POPULARITY
Konstnären Carl Fredrik Reuterswärds världskända konstverk Non-Violence är i fokus i detta avsnitt, där vi fördjupar oss i berättelsen kring ett känt grafiskt konstverk. Vad betyder det idag? Den knutna pistolen, som skulptur och grafik, kopplar an till vår tid, att verka för fred är extra angeläget med rådande konflikter i världen. Följ med när vi träffar biträdande rektor Åsa Wännström och eleverna Hajira Mir, Yusir Adnan och Husseyin Cefin på Fittjaskolan där skulpturen står placerad i entrén och hör dem berätta om på vilket sätt konstverkets antivåldsbudskap påverkat dem. Medverkar gör även Thomas Millroth, konstkritiker, författare, vän och del av Carl Fredrik Reuterswärd Art Foundation, Karin Annebäck, museikoordinator för värdskap och förmedling på Skissernas Museum i Lund och Rolf Skjöldebrand, en av grundarna för Non-Violence Project Foundation. Trevlig lyssning! Avsnittet är producerat av Anna Henriksson/Grafikens Hus och Beppo Ljudproduktion.
I detta avsnitt tar vi er med till Idun Baltzersens ateljé i Västberga industriområde i Stockholm. Hör henne berätta hur hon med ganska enkla medel jobbar med grafik, att hon trycker för hand utan några tryckpressar och friheten det innebär att ha allt material nära tillhands. På stora plywoodskivor tecknar och hugger hon fram sina verk. Träsnitt jobbar hon med i huvudsak, men även torrnål. Nyligen visade Baltzersen utställningen ”Andras ögon” på Galleri Magnus Karlsson i Stockholm. Vi på Grafikens Hus har åkt runt till olika grafikverkstäder för att ta del av hur konstnärer runt om i landet jobbar med grafik i dag. En genomlysning som vi gör för att samla på oss kunskap och erfarenheter inför öppningen av vårt nya museum med tillhörande verkstäder i Södertälje. Genom vår podcast vill vi under resans gång dela med av oss dessa spännande samtal och möten till dig som lyssnar. www.grafikenshus.se/podcast/
I det här avsnittet har vi åkt till Litografiska museet vid Sundby gård i Huddinge. Hör ordföranden i Litografklubbens Arkiv Birgitta Modigh och Göran Wassberg, som varit med sedan starten i Huddinge, berätta om hur de ser på sin roll som arbetslivsmuseum, vikten av den pedagogiska verksamheten för att sprida kunskap om grafik och självfallet deras stora stentryckspress vid namnet ”Johanna”. Grafikens Hus reser runt till olika grafikverkstäder för att ta del av hur konstnärer runt om i landet jobbar med grafik i dag. En genomlysning som vi gör för att samla på oss kunskap och erfarenheter inför öppningen av vårt nya museum med tillhörande verkstäder i Södertälje. Genom vår podcast vill vi under resans gång dela med av oss dessa spännande samtal och möten till dig som lyssnar. https://www.grafikenshus.se/podcast/
I detta avsnitt har vi åkt till grafiken på Konstnärernas Kollektivverkstad Stockholm. Hör konstnärerna Ellen Cronholm och Maria Lindström, samt verksamhetsansvarig Johan Wingestad berätta om återuppbyggnaden i deras nya lokaler, att verkstan verkligen är medlemmarnas verkstad och vikten av att utveckla konstnärers möjligheter för konstproduktion. I år reser vi på Grafikens Hus runt till olika grafikverkstäder för att ta del av hur konstnärer runt om i landet jobbar med grafik i dag. En genomlysning som vi gör för att samla på oss kunskap och erfarenheter inför öppningen av vårt nya museum med tillhörande verkstäder i Södertälje. Genom vår podcast vill vi under resans gång dela med av oss dessa spännande samtal och möten till dig som lyssnar.
Följ med oss på Grafikens Hus när vi är på besök hos olika intressanta verkstäder där grafiken står i centrum. I detta avsnitt har vi åkt till Grafikverkstan Godsmagasinet. Hör verkstadsansvariga Lina Nordenström och Lars Nyberg berätta bland annat om hur det kommer sig att de öppnade en grafikverkstad i ett gammalt godsmagasin i den lilla byn Uttersberg, vad som gör deras verksamhet unik och hur Grafikens Hus framtida verkstäder skulle se ut om de fick välja. I år reser vi på Grafikens Hus runt till olika grafikverkstäder för att ta del av hur konstnärer runt om i landet jobbar med grafik i dag. En genomlysning som vi gör för att samla på oss kunskap och erfarenheter inför öppningen av vårt nya museum med tillhörande verkstäder i Södertälje. Genom vår podcast vill vi under resans gång dela med av oss dessa spännande samtal och möten till dig som lyssnar.
Möt Londonbaserade konstnären Paul Maheke, som var på plats hos oss i oktober 2018, som en del av researchen inför kommande konstprojekt nästa år. Hans praktik har en stark performativ karaktär då han ofta själv sätter sin kropp i rörelse eller arbetar med dansare. Maheke medverkar i Manifesta i Palermo 2018 och har tidigare gjort utställningar på Palais de Tokyo, Tate Modern och Venedigbiennalen. I samtalet pratar Grafikens Hus curator Ulrika Flink med Paul Maheke och frilanscuratorn Rado Istok om grafikens närvaro i Mahekes konstpraktik samt om den svarta kroppens potential som ett arkiv för att bearbeta historia, minne och identitet. Meet London-based artist Paul Maheke, he was visiting us during october 2018, as part of his research for an upcoming artproject next year. His art practice has a strong performative character and he often puts his own body in motion or works with dancers. Maheke participated in Manifesta in Palermo 2018 and has previously exhibited at Palais de Tokyo, Tate Modern and the Venice biennale. In the conversation, Grafikens Hus curator Ulrika Flink talks with Paul Maheke and freelance curator Rado Istok about the presence of printmaking in Maheke's art practice and on the black body's potential as an archive to process history, memory and identity. Detta samtal är på engelska – välkommna att lyssna! This episode is in English – welcome to listen! Tack till Franska Institutet. Thanks to Institut français de Suède - The French Institute.
Möt Ciara Phillips, konstnär, som under november 2017 besökte Sverige för att göra research på olika bibliotek runtom i Stockholm och Södertälje, inför en kommande soloutställning hos Grafikens Hus 2018. Genom samtalet diskuterar vi kollektiva processer, bibliotekens tillgänglighet och hur konst ibland bidrar till städers segregering med en konstnär vars eftertänksamhet är utöver det vanliga. Detta samtal är på engelska – välkommen in och lyssna!
Sofie Dederen är chef på Frans Masereel Centrum i Belgien, ett centrum som erbjuder grafikverkstäder och residensprogram för konstnärer, kritiker och grafiska designers som vill experimentera med den grafiska konstformen. På Frans Masereel Centrum utvecklar Dederen utställningar, program och projekt, allting präglat av en stark experimentlusta. I början av maj 2017 bjöd Iaspis på rekommendation från Grafikens Hus in Dederen på ett expertbesök till Sverige, som avslutades med en podcastinspelning med Grafikens Hus. Vi djupdyker i grafiken, dess historia och tillgångar, men ibland ifrågasatta konstform och inte minst framtid.
Vi pratar med kultur- och demokratiminister Alice Bah Kuhnke om just konst & kulturpolitik - vad annars? Men även om småländska barndomsstigar, identitet och Grafikens Hus framtid i Södertälje. Hur når vi som institution ut? Och inte minst, hur når vi in till människor? Hur blir vi angelägna? Har konsten inga gränser? Sen skrattar vi ofta och hjärtligt i samtalet med denna brinnande minister som ibland undrar hur en skall spara på sin låga. Varmt välkommen in att lyssna.
Saadia Hussain är verksam som konstnär, konstnärligt ledare och konstpedagog, utbildad vid National College of Art i Lahore, Pakistan och Konstfack i Stockholm. Vi pratar om hennes uppväxt, tiden på konsthögskolan i Lahore, att ta plats, utanförskap samt den kreativa processen och hur man möjliggör icke-professionellas deltagande i konstnärligt kollektivt skapande, vilket är en stor del av Hussains konstnärsskap. I rollen som konstnärligt ledare lägger Hussain tonvikt på tillgänglighet, demokrati, delaktighet och yttrandefrihet, och med detta i bakhuvudet frågar vi hur hon skulle göra, om hon skulle bygga upp Grafikens Hus i Södertälje.
Marie-Louise Ekman räds inte att säga nej. Att vara obekväm. Vi möter en klok, ytterst kompetent och förankrad person. I sitt konstnärskap. I de svåra samhällsfrågorna. I sitt ledarskap. Hon är tydlig. Inga frågor eller ord lämnas till slumpen. Och hon gör det hon vill. Lyssna till när en av Sveriges främsta konstnärer ger råd till Grafikens Hus hur vi bäst bygger på nytt i Södertälje. Helt rätt placering tycker Marie-Louise Ekman.
Behrang Miri är en folkbildare av rang. Med ett brinnande engagemang, starka barndomsminnen som rasifierad, graffitin som konstupplevelse och musiken i hans hjärta tar han oss på en resa i ett samtida Sverige. Ett Sverige som skall vara för alla, men inte är det. Hur skall Grafikens Hus jobba för att just vårt museum skall bli en mötesplats för alla människor oavsett bakgrund? När Behrang beskriver sig själv är det som en person som är spontan, gränsöverskridande och som älskar kunskap och bildning! Det skriver vi under på. Dessutom avslutar han med en fantastisk spontan-rap-session till vår stora glädje!
Att prata med konstnären Jesper Waldersten är som en snirklig drömresa genom barndom, via politik och om att överlista sin psykoanalytiker. Vi pratar mycket om skapandeprocesser och flöden, måndagsångest och att alltid ha jobbat hårt. Sen skrattar vi mycket, mellan allvaret. Du har säkert mött Jespers bilder i Dagens Nyheter, i en utställning på Färgfabriken eller Grafikens Hus och kanske på kläder som i samarbetet med By the Number.
How does one build a collection today, that is both in tune with the times and relevant for the future? What are good working models for making the collection an active part of the organization? In March of 2014 Grafikens Hus in Mariefred burned down to the ground. This extreme situation ignited many questions, among them how does one build a new collection today? In collaboration with Riksutställningar (the Swedish Exhibition Agency), Grafikens Hus has organized four talks around these questions to take place during 2015. Among partners in this conversation series are Magasin III, Nationalmuseum, Marabouparken konsthall and Eskilstuna konstmuseum. International guests will be invited to reflect on these issues. Participants: Elvira Dyangani Ose, Goldsmiths University of London, and Gothenburg International Biennial for Contemporary Art. Annie Fletcher, Curator Van Abbemuseum, Eindhoven and Tutor De Appel, Amsterdam. Anders Jansson, Director and Curator Museum Anna Nordlander, Skellefteå. David Neuman, Museum Director Magasin III Museum & Foundation for Contemporary Art, Stockholm. Moderator: Nina Beckmann, Director Grafikens Hus, Mariefred. Recorded on April 14 , 2015 at Magasin III, Stockholm. Language: English
How does one build a collection today, that is both in tune with the times and relevant for the future? What are good working models for making the collection an active part of the organization? In March of 2014 Grafikens Hus in Mariefred burned down to the ground. This extreme situation ignited many questions, among them how does one build a new collection today? In collaboration with Riksutställningar (the Swedish Exhibition Agency), Grafikens Hus has organized four talks around these questions to take place during 2015. Among partners in this conversation series are Magasin III, Nationalmuseum, Marabouparken konsthall and Eskilstuna konstmuseum. International guests will be invited to reflect on these issues. Participants: Elvira Dyangani Ose, Goldsmiths University of London, and Gothenburg International Biennial for Contemporary Art. Annie Fletcher, Curator Van Abbemuseum, Eindhoven and Tutor De Appel, Amsterdam. Anders Jansson, Director and Curator Museum Anna Nordlander, Skellefteå. David Neuman, Museum Director Magasin III Museum & Foundation for Contemporary Art, Stockholm. Moderator: Nina Beckmann, Director Grafikens Hus, Mariefred. Recorded on April 14 , 2015 at Magasin III, Stockholm. Language: English
Staffan pratar med Hanna Gustavsson om hennes debutalbum Nattbarn, utställningen på Grafikens Hus samt var hon kommer ifrån seriemässigt.