Podcasts about elfrida andr

durée : 00:25:00 - Elfrida Andrée, "Trio en sol mineur" - par : Anne-Charlotte Rémond - L'organiste de la cathédrale de Göteborg a pu sauver un peu de son temps pour ses propres compositions. Pourtant il est certainement difficile de s'arracher à son instrument et à tous les services qui doivent être rendus à l'assemblée des fidèles. Mais enfin, le Trio en sol mineur est terminé... - réalisé par : Philippe Petit

Seguimos con nuestro serial sobre la Historia de la Ópera hablando del género en el siglo XIX. Analizaremos el desarrollo de la ópèra del 1780 al 1920. Además hablamos de óperas ambientadas en África y de la compositora Elfrida Andrée.

In this episode, the show host fangirls over lecanemab and the very recent, very exciting Alzheimer's disease development it has brought, to the sound of Elfrida Andrée's Piano Quartet in A minor.

Sveriges stolta pionjär som tonsättare och telegrafist, organist och dirigent. Elfrida Andrée ledde 800 folkkonserter, men lyckades inte göra opera med Selma Lagerlöf. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play.

Sveriges stolta pionjär som tonsättare och telegrafist, organist och dirigent. Elfrida Andrée ledde 800 folkkonserter, men lyckades inte göra opera med Selma Lagerlöf.

Women have played a major role in classical music history, but because they were women often their work was lost or simply overlooked. Join host Liz Lyon and producer Melanie Renate as we discuss a few of the countless women who have made a large impact in classical music. Episode 77 playlist Hélène de Montgeroult: Thème Varié dans le genre moderne — Hélène de Montgeroult plays a large role in classical music history. She was the first female professor at the Paris Conservatoire in 1795. She was a pianist and composer and paved the way for other composers like Ludwig Van Beethoven and Clara Schumann.LISTEN — Hélène de Monteroult: Thème Varié dans le genre moderne Hélène de Montgeroult: Thème Varié dans le genre moderne by Elfrida Andrée: Symphony No. 2 — Elfrida Andrée was a Swedish organist, composer and conductor. She was an activist in the Swedish women's movement and was the first woman to graduate as an organist. She was also the first woman in Sweden to become a cathedral organist and conduct a full orchestra.LISTEN — Elfrida Andrée: Symphony No. 2 Elfrida Andrée: Symphony No. 2 by Undine Smith Moore: Mother to Son — Undine Smith Moore is known as the Dean of Black Women Composers. She was the granddaughter of enslaved people and through a life filled with music, she became not only an accomplished composer but a renowned teacher. Most of her work is vocal compositions influenced by Black spirituals and folk music.LISTEN — Undine Smith Moore: Mother to Son Undine Smith Moore: Mother to Son by You can now search and listen to YourClassical Adventures where podcasts are found. Explore more from YourClassical Adventures! What are you curious about? You must be 13 or older to submit any information to American Public Media/Minnesota Public Radio. The personally identifying information you provide will not be sold, shared, or used for purposes other than to communicate with you about things like our programs, products and services. See Terms of Use and Privacy.

Today I am talking to pianist Peter Jablonski. We discuss piano repertoire in and outside the canon, how careers take time to develop, and wonder about the influence of social media on the longevity of a career in music.Peter Jablonski is an award-winning internationally acclaimed Swedish pianist. Discovered by Claudio Abbado and Vladimir Ashkenazy, and signed by Decca in his seventeenth year, Jablonski went on to perform, collaborate, and record with many of the world's leading orchestras and conductors, including the BBC Symphony Orchestra, Royal Philharmonic Orchestra, Leipzig Gewandhaus, Kirov (now Mariinsky), La Scala Philharmonic, Tonhalle Zürich, Orchestre National de France, NHK Tokyo, DSO Berlin, Warsaw Philharmonic, Philadelphia, Los Angeles Philharmonic, and Cleveland Orchestra; Vladimir Ashkenazy, Valery Gergiev, Andris Nelsons, Daniel Harding, Kurt Sanderling, Esa-Pekka Salonen, Riccardo Chailly, Daniele Gatti, and Myung-Whun Chung. Jablonski has performed and recorded the complete piano concertos of Beethoven, Tchaikovsky, Rachmaninoff, and Bartók, and all ten piano sonatas by Prokofiev. Hailed an ‘unconventional virtuoso' (Present Arts), during his three-decade-long career, Jablonski developed a diverse repertoire that includes works by Barber, Gershwin, Szymanowski, Lutosławski, Copland, Stenhammar, with most recent additions of such Scandinavian and European composers as Valborg Aulin, Elfrida Andrée, Laura Netzel, Johanna Müller-Hermann, Grażyna Bacewicz, and Alexey Stanchinsky.  Composers with whom Jablonski worked include Witold Lutosławski and Arvo Pärt, and he has had a number of works composed for, and dedicated to him, including Wojciech Kilar's Piano Concerto, for which he won the Orpheus award for the world premiere performance at the Warsaw Autumn Festival. Jablonski remains a supporter of today's composers and regularly gives world premieres of new works, together with those that have been neglected by music history. Jablonski's extensive discography includes recordings he has made for labels such as Decca, Deutsche Grammophon, Philips, Altara, Octavia, and Ondine. He received numerous accolades for his recordings, which include the Edison and the Grammophone Classical Music Award.Peter Jablonski is the recipient of the Litteris et Artibus medal for his services to culture, granted to him by the King of Sweden, Carl XVI Gustaf. He is also the winner of the prestigious prize Årets Svensk i Världen (International Swedish Personality of the Year), receiving it before ABBA and Astrid Lindgren. www.peterjablonski.comTwitter: @Jablonski_Phttps://www.ondine.net/?lid=en&cid=2.2&oid=6707

Idag presenteras höstens biofilmer publiken kan se fram emot både återuppväckta familjefilmklassiker som Jönssonligan och smalare filmer. Men efter en tung biostart på året: kommer höstrepertoaren att locka tillbaka biopubliken? Samtal med filmkritiker Björn Jansson och Nina Asarnoj. GÖTEBORGSSYMFONIKERNA SPELAR IN KVINNLIGA TONSÄTTARE Nationalorkestern Göteborgssymfonikerna har hyllats för sina skivinspelningar, men inspelningarna av kvinnliga tonsättares verk är inte många. Det ska det bli ändring på nu, när bland andra Elfrida Andrées första symfoni nu spelas in för första gången. METOO SKAKAR OM I IRANSKT KULTURLIV Under de senaste veckorna har en metoo-liknade våg av vittnesmål om sexuella övergrepp inom kulturvärlden växt. Samtal med Babak Parham, reporter på SR International. REPORTAGE: KOMPLICERAT ÅTERBÖRDANDE AV MÄNSKLIGA KVARLEVOR På naturhistoriska museet i Kapstaden, Iziko South African Museum, finns en av Sydafrikas största samlingar av mänskliga kvarlevor. Tvåhundra av dem bedöms vara oetiskt insamlade och ska därför lämnas tillbaka till efterlevande, men det går långsammare än väntat och man har ännu inte nått hela vägen i något fall. ESSÄ: DET OSANNOLIKA MÖTET MELLAN PESSOA och CROWLEY I dagens essä skriver Henrik Nilsson om mötet mellan poeten Fernando Pessoa och äventyraren poeten och ockultisten Aleister Crowley Programledare: Saman Bakhtiari Producent: Eskil Krogh Larsson

Con Carlos Iribarren | La música de cámara se asoma a Hoy Toca con una combinación irresistible: la de un cuarteto de cuerda acompañado por un piano. La selección escogida para esta ocasión combina a 2 grandes estrellas como Schubert y Brahms con 2 compositores suecos que apenas escuchamos en la actualidad: Franz Berwald y Elfrida Andrée. Seguro que la mezcla te resulta atractiva, como parece que ha sucedido con nuestra cellista Ana Laura Iglesias y nuestro pianista Mario Mora. Por cierto, que en el quinteto de Schubert, el popularísimo “La trucha”, comprobaremos que la alineación del cuarteto no siempre es la habitual de 2 violines, viola y violonchelo. Y como siempre, esperamos que disfrutes de esta nueva entrega de Hoy Toca, el programa de Clásica FM que te quiere sorprender.

Con Carlos Iribarren | La música de cámara se asoma a Hoy Toca con una combinación irresistible: la de un cuarteto de cuerda acompañado por un piano. La selección escogida para esta ocasión combina a 2 grandes estrellas como Schubert y Brahms con 2 compositores suecos que apenas escuchamos en la actualidad: Franz Berwald y Elfrida Andrée. Seguro que la mezcla te resulta atractiva, como parece que ha sucedido con nuestra cellista Ana Laura Iglesias y nuestro pianista Mario Mora. Por cierto, que en el quinteto de Schubert, el popularísimo “La trucha”, comprobaremos que la alineación del cuarteto no siempre es la habitual de 2 violines, viola y violonchelo. Y como siempre, esperamos que disfrutes de esta nueva entrega de Hoy Toca, el programa de Clásica FM que te quiere sorprender.

durée : 00:25:00 - Elfrida Andrée, "Trio en sol mineur" - par : Anne-Charlotte Rémond - L'organiste de la cathédrale de Göteborg a pu sauver un peu de son temps pour ses propres compositions. Pourtant il est certainement difficile de s'arracher à son instrument et à tous les services qui doivent être rendus à l'assemblée des fidèles. Mais enfin, le Trio en sol mineur est terminé... - réalisé par : Philippe Petit

Elfrida Andrée tog organistexamen som första kvinna i Sverige, och var även tonsättare och dirigent. P2:s Eva Sjöstrand vandrar i Elfrida Andrées fotspår och berättar här om hennes kamp, livet igenom. Elfrida Andrée kämpade för kvinnors rättigheter och för allas rätt till musik. Hon föddes 1841 i Visby stadsförsamling och dog 1929. Programmet sändes första gången i P2 Dokumentär den 6 mars 2016 med rubriken "Att leva är att kämpa Elfrida Andrée del 2/2". En P2 Dokumentär av Eva Sjöstrand.

Elfrida Andrée tog organistexamen som första kvinna i Sverige, och var även tonsättare och dirigent. P2:s Eva Sjöstrand vandrar i Elfridas Andrées fotspår och börjar i hennes barndoms Visby. Elfrida Andrée föddes 1841 i Visby stadsförsamling och dog 1929. Programmet är en repris av en P2 Dokumentär som sändes första gången den 28 februari 2016 med rubriken "Kära Gamla Visby Elfrida Andrée del 1/2". En P2 Dokumentär av Eva Sjöstrand.

Elfrida Andrée tog organistexamen som första kvinna i Sverige, och hon var tonsättare och dirigent. P2:s Eva Sjöstrand vandrar i Elfrida Andrées fotspår och berättar här om hennes kamp, livet igenom. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. Elfrida Andrée kämpade för kvinnors rättigheter och för allas rätt till musik. Hon föddes 1841 i Visby stadsförsamling och dog 1929. Programmet är en repris från den 6 mars 2016 då det hade rubriken "Att leva är att kämpa – Elfrida Andrée del 2/2". En P2 Dokumentär av Eva Sjöstrand.

Elfrida Andrée tog organistexamen som första kvinna i Sverige, och hon var tonsättare och dirigent. P2:s Eva Sjöstrand vandrar i Elfrida Andrées fotspår och berättar här om hennes kamp, livet igenom. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. Elfrida Andrée kämpade för kvinnors rättigheter och för allas rätt till musik. Hon föddes 1841 i Visby stadsförsamling och dog 1929. Programmet är en repris från den 6 mars 2016 då det hade rubriken "Att leva är att kämpa – Elfrida Andrée del 2/2". En P2 Dokumentär av Eva Sjöstrand.

Elfrida Andrée tog organistexamen som första kvinna i Sverige, och hon var tonsättare och dirigent. P2:s Eva Sjöstrand vandrar i Elfrida Andrées fotspår och berättar här om hennes kamp, livet igenom. Elfrida Andrée kämpade för kvinnors rättigheter och för allas rätt till musik. Hon föddes 1841 i Visby stadsförsamling och dog 1929. Programmet är en repris från den 6 mars 2016 då det hade rubriken "Att leva är att kämpa Elfrida Andrée del 2/2". En P2 Dokumentär av Eva Sjöstrand.

Elfrida Andrée tog organistexamen som första kvinna i Sverige, och hon var tonsättare och dirigent. P2:s Eva Sjöstrand vandrar i Elfridas Andrées fotspår och börjar i hennes barndoms Visby. Andrée föddes 1841 i Visby stadsförsamling och dog 1929. Programmet är en repris från den 28 februari 2016 då det hade rubriken "Kära Gamla Visby - Elfrida Andrée del 1/2". En P2 Dokumentär av Eva Sjöstrand.

Elfrida Andrée tog organistexamen som första kvinna i Sverige, och hon var tonsättare och dirigent. P2:s Eva Sjöstrand vandrar i Elfridas Andrées fotspår och börjar i hennes barndoms Visby. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. Andrée föddes 1841 i Visby stadsförsamling och dog 1929. Programmet är en repris från den 28 februari 2016 då det hade rubriken "Kära Gamla Visby - Elfrida Andrée del 1/2". En P2 Dokumentär av Eva Sjöstrand.

Elfrida Andrée tog organistexamen som första kvinna i Sverige, och hon var tonsättare och dirigent. P2:s Eva Sjöstrand vandrar i Elfridas Andrées fotspår och börjar i hennes barndoms Visby. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. Andrée föddes 1841 i Visby stadsförsamling och dog 1929. Programmet är en repris från den 28 februari 2016 då det hade rubriken "Kära Gamla Visby - Elfrida Andrée del 1/2". En P2 Dokumentär av Eva Sjöstrand.

I Konstnärligt talat avsnitt sex tar vi oss en titt in i kristallkulan på operans värld. Göran Gademan, Grith Fjeldmose och Paula af Malmborg Ward har var och en fått göra spaningar om operakonstens framtid. I studion möter vi Monica Danielson, programansvarig på operautbildningen vid Högskolan för scen och musik samt Henrik Schaefer, konstnärlig ledare för the University of Gothenburg Symphony Orchestra. Programledare Markus Görsch, producent Kenneth Hedlund. Musiken i programmet är hämtad ur föreställningen ”Göteborgs Operaskatter –från då till nu” med studenterna på operautbildningen, från november 2016: "Det är sant" ur Bombpartyt av Paula af Malmborg Ward, "O månebölja, du bleka, bär mig" ur Herr Arnes penningar av Gösta Nyström, "Förlåt mig, jag trodde dig ej" ur Fritiofs saga av Elfrida Andrée, "Vi måste ju tänka på maktbalansen" ur Animalen av Lars Johan Werle och "Blåbäret" av Sven-Erik Johansson.

Svenska artister är inga divor, men Sverige lanserar inte sin seriösa musik! Följ med Eva Sjöstrand till Usedom musikfestival som satte fokus på det svenska 2016, främst sången, den ljusa klangen. Sedan muren föll arrangeras det årligen en tre veckor lång festival på den forna svenskön Usedom. Svensken i gemen vet knappt var Usedom ligger, men vi har en gemensam musikhistoria: det var Usedoms och Gotlands bönder som försörjde den abdikerade drottning Kristina och med henne stora delar av Roms musikliv.Varje år fokuserar festivalen på ett Östersjöland. När turen kom till Sverige stod sången, den ljusa klangen i fokus med artister som sopranen Ann Hallenberg, Eric Ericsons kammarkör ledd av Olof Boman och Vocal Six. Hur publiken reagerade, vad de har för bild av svensk kultur och vilka dolda skatter vi har, som Boulangertrions konsert med musik av Ludvig Norman och Elfrida Andrée det speglas i dokumentären Tyska öron på Sverige i P2 på juldagen. En P2 Dokumentär av Eva Sjöstrand.Eva SjöstrandMusik i programmet: Wilhelm Stenhammar: Mellanspel ur kantaten Sången, opus 44, 1921, kantat till Kungliga Musikaliska akademiens 150-årsfest. Neeme Järvi, dirigent, Göteborgs symfoniorkester. Album: BIS CD-438.David Wikander/Ragnar Jändel: Förvårskväll, för blandad kör, 1920-tal. Eric Ericsons kammarkör, dirigent Eric Ericson. Inspelning 2007. Album: Swedish Choral Society (1) Naxos 8.572337.Hugo Alfvén/Herman Sätherberg: Aftonen. Eric Ericsons kammarkör, dirigent Eric Ericson. Inspelning 2007. Album: Swedish Choral Society (1) Naxos 8.572337.Angelo Michele Bartolotti: Svit för gitarr, C-dur. Sammanställd av Fredrik Bock över verk ur Secondo Libro di Chitarra, utgiven cirka 1655. Fredrik Bock, barockgitarr. Inspelning 2012. Album: Music For A Queen, Lawo Classics LWC 1065.Nicola Antonio Porpora/Nicola Guivo: Mormorando anchil ruscello. Aria ur operan LAgrippina 1708. Ann Hallenberg, sopran, Il Pomo Doro, orkester, dirigent Riccardo Minasi. Inspelning 2015. Album: Agrippina Opera Arias, Harmonia Mundi 88875055982.Ludvig Norman/Johan Olof Wallin: Jordens oro viker Opus 50, motett för åttastämmig dubbelkör 1878. Eric Ericson, dirigent, Eric Ericsons kammarkör. Inspelning 1991. Album: Andeliga Sånger, Musica Sveciae MSCD 615.Graham Gouldman/Eric Stewart: The Things We Do For Love. Vocal Six: Staffan Paulsson, Pelle Kockum, Robban Persson, Stefan Högström, Peder Tennek, Niclas Kåse. Inspelning 2006. Album: Second T Noe, Rockappella Records RRCD 005.Trad från Frostviken, Jämtland, efter Ulrika Lindholm: Kallt väder. Triakel: Emma Härdelin, sång, fiol, Janne Strömstedt, tramporgel, Kjell-Erik Eriksson, fiol. Inspelning 2010. Album: Ulrikas Minne, Westpark Music WP 87204.Johann Sebastian Bach: Menuett 1 för klaverinstrument BWV ANH 120 a-moll, nr 14 ur Notenbüchlein für Anna Magdalena Bach nr 2, här för violin och tramporgel. Gunnar Idenstam, tramporgel, Lisa Rydberg, fiol. Inspelning 2014. Album: Bach på svenska Tyska klockorna, Gazell GAFCD-1118.Johann Sebastian Bach: Sarabande ur Svit för violoncell solo nr 1 G-dur BWV 1007: Sats 4. Gunnar Idenstam, tramporgel, Lisa Rydberg, fiol. Inspelning 2014 Album: Bach på svenska Tyska klockorna, Gazell GAFCD-1118.Fanny Hensel-Mendelssohn: Stråkkvartett Ess-dur, 1834. Ébene-kvartetten: Pierre Colombet och Gabriel Magadure, violin, Mathieu Herzog, viola, Raphael Merlin, violoncell. Inspelning 2012. Album: Mendelssohn Felix & Fanny, Virgin Classics 50999 464546 2 1Elfrida Andrée: Trio för piano, violin & violoncell g-moll 1883-84. Trio Nordica: Mona Kontra, piano, Audur Hafsteinsdottir, violin, Bryndis Halla Gylfadottir, violoncell. Inspelning 2008. Album: Two Piano Trios & Piano Quartet, Intim Musik IMCD 113.Johann Sebastian Bach: Chaconne ur Partita för soloviolin nr 2 d-moll, cirka 1720, BWV 1004. Sirkka-Liisa Kaakinen-Pilch, violin. Inspelning 2012. Album: Sei Solo A Violino Senza Basso Accompagnato (2:2) Ondine ODE 1241.Joachim Nicholas Eggert: Uvertyr till skådespelet Mohrene i Spanien, av Mårten Altén 1807. Dirigent Gérard Korsten, Gävle symfoniorkester. Inspelning 2014. Album: Symphonies Nos 1 and 3, Naxos 8.572457.

Körverk tillägnat Pussy Riot. Äggen är slut, ett klimakterie-projekt för damkör. Nytt Damkapell letar fram kvinnliga tonsättare, som varken fått vår kärlek eller blivit spelade eller lyssnade till. Kvinnors musik på väg! vill undersöka hur det står till med kvinnor och konstmusik tio år efter det att P2 2006 sände den legendariska programserien Konsten att humla. Idag möter vi tre musikkvinnor som, istället för att sitta i sitt elfenbenstorn och komponera verk för evigheten, valt att samarbeta med andra konstnärer och att vara omgivna av fler personer i den kreativa processen. Multikonstnären Paula af Malmborg Ward - tonsättare, arrangör, dirigent, sångerska, pianist, sitter visserligen i ett torn och komponerar, men det är ett renoverat kokstorn vid inloppet till Göteborgs hamn där fiskmåsar, trutar och Stena Lines hornstötar delar på det akustiska utrymmet utanför fönstret. Paula af Malmborg Ward har skrivit operor, radiohörspel, orkesterverk och har tidigare fått ta emot gliringar och goda råd som manliga tonsättare slipper. - Man behöver lyfta blicken och se vad vi får för pengarna. Vad representerar de, de här extremt pengaslukande, resursslukande institutionerna som de statsunderstödda orkestrarna och operahusen är? Och det är ju faktiskt så att många av dem har anledning att skämmas av flera anledningar. Rapporter visar nämligen att döda utländska män fortsätter att dominera repertoaren på de statsunderstödda svenska musikinstitutionerna. Andelen kvinnliga tonsättare är fortfarande försvinnande liten. Paula af Malmborg Ward arbetar nu med två operor. Kärlekskriget, utifrån Ebba Witt-Brattströms punktroman Århundradets kärlekskrig, har bl a alten Anna Larsson i rollistan. Kärlekskriget får urpremiär i Vattnäs Konsertlada den 6 juli 2017 och produceras i samarbete med Västmanlands Länsteater. Dansa min Docka har som tema kvinnlig aneroxi och visar skrämmande fakta från två whistleblowers från psykvården. Librettot är skrivet av Paula af Malmborg Ward och Pernilla Holmgren Larsson. För kören YMNA, dirigerade av Johanna Thür, komponerar Paula af Malmborg Ward Äggen är slut om klimakteriet. Sångtexterna är skrivna av Lina Ekdahl. Föreställningen har premiär den 21 januari 2017 i Röda Stens konsthall i Göteborg. Till föreställningen Från Iran till Djursholm via Småland och Linköping kallas de fyras gäng PAMP utifrån sina förnamn: Pernilla Holmgren Larsson - journalist, Arghavan Agida - sångerska, författare, ambassadör för UN Women, Mirre Sennehed - DJ, projektledare, klubbarrangör, festivaldirektör och Paula af Malmborg Ward, tonsättare.   Altviolinisten Mika Persdotter Svensson pluggar sista året på masternivån på det kungliga musikkonservatoriet i Köpenhamn. Hennes examensarbete är att starta ett Damkapell i Köpenhamn och för de musikerna leta fram kvinnliga tonsättare ur både historisk tid och nutid. Damkapellet kommer att premiärspela i Konsertkyrkan i Köpenhamn den 8 mars 2017, Internationella Kvinnodagen. Damkapellet består då av en stråkorkester på 15 musiker, en cembalist och en pianist. De spelar fem kompositioner från 1100-talet fram till idag: av Hildergard av Bingen, Wilhelmina av Preussen, Elfrida Andrée, Frangis Ali Zade och Ellen Lindquist. - Det är så sorgligt att tänka på hur litet kärlek kvinnliga tonsättare har fått genom historien. De har inte alls fått samma uppmärksamhet, de har inte blivit spelade och lyssnade till. Det är ju först när musik får gå igenom andra som den kan växa och utvecklas och bli nåt större än tonsättaren själv och de noter hen skrivit på papperet. Musiken blir då en del av universum, säger Mika i programmet. Mika är frustrerad över hur få timmar som ägnades åt kvinnliga tonsättare under alla hennes utbildningar i Göteborg, Prag och Köpenhamn. Hon har spelat viola i orkestrar sedan hon var tio år. - Det finns tydliga och plågsamma maktsystem och hierarkier inom symfoniorkesterkulturen. Det handlar om vem som skall bestämma över repertoaren. Oftast väljs musik av män. Den som dirigerar musiken och bestämmer hur den skall spelas är nästan alltid en man. Det finns även hierakiska system i stämmorna. Vem bestämmer hur stämman skall spelas? Ja, det finns tydliga maktroller i hela orkestern, berättar Mika Persdotter Svensson i programmet.   Norska tonsättaren Cecilie Ore studerade piano vid Norges Musikhögskola  och i Paris och därefter komposition i Utrecht och hos Ton de Leeuw Amsterdam. Hon vann International Rostrum for Electro-Acoustic Music och är intresserad av tidsaspekter i musik. På 2000-talet har hon mer och mer arbetat med textbaserad och samhällskritisk musik. När tonsättaren Xenakis avled 2001 stod den norske poeten Paal-Helge Haugen utan tonsättare till sin skuggopera A. Cecile Ore fick ta över uppgiften efter Xenakis. Hennes verk har framförts av BBC Symphony Orchestra, Ensemble Modern, BBC Singers samt en rad norska och nordiska ensembler. Så här sa Cecilie Ore i Konsten att humla 2006:  -Det är mycket svårare att vara medelmåttig kvinnlig tonsättare än  att vara medelmåttig manlig komponist. Och det går inte alls an att vara en dålig kvinnlig tonsättare. De kvinnliga tonsättare som godkänns har en mycket hög konstnärlig nivå. Cecilie Ores opera Adam & Eve A Divine Comedy handlar om religioners våld mot kvinnor, med citat ur Bibeln och Koranen, utdrag ur Förklaringen om de mänskliga rättigheterna och poesi ur Dantes Divina Commedia. I operan, med libretto av dramaturgen Bibbi Moslet, beskrivs de sju dödssynderna: Lust, förintelse av kvinnors lust genom omskärelse. Vrede, våld mot och mord på kvinnor. Girighet - män äger 99% av världens rikedomar. Kvinnor endast 1 %. Frosseri - män frossar i sexuella övergrepp och våldtäkter. Avund - män är svartsjuka och täcker kvinnor i burka, niqab och liknande. Lättja - prostitution och trafficking, där män låter kvinnor arbeta för sig och tar profiten. Högmod/Stolthet representeras av hedersmord på kvinnor Körverket Come to the Edge är tillägnat "de modiga medlemmarna i Pussy Riot". BBC Singers framför stycket som handlar om yttrandefrihet och innehåller citat från bl a George Washington, Abraham Lincoln, Katarina av Siena, Lenny Bruce, Che Guevara, William Shakespeare, Harry Belafonte och Pussy Riot. Who do you think you are är skrivet för kvinnoröster och BBC Singers famför denna ironiska standup anti-romans om hur kvinnor blir trakasserade, hotade och mobbade på internet. Manus, regi och produktion: Birgitta Tollan.   Musiklista: Forest food Corinne Von Dardel, Stensöta Karin Wiberg, Violin   The Flight of the Bumblebee (from The Tale of Tsar Saltan)[encore, arr JosephStirmer] Rimsky-Korsakov, Nikolai David Geringas (Cello),Yasha Nemtsov (Piano) At Klosterkirche, Traunstein As Part Of The 2013 Traunstein Summer Concerts   Selfie Mika Persdotter Svensson, Mika Persdotter Svensson   QUASI HOQUETUS(VERSION FOR VIOLA,KONTRABAS & PIANO) Sofia Gubajdulina, Ulrich Knörzer/ MartinHeinze/ Heike Gneiting NEOSPRODUCTIONS29354, NEOS   GILA ROME Sylvie Bodorova, Jitka Hosprova ARCO DIVA27907, UP 0043   RELEASE Carin Malmlöf-Forssling, Karl-Ove Mannberg/Dalecarlian Chamber Orchestra BLUEBELL006591, ABCD 069   MUGAM SAJAHI Frangiz Ali-Zade, The Xenia Ensemble FELMAY 23716, FY 7022   MUGAM SAJAHI Frangiz Ali-Zade, The Xenia Ensemble Felmay 23716, FY 7022   Vidder I. Hör Du Livets Ljud Paula Af Malmborg Ward, Erik Westbergs Vokalensemble, Daniel Saur, Slagverk STUDIO ACUSTICUM, SA12   Vidder II. Dagfågel Nattfågel Paula Af Malmborg Ward, Erik Westbergs Vokalensemble, Daniel Saur, Slagverk STUDIO ACUSTICUM, SA12   Vidder III. Dimma. Varm Paula Af Malmborg Ward, Erik Westbergs Vokalensemble, Daniel Saur, Slagverk STUDIO ACUSTICUM, SA12   Vidder III. Dimma. Varm Paula Af Malmborg Ward, Erik Westbergs Vokalensemble, Daniel Saur, Slagverk STUDIO ACUSTICUM, SA12   Interlude 1 Adam & Eve Cecilie Ore, Kathrine Winnes, Dirigent Tora Augestad, Sopran/Mezzosopran Eir Inderhaug, Sopran   Toil and Trouble Cecilie Ore, BBC Singers   Come to the Edge - for Pussy Riot Cecilie Ore, BBC Singers   Who do you think you are Cecilie Ore, Eir Inderhaug, Sopran   Adam & Eve A Divine Comedy Cecilie Ore, Bibbi Moslet Div.   Paradiso Adam & Eve A Divine Comedy Cecilie Ore, Bibbi Moslet Div.

Körverk tillägnat Pussy Riot. Äggen är slut, ett klimakterie-projekt för damkör. Nytt Damkapell letar fram kvinnliga tonsättare, som varken fått vår kärlek eller blivit spelade eller lyssnade till. Kvinnors musik på väg! vill undersöka hur det står till med kvinnor och konstmusik tio år efter det att P2 2006 sände den legendariska programserien Konsten att humla. Idag möter vi tre musikkvinnor som, istället för att sitta i sitt elfenbenstorn och komponera verk för evigheten, valt att samarbeta med andra konstnärer och att vara omgivna av fler personer i den kreativa processen. Multikonstnären Paula af Malmborg Ward - tonsättare, arrangör, dirigent, sångerska, pianist, sitter visserligen i ett torn och komponerar, men det är ett renoverat kokstorn vid inloppet till Göteborgs hamn där fiskmåsar, trutar och Stena Lines hornstötar delar på det akustiska utrymmet utanför fönstret. Paula af Malmborg Ward har skrivit operor, radiohörspel, orkesterverk och har tidigare fått ta emot gliringar och goda råd som manliga tonsättare slipper. - Man behöver lyfta blicken och se vad vi får för pengarna. Vad representerar de, de här extremt pengaslukande, resursslukande institutionerna som de statsunderstödda orkestrarna och operahusen är? Och det är ju faktiskt så att många av dem har anledning att skämmas av flera anledningar. Rapporter visar nämligen att döda utländska män fortsätter att dominera repertoaren på de statsunderstödda svenska musikinstitutionerna. Andelen kvinnliga tonsättare är fortfarande försvinnande liten. Paula af Malmborg Ward arbetar nu med två operor. Kärlekskriget, utifrån Ebba Witt-Brattströms punktroman Århundradets kärlekskrig, har bl a alten Anna Larsson i rollistan. Kärlekskriget får urpremiär i Vattnäs Konsertlada den 6 juli 2017 och produceras i samarbete med Västmanlands Länsteater. Dansa min Docka har som tema kvinnlig aneroxi och visar skrämmande fakta från två whistleblowers från psykvården. Librettot är skrivet av Paula af Malmborg Ward och Pernilla Holmgren Larsson. För kören YMNA, dirigerade av Johanna Thür, komponerar Paula af Malmborg Ward Äggen är slut om klimakteriet. Sångtexterna är skrivna av Lina Ekdahl. Föreställningen har premiär den 21 januari 2017 i Röda Stens konsthall i Göteborg. Till föreställningen Från Iran till Djursholm via Småland och Linköping kallas de fyras gäng PAMP utifrån sina förnamn: Pernilla Holmgren Larsson - journalist, Arghavan Agida - sångerska, författare, ambassadör för UN Women, Mirre Sennehed - DJ, projektledare, klubbarrangör, festivaldirektör och Paula af Malmborg Ward, tonsättare.   Altviolinisten Mika Persdotter Svensson pluggar sista året på masternivån på det kungliga musikkonservatoriet i Köpenhamn. Hennes examensarbete är att starta ett Damkapell i Köpenhamn och för de musikerna leta fram kvinnliga tonsättare ur både historisk tid och nutid. Damkapellet kommer att premiärspela i Konsertkyrkan i Köpenhamn den 8 mars 2017, Internationella Kvinnodagen. Damkapellet består då av en stråkorkester på 15 musiker, en cembalist och en pianist. De spelar fem kompositioner från 1100-talet fram till idag: av Hildergard av Bingen, Wilhelmina av Preussen, Elfrida Andrée, Frangis Ali Zade och Ellen Lindquist. - Det är så sorgligt att tänka på hur litet kärlek kvinnliga tonsättare har fått genom historien. De har inte alls fått samma uppmärksamhet, de har inte blivit spelade och lyssnade till. Det är ju först när musik får gå igenom andra som den kan växa och utvecklas och bli nåt större än tonsättaren själv och de noter hen skrivit på papperet. Musiken blir då en del av universum, säger Mika i programmet. Mika är frustrerad över hur få timmar som ägnades åt kvinnliga tonsättare under alla hennes utbildningar i Göteborg, Prag och Köpenhamn. Hon har spelat viola i orkestrar sedan hon var tio år. - Det finns tydliga och plågsamma maktsystem och hierarkier inom symfoniorkesterkulturen. Det handlar om vem som skall bestämma över repertoaren. Oftast väljs musik av män. Den som dirigerar musiken och bestämmer hur den skall spelas är nästan alltid en man. Det finns även hierakiska system i stämmorna. Vem bestämmer hur stämman skall spelas? Ja, det finns tydliga maktroller i hela orkestern, berättar Mika Persdotter Svensson i programmet.   Norska tonsättaren Cecilie Ore studerade piano vid Norges Musikhögskola  och i Paris och därefter komposition i Utrecht och hos Ton de Leeuw Amsterdam. Hon vann International Rostrum for Electro-Acoustic Music och är intresserad av tidsaspekter i musik. På 2000-talet har hon mer och mer arbetat med textbaserad och samhällskritisk musik. När tonsättaren Xenakis avled 2001 stod den norske poeten Paal-Helge Haugen utan tonsättare till sin skuggopera A. Cecile Ore fick ta över uppgiften efter Xenakis. Hennes verk har framförts av BBC Symphony Orchestra, Ensemble Modern, BBC Singers samt en rad norska och nordiska ensembler. Så här sa Cecilie Ore i Konsten att humla 2006:  -Det är mycket svårare att vara medelmåttig kvinnlig tonsättare än  att vara medelmåttig manlig komponist. Och det går inte alls an att vara en dålig kvinnlig tonsättare. De kvinnliga tonsättare som godkänns har en mycket hög konstnärlig nivå. Cecilie Ores opera Adam & Eve A Divine Comedy handlar om religioners våld mot kvinnor, med citat ur Bibeln och Koranen, utdrag ur Förklaringen om de mänskliga rättigheterna och poesi ur Dantes Divina Commedia. I operan, med libretto av dramaturgen Bibbi Moslet, beskrivs de sju dödssynderna: Lust, förintelse av kvinnors lust genom omskärelse. Vrede, våld mot och mord på kvinnor. Girighet - män äger 99% av världens rikedomar. Kvinnor endast 1 %. Frosseri - män frossar i sexuella övergrepp och våldtäkter. Avund - män är svartsjuka och täcker kvinnor i burka, niqab och liknande. Lättja - prostitution och trafficking, där män låter kvinnor arbeta för sig och tar profiten. Högmod/Stolthet representeras av hedersmord på kvinnor Körverket Come to the Edge är tillägnat "de modiga medlemmarna i Pussy Riot". BBC Singers framför stycket som handlar om yttrandefrihet och innehåller citat från bl a George Washington, Abraham Lincoln, Katarina av Siena, Lenny Bruce, Che Guevara, William Shakespeare, Harry Belafonte och Pussy Riot. Who do you think you are är skrivet för kvinnoröster och BBC Singers famför denna ironiska standup anti-romans om hur kvinnor blir trakasserade, hotade och mobbade på internet. Manus, regi och produktion: Birgitta Tollan.

Ett avsnitt helt vigt åt Elfrida Andrée; en mycket spännande gestalt i det sena 1800-talets Göteborg och som bl.a. var Sveriges första kvinnliga domkyrkoorganist. Gäst: Eva Öhrström. AVSNITTETS LÅTLISTA: https://open.spotify.com/user/1126630471/playlist/2uoT6A79vL9trjWo3DzQy1 Den svenska musikhistorien produceras av produktionsbolaget Munck. Kontakta oss på dsm@sverigesradio.se Producent: David Rune Sändningsdatum i FM P2: 2016-11-09

Andra delen fokuserar på kvinnlig homo- och bisexualitet i konstmusikens värld. Tonsättaren och dirigenten Ethel Smyth är den första öppet lesbiska musikpersonligheten inom den klassiska musikvärlden. Konstmusik komponerad av homoerotik och lesbiska passioner.Inom den västerländska konstmusiken finner vi två abedissor, en 1500-talsfeminist, en telegrafist, en viktoriansk överklassdam - dotter till en general, en så kallad svensk herrgårdsfröken, en djupt troende katolik, en excentrisk cembalist, en motståndskvinna i manskläder och cigaretter och en röstekvilibrist utan gränser.Fem skriver operor och fyra är orkesterdirigenter. Flera av dessa kvinnor är banbrytande i sin musik och pionjärer i sin gärning. Hildegard av Bingen älskar Richardis von Stade och får migrän på 1100-talet. Maddalena Casulana är först att kalla sig professionell tonsättare. På 1500-talet. Engelska tonsättaren och dirigenten Ethel Smyth är den första öppet lesbiska musikpersonligheten inom den klassiska musikvärlden. En queer Fröken Sprakfåle klädd i tweed, slips, märkliga huvudbonader och hund.Ethel Smyth är den enda kvinnliga tonsättare som hittills fått en opera uppförd på Metropolitan i New York. Wanda Landowska, cembalopionjären, hamnar i svartsjukedram med kompositionsläraren och dirigenten Nadia Boulanger i Paris.Selma Lagerlöf är svartsjuk på tonsättaren Elfrida Andrée.Och hur är det med Helena Munktell, Sveriges första kvinnliga operatonsättare? Vem är Peggy Glanville-Hicks? Och vem är Frieda Belinfante?Och så berättar tonsättaren och röstkonstnären Meredith Monk från New York om sitt musikaliska språk och vi får veta vilken musik hon skapar när hennes kvinnokäresta sedan 22 år, Mieke van Hoek, dör i cancer.Låtlista: do you be Meredith Monk Meredith Monk Do You Be ECM New Series  1336  831 782-2 The March Of The Women Ethel Smyth Eiddwen Harrhy, sopran Janis Hardy, alt Dan Dressen, tenor James Bohn, bas Plymouth Music Series Chorus, Plymouth Music Series Orchestra. Philip Brunelle, dir. Mass In D EMI Classics 7243 5 67426 2 8 Mass In D Kyrie Eleison Ethel Smyth Eiddwen Harrhy, sopran Janis Hardy, alt Dan Dressen, tenor James Bohn, bas Plymouth Music Series Chorus, Plymouth Music Series Orchestra. Philip Brunelle, dir.  Mass In D EMI Classics 7243 5 67426 2 Serenade In D III  Allegretto Grazioso-Molto Vivace Grazioso-Allegretto Grazioso Ethel Smyth Ethel Smyth BBC Phil. - Odaline de la Martinez, dirigent. Sophie Langdon, violin. Richard Watkins, horn. Concerto for violin, horn & orchestra Serenade CHANDOS CHAN 9449 O VIRGA AC DIADEMA UR SYMPHONIAE (SPIRITUAL SONGS) HILDEGARD VON BINGEN OXFORD CAMERATA JEREMY SUMMERLY, CONDUCTOR  HILDEGARD VON BINGEN: HEAVENLY REVELATIONS NAXOS 8.550998 Quia ergo femina (Because it was a woman) mortem instruxit (Antiphon) Hildegard von Bingen Sequentia Hildegard von Bingen: Canticles of Ecstasy deutsche harmonia mundi dhm 05472 77320 2 Alma Redemptoris Mater (Marian Antiphon) Hildegard von Bingen Sequentia Hildegard von Bingen: Canticles of Ecstasy deutsche harmonia mundi dhm 05472 77320 2 Morir non può il mio cuore Maddalena Casulana 1540-1566/1583 Hilliard Ensemble Italian Renaissance Madrigals EMI Classics CDC 54435 2 Bränningar, Symfonisk Bild, Op 19 Helena Munktell (1852 - 1919) Gävle Symfoniorkester - Tobias Ringborg, Dir Helena Munktell - Orchestral Works   Sommarminnen Från Bjurslätt Elfrida Andrée Elfrida Andrée David Bergström Souvenirer Från Göteborg - Souvenirs From Gothenburg Altfiol i Väst 12-153.51300 Mondenschein, D. 875. Quintet for male voices & piano, (Op. 102) Schubert, Franz Nadia Boulanger, dir, piano. Paul Derenne, tenor. Comtesse de Polignac, sopran Monteverdi - Boulanger, Lipatti Pearl GEMM CD 9994 Three Pieces for Cello & Piano. I. Modere Boulanger, Nadia Nina Flyer, cello. Chi-Fun Lee, piano. Ran: Three Fantasy Movements KOCH Int Classics 3-7269-2H1 Le Couteau Kniven Boulanger, Nadia (1887-1979) Emile Naoumoff, Doris Reinhardt, mezzosopran Boulanger: Theme Et Variations, Etc.; Naoumoff: In Memoriam Lili Boulanger MARCO POLO 8.223636 Goldberg Variations, BWV 988: Aria (Andante espressivo) J. S. Bach Wanda Landowska J. S. Bach - Goldberg Variations, Italian Concerto, Chromatic Fantasia and Fugue EMI CDH 7610082 Concerto Champetre - 2nd Movement Francis Poulenc Wanda Landowska, Danish Radio Symph Orch, Malko Great Musicians in Copenhagen-Historic Live Recordings from the Archive of Danmarks Radio 1932-1934 danacord DACOCD 303 The Transposed Heads Opera i en akt: Scene 3 Peggy Glanville-Hicks The West Australian Symphony Orchestra. David Measham, dirigent Glanville-Hicks - The Transposed Heads Opera efter Thomas Mann Australian Broadcast Corporation 8.770021 Sonala for Harp II Peggy Glenville-Hicks Marshall McGuire Marshall Mcguire Awakening Tall Poppies TP071 MADWOMENS VISION Meredith Monk Meredith Monk Book of Days ECM New Series  1399  839 624-2 Mass In D Benedictus Ethel Smyth Eiddwen Harrhy, sopran Janis Hardy, alt Dan Dressen, tenor James Bohn, bas Plymouth Music Series Chorus, Plymouth Music Series Orchestra. Philip Brunelle, dir. Mass In D EMI Classics 7243 5 67426 2

Elfrida Andrée levde sin kamp för kvinnors rättigheter i ett rättvist samhälle och för allas rätt till musik! I andra programmet berättar Eva Sjöstrand ur brev och dagböcker och spelar innerlig musik.

Vilken miljö formade tonsättaren, banbryterskan Elfrida Andrée? Följ med Eva Sjöstrand på en vandring i Elfridas barndoms Visby! Där fritänkare levde långt från makten, där begåvningar fick utrymme.

Du vet nog av gammalt att jag är kinkig vid konserter, skrev Laura Netzel till sin vän och tonsättarkollega Elfrida André. Det skulle alltid vara hög konstnärlig kvalité på både utförande och verk vid hennes musikevenemang. Ofta engagerade Laura Netzel sig i välgörenhetsarbete av olika slag. Hon arrangerade basarer och auktioner, liksom konserter för välgörande ändamål. Sådana var vanligt förekommande kring förra sekelskiftet, och vid dessa kunde Laura Netzel kombinera sin vilja att lindra nöden bland samhällets sämst ställda med sin musikaliska verksamhet. I början av 1890-talet började hon anordna billighetskonserter för arbetare, och hon var noga med att inte hennes välbärgade vänner tog upp plats i konsertsalen. De fick betala fullt pris på andra ställen. Konserterna blev mycket populära, och den fulltaliga publiken var oerhört entusiastisk. Arbetarna fick lyssna till både kända, etablerade musiker och unga begåvningar, som Laura Netzel gav möjlighet att framträda som solister. Många av dem som sedan blev stora artister, hade börjat sin bana på hennes billighetskonserter. Violinisten Sven Kjellström var en av dem, och han spelade sedan hennes kammarmusikverk på konserter både i Sverige och utomlands. Även om Laura Netzel utvecklades som tonsättare och komponerade större verk för det offentliga musiklivet, så släppte hon aldrig kontakten med salongsmusiken. Också i hennes sena produktion finns charmigt melodiösa stycken som passar som extranummer på konserter och som underhållning i salongen. På sin 86-årsdag, den 1 mars 1925, spelade hon tillsammans med Sven Kjellström flera av sina verk för födelsedagsgästerna. Och Laura spelade utantill! Den 10 februari 1927 gick hon bort efter ett långt, rikt och synnerligen aktivt liv. Länge kom Laura Netzels musik sedan att ligga ospelad, men under senare tid har musiker börjat ta upp hennes verk på sin repertoar. Laura Netzel och hennes musik försvarar väl en plats i vår svenska musikhistoria. En dokumentärserie av Christina Tobeck, del 4 av 4.

På de populära, påkostade industriutställningarna kring sekelskiftet 1900 presenterade stolta ingenjörer och företagare ofta revolutionerande tekniska innovationer. Men var fanns kvinnorna? På Baltiska utställningen i Malmö 1914 ville kvinnorna visa vad de uppnått, även musikaliskt. Inte med skryt och veklagan, utan endast genom att låta fakta tala sitt tydliga språk skulle kvinnorna presentera sin rättliga och sociala ställning och sin yrkesmässiga verksamhet. Utställningen förlades till en kopia av Fredrika Bremers Årsta slott, som byggdes upp med den kungliga paviljongen som närmaste granne. På väggarna hängde tavlor av kvinnliga konstnärer, och i biblioteket kunde besökarna slå sig ner och läsa böcker av och om kvinnor. För de musikaliskt initierade fanns också noter att studera. Dessa hade valts ut av en kommitté, där bl.a. tonsättarna Helena Munktell och Sara Wennerberg-Reuter ingick. Även Elfrida Andrée och Alice Tegnér var representerade i utställningen. Någon förteckning över verken har dock inte återfunnits. Man kan dock på goda grunder sluta sig till att där också fanns musikalier av Valborg Aulin, Laura Netzel och Ika Peyron. Årstautställningen blev som helhet en succé och en viktig manifestation för Sveriges kvinnor. Tonsättarinnor i ett manligt musikliv, en P2 Dokumentärserie av Christina Tobeck.

Lek, bad, gymnastik, musik och en pappa som ville förändra världen gjorde Elfrida Andrée till tonsättare och Sveriges första kvinnliga domkyrkoorganist. "Glöm ej gymnastik, tyska och badning, ty det är medel som bibehåller dig frisk och älskvärd", var bl a pappans råd till Elfrida Andrée. Tre musikaliska underbarn, Clara Schumann, Ludvig van Beethoven och Elfrida Andrée. Alla komponerade de från tidig ålder, alla hade de fäder som var deras lärare. Vad betydde det för dem att det just var deras pappor som undervisade dem? Hur kunde de bli så framgångsrika trots att två av dem hade tyranniska fäder? Kan man rent av höra spår av deras uppväxt i deras musik? Medverkar i detta program gör även professor emeritus Eva Öhrström. En P2 Dokumentärserie av Katarina A Karlsson, del 3

"Ofta sågs han gråtande vid pianot". Från misshandlat barn till ensamt tonsättargeni. En stor del av Ludwigs liv tycks ha handlat om att komma undan minnena av hans far. Ändå blev fadern just därför närvarande. Förhållandet till fadern låg bakom Ludwig van Beethovens revanchlust, självhävdelsebehov, motstånd mot auktoriteter och inte minst hans eget misslyckade försök att själv vara far för adoptivsonen Carl. Tre musikaliska underbarn, Clara Schumann, Ludwig van Beethoven och Elfrida Andrée. Alla komponerade de från tidig ålder, alla hade de fäder som var deras lärare. Vad betydde det för dem att det just var deras pappor som undervisade dem? Hur kunde de bli så framgångsrika trots att två av dem hade tyranniska fäder? Kan man rent av höra spår av deras uppväxt i deras musik? En P2 Dokumentärserie av Katarina A Karlsson, del 2.

"Tillåt ingen olydnad". Hur ett stumt skilsmässobarn blev en fantastisk pianist och tonsättare, Clara Schumann. En serie om tre musikaliska underbarn, Clara Schumann, Ludwig van Beethoven och Elfrida Andrée. Alla komponerade de från tidig ålder, alla hade de fäder som var deras lärare. Vad betydde det för dem att det just var deras pappor som undervisade dem? Hur kunde de bli så framgångsrika trots att två av dem hade tyranniska fäder? Kan man rent av höra spår av deras uppväxt i deras musik? Musiken har en framskjuten plats i programmen som den medspelare den var i dessa människors liv. Medverkande: anknytningspsykologen Egil Linge, genushistorikern Hanna Markusson-Winqvist och professor emeritus Eva Öhrström. En P2 Dokumentärserie av Katarina A Karlsson, del 1.