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Confira os destaques do Jornal da Manhã deste sábado (01): Após desentendimentos com Flávio Bolsonaro (PL), a ex-primeira-dama Michelle Bolsonaro (PL) decidiu disputar uma vaga no Senado pelo Distrito Federal. A confirmação oficial deve ocorrer na convenção do partido, após articulação com Valdemar Costa Neto (PL). Agentes da Polícia Federal trocaram tiros com criminosos que tentavam invadir a área de carga do Aeroporto Internacional de Guarulhos para enviar cocaína à Europa. Os suspeitos abandonaram a droga e fugiram, desencadeando buscas com apoio das polícias Civil e Militar. Com o fim do recesso parlamentar, aliados do presidente Lula (PT) devem pressionar Davi Alcolumbre (União Brasil) para votação da lei de diretrizes orçamentárias. Além do orçamento, governistas preveem embates no Senado sobre o projeto da escala de trabalho 6x1. Em evento em Belo Horizonte, Ronaldo Caiado (PSD) criticou Lula (PT) e Flávio Bolsonaro (PL) por evitarem debates sobre os problemas do país. O pré-candidato afirmou que a polarização desvia o foco das reais demandas da população. O especialista em relações internacionais Igor Lucena analisou no Jornal da Manhã a escalada de conflitos globais e o avanço de um ciclo neorealista entre as potências. O analista também criticou a postura ideológica da política externa do governo de Luiz Inácio Lula da Silva (PT). Após reunião de quatro horas com a cúpula do Republicanos, o senador Cleitinho Azevedo (Republicanos) não conseguiu reverter o veto do partido à sua candidatura ao governo de Minas Gerais. O impasse provocou rearticulações políticas no estado e demissões na gestão de Mateus Simões (PSD). A Fifa anunciou a desistência do projeto da Fifa Forward Enterprise, que previa vender participação minoritária dos seus direitos comerciais a investidores privados por US$ 4,2 bilhões. O recuo ocorreu após forte oposição e ameaça de boicote liderada pela Uefa e apoiada por outras confederações. O Republicanos oficializa a candidatura do governador Tarcísio de Freitas (Republicanos) à reeleição em São Paulo. O evento reúne aliados da direita e conta com a presença do pré-candidato à Presidência Flávio Bolsonaro (PL), além do apoio de 11 partidos. A primeira Feira Literária de Embu das Artes realiza homenagem ao jornalista e radialista Joseval Peixoto no Centro Cultural Mestre Assis. O evento gratuito conta com a presença do prefeito Hugo Prado (Republicanos) e de lideranças locais para celebrar a carreira do comunicador. O pesquisador José Pimenta analisa a decisão do governo Lula (PT) de acionar a OMC contra a sobretaxa de 25% dos EUA. O especialista avalia que a medida funciona como pressão política, mas tem impacto prático limitado na rotina dos exportadores. O cientista político Valdir Pucci analisou a postura dos partidos nas convenções eleitorais. Ele explicou que as legendas têm priorizado a formação de bancadas no Congresso Nacional e adotado cautela antes de fechar alianças com pré-candidatos à Presidência da República. Cerca de 40 mil clientes ainda enfrentam a falta de energia elétrica no Estado do Rio de Janeiro após o forte vendaval de quarta-feira. A demora das concessionárias Light e Enel no restabelecimento do serviço tem provocado prejuízos e protestos de moradores na capital e na Baixada Fluminense. Essas e outras notícias você acompanha no Jornal da Manhã. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Programa dirigido por José Ignacio Cuenca, miembro de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España y corresponsal en Hollywood de algunos de los principales medios de comunicación de nuestro país ¡No te lo puedes perder! Esta semana hablaremos de: SPIDERMAN BRAND NEW DAY MOTHER MARY LA ÚLTIMA RONDA EN VENECIA

No dia do aniversário de 12 anos do Fronteiras no Tempo, C. A., Marcelo Beraba e o ex-estagiário Rodolfo abordam a longa história dos mundos do trabalho no Brasil, com um recorte temporal que vai da transição do trabalho escravizado para o trabalho livre até a Era Vargas e a consolidação das leis trabalhistas. Em um momento em que discussões contemporâneas sobre jornada de trabalho, como a escala seis por um, estão em pauta, o episódio propõe uma reflexão sobre como essas questões são historicamente construídas e disputadas. A conversa explora a formação do mercado de trabalho, o racismo estrutural, os projetos de branqueamento da sociedade brasileira e as primeiras formas de organização sindical e greves no início da República. Uma análise fundamental para entendermos como as classes trabalhadoras forjaram suas lutas por direitos e dignidade ao longo dos séculos XIX e XX. Financiamento Coletivo Se você é apaixonado por história e quer nos ajudar a continuar produzindo conteúdo de qualidade, apoie o Fronteiras no Tempo: Pix recorrente – chave: fronteirasnotempo@gmail.com Apoia-se – https://apoia.se/fronteirasnotempo Mencionado no Episódio Fronteiras no Tempo #7 Mundo do Trabalho Fronteiras no Tempo #6 Revolução Industrial Trilogia em 5 episódios sobre a Era Vargas Podcast Vale Mais Site da ABET / Spotify Como citar esse episódio Fronteiras no Tempo #98 Mundo do Trabalho no Brasil. Locução Cesar Agenor Fernandes da Silva, Marcelo de Souza Silva, Rodolfo Grande Neto e Willian Spengler. [S.l.] Portal Deviante, 31/07/2026. Podcast. Disponível em: https://www.deviante.com.br/?p=67439&preview=true Expediente Produção Geral e Hosts: C. A. e Beraba. Recordar é viver: Willian Spengler. Artes do Episódio: C. A. Edição: Talk’nCast Redes Sociais Facebook, Youtube, Instagram Madrinhas e Padrinhos Apoios a partir de 12 de junho de 2024 Alexsandro de Souza Junior, Aline Silva Lima, André Santos, André Trapani, Andréa Gomes da Silva, Andressa Marcelino Cardoso, Augusto Carvalho, Carolina Pereira Lyon, Charles Calisto Souza, Edimilson Borges, Elisnei Menezes de Oliveira, Erick Marlon Fernandes da Silva, Fabio Ricardo de Assis, Flávio Henrique Dias Saldanha, Gislaine Colman, Iara Grisi, João Ariedi, Klaus Henrique de Oliveira, Manuel Macias, Marlon Fernandes da Silva, Pedro Júnior Coelho da Silva Nunes, Rafael Henrique Silva, Raul Sousa Silva Junior, Renata de Souza Silva, Ricardo Orosco, Rodrigo Mello Campos, Rubens Lima e Willian SpenglerSee omnystudio.com/listener for privacy information.

El programa Hoy por Hoy Vigo repasó la actualidad local con especial atención al concierto de Chayanne en Castrelos, favorecido por una previsión meteorológica estable, con temperaturas suaves y escasa nubosidad. El Concello anunció un acuerdo para permitir actuaciones musicales en los quioscos de las playas de Vigo durante el verano, con un calendario regulado para compatibilizar ocio y descanso vecinal. En el ámbito deportivo, la presidenta del Celta, Marián Mouriño, explicó que el club cerrará el ejercicio con pérdidas superiores a diez millones de euros y defendió la apuesta por la cantera como eje del proyecto. También se presentó una nueva edición de O Marisquiño, que espera superar los 150.000 asistentes e incorpora como novedad el Campeonato del Mundo de Disc Jockeys. El festival reforzará su programación deportiva y musical con Samil como escenario principal. En el apartado cultural, se inauguró una exposición de arte gallego en la Casa das Artes con obras de 51 autores y acceso gratuito. Además, se difundieron datos sobre la importancia de la salud bucodental en personas con diabetes. El programa concluyó repasando la trayectoria musical de Chayanne y recogiendo el entusiasmo de sus seguidores, que protagonizaron largas colas para asistir a un concierto muy esperado en la ciudad.

An estimated 6 million Americans identify as Afro- Latino...the term highlights the growing number of people who embrace their African Ancestry with their Latino ethnicity. It's no surprise that New York has the highest number of Afro-Latinos, followed by California, then Florida. One of the largest celebrations of Afro-Latino culture is taking place on August 1st in Los Angeles. Thousands will gather in downtown Los Angeles for a festival featuring the music, art, food and fashion that celebrates the richness of the Afro-Latino diaspora. This is more than a festival ... it's a movement and on this episode Rachel is joined by the woman leading this movement, festival founder Sharon Cruz and one of her co-hosts, Emmy Nominated actor and Afro-Panameno J. August Richards. The group chat about the history of the fest why events like this are so important and much more. The Afro-Latino Culture Fest has grown into a nationally recognized cultural destination, creating visibility for Afro-Latino communities while fostering education, cultural preservation, and international collaboration.  The festival is presented by the Afro-Latino Education & Arts Collective (ALEAC) and produced by Curly Rican Entertainment. Programming will include: Live music and dance performances Afro-Latino and Afro-Caribbean cultural showcases Artist conversations and panel discussions Black and Latino-owned food vendors Artisan marketplace Family and youth educational activities Heritage exhibits Interactive cultural experiences Afro-Latino Culture Fest 2026 Date: Saturday, August 1, 2026 Time: 4pm-10pm Location: LA Plaza de Cultura y Artes, Downtown Los Angeles www.afrolatinoculturefest.com for more info Follow Rachel Follow the festival Follow J. August  ABOUT J. AUGUST RICHARDS:  Best known for his iconic roles as Charles Gunn on the Buffy the Vampire Slayer spinoff Angel and superhero Mike Peterson/Deathlok on Marvel's Agents of S.H.I.E.L.D., J. August Richards is a force of nature whose career spans four decades and over 250 hours of television. A seven-time series regular, he has demonstrated world-class range across projects as varied as The Temptations, Council of Dads, and Vampire Academy. A proud Afro-Latino of Panamanian descent, Richards brings both personal and artistic investment to celebrating this community. Daytime Emmy-nominated for writing, directing, and acting on the YouTube series Giants, he is now putting all his talents together for the first time — stepping both in front of and behind the camera to make his feature film directorial debut with Convenience, from his own original screenplay. #afrolatinoculturefest2026 #sharedrootsmanynationsonecelebration #LatinosOutLoud #Podcast #RachelLaLoca #JAugustRichards Hosted by Simplecast, an AdsWizz company. See pcm.adswizz.com for information about our collection and use of personal data for advertising.

El programa abordó la actualidad de Vigo y su área metropolitana, marcada por la preocupación por la sequía. El embalse de Eiras continúa descendiendo y municipios como A Guarda han adoptado restricciones al consumo de agua, mientras otros, como O Rosal, garantizan el suministro pese al aumento de la demanda. En este contexto, se destacó la inauguración de la nueva potabilizadora de O Casal, equipada con tecnología de ultrafiltración y capacidad para abastecer a cerca de medio millón de personas. El alcalde de Vigo, Abel Caballero, reclamó a la Xunta que financie parte de la inversión al beneficiar también a otros municipios.También se abordó la polémica por la situación de la estación de autobuses de Vialia, donde Concello y Xunta se responsabilizaron mutuamente de los problemas de limpieza y de la atención a las personas sin hogar. En el ámbito educativo, la Consellería anunció un refuerzo de personal para el IES Alexandre Bóveda tras las protestas del claustro por la reducción de recursos.En cultura, se presentó la colección municipal de arte gallego CEMAG Vigo en la Casa das Artes, con 70 obras de 51 artistas y acceso gratuito. Además, se informó de la licitación de la mejora del enlace de la A-55 en el acceso a A Guarda, del récord de participación del programa de conciliación estival de Tomiño y de la investigación judicial abierta en Cangas por el pago de un rescate tras un ciberataque al ayuntamiento.

José Emilio Pacheco (1939–2014) fue un escritor, poeta, ensayista y traductor mexicano, considerado uno de los grandes autores de la literatura mexicana contemporánea y miembro de la llamada Generación de los años 50.José Emilio Pacheco nació en Ciudad de México en 1939, estudió derecho y Letras, es periodista, cuentista, relator y poeta. Nació en Ciudad de México el 30 de junio de 1939.Murió el 26 de enero de 2014. Fue poeta, narrador, ensayista y traductor. Recibió importantes premios literarios en el mundo hispano. Entre sus reconocimientos más destacados están:Premio Cervantes (2009) – el premio más importante de la literatura en español.Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana (2009).Premio Nacional de Ciencias y Artes. Entre sus libros más conocidos se encuentran:PoesíaLos elementos de la nocheEl reposo del fuegoNo me preguntes cómo pasa el tiempoIrás y no volverás NarrativaEl principio del placerLas batallas en el desierto (su obra más famosa)La novela Las batallas en el desierto es una de las obras más leídas de la literatura mexicana del siglo XX. Narra la historia de un niño enamorado de la madre de su amigo en la Ciudad de México de los años 40. Su literatura se caracteriza por:Lenguaje claro y sencillo. Una de sus frases más conocidas: “El pasado nunca se queda donde estuvo.”

Programa dirigido por José Ignacio Cuenca, miembro de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España y corresponsal en Hollywood de algunos de los principales medios de comunicación de nuestro país ¡No te lo puedes perder! Esta semana hablaremos de: MOTOR CITY INSACIABLE VENGADORES DOOMSDAY BARBIHEIMER

6. Manizales. convocan a realizadores audiovisuales a participar en la 3° Feria de Artes Eróticas, inscríbase así. Cultura by LA PATRIA

¿Se puede enseñar el arte o el artista nace? Esa es una de las preguntas que guía esta conversación dedicada a las artes con Fernando Miranda, decano de la Facultad de Artes de la Universidad de la República, y a Leandro Gómez, director de la Licenciatura en Artes Visuales de la Universidad Católica.A partir de un interrogante que atraviesa a generaciones de creadores,cómo formarse para vivir del arte, ambos analizan los cambios en la enseñanza artística en Uruguay, los prejuicios que aún persisten sobre la inserción laboral de los artistas y la creciente diversidad de perfiles profesionales que hoy demandan las industrias creativas. Repasaron cómo han evolucionado las propuestas académicas, la interdisciplinariedad y el vínculo entre arte, investigación, salud, tecnología y comunicación.Miranda y Gómez coinciden en que el arte también se aprende: la formación, sostienen, aporta herramientas, pensamiento crítico y capacidad de crear en diálogo con la sociedad.

Juan Manuel de Prada ofrece su mirada 'depradada' y retrata a artistas e intelectuales. Historias de vida y obra de los grandes nombres de todas las Artes.

Fronteiriços e fronteiriças, sejam bem-vindos a mais um episódio da nossa série especial "Histórias da Copa do Mundo"! Neste nono capítulo, Willian Spengler nos convida a uma viagem no tempo para desvendar a fascinante origem do futebol moderno. Embora muitos apontem suas raízes na Inglaterra do século XVII, a história do esporte é muito mais antiga e complexa, com ecos em diversas culturas ao redor do planeta. Preparem-se para descobrir como essa arte milenar evoluiu até se tornar o fenômeno global que conhecemos hoje. Financiamento Coletivo Se você é apaixonado por história e quer nos ajudar a continuar produzindo conteúdo de qualidade, apoie o Fronteiras no Tempo: Pix recorrente – chave: fronteirasnotempo@gmail.com Apoia-se – https://apoia.se/fronteirasnotempo Redes Sociais: Facebook, Youtube, Instagram Contato: fronteirasnotempo@gmail.com Como citar esse episódio Fronteiras no Tempo: Giro Histórico – Especial Histórias da Copa do Mundo #9 – A Fascinante Origem do Futebol Moderno. Locução Willian Spengler. [S.l.] Portal Deviante, 19/07/2026. Podcast. Disponível em: https://www.deviante.com.br/?p=67368&preview=true Expediente Produção Geral, Artes e Edição: C. A. Host: Willian Spengler Trilha sonora do episódio The Golden Goal – trilha sonora original Journey to the Past - Carmen María and Edu Espinal 7th Life - Adam MacDougall Madrinhas e Padrinhos Apoios a partir de 12 de junho de 2024 Alexsandro de Souza Junior, Aline Silva Lima, André Santos, André Trapani, Andréa Gomes da Silva, Andressa Marcelino Cardoso, Augusto Carvalho, Carolina Pereira Lyon, Charles Calisto Souza, Edimilson Borges, Elisnei Menezes de Oliveira, Erick Marlon Fernandes da Silva, Fabio Ricardo de Assis, Flávio Henrique Dias Saldanha, Gislaine Colman, Iara Grisi, João Ariedi, Klaus Henrique de Oliveira, Manuel Macias, Marlon Fernandes da Silva, Pedro Júnior Coelho da Silva Nunes, Rafael Henrique Silva, Raul Sousa Silva Junior, Renata de Souza Silva, Ricardo Orosco, Rodrigo Mello Campos, Rubens Lima e Willian SpenglerSee omnystudio.com/listener for privacy information.

Fronteiriços e fronteiriças, sejam bem-vindos ao último episódio da nossa série especial "Histórias da Copa do Mundo"! Nesta jornada, que contou com as contribuições de Anderson Couto, Willian Spengler e Fencas, exploramos o futebol não apenas como um esporte, mas como um vasto manancial de histórias, curiosidades, geopolítica e questões socioculturais. Contar a história do futebol é dar voz a diferentes sociedades e culturas. Hoje, encerramos esta série com alguns dos momentos mais inesquecíveis, polêmicos e até bizarros que marcaram a trajetória dos mundiais. Preparem-se para reviver a "Batalha de Nuremberg", os gols lendários de Maradona, o inacreditável caso dos três cartões amarelos e as histórias de superação de atletas que desafiaram os limites do corpo e da mente. Financiamento Coletivo Se você é apaixonado por história e quer nos ajudar a continuar produzindo conteúdo de qualidade, apoie o Fronteiras no Tempo: Pix recorrente – chave: fronteirasnotempo@gmail.com Apoia-se – https://apoia.se/fronteirasnotempo Redes Sociais: Facebook, Youtube, Instagram Contato: fronteirasnotempo@gmail.com Como citar esse episódio Fronteiras no Tempo: Giro Histórico – Especial Histórias da Copa do Mundo #10 – Os Momentos Mais Inesquecíveis e Bizarros dos Mundiais. Locução Anderson Couto. [S.l.] Portal Deviante, 19/07/2026. Podcast. Disponível em: https://www.deviante.com.br/?p=67372&preview=true Expediente Produção Geral, Artes e Edição: C. A. Host: Willian Spengler Trilha sonora do episódio The Golden Goal – trilha sonora original Before the First Whistle – trilha sonora original Infados - Kevin MacLeod Llegando al Final - Cumbia Deli Crab Cay - Cumbia Deli Epopeia e Mistério – trilha sonora original The Golden Goal – trilha sonora original Madrinhas e Padrinhos Apoios a partir de 12 de junho de 2024 Alexsandro de Souza Junior, Aline Silva Lima, André Santos, André Trapani, Andréa Gomes da Silva, Andressa Marcelino Cardoso, Augusto Carvalho, Carolina Pereira Lyon, Charles Calisto Souza, Edimilson Borges, Elisnei Menezes de Oliveira, Erick Marlon Fernandes da Silva, Fabio Ricardo de Assis, Flávio Henrique Dias Saldanha, Gislaine Colman, Iara Grisi, João Ariedi, Klaus Henrique de Oliveira, Manuel Macias, Marlon Fernandes da Silva, Pedro Júnior Coelho da Silva Nunes, Rafael Henrique Silva, Raul Sousa Silva Junior, Renata de Souza Silva, Ricardo Orosco, Rodrigo Mello Campos, Rubens Lima e Willian SpenglerSee omnystudio.com/listener for privacy information.

Fronteiriços e fronteiriças, preparem-se para desvendar os bastidores e as curiosidades mais intrigantes da Copa do Mundo! Neste oitavo episódio da nossa série especial, Anderson Couto nos convida a uma viagem no tempo para explorar mitos e verdades que moldaram a história do futebol mundial. Desde a origem da camisa amarela da Seleção Brasileira até a maior goleada em Copas, passando pela polêmica ausência da Índia em 1950, este episódio promete surpreender e informar. Financiamento Coletivo Se você é apaixonado por história e quer nos ajudar a continuar produzindo conteúdo de qualidade, apoie o Fronteiras no Tempo: Pix recorrente – chave: fronteirasnotempo@gmail.com Apoia-se – https://apoia.se/fronteirasnotempo Redes Sociais: Facebook, Youtube, Instagram Contato: fronteirasnotempo@gmail.com Como citar esse episódio Fronteiras no Tempo: Giro Histórico – Especial Histórias da Copa do Mundo #8 – Mitos e Verdades do Futebol Mundial. Locução Anderson Couto. [S.l.] Portal Deviante, 18/07/2026. Podcast. Disponível em: https://www.deviante.com.br/?p=67365&preview=true Expediente Produção Geral, Artes e Edição: C. A. Host: Anderson Couto Madrinhas e Padrinhos Apoios a partir de 12 de junho de 2024 Alexsandro de Souza Junior, Aline Silva Lima, André Santos, André Trapani, Andréa Gomes da Silva, Andressa Marcelino Cardoso, Augusto Carvalho, Carolina Pereira Lyon, Charles Calisto Souza, Edimilson Borges, Elisnei Menezes de Oliveira, Erick Marlon Fernandes da Silva, Fabio Ricardo de Assis, Flávio Henrique Dias Saldanha, Gislaine Colman, Iara Grisi, João Ariedi, Klaus Henrique de Oliveira, Manuel Macias, Marlon Fernandes da Silva, Pedro Júnior Coelho da Silva Nunes, Rafael Henrique Silva, Raul Sousa Silva Junior, Renata de Souza Silva, Ricardo Orosco, Rodrigo Mello Campos, Rubens Lima e Willian SpenglerSee omnystudio.com/listener for privacy information.

Programa dirigido por José Ignacio Cuenca, miembro de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España y corresponsal en Hollywood de algunos de los principales medios de comunicación de nuestro país ¡No te lo puedes perder! Esta semana hablaremos de: LA ODISEA POSESIÓN INFERNAL: EN LLAMAS

VER EN YOUTUBE | Este episodio lo hicimos caminando y conversando. Nos invitó Nicolás Rojas a hablar de cómo se puede entender el hecho de estudiar cine hoy, con las condiciones de nuestro presente, nuestras sociedades y nuestros países. ¿Vale la pena estudiar CINE?, ¿Para qué estudiarlo formalmente? ¿Cuáles son los principales retos tanto para profesores como para estudiantes? ¿Necesitamos ir a un espacio académico para aprender de cine?. Una charla en movimiento en la que no solo pudimos sumar un nuevo episodio, sino que volvimos a la Universidad de Mauro, donde estudió periodismo en los años noventa, la Universidad Central en Bogotá, donde Nicolás es el director del programa de Cine en la Escuela de Artes.Este episodio llega a vos gracias a: https://www.ucentral.edu.co/escuela-artes/escuela-artesEste episodio es posible gracias a:Nuestra productora Gente queLa producción ejecutiva de Lemaitre ConsultoresEl amor y confianza de nuestros amigos en Patreon (Nataly Valdivieso, Hamilton Casas, Juliana Núñez, Diana Piñeres). Apóyanos como ellos desde 1 dólar.Si quieres pautar en nuestros episodios, patrocinar nuestro trabajo, promocionar tu evento o película, producir tu podcast o trabajar con nosotros no dudes en escribirnos a info@gentequehacecine.comNuestra web: https://gentequehacecine.com/ Instagram: https://www.instagram.com/gentequehacecine/ Tik Tok https://www.tiktok.com/@gente.que.hace.ci 

Há entrevistas que envelhecem mal ao fim de poucas semanas. Esta não é uma delas. Publicada no suplemento Artes y Letras do jornal chileno El Mercurio, a propósito do lançamento de «Lecciones de Aristóteles» pela editora Taurus, a conversa com o filósofo britânico John Sellars parte de uma pergunta simples — porque é que ainda vale a pena ler um autor com mais de dois mil anos — para chegar a um território que qualquer professor, bibliotecário ou diretor de escola reconhecerá de imediato: a falta de tempo para pensar, a dificuldade em viver em comunidade e a tentação de resolver tudo aos extremos.

As sombras poéticas de Regina Pessoa estreiam-se no teatro. Aquela que é uma das mais célebres figuras do cinema de animação contemporâneo português e europeu desenhou um carnaval de animais para o espectáculo musical "Sports et Divertissements” [“Desportos e diversões”] que está no Festival Off Avignon. A obra foi criada por Erik Satie há mais de um século e era composta por peças musicais com textos surrealistas. Agora, Regina Pessoa desenhou um bestiário inquieto e radical, inspirada pelo impacto das alterações climáticas. "Sports et Divertissements” [“Desportos e diversões”] é apresentada como uma ֶópera de bolso visual e é feita a partir de um trabalho de 1914 do compositor e pianista francês Erik Satie. Mais de um século depois, chega ao Festival Off Avignon uma adaptação encenada por Hervé Tougeron, com composição musical de Catherine Verhelst e ilustrações de Regina Pessoa. Erik Satie desenhava com notas musicais, Regina Pessoa desenha com sombras inquietas. Originalmente, as peças falavam, de forma surrealista, de actividades de lazer da burguesia do início do século XX, como, por exemplo, a caça, o golfe, o ténis e o jogo da cabra-cega. Agora, Regina Pessoa partiu de uma das maiores preocupações do século XXI, as alterações climáticas, para imaginar e desenhar animais em poses e planos inesperados, que adoptam “um certo radicalismo nas suas atitudes porque já não têm nada a perder”. RFI: Como é que descreve esta obra “Sports et Divertissements”? Regina Pessoa, Realizadora de cinema de animação: “Foi algo que eu quis mais surpreendente, fresco e, de certa forma, reinventar o meu trabalho porque já tenho uma carreira, estou nos 56 anos e, às vezes, uma pessoa precisa de dar uma mexida, sobretudo, porque eu tive uma doença grave, recente, e senti essa necessidade de me reinventar, até para reganhar confiança porque essa doença abalou a minha autoconfiança.” Reconhecemos que é a Regina Pessoa quem fez estes desenhos porque tem um estilo quase inconfundível no mundo da animação. É a primeira vez que trabalha, entre aspas, para o teatro? “É a primeira vez. A proposta surgiu... Como eu disse, eu tive uma doença grave e é claro que isso abala fisicamente e psicologicamente. Eu tinha um projecto, e tenho, de fôlego, mas achei que iria exigir de mim uma energia e uma força emocional que eu ainda não tinha restabelecido e, por coincidência, recebi várias encomendas de trabalho de curta duração. Isso permitiu manter-me artisticamente activa e permitiu-me também algo importante que era um desapego, de certa forma, emocional com o projecto. Um desses projectos foi precisamente ‘Sports et Divertissements'. Foi uma companhia francesa dedicada ao ‘spectacle vivant' que me pedia uma série de ilustrações sobre as peças ‘Sports et Divertissements' de Erik Satie, que são 19 peças com canto lírico - porque no ano passado foi o centenário da morte do Erik Satie e eles queriam essas ilustrações para projectar durante a sua actuação musical. Eu gostei muito do projecto. Era um projecto mais leve, era um projecto engraçado. As peças do Erik Satie têm letras, para o tal canto lírico, para serem cantadas e as letras são pequenas histórias completamente absurdas e ‘Dada'. O projecto era mal pago e, normalmente eu diria que não, mas era muito interessante e as pessoas eram muito simpáticas e eu resolvi aceitar e pensei: eu posso fazer o que me apetecer e apeteceu-me fazer animais como personagens.” As peças de Erik Satie, esses poemas breves, não falam em animais. Como é que se lembrou dos animais e como é que escolheu os animais para cada poema? “Foi algo que me veio à cabeça ao assumir essa liberdade. Não sei porquê, vá-se lá saber, a inspiração tem dessas coisas. Apeteceu-me usar animais e acho que veio, talvez, de uma das peças que é ‘collin-maillard', que é ‘a cabra-cega'. Eu resolvi fazer esse jogo de palavras e imagem, porque em português esse jogo é a cabra-cega e eu apeteceu-me fazer uma cabra com uma venda nos olhos. Acho que foi esse, aliás, o primeiro desenho que eu fiz. Foi esse. Foi a partir daí que resolvi fazer todos com animais.” Há uma qualquer memória folclórica do mundo rural português neste carnaval dos animais da Regina Pessoa? “Eu não o conheço a não ser pelo nome dos jogos e das lengalengas. Um dos jogos, brincadeiras de criança é precisamente a cabra-cega. Mas eu lembro-me de outra, de algumas lengalengas, daquela quando se tem que escolher alguém num grupo. Havia uma que era: ‘Meu rim, meu rato, não tens bota nem sapato. Quem morreu foi o meu rato.' Há muitas lengalengas que falam de animais e é, se calhar, isso que também influenciou.” Lengalengas portuguesas? “Portuguesas.” Os desenhos voltam a um estilo de gravura expressionista, com contrastes, sombras, uma dimensão quase psicológica nos animais, mas também muita irreverência. Reconhecemos a sua linha, o seu estilo. Como é que se inspirou para estes desenhos antropomórficos? “Neste momento, a minha grande preocupação existencial são as alterações climáticas. Eu acho que era isso que deveria estar no centro da reflexão colectiva e não estas distracções que temos porque é tão flagrante as alterações climáticas cada ano mais acentuadas. Isso deveria ocupar-nos, unir-nos nesse combate e não é o que está a acontecer. No entanto, as maiores vítimas são os animais que não têm culpa nenhuma. São vítimas inocentes. Então, também talvez seja uma das razões que eu resolvi usar animais como personagens e usá-los numa atitude que a minha sensação era que os animais estão a dizer: ‘Eu não tenho nada a perder'. Daí essa atitude radical porque os animais são assim, não é? São honestos na sua crueldade e na sua fidelidade, também na lealdade. Eu explorei essa atitude de honestidade animal ao máximo que eu podia, um certo radicalismo nas suas atitudes de que eles não têm nada a perder como o mundo está. E depois, além disso, este colectivo, o que eles gostariam que eu tivesse feito era animações, mas não tinham orçamento para isso. O orçamento que eles tinham daria para meia dúzia no máximo de ilustrações e não para 19 como eu fiz. Como eles gostariam de animações, eu tentei transmitir movimento aos animais e eles estão como um ‘snapshot' do movimento. Eles estão implicitamente em movimento.” É diferente desenhar para o cinema e desenhar para uma projecção que vai interagir com actores e com músicos ao vivo? “Não faço ideia porque não vi o espectáculo, portanto não sei. Não faço ideia como é que funciona. Apenas posso confiar no relato da equipa de músicos que me encomendou o trabalho, que funcionou muito bem e que as pessoas gostaram muito das ilustrações que eu fiz, que mesmo estando paradas, parecia que estavam a mexer. E depois ponho-me a pensar se não será melhor assim porque se houvesse movimento, se houvesse animação, penso que a atenção do espectador iria perder-se entre a projecção em movimento e a actuação dos músicos que é o centro de interesse, não é? Portanto, se calhar é melhor que sejam ilustrações e não animações para potenciar a atenção na música, que é o centro da peça ou das peças, não é?” Mas a sua ilustração também está no centro da peça. Em 1914, quando a obra foi foi feita por Erik Satie, a obra associava a música e os desenhos de Charles Martin e o autor falava, de forma poética e irónica, em “publicação constituída por dois elementos artísticos: o desenho e a música. A parte do desenho é figurada por traços. A parte da música por pontos, pontos negros.” Ora, o desenho é tão importante quanto a música, não é? “Num filme é isso que acontece. Muitas vezes, esquecemos a banda sonora que está presente, é invisível, mas está tão presente como a imagem. Calculo que na visão deste colectivo que me encomendou os trabalhos, isso também seja assim. Será como um filme ao vivo, digamos, composto pela imagem e pela música, embora eu ache que, neste caso, como eles estão a actuar ao vivo, a música será o factor mais importante. Mas é como um filme, é composto pela parte sonora e pela parte visual.” Um espectáculo de teatro é, por definição, efémero, mas aqui há uma parte que fica que são os seus desenhos. As suas ilustrações estão feitas e vão ficar, não é? “Sim e de tal forma que, quando eu acabei a encomenda, gostei muito dos meus animais e estou a desenvolver um outro projecto. Gostei de trabalhar e de desenvolver este bestiário e estou a desenvolver agora um projecto meu de filme, não tem nada a ver com a encomenda que recebi, é algo novo, mas os personagens são animais e as alterações climáticas estão implícitas. O pesadelo vivo que é o mundo neste momento a nível das alterações climáticas em que vivemos e que os animais são as principais vítimas foi o que me motivou a fazer todo este trabalho.” Nesse pesadelo de que fala no que toca às alterações climáticas, a arte, a ilustração, o teatro podem ter um papel com mais impacto do que o trabalho propriamente político? “Não sei se com mais impacto. Eu não tenho qualquer perfil panfletário político. Não tenho esse perfil, gostaria de ter, mas não tenho. O que eu sei fazer é desenhar, tentar transmitir conteúdos ou mensagens através dos meus desenhos, das minhas composições. Portanto, essas são as minhas armas que eu sei usar, se eu soubesse usar outras, usaria outras. Mas como sei usar isto e só sei usar isto, é isso que eu estou a tentar. Eu penso que esse é o papel da arte ou de qualquer meio: usar com honestidade as armas que se possui para alertar ou denunciar ou chamar a atenção para a urgência deste momento em que vivemos. Antes, a arte e a cultura eram reservadas a um nicho elitista e, neste momento, está muito mais democratizado, portanto, tem possibilidades de alcançar um espectro mais largo de público. Penso que a arte e a cultura podem alertar, podem ser úteis na denúncia e no alertar desta emergência, tal como outras áreas, mas nós somos artistas, é isto que sabemos fazer e acho que devemos reflectir sobre isto através dos nossos trabalhos, das nossas criações.” A Regina Pessoa está habituada aos festivais de animação, nomeadamente o Festival de Annecy, em França. Recentemente também esteve no Festival de La Rochelle, mas o Festival de de Avignon é algo novo? “É a primeira vez que trabalhos meus estão num festival de teatro de artes performativas. Eu e o Aby [Feijó] somos um duo, uma parceria, uma parelha criativa e nós sempre tentámos, com o nosso trabalho, cruzar públicos. Um dos exemplos é que sempre que acabamos um filme, organizamos uma exposição, como nós fazemos curtas-metragens e as curtas-metragens têm um mercado muito limitado, fazendo uma exposição, alargamos o espectro do público. Por outro lado, para tirar o filme do ecrã, porque o público vai ver uma exposição, não é o mesmo necessariamente que ver um filme. É a primeira vez que trabalhos meus estão no Festival de Avignon, mas não é a primeira vez que temos esse tipo de atitude de cruzar públicos e gostava que isso acontecesse mais vezes.”

O espectáculo “Pessoa et Ses Autres”, que está no Festival OFF Avignon, junta música, poesia e teatro em torno do labirinto humano e artístico que foi Fernando Pessoa e inspira-se na sua correspondência amorosa com Ofélia Queiroz. A cantora franco-portuguesa Bévinda interpreta e canta Ofélia, num projecto que também resultou num disco que acaba de ser lançado. “Pessoa et Ses Autres” [“Pessoa e os Seus Outros”], encenado por Jean Petrement, está em cena no Théâtre La Nouvelle Etincelle, no Festival OFF Avignon, que decorre paralelamente ao Festival de Avignon, até 24 de Julho. A ideia do espectáculo surgiu do encontro entre o encenador e a cantora que já tinha gravado dois discos em torno do universo de Fernando Pessoa -“Pessoa em Pessoas” (1997) e “Opium à bord” (2012). Desta vez, são as cartas de amor trocadas com Ofélia que são lidas e cantadas em palco. Os textos foram escolhidos por Bévinda que compôs as melodias com o músico Gilles Clément, com quem já trabalhou nos seus discos e que também toca na peça. O projecto resultou, ainda, no álbum “Ofélia Pessoa” que foi lançado a 12 de Julho, paralelamente ao Festival Off Avignon. Oiça a entrevista áudio completa neste programa.

O espectáculo “Pessoa et Ses Autres”, que está no Festival OFF Avignon, junta música, poesia e teatro em torno do labirinto humano e artístico que foi Fernando Pessoa e inspira-se na sua correspondência amorosa com Ofélia Queiroz. A cantora franco-portuguesa Bévinda interpreta e canta Ofélia, num projecto que também resultou num disco que acaba de ser lançado. “Pessoa et Ses Autres” [“Pessoa e os Seus Outros”], encenado por Jean Petrement, está em cena no Théâtre La Nouvelle Etincelle, no Festival OFF Avignon, que decorre paralelamente ao Festival de Avignon, até 24 de Julho. A ideia do espectáculo surgiu do encontro entre o encenador e a cantora que já tinha gravado dois discos em torno do universo de Fernando Pessoa -“Pessoa em Pessoas” (1997) e “Opium à bord” (2012). Desta vez, são as cartas de amor trocadas com Ofélia que são lidas e cantadas em palco. Os textos foram escolhidos por Bévinda que compôs as melodias com o músico Gilles Clément, com quem já trabalhou nos seus discos e que também toca na peça. O projecto resultou, ainda, no álbum “Ofélia Pessoa” que foi lançado a 12 de Julho, paralelamente ao Festival Off Avignon. Oiça a entrevista áudio completa neste programa.

Nesse vídeo em comemoração aos 6 anos de existência do canal "da ideia à luz", presenteamos o nosso público com mais uma excelente conversa. Convidamos a bibliotecária e diretora do Centro de Documentação da FUNARTE, para falar sobre "Memória das Artes". É mais um tema que trazemos ao canal para dialogarmos e aprendermos, com pessoas que são referências em suas áreas de atuação ou de pesquisa, sobre a importância dos acervos para a preservação das histórias e memórias das artes no Brasil. Joelma Neris Ismael é bibliotecária, mestre em Biblioteconomia pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro, servidora de carreira da Fundação Nacional de Artes há 20 anos e coordenadora do Centro de Documentação. Possui experiência em gestão de unidades de informação e desenvolvimento de coleções, com ênfase nos segmentos de coleções bibliográficas e iconografia.

Con la nueva temporada de verano de Hoy por Hoy, dirigida y presentada por Pedro Blanco, hemos inaugurado "La mesa de verano" en la que  los redactores se harán a diario preguntas de todo aquello que les inquiete;, De la mano de Aitana Castaño hemos conocido, gracias a la sección "Agente doble", las dobles idas de un filósofo en invierno y bombero en verano, o una profesora de yoga que  en  la época estival trabaja en un torre forestal cuidando y vigilando los bosques... Mientras que Pascual Donate, defensor acérrimo de su pueblo, Pozohondo, pretende demostrar cada lunes que su pequeña localidad es la mejor en todo. En el primer episodio ha retado a los pueblo de España a que demuestren que en sus lugares de origen saludan mejor que en su pueblo.  Finalmente, en la sección "Mama, quiero ser gracioso",  hemos abierto la Escuela de Cómicos de Hoy por Hoy  Una sección en la que desvelamos y analizamos las técnicas de la comedia de manera práctica y divertida de la mano de Jaime Bartolomé,  profesor en la Escuela de Artes de la comedia.

Two great personal documentarians grace the podcast: Ross McElwee (“Sherman’s March”) and Michel Negroponte (“I’m Dangerous With Love”). Long friends and colleagues, Ross and Michel come on to primarily discuss the sensitive subject matter behind Ross’ latest film, “Remake” The film begins a theatrical engagement at Film Forum in NYC on 7/10/2026. They are currently screening a 40th anniversary 4K restored print of his seminal “Sherman’s March”. https://www.youtube.com/watch?v=U5Vph7D_TxY The death of his son causes McElwee, an autobiographical filmmaker, to look back on his life's work. He eventually turns to his archive of home movies — an afternoon trapping crayfish with his son Adrian, age 4; helping with homework, age 11; discussing career plans with his son, age 24. To what extent did his camera affect their relationship when Adrian was alive? To what extent does it define that relationship now that he is gone? Meanwhile, an effort to adapt McElwee's first feature, “Sherman's March”, into a work of fiction lurches along, giving the filmmaker another perspective from which to meditate on movie making and mortality. Ross McElwee is a documentary filmmaker from Charlotte, North Carolina currently living in Cambridge, Massachusetts. McElwee has made ten feature-length films. “Sherman's March” won Best Documentary at the Sundance Film Festival and was chosen for preservation by the U.S Library of Congress National Film Registry in 2000 as a “historically significant American motion picture.” Bright Leaves premiered at the 2003 Cannes Film Festival's Directors' Fortnight. McElwee’s In Paraguay premiered at the Venice Film Festival in 2008, and he returned to Venice in 2011 to premiere Photographic Memory. McElwee has received fellowships from the Guggenheim Foundation, the Rockefeller Foundation, and the American Film Institute. He has twice been awarded fellowships in filmmaking by the National Endowment for the Arts and production grants from the LEF foundation. McElwee received the Full Frame Documentary Film Festival's Career Award in 2007 and the Pennebaker Award for his career in 2023. In 2024, the French Ministry of Culture awarded McElwee the rank of Chevalier des Artes et des Lettres. McElwee was Professor of the Practice of Filmmaking in the Department of Art, Film and Visual Studies at Harvard beginning in 2003 until his retirement in 2024. He is now a Research Professor, Emeritus in the AFVS Department. About Michel Negroponte Michel Negroponte is an award winning filmmaker who has been making feature length documentaries for more than 30 years. He was born and raised in New York City, and studied filmmaking with Richard Leacock and Ed Pincus at the Massachusetts Institute of Technology in the 1970s. In addition to making his own films, he has freelanced on countless films for HBO, PBS, the BBC, and Channel Four. He has also worked with independent filmmakers like Ross McElwee, Doug Block, Lisa Crafts, D.A. Pennebaker, Chris Hegedus, Christine Choy, Dick Rogers, John Marshall and Al Maysles. His films include SPACE COAST (1979), RESIDENT EXILE (1981), SILVER VALLEY (1984), JUPITER’S WIFE (1994), NO ACCIDENT (1996), W.I.S.O.R. (2000), METHADONIA (2005) and I’M DANGEROUS WITH LOVE (2009). JUPITER’S WIFE, a portrait of a beguiling homeless woman named Maggie, won a Special Jury Prize at the Sundance Film Festival and the prize for Best Feature Documentary at the Vancouver and the Santa Barbara Film Festivals. The film was also awarded an Emmy for Outstanding Individual Achievement in Documentary. Originally shot on small format video, it premiered on HBO/Cinemax before getting a nationwide 35mm theatrical release. Edward Guthmann of the San Francisco Chronicle called it one of the ten best films of the year. John Koch of the Boston Globe wrote, “Negroponte has a painter’s eye and a novelist’s reach; and if there is anything more engaging and satisfying than “Jupiter’s Wife” on television or at the movies these days, by all means tell me about it.” Negroponte’s films have been broadcast in the United States on PBS, HBO, and the Sundance Channel as well as in England, France, Germany, Spain, and Japan. His work has been shown at the Sundance Film Festival, The New York Film Festival, and the Museum of Modern Art in New York City and in festivals in Berlin, Rotterdam, Vancouver, and Japan. Negroponte has also taught in the graduate and undergraduate film programs at New York University’s Tisch School of the Arts and Temple University. Recently, he helped create a new graduate program in documentary filmmaking at the School of Visual Arts in New York City, which opened in September, 2009. He is part of the faculty there as well.

Nascido em Manaus, o cineasta e documentarista Aurélio Michiles construiu uma obra consagrada e centrada na memória, no território e nos conflitos históricos da Amazônia, tendo se formado pelo Instituto de Artes e Arquitetura da Universidade de Brasília e pela Escola de Artes Visuais do Parque Lage. É diretor de obras fundamentais como Que Viva Glauber (1991), Lina Bo Bardi (1993), O Cineasta da Selva (1997), Segredos do Putumayo (2020) e Honestino (2025). No livro Utopias Amazônicas, o diretor assina o ensaio “Amazônia, Utopia pra quem?”, um texto que parte de suas memórias de infância em Manaus para desmontar séculos de invenção colonial e questionar, sem hesitar, a quem servem as projeções que o mundo ocidental deposita sobre a maior floresta tropical do planeta. Conversamos sobre a infância colonizada, a imagem como testemunho palpável e segunda pele da humanidade, a crueza da invasão petrolífera e o apocalipse no território Sateré-Mawé durante a ditadura militar, a farsa do progresso sob a lógica da terra arrasada e o cinema como um ato político de rebeldia. Utopia não é o lugar que não existe. É a esperança da descoberta, o compromisso ético com a memória coletiva e a teimosia comunitária que se recusa a aceitar a destruição como destino.

Fronteiriços e fronteiriças, preparem-se para mais um capítulo emocionante das Histórias da Copa do Mundo! Neste sétimo episódio da nossa série especial, Anderson Couto nos transporta para momentos inesquecíveis onde a resiliência, a longevidade e a paixão pelo futebol superaram limites físicos e temporais. Vamos celebrar as lendas Franz Beckenbauer, Roger Milla e Essam el-Hadary que, com sacrifício e talento, gravaram seus nomes na eternidade dos mundiais. Artes do Episódio: C. A. Financiamento Coletivo Se você é apaixonado por história e quer nos ajudar a continuar produzindo conteúdo de qualidade, apoie o Fronteiras no Tempo: Pix recorrente – chave: fronteirasnotempo@gmail.com Apoia-se – https://apoia.se/fronteirasnotempo Redes Sociais: Facebook, Youtube, Instagram Contato: fronteirasnotempo@gmail.com Como citar esse episódio Fronteiras no Tempo: Giro Histórico – Especial Histórias da Copa do Mundo #7 – Lendas que Desafiaram o Tempo e a Dor. Locução Anderson Couto. [S.l.] Portal Deviante, 03/07/2026. Podcast. Disponível em: https://www.deviante.com.br/?p=67327&preview=true Expediente Produção Geral, Artes e Edição: C. A. Host: Anderson Couto Madrinhas e Padrinhos Apoios a partir de 12 de junho de 2024 Alexsandro de Souza Junior, Aline Silva Lima, André Santos, André Trapani, Andréa Gomes da Silva, Andressa Marcelino Cardoso, Augusto Carvalho, Carolina Pereira Lyon, Charles Calisto Souza, Edimilson Borges, Elisnei Menezes de Oliveira, Erick Marlon Fernandes da Silva, Flávio Henrique Dias Saldanha, Gislaine Colman, Iara Grisi, João Ariedi, Klaus Henrique de Oliveira, Manuel Macias, Marlon Fernandes da Silva, Pedro Júnior Coelho da Silva Nunes, Rafael Henrique Silva, Raul Sousa Silva Junior, Renata de Souza Silva, Ricardo Orosco, Rodrigo Mello Campos, Rubens Lima e Willian Spengler See omnystudio.com/listener for privacy information.

A cien años de la muerte de Claude Monet, en Carrusel de las Artes, recorremos los escenarios donde el maestro del impresionismo convirtió la naturaleza en arte. Desde su casa y jardín en Giverny, concebidos como una obra viva, hasta las salas del Museo de l'Orangerie en París, descubrimos el legado de un artista que transformó la luz, el color y el paisaje en una experiencia contemplativa. Allí, sus monumentales Nenúfares siguen invitando al espectador a detenerse y encontrar un instante de calma.

Fronteiriços e fronteiriças, preparem-se para mais um mergulho nas fascinantes histórias da Copa do Mundo! Neste sexto episódio da nossa série especial, Willian Spengler nos leva a uma jornada épica para desvendar a saga da primeira taça mundial: a icônica Jules Rimet. Desde sua concepção até seus dramáticos roubos e o inusitado resgate por um cão, esta é uma história de glória, cobiça e reviravoltas. Artes do Episódio: C. A. Financiamento Coletivo Se você é apaixonado por história e quer nos ajudar a continuar produzindo conteúdo de qualidade, apoie o Fronteiras no Tempo: Pix recorrente – chave: fronteirasnotempo@gmail.com Apoia-se – https://apoia.se/fronteirasnotempo Redes Sociais: Facebook, Youtube, Instagram Contato: fronteirasnotempo@gmail.com Como citar esse episódio Fronteiras no Tempo: Giro Histórico – Especial Histórias da Copa do Mundo #6 – A Saga da Taça Jules Rimet. Locução Willian Spengler. [S.l.] Portal Deviante, 01/07/2026. Podcast. Disponível em: https://www.deviante.com.br/?p=67321&preview=true Expediente Produção Geral, Artes e Edição: C. A. Host: Fencas Madrinhas e Padrinhos Apoios a partir de 12 de junho de 2024 Alexsandro de Souza Junior, Aline Silva Lima, André Santos, André Trapani, Andréa Gomes da Silva, Andressa Marcelino Cardoso, Augusto Carvalho, Carolina Pereira Lyon, Charles Calisto Souza, Edimilson Borges, Elisnei Menezes de Oliveira, Erick Marlon Fernandes da Silva, Flávio Henrique Dias Saldanha, Gislaine Colman, Iara Grisi, João Ariedi, Klaus Henrique de Oliveira, Manuel Macias, Marlon Fernandes da Silva, Pedro Júnior Coelho da Silva Nunes, Rafael Henrique Silva, Raul Sousa Silva Junior, Renata de Souza Silva, Ricardo Orosco, Rodrigo Mello Campos, Rubens Lima e Willian SpenglerSee omnystudio.com/listener for privacy information.

Fronteiriços e fronteiriças, a nossa viagem pelas Histórias da Copa do Mundo nos leva hoje a um mergulho nas regras que definem o destino das seleções quando o placar insiste em não se decidir! Neste quinto episódio da série especial, o Fencas nos convida a explorar os critérios de desempate, desde as novidades da Copa de 2026 até as curiosidades mais inusitadas do passado do futebol. Prepare-se para descobrir como a FIFA tem adaptado suas regras ao longo do tempo e como, em certas ocasiões, o destino de uma seleção foi selado por um sorteio ou até mesmo pelo número de cartões amarelos. Este episódio é um convite para pensarmos sobre a evolução do regulamento e as histórias que surgem quando o jogo precisa de um desfecho. Artes do episódio: C. A. Financiamento Coletivo Se você é apaixonado por história e quer nos ajudar a continuar produzindo conteúdo de qualidade, apoie o Fronteiras no Tempo: Pix recorrente – chave: fronteirasnotempo@gmail.com Apoia-se – https://apoia.se/fronteirasnotempo Redes Sociais: Facebook, Youtube, Instagram Contato: fronteirasnotempo@gmail.com Como citar esse episódio Fronteiras no Tempo: Giro Histórico – Especial Histórias da Copa do Mundo #5 – Os critérios de desempate mais bizarros da Copa. Locução Fernando Malta. [S.l.] Portal Deviante, 28/06/2026. Podcast. Disponível em: https://www.deviante.com.br/?p=67290&preview=true Expediente Produção Geral, Host e Edição: C. A. Host: Fencas Madrinhas e Padrinhos Apoios a partir de 12 de junho de 2024 Alexsandro de Souza Junior, Aline Silva Lima, André Santos, André Trapani, Andréa Gomes da Silva, Andressa Marcelino Cardoso, Augusto Carvalho, Carolina Pereira Lyon, Charles Calisto Souza, Edimilson Borges, Elisnei Menezes de Oliveira, Erick Marlon Fernandes da Silva, Flávio Henrique Dias Saldanha, Gislaine Colman, Iara Grisi, João Ariedi, Klaus Henrique de Oliveira, Manuel Macias, Marlon Fernandes da Silva, Pedro Júnior Coelho da Silva Nunes, Rafael Henrique Silva, Raul Sousa Silva Junior, Renata de Souza Silva, Ricardo Orosco, Rodrigo Mello Campos, Rubens Lima e Willian SpenglerSee omnystudio.com/listener for privacy information.

Fronteiriços e fronteiriças, a nossa jornada pelas Histórias da Copa do Mundo continua a nos surpreender! Neste quarto episódio da série especial, o Fencas nos convida a uma reflexão fascinante sobre como o maior torneio de futebol do planeta também serve como um espelho das transformações geopolíticas globais. Prepare-se para uma viagem no tempo que explora as seleções de países que, por diversas razões históricas, já não existem mais em sua forma original. Descobriremos como as mudanças de fronteiras, o surgimento e a dissolução de nações, e até mesmo as alterações de bandeiras, deixaram suas marcas nos anais da Copa do Mundo. Este episódio é um convite para pensarmos sobre a efemeridade das configurações políticas e como o futebol, em sua essência, registra essas metamorfoses, nos fazendo questionar: quais dos países que hoje vemos na Copa de 2026 terão suas configurações alteradas no futuro? Artes do Episódio: C. A. Financiamento Coletivo Se você é apaixonado por história e quer nos ajudar a continuar produzindo conteúdo de qualidade, apoie o Fronteiras no Tempo: Pix recorrente – chave: fronteirasnotempo@gmail.com Apoia-se – https://apoia.se/fronteirasnotempo Redes Sociais: Facebook, Youtube, Instagram Contato: fronteirasnotempo@gmail.com Como citar esse episódio Fronteiras no Tempo: Giro Histórico – Especial Histórias da Copa do Mundo #4 – O Mapa-Múndi do Futebol. Locução Fernando Malta. [S.l.] Portal Deviante, 26/06/2026. Podcast. Disponível em: https://www.deviante.com.br/?p=67270&preview=true Expediente Produção Geral, Host e Edição: C. A. Host: Fencas Madrinhas e Padrinhos Apoios a partir de 12 de junho de 2024 Alexsandro de Souza Junior, Aline Silva Lima, André Santos, André Trapani, Andréa Gomes da Silva, Andressa Marcelino Cardoso, Augusto Carvalho, Carolina Pereira Lyon, Charles Calisto Souza, Edimilson Borges, Elisnei Menezes de Oliveira, Erick Marlon Fernandes da Silva, Flávio Henrique Dias Saldanha, Gislaine Colman, Iara Grisi, João Ariedi, Klaus Henrique de Oliveira, Manuel Macias, Marlon Fernandes da Silva, Pedro Júnior Coelho da Silva Nunes, Rafael Henrique Silva, Raul Sousa Silva Junior, Renata de Souza Silva, Ricardo Orosco, Rodrigo Mello Campos, Rubens Lima e Willian SpenglerSee omnystudio.com/listener for privacy information.

No terceiro episódio da nossa série especial “Histórias da Copa do Mundo”, mergulhamos em um dos temas mais complexos e fascinantes da trajetória do futebol: o uso do esporte como ferramenta de poder e propaganda política. Através de dois momentos históricos distintos e geograficamente distantes, o Anderson Couto nos conduz por episódios onde o gramado deixou de ser apenas um espaço de lazer para se tornar um palco de tensões ideológicas e estratégias de sobrevivência sob regimes autoritários. Você vai descobrir como uniformes, gestos e até decisões técnicas aparentemente inexplicáveis podem esconder realidades dramáticas de bastidores, onde o destino de seleções inteiras era decidido muito antes do apito inicial. Sem entregar os detalhes das histórias, este episódio é um convite para refletirmos sobre como a paixão das massas foi, por diversas vezes, capturada por interesses que vão muito além das quatro linhas, manchando a pureza do jogo com as cores da política mais sombria. Artes do Episódio: C. A. Financiamento Coletivo Se você é apaixonado por história e quer nos ajudar a continuar produzindo conteúdo de qualidade, apoie o Fronteiras no Tempo: Pix recorrente – chave: fronteirasnotempo@gmail.com Apoia-se – https://apoia.se/fronteirasnotempo Redes Sociais: Facebook, Youtube, Instagram Contato: fronteirasnotempo@gmail.com Como citar esse episódio Fronteiras no Tempo: Giro Histórico – Especial Histórias da Copa do Mundo #003 – Fascismo em Campo e o Chute da Sobrevivência. Locução Anderson Couto. [S.l.] Portal Deviante, 23/06/2026. Podcast. Disponível em: https://www.deviante.com.br/?p=67259&preview=true Expediente Produção Geral, Host e Edição: C. A. Host: Anderson Couto Madrinhas e Padrinhos Apoios a partir de 12 de junho de 2024 Alexsandro de Souza Junior, Aline Silva Lima, André Santos, André Trapani, Andréa Gomes da Silva, Andressa Marcelino Cardoso, Augusto Carvalho, Carolina Pereira Lyon, Charles Calisto Souza, Edimilson Borges, Elisnei Menezes de Oliveira, Erick Marlon Fernandes da Silva, Flávio Henrique Dias Saldanha, Gislaine Colman, Iara Grisi, João Ariedi, Klaus Henrique de Oliveira, Manuel Macias, Marlon Fernandes da Silva, Pedro Júnior Coelho da Silva Nunes, Rafael Henrique Silva, Raul Sousa Silva Junior, Renata de Souza Silva, Ricardo Orosco, Rodrigo Mello Campos, Rubens Lima e Willian SpenglerSee omnystudio.com/listener for privacy information.

Na série de conversas descontraídas com cientistas, chegou a vez do Professor, Biólogo, Doutor em Zoologia e coordenador do Laboratório de Ecologia Sensorial e Comportamento de Aracnídeos (LESCA), Rodrigo Willemart. Só vem! >> OUÇA (84min 47s) * Naruhodo! é o podcast pra quem tem fome de aprender. Ciência, senso comum, curiosidades, desafios e muito mais. Com o leigo curioso, Ken Fujioka, e o cientista PhD, Altay de Souza. Edição: Reginaldo Cursino. http://naruhodo.b9.com.br * Rodrigo Hirata Willemart possui graduação em Ciências Biológicas (2000) e doutorado em Zoologia pela USP (2005). Durante o doutorado trabalhou na França (Université de Bourgogne) e na Argentina (Universidad Nacional de Córdoba). De 2006 a 2007 realizou pós-doutorado nos EUA na University of Nebraska e pesquisa na Harvard University. Foi pós-doutorando no Instituto de Biociências da USP em 2008, realizou pesquisa em 2014 na Aberystwyth University em País de Gales e foi professor visitante na Université de Paris XIII em 2015. Desde 2008 é professor na USP-Leste (Escola de Artes, Ciências e Humanidades).  É credenciado no Programa de Pós-graduação em Zoologia do Instituto de Biociências da USP. Defendeu a livre-docência em 2018 e hoje é Professor Associado 3. Atua principalmente nos seguintes temas: ecologia sensorial, interação presa-predador, controle de escorpiões e comportamento de aracnídeos (Arachnida).  Coordena o laboratório LESCA (Laboratório de Ecologia Sensorial e Comportamento de Aracnídeos), cujo site está em http://each.uspnet.usp.br/willemart/ Lattes: http://lattes.cnpq.br/9263833464663272 * APOIE O NARUHODO! O Altay e eu temos duas mensagens pra você. A primeira é: muito, muito obrigado pela sua audiência. Sem ela, o Naruhodo sequer teria sentido de existir. Você nos ajuda demais não só quando ouve, mas também quando espalha episódios para familiares, amigos - e, por que não?, inimigos. A segunda mensagem é: existe uma outra forma de apoiar o Naruhodo, a ciência e o pensamento científico - apoiando financeiramente o nosso projeto de podcast semanal independente, que só descansa no recesso do fim de ano. Manter o Naruhodo tem custos e despesas: servidores, domínio, pesquisa, produção, edição, atendimento, tempo... Enfim, muitas coisas para cobrir - e, algumas delas, em dólar. A gente sabe que nem todo mundo pode apoiar financeiramente. E tá tudo bem. Tente mandar um episódio para alguém que você conhece e acha que vai gostar. A gente sabe que alguns podem, mas não mensalmente. E tá tudo bem também. Você pode apoiar quando puder e cancelar quando quiser.  O apoio mínimo é de 15 reais e pode ser feito pela plataforma ORELO ou pela plataforma APOIA-SE. Para quem está fora do Brasil, temos até a plataforma PATREON. É isso, gente. Estamos enfrentando um momento importante e você pode ajudar a combater o negacionismo e manter a chama da ciência acesa. Então, fica aqui o nosso convite: apóie o Naruhodo como puder. bit.ly/naruhodo-no-orelo

A nossa viagem pelas Histórias da Copa do Mundo continua! No segundo episódio desta série especial, o Anderson Couto nos transporta para a efervescência da primeiríssima final de Copa do Mundo, em 1930, na cidade de Montevidéu. Imagine o cenário: Uruguai e Argentina, os gigantes do Rio da Prata, prontos para o duelo no recém-construído Estádio Centenário. A rivalidade era tão intensa que torcedores cruzavam o rio de balsa carregando revólveres, e o árbitro belga John Langenus exigiu um seguro de vida e um navio pronto para sua fuga! Mas a verdadeira crise não veio das arquibancadas, e sim de um detalhe inusitado: a bola do jogo! Não perca este episódio eletrizante que revela como um simples objeto pode se tornar o centro de uma das maiores rivalidades do futebol e influenciar o destino de uma Copa do Mundo! Artes do episódio: C. A. Financiamento Coletivo Se você é apaixonado por história e quer nos ajudar a continuar produzindo conteúdo de qualidade, apoie o Fronteiras no Tempo: Pix recorrente – chave: fronteirasnotempo@gmail.com Apoia-se – https://apoia.se/fronteirasnotempo Redes Sociais: Facebook, Youtube, Instagram Contato: fronteirasnotempo@gmail.com Como citar esse episódio Fronteiras no Tempo: Giro Histórico – Especial Histórias da Copa do Mundo #2 – A Bola da Discórdia na Final de 1930. Locução Anderson Couto. [S.l.] Portal Deviante, 19/06/2026 Podcast. Disponível em: https://www.deviante.com.br/?p=67249&preview=true Expediente Produção Geral, Artes e Edição: C. A. Host: Anderson Couto Madrinhas e Padrinhos Apoios a partir de 12 de junho de 2024 Alexsandro de Souza Junior, Aline Silva Lima, André Santos, André Trapani, Andréa Gomes da Silva, Andressa Marcelino Cardoso, Augusto Carvalho, Carolina Pereira Lyon, Charles Calisto Souza, Edimilson Borges, Elisnei Menezes de Oliveira, Erick Marlon Fernandes da Silva, Flávio Henrique Dias Saldanha, Gislaine Colman, Iara Grisi, João Ariedi, Klaus Henrique de Oliveira, Manuel Macias, Marlon Fernandes da Silva, Pedro Júnior Coelho da Silva Nunes, Rafael Henrique Silva, Raul Sousa Silva Junior, Renata de Souza Silva, Ricardo Orosco, Rodrigo Mello Campos, Rubens Lima e Willian SpenglerSee omnystudio.com/listener for privacy information.

A nossa viagem pelas Histórias da Copa do Mundo continua! No segundo episódio desta série especial, o Anderson Couto nos transporta para a efervescência da primeiríssima final de Copa do Mundo, em 1930, na cidade de Montevidéu. Imagine o cenário: Uruguai e Argentina, os gigantes do Rio da Prata, prontos para o duelo no recém-construído Estádio Centenário. A rivalidade era tão intensa que torcedores cruzavam o rio de balsa carregando revólveres, e o árbitro belga John Langenus exigiu um seguro de vida e um navio pronto para sua fuga! Mas a verdadeira crise não veio das arquibancadas, e sim de um detalhe inusitado: a bola do jogo! Não perca este episódio eletrizante que revela como um simples objeto pode se tornar o centro de uma das maiores rivalidades do futebol e influenciar o destino de uma Copa do Mundo! Artes do episódio: C. A. Financiamento Coletivo Se você é apaixonado por história e quer nos ajudar a continuar produzindo conteúdo de qualidade, apoie o Fronteiras no Tempo: Pix recorrente – chave: fronteirasnotempo@gmail.com Apoia-se – https://apoia.se/fronteirasnotempo Redes Sociais: Facebook, Youtube, Instagram Contato: fronteirasnotempo@gmail.com Como citar esse episódio Fronteiras no Tempo: Giro Histórico – Especial Histórias da Copa do Mundo #2 – A Bola da Discórdia na Final de 1930. Locução Anderson Couto. [S.l.] Portal Deviante, 19/06/2026 Podcast. Disponível em: https://www.deviante.com.br/?p=67249&preview=true Expediente Produção Geral, Artes e Edição: C. A. Host: Anderson Couto Madrinhas e Padrinhos Apoios a partir de 12 de junho de 2024 Alexsandro de Souza Junior, Aline Silva Lima, André Santos, André Trapani, Andréa Gomes da Silva, Andressa Marcelino Cardoso, Augusto Carvalho, Carolina Pereira Lyon, Charles Calisto Souza, Edimilson Borges, Elisnei Menezes de Oliveira, Erick Marlon Fernandes da Silva, Flávio Henrique Dias Saldanha, Gislaine Colman, Iara Grisi, João Ariedi, Klaus Henrique de Oliveira, Manuel Macias, Marlon Fernandes da Silva, Pedro Júnior Coelho da Silva Nunes, Rafael Henrique Silva, Raul Sousa Silva Junior, Renata de Souza Silva, Ricardo Orosco, Rodrigo Mello Campos, Rubens Lima e Willian SpenglerSee omnystudio.com/listener for privacy information.

Neste episódio, a entrevistada é a pesquisadora Janaina Peruzzo, da Escola de Artes, Ciências e Humanidades (EACH) da USP. Ela é autora da tese "A capacidade adaptativa da cidade: resiliência e corredores ambientais urbanos", orientada pelo professor Homero Fonseca Filho

El artista argentino Leandro Erlich presenta en el Grand Palais de París una gran retrospectiva dedicada a tres décadas de creación. Con instalaciones inmersivas, ilusiones ópticas y escenarios que desafían la percepción, su obra invita al público a cuestionar qué es real y qué es apariencia. En Carrusel de las Artes conversamos con Erlich sobre su proceso creativo, su interés por transformar lo cotidiano en una experiencia sorprendente y el papel del espectador en unas obras que solo cobran sentido cuando alguien decide habitarlas.

Ya se cumplió el plazo de dos meses que Claudia Sheinbaum dio al Comité Técnico-Científico encargado de evaluar la viabilidad del fracking en México.Los habitantes de San Pedro Atlapulco, en el municipio de Ocoyoacac, Estado de México, se manifestaron contra la tala ilegal en los bosques de La Marquesa. El Gobierno federal informó que los homicidios dolosos en México han disminuido 46% desde el punto más alto registrado en 2020, al pasar de un promedio de 96.6 asesinatos diarios a 50.4 durante 2026. Una investigación reveló que Estados Unidos puso en marcha una operación secreta para mantener el flujo de exportaciones de petróleo desde el Golfo Pérsico.Un juez de República Dominicana ordenó que Antonio y Maribel Espaillat, propietarios de la discoteca Jet Set, enfrenten un juicio por homicidio involuntario por la muerte de 236 personas.En un comeback histórico… Venus Williams y Serena Williams competirán juntas en Wimbledon 2026. La Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood anunció que Guillermo del Toro se integrará a la Junta de Gobernadores para el periodo 2026-2027. Para enterarte de más noticias, suscríbete aquí a nuestro newsletter y síguenos en redes sociales. Estamos en todas las plataformas como Te lo cuento. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Preparem suas camisas e bandeiras, fronteiriços e fronteiriças! O clima da Copa do Mundo de 2026 já está no ar, e o Giro Histórico não poderia ficar de fora dessa festa. Lançamos hoje o primeiro episódio de uma série especial que vai nos levar em uma viagem fascinante pelas Histórias da Copa do Mundo ao longo do tempo. Neste episódio de estreia, apresentado por Willian Spengler, mergulhamos nas origens daquele que se tornaria o maior evento esportivo do planeta: a Copa do Mundo de 1930, realizada no Uruguai. Prepare-se para descobrir por que essa edição foi tão única e cheia de peculiaridades que jamais se repetiram! Descubra os desafios logísticos e financeiros, a persistência de Rimet e a decisão de apenas quatro países europeus (Bélgica, França, Iugoslávia e Romênia) de se juntarem às sete nações sul-americanas e duas norte-americanas para fazer história. Uma verdadeira odisseia que moldou o futuro do futebol mundial. Não perca este pontapé inicial da nossa série especial e venha desvendar os bastidores da primeira Copa do Mundo, um evento que, apesar de suas particularidades, lançou as bases para a paixão global que conhecemos hoje! Artes do Episódio: C. A. Financiamento Coletivo Se você é apaixonado por história e quer nos ajudar a continuar produzindo conteúdo de qualidade, apoie o Fronteiras no Tempo: Pix recorrente – chave: fronteirasnotempo@gmail.com Apoia-se – https://apoia.se/fronteirasnotempo Redes Sociais: Facebook, Youtube, Instagram Contato: fronteirasnotempo@gmail.com Como citar esse episódio Fronteiras no Tempo: Giro Histórico – Especial Histórias da Copa do Mundo #1 – Como tudo começou (Uruguai 1930). Locução William Spangler. [S.l.] Portal Deviante, 17/06/2026. Podcast. Disponível em: https://www.deviante.com.br/?p=67240&preview=true Expediente Produção Geral, Edição e Artes: C. A. Host: Willian Spengler Madrinhas e Padrinhos Apoios a partir de 12 de junho de 2024 Alexsandro de Souza Junior, Aline Silva Lima, André Santos, André Trapani, Andréa Gomes da Silva, Andressa Marcelino Cardoso, Augusto Carvalho, Carolina Pereira Lyon, Charles Calisto Souza, Edimilson Borges, Elisnei Menezes de Oliveira, Erick Marlon Fernandes da Silva, Flávio Henrique Dias Saldanha, Gislaine Colman, Iara Grisi, João Ariedi, Klaus Henrique de Oliveira, Manuel Macias, Marlon Fernandes da Silva, Pedro Júnior Coelho da Silva Nunes, Rafael Henrique Silva, Raul Sousa Silva Junior, Renata de Souza Silva, Ricardo Orosco, Rodrigo Mello Campos, Rubens Lima e Willian SpenglerSee omnystudio.com/listener for privacy information.

Preparem suas camisas e bandeiras, fronteiriços e fronteiriças! O clima da Copa do Mundo de 2026 já está no ar, e o Giro Histórico não poderia ficar de fora dessa festa. Lançamos hoje o primeiro episódio de uma série especial que vai nos levar em uma viagem fascinante pelas Histórias da Copa do Mundo ao longo do tempo. Neste episódio de estreia, apresentado por Willian Spengler, mergulhamos nas origens daquele que se tornaria o maior evento esportivo do planeta: a Copa do Mundo de 1930, realizada no Uruguai. Prepare-se para descobrir por que essa edição foi tão única e cheia de peculiaridades que jamais se repetiram! Descubra os desafios logísticos e financeiros, a persistência de Rimet e a decisão de apenas quatro países europeus (Bélgica, França, Iugoslávia e Romênia) de se juntarem às sete nações sul-americanas e duas norte-americanas para fazer história. Uma verdadeira odisseia que moldou o futuro do futebol mundial. Não perca este pontapé inicial da nossa série especial e venha desvendar os bastidores da primeira Copa do Mundo, um evento que, apesar de suas particularidades, lançou as bases para a paixão global que conhecemos hoje! Artes do Episódio: C. A. Financiamento Coletivo Se você é apaixonado por história e quer nos ajudar a continuar produzindo conteúdo de qualidade, apoie o Fronteiras no Tempo: Pix recorrente – chave: fronteirasnotempo@gmail.com Apoia-se – https://apoia.se/fronteirasnotempo Redes Sociais: Facebook, Youtube, Instagram Contato: fronteirasnotempo@gmail.com Como citar esse episódio Fronteiras no Tempo: Giro Histórico – Especial Histórias da Copa do Mundo #1 – Como tudo começou (Uruguai 1930). Locução William Spangler. [S.l.] Portal Deviante, 17/06/2026. Podcast. Disponível em: https://www.deviante.com.br/?p=67240&preview=true Expediente Produção Geral, Edição e Artes: C. A. Host: Willian Spengler Madrinhas e Padrinhos Apoios a partir de 12 de junho de 2024 Alexsandro de Souza Junior, Aline Silva Lima, André Santos, André Trapani, Andréa Gomes da Silva, Andressa Marcelino Cardoso, Augusto Carvalho, Carolina Pereira Lyon, Charles Calisto Souza, Edimilson Borges, Elisnei Menezes de Oliveira, Erick Marlon Fernandes da Silva, Flávio Henrique Dias Saldanha, Gislaine Colman, Iara Grisi, João Ariedi, Klaus Henrique de Oliveira, Manuel Macias, Marlon Fernandes da Silva, Pedro Júnior Coelho da Silva Nunes, Rafael Henrique Silva, Raul Sousa Silva Junior, Renata de Souza Silva, Ricardo Orosco, Rodrigo Mello Campos, Rubens Lima e Willian SpenglerSee omnystudio.com/listener for privacy information.

Hoy nos vamos al pasado, a los tiempos en que los frailes franciscanos recoletos llegaron a la ciudad de Buenos Aires, para explorar lo que podemos aprender de la historia y de quienes nos precedieron en la fe. Para eso, conversamos con Florencia Rodríguez Giavarini, directora del Museo de los Claustros de la Parroquia Nuestra Señora del Pilar.  Antes que eso, Florencia nos cuenta su propia historia de fe y nos comparte cómo fue su camino para ser madre y lo que significó la adopción de tres niños en Rusia. Hablamos también de su vocación como historiadora del arte y de los conceptos de armonía, belleza, orden y patrimonio – para amar más a Dios.  Florencia es argentina, esposa y madre. Es abogada por la Universidad Catolica Argentina. Es también licenciada en Historia del Arte por la Florida International University y especialista en artes decorativas y aplicadas. Tiene unPosgrado en Gestión Cultural por la Universitat Oberta de Catalunya y una Maestría en Historia del Arte Argentino y Latinoamericano por IDAES, Universidad Nacional de San Martín. Cursó también el Doctorado en Historia en IDAES, UNSAM, con beca interna del CONICET. Desempeñó actividad docente y de investigación en la Universidad del Salvador, donde dirigió la carrera de Gestión e Historia de las Artes, entre 2014 y 2017. Realizó investigaciones y exposiciones para los museos Nacional de Bellas Artes, de Arte Decorativo e Histórico Nacional. Es miembro del C.A.I.A. (Centro Argentino de Investigadores de Arte) y de la Furniture History Society de Londres. Su actividad de investigación se encuentra actualmente radicada en el C.I.A.P. (Centro de Investigaciones en Arte y Patrimonio) dependiente de UNSAM y CONICET. Es docente de Historia del Arte del Diplomado en Historia Arte y Literatura de la Sociedad San Juan, en convenio con la Universidad Santo Tomas de Aquino de Tucumán.  “No tengo plata ni oro, pero te doy lo que tengo”: un espacio donde encontrarnos con el que verdaderamente nos llena, para que nos tome de la mano, nos levante y nos ponga en camino nuevamente. Somos Sol, Colo y Tere, con elapoyo del Pbro. Gastón Lorenzo, Parroquia Católica Nuestra Señora del Pilar, Ciudad de Buenos Aires, Argentina. Entrevistamos a personas que nos comparten su vida y nos ayudan a profundizar nuestra fe. Contactate con nosotros: ⁠⁠⁠podcastdelpilar@gmail.com⁠⁠⁠Con el Museo de los Claustros del Pilar: https://basilicadelpilar.org/museo-de-los-claustros/ Cortina musical: "Tan pobre y tan rico"· Jóvenes Catedral de San Isidro. Álbum: “Hazte canto”. Este podcast está realizado a beneficio de la Fundación Nuestra Señora del Pilar, que acompaña a niños, adolescentes y mujeres en estado de vulnerabilidad en Buenos Aires, Argentina. Te invitamos a colaborar con estaobra. ⁠⁠⁠Entrá a la ⁠⁠⁠⁠página de la Fundación⁠⁠⁠⁠ para conocer más acerca de la fundación y cómo ayudar. Muchas gracias.

Alejandra Forero y John Vela son una artista plástica y un diseñador industrial colombianos que tienen un laboratorio de arte y diseño: Zorro y Conejo. Sus proyectos mezclan instalación, juego, exploración y acción poética. Y tienen diferentes formas: objetos, carteles, fanzines y más. En esta entrevista nos cuentan de varios proyectos con niñez. Crean espacios para mirar lo que nos pasa desapercibido. Piensan en el riesgo y la autonomía de les niños y niñas que conectan con adultos a partir de mensajes en las paredes. Sus trabajos: Sala de lecturas para la fundación Habitat Sur, diseñada con la comunidad de niños y niñas de Leticia- Amazonas, proyecto en el marco del festival ¨Salva tu Selva¨ Instalación de juego y lecturas en el espacio urbano de la Fundación Gilberto Alzate Avendaño Participación en la Bienal de artes para la primera infancia del Instituto Distrital de las Artes en BogotáEsta entrevista es parte de las listas: NIñez y diseño, Arte y diseño social, Diseño industrial, Colombia y diseño, Territorio y diseño, Colectivos y Cooperativas de diseño. Alejandra y John nos recomiendan: María José FerradaJorge LujánJavier NaranjoArturo EscobarClara EslavaFernando Martín Juez

[Episódio 88] TEXAS, 1987 - Aos 13 anos, Tracy entrou em uma escola prestigiada de Artes no Texas, onde conquistou os jurados com seu talento em dança. Porém, infelizmente, a escola trouxe más companhias e Tracy se perdeu para o mundo das drogas. Em 1987, ela desapareceu depois de ser solta da prisão sob fiança em uma acusação de porte de drogas. O suspeito era óbvio desde o começo, mas a polícia precisava de provas concretas para prendê-lo.   --- Instagram | Grupo no Telegram | Youtube Apoie o podcast pela Orelo, Patreon, ou direto pelo Spotify! Para fontes de pesquisa, acesse o Website. Email: semrastrospodcast@gmail.com

Esta semana Diego comenta el viraje en política internacional anunciado por la presidenta Laura Fernández al rechazar la Agenda 2030 de Naciones Unidas para justificar el nombramiento a dedo de Boris Marchegiani como embajador ante la ONU, el papelón de Yara Jiménez y Nogui Acosta al enfadarse porque les recordaron las consecuencias de su decisión de bloquear la elección de magistraturas suplentes en la Sala IV, así como el incómodo recordatorio que nos dejó el FMI sobre el estado de las finanzas públicas y el "plan fiscal" (sin impuestos) anunciado por Hacienda. Servicio civilRepaso Dominical: León XIV contra Babel: la inteligencia artificial y la dignidad humana Costa Rica PuedeAPREFLOFAS lanzó Seres Endémicos, un nuevo podcast dedicado a ambiente, conservación, vida silvestre y participación ciudadana. El proyecto busca abrir conversaciones sobre sostenibilidad y educación ambiental, con episodios disponibles en YouTube. Su primer episodio ya está arriba, escúchenlo para que conozcan de cerca a la Dra. Laura Porras Murillo, bióloga, investigadora, docente y carguísima ser humano. Activa-CATIE abrió convocatoria para pequeñas empresas, productores y asociaciones rurales que busquen fortalecer negocios agro sostenibles. El programa ofrece capital semilla no reembolsable de hasta ₡15 millones, más mentoría y asesoría técnica; las postulaciones cierran el 5 de julio. El TEC está probando en San Carlos una tecnología que permite producir energía solar y cultivar alimentos en el mismo terreno. El proyecto busca determinar qué cultivos funcionan mejor junto a paneles solares, para generar electricidad sin sacrificar tierras agrícolas. El Centro Cultural de España anunció Creando Ambiente, una plataforma cultural para impulsar acción climática en Costa Rica durante 2026. El programa arranca este 8 de junio con un conversatorio gratuito sobre océanos, y seguirá con talleres, encuentros y actividades artísticas sobre sostenibilidad. Costa Rica vivirá este 6 de junio la sexta Limpieza Nacional por los Océanos, impulsada por Operation Rich Coast junto al ICT.  Ya hay 51 puntos de participación en la GAM, Guanacaste, Puntarenas y Limón, para limpiar playas, ríos y ecosistemas costeros. ¿Quieren sumarse y participar?Agenda Cultural   La película La Voz de Hind Rajab llegará por primera vez a Costa Rica este 5 de junio, cuando inicie su exhibición en el Cine Magaly tras una destacada trayectoria en festivales internacionales. La cinta, inspirada en la historia real de la niña palestina Hind Rajab, ha conmovido a audiencias de todo el mundo y busca abrir espacios de reflexión sobre el impacto humano de los conflictos armados.Arbitraje, del grupo Teatro TEC, se presentará este jueves 11 de junio a las 7:30 p.m. en el Centro de las Artes. La obra usa el fútbol como metáfora para hablar de decisiones, presión social y relaciones humanas; la entrada es gratuita. La UCR inaugurará este 8 de junio la exposición Colectividad viva: el círculo contemporáneo, del artista costarricense Rafael Ottón Solís. La muestra estará abierta hasta el 29 de junio en la Sede Rodrigo Facio, con entrada gratuita y una propuesta sobre comunidad, memoria y vínculos colectivos. La exposición fotográfica Paisajes Estelares de Costa Rica está abierta en la Municipalidad de Buenos Aires de Puntarenas hasta el 20 de julio. La muestra reúne 30 imágenes de cielos nocturnos del país, tomadas por ganadores de concursos de astroturismo de CIENTEC, con entrada gratuita. 

Profepa clausura extracción irregular en río de Oaxaca Anuncian Temporada de Verano 2026 de la Sinfónica de MineríaCuba deja de aceptar tarjetas Visa y Mastercard extranjerasMás información en nuestro podcast#grc

No episódio 56 do Giro Histórico, o nosso "camisa 10" Willian Spengler nos leva a um campo de batalha pouco explorado nas narrativas tradicionais da Segunda Guerra Mundial: o continente africano, especificamente a Etiópia. Você sabia que a primeira vitória aliada na Grande Guerra aconteceu em solo etíope? Acompanhe como este povo milenar, que nunca foi formalmente colonizado, resistiu bravamente à ocupação fascista de Benito Mussolini. O Will detalha a luta dos "Patriotas Etíopes", a guerra de guerrilha em Addis Abeba e o papel fundamental do imperador Haile Selassie na denúncia dos crimes de guerra italianos, incluindo o uso ilegal de armas químicas como o gás mostarda. Descubra como a libertação da Etiópia, em 1941, não foi apenas uma vitória moral, mas um marco estratégico que permitiu às forças aliadas conter o avanço do Eixo no Egito e enfrentar a famosa "Raposa do Deserto", Erwin Rommel. É uma aula de história sobre resistência, soberania e a importância da África no cenário global do conflito. Artes do Episódio: Augusto Carvalho DICA DO GIRO Lembrai-vos da guerra… Batalha de Adwa (1896) Financiamento Coletivo Existem duas formas de nos apoiar: Pix recorrente – chave: fronteirasnotempo@gmail.com Apoia-se – https://apoia.se/fronteirasnotempo Redes Sociais: Twitter, Facebook, Youtube, Instagram Contato: fronteirasnotempo@gmail.com Como citar esse episódio Fronteiras no Tempo: Giro Histórico #56 A primeira vitória aliada na Segunda Guerra Mundial. Locução Cesar Agenor Fernandes da Silva e Willian Spengler. [S.l.] Fronteiras no Tempo, 03/06/2026. Podcast. Disponível em: https://www.deviante.com.br/?p=67105&preview=true Expediente Produção Geral, Host e Edição: C. A. Arte do Episódio: Augusto Carvalho Material Complementar SANTOS, Caliel Alves dos. A representação histórica da Segunda Guerra Ítalo-Etíope (1935-1936) no reggae de Edson Gomes. Revista De História Da UEG, v.14, n.1, 2025 e412504. https://www.revista.ueg.br/index.php/revistahistoria/article/view/15854 Link How Italy Was Defeated In East Africa In 1941 Trilha Sonora Museum of Moments Start Vacuum – Karneef Warzone - Anno Domini Beats War Dance - Ezra Lipp What If So Then - Karneef Madrinhas e Padrinhos Apoios a partir de 12 de junho de 2024 Alexsandro de Souza Junior, Aline Silva Lima, André Santos, André Trapani, Andréa Gomes da Silva, Andressa Marcelino Cardoso, Augusto Carvalho, Carolina Pereira Lyon, Charles Calisto Souza, Edimilson Borges, Elisnei Menezes de Oliveira, Erick Marlon Fernandes da Silva, Flávio Henrique Dias Saldanha, Gislaine Colman, Iara Grisi, João Ariedi, Klaus Henrique de Oliveira, Manuel Macias, Marlon Fernandes da Silva, Pedro Júnior Coelho da Silva Nunes, Rafael Henrique Silva, Raul Sousa Silva Junior, Renata de Souza Silva, Ricardo Orosco, Rodrigo Mello Campos, Rubens Lima e Willian SpenglerSee omnystudio.com/listener for privacy information.

👁️ "Quien controla lo que otros ven puede controlar la realidad misma". 🧙 Esta noche en nuestro pódcast de iVoox, un nuevo homenaje a las narrativas y el imaginario inabarcable del maestro J.R.R. Tolkien. 🔮"Palantir: las artes oscuras de la Tierra Media" 💀 Un episodio especial dedicado a los ardides del Señor Oscuro, la caída de Saruman bajo el influjo del Enemigo y el poder de las piedras videntes que decidieron el destino de la Tierra Media. Arte de portada de Tim Hildebrant Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Na série de conversas descontraídas com cientistas, chegou a vez do Professor, Youtuber, graduado em Cinema e Vídeo, Mestre em Ciências da Linguagem e Doutor em Literatura, Alexandre Linck. Só vem! >> OUÇA (83min 34s) * Naruhodo! é o podcast pra quem tem fome de aprender. Ciência, senso comum, curiosidades, desafios e muito mais. Com o leigo curioso, Ken Fujioka, e o cientista PhD, Altay de Souza. Edição: Reginaldo Cursino. http://naruhodo.b9.com.br * Alexandre Linck Vargas tem experiência na área de Literatura e Artes, atuando principalmente nos seguintes temas: Teoria Literária, Filosofia da Arte, Estética, Teorias da Imagem, Crítica Cultural, Roteiro de Cinema e TV e História em Quadrinhos. Graduou-se em 2004 no curso de Comunicação Social - Cinema e Vídeo pela Universidade do Sul de Santa Catarina (UNISUL). Ingressou em 2005 no Mestrado em Ciências da Linguagem - também na Unisul -, concluindo em 2007, com a dissertação "A morte do homem no morcego". Em 2010, ingressou no Doutorado em Literatura pela Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), concluindo em 2015 com a tese "A invenção dos quadrinhos: teoria e crítica da sarjeta". Atualmente é professor do PPGCL - Programa de Pós-Graduação em Ciências da Linguagem, onde leciona a disciplina de Estética, e dos cursos de Letras (teoria literária) e Cinema (teoria, história e roteiro cinematográfico), todos da Unisul. Alexandre é editor da revista Memorare, líder do grupo de pesquisa "Estudos em artes" (GRUAS)", e membro da RING (Red de Investigadoras e Investigadores de Narrativa Gráfica en Latinoamérica). Destaque também para o trabalho de cineasta nos curtas-metragens OCULTO (2003), RELIGARE (2005), DEUSES DE MENTIRA (2009), e o site/canal sobre histórias em quadrinhos, QUADRINHOS NA SARJETA (2011-atual). Lattes: http://lattes.cnpq.br/6080748048889215 * APOIE O NARUHODO! O Altay e eu temos duas mensagens pra você. A primeira é: muito, muito obrigado pela sua audiência. Sem ela, o Naruhodo sequer teria sentido de existir. Você nos ajuda demais não só quando ouve, mas também quando espalha episódios para familiares, amigos - e, por que não?, inimigos. A segunda mensagem é: existe uma outra forma de apoiar o Naruhodo, a ciência e o pensamento científico - apoiando financeiramente o nosso projeto de podcast semanal independente, que só descansa no recesso do fim de ano. Manter o Naruhodo tem custos e despesas: servidores, domínio, pesquisa, produção, edição, atendimento, tempo... Enfim, muitas coisas para cobrir - e, algumas delas, em dólar. A gente sabe que nem todo mundo pode apoiar financeiramente. E tá tudo bem. Tente mandar um episódio para alguém que você conhece e acha que vai gostar. A gente sabe que alguns podem, mas não mensalmente. E tá tudo bem também. Você pode apoiar quando puder e cancelar quando quiser.  O apoio mínimo é de 15 reais e pode ser feito pela plataforma ORELO ou pela plataforma APOIA-SE. Para quem está fora do Brasil, temos até a plataforma PATREON. É isso, gente. Estamos enfrentando um momento importante e você pode ajudar a combater o negacionismo e manter a chama da ciência acesa. Então, fica aqui o nosso convite: apóie o Naruhodo como puder. bit.ly/naruhodo-no-orelo