciudadanos y turistas. En el ámbito del patrimonio, se ha celebrado la restauración del Balneario Viudes en Santiago de la Ribera como un espacio de uso público y gratuito que rinde homenaje a las raíces pesqueras y a la tradición de los baños en el Mar Menor. Finalmente, ante la alerta meteorológica por calor extremo con temperaturas de hasta 46 grados, Luengo ha instado a la población a utilizar los edificios públicos como refugios climáticos y a evitar esfuerzos en las horas centrales del día, recordando que "la precaución protege".

Hoy recibimos en nuestros estudios a Roberto Martín de la Asociación Cultural Arraigo invitándonos al XXVIII Baile de Taifas que nos da la apertura del verano. Por otro lado, nos vamos a Gran Canaria con dos cosas, primero con el Festival Internacional de Coros y Danzas de Ingenio y la apertura de las cocinas de algunas casas para conocer la gastronomía de los diferentes países participantes. Y por otro lado "Solidarios con Altura", por que apoyamos también a la Fundación Canaria Alejandro Da Silva contra la Leucemia y hablamos con Rodrigo García. Además Claudio y Maria de "Verajoy" nos invitan a verlos en Berlín. Todo en La Diez Capital Radio con Joam Walo "poniendo lo canario más de moda que nunca y apostando por lo nuestro" #origenes #programaorigenes #ladiezradio #capitalradiogc #joamwalo

La escritora Fernanda Trías visita El Ojo Crítico para presentar Miembro fantasma, un libro de relatos que explora las pérdidas que permanecen, los recuerdos que no desaparecen y esos fantasmas invisibles que siguen habitando la memoria de las personas, las familias y toda una sociedad. La literatura continúa con Lara Hermoso, que en Conversación entre amigas se adentra en Todos los fines del mundo, de la escritora mexicana Andrea Chapela, una historia publicada por Literatura Random House que reflexiona sobre las relaciones, el tiempo y las posibilidades de otros futuros.En la música, descubrimos el regreso de Leon Bridges, que adelanta su próximo álbum Happiness Anytime con cuatro nuevas canciones, entre ellas Tears of Joy, donde el soul se mezcla con influencias del afrobeat.El programa también recorre la actualidad de las artes escénicas con el nacimiento de Vertebra Dansa, el festival que toma el relevo de Deltebre Dansa bajo la dirección del coreógrafo Roberto Oliván, y repasa las novedades del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Sitges, que celebra una nueva edición marcada por aniversarios clave del cine fantástico.Además, viajamos hasta La Vera (Cáceres) para conocer Indómita, la nueva muestra de cine y cultura que lleva propuestas audiovisuales al medio rural, conversamos con el cineasta Oliver Laxe sobre sus próximos proyectos y cerramos con un recorrido por las adaptaciones cinematográficas de La Odisea de la mano de Vicente Monroy, desde los clásicos del cine hasta la nueva versión de Christopher Nolan, demostrando cómo la obra de Homero continúa reinventándose generación tras generación.Escuchar audio

Emitimos nuestro "especial cortos", con Guadalupe Arensburg (exjefa de compras de cortometrajes en Movistar+), Pablo Menéndez (cofundador de Marvin&Wayne Short Films), Beatriz Hernández (directora del Skyline Benidorm Film Festival) y nuestra colaboradora María Zaragoza. Con todos ellos hablaremos sobre la importancia de los cortometrajes en la promoción de jóvenes cineastas en España y las dificultades que muchas veces encuentran para ser proyectados en salas de cine. En la segunda parte del programa, nuestra compañera Marta Orquín nos acerca a la nueva exposición de la Filmoteca de Cataluña dedicada a la influencia del feminismo en el cine. Después conversamos con Cosme Marina, director del Festival Internacional de Santander, y cerramos con La Ventana del Nautilus, la sección de nuestro colaborador Guillermo Busutil, en la que repasamos algunos de los festivales de teatro más destacados de este verano.Escuchar audio

En este episodio de El Ojo Crítico, la directora Nuria Ibáñez Castañeda presenta El Guardián, su primera película de ficción. La historia transcurre en una playa de Baja California (México), donde el desierto y el mar se encuentran. Allí vive un hombre que cuida un paraíso natural que protege cada día, aunque nunca llega a sentirlo como propio. Nacida a partir del documental Una corriente salvaje, la película convierte a Basilio Moncada en protagonista de su propia historia y propone una reflexión sobre la migración, la identidad, la explotación laboral y la pertenencia.El programa analiza también el nuevo disco de Cupido junto a María Taosa, repasando la trayectoria de una banda que ha sabido borrar las fronteras entre el indie y el mainstream con un sonido que combina pop, nostalgia y estética contemporánea.La literatura nos lleva hasta el Festival Celsius 232 de Avilés, donde Laura Fernández conversa con la escritora Desirée de Fez sobre No la dejes sola, una primera novela que mezcla terror, suspense y costumbrismo para explorar los vínculos familiares y los miedos cotidianos.La actualidad musical pasa por el Gran Teatre del Liceu de Barcelona, donde Josep Pons dirige Falstaff, la última ópera de Giuseppe Verdi, antes de despedirse como director musical del Liceu tras catorce temporadas.Cerramos el programa en el Festival Internacional de Benicàssim (FIB), que celebra su 30.º aniversario con artistas como The Kooks, Franz Ferdinand, Kaiser Chiefs y The Prodigy.Escuchar audio

En este episodio de El Ojo Crítico, la cineasta Milagros Mumenthaler presenta Las corrientes, una película que comienza con una mujer que, tras recibir un premio por su trayectoria, se lanza desde un puente. A partir de ese gesto, la directora construye un viaje íntimo sobre la memoria, el silencio y las preguntas que siguen fluyendo con el paso del tiempo.El programa continúa con otras corrientes que atraviesan la cultura y el conocimiento. Xaviera Torres explica la radiación ultravioleta y cómo nos afecta, mientras Pedro Torrijos nos lleva hasta Los Ángeles para descubrir la historia de las Case Study Houses, el revolucionario programa de viviendas que transformó la arquitectura doméstica de la posguerra. A través de la icónica Casa Stahl, diseñada por Pierre Koenig y convertida en un símbolo del siglo XX gracias a las fotografías de Julius Shulman, reflexionamos sobre cómo la arquitectura, la imagen y el sueño de la clase media acabaron definiendo una nueva forma de habitar el mundo.La actualidad teatral nos lleva al Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, donde el Teatro Romano acoge el estreno de Timón de Atenas, la sátira de William Shakespeare sobre la amistad, el poder y la condición humana, protagonizada por Pepe Viyuela.Escuchar audio

A cadeira que ocupa atualmente é de Diretor Global de Marca e Criatividade na Kraft Heinz.Episódio especial sobre o Festival Internacional de Criatividade Cannes Lions, onde conquistou um Grand Prix.

En este pódcast de actualidad hablamos del último tráiler de Dune: Parte tres, del teaser de Godzilla Minus Zero, de la posible compra de Letterboxd y sus implicaciones para la industria cinematográfica, de una nueva película de Ali G que nos ha cogido desprevenidos, de las series nominadas a los Emmy de 2026 y del documental del reencuentro de Oasis, Don't Look Back in Anger. Francisco Javier Santiago y Samuel Úbeda, en la sección Cal y arena, repasan algunas películas que pudieron ver en el Festival Internacional de cine fantástico y de terror de Valladolid PUFA (Pucela Fantástica), así como otros estrenos en cine como Viva y clásicos como La Cenincienta. Además, sorteamos una camiseta y una taza del PUFA (Pucela Fantásica); si queréis participar es muy fácil: seguid las instrucciones que indicamos en el episodio —dejadnos un comentario en iVoox y Spotify y un me gusta, además de suscribiros a nuestro pódcast en iVoox y Spotify— y entraréis en el sorteo que realizaremos (solo para residentes en España). Tenéis desde el día 13 al 26 de julio de 2026 para participar. ¡Suerte! Contacto, redes sociales, Patreon, etc., en nuestra web: https://cineactual.net/ Canciones inicial «Amanecer» y final «Ocaso» y melodía de «Cal y arena» compuestas e interpretadas por Laia Salvat, Francisco Javier Santiago y Albert Vilella, bajo licencia CC BY-NC-ND 4.0.

Sergio Peris-Mencheta ha sido distinguido con el premio del 56º Festival Internacional de Teatro, Música y Danza de San Javier 2026 en reconocimiento a su brillante trayectoria artística y su relevante contribución al teatro, el cine y la televisión. El artista recibirá este galardón el próximo 2 de agosto, lo que supone un significativo retorno al Parque Almansa, escenario donde descubrió su pasión por el teatro a los ocho años y que define como un espacio de "teatro vivo". Además de recoger la distinción, Peris-Mencheta presentará en el festival 'Blaubeeren', un thriller documental basado en un álbum de fotografías del campo de concentración de Auschwitz que invita al espectador a completar la historia. Durante su intervención en Onda Regional, el creador reivindicó el teatro no solo como entretenimiento, sino como un ritual necesario para entender el mundo, destacando la experiencia única de actuar al aire libre bajo la "bóveda celeste" de San Javier.

La directora del Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro defiende en La Cultureta Gran Reserva un modelo que combina el respeto por los textos del Siglo de Oro con nuevas formas de creación escénica. A las puertas del 50.º aniversario, apuesta por un festival "con vocación pública" y orientado al futuro.

Nos visita Cristina Rota, actriz y fundadora de la escuela de interpretación que lleva su nombre, que publica ahora su autobiografía, "Una historia de teatro y resistencia". En la segunda parte del programa, hablamos del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida con su director, Jesús Cimarro. Después, en la Tela de Aracne de nuestra colaboradora María Zaragoza, abordamos el «horror incel», una tendencia cinematográfica reciente donde el monstruo no es sobrenatural, sino un hombre aparentemente "bueno". Antes de terminar, nos desplazamos a Almería, donde Carlos Núñez, enviado especial de RNE, nos da la última hora del incendio de Los Gallardos.Escuchar audio

Ana Zamora regresa a los escenarios con una nueva lectura de Farsa y licencia de la reina castiza, uno de los textos menos conocidos de Ramón María del Valle-Inclán. La directora, Premio Nacional de Teatro y Premio Ojo Crítico, conversa con el programa sobre el esperpento, ese lenguaje teatral con el que el autor gallego convirtió lo grotesco, lo absurdo y lo trágico en una forma única de mirar la realidad. La producción de Nao d'Amores y el Teatro Español podrá verse en Madrid hasta el 26 de julio.El programa se acerca también al estreno de Electra jonda en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, un montaje que fusiona teatro, flamenco y danza para revisitar el mito clásico desde una mirada contemporánea. Además, recordamos el centenario de Fiesta, la novela con la que Ernest Hemingway inmortalizó los Sanfermines y proyectó internacionalmente la ciudad de Pamplona.La actualidad cultural nos lleva a la Biblioteca Nacional, donde se incorpora el retrato de Álvaro Pombo, pintado por Hernán Cortés; a la Casa de América, que acoge la exposición Everybody Loves Chachacha de la fotógrafa Bego Antón, dedicada al freestyle musical canino; y al IVAM, con una nueva muestra sobre La Albufera. También conocemos la historia de las icónicas Piscinas das Marés, de Álvaro Siza, junto a nuestro colaborador Pedro Torrijos.El programa rinde además homenaje a la cantante británica Bonnie Tyler, fallecida a los 75 años. Su inconfundible voz rasgada convirtió himnos como Total Eclipse of the Heart o Holding Out for a Hero en referentes del rock de los años ochenta. Admiradora de artistas como Carole King y Stevie Wonder, deja un legado que marcó a varias generaciones y al que El Ojo Crítico dedica su despedida.Escuchar audio

El Ojo Crítico se traslada al 49.º Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro para realizar un programa especial desde uno de los grandes referentes del teatro en España. En esta edición, el festival inaugura su programación con el estreno absoluto de El caballero de Olmedo, de Lope de Vega, en una nueva producción de la Compañía Nacional de Teatro Clásico dirigida por Laila Ripoll. Conversamos con la directora del festival, Irene Pardo, y con los actores David Lorente y Víctor Sainz, protagonistas de esta nueva lectura de uno de los grandes clásicos del Siglo de Oro.El programa conmemora además el 400.º aniversario de la publicación de Historia de la vida del Buscón, de Francisco de Quevedo, con una conversación sobre la nueva Ficción Sonora de RNE, que llevará esta obra al Corral de Comedias de Almagro. Participan Benigno Moreno, director y diseñador de sonido de la producción, y Arturo Echavarren, escritor y especialista en literatura del Siglo de Oro.La mirada al teatro familiar llega con El bistró de Julieta, una original adaptación de Fuenteovejuna que acerca el universo de Lope de Vega al público infantil a través del humor, el juego y la participación. Hablamos con la actriz Nerea Oreja y con el director y dramaturgo Marcos Vilela, responsables de esta propuesta de Teatro Firulete.Cierra el programa Dani Galindo, director de La Sala, el espacio de RNE dedicado a las artes escénicas, con quien repasamos la actualidad del teatro desde el corazón del festival.Escuchar audio

"Sección Oficial" completa su entrega número 35. Este programa puede verse en el canal Film&Co. en varias multidifusiones durante la semana. El programa mantiene así su apuesta por acercar al espectador la actualidad cinematográfica desde una mirada cercana, combinando entrevistas, rodajes, festivales, alfombras rojas y estrenos. Entrevista: El Festival PUFA (Pucela Fantástica) Conversamos con Daniel Farriol, codirector del Festival Internacional de Cine Fantástico y de Terror de Valladolid (PUFA), cuya tercera edición se celebra del 4 al 11 de julio [09:04]. El proyecto nació de una idea "loca" entre Daniel y David Pérez. Inicialmente planeado para durar un fin de semana y proyectar 10 cortos, ha crecido hasta convertirse en un evento de 7 días con 26 largometrajes y 27 cortometrajes. El certamen rinde un premio de honor póstumo a Chicho Ibáñez Serrador (asistirá su hijo Alejandro a recogerlo) y también otorgará un premio de honor a Paco Plaza. Habrá mesas redondas por las mañanas, exposiciones de props y presentaciones de libros. La inauguración correrá a cargo de la película comercial Insaciable (Diamond Films). También albergarán secciones como Aquelarres (dedicada al cine más independiente y autoral) y una maratón gamberra el viernes por la noche patrocinada por cervezas, donde se proyectará Pinocho Strong. Destaca la incorporación del premio de distribución con el sello Panic House y el premio Fundos Nuevos Talentos. Sección de Rodajes: "Silencio, se rueda" Repasamos varias producciones nacionales e internacionales que están en desarrollo o han finalizado su filmación: - Los Silenciados: Un thriller de terror sobrenatural rodado durante 5 semanas en localizaciones naturales de Tenerife, centrado en la mitología canaria [50:53]. - Antonia: Largometraje ambientado en Sevilla (Utrera), protagonizado por Nadia de Santiago, Pedro Casablanc y Mercedes San Pietro. Supone el debut en el formato largo del director Tony Martín [52:41]. - A tu vera: Cinta dirigida por Rubén Sánchez rodada en el barrio de Gracia de Barcelona y la Costa Brava [56:05]. Aborda una reflexión sobre las complejas dinámicas de poder en la industria del cine [54:41]. - La paradoja de Fermi: Un cortometraje de comedia romántica rodado en Valladolid por Manuel Martínez Velasco, protagonizado por Roberto Álamo e Itziar Miranda [56:27]. Cartelera: Estrenos de la semana [58:01] Detallamos los principales títulos cinematográficos que llegan a las salas de cine el 26 de junio. - Obsesión (Curry Barker): Película triunfadora en el Festival de Sitges (Premio Especial del Jurado y del Público). Una historia de terror sobre los oscuros deseos de un romántico empedernido [01:00:02]. - Supergirl: Woman of Tomorrow: La segunda película del nuevo universo de DC Studios liderado por James Gunn, protagonizada por Milly Alcock y que incluye la aparición del personaje Lobo [01:01:54]. - Viaje al país de los blancos: Dirigida por Dani Sancho, basada en la historia real e inspirada en el libro homónimo de Uzman Umar, un joven ghanés que emprende una dura travesía hacia Barcelona [01:04:36]. El programa incluye un breve extracto de una entrevista con el director y el protagonista [01:05:45]. - Letras robadas (John Carney): Comedia musical protagonizada por Paul Rudd y Nick Jonas, que trata sobre las casualidades y los presuntos plagios en la industria del pop [01:08:38]. - Jackass, lo mejor para el final: Anunciada como la última y definitiva aventura de caídas y acrobacias extremas del grupo liderado por Johnny Knoxville [01:11:06]. - Los últimos días de María Antonieta: Drama de época de producción francesa que retrata los días de cautiverio de la familia real en 1792 antes de ser ejecutados en la guillotina [01:13:07]. - Pálida luz en las colinas: Drama de corte pausado ambientado en la Inglaterra de 1982, que explora a través de saltos temporales los secretos y traumas familiares nacidos en Nagasaki tras la bomba atómica [01:15:26]. - Nino: Ópera prima de Pauline Loquès que se centra en una historia de transición y reconciliación personal por las calles de París, premiada previamente en Cannes [01:16:43]. Sección Oficial es un programa realizado en colaboración con Film&CoTV, consolidando una sinergia que acerca la actualidad cinematográfica a la pequeña pantalla. El formato continúa afianzándose como una ventana para descubrir entrevistas, rodajes, festivales, premieres y estrenos desde una perspectiva cercana al espectador y muy atenta al cine independiente, de autor y documental. #PucelaFantastica #estrenos2026 #Rodajes

Se trata de un escrito de Juan Guerrero Zamora que nunca vio la luz y se estrenará en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida. Será la primera vez que la actriz se enfrente al escenario romano en lo que es también un homenaje a su madre.

Hoy, con un libro: Un país en la pantalla, de Raquel Piñeiro: España a través del cine y las series. Y celebramos los veinte años del Festival Internacional de Cine de Sax con su director, Miguel Herrero Herrero.Escuchar audio

El festival cumple 23 años visibilizando la cultura y la diversidad sexual de identidad y de género. Zinegoak, el Festival Internacional de Cine y Artes Escénicas LGTBIQ Plus comienza el próximo lunes y hasta el 29 de junio amplia escenarios, más allá de los cinematográficos con medio centenar de actividades repartidas por espacios como Azkuna Zentroa, el Teatro Arriaga, Bilborock o el Museo Guggenheim Bilbao con una reflexión en torno a la figura del “monstruo” como metáfora de lo diferente 

¿Es posible crear sin sucumbir a la prisa? La escritora y dramaturga María Folguera aborda esta pregunta en La prisa y la espera (Siruela, Biblioteca de Ensayo), un libro que reflexiona sobre el proceso creativo en una época marcada por la inmediatez, la productividad constante y el avance de la inteligencia artificial. A través de referencias que van de Velázquez a Stephen King, pasando por Peter Pan, Las mil y una noches o Carmen Martín Gaite, la autora reivindica el tiempo lento de la creación y la importancia de la espera en cualquier obra artística.La actualidad cultural nos lleva también a Concéntrico, el Festival Internacional de Arquitectura y Diseño de Logroño, que celebra su duodécima edición transformando el espacio urbano con instalaciones, pabellones, jardines colectivos y propuestas que exploran la relación entre arquitectura, clima, memoria y convivencia. El festival reúne a arquitectos, diseñadores, artistas e investigadores de distintos países en una de las grandes citas internacionales dedicadas al pensamiento contemporáneo sobre la ciudad.La música cobra especial protagonismo con la llegada del verano y la celebración del Día Europeo de la Música. Nuestra colaboradora María Taosa repasa la programación especial de Matadero Madrid y de Radio 3, que retransmitirá conciertos en directo con artistas como Rita Payés, Lucía Fumero, Ángeles Toledano, María Arnal, pablopablo y Alizzz. Además, comienza la temporada de grandes festivales con O Son do Camiño, en Santiago de Compostela, que reúne como cabezas de cartel a Katy Perry y Linkin Park, mientras que Sónar Barcelona, uno de los festivales de música electrónica más importantes de Europa, arranca una nueva edición con más de un centenar de actuaciones.Escuchar audio

El cineasta aragonés Nacho Lasierra llega al Festival Internacional de Cine de Huesca presentando el proyecto de su ópera prima, el largometraje Perseidas, una obra que continúa consolidando su trayectoria en el panorama audiovisual. Comparte cómo ha sido el proceso creativo del proyecto, su paso por el certamen oscense y las sensaciones de presentar su trabajo ante el público y la industria en una de las citas cinematográficas más importantes del país.

En El Ojo Crítico celebramos el Premio Nacional a la Mejor Labor Editorial Cultural concedido a Astiberri, una de las editoriales de referencia del cómic en España, que recibe este reconocimiento cuando cumple 25 años de trayectoria. Conversamos con Laureano Domínguez, socio y editor de la casa, sobre la evolución del cómic y el reconocimiento de este lenguaje como una forma de alta literatura.Además, entrevistamos a Helena Bengoetxea, directora del documental Petrus, una película que reivindica la cultura como motor de transformación social y reflexiona sobre el despoblamiento rural a través de las historias de sus protagonistas. También analizamos los últimos datos del sector editorial español, que encadena doce años consecutivos de crecimiento y superó en 2025 los 3.000 millones de euros de facturación, según la Federación de Gremios de Editores.Nuestra colaboradora María Taosa nos acerca la música del cantautor José González, mientras que repasamos la inauguración de la 75ª edición del Festival Internacional de Música y Danza de Granada, que abre con el pianista Ludovico Einaudi. Por su parte, Inko Martín nos adelanta el concierto que la Orquesta y Coro RTVE, bajo la dirección de Gustavo Dudamel, ofrecerá en el Teatro Monumental con un programa dedicado a Beethoven, coincidiendo con el Día Mundial del Cáncer de Próstata.Escuchar audio

En El Poder de la Música, una de las voces emergentes más interesantes de la música mexicana en la actualidad: Kakalo. Originario de Hermosillo, Sonora, es un antautor y compositor que ha escrito canciones para grandes artistas consolidadlos internacionalmente.Ganador de la Gaviota de Plata en el Festival Internacional de Viña del Mar 2025, se consolida como una de las nuevas figuras del regional mexicano contemporáneo. Actualmente presenta su más reciente producción De Parte Mía, un álbum con el que reafirma su talento como intérprete, compositor y narrador de historias.https://www.instagram.com/elkakalohttps://www.instagram.com/humbertoelgato

"Sección Oficial" vuelve con la entrega número 31 marcada por uno de los estrenos españoles más destacados de la semana: "A la cara", el segundo largometraje de Javier Marco, que llega a los cines el próximo 29 de mayo tras ampliar al formato largo el universo de su premiado cortometraje homónimo, ganador del Goya. La nueva entrega de Sección Oficial se emite este miércoles 27 de mayo a las 21:43 horas en Film&CoTV, con multidifusión a lo largo de la semana para facilitar su seguimiento. El programa mantiene así su apuesta por acercar al espectador la actualidad cinematográfica desde una mirada cercana, combinando entrevistas, rodajes, festivales, alfombras rojas y estrenos. Javier Marco, protagonista de la nueva entrega El eje principal del programa será la charla con Javier Marco, director de A la cara, una película que propone una historia de confrontación, culpa y redención a partir de un punto de partida incómodo y muy conectado con el presente: el impacto de los mensajes de odio en redes sociales y las consecuencias emocionales que pueden dejar en quienes los reciben. En A la cara, Pedro abre la puerta de su casa a una posible compañera de piso y se encuentra con Lina, una famosa presentadora de televisión que le exige que repita en voz alta el mensaje de odio que le escribió en redes. Lo que comienza como un choque violento acaba transformándose en una extraña convivencia, en la que ambos personajes se convierten en espejos incómodos y se ven obligados a enfrentarse a sus propios demonios. La película tuvo su estreno mundial en noviembre en la Sección Oficial Albar del Festival Internacional de Cine de Gijón, donde fue reconocida con los premios a Mejor Largometraje Español y Mejor Director de Película Española. Javier Marco firma la dirección y coescribe el guion junto a Belén Sánchez-Arévalo, colaboradora habitual del cineasta en todos sus proyectos anteriores. El reparto está encabezado por Manolo Solo, ganador del Goya por Tarde para la ira y visto en títulos como Cerrar los ojos y El buen patrón, y Sonia Almarcha, nominada al Goya por El buen patrón y protagonista también de La ruta. Completan el elenco Daniel Pérez Prada, Roberto Álamo y la actriz emergente Helena Zumel. Rodajes, alfombras rojas y nuevos estrenos Además de la entrevista central, Sección Oficial repasa distintos rodajes del cine español, entre ellos Lo que queda todavía, nuevo cortometraje del cineasta navarro Mikel González Beorlegui; El futuro testamento, primer largometraje de Velasco Broca; y El sastre del rey, ópera prima como director del actor Pedro Casablanc, con un reparto encabezado por Jesús Carroza, Natalia de Molina, Alberto Ammann y la participación especial de Alec Baldwin.

Policía Turística portará brazaletes arcoíris en Mundial 2026 FGR confirma presencia extranjera en operativo antidrogasLa Casa Blanca lanza portal sobre arrestos migratoriosMás información en nuestro Podcast#grc

Programa 27/05/26: Se crea un nuevo Centro para proteger los derechos de los Trabajadores Migrantes de NSW, el reconocido bajista cubano Yunior Terry participa en el Festival Internacional de Jazz en Williamstown, y las últimas noticias del fútbol: Alexia Putellas, el Inter de Milán y el Real Madrid en el Mundial.Escucha SBS Spanish / Australia en español:Por radio o Internet 7 días a la semana de 1:00 a 2:pm (AEST)Escucha también por Apple Podcasts, Spotify y YoutubeExplora nuestra extensa colección de podcasts haciendo clic aquíEn redes: síguenos en Facebook e Instagram.

El reconocido bajista cubano Yunior Terry conversa con SBS Audio sobre su historia musical, el legado de su familia artística y su participación en el Festival Internacional de Jazz de Williamstown en Melbourne.Escucha SBS Spanish / Australia en español:Por radio o Internet 7 días a la semana de 1:00 a 2:pm (AEST)Escucha también por Apple Podcasts, Spotify y YoutubeExplora nuestra extensa colección de podcasts haciendo clic aquíEn redes: síguenos en Facebook e Instagram.

Carlos Iribarren | Da gusto saber que la música clásica sigue escuchándose, también en conciertos en directo. Es una gran oportunidad para que los músicos y el público entren en contacto y se cree ese lazo invisible durante una velada que es difícil de explicar pero absolutamente mágico. Por eso aplaudimos iniciativas como el Festival Internacional de Música Iberoamericana 2026, que cumple su décima edición y a cuya directora artística, la pianista y profesora Sofía Merchán, hemos invitado al programa. Carlos y Mario recorren con ella los diferentes conciertos que se van a celebrar en Madrid durante la primera semana de junio, mientras escuchamos piezas relacionadas con cada uno de ellos. Es música de grandes autores como Domenico Scarlatti, Manuel de Falla, Giuseppe Tartini o Alberto Ginastera; también descubriremos algunas obras de compositores contemporáneos como Martín Espada o Alejandro Román y reivindicaremos la figura de la cantante y compositora Isabel Colbrán, nacida en Madrid y esposa del genial operista Gioacchino Rossini. Así de fresca y variada es la nueva propuesta de Hoy Toca, el programa de Clásica FM que te quiere sorprender.

¿Cuántas partes de tu deseo siguen escondidas por miedo a incomodar, ser juzgada o “ser demasiado”?En este episodio converso con Dani sobre el Festival Internacional de Artes Eróticas (AEFEST), un espacio donde el arte erótico se convierte en una invitación a mirar el cuerpo, el placer y la diversidad sexual con menos miedo y más verdad. Hablamos sobre censura, transgresión, libertad sexual y la importancia de abrir conversaciones que nos permitan vivir una sexualidad más consciente, más humana y menos llena de culpa.Toda la info sobre el festival la encuentran sin censura en: https://aefestcolombia.com/Aprende mas de sexualidad sin misterios, te invitamos a ver nuestra escuela online con diferentes cursos en temas de sexualidad que encuentras listos para ser vistos, desde cualquier lugar del mundo www.pinksecretonline.comInstagram:    pinksecretcol  ​ y    anasgiraldo  ​TikTok:  sexologa.anasgiraldo  ​Citas con Ana: https://www.pinksecretonline.com/reservarNo olvides activar la campana para que me sigas, compartir y dejarme tus comentarios ♥

Un año más viajamos al Festival Internacional de Cine de Lanzarote que este año celebra su 25 edición. Una cita importante de la que hablamos con su director Ismael Curbelo, también con los protagonistas y miembros del jurado de los Cortos en sus diferentes categorías. Pero la magia no se queda solo en el festival, la cartelera y De película llegan con muchas sorpresas y estrenos muy esperados, como "The Mandalorian and Grogu" que salta de las plataformas a la gran pantalla con Din Djarin y nuestro pequeño amigo verde, Grocu. Todo un espectáculo visual dirigido por Jon Favreau y protagonizada por Pedro Pascal, Sigourney Weaver, Jeremy Allen White y un cameo de Martin Scorsese. Seguimos con el cine internacional, del que destacamos otras dos cintas "Las catadoras de Hitler", del director Silvio Soldini, una mirada perturbadora al horror nazi, basada en hechos reales y "Asesinato en la tercera planta" del cineasta francés Rémi Bezançon, una película que juega con los códigos del suspense clásico de una manera divertida, con intriga, suspense y mucho amor al cine clásico. En cuanto al cine nacional, llega a salas y a De película "Dos días", la ópera prima de Gonzaga Manso que dirige al actor español más veterano en el panorama cinematográfico español, Saturnino García. Ambos pasan por nuestros micrófonos para comentarnos esta cinta que nos habla de la memoria, también de la vejez. La otra película patria es "Cowgirl", dirigida por Cristina Fernández Pintado y Miguel Llorens, protagonizada por Isabel Rocatti y Carlos Cuevas entre otros. Una feel good-movie de personajes entrañables, que pone en valor la vida en el campo español. Todo esto, además del resto de la cartelera, las mejores series con Pedro Calvo y las secciones habituales.Escuchar audio

El cine no solo es entretenimiento. Es una forma de conocer el mundo, de entender a otras personas y de cuestionar lo que parece obvio. A través de las historias, los personajes y los conflictos, el espectador se enfrenta a emociones, decisiones y realidades que quizá nunca ha vivido… pero que puede comprender. En este podcast de El Expresso de las 10 analizamos “Lo que se puede aprender del cine para la vida” con la compañía de nuestro especialista en salud mental, el Maestro Julio Villegas, Responsable de Comunicación Educativa en el Instituto Jalisciense de Salud Mental y Adicciones (SALME) de la Secretaría de Salud Jalisco y las voces y experiencias de nuestros radioescuchas Lore Velázquez, Eduardo Reyes Melín, Gaby Acevedo, Mauricio Servin, Elizabeth Muñoz, Gerardo Alberto Ramírez, Minerva Pérez y Pilar Herrera; en el marco del Festival Internacional de Cine en Guadalajara.

En este episodio de La Clave Pop, Marysabel Huston conversa con Matteo Bocelli, el cantautor italiano que conquistó el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar 2026 —llevándose las Gaviotas de Plata y Oro— y que acaba de lanzar Enamorarse, su primer álbum completamente en español.Matteo habla sobre cómo su primera visita a Viña del Mar en 2024, junto a su padre, Andrea Bocelli, despertó en él una conexión profunda con el público latinoamericano que lo llevó a crear este disco. Nos cuenta por qué eligió "Gracias a la Vida" para su presentación en el festival, cómo fue trabajar con Leonel García, Jon Batiste, Gianluca Grignani y Buika, y cuál fue la canción en español que cantó por primera vez de niño.También hablamos de algo que rara vez se escucha de un artista con su trayectoria: el contrato discográfico que rechazó porque no le permitía dormir tranquilo y de lo que eso revela sobre su brújula moral. Matteo reflexiona sobre lo que significa crecer con el apellido Bocelli, su relación con la serenidad y la felicidad, y sobre sus próximos pasos: una residencia en Los Ángeles, una gira por Australia y un tour de verano por Estados Unidos.Una conversación íntima, honesta y completamente en español con uno de los artistas más interesantes del momento. Este episodio es para quienes aman la música italiana, el pop romántico en español y las conversaciones que van más allá de la música.Temas: Matteo Bocelli, Enamorarse, Falling in Love, Viña del Mar 2026, Andrea Bocelli, Leonel García, Jon Batiste, Buika, Gianluca Grignani, música italiana, pop en español, La Clave Pop, podcast de música latina.Sigue a Marysabel Huston en sus redes sociales: Instagram y Threads: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠@marysabelhuston⁠⁠⁠⁠⁠⁠ TikTok: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠@marysabelhuston⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Facebook: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠Marysabel.Huston⁠⁠⁠⁠⁠⁠X (antes Twitter): ⁠⁠⁠⁠⁠⁠@hustonmarysabel⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠Marysabel Huston⁠⁠⁠⁠⁠⁠Créditos: Producción ejecutiva, edición y mezcla por Marysabel HustonMúsica: Una producción de Techy Fatule