Cornerstone Teaterpod

Foredrag med Elin Grinaker Dramaturgens rolle i scenekunstfeltet har blitt mer fremtredende i løpet av de siste årene. Mange dramatikere jobber tett med dramaturger når de utvikler nye tekster. I dette foredraget snakker Elin Grinaker om forskjellige lesnings-, tekstutviklings- og iscenesettelsesmetoder i arbeidet med ulike dramatikere og scenekunstnere når en scenetekst skal komme til verden. Hun går inn på arbeid som pågår på papiret og i prøverommet, og snakker om sanselig lesning, altså når vi lar logikken tre litt til side og lar kroppen være med i tekstforståelsen. I tillegg tar hun en sving innom hvordan dramaturgen jobber med balansering av maktrelasjoner for å skape en sunn og konstruktiv arbeidsprosess. Grinaker har bred og sammensatt erfaring som dramaturg både i det frie feltet og på institusjonsteatre. Hun er utdannet ved Institut for Dramaturgi på Aarhus Universitet, og er ansatt som programdramaturg på Black Box teater og dramaturg på Østfold Internasjonale Teater. Grinaker har jobbet tett med Idun Vik i utviklingen av Cornerstone, og satt i festivaljuryen for både første og andre utgave av festivalen. Foredraget ble skrevet og holdt for første gang på Bergen Dramatikkfestival 27. august 2022. Opptaket er fra Dramatikkens hus der foredraget ble holdt i november 2022.  Samarbeid med Tekstallianse og DANS - en fest! v/ BIT Teatergarasjen, Carte Blanche og Bergen Dansesenter  

Samtale med Ibrahim Fazlic (dramatiker/scenekunstner), Line Rosvoll (leder Dramatikkens hus), Saga Gärde (kunstnerisk leder Amfi), Kristofer Grønskag (dramatiker) og Idun Vik (leder Bergen Dramatikkfestival) Tekst er ikke teater, sa teatersjef Sven Åge Birkeland på scenen på Bergen Dramatikkfestival i 2020. - Sceneteksten er teatrets bankende hjerte, sa Camara Lundestad Joof, da hun ble annonsert som ny husdramatiker på Nationaltheatret. I denne samtalen ser et panel bestående av aktører fra ulike deler av feltet på utsagn som dette opp mot samtalene og hendelsene som har funnet sted i løpet av årets festival. Panelet som bes om å se inn i scenetekstens krystallkule har nærkontakt med forskjellige strømninger som kan si noe om sceneteksten og scenekunstens fremtid.

Introduksjon til samarbeidsprosjekt med Dimen Abdulla (SE), Maja Lee Langvad (DK) og Sumaya Jirde Ali (NO) Svenske Amfi og bergensbaserte Cornerstone har i hvert sitt land markert seg som innovative arenaer for ny dramatikk som tilrettelegger for produksjon av og diskusjon rundt ny scenetekst. Sammen har de initiert prosjektet NORDISKE SAMTALER som er et langsiktig samarbeid med dramatikerne Dimen Abdulla (SE), Maja Lee Langvad (DK) og Sumaya Jirde Ali (NO). Gjennom prosjektet skal dramatikerne utvikle nye tekster og underveis fungere som hverandres lesere og dramaturgiat sammen med Amfi og Cornerstone. Ambisjonen er å tilrettelegge for en pågående diskusjon om dramatikk på tvers av landegrenser, der de medvirkende inviteres til å trekke veksler på hverandres erfaringer. Dramatikernes individuelle kunstnerskap står i fokus, samtidig som man legger opp til en kollektiv samtale rundt hvordan arbeidet plasserer seg i en nordisk kontekst. I denne samtalen gis en presentasjon av prosjektet og de medvirkende dramatikerne.

Samtale med Kristofer Grønskag, Sara Li Stensrud og Mari Hesjed ledet av Elin Grinaker. I denne samtalen møter du dramatikerne bak tekstene som kom gjennom nåløyet til den åpne utlysningen som har vært ute ifm Bergen Dramatikkfestival 2022: Kristofer Grønskag, Sara Li Stensrud og Mari Hesjedal. Samtalen ledes av Elin Grinaker, som har sittet i juryen sammen med Idun Vik, Cecilie Løveid og Miriam Prestøy Lie. Grinaker vil blant annet spørre dramatikerne om hva som dro i gang teksten, hvordan teksten er annerledes på papiret og i scenerommet, og hvilke konvensjoner, tradisjoner og inspirasjoner som er viktige i deres respektive kunstnerskap.

Samtale med ​Athena Farrokhzad, Felicia Mulinari og  Saga Gärde ledet av Idun Vik.I denne samtalen inviterer vi et knippe markante skikkelser fra nabolandet til å rapportere fra det svenske scenekunst- og tekstlandskapet. Poetene og dramatikerne Athena Farrokhzad og Felicia Mulinari er aktuelle med GLÖMSKANS ARKIV som presenteres som en iscenesatt lesning regissert av Saga Gärde på festivalen. Teksten er utviklet gjennom produksjonsplattformen Amfi som jobber for å utvikle og utfordre scenekunsten gjennom språket, og invitere progressive forfatterstemmer til å skrive for scenen. I samtalen diskuterer Farrokhzad, Mulinari og Gärde den nye svenske dramatikken, hvilke muligheter og utfordringer de står overfor, og hvilke forskjeller og likheter man ser med det norske feltet. De går også inn på bakgrunnen for prosjektet GLÖMSKANS ARKIV og hvordan det er tenkt litterært og scenisk. Samtalen ledes av Idun Vik, som er kunstnerisk leder for Bergen Dramatikkfestival og Cornerstone som har flere samarbeidsprosjekter med Amfi. 

Sumaya Jirde Ali er en norsk-somalisk samfunnsdebattant, forfatter, poet og redaktør, som debuterte som dramatiker på Bergen Dramatikkfestival med HAVET TAR DET DET IKKE GIR, produsert av Den Nationale Scene i samarbeid med Cornerstone. I en alder av 24 år har hun rukket å utgi fire bøker, motta en rekke priser og markere seg som en betydningsfull stemme i den norske offentligheten. I denne samtalen forteller Jirde Ali om sin vei inn i scenekunsten og grensegangen mellom og kombinasjonen av poesi og dramatikk. Hun går også inn på sammenhengen mellom kunstnerisk og aktivistisk arbeid, og hvordan behovet for å utvide rommet for hvilke fortellinger som får rom og plass i samtiden fungerer som en motor i hennes virke. Samtalen ledes av festivalsjef og dramaturg Idun Vik. Samarbeid med Den Nationale Scene.

Dramatiker og regissør Linda Gathu er aktuell med SUKKER som hadde urpremiere på Bergen Dramatikkfestival 25. august 2022. I forestillingen har hun latt seg inspirere av historikeren Pierre Noras konsept «Lieux de mémoire» som går ut på at et sted eller objekt har evne til å absorbere fortiden. At et sted har potensial for å romme alt som tidligere har skjedd der, som en slags portal til fortiden. Eller at fortiden er tilstede her og nå. I SUKKER trekker Gathu paralleller mellom norsk kolonihistorie og samtid, med Bergen som «portal». Hun løfter aspekter ved norsk historie som tidligere har vært skyggelagt, og utforsker det kunsthistorikeren Tina M. Campt kaller for «Black Frequency». Forestillingen starter med en båttur fra Møhlenpris, som er oppkalt etter forpakteren for Vestindisk-Guineisk Kompagni, Jørgen Thor Møhlen. I 1673 forlot fartøyet «Cornelia» Bergen med kurs for «Dend guineische guld og slawe Cust», som ble starten for Danmark-Norges slavehandel. Forestillingen utspiller seg på tvers av tider, og tilbyr publikum ulike ståsteder og blikk på både fortid og samtid. I denne samtalen snakker Gathu med dramaturg Morten Cranner om bakgrunnen for prosjektet, og hvordan hun har jobbet romlig, tekstuelt og konseptuelt med materialet. Samarbeid med Dramatikkens hus.

 Felicia Mulinari er en svensk poet, dramatiker og aktivist, aktuell på Bergen Dramatikkfestival  med GLÖMSKANS ARKIV – et lyrisk manifest om motstand og sorg knyttet til rasistisk vold. Hun har tidligere skrevet diktsamlingen DET SOM INTE KAN UTPLÅNAS, som beskrives som et kampskrift der sinne blandes med sorg, stolthet med skam, der mødrenes eksil og ømhet blir omgjort til barnas fellesskap og kamp. I denne samtalen møter vi Mulinari i samtale med dramatiker Dimen Abdulla, som har skrevet stykker som REVOLUTION, PÅ ALLA FYRA og K, og høsten 2022 er aktuell med MOMMY ISSUES på Kulturhuset Stadsteatern i Stockholm. Med blikk på både egne og andres verker diskuterer Abdulla og Mulinari språk som intervensjon – hvordan dramatikk og litteratur kan gripe inn i virkeligheten og forflytte hvilke ståsteder og erfaringer som ligger til grunn for hvordan rom og tid oppleves. Samarbeid med Tekstallianse.

 Felicia Mulinari er en svensk poet, dramatiker og aktivist, aktuell på Bergen Dramatikkfestival  med GLÖMSKANS ARKIV – et lyrisk manifest om motstand og sorg knyttet til rasistisk vold. Hun har tidligere skrevet diktsamlingen DET SOM INTE KAN UTPLÅNAS, som beskrives som et kampskrift der sinne blandes med sorg, stolthet med skam, der mødrenes eksil og ømhet blir omgjort til barnas fellesskap og kamp. I denne samtalen møter vi Mulinari i samtale med dramatiker Dimen Abdulla, som har skrevet stykker som REVOLUTION, PÅ ALLA FYRA og K, og høsten 2022 er aktuell med MOMMY ISSUES på Kulturhuset Stadsteatern i Stockholm. Med blikk på både egne og andres verker diskuterer Abdulla og Mulinari språk som intervensjon – hvordan dramatikk og litteratur kan gripe inn i virkeligheten og forflytte hvilke ståsteder og erfaringer som ligger til grunn for hvordan rom og tid oppleves. Samarbeid med Tekstallianse.

Runa Borch Skolseg er dramatiker og forfatter, aktuell med THE DISORDER OF DESIRE som presenteres som en arbeidsvisning på festivalen, utviklet i samarbeid med Fredrik Floen. I flere av arbeidene sine har Runa uttalt at hun aktivt stjeler og låner materiale fra andre tekster, teori, motehus, filmer og forestillinger som hun lar lekke inn i sin egen skriving. Hun har gjerne en maksimalistisk tilnærming, der ulike formspråk får bryte mot hverandre i en og samme tekst. Materialet strekker seg mot utflytende overflod og maksimalisme fremfor stringens, samtidig som det har en klar formmessig signatur. I dette foredraget deler Skolseg metoder, strategier og inspirasjoner fra skrivepraksisen. Samarbeid med Dramatikkens hus og Tekstallianse.

I forbindelse med Bergen Dramatikkfestival 2022 hadde Cornerstone en åpen utlysning der skrivende ble invitert til å sende inn tekster som kunne bli del av programmet. Da fristen gikk ut hadde vi fått inn over 60 tekster av 50 ulike dramatikere, med både veletablerte og nyutsprungne dramatikernavn i søkermassen. I denne samtalen letter festivaljuryen på sløret om hvordan de har arbeidet med de innkomne søknadene,  hvilke tendenser som evt har vist seg, hvilke formspråk som gjør seg gjeldende og hvilke som synes å være på vei ut. Kunstnerisk leder Idun Vik i samtale med resten av festivaljuryen; Cecilie Løveid, Elin Grinaker og Miriam Prestøy Lie. 

Nelly Winterhalder, Ellisiv Lindkvist og Tale Næss i samtale med Elin GrinakerI forbindelse med etableringen av Bergen Dramatikkfestival hadde Cornerstone en åpen utlysning der skrivende ble oppfordret til å sende innscenetekster. Vi fikk inn hele 68 bidrag som speiler et bredt spenn av ulike formspråk og tematikker. Festivaljuryen har valgt ut tre vinnertekster som presenteres på festivalen: Storsenter av Nelly Winterhalder, Mørke – fienden i oss av Tale Næss (headwriter) / Kristin Eìriksdottìr / Gianluca Iumiento/ Sigbjørn Skåden / Albert Ostermaier, og Oh, Kulturmannen av Ellisiv Lindkvist. I denne samtalen forteller Winterhalder, Næss og Lindkvist om bakgrunnen for tekstene som ble valgt ut, og hva de inspireres av i sine respektive kunstnerskap.  Samtalen ledes av Elin Grinaker, som har sittet i juryen sammen med Idun Vik og Miriam Prestøy Lie.

Hvilke vurderinger ligger til grunn for de kunstneriske valgene bak det som presenteres på ulike scener? I denne samtalen har vi  invitert representanter fra de ledende scenene i Bergen til å dele sine perspektiver: Solrun Toft Iversen, teatersjef for Det Vestnorske Teateret, Sven Åge Birkeland, teatersjef for BIT Teatergarasjen, Stefan Larsson, teatersjef for Den Nationale Scene, samt scenekunstkonsulent i Kulturrådet Jørgen Knudsen, som har avgjørende betydning for hvilke prosjekter som får utvikle seg i det frie feltet. Hvilken rolle spiller de ulike aktørene i det scenekunstneriske økosystemet, og hvilke estetiske preferanser ligger til grunn for arbeidet deres? Hva har man til felles, og hva er viktig at får lov til å være ulikt? Og hvordan påvirker dette omgangen med ny scenetekst? Opptak fra Bergen Dramatikkfestival på Cornerteateret, 29. august 2020.

Hvilke ønsker, behov og visjoner scenekunstfeltet har for fremtiden? Hvordan kan ulike perspektiver og uttrykk ivaretas og videreutvikles? Hvilke fortellinger og formspråk trenger vi mer eller mindre av, og hvem har ansvar for å tilrettelegge for at det kan skje? Til å tenke høyt rundt disse store spørsmålene har vi invitert Camara Lundestad Joof, dramatiker, forfatter og rådsmedlem i Kulturrådet, Tale Næss, dramatiker, forfatter og poet, og Miriam Prestøy Lie, dramatiker/regissør, programansvarlig for Teaterfestivalen i Fjaler og del av Vik&Lie. Opptak fra Bergen Dramatikkfestival på Cornerteateret, 30. august 2020.

Samtale med Sara Li Stensrud og Demian Vitanza.Blomsterstykke av Sousa & Stensrud har urpremiere på Bergen Dramatikkfestival, og Tyngde av Demian Vitanza presenteres i en rykende fersk filmatisering. Verkene henvender seg på hver sin måte til botanikken for å uttrykke og gjennomgå et sorgarbeid, og henter inspirasjon fra den lange tradisjonen innenfor elegisk diktning der poeter helt tilbake til de gamle grekerne har skrevet og sunget som en respons på sorg og tap. I denne samtalen snakker Vitanza og Stensrud om hvordan de tar denne tradisjonen videre i sine tekster, og om bruk av  natur og plantelære i skildringen av sorg. Samtalen ledes av poet og litteraturformidler Fredrik Hagen som har utgitt tre diktsamlinger, sist Han ligner en måte å sove på fra 2019. Hagen skriver for tiden en doktorgrad i danning på Høgskulen på Vestlandet. Opptak fra Bergen Dramatikkfestival på Cornerteateret, 29. august 2020.

Samtale med Cecilie Løveid, Runa Borch Skolseg og Lillian Bikset, ledet av Siren Leirvåg.I forbindelse med visningen av Cecilie Løveids SEMMELWEIS.MATERIALE på Bergen Drramatikkfestival inviterer vi til en samtale om hvordan ulike generasjoner dramatikere jobber ut fra ulike verdenssyn og estetiske idealer. Samtalen går inn på hvorvidt det er mulig å peke på ulike estetiske paradigmer innenfor sceneteksten de siste 50 årene, hvilke uttrykk og stemmer som har fått spillerom, og hvilke som eventuelt har blitt forsømt.Samtalen er et samarbeid mellom Cornerstone og Levende Kritikk, som er initiert av Anna Watson og Ragnhild Freng Dale. Levende Kritikk setter fokus på nye former for kritikk i det frie scenekunstfeltet i Vest.Opptak fra Bergen Dramatikkfestival på Cornerteateret, 30. august 2020

I dette foredraget tar teaterviter Siren Leirvåg oss gjennom den norske dramatikkhistorien fra 1968 til i dag. Med utgangspunkt i teorien om at dramatikken reflekterer den til enhver tid gjeldende teatertenkningen, gir hun eksempler på hvordan scenekunsthistorien påvirker hvordan teaterteksten utformes – både litterært og performativt.  Dette innebærer også tematiske utgangspunkt for utformingen: Politiske, eksistensielle, estetiske. Leirvåg bringer frem for et nytt publikum poenger fra artikkelen "Den performative teksten" fra Tendensar i moderne norsk dramatikk, Samlaget 2004 og boken Teater som betyr noe. Hendelse, tenkning og tilbud, Vidarforlaget 2019. Opptak fra Bergen Dramatikkfestival på Cornerteateret, 30. august 2020

Hvem og hva går vi glipp av når hvite dramatikere dominerer norske scener? I dette foredraget forteller teaterkritiker, oversetter og skribent Lillian Bikset om dramatikere og scenetekster som kan gjøre kunnskapsbanken og teateropplevelsen mindre ensfarget. Foredraget er kommet til som følge av det økte fokuset på manglende mangfold i kulturlivet, og at Rania Broud i Facebook-gruppen Bevar Teatervitenskap etterlyste tips om melaninrike dramatikere. Posten utløste en lang tråd med tips fra det brede fagfeltet. Bikset samler opp dette og gir en analyse og en inngang til et mer mangfoldig teaterlandskap. Foredraget etterfølges av en Q&A ledet av Rania Broud. Opptak fra Bergen Dramatikkfestival på Cornerteateret, 28. august 2020

Hør utdrag fra FA(R)EN av Hanne Ramsdal med Mannskoret Arme Riddere på Cornerteateret 6. oktober 2019. Utdraget etterfølges av en Kritikersalong arrangert av Levende Kritikk ved Teatertanken Vest. I panelet sitter Charlotte Myrbråten, Frode Thuen, Anna Watson, Mikael Hedne og Eivind Meland. Samtalen modereres av Ragnhild Freng Dale. Les mer på cornerstones.no/hanneramsdal

Miniforedrag om dokumentarteater av og med teaterviter Anna Watson. Foredraget ble laget i forbindelse med visningen av FA(R)EN av Hanne Ramsdal på Cornerteateret 6. oktober, som del av Levende Kritikk / Teatertanken Vest sitt fagprogram. Les mer på cornerstones.no/hanneramsdal

Foredrag av Tale Næss i forbindelse med en workshop på Cornerteateret der hun snakker om doktorgradsprosjektet sitt ved Kunsthøgskolen i Oslo, Kollektiv skriving. Etter foredraget følger en samtale mellom Næss og den tyske kuratoren/teoretikeren/dramaturgen Florian Malzacher. Opptak fra Cornerteateret i Bergen 20. oktober 2019. Les mer på cornerstones.no/talenaess

Hør dramatiker Hanne Ramsdal i samtale med teaterkritiker Charlotte Myrbråten i forbindelse med Cornerstones iscenesatte lesning av Ramsdals stykke Svømmerne. Opptak fra Cornerteateret i Bergen 20. juni 2019. Les mer på cornerstones.no/svommerne

Hør forfatter Olga Ravn i samtale med dramaturg Elin Grinaker i forbindelse med Cornerstones iscenesatte lesning av Ravns roman De ansatte. Opptak fra Cornerteateret i Bergen 2. mai  2019. Les mer på cornerstones.no/olgaravn

Hør utdrag fra en arbeidsvisning av Odalen av scenekunstduoen Willylie, bestående av Eirik Willyson og Martin Langlie. Etterpå får du høre en samtale mellom scenetekstforfatter Willyson og forfatter Marit Eikemo. Opptak fra 21. mars 2019. Les mer på cornerstones.no/eirikwillyson.

Hør utdrag fra Cornerstones iscenesatte lesning av Brev til ei Krigarske av den svenske poeten, dramatikeren og aktivisten Athena Farrokhzad. Teksten fremføres av skuespiller Iselin Shumba i Kjersti Horns regi. Utdraget etterfølges av en samtale med Farrokhzad ledet av Idun Vik, der vi også får høre fra de norske oversetterne Camara Lundestad Joof, Kristina Leganger Iversen og skuespiller Shumba. Les mer på cornerstones.no/athena-farrokhzad.