Reflexões sobre a Arte em suas infinitas possibilidades e significados.
O Impressionismo foi um movimento que se manifestou, especialmente nas artes plásticas no fim do século XIX na França. Os impressionistas rejeitavam as convenções da arte acadêmica vigente na época. As pinturas do Impressionismo captavam as impressões perceptivas de luminosidade, cor e sombra das paisagens, por isso pintavam o mesmo quadro em diferentes horários do dia.
Com sua fotografia documental, de um preto e branco puríssimo, Sebastião Salgado fotografa há mais de quatro décadas os maiores horrores e realizações cometidos pela espécie humana e as grandes belezas naturais do planeta.
Jean-Baptiste Debret ou De Bret, foi um pintor, desenhista e professor francês. Integrou a Missão Artística Francesa, que fundou, no Rio de Janeiro, uma academia de Artes e Ofícios, mais tarde Academia Imperial de Belas Artes, onde lecionou. De volta a França publica um livro de aquarelas intitulado "Viagem pitoresca e histórica ao Brasil".
Hélio Oiticica foi um pintor, escultor, artista plástico e performático de aspirações anarquistas. É considerado um dos maiores artistas da história da arte brasileira.
O Futurismo representou um movimento literário e artístico que tinha como principal característica a valorização da tecnologia e velocidade. Essa corrente faz parte das vanguardas artísticas europeias que despontaram no início do século XX. Influenciou a literatura, a pintura, a escultura, a música e outras vertentes das artes.
A artista britânica Tracey Emin veio com uma obra inusitada: sua cama! Como? Pois é... A cama da artista virou Arte! Pode isso Arnaldo? Na verdade a Arte Contemporânea contempla esse tipo de proposta, objetos de uso cotidiano que ganham um contexto artístico. A cama vira uma Instalação artística, com forte caráter conceitual ou seja, a ideia prevalece sobre a execução da obra. E o que ela quer dizer com isso? Ouça o "Ouvindo Arte com Godoy" para descobrir... hehehehehehehehe....
Tarsila do Amaral é uma importante artista brasileira que nos presenteou com uma das obras mais conhecidas internacionalmente: o "Abaporu"!
O Barroco é um importante movimento da Arte e traz uma série de reflexões acerca do uso de obras artísticas com finalidade religiosa.
Muitas vezes nos questionamos sobre o real sentido e significado de termos que aprender sobre Arte na escola. Não há uma percepção de que a Arte é uma estrutura tão marcante em nossas vidas, seja em filmes, séries, músicas, redes sociais, entre outros. É com base nisso é que esse episódio narra as aventuras da Arte dentro da configuração do ser humano, desde o homem primitivo até os dias atuais.
Uma super aposta para o vestibular é conferir as obras desse importante artista contemporâneo brasileiro.
Quer garantir uma questão de Arte no ENEM? Dê uma olhada com carinho em termos como INTERVENÇÃO, INSTALAÇÃO e PERFORMANCE!
Já parou pra pensar que o universo dos sonhos pode ser representado em obras de arte? Pois é... Confira mais uma dica esperta para você brocar no vestibular!
Anita Malfatti x Monteiro Lobato... Deu ruim! Mas nos libertamos, finalmente da tradição!
Bora apostar que vai aparecer uma questão sobre Picasso?
Você já ouviu falar da série do momento, intitulada “Dark “? Ela tem dado o que falar e é considerada por muitos a melhor série da Netflix de todos os tempos. Mas sem spoiler, o episódio de hoje traz algumas reflexões sobre a participação de alguns quadros emblemáticos da História da Arte nessa série tão assistida e comentada. É a arte em toda parte! Bora ouvir?
Quer saber mais sobre essa figura presente em diversas edições do ENEM? Então cola nesse episódio, pois traremos um resumo topado desse grande gênio da arte, chamado Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno Maria de los Remedios Cipriano de la Santissima Trinidad Ruiz y Picasso... Ufa! Melhor Pablo Picasso mesmo...
Candido Portinari é um grande expoente da Arte Moderna brasileira, com trabalhos reconhecidos no mundo inteiro. Visualizar suas obras é um convite a conexão com diversas áreas de conhecimento. Bora tentar?
Você já deve ter visto a obra “A criação de Adão”, 1508-10, de Michelangelo. Quais elemento surgem em sua mente quando citamos essa obra? Com certeza você dirá: Dois homens (Deus e Adão) bastante próximos, quase encontrando os dedos; Renascimento ; Capela Sistina. Não é verdade? E se eu dissesse que a artista cubana Harmonia Rosales desconfigurou por completo essa obra? Ao invés de dois homens brancos, agora seriam duas mulheres negras. O que você acha disso? O que a artista quer provocar? Tempo para refletir...
O modelo greco-romano sempre serviu de referência e inspiração para a nossa sociedade. Valores artísticos, atrelados a uma busca pela perfeição, pelo tal do “belo”, até hoje são praticados em diversos contextos.
A prova do ENEM tem como particularidade conectar assuntos aparentemente distintos e gerar uma interação. Assim vemos a relação dos artistas primitivos com os grafiteiros contemporâneos, uma vez que ambos se utilizam da parede como suporte de expressão. No passado não temos um nome marcante da arte primitiva, mas nos dias atuais existe uma grande variedade de artistas do grafite, como por exemplo o londrino Banksy e o brasileiro Eduardo Kobra. Vale muito a pena conferir os trabalhos desses caras... Fica a dica!