POPULARITY
Riskkapitalet flödar in i musikbranschen som står mitt i en guldrusch. Gamla stjärnor säljer sina musikskatter för miljardbelopp, rättigheter ses som en investeringsmöjlighet och det poppar upp nya affärsidéer och bolag på löpande band. Hur ser den nya musikindustrin ut? Programledare: Hanna MalmodinGäster och röster i programmet: Daniel Johansson, universitetslektor Linnéuniversitetet Sven Carlsson, gräv- och teknikreporter Ekot Robert Gehring, medlems- och förlagsservicechef Stim Oscar Höglund, vd Epidemic sound Linda Portnoff, vd Tangy market Lasse Lindbom, låtskrivare Matti Littunen, analytiker Bernstein Jem Aswad, musikredaktör VarietyTekniker: Sandra Petterssonekonomiekotextra@sverigesradio.se
Linda Portnoff är en veteran inom såväl den svenska musikbranschen som den stockholmska musictech-världen. Med företaget Tangy Market (tidigare Riteband) vill hon återföra den ekonomiska makten till kreatörerna. I korthet går tjänsten ut på att musikskapare kan låta sin fans investera pengar i ett verks framtida intäkter. På det sättet kan man frigöra kapital till att utveckla sin karriär, samtidigt som alla "delägare" får incitament att sprida låten så mycket som möjligt. Kanske har vi bara sett början på en decentralisering och maktförskjutning även inom musikindustrin? Programledare: Christian von Essen // Inspelat i Kitchen Studio på Roslagsgatan 23 i Stockholm // Läs mer på http://www.hejaframtiden.se och stötta arbetet genom att beställa nya boken Nu fattar jag till ditt företag (eller för att lägga under granen).
Hon har varit i podden tidigare, då som VD för Musiksverige - Linda Portnoff! Efter att ha drivit musikrättighetsorganisation så grunda hon handelsplatsen Tangy Market, som nu gör det möjligt att investera i musik från artister som exempelvis Lamix och Rebecca & Fiona. Men det har inte varit en lätt resa, hör om att gå från forskning och organisation till entreprenörskap och startuplivet. Massa intressanta erfarenheter och tankar kring bland annat musikens värde, att värna om rättigheterna inför framtiden, hur branschens maktbalans blir mer koncentrerad, den växande indievågen och allmänt kring att tjäna pengar på musik! Missa inte ett lärorikt samtal, lyssna nu! See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.
Hon har varit i podden tidigare, då som VD för Musiksverige - Linda Portnoff! Efter att ha drivit musikrättighetsorganisation så grunda hon handelsplatsen Tangy Market, som nu gör det möjligt att investera i musik från artister som exempelvis Lamix och Rebecca & Fiona. Men det har inte varit en lätt resa, hör om att gå från forskning och organisation till entreprenörskap och startuplivet. Massa intressanta erfarenheter och tankar kring bland annat musikens värde, att värna om rättigheterna inför framtiden, hur branschens maktbalans blir mer koncentrerad, den växande indievågen och allmänt kring att tjäna pengar på musik! Missa inte ett lärorikt samtal, lyssna nu! See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.
Konstverk som bara existerar digitalt och som i många fall redan finns tillgängliga gratis på internet säljs nu för hisnande summor pengar, bland annat på anrika Christie's auktionshus i London. Vad kommer denna kryptokonst att betyda för konstvärlden? Samtal med Marcus Kinge, Bukowskis, och Linda Portnoff, forskare i kulturekonomi. ZARA LARSSON TILLBAKA I RAMPLJUSET Imorgon, efter nästan ett år på vänt, släpps Zara Larssons album "Poster girl". Pandemin har inneburit ett år utan publik för en av våra största svenska stjärnor som siktar mot de allra största arenorna i världen. Vår reporter Viveca Bladh har mött henne. FRIDA HYVÖNEN DRÖMMER OM OBEROENDE "Dream of Independence" så heter artisten Frida Hyvönens nya platta. Hon är gäst i dagens program. Programledare: Lisa Wall Producent: Eskil Krogh Larsson
Linda Portnoff es CEO de Riteband, un mercado de valores de canciones. Doctora (PhD) de la Escuela de Economía de Estocolmo, se inspiró en una idea de David Bowie y de David Pullman de expedir "bonos Bowie", por medio de los cuales el catálogo de la súper estrella británica pudiera transarse como acciones. La idea, que Portnoff estrenará en una app a comienzo de año, pretende que las canciones pertenezcan a un mercado de valores similar a NASDAQ, y que según su rendimiento en servicios de streaming, y apoyadas por la promoción y distribución de los fans, puedan crecer como crecen las acciones en Wall Street. En esta charla, Linda conversa sobre lo difícil que es innovar en una industria patriarcal y reacia al cambio como la de la música, derechos de autor, propiedad intelectual, la importancia de las sociedades de recaudo, el contraste de éstas con respecto al negocio de la música en vivo y se pregunta por la sostenibilidad del frágil pero prometedor negocio de la música en la era digital. Agradecimientos muy especiales a la Embajada de Suecia y al Swedish Institute.
Året var 2016 och den Göteborgs- bosatta singer/songwritern Niina Palm, då verksam under artistnamn Unelma, stod vid ett vägskäl. Hon hade hållit på med musik länge men upplevde att det inte gick att komma någonvart. Var det fortfarande värt det eller borde hon byta planer? Frustrationen ledde till att hon skrev ett inlägg i en musikgrupp på Facebook om kulturarbetares orimliga arbetsvillkor, och hon fick ett stort gensvar. ”Äntligen vågar någon uttrycka detta”, skrev någon. En Metoo- rörelse och en Avicii-död senare, och efter att två musiker runt Niina varit nära att gå in i väggen, kände Niina att tiden var mogen för en podcast om hur man förändrar musikbranschen mot jämlikhet, mångfald och schyssta arbetsvillkor. Och nu är den här, podcasten som istället för att ensidigt prata om hur man anpassar den enskilda kulturarbetaren, lär oss att se när det är villkoren som är orimliga. Podcasten som påminner om att kulturarbetare inte är ensamma, utan kan gå ihop. Podcasten som inspirerar till att tänka nytt när det gäller hinder som tidigare setts som orubbliga, genom att intervjua personer med kunskap om just de hindren. Och sist men inte minst visar podden oss varför dessa frågor är viktiga samhällsfrågor, kulturens betydelse för demokratin. Jag hoppas nu att ni startar en kooperativt ägd streamingstjänst för okänd musik. Skapar ett stark facklig rörelse. Organiserar er för de små scenerna. Startar en alternativ musikrörelse, som innefattar alla genres, med syftet att skapa vägar framåt för kulturutövare utifrån kvalitet, och inte kontakter, egen marknadsföringsförmåga eller tidigare framgångar. Eller något helt annat, som bara ni kan komma på! Demokrati byggs även genom gräsrotsengagemang, och detta behövs mer än någonsin i dagens läge. Vad väntar ni på? Nu åker vi! Gäster i podden är bland andra Tomas Forssell från Nynningen, Jan Hammarlund och Linda Portnoff, f.d. VD för Musiksverige. Eric Vo på Studiohuset i Göteborg har editerat och mixat podcasten, och Rebecca Lindblad har varit marknadsföringskonsult. Läs mer om projektet och om mig, som gjort podden, på: www.niinapalm.se
Året var 2016 och den Göteborgs- bosatta singer/songwritern Niina Palm, då verksam under artistnamn Unelma, stod vid ett vägskäl. Hon hade hållit på med musik länge men upplevde att det inte gick att komma någonvart. Var det fortfarande värt det eller borde hon byta planer? Frustrationen ledde till att hon skrev ett inlägg i en musikgrupp på Facebook om kulturarbetares orimliga arbetsvillkor, och hon fick ett stort gensvar. ”Äntligen vågar någon uttrycka detta”, skrev någon. En Metoo- rörelse och en Avicii-död senare, och efter att två musiker runt Niina varit nära att gå in i väggen, kände Niina att tiden var mogen för en podcast om hur man förändrar musikbranschen mot jämlikhet, mångfald och schyssta arbetsvillkor. Och nu är den här, podcasten som istället för att ensidigt prata om hur man anpassar den enskilda kulturarbetaren, lär oss att se när det är villkoren som är orimliga. Podcasten som påminner om att kulturarbetare inte är ensamma, utan kan gå ihop. Podcasten som inspirerar till att tänka nytt när det gäller hinder som tidigare setts som orubbliga, genom att intervjua personer med kunskap om just de hindren. Och sist men inte minst visar podden oss varför dessa frågor är viktiga samhällsfrågor, kulturens betydelse för demokratin. Jag hoppas nu att ni startar en kooperativt ägd streamingstjänst för okänd musik. Skapar ett stark facklig rörelse. Organiserar er för de små scenerna. Startar en alternativ musikrörelse, som innefattar alla genres, med syftet att skapa vägar framåt för kulturutövare utifrån kvalitet, och inte kontakter, egen marknadsföringsförmåga eller tidigare framgångar. Eller något helt annat, som bara ni kan komma på! Demokrati byggs även genom gräsrotsengagemang, och detta behövs mer än någonsin i dagens läge. Vad väntar ni på? Nu åker vi! Gäster i podden är bland andra Tomas Forssell från Nynningen, Jan Hammarlund och Linda Portnoff, f.d. VD för Musiksverige. Eric Vo på Studiohuset i Göteborg har editerat och mixat podcasten, och Rebecca Lindblad har varit marknadsföringskonsult. Läs mer om projektet och om mig, som gjort podden, på: www.niinapalm.se
Året var 2016 och den Göteborgs- bosatta singer/songwritern Niina Palm, då verksam under artistnamn Unelma, stod vid ett vägskäl. Hon hade hållit på med musik länge men upplevde att det inte gick att komma någonvart. Var det fortfarande värt det eller borde hon byta planer? Frustrationen ledde till att hon skrev ett inlägg i en musikgrupp på Facebook om kulturarbetares orimliga arbetsvillkor, och hon fick ett stort gensvar. ”Äntligen vågar någon uttrycka detta”, skrev någon. En Metoo- rörelse och en Avicii-död senare, och efter att två musiker runt Niina varit nära att gå in i väggen, kände Niina att tiden var mogen för en podcast om hur man förändrar musikbranschen mot jämlikhet, mångfald och schyssta arbetsvillkor. Och nu är den här, podcasten som istället för att ensidigt prata om hur man anpassar den enskilda kulturarbetaren, lär oss att se när det är villkoren som är orimliga. Podcasten som påminner om att kulturarbetare inte är ensamma, utan kan gå ihop. Podcasten som inspirerar till att tänka nytt när det gäller hinder som tidigare setts som orubbliga, genom att intervjua personer med kunskap om just de hindren. Och sist men inte minst visar podden oss varför dessa frågor är viktiga samhällsfrågor, kulturens betydelse för demokratin. Jag hoppas nu att ni startar en kooperativt ägd streamingstjänst för okänd musik. Skapar ett stark facklig rörelse. Organiserar er för de små scenerna. Startar en alternativ musikrörelse, som innefattar alla genres, med syftet att skapa vägar framåt för kulturutövare utifrån kvalitet, och inte kontakter, egen marknadsföringsförmåga eller tidigare framgångar. Eller något helt annat, som bara ni kan komma på! Demokrati byggs även genom gräsrotsengagemang, och detta behövs mer än någonsin i dagens läge. Vad väntar ni på? Nu åker vi! Gäster i podden är bland andra Tomas Forssell från Nynningen, Jan Hammarlund och Linda Portnoff, f.d. VD för Musiksverige. Eric Vo på Studiohuset i Göteborg har editerat och mixat podcasten, och Rebecca Lindblad har varit marknadsföringskonsult. Läs mer om projektet och om mig, som gjort podden, på: www.niinapalm.se
Året var 2016 och den Göteborgs- bosatta singer/songwritern Niina Palm, då verksam under artistnamn Unelma, stod vid ett vägskäl. Hon hade hållit på med musik länge men upplevde att det inte gick att komma någonvart. Var det fortfarande värt det eller borde hon byta planer? Frustrationen ledde till att hon skrev ett inlägg i en musikgrupp på Facebook om kulturarbetares orimliga arbetsvillkor, och hon fick ett stort gensvar. ”Äntligen vågar någon uttrycka detta”, skrev någon. En Metoo- rörelse och en Avicii-död senare, och efter att två musiker runt Niina varit nära att gå in i väggen, kände Niina att tiden var mogen för en podcast om hur man förändrar musikbranschen mot jämlikhet, mångfald och schyssta arbetsvillkor. Och nu är den här, podcasten som istället för att ensidigt prata om hur man anpassar den enskilda kulturarbetaren, lär oss att se när det är villkoren som är orimliga. Podcasten som påminner om att kulturarbetare inte är ensamma, utan kan gå ihop. Podcasten som inspirerar till att tänka nytt när det gäller hinder som tidigare setts som orubbliga, genom att intervjua personer med kunskap om just de hindren. Och sist men inte minst visar podden oss varför dessa frågor är viktiga samhällsfrågor, kulturens betydelse för demokratin. Jag hoppas nu att ni startar en kooperativt ägd streamingstjänst för okänd musik. Skapar ett stark facklig rörelse. Organiserar er för de små scenerna. Startar en alternativ musikrörelse, som innefattar alla genres, med syftet att skapa vägar framåt för kulturutövare utifrån kvalitet, och inte kontakter, egen marknadsföringsförmåga eller tidigare framgångar. Eller något helt annat, som bara ni kan komma på! Demokrati byggs även genom gräsrotsengagemang, och detta behövs mer än någonsin i dagens läge. Vad väntar ni på? Nu åker vi! Gäster i podden är bland andra Tomas Forssell från Nynningen, Jan Hammarlund och Linda Portnoff, f.d. VD för Musiksverige. Eric Vo på Studiohuset i Göteborg har editerat och mixat podcasten, och Rebecca Lindblad har varit marknadsföringskonsult. Läs mer om projektet och om mig, som gjort podden, på: www.niinapalm.se
Året var 2016 och den Göteborgs- bosatta singer/songwritern Niina Palm, då verksam under artistnamn Unelma, stod vid ett vägskäl. Hon hade hållit på med musik länge men upplevde att det inte gick att komma någonvart. Var det fortfarande värt det eller borde hon byta planer? Frustrationen ledde till att hon skrev ett inlägg i en musikgrupp på Facebook om kulturarbetares orimliga arbetsvillkor, och hon fick ett stort gensvar. ”Äntligen vågar någon uttrycka detta”, skrev någon. En Metoo- rörelse och en Avicii-död senare, och efter att två musiker runt Niina varit nära att gå in i väggen, kände Niina att tiden var mogen för en podcast om hur man förändrar musikbranschen mot jämlikhet, mångfald och schyssta arbetsvillkor. Och nu är den här, podcasten som istället för att ensidigt prata om hur man anpassar den enskilda kulturarbetaren, lär oss att se när det är villkoren som är orimliga. Podcasten som påminner om att kulturarbetare inte är ensamma, utan kan gå ihop. Podcasten som inspirerar till att tänka nytt när det gäller hinder som tidigare setts som orubbliga, genom att intervjua personer med kunskap om just de hindren. Och sist men inte minst visar podden oss varför dessa frågor är viktiga samhällsfrågor, kulturens betydelse för demokratin. Jag hoppas nu att ni startar en kooperativt ägd streamingstjänst för okänd musik. Skapar ett stark facklig rörelse. Organiserar er för de små scenerna. Startar en alternativ musikrörelse, som innefattar alla genres, med syftet att skapa vägar framåt för kulturutövare utifrån kvalitet, och inte kontakter, egen marknadsföringsförmåga eller tidigare framgångar. Eller något helt annat, som bara ni kan komma på! Demokrati byggs även genom gräsrotsengagemang, och detta behövs mer än någonsin i dagens läge. Vad väntar ni på? Nu åker vi! Gäster i podden är bland andra Tomas Forssell från Nynningen, Jan Hammarlund och Linda Portnoff, f.d. VD för Musiksverige. Eric Vo på Studiohuset i Göteborg har editerat och mixat podcasten, och Rebecca Lindblad har varit marknadsföringskonsult. Läs mer om projektet och om mig, som gjort podden, på: www.niinapalm.se
Recorded on Friday the 9th of March, on a pulsating Austin street. Right in the middle of the SXSW festival. Paulina breaks down the premier day of SXSW interactive together with three prominent guests: Linda Portnoff, Karin Zingmark and Eva Lundström.
Möt Linda Portnoff. Hon är forskare och har bland annat visat på musikbranschens finansiella flöden och styrningsproblematik. Hon skriver text och musik för sitt band Stella Rocket, författat boken "179 år av ensamhet" och är idag en drivande ledare och VD på Musiksverige. Vi fick tillfälle att intervjua henne med en rad utmanade frågor kring musikbranschen, det här får ni inte missa! See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.
Linda Portnoff from Musiksverige, asks about what makes Sweden so successful when it comes to music? What is the international view on the Swedish music phenomenon? The panel includes Fred Bronson, Billboard journalist and author, John Seabrook, author and writer for The New Yorker and Phil Manzanera, guitarist, producer and member of Roxy Music. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.