Musikbranschpodden

Mellan hits & hjärta! Möt Linnea ”Nea” Södahl – artist och låtskrivare med en karriär som sträcker sig över ett decennium. Med världshiten “Lush Life” för Zara Larsson på meritlistan och egna låten ”Some Say” med över en miljard streams, så delar Nea öppet med sig av balansgången mellan att skriva för andra och stå i rampljuset själv. Vi pratar om toppar och dalar, låtar som nästan skriver sig själva och att våga släppa musik utan att veta vart det landar. Hon berättar varför det är okej att vara “krånglig” som artist – och nödvändigt att ibland säga nej för att kunna säga ja till det viktiga. Ett ärligt samtal om uthållighet, självförtroende efter motgångar, drivkraften att skapa musik som faktiskt berör – och att hitta sin plats, gång på gång. Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Kreativa röster & hållbara vägar! Möt Sorraya Touré – verksamhetsutvecklare i Changers Hub och medgrundare av Changers Studio, som skapar möjligheter för unga kreatörer att navigera musikbranschen. Hör om hennes resa från att själv växa upp omgiven av musikdrömmar i Botkyrka till att bygga en plattform där nästa generations artister, producenter och låtskrivare får kunskap, nätverk och stöttning. Vi pratar om att demokratisera framgång, varför “learn by doing” är en avgörande metod och att våga definiera framgång på egna villkor. Sorraya delar dessutom insikter om vikten av branschkunskap, att skapa hållbara karriärer och även representation i strukturen – inte bara i innehållet. Ett inspirerande samtal om musik, samhällsnytta och just hållbarhet - lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Kreativtet utan gränser! Möt Mapei – artist, låtskrivare, rappare och ”kreativ kameleont” med en karriär som snart sträcker sig över två decennier. Hon har rört sig fritt mellan språk, genrer och uttryck – från klubbscener och globala hits till svensk popradio och Så mycket bättre. Här delar hon bland annat sin resa och syn på musik som livsstil, vikten av att hitta sitt uttryck utan att kompromissa – och varför hon hellre skapar låtar som känns än som bara streamas. Vi pratar om sårbarhet, identitet, skaparglädje och behovet av ett kreativt team - men också moderskap, motståndskraft och konsten att våga vara genreöverskridande och växla publik. Ett inspirerande samtal om att växa som människa och artist - samt varför Mapei tror att hennes starkaste kapitel kanske fortfarande ligger framför henne. Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Från förorten till förändring! Möt Zanyar Adami - journalist, berättare och VD för mediehuset Fanzingo! Med rötter i förorten och ett livslångt engagemang för nya röster har han ägnat sin karriär åt att utmana makt, strukturer och representation inom både media och musik. Vi pratar bland annat om varför musikbranschen påminner om ett pyramidspel, vem som får höras och vad som krävs för verklig förändring. Zanyar delar även insikter om subtil rasism, sitt feministiska uppvaknande, vikten av att mäta för att förändra – och varför ansvaret inte kan läggas på individer. Istället tror han på att plantera frön, och bygga långsiktigt. Ett inspirerande och tankeväckande samtal om mod, representation och varför branschen måste börja lyssna djupare! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Tillbaka till musiken! Möt Adrijana – låtskrivare, topliner och tidigare soloartist som gått från Mello-scen och skivkontrakt till att hitta hem i det kreativa bakom kulisserna! Hör om hennes ovanliga men inspirerande väg genom musikbranschen, från skolavslutningar i Växjö till K-pop-sessions i Seoul. Vi pratar om att slå igenom tidigt, tappa bort sig själv, modet att ta en paus och börja om. Adrijana delar även öppet om prestationsångest, att våga säga nej, och hur hon hittade tillbaka till skaparglädjen. Hon berättar dessutom vad hon lärt sig i K-popvärlden, varför låtskrivandet blev hennes räddning och vikten av att älska det man gör. Ett ärligt samtal om identitet, frihet och drömmen om att en dag skriva till Rihanna. Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Superfans före stream! Möt Sebastian Geels – medgrundare till Smash och har tidigare jobbat på bland annat Universal, Warner och Amuse. Här berättar han hur resan genom musikbranschen format hans syn på relationen mellan artist och fan. Sebastian delar även insikter om exempelvis varför ”superfans” blivit ett nyckelord i dagens industri, hur relationen förändrats över tid och varför framtidens artister måste bygga efterfrågan – inte bara publik. Med inspiration från BTS och Fred Again pratar vi också om intimitet, autenticitet och interaktion som nycklar till långsiktiga artistrelationer. Vi får självklart även höra mer om Smash, en ny digital fanclub där artister möter sina mest engagerade fans, och varför det behövs nya sätt att berätta bortom sociala medier och algoritmer. Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Från musik till merch! Möt Rebecca León från Creator Studio – en plattform som gör det enkelt för artister att skapa och sälja merch utan lagerkrav, minimiantal eller stora investeringar. Vi pratar om merchens roll som en förlängning av artistens varumärke och identitet, men också som ett verktyg för att bygga community och engagera fans. Rebecca delar merchens historia som kulturell signal, ger exempel på oväntade produkter och visar hur även oetablerade artister kan lyckas med rätt idé. Med bakgrund inom Music Supervision och varumärkesstrategi på bland annat Absolut Vodka, så delar hon insikter om artistens roll i designprocessen, moderna merchtrender och hur merch blir en fysisk del av artistens estetik – något som både superfans och nyfikna kan relatera till. Lyssna nu!(Betalt samarbete med Creator Studio) Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Nominerad till både Grammis & Denniz Pop Awards! Möt Bishat – artist, låtskrivare och producent som gått sin egen väg i musikbranschen. Här delar hon sin resa från tidiga drömmar och motgångar till att hitta tillbaka till kärnan i sitt skapande. Hör exempelvis om vikten av uthållighet, att omdefiniera framgång och att balansera kreativitet med business. Bishat berättar även om skillnaden mellan att vara låtskrivare och artist i sessions, att släppa musik som visitkort för nya samarbeten och konflikten för måendet i att monetisera sin passion som kreatör. Dessutom delar Bishat erfarenheter från tiden som hon jobbade på skivbolag, hur hon hanterar vanliga dippar efter släpp och vikten av att skapa på egna villkor. Ett öppet och inspirerande samtal om hitta sin egen version av lycka. Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Skapa visuella koncept som sätter tonen! Möt Lavan Hakim – grundare av produktionsbolaget Zietz som ligger bakom några av Sveriges mest uppmärksammade musikvideor. Från försäljning på Telenor till genombrott med Z.E och Einar så berättar Lavan om sin väg in i branschen, med kraften i storytelling och varför han alltid vill utmana det visuella uttrycket. Vi pratar om relationen mellan musik och bild, kreativa processer på plats, vikten av förberedelser – men också friheten att improvisera. Lavan delar insikter om bland annat artisters ansvar att förvalta en musikvideo rätt med marknadsföring, att bjuda på sig själv som artist för en minnesvärd musikvideo och att våga inspireras av konkurrenter. Ett grymt samtal med konkreta tips för exempelvis sociala medier, lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Siktet inställt på den internationella scenen! Möt Cornelia Carlzohn, även känd som CORI – producent, låtskrivare och artist som började skapa musik i vuxen ålder men snabbt hittat sin röst, sound och plats i studion. Här delar CORI sin resa från att börja utan facit och skapa musik i smyg till att idag producera för artister som Cherrie och samarbeta med managern Amanda Kiflay (avsnitt #160). Vi pratar bland annat om den kreativa processen, att vara inkännande i rummet som producent och sedan våga släppa musiken. Hör även hennes syn på att arbeta i en mansdominerad bransch, skapa utan begränsningar och att det aldrig är för sent – med konkreta råd till nya kreatörer, exempelvis kring att skapa sessions och bygga relationer genom Instagram. Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Mod att lämna & återvända! Möt Johan Ekelund – producent, artist, entreprenör och medgrundare till musikförlaget Kobalt. Från blockflöjt i mellanstadiet till popscenen med Ratata och därefter medgrundare av skivbolaget Diesel Music så har nyfikenheten drivit Johan från kreativitet till entreprenörskap. I över 24 år har han nu varit med och lett Kobalt som utmanat den globala förlagsbranschen, här berättar han varför det tog nästan 10 år innan konkurrenterna började reagera. Vi pratar också om skillnaden mellan att vara artist och att bygga bolag, varför han nu lämnar rollen som VD i Kobalt Music Scandinavia, vikten av att tacka ja oftare, skapa plats för det nya och vad han nu tänkt återvända till. Ett reflekterande samtal om ledarskap, mod och framtidens musikbransch – där låtskrivare behöver mer kreativt svängrum och starkare skydd. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

From beats to business! Möt Harrison First – artist, producent och låtskrivare som är signad till Warner och nyligen hemkommen från turné i Afrika med Mapei. Här delar han sin resa från att producera sin första låt för SAINt JHN till att idag skapa musik som speglar hans identitet, värderingar och vision. Vi pratar om att bygga ett varumärke bortom algoritmer, musik som terapi snarare än prestation samt vikten av att lyssna på sig själv och bygga självförtroende i en bransch där autenticitet är avgörande. Harrison delar även sina erfarenheter från Web3 och NFT:s samt hur han skapat alternativa inkomstströmmar som gett honom mer frihet som artist. Dessutom pratar vi om skillnaden mellan att ha fans och att bygga en community, och varför ett starkt team är avgörande för långsiktig hållbarhet. Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Bygg din karriär med andra! Möt Jonathan Haile – A&R och Label Manager på ADA, en del av Warner Music. Hans resa började på en fritidsgård i Hagsätra, som DJ och del av kollektivet Nivy - till att sen jobba med artister på både independent- och majornivå hos exempelvis Universal Music. Utan kontakter men med driv, nyfikenhet och rätt människor omkring sig har han byggt en karriär där relationer, transparens och långsiktighet står i centrum. I denna första intervju berättar han bland annat om tidiga samarbetet med Jireel, vikten av mentorer och varför det inte handlar om att “komma in” i branschen – utan att stanna kvar och växa. Hör även mer om ADA:s roll som distributör jämfört med ett traditionellt skivbolag, samt konkreta råd till artister inför ett släpp – från vision och timing till rätt samarbetspartner. Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Designa din framtid! Vi möter Linda Holmgren, Sveriges enda rock'n'roll-coach och grundare av Beyond Imagination. Efter många år i musikbranschen med bland annat management, live och upphovsrätt så insåg Linda att hon ville hjälpa kreatörer och entreprenörer att lyckas på sitt eget sätt. I avsnittet pratar vi om vikten av att våga släppa in någon annan, att ha någon som verkligen lyssnar – och varför ensam inte är stark. Linda delar insikter om feedforward istället för klassiska feedback, hur man bygger ett personligt varumärke baserat på egna värderingar och varför all publicitet inte är bra publicitet. Hon berättar också om sitt arbete i Wake Me Up, där unga får verktyg för att hitta sin riktning, samt varför hon älskar sitt jobb som coach. Fullt med konkreta verktyg för lyckas på sitt sätt, lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Behåll kontrollen som kreatör! Möt artisten, låtskrivaren och numera programledaren Reyn - som gått sin egen väg i branschen med ett unikt sound. Efter sex år i studion innan sitt första släpp "Low Key" så har han etablerat sig som en av Sveriges mest spännande röster. Reyn delar insikter om sin kreativa process, skillnaden mellan att skriva för sig själv och andra samt vikten av genuina samarbeten. Han pratar öppet om utmaningarna med att vara genrebrytande i en bransch som gärna placerar artister i fack – och hur han vågat sticka ut och byggt en karriär på egna villkor. Vi får också en inblick i hans nära samarbete med skivbolag, förlag och bokningsbolag. Parallellt har han gjort en livsstilsresa, gått ner över 60 kilo och hittat balansen mellan musikliv och välmående. Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

En av Sveriges mest inflytelserika hiphopproducenter! Möt Mack Beats, som varit med och format den svenska hiphopscenen i över 20 år! Hans resa har präglats av nyfikenhet och ständig utveckling, från att lära sig musikproduktion på fritidsgården utan YouTube-tutorials till att producera för några av landets största artister. Vi pratar om hans kreativa process, varför han aldrig blickar bakåt, och hur han håller sig produktiv utan press genom tydliga rutiner. Hör även om skillnaderna mellan indie och majorbolag, vad som går att förhandla i skivkontrakt och varför han jämför det med en McDonald's-meny. Dessutom delar han insikter om vad som kännetecknar bra samarbeten, hur han väljer sina projekt, vad som styr hans ersättning och varför han önskar att han tagit pianolektioner som ung. Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Nya generationens musikjournalistik! Möt Alan Max, en av landets mest inflytelserika musikjournalister och innehållsskapare, flerårig medlem i Grammisjuryn, och inte minst: byggt Sveriges största musikkanal på TikTok! Hans intresse för branschen väcktes tidigt med böcker om svenska musikundret, och som tonåring startade han en egen label i England. Genom ett nyårslöfte tog han sedan steget till TikTok, och sedan dess byggt en trovärdig röst i en tid av snabba videos. Alan berättar om branschens hinder och stöd, mötet med inspirationen Max Martin, passionen för musikhistoria och storytelling, samt skapandet av en plattform för just recensioner, artistintervjuer och nyheter. Hör även mer om hans intervjustil med analyser, processen bakom recensioner och pressen av perfektionism. Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Från ovetande till majorförlag! Möt Atena Banisaid, som är General Manager för Sony Music Publishing och samtidigt behåller ena foten i A&R-rollen. Hennes nyfikenhet för musikbranschen började ovetandes efter en Kent-spelning, och efter branschstudier fick hon roller på bland annat AWAL och TEN. Idag arbetar hon med att bygga långsiktiga kreativa karriärer hos Sony, samtidigt som hon sitter i Musikförläggarnas styrelse. Vi pratar dels om vikten av mångfald och inkludering, samt hur Sonys arbete med detta har stärkt relationen till kreatörer och byggt förtroende när många tidigare varit skeptiska till ”branschen”. Atena förklarar dessutom hur hon ser på hållbar artistutveckling i en TikTok-era där ”traditionell” A&R fortfarande spelar en nyckelroll. Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Jenny Ericsson gör comeback i Musikbranschpodden efter sju år med imponerande karriärresa. Från att ha skött musikrättigheter på TV4 och United Screens, till att bli Sverigechef på The Orchard och numera VD hos Lucille Group, som är YouTube-experter! Vi pratar bland annat om vikten av att förstå YouTube som plattform, hur rättigheter påverkas med digitala utvecklingen samt hur Lucille hjälper artister och bolag att maximera intäkter och kontroll. Jenny delar också sin syn på ledarskap med bakgrund inom fotboll, varför hon aldrig haft en tydlig karriärplan, att våga ta chanser, och varför flexibilitet är nyckeln i en föränderlig bransch. Dessutom berättar hon om sitt engagemang i utbildningen Music Business Developer på DMG, lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

En av Sveriges mest hyllade soulröster! Möt härliga Laila Adèle, en mångsidig artist med över två decennier i branschen! Hon har bakgrund som dansare, och signades till BMG som 19-åring, tävlade i Melodifestivalen år 2006 och har sedan dess byggt en karriär inom musikalvärlden - där hennes autenticitet och passion får styra. Laila är aktuell i Dreamgirls, som är hennes tolfte musikal, där hon äntligen får spela sin drömroll som Effie White. Laila delar ärligt med sig av resan – från att balansera artisteriet med familjeliv, till att prioritera äkthet framför kändisskap. Vi pratar om tuffa auditions, vikten av att hitta sitt ”varför” samt hur återhämtning och glädje är avgörande för en lång karriär. Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Podden är tillbaka! Vi möter Isa – numera "Blade" – artist, producent och låtskrivare, samt återbesök från musikjuristen och numera managern Josefina Carlbom. Utöver att ha producerat åt artister som Peg Parnevik så berättar Isa om utvecklingen av sitt eget artistprojekt, med nytt sound och namn för att balansera sin privatperson och artisteriet. Vi snackar bland annat om pressen mellan kreativitet och business, vikten av att prata öppet om psykisk hälsa och att hitta hållbara arbetssätt som artist. Josefina delar sina erfarenheter med 15 år i branschen, bland annat som jurist för Zara Larsson, kring vikten av att förstå industrin, skapa tydliga visioner och bygga långsiktiga samarbeten. Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Att växa med sin musik! Vår härliga kollega Jasmine Agdami gör podd-debut och möter artisten Parham, som i år firar 10-årsjubileum för sitt hyllade debutalbum Pojk. Parham berättar om sin resa från osäker debutant till etablerad röst på den svenska hiphopscenen, och reflekterar över albumets betydelse idag. Vi pratar om hans konstnärliga utveckling, valet att gå independent, erfarenheterna från skivbolag, rollen som programledare i P3, samt otippade sidoprojektet med digitala avgångsskyltar för hemmet. Parham delar även insikter om att våga släppa kontroll, hur streamingsiffror kan påverka måendet och vikten av ett äkta uttryck i dagens musikbransch. Massor av grymma tips och tankar, lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Kan kultur & ledarskap verkligen förändra samhället? Möt Henrik Lillsjö, VD och konstnärlig ledare för Uppsala Konsert & Kongress (UKK). Henrik delar med sig av sin resa från replokaler till att leda ett av Sveriges mest dynamiska konserthus. Vi diskuterar hur hans värderingsstyrda ledarskap formar UKK till en plats som speglar kulturell mångfald och demokrati, där tillgänglighet och inkludering är centralt. Henrik förklarar hur UKK strävar efter att bli ett kulturell mötesplats genom att samarbeta med lokala aktörer och erbjuda internationella konserter, samt hur hans långsiktiga vision är att göra Uppsala till ett musikmecka. Missa inte detta inspirerande samtal om kulturens roll i samhället, och ledarskapets kraft att skapa förändring - lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Släppte sin första låt som 12-åring! Möt poddgästen och artisten Theo, tidigare känd som Theoz. Han berättar om sin resa från musik och TikTok som 11-åring till att bli en etablerad artist med Melodifestivalen och turnéer i bagaget. Hör hur han kastades in i musikbranschen, hittade sitt team och nu balanserar sitt jobb med passionen för musiken. Theo reflekterar också över balansen mellan artistlivet och skolan, samt hur han nu, efter studenten, kan lägga allt fokus på musiken. Han berättar exempelvis om hur han hanterar sitt varumärke på sociala medier, hur publiken ger honom energi på scenen och vikten av att våga köra sin egen grej. Få dessutom intressant inblick i hur Theos varumärke och artistnamn utvecklas i takt med hans egna musikaliska resa, lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Från de första nervösa stegen på scenen till att njuta av varje framträdande! Möt artisten Mange Schmidt i vår sommarspecial, tillsammans med DMG-studenten Nico Chavez som co-host, där vi djupdyker i livet som kreatör med fokus på livemusik. Mange har spelat i över 20 år och delar sin resa från att ha börjat som klubbarrangör till att bli en självständig artist. Han reflekterar bland annat över livemusikens utveckling och hur sociala medier har förändrat sättet vi skapar musik idag. Mange lyfter också vikten av förberedelser, både när det gäller repetitioner och marknadsföring av egna konserter, samt ger en insiktsfull bild av vad som krävs för att lyckas i livesammanhang. Dessutom delar han med sig av sina strategier för att hantera nervositet, ta modiga risker och bemöta kritik. Missa inte detta inspirerande samtal, lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Från musikgymnasium till virala succéer! Möt artisten BELL i vår sommarspecial, med DMG-studenten Zandra Persson som co-host, där vi får en ärlig inblick i den kreativa resan mot musikbranschen - med djupdykning kring sociala medier! BELL delar bland annat sina erfarenheter från musikgymnasiet AMB, där de första virala framgångarna gav henne en smak av branschen, till att sedan pausa och återvända med förnyad kraft. Hon berättar om hur hon övervann sin tidiga osäkerhet och utvecklade ett starkare självförtroende, samt hur hon försökte ta sig fram i branschen genom noggrann research och kartläggning av nyckelpersoner från New Music Friday. Självklart får vi även höra hur hon använt just TikTok för att nå ut och engagera sin fanbase, samtidigt som det inneburit utmaningar med hat och kritik. Få värdefulla tips och strategier, lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Från att skriva låtar som 11-åring och spela för tomma lokaler till att bli ett viral på TikTok och få skivkontrakt. Möt härliga Björn Holmgren i det tredje avsnittet av Musikbranschpoddens sommarspecial, tillsammans med co-hosten Amanda Heed. Vi djupdyker i ämnen som distribution och släpp av musik, med inblick i både framgångar och utmaningar för kreatörer. Björn berättar om sin resa från att nästan ge upp musiken till att hitta ny gnista och publik via TikTok, och hur det ledde till att han blev signad av Universal, samt de överväganden som låg bakom beslutet. Han delar också insikter om processen bakom musiksläpp, från låtval och planering till kreativa marknadsföringsstrategier. Björn diskuterar dessutom den emotionella sidan av att vara artist, och hur viktigt det är att ha ett starkt supportnätverk för att hantera press och förväntningar. Massor av inspiration, lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Från att ha körat som 5-åring & tidigt joina Tensta Gospel Choir till att vinna Melodifestivalen & köra bakom John Lundvik i Eurovision! Möt den erfarna och mångsidiga Dinah Yonas Manna från gruppen The Mamas, i det tredje avsnittet av Musikbranschpoddens sommarspecial! Tillsammans med DMG-studenten Nico Chavez som co-host, dyker vi ner i ämnen relaterade till rättigheter och andra utmaningar i branschen för kreatörer. Dinah lyfter bland annat vikten av att utbilda sig själv och vara medveten om sina rättigheter, hör exempelvis hur hon hanterar avtalsfrågor och fördelning av royalties. Hon delar också sina tankar om att navigera i en bransch där synlighet ofta lockar unga artister att acceptera dåliga villkor, och understryker vikten av att vara medveten om sitt eget värde. Dinah berättar dessutom hur det är att jonglera sina olika roller som soloartist, musiker, körledare samt mamma. Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Från talangtävlingar & manifesteringar till Grammis-nominering & Coldplay-uppträdande! Möt den talangfulla artisten LUCIIA som ger en ärlig och öppen inblick i resan som independent artist - andra avsnittet i vår sommarspecial, med DMG-studenten Zandra Persson som co-host. LUCIIA delar sina erfarenheter från att som ensam 16-åring åka till England för att köa till X-Factor och The Voice samt delta i Idol och Melodifestivalen utan större framgång, till att fortsätta manifestera kring att hitta personer som tror på henne och senare bli upptäckt av sin nuvarande manager Wilhelmina (tidigare poddgäst #174). Hör även om hennes skapandeprocess och hur det var att nyligen delta i ett låtskrivarcamp för första gången, att hantera förväntningar och ha rätt känsla vid nya samarbeten. Vi får även veta hennes syn på att bygga ett mindre core-team och ta in annan hjälp vid behov för projekt, lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Från signad till självständig! Vi välkomnar den musikaliskt begåvade Sabina Ddumba, med DMG-studenten Amanda Heed som co-host. Avsnittet djupdyker i Sabinas resa som artist och person, från att få sitt första musikjobb vid 15 års ålder, till att joina Tensta Gospel Choir och samarbeta med Jenny Wilson, innan hon blev signad vid 18 års ålder. Efter tio år med skivbolag är hon nu independent, och tagit en välbehövlig paus för att återfinna sig i musiken. Hon reflekterar över framgång och balansen mellan personlig och artistisk identitet, där hon talar öppet om sina "hjärnspöken" och utmaningarna med professionella samarbeten. Sabina diskuterar även kring att låta rätt lyssnare hitta hennes musik, samt övergången till att driva eget bolag. Avslutningsvis betonas vikten av att ha ett stödjande team och uppmanar kreatörer att våga be om hjälp - mer om detta i nästa avsnitt. Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Hur kan artificiell intelligens(AI) revolutionera musikbranschen? Vi dyker djupt in i ämnet tillsammans med Emelie Olsson(härligt återbesök) från Corite och Leon Henzel från Curamando! Leon delar pedagogiskt sina kunskaper om AI-teknologier med bakgrund som både civilingenjör och skådespelare, samtidigt berättar Emelie mer om den spännande satsningen Aflow: en AI-coach till kreatörer och deras team! De diskuterar bland annat hur AI kan automatisera monotona arbetsuppgifter och frigöra tid för kreativa processer, samt hur AI kan fungera som en kreativ partner snarare än en ersättare. De pratar även om hur de uppmuntrar andra att använda AI och vilka konkreta fördelar det kan ge för både artister och skivbolag. Missa inte detta inspirerande samtal, för grymma perspektiv kring AI inom musikbranschen med konkreta tips och strategier! Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Hur kan artificiell intelligens(AI) revolutionera musikbranschen? Vi dyker djupt in i ämnet tillsammans med Emelie Olsson(härligt återbesök) från Corite och Leon Henzel från Curamando! Leon delar pedagogiskt sina kunskaper om AI-teknologier med bakgrund som både civilingenjör och skådespelare, samtidigt berättar Emelie mer om den spännande satsningen Aflow: en AI-coach till kreatörer och deras team! De diskuterar bland annat hur AI kan automatisera monotona arbetsuppgifter och frigöra tid för kreativa processer, samt hur AI kan fungera som en kreativ partner snarare än en ersättare. De pratar även om hur de uppmuntrar andra att använda AI och vilka konkreta fördelar det kan ge för både artister och skivbolag. Missa inte detta inspirerande samtal, för grymma perspektiv kring AI inom musikbranschen med konkreta tips och strategier! Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Hur kan låtskrivare livnära sig på musiken? Vi möter härliga Holly Astera, som har sett branschen från olika vinklar! Hon har dels arbetat på flera majorbolag tidigare, men är numera manager och A&R på The Very Good - ett independent förlag och management. Här berättar Holly bland annat om sin testperiod för att utvärdera låtskrivares drivkrafter, fördelarna i att arbeta med topliners och hennes ”aggressiva” approach för att pitcha låtar till artister och skivbolag världen över. Vi får också inblick i branschlingo som "hold" och "cut”, samt hur hon hanterar splittar och avtal med debatten kring DJ-splits. För övrigt beskrivs K-pop som en tidigare ”dirty little secret" inom branschen, som nu blivit alltmer konkurrensutsatt - men vilka kan de nya potentiella framtida musikmarknaderna vara? Holly spår vad kan vara värt att hålla ögonen på. Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Hur kan låtskrivare livnära sig på musiken? Vi möter härliga Holly Astera, som har sett branschen från olika vinklar! Hon har dels arbetat på flera majorbolag tidigare, men är numera manager och A&R på The Very Good - ett independent förlag och management. Här berättar Holly bland annat om sin testperiod för att utvärdera låtskrivares drivkrafter, fördelarna i att arbeta med topliners och hennes ”aggressiva” approach för att pitcha låtar till artister och skivbolag världen över. Vi får också inblick i branschlingo som "hold" och "cut”, samt hur hon hanterar splittar och avtal med debatten kring DJ-splits. För övrigt beskrivs K-pop som en tidigare ”dirty little secret" inom branschen, som nu blivit alltmer konkurrensutsatt - men vilka kan de nya potentiella framtida musikmarknaderna vara? Holly spår vad kan vara värt att hålla ögonen på. Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Hur värnas musikens värde i en AI-era? Möt Marit Woody-Lambin, operativ chef på Musikförläggarna, med en bakgrund som låtskrivare/sångerska och PR-konsult. Här förklarar Marit bland annat Musikförläggarnas viktiga roll, omfattande verksamhet och viktiga frågor som de driver för sina medlemmar - musikförlagen och deras kontrakterade upphovspersoner. Marit har även hållit tal kring artificiell intelligens(AI) vid EU-parlamentet och berättar här mer om deras lobbyarbete för teknikjättarnas transparens i AI-tjänster inför EU:s så kallade AI-förordning, samt upphovsrättsutredning med beskrivning kring hur en ny lag skulle påverka musikbranschen. Avslutningsvis blickar Marit framåt och hoppas bland annat på en mer inkluderande och jämlik musikbransch där man rekryterar brett och inte enbart från den egna branschen. Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Hur värnas musikens värde i en AI-era? Möt Marit Woody-Lambin, operativ chef på Musikförläggarna, med en bakgrund som låtskrivare/sångerska och PR-konsult. Här förklarar Marit bland annat Musikförläggarnas viktiga roll, omfattande verksamhet och viktiga frågor som de driver för sina medlemmar - musikförlagen och deras kontrakterade upphovspersoner. Marit har även hållit tal kring artificiell intelligens(AI) vid EU-parlamentet och berättar här mer om deras lobbyarbete för teknikjättarnas transparens i AI-tjänster inför EU:s så kallade AI-förordning, samt upphovsrättsutredning med beskrivning kring hur en ny lag skulle påverka musikbranschen. Avslutningsvis blickar Marit framåt och hoppas bland annat på en mer inkluderande och jämlik musikbransch där man rekryterar brett och inte enbart från den egna branschen. Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Skapat förändring i över 18 år! Möt veteranen Stefan Lagrell, som under 18 år varit VD för SAMI - den viktiga intresseorganisationen för artister och musiker. Här snackar vi om SAMI:s uppdrag med att förbättra villkoren för sina 54 000 medlemmar genom att skapa förändringar, förbättra förutsättningar och säkerställa rättvisa ersättningar. Få en unik insyn i organisationens komplexa uppdrag med allt från insamling och distribution av ersättningar, till utbildning och politisk kamp. Hör exempelvis om det revolutionerande samarbetet kring databasen VRDB som underlättar global utväxling av ersättningar, eller initiativtagandet som drev fram musikbranschens paraplyorganisation Musiksverige för ökad samordning i branschen. Dessutom lyfts frågor kring hur framväxten av artificiell intelligens påverkar musikbranschen, samt massa annat spännande. Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Skapat förändring i över 18 år! Möt veteranen Stefan Lagrell, som under 18 år varit VD för SAMI - den viktiga intresseorganisationen för artister och musiker. Här snackar vi om SAMI:s uppdrag med att förbättra villkoren för sina 54 000 medlemmar genom att skapa förändringar, förbättra förutsättningar och säkerställa rättvisa ersättningar. Få en unik insyn i organisationens komplexa uppdrag med allt från insamling och distribution av ersättningar, till utbildning och politisk kamp. Hör exempelvis om det revolutionerande samarbetet kring databasen VRDB som underlättar global utväxling av ersättningar, eller initiativtagandet som drev fram musikbranschens paraplyorganisation Musiksverige för ökad samordning i branschen. Dessutom lyfts frågor kring hur framväxten av artificiell intelligens påverkar musikbranschen, samt massa annat spännande. Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Se musikkarriären som maraton! Möt Eddie Matthews från det framgångsrika Lilly Raye Music, som byggt partnerskap med bland andra Warner Chappell. Sedan flytten till Sverige så har Eddie imponerats av den höga nivån hos svenska musiktalanger, och här delar han sin egen resa från DJ till förläggare för välkända kreatörer idag. Få insikter i hur han skapat globala samarbeten med både indies och majorbolag, byggt relationer och legat steget före genom att tidigt utforska nya musikmarknader. För Eddie definieras framgång av att få se sina kreatörer leva ut sina drömmar på heltid genom publikframgång - oavsett genre eller territorium. Vi snackar handfasta tips kring exempelvis hur kreatörer bör se musikkarriären som ett maraton, och affärsfilosofin kring att inte ge kreativ feedback utan istället bara hjälpa talanger att nå ut med sin färdiga konst + mycket mer, lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Se musikkarriären som maraton! Möt Eddie Matthews från det framgångsrika Lilly Raye Music, som byggt partnerskap med bland andra Warner Chappell. Sedan flytten till Sverige så har Eddie imponerats av den höga nivån hos svenska musiktalanger, och här delar han sin egen resa från DJ till förläggare för välkända kreatörer idag. Få insikter i hur han skapat globala samarbeten med både indies och majorbolag, byggt relationer och legat steget före genom att tidigt utforska nya musikmarknader. För Eddie definieras framgång av att få se sina kreatörer leva ut sina drömmar på heltid genom publikframgång - oavsett genre eller territorium. Vi snackar handfasta tips kring exempelvis hur kreatörer bör se musikkarriären som ett maraton, och affärsfilosofin kring att inte ge kreativ feedback utan istället bara hjälpa talanger att nå ut med sin färdiga konst + mycket mer, lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Stärk arbetskultur för framgång! Möt skarpa Martha Åhlund från Universal Music, som är ett proffs inom HR, och relativt ny i rollen ”Vice President - People, Inclusion & Culture”. Här delar hon sina många insikter och erfarenheter inom bolagskultur, rekrytering och personalutveckling. Vi snackar exempelvis om betydelsen av att bygga diversifierade och inkluderande team, balansen mellan att aktivt forma företagskultur och låta den utvecklas naturligt, samt att ge feedback för personlig och professionell utveckling. Martha ger även en unik inblick i strategier för att se bortom traditionell CV-screening vid rekrytering, hur de skapar en intern kultur kring att lära av misstag, samt använder ”employer branding” för att attrahera och behålla talanger. Ta del av en massa grymma tips, bland annat för att söka jobb och navigera framgångsrikt i arbetslivet. Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Stärk arbetskultur för framgång! Möt skarpa Martha Åhlund från Universal Music, som är ett proffs inom HR, och relativt ny i rollen ”Vice President - People, Inclusion & Culture”. Här delar hon sina många insikter och erfarenheter inom bolagskultur, rekrytering och personalutveckling. Vi snackar exempelvis om betydelsen av att bygga diversifierade och inkluderande team, balansen mellan att aktivt forma företagskultur och låta den utvecklas naturligt, samt att ge feedback för personlig och professionell utveckling. Martha ger även en unik inblick i strategier för att se bortom traditionell CV-screening vid rekrytering, hur de skapar en intern kultur kring att lära av misstag, samt använder ”employer branding” för att attrahera och behålla talanger. Ta del av en massa grymma tips, bland annat för att söka jobb och navigera framgångsrikt i arbetslivet. Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Mello-final i helgen & bidraget toppar Spotify! Möt grymma Robert Skowronski, som själv har en bakgrund som dansare och artist, men blev senare A&R på Warner Music och numera delägare i musikbolaget Emperial. Här snackar vi mycket om den pågående Melodifestivalen, där Robert tar med oss bakom kulisserna och berättar hur arbetet funkar, med bidrag från artister som exempelvis Medina. Hör om hans roll som A&R och hur han genom åren involverats i över 100 bidrag, samt hur artister kan använda Mello som en plattform för att bryta igenom och få ut det mesta efter tävlingen. Vi diskuterar även vanlig kritik som att musiken i Mello kan låta generisk, och varför det ofta är samma låtskrivare som ligger bakom bidragen. Samtidigt utforskar vi ämnen som användning av AI, deltagande i låtskrivarläger och hantering av splittar med mer. Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Mello-final i helgen & bidraget toppar Spotify! Möt grymma Robert Skowronski, som själv har en bakgrund som dansare och artist, men blev senare A&R på Warner Music och numera delägare i musikbolaget Emperial. Här snackar vi mycket om den pågående Melodifestivalen, där Robert tar med oss bakom kulisserna och berättar hur arbetet funkar, med bidrag från artister som exempelvis Medina. Hör om hans roll som A&R och hur han genom åren involverats i över 100 bidrag, samt hur artister kan använda Mello som en plattform för att bryta igenom och få ut det mesta efter tävlingen. Vi diskuterar även vanlig kritik som att musiken i Mello kan låta generisk, och varför det ofta är samma låtskrivare som ligger bakom bidragen. Samtidigt utforskar vi ämnen som användning av AI, deltagande i låtskrivarläger och hantering av splittar med mer. Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Musikbranschpodden firar 200 avsnitt - med jubileumsevent! Dyk in i spännande panelsamtal med tidigare poddgäster utifrån flera intressanta aspekter kring livescenen, kreatörskap och artistutveckling. Första panelen startar med att utforska hur vi kan stödja och bevara svenska livescener med gästerna Micke Lindevall från Debaser, Karin Inde från Musikerförbundet och Cedwin Sandanam från Tensta Gospel Choir. Den andra panelen diskuterar hur man som artist kan balansera uttryck och krav med gästerna/artisterna Mawuli ”Lazee” Kulego och Linnea Henriksson. Sista panelen behandlar hur branschen kan arbeta för hållbara artistkarriärer med gästerna David Mortimer-Hawkins från Sony Music, Tanja Tabrizian från Tabrizian PR & Management och Emelie Olsson från Corite & Aflow. PS: Hör även liveframträdande av grymma Elin Wiigh i slutet! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Vad krävs för att bygga en långsiktig artistkarriär? Musikbranschpodden firar 200 avsnitt med en panel av gäster som jobbar med både nya och etablerade artister: David Mortimer-Hawkins från Sony Music, Tanja Tabrizian från Tabrizian PR & Management och Emelie Olsson från Corite & Aflow. Här delas värdefulla erfarenheter och tips kring allt från vikten av balans mellan att arbeta strategiskt och långsiktigt samtidigt som man hanterar akuta problem som dyker upp och schemalägger tid för återhämtning. Dessutom nämns vikten av att omge sig med ett team som delar samma visioner, och att stötta artister för att minska pressen kring prestation. Få ingredienser till en framgångsrik artistutveckling, lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Hur bör artister navigera skapandeprocessen? Musikbranschpodden firar 200 avsnitt med en panel av gäster som själva är artister: Mawuli ”Lazee” Kulego och Linnea Henriksson. Här snackar vi om konstens villkor och kampen att balansera passion med business, från att bevara integritet i en kravfylld bransch till att navigera genom publikens förväntningar. Lazee delar guldkorn kring exempelvis aldrig tappa sig själv som artist, medan Linnea berättar om att bli trygg i sina beslut med åren. Men hör också om att axla ansvar för marknadsföring i en allt mer digitaliserad musikbransch, och samtidigt navigera musikkarriären med själen i behåll. Ett passionerat och tankeväckande samtal, lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Vad behövs för att rädda scendöden i Sverige? Musikbranschpodden firar 200 avsnitt med en panel av gäster som representerar arrangörer, fackförbund och musiker: Micke Lindevall från Debaser, Karin Inde från Musikerförbundet och Cedwin Sandanam från Tensta Gospel Choir. Här diskuterar vi bland annat utmaningarna med höga lokalhyror och bristen på mellanstora spelställen, men trots dessa hinder så diskuteras också positiva trender - särskilt med fler scener i Stockholm. Samtidigt betonas vikten av att stötta livescenen genom att gå på konserter och belysa politiska frågor kring kulturstöd och bevarandet av den nationella kulturpolitiken. Få olika infallsvinklar som väcker tankar, lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Från att skapa hits som hiphopproducent till att bygga lyckade artistkarriärer som musikentreprenör! Få inblick i Jeff Romans väg från stjärnproducent med framgångar för artister som Jireel och Denz, till att idag driva musikbolaget HighNote som erbjuder skräddarsydda musiktjänster. Jeff delar ödmjukt sina erfarenheter och tankar kring allt från vikten av tydlig kommunikation och genomtänkta avtal till att hantera stress och att balansera sitt musikskapande med att driva musiken framåt som ett varumärke. Han berättar även om sitt driv att ständigt vilja utvecklas och lära sig mer, exempelvis genom DMG, samt hur skiftet egentligen gått till från att producera hits till att idag förhandla med majorbolag och bygga framgångsrika artistkarriärer. Ett samtal fullmatat med inspiration kring både musikskapande och musikbransch, lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Från att skapa hits som hiphopproducent till att bygga lyckade artistkarriärer som musikentreprenör! Få inblick i Jeff Romans väg från stjärnproducent med framgångar för artister som Jireel och Denz, till att idag driva musikbolaget HighNote som erbjuder skräddarsydda musiktjänster. Jeff delar ödmjukt sina erfarenheter och tankar kring allt från vikten av tydlig kommunikation och genomtänkta avtal till att hantera stress och att balansera sitt musikskapande med att driva musiken framåt som ett varumärke. Han berättar även om sitt driv att ständigt vilja utvecklas och lära sig mer, exempelvis genom DMG, samt hur skiftet egentligen gått till från att producera hits till att idag förhandla med majorbolag och bygga framgångsrika artistkarriärer. Ett samtal fullmatat med inspiration kring både musikskapande och musikbransch, lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Från fotografering av grafitti & influencers till att bli headhuntad av majorbolag & starta eget! Följ resan med contentskaparen Victoria Zahmatkesh, som skapat musikvideos åt några av Sveriges största hiphop artister, arbetat på Universal Music och drev Youtube-kanalen Juicy, till att nu ha startat eget bolag som frilansare kring visuellt content. Ett öppet samtal om beslutet att lämna tryggheten som anställd, med viktiga lärdomar kring teamarbete, för att istället bli frilansare och behöva extraknäcka i början. Hör vad som guidar henne i valet att tacka ja eller nej till uppdrag, hennes processer när kunder hör av sig, vilka projekt som är mest dränerande, samt behovet av vila och återhämtning för motivationen. Samtidigt ger Victoria värdefulla insikter om vikten av att släppa perfektionismen, samt hur man kan se på AI som verktyg inom foto och video. Lyssna nu! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.