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En la historia del arte es habitual encontrar a mujeres representadas en cuadros, estatuas, incluso en las pinturas rupestres; lo que es más complicado es hallarlas al otro lado del pincel. Esa ha sido la labor de María José Noain Maura, la de preguntarse qué ha llevado a esta ausencia de la mujer en este campo, bien sea por invisibilización o por marginación.

TACO de arte y videojuegos - Esos Tipos Opinan 625 - #podcast

No Troféu Cocô dessa semana, Doug Bezerra (⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠@dougbezerra⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠) e Doug Lira (⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠@liradoug⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠) contam a história do jovem que emprestou seu nome para o padrasto comprar uma moto. Arte do episódio por ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Chris Machado (@uchrismachado)⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Apoie o Frango!!PIX: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠frangofinopodcast@gmail.com⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Apoia.se: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://apoia.se/frangofino⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Orelo: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://orelo.cc/frangofino⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Patreon: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://patreon.com/frangofino⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠MANDE SUA HISTÓRIA NO WHATSAPP 11 94547-3377 ou frangofinopodcast@gmail.comComentado no programa:⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Playlist Troféu Cocô criada pelo ouvinte Zero⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Para falar com a gente:E-mail:⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠frangofinopodcast@gmail.com⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram:⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠@frangofinopodcast⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Whatsapp: 11 94547-3377

Três artistas brasileiros se apresentam juntos numa mesma exposição em Genebra, na Suíça. A mostra “Dichotomie”, que reúne obras de Christina Oiticica, TxaTxu Pataxó e fotografias de Sergio Zalis, tratam da ancestralidade, da natureza e da conexão simbólica. A RFI entrevistou os três no novo espaço dedicado às artes da Fundação que leva o nome do escritor Paulo Coelho e da mulher dele, a artista plástica Christina Oiticica.  Valéria Maniero, correspondente da RFI em Genebra, na SuíçaChristina conta que o projeto está sendo feito há seis anos. Primeiro, ela pintou os quadros em Genebra, depois os enterrou na margem do rio Arve. Em seguida, enviou as telas para o artista Pataxó Txa Txu, de 26 anos, da Aldeia Porto do Boi, localizada no território Indígena de Aldeia Barra Velha, em Caraíva, sul da Bahia. Txa Txu desenvolve a arte do grafismo Pataxó e trabalhou em parceria com Christina. “Ele fez a interferência e enterrou na aldeia dele, embaixo de uma árvore muito poderosa, um pé de gameleira, que tem as raízes super profundas. Aí, ficou trabalhando lá”, explica a artista plástica, que é referência em LandArt e já enterrou obras em lugares como Japão, Índia, Brasil e Suíça. Raízes brasileiras na vida e nas telas  A RFI perguntou à artista plástica se essa mostra, que inaugura um novo espaço dedicado a exposições da Fundação Paulo Coelho e Christina Oiticica, tinha muito de Brasil. Ela também falou sobre as mensagens que as pinturas, grafismos e fotografias queriam passar. “Nós somos brasileiros. Moro aqui na Europa há uns 25 anos e esses trabalhos são as nossas raízes. As minhas raízes são brasileiras. São muito simbólicos esses desenhos tribais que os indígenas tatuam na pele quando têm ritual de matrimônio, de guerra, de batizado. E são trabalhos muito preciosos para mim. Quando eu mandei lá para o Sul da Bahia, para o Txa Txu, ele também sentiu uma coisa muito forte”, disse. Segundo ela, “Dichotomie” é um convite à contemplação de metades que não se opõem, mas que se completam em harmonia. “São partes que dialogam e se fundem para formar um todo vivo, pulsante e sagrado'.  Txa Txu: “uma honra mostrar a cultura indígena”A RFI também conversou com Txa Txu, que falou sobre a sua participação na mostra e o que representava para ele estar na Suíça, apresentando o seu trabalho.“É uma honra, não só para mim, mas para o meu povo, estar mostrando o grafismo do povo pataxó, que é uma cultura de muita resistência. Quando eu recebi as telas lá no meu território, foi um momento de nós estarmos em conexão com a mãe natureza, porque as telas ficaram enterradas no pé de uma árvore muito poderosa para o povo pataxó, uma árvore onde moram todos os espíritos da natureza, e principalmente os espíritos dos nossos velhos que já fizeram as suas partidas. Mas nós acreditamos que eles morreram em carne, mas o espírito está lá para proteger o nosso povo”, afirmou.Para o artista Pataxó, “é uma honra muito grande estar fazendo essa parceria com a Christina Oiticica, de estar mostrando a cultura do Brasil, que é a cultura indígena”. “Então, viva o povo pataxó e viva todos os povos indígenas do Brasil”, afirmou. Fotografias que mostram “um jeito diferente de ver a natureza”A exposição também conta com fotografias de Sérgio Zalis retratando a floresta, com imagens feitas em Haia, na Holanda, e no Jardim Botânico, no Rio de Janeiro. As imagens revelam a textura, a força e a complexidade da vegetação.À RFI, Sérgio, que trabalhou 40 anos em revistas no Brasil, explicou como foi o processo de criação desse projeto, o seu primeiro com a natureza. De acordo com ele, trata-se de um trabalho “profundo”, porque são 60 fotos juntas em cada uma “para mostrar uma profundeza que raramente o olho vê”. “Hoje em dia, com o excesso de imagens que a gente está tendo, ver esse tipo de imagem dá um descanso, uma calma muito grande. É um trabalho que é lento, que demora muito para fazer, porque são 60 fotos. Depois, elas têm que ser montadas para ter a qualidade que eu quero, porque se você vir as fotos, não têm nada fora de foco. São meio hiper realistas, até meio imersivas. Então, é um jeito diferente de ver a natureza”, disse. A exposição na Fundação Paulo Coelho e Christina Oiticica, em Genebra, com curadoria de Marcelo Mendonça, vai até o dia 31 de outubro. A entrada é gratuita.

Il documentario Run Trip Life di Karim Galici racconta la disabilità con autenticità e speranza Il documentario nasce da un'esperienza reale: un viaggio da Cagliari a San Francisco compiuto da Galici insieme a Marco Altea, ideatore dell'app Weibull. Il film intreccia tecnologia, amicizia, accessibilità e amore, offrendo uno sguardo profondo sul tema della disabilità, vissuto con forza e dignità. Senza tralasciare il valore artistico, Galici realizza un'opera toccante e coinvolgente, pensata per sensibilizzare e ispirare. Run Trip Life è stato definito da Antonello Zanda come una perfetta sintesi tra cinema del viaggio e cinema sociale. Girato in presa diretta durante l'esperienza americana, il film evita la costruzione artificiale tipica dei documentari a tema sociale e si affida invece alla forza del vissuto autentico. Galici non utilizza una troupe, ma si affida alla spontaneità dei momenti condivisi con Marco, cogliendo riflessioni sincere e confessioni che danno spessore al racconto. Tra cinema del reale e missione sociale: un film che rompe i confini della rappresentazione Nel film non si parla solo di mobilità, tecnologia inclusiva e barriere architettoniche, ma anche di sentimenti, relazioni e quotidianità. Galici racconta l'amore di Marco per Milly, il legame con i genitori, le fragilità e la resilienza. San Francisco diventa il simbolo di un sogno possibile: una città dove l'accessibilità urbana è la norma, ma anche il luogo in cui emergono contraddizioni profonde, tra ricchezza tecnologica e povertà estrema. Una storia che commuove e stimola il pensiero: il pubblico reagisce con empatia e consapevolezza Durante l'intervista Galici ha raccontato l'impatto che le proiezioni di Run Trip Life hanno avuto sul pubblico. Dai festival italiani ai centri culturali svizzeri, fino alle scuole medie di Lugano, il documentario ha toccato corde emotive inaspettate. I ragazzi più giovani, considerati inizialmente “non pronti” per un tema così profondo, hanno invece partecipato attivamente, mostrando attenzione, commozione e grande sensibilità. Karim sottolinea come il film abbia trasformato anche la sua visione del mondo e dell'arte: «L'accessibilità non è un traguardo, ma un punto di partenza per costruire una società più giusta, dove ognuno ha le stesse opportunità». Questo viaggio lo ha spinto a voler continuare a raccontare storie che abbiano un impatto reale sulla vita delle persone. Run Trip Life verrà proiettato venerdì 30 maggio alle 20:30 al Cinema Greenwich d'Essai di Cagliari, con la partecipazione del cast e ospiti speciali. Un appuntamento imperdibile per chi vuole lasciarsi toccare da una narrazione vera, che attraversa luoghi, corpi, cuori e idee.

Algo Contigo - Concierto de Boleros con Orquesta Sinfónica, el domingo 1 de junio en Baluarte

El sábado 30 de mayo y domingo 1 de junio en el Gayarre homenaje a Chavala Vargas

Secondo appuntamento con il nostro Speciale Arte. Dopo aver intervistato gli artisti Gino Gini e Fernanda Fedi, siamo lieti di ospitare la dottoressa Simona Bartolena. Simona Bartolena è la curatrice delle mostre di Gino Gini e Fernanda Fedi, “Segno + Scrittura” e “La scrittura è morta. Reinventiamo la nostra scrittura”, allestite allo Spazio Heart di […] L'articolo Young Radio Magazine | Speciale Arte Pt2 proviene da Young Radio.

Un nuovo studio ha aggiunto nuove preoccupazioni sul destino dell'arte rupestre aborigena nella penisola di Burrup, nel nord-ovest del Western Australia.

Olá Amigos e Amigas Gamers! Sejam bem-vindos a mais um podcast do Gamer Como a Gente! Finalmente um dos maiores SERASA GAMER do podcast foi finalizado e será resenhado neste episódio. Acompanhem o fim da saga de Ethan Winters, o pai do ano! Apertem o play e vamos lá! Este episódio foi transmitido ao vivo no nosso canal do YouTube! As nossas lives acontecem na última segunda de cada mês, esperamos vocês! http://youtube.com/live/44-jjGW6cwo Já conhecem a nossa forja de armaduras? Mande o seu email ou uma DM no instagram que a gente disponibiliza uma camiseta bem maneira para vocês! Dúvidas, sugestões, xingamentos, desafios ao mestre platinador é só chamar a gente no email: gamercomoagente@gmail.com Podem também deixar seus comentários nas postagens e não se esqueçam de acessar o nosso Instagram e Blue Sky. Arte da vitrine: Rodrigo Estevão Edição: Rodrigo Estevão

In der Netflix-Serie „Dept. Q“ geht es um einen Detective, der dazu verdonnert wird, unlösbare Cold Cases zu lösen. In der Prime Video-Serie „The Better Sister“ geht es um Geschwister, die sich nach einem Mord wieder näher kommen und in „Lost Boys and Fairies“ auf Arte geht es um ein queeres Paar, das ein Kind adoptieren will. Hier entlang geht's zu den Links unserer Werbepartner: https://detektor.fm/werbepartner/was-laeuft-heute >> Artikel zum Nachlesen: https://detektor.fm/kultur/was-laeuft-heute-dept-q-the-better-sister-lost-boys-and-fairies

" - Esses são os mais bóbos." - Galdrim, sobre o grupo Dragão Carêca

In der Netflix-Serie „Dept. Q“ geht es um einen Detective, der dazu verdonnert wird, unlösbare Cold Cases zu lösen. In der Prime Video-Serie „The Better Sister“ geht es um Geschwister, die sich nach einem Mord wieder näher kommen und in „Lost Boys and Fairies“ auf Arte geht es um ein queeres Paar, das ein Kind adoptieren will. Hier entlang geht's zu den Links unserer Werbepartner: https://detektor.fm/werbepartner/was-laeuft-heute >> Artikel zum Nachlesen: https://detektor.fm/kultur/was-laeuft-heute-dept-q-the-better-sister-lost-boys-and-fairies

A exposição "Águas Subterrâneas: Narrativas de Confluências" está em cartaz no Fundo Regional de Arte Contemporânea (Frac) Poitou-Charentes, em Angoulême, no sudoeste da França. O evento é realizado em parceria com o Instituto Tomie Ohtake, de São Paulo, como parte da programação da Temporada França-Brasil 2025.  Daniella Franco, enviada especial da RFI a AngoulêmeA mostra coletiva exibe obras de 12 artistas franceses e brasileiros - entre instalações, vídeos, fotografias e ilustrações - com a proposta de um diálogo imaginário entre rios dos dois países e seus relatos culturais, históricos e ambientais. O objetivo é abordar a escassez de água potável, denunciando as histórias coloniais e extrativistas e refletindo sobre a busca de soluções. Uma das curadoras do evento, Ana Roman, superintendente artística do Instituto Tomie Ohtake, destaca uma questão em comum entre as duas instituições que organizam o evento: a relação com "os corpos d'água". "Tanto o Frac de Angoulême quanto o Instituto Tomie Ohtake têm territórios muito próximos a rios. Apesar de muito distantes, a gente começou a discutir e a pensar que a gente têm problemas e questões similares relacionadas à domesticação desses corpos, a não compreensão deles como seres vivos e a falta de direitos histórica", ressalta.Caatinga e Deserto de SonoraEntre os artistas que fazem parte da mostra estão Vitor Cesar e Enrico Rocha, do Ceará. A dupla apresenta na mostra um conjunto formado por uma instalação, uma ilustração e um vídeo - obra que nasceu de uma pesquisa sobre a caatinga.O trabalho evoca a escassez da água neste bioma próprio do nordeste brasileiro. "A gente sentiu a necessidade se aproximar mais da caatinga, começamos a fazer visitas, a promover encontros e inclusive a convidar aristas de outras regiões para nos ajudar a olhar para aquele lugar, entendendo e intuindo que ele poderia nos apresentar questões e nos fazer outras possibilidades de vida", explica Enrico. A reflexão sobre territórios, povos e os impactos das mudanças climáticas também é abordada por outra artista na exposição, a paraibana Rastros de Diógenes, que apresenta a obra "Zona de Imaginação Climática". Por meio de uma série de colagens fotográficas, ela mistura paisagens reais e personagens autobiográficas, que entrelaça em um diagrama distópico e futurista.Em entrevista à RFI, Rastros de Diógenes conta que o trabalho surgiu durante uma residência artística que realizou no deserto de Sonora, no México. "A partir daí surge um mapa de imaginação climática, pensando a partir de três figuras - a mensageira, a curandeira e a agricultora. É como se elas habitassem em um mundo pós-apocalíptico, na tentativa de reconstruir a Terra e dar continuidade à vida", diz. Crítica infraestruturalO artista e pesquisador Daniel de Paula contesta a visão otimista em torno da energia gerada pelas hidrelétricas no Brasil e levou para a mostra uma instalação que compara vídeos de propaganda governamental a imagens feitas por moradores nos entornos da usina de Belo Monte, no Pará. "Pensar a infraestrutura de uma maneira crítica é entender que existe uma relação entre o indivíduo, a instituição e a infraestrutura, e que não há uma neutralidade no nosso uso da energia elétrica", defende. Com sua obra, o artista espera incitar a conscientização do público sobre o que há por trás de gestos que passam despercebidos no cotidiano. "A partir do momento que a gente está conectando o nosso celular para carregar a bateria dele, ele está vinculado a algum contexto que gera essa energia", saliente. "E qual é esse contexto? É uma hidrelétrica? Como essa hidrelétrica foi parar lá? Houve pessoas e populações que foram expulsas, lugares que foram expropriados, flora e fauna extintas", observa. O Coletivo Coletores, formado por Flávio Camargo e Toni Baptiste, de São Paulo, também trabalha na perspectiva da crítica por meio de seus trabalhos. Eles exibem em Angoulême três peças que fazem parte da série "Anamnesis - Palafitas e Refluxos", pensando nas similaridades entre o rio Tietê e o rio Charente. Assim, a dupla propõe uma reflexão sobre a dualidade de fatos positivos e negativos sobre as histórias desses cursos d'água e suas memórias. "A gente pega emprestado esse conceito de anamnese da Medicina, que é basicamente um processo em que o médico faz algumas perguntas ao paciente para criar um diagnóstico sobre aquilo que ele está sentindo. Mas, no nosso trabalho, a gente faz essas perguntas para a cidade, e usamos a memória como ferramenta para captar essas histórias", diz Toni. Flávio destaca a imensa palafita construída especialmente para a exposição: uma forma de abordar a questão de "estruturas que nascem como moradias precárias para lidar com as mudanças climáticas", observa. Segundo ele, a instalação também incita a reflexão sobre questões econômicas e especulações imobiliárias, sobre as quais tanto o público francês quanto o brasileiro facilmente reconhecem. Exposição viaja para São PauloA exposição coletiva "Águas Subterrâneas: Narrativas de Confluências" fica em cartaz no Fundo Regional de Arte Contemporânea Poitou Charentes, em Angoulême até 28 de setembro. Depois, segue para São Paulo, onde será exibida no Instituto Tomie Ohtake, de 13 de novembro de 2025 até 1° de março de 2026.

O escritor e professor Ângelo Hentz Cappellari esteve em Getúlio Vargas para falar sobre sua trajetória literária, suas obras publicadas e sua visão sobre a importância da literatura e da arte na sociedade. Autor do livro de contos Contos Sinistros de uma Mente Escatológica e do livro de poesias Pinceladas Poéticas, Ângelo também está em fase de publicação de uma nova obra poética, além de trabalhar em romances e já ter concluído uma novela.

La segunda vez de la invitada más especial de @elsalvoconducto y la consentida de @johnnyflecha es sin duda alguna @druflecha en el episodio 69 llamado “Arte y Flecha”. Donde hablaremos de procesos creativos, aprendizaje de un artista y la importancia de ubicación gráfica para su desarrollo profesional y con su fanaticada. Una charla que no te puedes perder.Powered @bykanvas Desde @elpatiocontentstudioProducido: @elpatiocontentstudio@juansofa@jhonsnacks@oreopetit@soydanisanz@estrelladelmarr@darwins1989@kemberlincc@nolanch0_@samirivas.5@andreascension

No Franguinho dessa semana, Doug Bezerra, Jhonatan Marques, Rafa Louzada e Príncipe Vidane se juntam para conversar sobre produtos de beleza e autocuidado.CUIDADO, ESTILO E AUTOESTIMA: ATÉ 30% OFF NO QUILOMBO HAIR — CLIQUE E GARANTA O SEU! ✂️✊

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Sabina Urraca es escritora y editora. Acaba de publicar “Escribir antes” (Ed. Comisura). En esta conversación en el Hotel hablamos sobre escribir, leer, los rincones más simplones (y a veces oscuros) de nuestra mente, las familias, el dolor, los pudores y las ofrendas a los dioses, las bajas pasiones, cómo usar la IA, los libros de la infancia, Úrsula y La Sirenita, los aguacates canarios y el olor a reina luisa.Libros mencionados:Escribir antes — Sabina UrracaDiarios — Rafael ChirbesDiario de un canalla — Mario LevreroDaybook — Anne TruittBorracha menor — Sofía BalbuenaCuentos completos — Lydia DaviesNotes to John — Joan DidionSistema nervioso — Lina MeruaneEl celo — Sabina UrracaEl libro triste — Quentin BlakeLa cazadora de Indiana Jones — Asun BalzolaEl paquete parlante — Gerald DurrellJulie y los lobos — Jean C. GeorgeAmarillo — Félix RomeoLas niñas prodigio — Sabina UrracaLos idiotas prefieren la montaña — Aloma RodríguezCaballo en el salitral — Antonio Di Benedetto

durée : 00:07:39 - Info médias - Que ce soit pour faire des recherches sur sa généalogie ou sur ses gènes, les tests ADN sont interdits en France pour le grand public. Pourtant 1,5 million de Français y ont déjà recouru. Une enquête sur le phénomène est diffusée mardi sur Arte.

Saudações banguelas, ouvinte radiofobético! Nosso convidado de hoje esteve aqui pela primeira vez em maio de 2014 no Rádiofobia 139, e então ele já era o DJ, humorista, blogueiro, YouTuber, host de talk-show e tinha um dos blogs mais conhecidos das interwebs, que em setembro de 2025 completará 21 anos! Depois ele voltou em janeiro de 2019 no Rádiofobia 251 pra apresentar seu novo podcast que estreava aqui na Rádiofobia Podcast Network, e seguia inventando moda neste Brasil - e em pouco tempo, no exterior também! Neste episódio Leo Lopes, Jéssica Dalcin, Júlio Macoggi e Victor Estácio batem um papo com o amigo AND Jacaré Banguela Rodrigo Fernandes para saber tudo o que rolou desde sua primeira participação aqui há mais de 10 anos, em mais um episódio delícia do Rádiofobia REPLAY! Não deixe de interagir com a gente nas redes sociais, dar seu feedback sobre o papo e sugerir temas e convidados para as próximas edições do nosso podcast, além de deixar seu comentário no post, ok? Você também pode agora mandar sua cartinha para a Caixa Postal 279 - CEP 13930-970 - Serra Negra - SP, e seu e-mail para podcast@radiofobia.com.br! Arte do episódio: Sandro Hojo Links citados do episódio:- RADIOFOBIA 139 – com Rodrigo Fernandes- RADIOFOBIA 251 – Apresentando o Jacaré BANcast!- Ouça o Jacaré BANcast Links citados nas Cartinhas do Totô:- Moeda de Troca, o novo livro de Lucas Mota- PODCAST 10X, um exército de Inteligência Artificial para auxiliar na produção dos seus podcasts!- LIVE DE LANÇAMENTO e AULA PRÁTICA do uso dos agentes do PODCAST 10X- Podcast Store - a nova loja da podosfera brasileira- Instituto Amargen- clique para assinar e ouvir o podcast Acepipes e Birinaites Links que indicamos sempre:- Acesse o novo site e ouça a RÁDIO 24h NO AR do Rádiofobia Classics!- assine o canal do Curso de Podcast no YouTube- siga @ocursodepodcast no Instagram- participe do grupo de produtores, apresentadores e ouvintes dos podcasts da Rádiofobia Podcast Network no Telegram Ouça o Rádiofobia Podcast nos principais agregadores:- Spotify- Apple Podcasts- Amazon Music- Deezer- PocketCasts Publicidade:Entre em contato e saiba como anunciar sua marca, produto ou serviço em nossos podcasts.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Mariela Yeregui es una artista, investigadora y educadora argentina que trabaja en Rhode Island School of Design, en EEUU. Charlamos de espacios de complicidad, de espacios vinculantes, y de afectos, donde nos encontramos a través de textiles y tecnología. Mariela nos introduce a los saberes decoloniales y como se entrecruzan con su trabajo como educadora. Ella fundó y dirigió una maestría en la Universidad de tres de Febrero, en Buenos Aires que se llama Maestría en Tecnología y Estética de las Artes Electrónicas. Hablamos de los proyectos en el espacio público y de otros proyectos experimentales. Todo lo pueden ver desde su página web. Ella nos recomienda leer la obra de Silvia Rivera Cusicanqui y Arturo Escobar. A Arturo lo entrevistamos en este podcast y pueden escuchar la entrevista acá. Esta entrevista es parte de las listas: Decolonizar, Argentina y diseño, España y diseño, Arte y diseño social, Diseño feminista, Ciudad y diseño, Diseño con perspectiva de género, Educación en Diseño, Diseño textil, y EEUU y diseño. Hoy empezamos una serie de 11 episodios sobre descolonizar el diseño.  Esta serie es posible gracias a la Sociedad de historia del diseño, Design History Society, que me dio la beca Descolonizando la historia del diseño. (Decolonising Design History Grant). También me asesoraron a quienes entrevistar fuera de latinoamérica, para que esta serie tenga una perspectiva más internacional. Esta serie tiene entrevistadas y proyectos desde India, Argentina, España, Ghana, EEUU, Brasil, Colombia, México, Australia, Ecuador y Paraguay. Es una serie trilingüe con episodios en Portugués, Español e Inglés. Entrevisto a diseñadores, artistas e investigadores.

Saudações banguelas, ouvinte radiofobético! Nosso convidado de hoje esteve aqui pela primeira vez em maio de 2014 no Rádiofobia 139, e então ele já era o DJ, humorista, blogueiro, YouTuber, host de talk-show e tinha um dos blogs mais conhecidos das interwebs, que em setembro de 2025 completará 21 anos! Depois ele voltou em janeiro de 2019 no Rádiofobia 251 pra apresentar seu novo podcast que estreava aqui na Rádiofobia Podcast Network, e seguia inventando moda neste Brasil - e em pouco tempo, no exterior também! Neste episódio Leo Lopes, Jéssica Dalcin, Júlio Macoggi e Victor Estácio batem um papo com o amigo AND Jacaré Banguela Rodrigo Fernandes para saber tudo o que rolou desde sua primeira participação aqui há mais de 10 anos, em mais um episódio delícia do Rádiofobia REPLAY! Não deixe de interagir com a gente nas redes sociais, dar seu feedback sobre o papo e sugerir temas e convidados para as próximas edições do nosso podcast, além de deixar seu comentário no post, ok? Você também pode agora mandar sua cartinha para a Caixa Postal 279 - CEP 13930-970 - Serra Negra - SP, e seu e-mail para podcast@radiofobia.com.br! Arte do episódio: Sandro Hojo Links citados do episódio:- RADIOFOBIA 139 – com Rodrigo Fernandes- RADIOFOBIA 251 – Apresentando o Jacaré BANcast!- Ouça o Jacaré BANcast Links citados nas Cartinhas do Totô:- Moeda de Troca, o novo livro de Lucas Mota- PODCAST 10X, um exército de Inteligência Artificial para auxiliar na produção dos seus podcasts!- LIVE DE LANÇAMENTO e AULA PRÁTICA do uso dos agentes do PODCAST 10X- Podcast Store - a nova loja da podosfera brasileira- Instituto Amargen- clique para assinar e ouvir o podcast Acepipes e Birinaites Links que indicamos sempre:- Acesse o novo site e ouça a RÁDIO 24h NO AR do Rádiofobia Classics!- assine o canal do Curso de Podcast no YouTube- siga @ocursodepodcast no Instagram- participe do grupo de produtores, apresentadores e ouvintes dos podcasts da Rádiofobia Podcast Network no Telegram Ouça o Rádiofobia Podcast nos principais agregadores:- Spotify- Apple Podcasts- Amazon Music- Deezer- PocketCasts Publicidade:Entre em contato e saiba como anunciar sua marca, produto ou serviço em nossos podcasts.See omnystudio.com/listener for privacy information.

A guerra que ninguém ganhou e ninguém perdeu. Todo mundo ganhou e perdeu. Separe trinta minutos do seu dia e aprenda com o professor Vítor Soares (@profvitorsoares) sobre o que foi a Guerra dos Trinta Anos.-Se você quiser ter acesso a episódios exclusivos e quiser ajudar o História em Meia Hora a continuar de pé, clique no link: www.apoia.se/historiaemmeiahoraConheça o meu canal no YouTube, e assista o História em Dez Minutos!https://www.youtube.com/@profvitorsoaresOuça "Reinaldo Jaqueline", meu podcast de humor sobre cinema e TV:https://open.spotify.com/show/2MsTGRXkgN5k0gBBRDV4okCompre o livro "História em Meia Hora - Grandes Civilizações"!https://a.co/d/47ogz6QCompre meu primeiro livro-jogo de história do Brasil "O Porão":https://amzn.to/4a4HCO8Compre nossas camisas, moletons e muito mais coisas com temática História na Lolja!www.lolja.com.br/creators/historia-em-meia-hora/PIX e contato: historiaemmeiahora@gmail.comApresentação: Prof. Vítor Soares.Roteiro: Prof. Vítor Soares e Prof. Victor Alexandre (@profvictoralexandre)REFERÊNCIAS USADAS:- CROXTON, Derek. Westphalia: The Last Christian Peace. Palgrave Macmillan, 2013.- GRIMMELSHAUSEN, Hans Jakob Christoffel von. Simplicius Simplicissimus. 1668.- GROTIUS, Hugo. De Jure Belli ac Pacis (Sobre o Direito da Guerra e da Paz). Paris, 1625.- HAUSER, Arnold. A História Social da Arte e da Literatura. São Paulo: Martins Fontes, 2003.- PARKER, Geoffrey. The Thirty Years' War. London: Routledge, 1984.- TESCHKE, Benno. The Myth of 1648: Class, Geopolitics and the Making of Modern International Relations. London: Verso, 2003.- WEDGWOOD, C. V. The Thirty Years War. New York: New York Review Books, 1938.- WILSON, Peter H. Europe's Tragedy: A History of the Thirty Years War. London: Penguin Books, 2009.

In der ARD-Doku „Ohne jede Spur — Der Fall der Nathalie B.“ wird eine Frau entführt, in der Netflix-Serie „Big Mouth“ pubertieren Teenager und in „Small Axe“ auf Arte geht es um eine britisch-afrokaribische Gemeinschaft in London. Hier entlang geht's zu den Links unserer Werbepartner: https://detektor.fm/werbepartner/was-laeuft-heute >> Artikel zum Nachlesen: https://detektor.fm/kultur/was-laeuft-heute-ohne-jede-spur-der-fall-der-nathalie-b-big-mouth-small-axe

No Troféu Cocô dessa semana, Doug Bezerra (⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠@dougbezerra⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠) e André Rocca (⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠@roccailustra⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠) contam a história do jovem que entrou numa fria porque foi para o culto.A Tech Long Sleeve da Insider tá com desconto! Use o cupom FRANGOFINO.Arte do episódio por ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Chris Machado (@uchrismachado)⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Apoie o Frango!!PIX: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠frangofinopodcast@gmail.com⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Apoia.se: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://apoia.se/frangofino⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Orelo: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://orelo.cc/frangofino⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Patreon: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://patreon.com/frangofino⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠MANDE SUA HISTÓRIA NO WHATSAPP 11 94547-3377 ou frangofinopodcast@gmail.comComentado no programa:⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Playlist Troféu Cocô criada pelo ouvinte Zero⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Para falar com a gente:E-mail:⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠frangofinopodcast@gmail.com⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram:⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠@frangofinopodcast⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Whatsapp: 11 94547-3377

Olá Amigos e Amigas Gamers! Sejam bem-vindos a mais um podcast do Gamer Como a Gente! O Detonando Agora é a atração do GCG onde falamos sobre os jogos que estamos jogando ou que até mesmo já zeramos. Todo gamer gosta de bater um papo sobre os games do momento e este é o espaço que fazemos isso. Podem ficar tranquilos que é sem spoilers. Por aqueles que virão depois, nós persistimos! Conheçam os jogos comentados: Somerville: www.youtube.com/watch?v=B_lPMatv07o Gordian Quest: www.youtube.com/watch?v=jRFeNFd0YOc Blue Prince: www.youtube.com/watch?v=wIrgdM6shNA Clair Obscur Expedition 33: www.youtube.com/watch?v=2VaLOc1FpSo Já conhecem a nossa forja de armaduras? Mande o seu email ou uma DM no instagram que a gente disponibiliza uma camiseta bem maneira para vocês! Dúvidas, sugestões, xingamentos, desafios ao mestre platinador é só chamar a gente no email: gamercomoagente@gmail.com Podem também deixar seus comentários nas postagens e não se esqueçam de acessar o nosso Instagram e Blue Sky. Arte da vitrine: Rodrigo Estevão Edição: Diego Ferreira

Hoy en el Tema del Día conversamos desde nuestro estudio con Pedro Antonio Escalante Arce Director honorífico de la Academia Salvadoreña de la Historia y Ricardo Castellón Doctor en Filosofía -Historia- por la Universidad de Colonia, Alemania. Les acompaña Magaly Barrientos de Castellón: Es doctora en Arte y Patrimonio por la Universidad de Sevilla, España.

Uma olimpíada com cavalos selvagens, caçadas com águias e jogos que parecem saídos de um épico. Descubra os World Nomad Games — o evento mais impressionante que você (provavelmente) nunca ouviu falar.➡️ Apoie e faça parta da comunidade. Através do ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠catarse⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

Dr Alexander Cummins is a contemporary cunning-man and historian of magic. His magical specialities are the dead (folk necromancy), divination (geomancy), the cunning-crafts of traditional British service magic, and the grimoires. His published works include The Black Raven with Brian Johnson, Nazarth: Pillars of Gladness, The Art of Cyprian's Mirror of Four Kings, An Excellent Booke of the Arte of Magicke with Phil Legard, A Book of the Magi, The Starry Rubric, and a host of essays in collections by both occult and academic publishers.  Al is a frequent speaker on the international circuit, and co-hosts the podcast Radio Free Golgotha. Dr Cummins' work, classes, and services can be found at www.alexandercummins.com." In this chat, we talk about geomancy, how it works as a form of divination, how it can be used for more magical operations, and just why more people need to use titles like 'service magician'. Enjoy! Find Al online at: https://www.alexandercummins.com His other links are here: https://linktr.ee/grimoiresontape Order The Black Raven: https://hadean.press/products/the-black-raven Get your free guide to home protection the folklore way here: https://www.icysedgwick.com/fab-folklore/ Become a member of the Fabulous Folklore Family for bonus episodes and articles at https://patreon.com/bePatron?u=2380595 Buy Icy a coffee or sign up for bonus episodes at: https://ko-fi.com/icysedgwick Fabulous Folklore Bookshop: https://uk.bookshop.org/shop/fabulous_folklore Pre-recorded illustrated talks: https://ko-fi.com/icysedgwick/shop Request an episode: https://forms.gle/gqG7xQNLfbMg1mDv7 Get extra snippets of folklore on Instagram at https://instagram.com/icysedgwick Find Icy on BlueSky: https://bsky.app/profile/icysedgwick.bsky.social 'Like' Fabulous Folklore on Facebook: https://www.facebook.com/fabulousfolklore/

Los grandes descubrimientos de la arqueología, los enigmas de las pirámides, las tumbas de los grandes faraones, las reinas olvidadas o los jeroglíficos… El antiguo Egipto siempre ha sido objeto de fascinación y misterio. En el caso de Nacho Ares, un libro cambió su vida para siempre: ‘Dioses, tumbas y sabios', del periodista alemán C. W. Ceram. Un ensayo que narra las aventuras de los intrépidos arqueólogos del pasado, empeñados en descubrir los secretos de las civilizaciones desaparecidas. A sus trece años, Ares quedó fascinado con el Antiguo Egipto. Años después, aquél chaval curioso estudió Egiptología y acabó convertido en un “Egipto-loco”. Nacho Ares es uno de los mayores referentes en el mundo de la Egiptología en español. Licenciado en Historia Antigua por la Universidad de Valladolid es, además, diplomado en Egiptología por el Centro de Egiptología Biomédica de la Universidad de Manchester. Ha dedicado gran parte de su carrera a la investigación y divulgación en diferentes medios de los enigmas históricos que rodean el Antiguo Egipto. Durante diez años, dirigió la prestigiosa publicación ‘Revista de Arqueología' y, desde hace 16 años, dirige y presenta el programa ‘SER Historia' de la Cadena Ser. También el podcast ‘Dentro de la pirámide'. Ha publicado más de 20 libros dedicados a la cultura egipcia y más de 300 artículos académicos en revistas especializadas de Arqueología y enigmas históricos. En 2022 fue comisario de la exposición ‘Hijas del Nilo', dedicada a explorar la importancia del papel de la mujer en la antigua civilización egipcia. Actualmente es comisario y director de la exposición internacional ‘Tutankamon, la exposición inmersiva', de MAD Madrid Artes Digitales.

Como todo los jueves las mujeres controlan el micrófono. En esta ocasión Susanne Nicole y Rachel Smith primero conversan sobre arte y liberación con Rocío Tejada, curadora y directora de Fundación Verde Aguacate. Mientras que en la segunda parte del episodio hablan con Jeremy Rodríguez, representante de la Federación de Maestros de Puerto Rico sobre los continuos problemas del magisterio en la Isla.

Circodelia es una banda que lleva tocando desde el año 96. Eran una pregunta en el Trivial, que ya es bastante más de lo que cualquier grupo de rock soñaría en mil vidas. Hablamos en el Hotel con Víctor Pérez y Pablo Parser sobre llegar siempre tarde a todas las etapas, la inevitabilidad del fracaso, los cambios, la segundas personas de las primeras, la importancia de empezar a madrugar, el “vecino más cercano”, lecciones aprendidas, las chicas de las canciones, culpas asumidas y no tener remedio ni redención.El 31 de mayo estarán tocando en la Sala Villanos

Es ist keine Art, wie der Mensch mit anderen Arten umgeht, mit Tier- und Pflanzenarten! Er dringt in natürliche Lebensräume ein, er verändert und verschmutzt sie, er beutet sie aus und bringt sie aus dem Gleichgewicht. Und mit all diesen einschneidenden Maßnahmen sägt er zugleich an dem Ast, auf dem er selber sitzt. Denn wenn es weniger Arten gibt oder weniger Exemplare jeder Art oder wenn eine geschwächte heimische Arte von einer anderen verdrängt wird, dann hat das nicht nur Folgen für die Tiere und Pflanzen selbst, sondern auch für uns Menschen. Zahlreiche Studien zeigen (jede für sich und erst recht alle zusammengenommen), dass sich die Zahl der Tier- und Pflanzenarten und auch die Zusammensetzung der Artengemeinschaften immer mehr verändert. Höchste Zeit also, dass wir versuchen, wieder gut zu machen, was wir angerichtet haben. Denn noch ist nicht alles verloren. Wie also können wir zu Rettern werden - für Pflanzen, für Tiere und für uns selbst? Lassen wir uns aufklären von Prof. Josef Settele vom Helmholtz-Zentrum für Umweltforschung, von Astrid Schomaker, Leiterin des UN-Übereinkommens über die biologische Vielfalt, von Dr. Julia Krohmer, Leiterin Wissenstransfer bei der Senckenberg Gesellschaft und von Robert Spreter, Geschäftsführer beim Bündnis „Kommunen für biologische Vielfalt“. Podcast-Tipp: Im Gespräch - Deutschlandfunk Kultur Bienenforscherin - Kirsten Traynor: "Ohne Bienen fehlt die Vielfalt" Kirsten Traynors Liebe zu Bienen begann zufällig: Bei einem Schnupperkurs für Imkerei gewann sie einen Bienenstock ohne Volk. Aus dem Hobby wurde Profession. Heute erforscht sie an der Uni Hohenheim vor allem das Verhalten der Honigbienen. https://www.ardaudiothek.de/episode/im-gespraech-deutschlandfunk-kultur/bienenforscherin-kirsten-traynor-ohne-bienen-fehlt-die-vielfalt/deutschlandfunk-kultur/14589511/

Aujourd'hui, je reçois Emilie Leriche, danseuse et chorégraphe franco-américaine.Après un parcours en compagnie,  notamment à Chicago pour la Hubbard Street Dance et en Suède pour le GöteborgsOperans Danskompani, l'une des compagnies de danse contemporaine les plus prestigieuses en Europe, Emilie multiplie les collaborations artistiques en tant que free-lance.Elle est la chorégraphe et interprète de l'Hiver, l'un des 4 films des Saisons de la danse - réalisés par Tommy Pascal et produits par Martha productions - à voir sur Arte.Elle danse avec Martin Hariague dans Crocodile à Vaison Danses le 11 juillet.On l'écoute avec joie,

Miquel del Pozo nos habla sobre la exposición Zurbarán (sobre)natural.

Elvira Lindo ha invitado a Minel Soroa, cardióloga trans que está viviendo en Nueva York por una beca de investigación. Junto a Miquel del Pozo visitaremos la exposición 'Zurbarán (sobre)natural'. Nieves Concostrina nos acerca  al 20 de mayo 1506: Hace 520 años que murió Cristóbal Colón, aquel que viajó más muerto que vivo… o no. Terminamos con 'Lo que queda del día' 

No Franguinho EM VÍDEO no Spotify, Doug Bezerra, Doug Lira e Rafa Louzada recebem a apoiadora Dani Matarazzo e jogam o quadro "QUEM GOSTA DE FILME DE 3 HORAS? ANDA LOGO E RESPONDE TUDO AGORA! 5 SEGUNDO VOCÊ TEM PARA RESUMIR UM FILME BEM".SUA MUITO? A CAMISETA CERTA EXISTE. A PERFORMANCE T-SHIRT TÁ COM DESCONTO NO SITE DA INSIDER – USA O CUPOM FRANGOFINO!Arte do episódio por ⁠⁠Bruno Henrique (@brunobigode7)⁠⁠Apoie o Frango!! PIX: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠frangofinopodca⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠st@gmail.com ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Apoia.se:⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://apoia.se/frangofino⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Orelo: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://orelo.cc/frangofino⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Patreon: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://patreon.com/frangofino ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Comentado durante o programa:⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠INSCREVA-SE NO CANAL DO FRANGO NO YOUTUBE⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Reddit do Frango Fino⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Maquininha Philips para depilação (boa para regiões rugosas)⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠O retorno da banda Diezel!! ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Diezel - Insano (ao vivo)⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Loja do Frango⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Playlist musical do Frango⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Não perca mais nossas lives! Siga o Bezerra em twitch.tv/dougbezerra⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TIKTOK DO FRANGO!⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram dos Frangos:Doug Bezerra (⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠@dougbezerra⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠), Doug Lira (⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠@liradoug⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠) e Rafa Louzada (⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠@rafaelouzada⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠)Para falar com a gente:E-mail:⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠frangofinopodcast@gmail.com⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram:⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠@frangofinopodcast⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Whatsapp: 11 94547-3377

En esta Sobremesa Cafetera, celebramos el Día del Mecenas con llamadas en directo. Y en esta ocasión hablamos con Cova, que escribe

Trouver un refuge en pleine crise écologique Vu le niveau d'urgence écologique et géopolitique, continuer à vivre en ville comme si de rien n'était, peut sembler de plus en plus absurde et irresponsable.  Mais où aller habiter ? Où se sentir à sa place quand la planète va dans le mur?  Faut-il préparer un plan B,  se former à la permaculture, acheter des stocks de farine ? Dégoter une vieille grange abandonnée? L'autrice et journaliste Marie Kock, a écrit Après le virage, c'est chez moi, où elle raconte comment, après avoir toujours vécu en ville, de Saint-Etienne à Marseille en passant par Lille et Paris, elle est aujourd'hui tentée de partir vivre à la montagne, dans sa région d'origine, un coin perdu d'Auvergne qu'elle connaît depuis l'enfance.  Est-ce une lubie d'urbaine privilégiée ? Un phantasme survivaliste ? Du repli identitaire? La pire idée de sa vie ? Ou sa planche de salut? C'est ce qu'elle essaie de tirer au clair dans cet épisode qui déplie nos anxiétés et nos espoirs de terriens en crise. Avec :Marie Kock, journaliste et autrice Après le virage, c'est chez moi, Éditions La Découverte, 2025.Bibliographie : - Marie Kock, Après le virage, c'est chez moi, Ed. La Découverte, 2025 et Vieille fille, Éditions La Découverte, 2022 ;- Hadrien Bels, Cinq dans tes yeux, Ed. L'Iconoclaste, 2020 ;- Se tenir quelque part sur Terre Joëlle Zask, Ed Premier Parallèle, 2023 ;- Benoit Coquard, Ceux qui restent, La Découverte, 2019. Enregistrements avril 2025 Entretiens, prise de son et montage Delphine Saltel Réalisation Annabelle Brouard Lecture Marie Constant Accompagnement éditorial Mina Souchon Extrait "Beau comme un tracteur", film de Clara Beaudoux, ARTE, 2024 Illustration Yasmine Gateau Production ARTE Radio

Está no ar, o Data Hackers News !! Os assuntos mais quentes da semana, com as principais notícias da área de Dados, IA e Tecnologia, que você também encontra na nossa Newsletter semanal, agora no Podcast do Data Hackers !!Aperte o play e ouça agora, o Data Hackers News dessa semana !Para saber tudo sobre o que está acontecendo na área de dados, se inscreva na Newsletter semanal:⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://www.datahackers.news/⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Inscreva-se na Segunda Edição do BEES : Arte de Transformar dados em Experiência;Veja as vagas do BEES;Conheça nossos comentaristas do Data Hackers News:⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Monique Femme⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Paulo VasconcellosDemais canais do Data Hackers:⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Site⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Linkedin⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Tik Tok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠You Tube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

Join Jet for the opening of his solo exhibition, "Arbolito" at MACLA/Movimiento de Arte y Cultura Latino Americana on the first Friday of June 2025, 06/06/25. This exhibition presents new work, drawing inspiration from the rich traditions of his native culture, where ornate patterns and abstract forms are combined to explore the passage of time."Arbolito" is on view at MACLA June 06, 2025 - August 10, 2025Born in Tuxpan, Veracruz, Mexico, and raised in Cuernavaca, Morelos, Jet [Martinez] is inspired by his native culture's roots in pottery, weaving, and embroidery. He creates rhythmic patterns in his public artwork, allowing him to bridge the gap between his life in Mexico and his teen years in the United States.“The creation of a project is the creation of a problem to work on or solve. I think that's a lot of what artists do—we make problems for ourselves.” - Jet MartinezOrder Issue 17.3, "Perform"bit.ly/173performPublished by SVCreates__________________Article written by Alyssarhaye GracianoVideo by Daniel Garcia

Join Jet for the opening of his solo exhibition, "Arbolito" at MACLA/Movimiento de Arte y Cultura Latino Americana on the first Friday of June 2025, 06/06/25. This exhibition presents new work, drawing inspiration from the rich traditions of his native culture, where ornate patterns and abstract forms are combined to explore the passage of time."Arbolito" is on view at MACLA June 06, 2025 - August 10, 2025Born in Tuxpan, Veracruz, Mexico, and raised in Cuernavaca, Morelos, Jet [Martinez] is inspired by his native culture's roots in pottery, weaving, and embroidery. He creates rhythmic patterns in his public artwork, allowing him to bridge the gap between his life in Mexico and his teen years in the United States.“The creation of a project is the creation of a problem to work on or solve. I think that's a lot of what artists do—we make problems for ourselves.” - Jet MartinezOrder Issue 17.3, "Perform"bit.ly/173performPublished by SVCreates__________________Article written by Alyssarhaye GracianoVideo by Daniel Garcia

Doctora en Bellas Artes, licenciada en Historia del Arte y Máster en Diseño de Espacios Expositivos, con una extensa trayectoria en el comisariado de exposiciones, la investigación, la gestión cultural y la dirección de proyectos. Esta tarde hablamos con Blanca de la Torre, la nueva directora del IVAM.La alfombra roja de Cannes encara su octava jornada recibiendo estrellas y proyectando en sus salas las últimas cintas de concurso. Conxita Casanovas ha sumado dos más y le quedan cuatro para poder hacer su quiniela de palmarés. Aunque nos apremia hablar de Carla Simón y su paso por allí, de ella y de su Romería, lo cierto es que la actualidad cinematográfica también pasa por Mariano Ozores. Nos despedimos de esta emblemática figura del cine patrio que ha fallecido a los 98 años.Pintor, dibujante, muralista, cartelista, ilustrador y maestro de toda una generación de artistas, Francesc d’Assís Galí i Fabra tiene desde hoy una interesante exposición en el Museo Nacional de Catalunya. Una muestra para conocer más de cerca a una de las figuras más relevantes del arte catalán de la primera mitad del siglo XX, autor de las pinturas de la cúpula que corona el Palau Nacional. Montse Soto nos lo cuenta.ARIA Classics ha lanzado el álbum Orchestrating the Wild [Orquestando lo salvaje], con la London Symphony Orchestra, dirigida por los estadounidenses Jonathan Pasternack y Bobby Collins. El disco incluye obras de la compositora canadoestadounidense Sarah Louise Bassingthwaighte. El sello español publica por primera vez una producción grabada en Londres con la prestigiosa formación inglesa y el contrabajo solista Steve Schermer. Una edición que se distribuye internacionalmente y en plataformas digitales de todo el mundo.Escuchar audio

En 2018, Arte diffusait le documentaire "Les nettoyeurs du Web" qui dévoilait le quotidien des modérateurs chargés d'inspecter les contenus signalés sur les réseaux sociaux. Parfois obligés d'analyser chaque jour des dizaines de milliers de messages haineux et d'images extrêmement violentes, la majorité ont vu leur santé mentale se dégrader dangereusement. Petit à petit, la compassion se muait en symptômes de stress post-traumatique, comme s'ils avaient eux-mêmes vécu la violence des contenus qu'ils modéraient. Cette sorte de “traumatisme par procuration”, a un nom : le trauma vicariant, et il peut en réalité toucher chacun de nous.  D'où vient ce concept ? Les inspecteurs peuvent-ils guérir de ces "traumatismes par procuration" ? Écoutez la suite de cet épisode de "Maintenant vous savez". Un podcast Bababam Originals, écrit et réalisé par Maële Diallo. À écouter aussi : ⁠Le chocolat peut-il vraiment tuer un chien ?⁠ ⁠Les personnes LGBTQIA+ se sentent-elles vraiment mieux au travail ?⁠ ⁠Qu'est-ce que le “baby clash”, qui menace les couples ?⁠ Retrouvez tous les épisodes de ⁠"Maintenant vous savez".⁠ Suivez Bababam sur ⁠Instagram⁠. Première diffusion le 26/06/2024 Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Você já teve uma sensação de plenitude ou um clique na sua consciência ao observar uma obra de arte? Ou quaisquer sensações fortes ao admirar uma expressão artística? Uma experiência estética? O que a ciência tem a dizer sobre isso?Confira o papo entre o leigo curioso, Ken Fujioka, e o cientista PhD, Altay de Souza.>> OUÇA (59min 37s)*Naruhodo! é o podcast pra quem tem fome de aprender. Ciência, senso comum, curiosidades, desafios e muito mais. Com o leigo curioso, Ken Fujioka, e o cientista PhD, Altay de Souza.Edição: Reginaldo Cursino.http://naruhodo.b9.com.br*APOIO: INSIDERIlustríssima ouvinte, ilustríssimo ouvinte do Naruhodo, se você ainda não conhece a TECH T-SHIRT INSIDER, é legítimo você questionar:-- "Mas, Ken, não é só mais uma camiseta?"Eu respondo com a tranquilidade de quem já é usuário da marca há muitos anos: não, não é só "mais uma camiseta".Mas eu vou ser bem objetivo sobre porque a TECH T-SHIRT INSIDER é a escolha mais inteligente - e porque ela é a minha escolha.Apresento a vocês.. Os 6 fatores-chave de sucesso da TECH T-SHIRT INSIDER!1) TECNOLOGIA ANTIODOR E ANTISSUOR, validada por testes de laboratório.2) TOQUE ULTRA MACIO E CONFORTO TÉRMICO, ideal para uso prolongado.3) ALTA DURABILIDADE, viabilizada por costuras reforçadas e resistência ao desbotamento.4) NÃO PRECISA PASSAR, porque desamassa no corpo com o calor.5) VISUAL SOFISTICADO, com gola bem estruturada e caimento premium.6) FEITA COM FIBRA MODAL DE ORIGEM NATURAL, proporcionando menor impacto ambiental.É a verdadeira camiseta 6 em 1 - e só a TECH T-SHIRT INSIDER tem tudo isso.Então, vem experimentar INSIDER você também e aproveitar os descontos especiais para ouvintes do NARUHODO. Para isso, o jeito mais fácil é usar o endereço: creators.insiderstore.com.br/NARUHODOOu clicar no link da descrição deste episódio: o cupom NARUHODO será aplicado automaticamente no carrinho.INSIDER: inteligência em cada escolha.#InsiderStore*REFERÊNCIASAndy Medina - ¿Quién es el analfabeto ahora? / Traducción del zapoteco del Istmo de Tehuantepec, 2015 https://www.artsy.net/artwork/andy-medina-quien-es-el-analfabeto-ahora-slash-traduccion-del-zapoteco-del-istmo-de-tehuantepecANISH KAPOOR - https://cultura.cidadematarazzo.com.br/5/Art for reward's sake: visual art recruits the ventral striatumhttps://pubmed.ncbi.nlm.nih.gov/21111833/What Good Are Positive Emotions?https://journals.sagepub.com/doi/10.1037/1089-2680.2.3.300Neural correlates of viewing paintings: evidence from a quantitative meta-analysis of functional magnetic resonance imaging datahttps://pubmed.ncbi.nlm.nih.gov/24704947/Emotion and Decision Making https://www.annualreviews.org/content/journals/10.1146/annurev-psych-010213-115043Emotional Responses to Art: From Collation and Arousal to Cognition and Emotionhttps://journals.sagepub.com/doi/10.1037/1089-2680.9.4.342A model of art perception, evaluation and emotion in transformative aesthetic experiencehttps://www.sciencedirect.com/science/article/abs/pii/S0732118X10000413?via%3DihubThe Concept of Flowhttps://link.springer.com/chapter/10.1007/978-94-017-9088-8_16The Art of Seeing: An Interpretation of the Aesthetic Encounter. https://eric.ed.gov/?id=ED388602Experiencing flow while viewing art: Development of the Aesthetic Experience Questionnaire.https://psycnet.apa.org/doiLanding?doi=10.1037%2Faca0000203What does the brain tell us about abstract art? https://www.frontiersin.org/journals/human-neuroscience/articles/10.3389/fnhum.2014.00085/fullAn objective evaluation of the beholder's response to abstract and figurative art based on construal level theoryhttps://www.pnas.org/doi/full/10.1073/pnas.2001772117Aesthetic experiences and flourishing in science: A four-country study https://www.frontiersin.org/journals/psychology/articles/10.3389/fpsyg.2022.923940/fullMeasuring aesthetic emotions: A review of the literature and a new assessment toolhttps://journals.plos.org/plosone/article?id=10.1371/journal.pone.0178899Using machine learning to predict judgments on Western visual art along content-representational and formal-perceptual attributeshttps://journals.plos.org/plosone/article?id=10.1371/journal.pone.0304285Aesthetic experiences and their transformative power: a systematic review https://www.frontiersin.org/journals/psychology/articles/10.3389/fpsyg.2024.1328449/full?utm_source=chatgpt.com&trk=public_post_comment-textNaruhodo #343 - O que é e como funciona uma relação estética?https://www.youtube.com/watch?v=rrF27pTFGg8Naruhodo #161 - Visitar museus pode curar doenças?https://www.youtube.com/watch?v=5B6YE_WT5dQNaruhodo #435 - Jogar videogame pode ajudar a curar doenças?https://www.youtube.com/watch?v=7Ob___Y97d4Naruhodo #135 - Como eu sei que você é você e não eu? - Parte 1 de 2https://www.youtube.com/watch?v=Fq-VjuiTOY0Naruhodo #136 - Como eu sei que você é você e não eu? - Parte 2 de 2https://www.youtube.com/watch?v=yRZkLKL6QH0Naruhodo #220- Existe causa para a depressão? - Parte 1 de 2https://www.b9.com.br/shows/naruhodo/naruhodo-220-existe-causa-para-a-depressao-parte-1-de-2/Naruhodo #221- Existe causa para a depressão? - Parte 2 de 2https://www.b9.com.br/shows/naruhodo/naruhodo-221-existe-causa-para-a-depressao-parte-2-de-2/Naruhodo #357 - Existe possibilidade de consenso na polarização?https://www.youtube.com/watch?v=KhyKRnhjnbwNaruhodo #430 - Por que é tão difícil deixar o rancor de lado?https://www.youtube.com/watch?v=u0IesoD4A9ANaruhodo #393 - A psicologia positiva tem validade científica? - Parte 1 de 2https://www.youtube.com/watch?v=LnSZCHHfoWINaruhodo #394 - A psicologia positiva tem validade científica? - Parte 2 de 2https://www.youtube.com/watch?v=n8h3zC7YLNNaruhodo #342 - O que é e de onde vem a inspiração?https://www.youtube.com/watch?v=Xg0vGC-uPwMNaruhodo #340 - Como se constrói a auto-estima?https://www.youtube.com/watch?v=0ULx-CXmh7wNaruhodo #395 - O que é força de vontade?https://www.youtube.com/watch?v=5bR1RNVo7kMNaruhodo #74 - Por que algumas músicas nos arrepiam?https://www.youtube.com/watch?v=s9vsB2a8G2E*APOIE O NARUHODO!O Altay e eu temos duas mensagens pra você.A primeira é: muito, muito obrigado pela sua audiência. Sem ela, o Naruhodo sequer teria sentido de existir. Você nos ajuda demais não só quando ouve, mas também quando espalha episódios para familiares, amigos - e, por que não?, inimigos.A segunda mensagem é: existe uma outra forma de apoiar o Naruhodo, a ciência e o pensamento científico - apoiando financeiramente o nosso projeto de podcast semanal independente, que só descansa no recesso do fim de ano.Manter o Naruhodo tem custos e despesas: servidores, domínio, pesquisa, produção, edição, atendimento, tempo... Enfim, muitas coisas para cobrir - e, algumas delas, em dólar.A gente sabe que nem todo mundo pode apoiar financeiramente. E tá tudo bem. Tente mandar um episódio para alguém que você conhece e acha que vai gostar.A gente sabe que alguns podem, mas não mensalmente. E tá tudo bem também. Você pode apoiar quando puder e cancelar quando quiser. O apoio mínimo é de 15 reais e pode ser feito pela plataforma ORELO ou pela plataforma APOIA-SE. Para quem está fora do Brasil, temos até a plataforma PATREON.É isso, gente. Estamos enfrentando um momento importante e você pode ajudar a combater o negacionismo e manter a chama da ciência acesa. Então, fica aqui o nosso convite: apóie o Naruhodo como puder.bit.ly/naruhodo-no-orelo

Thomas Hobbes es el filósofo político favorito de Christian Sobrino y entre febrero y mayo del 2025, Sobrino ofreció un seminario gratuito sobre el Leviatán (la obra maestra de Hobbes) titulado Soberanía sobre los Orgullosos a través del Centro para el Estudio de la Democracia del Dr. Manuel S. Almeida. Las once sesiones se publicarán en audio en el feed de La Trinchera los lunes. Si desean ver los vídeos de las reuniones, pueden hacerlo en YouTube en la página del CED en el siguiente enlace: @CentroEstudioDemocracia.----

La baronesa Carmen Thyssen, coleccionista, mecenas y vicepresidenta del Patronato del Museo Thyssen, celebra su legado con un nuevo museo en Barcelona, previsto para 2027, que reunirá parte de su colección de arte catalán. Reconocida por su labor filantrópica y su apuesta por compartir el arte, recibirá este mes el Premio al Fomento de las Artes Visuales.Escuchar audio

Hilma's Ghost is a feminist artist collective co-founded by artists and educators Dannielle Tegeder and Sharmistha Ray that fuses contemporary art with modern spirituality through forms of divination and ritual. Named after the Swedish artist and mystic, Hilma af Klint, the collective's work is a critique of gendered power structures, providing a critical and revolutionary platform for rethinking gender in the arts while recovering feminist histories as its ballast for critique. Their work ranges from the traditional to the esoteric, including paintings and drawings, surrealist games, The Abstract Futures tarot deck, ritual object-based installations, pedagogical workshops, curated exhibitions, community projects, performances, and artist books.
 Hilma's Ghost has been featured in solo, collaborative, and group exhibitions and projects at such esteemed institutions as The Guggenheim, The Armory Show, The Aldrich Contemporary Art Museum, Museu de Arte de São Paulo in Brazil, Galería RGR in Mexico City among many others. Reviews of their work have appeared in The New York Times, The Brooklyn Rail, Artnet, and Hyperallergic. And their brand new mystical mosaic installation, ABSTRACT FUTURES, was created in partnership with NYC's MTA and is on display for the public in perpetuity at the 42nd St – Grand Central Subway Station now. On this episode, Hilma's Ghost speaks about the magic of abstraction, the alchemy of collaborative work, and how art can expand consciousness. (They also give a special Abstract Futures tarot reading to help guide us in this time of tumult and transformation).Pam also talks about the mystical history of the abstract art movement, and answers a listener question about how to be a minimalist witch.Check out the video of this episode over on YouTube (and please like and subscribe to the channel while you're at it!)Our sponsors for this episode are Woodland Magic, Black Phoenix Alchemy Lab, BetterHelp, and TU·ET·AL soap We also have print-on-demand merch like Witch Wave shirts, sweatshirts, totes, stickers, and mugs available now here, and all sorts of other bewitching goodies available in the Witch Wave shop.And if you want more Witch Wave, please consider supporting us on Patreon to get access to detailed show notes, bonus Witch Wave Plus episodes, Pam's monthly online rituals, and more! That's patreon.com/witchwave