Bilingual Podcast

La actriz colombiana cuenta su historia en el mundo de la actuación en una conversación previa a recibir el premio India Catalina a 'trayectoria de toda una vida'. La historia de Alejandra Borrero es también la de Carlos Mayolo, Sandro Romero y de la vibrante escena del teatro en Cali, que por un tiempo pareció tomarse al mundo con su irreverencia y atrevimiento. En este episodio Alejandra habla de 'Azúcar', de racismo, de 'Hombres' y mucho más. El podcast se emite por Canal Trece todos los lunes a las 10 pm. --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/alejandro-marin-bilingual/message

El emblemático grupo de electrónica de Medellín pasó por Canal Trece esta semana para presentar 'Lumixsphera', una colección de remixes de su álbum 'Lumisphera', de 2018. Hablamos de libros, de ser pioneros, de buscar el pop vs explorar, de influencias, de medios, miedos y mucho más. --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/alejandro-marin-bilingual/message

Thalia ha vendido más de 25 millones de discos a nivel mundial y su presencia en la cultura pop latinoamericana a través de la televisión ha sido constante a través de la radio, MTV y la televisión durante tres décadas de historia. Su carrera continúa esta vez con 'Thalia's Mixtape: El Soundtrack de mi vida', un disco acompañado de una docuserie de tres capítulos en los que la cantante explora la historia de los formatos musicales y se acompaña de grandes estrellas del rock en español y talentos emergentes de las nuevas culturas de música. Thalía lanza esta nueva producción en medio de la preocupación de la comunidad artística global sobre la inteligencia artificial y así comienza esta conversación.  'Thalía's Mixtape: El Soundtrack de mi vida' sale el 2 de mayo en Paramount Plus, en MTV y en todas las plataformas de streaming. --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/alejandro-marin-bilingual/message

¿Por qué compramos discos en la era digital? En 2022 el disco de acetato alcanzó cifras récord de ventas y superó al CD por primera vez en 35 años. En esta edición especial del Bilingual Podcast haremos un repaso por la historia del disco de vinilo y su impacto en el mercado de la música grabada desde la aparición de los primeros reproductores de cilindros y de discos. Hablaremos de la amenaza que representó para los modelos de negocios de la música heredados de siglos anteriores, y explicaremos cómo las limitantes de tiempo del disco de vinilo definieron nuestra capacidad de atención y gusto por una canción de cierta duración. También contaremos qué tuvieron que ver el cine con sonido, Frank Sinatra y los Beatles en las revoluciones de la música a partir de los formatos físicos; hablaremos de la prosperidad conocida como 'La era del álbum' y de su caída estrepitosa con la llegada de Napster, el papel que jugó Metallica en la resistencia contra la revolución digital del nuevo milenio y cerraremos con la historia de cómo un puñado de tenderos independientes le devolvieron la vida a este fascinante y redondo fetiche de pasiones musicales. --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/alejandro-marin-bilingual/message

La actriz colombiana, actual presidenta de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas está presentando una nueva película llamada 'Mañana, Antes y Después'. Es curioso porque el guión de la película era sobre un mundo pospandémico en el que la última mujer sobre la tierra quedaba misteriosamente en embarazo y no aceptó el guión. De repente, la pandemia llegó y quedó en embarazo. En esta charla hablamos de por qué no se vacunó, de cómo hizo todo lo posible por tener a su hija en casa pero las circunstancias lo impidieron, de su mirada del gobierno actual y mucho más. Vea el podcast todos los lunes por Canal Trece a las 10 PM. --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/alejandro-marin-bilingual/message

Tim Miller es el dueño del estudio de animación BLUR junto al director de cine David Fincher (Seven, El Curioso Caso de Benjamin Button). Juntos han hecho 'Love, Death And Robots', una serie de cortos animados inspirados por la película 'Heavy Metal' de la década de los ochenta. El seriado de Netflix le ha ganado a Miller un importante lugar en la animación moderna y el respeto de un grupo de fans que celebra su excepcional adaptación al cine de Deadpool. En esta conversación desde el Festival Internacional de Cine de Cartagena, Tim habla de trabajar con Natalia Reyes en 'Terminator: Dark Fate', de por qué la gran obra 'Stranger In A Strange Land' de Robert A. Heinlein nunca se ha adaptado al cine, de la reputación de James Cameron de ser "un imbécil" y de muchas cosas más. La nueva temporada del podcast ya está al aire en la televisión pública colombiana. No se pierda cada capítulo todos los lunes desde las 10 de la noche por Canal Trece. --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/alejandro-marin-bilingual/message

Cerveza Corona inaugura su nueva temporada del festival Corona Sunsets con una celebración muy especial en Ciudad del Cabo, Sudáfrica y Louie Vega hace parte de ella. El DJ del Bronx conversa desde una premonitoria y mística puesta de sol sobre su vida en la electrónica, su relación con las marcas y los 50 años del hip hop. --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/alejandro-marin-bilingual/message

No sé si recuerde que hace unos meses publiqué un episodio sobre el concierto de Guns n' Roses. Bueno, éste episodio es parecido porque habla sobre el espectáculo de anoche de Mötley Crüe y Def Leppard. Mi análisis es lo más subjetivo y adolescente del mundo, pero qué más puede hacer uno cuando dos de las bandas que marcaron su adolescencia están al frente de uno 30 años después? --- Send in a voice message: https://anchor.fm/alejandro-marin-bilingual/message

Estuve preguntando en twitter sobre los mejores solos de guitarra, una larga y compleja pero fascinante discusión, a propósito de una controversia que generó Roger Waters de Pink Floyd la semana pasada al anunciar que estaba trabajando en una nueva versión de 'The Dark Side Of The Moon', que cumple 50 años. Waters negó que fuera a retirar los solos de guitarra de su ex compañero de grupo David Gilmour y que jamás los reemplazaría, pues los considera hermosos. Así que me puse a preguntar y curiosamente, son un solo de Pink Floyd junto a uno de Van Halen, los que más se mencionan en las respuestas. Presenta SONOS. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/alejandro-marin-bilingual/message

La pasada semana salió a la venta en Colombia la boletería de la gira de regreso de RBD, uno de los fenómenos musicales más grandes de la historia reciente de la música en español. Las dos fechas se convirtieron en tres luego de que se agotaran rápidamente las entradas y las preventas de los conciertos, que se llevarán a cabo en Medellín en el mes de noviembre. 685 mil solicitudes online por show rompieron el récord de Bad Bunny, quien había logrado un número que palidece frente a la famosa franquicia de entretenimiento mexicana (su gira 'Un Verano Sin Ti' reclamó 90 mil solicitudes en fila para adquirir boletas en nuestro país.) ¿Pero por qué vuelve con tanta fuerza este fenómeno casi 20 años después? La conversación de hoy es con Camilo Lara, el reconocido productor mexicano que firmó el proyecto de televisión con la disquera EMI Music, que curiosamente estaba a punto de cerrar por la famosa crisis de la música a manos de la piratería, los fraudes y Napster. Camilo cuenta cómo convenció al director de la serie, Pedro Damián para que no se fuera a Sony a hacer el proyecto discográfico, cómo escogieron a los compositores, a los actores que terminaron haciendo parte del disco, y cómo el proyecto se convirtió en su carta de presentación como disquero más importante y también, más difícil de manejar en términos de imagen y reputación. Presenta SONOS. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/alejandro-marin-bilingual/message

La gente no oye discos completos. Y al parecer no es algo de ahora, sino de siempre. Esta semana una oyente me preguntó cuál es - en mi opinión - el mejor álbum de Britney Spears y le contesté que no sabía, porque nunca he oído un álbum completo de Britney. (oops, I did it again). Eso me motivó a preguntarle a la gente en twitter cuál es ese álbum clásico o famoso que no han escuchado completo y el ganador fue el famoso 'The Dark Side Of The Moon' de Pink Floyd. Pero hubo muchas más respuestas que sorprenden alrededor de álbumes clásicos, en inglés y en español, que uno cree que la gente ha escuchado completos, y la verdad es que no. Hay trabajos completos de Soda Stereo, de U2, de Elton John, y hasta de Metallica, que la gente simplemente nunca ha escuchado en su totalidad.

La gente no oye discos completos. Y al parecer no es algo de ahora, sino de siempre.  Esta semana una oyente me preguntó cuál es en mi opinión el mejor álbum de Britney Spears y le contesté que no sabía porque nunca he oído un álbum completo de Britney. Eso me motivó a preguntarle a la gente en twitter cuál es ese álbum clásico o famoso que no han escuchado completo y el ganador fue el famoso 'The Dark Side Of The Moon' de Pink Floyd.  Pero hubo muchas más respuestas que sorprenden alrededor de álbumes clásicos, en inglés y en español, que uno cree que la gente ha escuchado completos, y la verdad es que no. Hay trabajos completos de Soda Stereo, de U2, de Elton John, y hasta de Metallica, que la gente simplemente nunca ha escuchado en su totalidad.    Presentado por Sonos.

El show de Rihanna en el medio tiempo del Super Bowl no tuvo los números 1 que los fans esperábamos; tampoco colaboraciones sorpresas, ni cambios de vestuario. Pero la primera final de fútbol americano disputada por dos mariscales de campo negros en la historia, el homenaje a símbolos de la moda y la cultura afroestadounidense, y la leyenda "End Racism" ("Acaben con el racismo") inscrita al final de cada lado del campo y en los cascos de todos los jugadores, sirven para conectar los puntos sobre la importancia real del Half Time Show a nivel político, más allá del empoderamiento y la iconografía pop. Presenta SONOS.

El show de Rihanna en el medio tiempo del Super Bowl no tuvo los números 1 que los fans esperábamos; tampoco colaboraciones sorpresas, ni cambios de vestuario. Pero la primera final de fútbol americano disputada por dos mariscales de campo negros en la historia, el homenaje a símbolos de la moda y la cultura afroestadounidense, y la leyenda "End Racism" ("Acaben con el racismo") inscrita al final de cada lado del campo y en los cascos de todos los jugadores, sirven para conectar los puntos sobre la importancia real del Half Time Show a nivel político, más allá del empoderamiento y la iconografía pop. Presenta SONOS. 

¿Cuál es la canción de rock que usted más odia? fue la pregunta que le hice a mis followers en twitter hace unas horas y estas fueron algunas de sus respuestas, con respectivos comentarios sobre cada una y sobre por qué se queman las canciones a pesar de ser obras maestras de la música.  Presenta SONOS 

¿Cuál es esa canción de rock que usted más odia? Aquí hay algunas de ellas. Deje la suya en sus comentarios.

Todos los artistas están sobrevalorados, porque nosotros mismos les damos ese valor adicional que otros quizás no ven. Eso los hace especiales, sin importar su éxito o su oscuridad.  La verdad es que cuando decimos que un artista nos parece sobrevalorado, no estamos demeritando su obra, sino discriminando el gusto de otros por ese artista. Ese argumento puede funcionar en nuestra contra cuando hablan de nuestros artistas favoritos...y no hay cómo ganar el debate.  Presenta SONOS. 

Jessie Reyez es indiscutiblemente una de las voces más emocionantes del R&B moderno. Es además una magnífica compositora - 'One Kiss' de Dua Lipa es escrita por ella. Jessie, de padres caleños, nacida en Toronto, está estrenando el segundo sencillo de la nueva producción de Sam Smith, junto a la jamaiquina Koffee. La canción se llama 'GIMME' y con motivo de la promoción de la misma, Jessie se sienta conversar unos minutos antes de un concierto en Berlín, Alemania, sobre su rotundo y viral éxito 'FIGURES' de 2017, sus recientes experiencias en el Tiny Desk y en el programa de Jimmy Fallon, su relación con el catolicismo y la espiritualidad y mucho más.  Presenta SONOS.  VEA La entrevista completa en Youtube 

¿Por qué es tan importante la nueva canción de Shakira junto a Bizarrap?  En el proceso de mantenerse culturalmente vigente, Shakira parece dejar la música a un lado para vender escándalo. ¿Qué tanto es estrategia para lograrlo, y qué tanto es música honesta? Un análisis del fenómeno de Bizarrap y su influencia en la música pop latina actual, de su conexión a la estética del punk de los setenta, de los discos que explotaron los desengaños y las traiciones amorosas más importantes del rock y del pop, y del entramado profundo que hay en el mundo de la música latina para lograr un éxito de la magnitud de la nueva canción de la reina del pop latino.  Presenta SONOS. 

¿Qué hace poderosos a los fandoms? En otras épocas los "clubes de fans" eran importantes, pero no al nivel de ahora. Antes les costaba salir de un círculo apretado de fieles seguidores; hoy en día los fandoms son una poderosa fuerza ideológica y casi política, que puede demandar a una tiquetera, generar energía sostenible con el medio ambiente para que su banda pueda hacer el siguiente concierto, hacer cambiar a una promotora de artistas de lugar para presentar a un músico y aglomerarse insensatamente hasta perder el sentido - a pesar de tener espacio suficiente para poder ver a alguien cantando.   Los fans de música lograron cosas increíbles este año; por eso este episodio está dedicado a los fandoms y al enorme poder que ejercieron en el negocio de la música en 2022. Invitado especial: URIBE DJ.  Presenta SONOS.

Pocas canciones le quitaron a Harry Styles y a Bad Bunny el número 1 en Estados Unidos en 2022, y una de ellas fue 'We Don't Talk About Bruno' ('No se habla de Bruno') de la película 'Encanto' de Disney. Y pocos artistas como Mauricio Castillo han logrado mantener vivo el interés en la salsa contemporánea de manera orgánica, con un repertorio nuevo y refrescante. Mauro es artífice de ambos logros y al conversar con él, uno puede entender por qué. El joven artista caleño, ganador de 3 festivales Petronio Álvarez, se sentó al micrófono del bilingual podcast para hablar de mecenazgos, disqueras, ópera, el éxito de 'As It Was', Kanye, el futuro de la salsa y mucho más.  Presenta SONOS.

Pocas canciones le quitaron a Harry Styles y a Bad Bunny el número 1 en Estados Unidos en 2022, y una de ellas fue 'We Don't Talk About Bruno' ('No se habla de Bruno') de la película 'Encanto' de Disney. Y pocos artistas como Mauricio Castillo han logrado mantener vivo el interés en la salsa contemporánea de manera orgánica, con un repertorio nuevo y refrescante. Mauro es artífice de ambos logros y al conversar con él, uno puede entender por qué. El joven artista caleño, ganador de 3 festivales Petronio Álvarez, se sentó al micrófono del bilingual podcast para hablar de mecenazgos, disqueras, ópera, el éxito de 'As It Was', Kanye, el futuro de la salsa y mucho más. Presenta SONOS.

Enfrentémoslo: nos gusta Bad Bunny. Nos gusta cantarlo, bailarlo, amarlo y odiarlo. ¿Pero por qué? En este episodio, un repaso por las cosas que lo convierten en el fenómeno cultural más grande del momento. Presenta SONOS.

Enfrentémoslo: nos gusta Bad Bunny. Nos gusta cantarlo, bailarlo, amarlo y odiarlo. ¿Pero por qué? En este episodio, un repaso por las cosas que lo convierten en el fenómeno cultural más grande del momento.  Presenta SONOS.

'The Car' es el séptimo álbum de los Arctic Monkeys. ¿Cómo llegó este grupo de punks a sofisticarse más allá del indie punk que los hizo famoso? La foto de un carro, tomada por Matt Helders en algún momento de los últimos cinco años, inspiró al cantante y compositor Alex Turner a producir un nuevo conjunto de canciones que "cogen en la dirección que quieren", y no es precisamente el rock que los hizo famosos. ¿Volverán a hacer ese tipo de rock? "¿Quién sabe?", musita Turner, sentado en un taburete de una barra de un bar en Los Feliz, en California. "No estoy diciendo que no...O de pronto sí." Alex Turner y Matt Helders hablan de 'The Car', el séptimo álbum de estudio de la legendaria banda de Sheffield en este nuevo episodio.  Presentado por SONOS. 

La artista islandesa está de vuelta con un nuevo álbum, FOSSORA, en el que explora la conexión entre la música y el mundo de los hongos, exorcisa los demonios dejados por la muerte de su madre y se ve enfrentada a la cultura de la cancelación cuando uno de los colaboradores del nuevo disco es acusado de acoso en redes sociales. Una conversación con una mujer que ha superado y dejado atrás las expectativas del mercado salvaje del pop.  Presenta SONOS. Sonido Brillante. 

Pero entonces, ¿por qué nos gustó de todos modos?  Hoy en el podcast: un repaso por los principales recuerdos que hacen de los Guns una de mis tres bandas favoritas de toda la vida. Esta es una narración suelta de eventos de vida que, como los de todos los asistentes - salvo aquellos que no son críticos de música, como su servidor - reforzaron nuestra imagen de Axl y compañía, evitando que viéramos algunas de las cosas que pasaron en tarima el 11 de octubre.  Este programa llega a usted con el patrocinio de SONOS, que acaba de lanzar su nuevo subwoofer, el poderoso SUB MINI. Conózcalo aquí. 

Jonny Buckland es co fundador de Coldplay junto a su amigo Chris Martin. La banda británica que continúa su gira 'Tour Of The Spheres' por Suramérica ha prometido reducir en un 50 por ciento las emisiones de carbono de sus conciertos con relación a la gira anterior. Pero Buckland sabe que es un reto enorme y a veces, frustrante intentar salvar el planeta en que vivimos. En esta conversación horas antes de sus dos presentaciones en el Estadio El Campín, Buckland reflexiona sobre lo que se ha aprendido en materia ambiental durante la gira, los retos, las fortalezas y las debilidades ser "environmentally friendly".  Presenta SONOS: Sonido Brillante.  Vea la entrevista con Jonny en mi canal de Youtube. 

'Tinta Y Tiempo' se llama el nuevo álbum del ganador del premio Oscar, que viene para Bogotá y Medellín a presentarlo con una historia poderosa de cómo los aislamientos fueron gestores de esta nueva obra. La conversación con Jorge Drexler parte de lugares comunes que transitamos entre artistas y periodistas, pero va tomando diferentes rumbos: hablamos de nostalgia, de España, de América Latina, de tolerancia. Conversamos de amor, de sexo, de canciones, colaboraciones, telescopios, bichos, conferencias, algoritmos y mucho más.  Además, en este episodio: reflexiones sobre el tributo a Taylor Hawkins en Wembley y el cumpleaños número 75 de Freddie Mercury de Queen Presenta SONOS: Sonido Brillante.

El fenómeno del Rap Argentino continúa creciendo y expandiendo los límites de la imaginación y la creatividad en la música urbana. Uno de sus más aguerridos soldados es Trueno, cuya presentación en Hip Hop Al Parque en Bogotá marca un antes y un después de la cultura, impulsado por los encierros pandémicos, el crecimiento de los públicos del hip hop y un nuevo y revolucionario álbum, titulado BIEN O MAL, en el que se funden barrio, patriotismo, canción social, rap y reggaeton sin mirar ni para atrás ni para los lados. En esta charla, Trueno cuenta cómo se grabó este nuevo álbum y habla del pasado, el presente y el futuro del hip hop latino con él a la cabeza.  Presenta SONOS. 

En el episodio nuevo del programa una reflexión sobre la única entrevista que le hice a Gustavo Cerati, los 63 años de Madonna y la historia de cómo hizo famosos a los Beastie Boys, Gabriel Llano, Senior Music Man de Tiktok en Latinoamérica pasa por el programa para analizar el poder de Tiktok en el negocio de la música y Kaskade y deadmau5 presentan su nueva canción 'Escape', hablan de redes sociales, blockchain y más.  Este programa llega a usted gracias a SONOS. Si aún no tiene uno en casa, vaya haciéndolo un propósito para navidad. 

El hijo de sir George Martin, productor de los Beatles, nació un 9 de octubre de 1969, cumpleaños de John Lennon. El actual líder de sonido de SONOS se tomó un rato durante un coctel en Nueva York para conversar sobre su papel en la compañía más innovadora de sonido en casa y también habló sobre su experiencia remezclando álbumes como 'Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band', 'Abbey Road' y 'Let It Be' - producidos originalmente por su padre - y habló sobre cómo oye música la juventud de nuestros tiempos, qué tal fue trabajar con Peter Jackson en el documental de los Beatles 'Get Back' y qué se sentía oir la voz de su padre en esas grabaciones, qué se necesita para "meterle mano" a obras históricas como 'Goats Head Soup', cómo fue trabajar con sir Elton John en el sonido de su película 'Rocket Man' y mucho más.  Presentado por SONOS.

Me invitaron a hablar de Banksy y de la exposición no autorizada en Bogotá y fue inevitable sentarme a hacer este podcast. Banksy es el artista moderno contracultural más importante de nuestra época y su conexión con la música es profunda y compleja, pero fascinante. En este nuevo episodio, intento desenredarla. No lo logro, pero me encantó hacer este episodio. Hope you enjoy it and get to watch it on Youtube.  Love you. Bye. 

No quiero dejar pasar el mes de Junio sin publicar este podcast en el que intento resumir muy mediocremente el impacto de la comunidad LGBTQIA en la música pop. He decidido resumirlo a la influencia que tuvo David Bowie con su declaración sobre ser gay a una revista en 1972 en la forma como artistas como Boy George, Marc Almond, Pet Shop Boys e incluso A Tribe Called Quest terminaron borrando las barreras de la sexualidad y convirtiendo al pop de los ochenta en la razón por la cual sigue siendo la década más amada por músicos y oyentes por igual. La homofobia no tiene lugar en nuestra era. Si te gustan los ochenta pero odias a los gays, te toca cambiar de década.  Happy PRIDE. I'm enormously happy to do this podcast. I hope you enjoy it as much as I did doing it. 

De una cosa estoy seguro y es que Måneskin suenan DURO. Su presentación en Coachella este año fue pulverizante, emocionante, sexy y entretenida...y de eso se trata el Rock And Roll, al fin y al cabo. Måneskin está presentando el vídeo de su canción 'Supermodel', tuve la oportunidad de conversar con ellos un rato sobre el estratosférico éxito del que han gozado luego de ganarse Eurovision, del poderoso y arrasador cover que hicieron del clásico 'Beggin'' de Frankie Vallie y mucho más.  La entrevista en televisión muy pronto en Canal Trece. 

'Jagged Little Pill' fue un álbum que tumbó con furia los muros del machismo establecidos en el rock. La sexualidad femenina gozó de una primera oleada de honestidad e ira gracias al sencillo que lanzó el álbum, 'You Oughta Know'.   Pero esa ira superó sus propias barreras feministas al hacer del álbum debut de la canadiense Alanis Morisssette el tercero más vendido de la historia - más de 30 millones de discos vendidos -, convirtiéndolo en un disco para todos los sexos, una hazaña que con el tiempo, terminó siendo su peor enemiga delante del feminismo moderno.    Los tiempos han cambiado y ya no se venden discos ni se pegan canciones de forma tan contundente. Sin embargo, la influencia de Alanis y de 'Jagged' sobre las estéticas del rock y el pop son indiscutibles. En este episodio hago un análisis sobre los orígenes de Alanis, las canciones más importantes de ese álbum, además de algunas de las figuras femeninas que iban floreciendo paralelamente a esta tormenta de rock pop alternativo y finalmente, la poderosa influencia que ha tenido en la música actual.   Escuche este episodio en su versión con música en mi programa especial para Spotify.   También puede encontrar la versión en vídeo en mi canal de Youtube.    Escuche 'Jagged Little Pill' en Spotify   Visite mi blog: alejandromarin.com.    Escúcheme de lunes a viernes en laxmasmusica.com, en 103.9 FM en Bogotá.

Hace unos días he estado conversando con Tito López sobre el éxito reciente que ha tenido la canción 'Running Down That Hill (A Deal With God)' de Kate Bush gracias a su inclusión en la cuarta temporada de la serie 'Stranger Things' de Netflix. Le preguntaba a Tito si alguna vez había puesto a Kate Bush y la pregunta produjo esta conversación sobre el origen de la radio musical juvenil en Colombia. En esta charla Tito cuenta la historia de cómo se hizo la radio anglo en nuestro país, de cómo se hicieron las primeras programaciones, de la creación de los primeros morning shows, de por qué fracasó La Tele en radio, de por qué se repiten tanto las canciones en la radio, de cómo funcionan los tests musicales, estudios de sintonía, tendencias, nuevos medios y mucho más. 

El co fundador de Depeche Mode falleció a la edad de 60 años. Andy Fletcher siempre dijo: "Martin escribe y hace las canciones, Dave las canta, y yo holgazaneo por ahí." Unas palabras sobre un hombre muy especial para la cultura alternativa, sin quien habría sido imposible de Depeche cruzara las barreras impuestas por el rock, y una reflexión sobre nuestra incansable necesidad de idealizar a nuestros músicos favoritos.

El líder de Café Tacvba y activista Rubén Albarrán estuvo en Colombia con motivo del re lanzamiento de los festivales al parque en Bogotá. En esta ocasión, el reconocido líder mexicano estuvo pinchando discos, una pasión más o menos reciente, y tocando con la legendaria orquesta de Dámaso Pérez Prado, a quien Rubén encarnará en una próxima película biográfica llamada ‘El Sueño de ayer', que será además su debut como actor. 

Gus Unger-Hamilton está en el programa para hablar del nuevo álbum de la banda británica que se ganó el Mercury Prize en 2012 por su brillante álbum 'An Awesome Wave' y se prepara para lanzar su quinto larga duración, 'The Dream', el 11 de febrero. En este episodio, Gus habla sobre la influencia de su padre en la música que hace, sus nuevas canciones, criptomoneda, la influencia de Estados Unidos en la composición de las nuevas canciones y da su opinión sobre el podcaster Joe Rogan y las posiciones de Neil Young y Joni Mitchell contra el podcaster y la plataforma Spotify. 

El bajista de Mötley Crüe cuenta la historia de su juventud en un tercer nuevo libro titulado "The First 21". Prolífico y brillante, el músico se fue de Los Angeles para criar a su hija de dos años y escribir la nueva y emocionante obra, y en este episodio cuenta cuáles son las razones para abandonar la "ciudad del oropel", habla de streaming, de 'Dr. Feelgood', de su banda favorita, Aerosmith, de su pasión por el fútbol americano y de la venta del catalogo de Mötley Crüe a BMG.  Consiga el libro de Nikki en Amazon.

La cantante de Garbage repasa su año en cuarentena, reflexiona sobre el movimiento Black Lives Matter, habla sobre Greta Thunberg y Jane Goodall, cuenta su experiencia como podcaster entrevistando a sus héroes - entre ellos Patti Smith, quien le recitó un poema en su podcast - , habla sobre Dave Chappelle, la igualdad de género, qué hemos aprendido en la pandemia, los 20 años de Beautiful Garbage, su tercer álbum, por qué nunca se lanzó como solista y sus recuerdos de un concierto en Bogotá. 

A Naomi Saalfield el fuego le salvó la vida. Luego de perder a su mamá a los 11 años y a su padre a los 14 terminó en manos del estado, que la paseó por refugios y casas de adopción, pero "nadie quiere vivir contigo cuando tienes 15 años", por lo que terminó viviendo en las calles. Una experiencia viviendo en los parques alrededor de una fogata comunitaria la convirtió en una rendidora del fuego, y de allí viene su nombre artístico: Nai Palm.  La cantante de Hiatus Kaiyote lanzó en 2021 uno de los álbumes más interesantes de la cultura alternativa de nuestros tiempos, 'Mood Valiant'. En esta conversación Nai cuenta su experiencia con el cáncer de seno, habla de su visita al Amazonas en Brasil luego de grabar con el productor Arthur Verocai, cómo se salvó de la indigencia, qué sintió cuando Drake y Beyoncé empezaron a samplear sus canciones y por qué un lemur en Madagascar lleva su nombre; habla además de su interés en la cumbia y en Totó La Momposina, la inclusión de gaitas en el nuevo álbum y su pasión por los Bon Bon Bum y las Frunas.  Vea el Tiny Desk de Hiatus Kaiyote.  

La co directora del BIME y directora de relaciones internacionales de la reconocida feria de negocios musicales de Bilbao se sentó conmigo para conversar sobre la nueva iniciativa de llevar la feria a Colombia.  Conozca más sobre el BIME PRO haciendo clic aquí. 

El manager de J Balvin comenzó su carrera en la música como "todero" en el circuito del metal pesado bogotano en la década de los noventa.  De allí pasó al mundo de los discos de la mano del promotor Uriel Giraldo, quien le dio su primera oportunidad. De los toques de bodegas de Darkness y Hades, Acosta pasó a promover a Moisés Angulo y La Gente del Camino en discotecas, conoció la electrónica y se consolidó como el más importante promotor discográfico del género en Colombia.  Acosta estuvo al frente de la promoción del repertorio anglo de EMI Music en Colombia, y allí desarrolló la carrera de Gorillaz, Coldplay entre muchos otros artistas del frontline de la hoy desaparecida disquera.  Al salir de EMI Music, construyó la casa independiente de discos 'Cabeza De Ratón', donde descubrió y desarrolló a la banda de Pop Punk Don Tetto y supervisó múltiples licencias discográfico en el mercado colombiano. Actualmente es el manager personal de la estrella de reggaetón colombiana más grande del mundo.  Una conversación sobre discos, streaming, promoción, haters, radio, tiktok, Spotify, hits, crisis y mucho más.  Visite el blog: alejandromarin.com 

Nach está lanzando 'De Pie' y con ese motivo conecto con él desde su casa en Alicante. En esta conversación el reconocido rapper español conversa sobre este nuevo proceso creativo, su visión de redes sociales, su pasión por la cerveza, la ruptura de su relación, su decisión de dejar la marihuana y el estado del mundo en general. 

DONDA es el décimo álbum del rapper de Chicago Kanye West: 1 hora y 48 minutos de gospel, rap y algo de house hip hop.  Ya empezaron a llegar las reseñas del álbum con posiciones muy encaminadas hacia decir que para toda la bulla que hizo el rapper - tres eventos masivos en vivo, varios retrasos en la fecha de lanzamiento, y otras maniobras de marketing que rompieron récords en transmisiones de streaming hechas por Apple Music - no cumple con las expectativas de la crítica internacional.  Esta es mi opinión sobre el álbum.  Sígame en Youtube: https://youtube.com/c/AlejandroMarin  

La futbolista Leicy Santos volante de la selección femenina y jugadora del Atlético de Madrid, se sienta a hablar conmigo de emprendimiento en este nuevo episodio.  Presentado por los nuevos Adidas Forum, los tenis que por muchos años dominaron las canchas de baloncesto y que ahora se toman las calles. Los Forum son los clásicos reimaginados y esta es una celebración del espíritu libre, y una invitación a los usuarios a ser amateurs en disciplinas que no son suyas. 

El baterista de los Rolling Stones falleció el martes 24 de agosto a los 80 años de edad. En este episodio, llamé a Sandro Romero Rey, reconocido fan de los Stones para hablar de su legado, de su pasión por el jazz y de las muchas cosas que lo hicieron el corazón del rock and roll. 

El co fundador de Rage Against The Machine, Audioslave y Prophets Of Rage se prepara para lanzar un nuevo álbum como solista, titulado 'The Atlas Underground Fire'. Comp parte de ese lanzamiento, Morello ha grabado 'Highway To Hell' de AC/DC junto a Bruce Springsteen y Eddie Vedder de Pearl Jam. En este nuevo episodio, el virtuoso guitarrista cuenta cómo una visita a la ciudad de origen de Bon Scott fue el motivo de esta grabación y varias historias y anécdotas sobre este nuevo álbum.  Morello habla de Rage Against The Machine, de Audioslave, de Afganistán, de activismo y mucho más en este nuevo episodio. 

Tom de Jungle está en el podcast. La banda británica está lanzando su tercer larga duración, 'Loving in Stereo' y en esta conversación hablamos del proceso de grabación del nuevo disco, de trabajar con colaboraciones por primera vez, de Rick & Morty, de vídeos musicales, coreografías y mucho más.