Konstnärligt talat

This episode is in Swedish. Hur kan poesi, språk och estetiska uttryck användas för att skapa utveckling och lärande för barn i lärsituationer? I skolan, på fritidshemmet eller exempelvis genom läsupplevelser i hemmet? Educational Research in the Arts är en podcast från Göteborgs universitet, och i detta avsnitt ska vi söka svar på de här frågorna med hjälp av våra gäster: Anna Lyngfelt, Professor, Institutionen för didaktik och pedagogisk profession och Katarina Dahlbäck, Lektor, Institutionen för didaktik och pedagogisk profession, båda vid Göteborgs universitet.  Det här samtalet bär rubriken Poesins kraft och spelades in på Göteborgs stadsbibliotek i april 2024, som en del av Vetenskapsfestivalen. Och moderator var Tarja Karlsson Häikiö, från forskningsplattformen ERA vid Göteborgs universitet.

This episode of the podcast is in Swedish. I avsnittet om museipedagogik träffar Tarja Karlsson Häikiö Helen Arfvidsson, intendent på Världskulturmuseet i Göteborg. Världskulturmuseet har tillsammans med Etnografiska museet, Medelhavsmuseet och Östasiatiska museet ett nationellt samhällsuppdrag att förmedla kulturarv till alla medborgare. På Världskulturmuseet finns en samling artefakter från hela världen. I avsnittet diskuteras hur dessa föremål samlades in under en tid präglad av koloniala ideologier, och vi får en inblick i museets arbete med repatriering, försoning och återlämnande av artefakter. Dessutom behandlas hur museet kan fungera som en alternativ lärmiljö för ungdomsskolan, vad konceptet "det okunniga museet" innebär, och hur pedagogsamlingen kan användas som en resurs i mötet med olika mål- och åldersgrupper genom museets utställningar. Världskulturmuseet Göteborg: https://www.varldskulturmuseet.se Om du vill veta mer om forskningsplattformen Educational Research in the Arts som också ligger till grund för poddserien, ta en titt under Vår forskning på Konstnärliga fakulteten vid Göteborgs universitet: www.gu.se/konst/var-forskning Carina Borgström Källén och Tarja Karlsson Häikiö är plattformens forskningsledare och programledare för denna poddserie.

Liz Lerman is a choreographer and educator who has spent a lot of time investigating how to give and receive meaningful feedback. A very important skill in all kinds of work – not least in the arts and in pedagogy. Liz has created a method that helps students and teachers see their work from new perspectives. A method that is especially useful in artistic education. It is called Critical Response Process, CRP. Her work with CRP has influenced instruction at many artistic academies around the world, among these is the Academy of Music and Drama in Gothenburg. And this is why Liz Lerman was appointed an Honorary Doctor at the Artistic Faculty of the University of Gothenburg. In this episode you will meet Liz Lerman and Professor Jonas Simonson, a musician and teacher at the Academy of Music and Drama. This episode is hosted by Carina Borgström Källén, Senior Lecturer and leader of the platform Educational Research in the Arts. DETTA AVSNITT ÄR PÅ ENGELSKA Liz Lerman är en koreograf och pedagog som ägnat mycket tid åt att undersöka hur meningsfull feedback kan ges och tas emot. En mycket viktig färdighet i alla typer av arbete – inte minst inom konst och pedagogik. Liz har skapat en metod som hjälper studenter och lärare att se sitt arbete ur nya perspektiv. En metod som är särskilt användbar inom konstnärlig utbildning. Den kallas Critical Response Process, CRP. Hennes arbete med CRP har påverkat undervisningen vid många konstnärliga akademier runt om i världen. Bland dessa finns Högskolan för scen och musik i Göteborg. Som en följd av detta har Liz Lerman utsetts till hedersdoktor vid den konstnärliga fakulteten vid Göteborgs universitet. I det här avsnittet möter du Liz Lerman och professor Jonas Simonson, musiker och lärare vid Högskolan för scen och musik. Programledare för avsnittet är Carina Borgström Källén, universitetslektor och ledare för plattformen Educational Research in the Arts.

This episode of the podcast is in Swedish. Kulturskolans utveckling genom historien och dess roll som en del av folkbildningen, det är fokus i den nya forskningsantologin "Pedagogik för kulturskolan". I det här avsnittet träffar vi bokens två redaktörer Monica Lindgren (professor i musikpedagogik, Högskolan för scen och musik, Göteborgs universitet) och Johan Söderman (Professor i barn- och ungdomsvetenskap, Göteborgs universitet). Samtalet leds av Carina Borgström-Källén, som är en av ledarna för forskningsplattformen ERA, Educational Research in the Arts.

This episode of the podcast is in Swedish. I detta avsnitt träffar vi filmvetaren Karolina Westling som pratar om sin avhandling ”Challenging the Generational Contract: An Analysis of the Enfants Terribles in Post-War French Cinema” som hon disputerade med 2020 på King's College i London. Hon pratar också om varför hon har valt filmmediet att fördjupa sig i och hur hon ser på förändringen av barnens roll i film genom tiden. Karolina ingår bland annat i nätverket Barnkulturforskning i Göteborg (BiG) som publicerade boken ”En lag för barn. Kulturvetenskapliga perspektiv på barnrättskonventionen.” år 2020. Hon är anställd som universitetslektor på Avdelningen för estetik vid Institutionen för kulturvetenskaper, Göteborgs universitet. Mer om Karolina Westling: https://www.gu.se/om-universitetet/hitta-person/karolinawestling Om du vill veta mer om forskningsplattformen Educational Research in the Arts som också ligger till grund för poddserien, ta en titt under Vår forskning på Konstnärliga fakulteten vid Göteborgs universitet: www.gu.se/konst/var-forskning Carina Borgström Källén och Tarja Karlsson Häikiö är plattformens forskningsledare och programledare för denna poddserie.

In this episode we meet Senior Lecturer Dr Naomi McLeod from Liverpool John Moores University, England. Naomi McLeod is deputy lead for the series Research Inform Pedagogies group. Her research focuses on children's participation and agency, and the empowerment of professionals in the research field Early Childhood Education. Her research also focuses on issues of democracy and aesthetics, participation and sustainability, and she is particularly interested in critical perspectives. She wants us, as early educators, 'to deconstruct our personal views and assumptions, and embrace openness and respect for new understandings'. Professor Tarja Karlsson Häikiö, co-leader of the research platform Educational Research in the Arts, interviews Naomi McLeod. Naomi and Tarja have collaborated over the years on teacher training for students in early years education and on several research publications. In this podcast series we will meet researchers and practioners in the vast field of Arts Education, and disseminate, distribute and discuss research within this field of research. If you want to learn more about the research platform labelled with the same name and functioning as a basis for the podcast series, please take a look under Ou research on the Artistic Faculty at the University of Gothenburg: www.gu.se/en/artistic-faculty/our-research Carina Borgström Källén and Tarja Karlsson Häikiö are the research leaders of the platform and host this podcast series.

This episode is in Swedish. Vi får höra om Peter Hasselskogs krokiga väg till slöjdläraryrket och om hans tankar om varför ämnet är viktigt i skolan. Peter Hasselskog intervjuas av Tarja Karlsson Häikiö och Carina Borgström Källén. Peter Hasselskog är tidigare lärare och forskare inom slöjd. Han disputerade med avhandlingen Slöjdlärares förhållningssätt till undervisningen och har sedan 2010 arbetat som universitetslektor vid Högskolan för design och konsthanterk, nuvarande HDK-Valand.

This episode of the podcast is in Swedish. Vi träffar Christina Ekström och Joel Speerstra. Båda är forskare inom konstnärlig och musikvetenskaplig forskning, och undervisar vid utbildningarna i kyrkomusik och orgel och relaterade klaverinstrument vid Högskolan för scen och musik, Göteborgs universitet. Christina Ekströms arbete fokuserar på musik i kristna fromhetstraditioner, och hon är särskilt intresserad av musikens betydelse inom herrnhutismen och nyevangeliska väckelse. På 1700- och 1800-talen spelade musiken en viktig roll i dessa rörelser och den präglades bland annat av subjektivitet, kroppslighet och känslor. Joel Speerstras forskning fokuserar på klaverinstrument, och då särskilt klavikordet. I flera hundra år spelade klavikordet en viktig roll för musikers möjligheter att uttrycka sig – eller som det sades "utveckla sin grammatik": Innan pianot var detta nämligen det enda klaverinstrumentet som kunde spelas dynamiskt. Klavikordet var också ett instrument som användes flitigt inom just den inom herrnhutiska röreslen. Carina Borgström Källén leder samtalet i detta avsnitt.

In this episode, we have the great pleasure of introducing Dennis Atkinson, who talks about his journey from practising artist to teacher, lecturer and researcher. He also talks about his book Pedagogy Against the State, and the effects of neo-liberal ideas on arts education in the United Kingdom. Dennis Atkinson is a Professor from Goldsmiths, University of London, and Honorary Doctor at the Faculty of Fine, Applied and Performing Arts at the University of Gothenburg. More about Dennis Atkinson here: https://www.gold.ac.uk/educational-studies/staff/atkinson-dennis/ In this podcast series we will meet researchers and practioners in the vast field of Arts Education, and disseminate, distribute and discuss research within this field of research.   If you want to learn more about the research platform labelled with the same name and functioning as a basis for the podcast series, please take a look under Research on the Faculty of Fine, Applied and Performing Arts at the University of Gothenburg. Carina Borgström-Källén and Tarja Karlsson Häikiö are the research leaders of the platform and host this podcast series.

I denna podcast från Göteborgs Universitet hör vi ett samtal med sju doktorander i forskarskolan CUL (Centrum för utbildningsvetenskap och lärarforskning), inspelat 2019 tillsammans med Carina Borgström Källen, lektor i musikpedagogik och Cecilia Björck, lektor i pedagogik. I det fjärde och sista avsnittet får vi goda råd från nuvarande doktorander till yrkesverksamma lärare som funderar på att söka till forskarutbildning.

I denna podcast från Göteborgs Universitet hör vi ett samtal med sju doktorander i forskarskolan CUL (Centrum för utbildningsvetenskap och lärarforskning), inspelat 2019 tillsammans med Carina Borgström-Källen, doktor och lektor i musikpedagogik och Cecilia Björck, forskare i utbildningsvetenskap. I avsnitt tre får vi höra vad doktoranderna har att säga om forskarutbildningen generellt: Vad har de lärt sig och vad behöver man kunna?

I denna podcast från Göteborgs Universitet hör vi ett samtal med sju doktorander i forskarskolan CUL (Centrum för utbildningsvetenskap och lärarforskning), inspelat 2019 tillsammans med Carina Borgström-Källen, doktor och lektor i musikpedagogik och Cecilia Björck, forskare i utbildningsvetenskap. I avsnitt två får vi höra doktoranderna berätta om sina forskningsprojekt.

Vad var det som gjorde att du tog steget från att vara lärare till att bli doktorand? Det är frågan i avsnitt 1 i denna podcast från Göteborgs Universitet. Vi hör ett samtal med sju doktorander i forskarskolan CUL (Centrum för utbildningsvetenskap och lärarforskning), inspelat 2019 tillsammans med Carina Borgström Källen, lektor i musikpedagogik och Cecilia Björck, lektor i pedagogik

I Konstnärligt talat avsnitt sex tar vi oss en titt in i kristallkulan på operans värld. Göran Gademan, Grith Fjeldmose och Paula af Malmborg Ward har var och en fått göra spaningar om operakonstens framtid. I studion möter vi Monica Danielson, programansvarig på operautbildningen vid Högskolan för scen och musik samt Henrik Schaefer, konstnärlig ledare för the University of Gothenburg Symphony Orchestra. Programledare Markus Görsch, producent Kenneth Hedlund. Musiken i programmet är hämtad ur föreställningen ”Göteborgs Operaskatter –från då till nu” med studenterna på operautbildningen, från november 2016: "Det är sant" ur Bombpartyt av Paula af Malmborg Ward, "O månebölja, du bleka, bär mig" ur Herr Arnes penningar av Gösta Nyström, "Förlåt mig, jag trodde dig ej" ur Fritiofs saga av Elfrida Andrée, "Vi måste ju tänka på maktbalansen" ur Animalen av Lars Johan Werle och "Blåbäret" av Sven-Erik Johansson.

Det femte avsnittet av Konstnärligt talat handlar om musik och lärande. Det börjar med blockflöjtspip och slutar med framtidsspaningar och däremellan träffar vi bl a Maria Larsson och Helena Wattström samt studenter från musiklärarutbildningen. Vi pratar också med Ron Davis Alvarez från El Sistema och besöker Dream Orchestra, ett musikpedagogiskt projekt för bl a flyktingbarn. Programledare Markus Görsch, producent Kenneth Hedlund.

I avsnitt fyra av Konstnärligt talat får vi följa med på ett samtal om pjäsen Ungeland, som spelade på Högskolan för scen och musik under höstterminen. Det handlar om att vara ung skådespelare och om hur det är att spela ung på scenen. I samtalet får vi träffa dramatikern Mirja Unge, skådespelaren och regissören Mia Höglund-Melin och skådespelaren Segal Mohammed som går på Angereds teaterskola. De diskuterar också skolans skådespelarutbildning, hur den har sett ut och hur den kan tänkas bli i framtiden. Vi får också träffa Morten Vang Simonsen och Emelie Florén som går andra året på skådespelarutbildningen. Samtalsmoderator: Catharina Bergil. Programledare: Markus Görsch. Producent: Kenneth Hedlund.

Tredje avsnittet av Konstnärligt talat fokuserar på de klassiska musikutbildningarna vid Högskolan för scen och musik. Vi får höra musikvetaren Anders Carlsson berätta om Göteborgs musikliv under 1800-talet och fram till bildandet av orkesterutbildningen. Den ligger till grund för det som idag är musikdelen av Högskolan för scen och musik. Dessutom får vi träffa Galina Djordevic som läser sitt första år på kandidatutbildningen i klassisk musik.

I det andra avsnittet av Konstnärligt talat handlar det om orglar! Hur blev Göteborg ett av världens ledande centrum för forskning och byggandet av orglar? Vad gör man egentligen som kyrkomusiker? Och så träffar vi doktoranden Uwe Steinmetz som gör förtrollande musik som förenar jazz och improvisation med sakral musik. Övriga medverkande: Hans Davidsson, (Göteborg International Organ Academy), Hanna Drakengren m fl studenter från kyrkomusikerutbildningen vid Högskolan för scen och musik. Konstnärligt talat är en podcast från Högskolan för scen och musik i Göteborg med programledare Markus Görsch och producent Kenneth Hedlund. Signaturmusik av Martina Almgren, Thomas Jäderlund och Thomas Markusson, inspelade av Oskar Karlsson. Musiken i avsnittet (utom signaturmusiken) är komponerad av Waves (Uwe Steinmetz och Daniel Stickan) och Nick Drake, och framfördes av Waves vid Högskolan för scen och musik 11 september 2016.

I det första avsnittet av Konstnärligt talat träffar vi dramatikern America Vera Zavala och både lärare och studenter från scenutbildningarna för att försöka reda ut hur framtidens teater, musikal, opera och performancekonst kan se ut. Konstnärligt talat är en podcast från Högskolan för scen och musik i Göteborg med programledare Markus Görsch och producent Kenneth Hedlund. Reporter Tobias Egle. Signaturmusik av Martina Almgren, Thomas Jäderlund och Thomas Markusson, inspelade av Oskar Karlsson.