POPULARITY
Foredrag med Elin Grinaker Dramaturgens rolle i scenekunstfeltet har blitt mer fremtredende i løpet av de siste årene. Mange dramatikere jobber tett med dramaturger når de utvikler nye tekster. I dette foredraget snakker Elin Grinaker om forskjellige lesnings-, tekstutviklings- og iscenesettelsesmetoder i arbeidet med ulike dramatikere og scenekunstnere når en scenetekst skal komme til verden. Hun går inn på arbeid som pågår på papiret og i prøverommet, og snakker om sanselig lesning, altså når vi lar logikken tre litt til side og lar kroppen være med i tekstforståelsen. I tillegg tar hun en sving innom hvordan dramaturgen jobber med balansering av maktrelasjoner for å skape en sunn og konstruktiv arbeidsprosess. Grinaker har bred og sammensatt erfaring som dramaturg både i det frie feltet og på institusjonsteatre. Hun er utdannet ved Institut for Dramaturgi på Aarhus Universitet, og er ansatt som programdramaturg på Black Box teater og dramaturg på Østfold Internasjonale Teater. Grinaker har jobbet tett med Idun Vik i utviklingen av Cornerstone, og satt i festivaljuryen for både første og andre utgave av festivalen. Foredraget ble skrevet og holdt for første gang på Bergen Dramatikkfestival 27. august 2022. Opptaket er fra Dramatikkens hus der foredraget ble holdt i november 2022. Samarbeid med Tekstallianse og DANS - en fest! v/ BIT Teatergarasjen, Carte Blanche og Bergen Dansesenter
Hvilke vurderinger ligger til grunn for de kunstneriske valgene bak det som presenteres på ulike scener? I denne samtalen har vi invitert representanter fra de ledende scenene i Bergen til å dele sine perspektiver: Solrun Toft Iversen, teatersjef for Det Vestnorske Teateret, Sven Åge Birkeland, teatersjef for BIT Teatergarasjen, Stefan Larsson, teatersjef for Den Nationale Scene, samt scenekunstkonsulent i Kulturrådet Jørgen Knudsen, som har avgjørende betydning for hvilke prosjekter som får utvikle seg i det frie feltet. Hvilken rolle spiller de ulike aktørene i det scenekunstneriske økosystemet, og hvilke estetiske preferanser ligger til grunn for arbeidet deres? Hva har man til felles, og hva er viktig at får lov til å være ulikt? Og hvordan påvirker dette omgangen med ny scenetekst? Opptak fra Bergen Dramatikkfestival på Cornerteateret, 29. august 2020.
During the theatre festival Meteor 2019 BIT Teatergarasjen presented the film Retrospective - a retrospective film screening of Jérôme Bel's highlights, expanding our perception of what dance could be. Before the screening, artistic and managing director Sven Åge Birkeland challenged Bel's thoughts on how to work as an artist in times where climate change and environmental issues are one of our main concerns.
A showing of work-in-progress, conversation, and a live podcast on how performing arts is created. In recent years BIT Teatergarasjen has recurrently carried on podcast productions, since we seek to document the various discourse events of Rein Bonus while sharing good conversations and inspiring thoughts with a larger audience. This time in collaboration with Mirte Bogaert, the format expands to a work-in-progress showing combined with a podcast conversation. How does one present physical expression of words and sounds by using only vocal cords and ears? While working with the performance And there is a chair, Mirte explores the way dance turns into sounds that form a composition which, again, becomes a dance, observing how dance rearranges itself through sound. Objects and light turn into tools that initiate vibrations in the room so that movement can come into being anew. The event is a collaboration with Carte Blanche and Bergen Dansesenter - regional center of excellence for dance. The showing of work in progress as live podcast is a part of the event series Rein Bonus.
Sceneloftet har vært på BIT Teatergarasjen og sett to forestillinger med sitt utspring fra virkelige hendelser og med aktører som ikke er utdannet skuespillere. Hvordan bearbeides inntrykk fra virkeligheten til scenen? "Unforetold" av Sarah Vanhee og "Dark numbers" av Tea Tupaji?.
Aldri Mer Srebrenica - noe sted. En samtale mellom Tone Bringa og Stian Nordengen Christensen. Har det internasjonale samfunnet lært noe siden 90-tallet, med tanke på vårt ansvar for å gripe inn og forhindre store massakrer på sivile? BIT Teatergarasjen inviterte til samtale med dette som utgangspunkt i forbindelse med forestillingen Dark Numbers av Tea Tupajic. Samtalen ble arrangert i samarbeid med Bergen Offentlige Bibliotek.
BIT Teatergarasjen har inngått et samarbeid med Teatertanken om prosjektet Levende kritikk. Prosjektet går inn for å heve kompetansen rundt scenekunstkritikk gjennom å utforske nye former for kritikk – med Vestlandet som utgangspunkt og omdreiningspunkt. I etterkant av forestillingen Love & Emotions 16. februar, ble det arrangert en kritikersalong bestående av et panel med dansehistorikere, dansekritikere,“teatergjengere” og en kunstner fra en annen del av feltet. Publikum deltok også i denne samtalen. Moderator: Anna Watson. Salong: Judith Dybendahl (kritiker), Snelle Hall (danseviser), Jan Piet Ballegeer (publikum) og Gitte Sætre (kunstner)
BIT Teatergarasjen har inngått et samarbeid med Teatertanken om prosjektet Levende kritikk. Prosjektet går inn for å heve kompetansen rundt scenekunstkritikk gjennom å utforske nye former for kritikk – med Vestlandet som utgangspunkt og omdreiningspunkt. I forkant av forestillingen Love & Emotions 16. februar, holdt koreograf, danser og førsteamanuensis ved KhiO Snelle Hall en introduksjon der målet var å se på forestillingen i et historisk perspektiv ved å gå inn på hva slags virkemidler og hvilken estetikk som benyttes.
The situationist movement has been an important inspiration for group foundations in Europe, including Group 66 in Norway, and is crucial to the Nordic aesthetics as it’s seen internationally. Through the seminar Art as Force on situationism in the Nordic region we want to establish an understanding of the Nordic tradition we come from. Part 4 - Balagan as conscious chaos - then and now: With contributions from David Elliott, Lisa Charlotte Badouin Lie and Worm Winther. Panel debate moderated by Knut Ove Arntzen at the end. Moderator Art as Force: Ine Therese Berg. The seminar was part of Positions - discursive program during the international dance festival Oktoberdans 2018 produced by BIT Teatergarasjen, and presented in collaboration with The University of Bergen, theatre studies and KODE.
The situationist movement has been an important inspiration for group foundations in Europe, including Group 66 in Norway, and is crucial to the Nordic aesthetics as it’s seen internationally. Through the seminar Art as Force on situationism in the Nordic region we want to establish an understanding of the Nordic tradition we come from. Part 3 - Situationism and performing arts: With contributions from Arnd Wesemand and Helena Waldmann. Moderator: Ine Therese Berg. The seminar was part of Positions - discursive program during the international dance festival Oktoberdans 2018 produced by BIT Teatergarasjen, and presented in collaboration with The University of Bergen, theatre studies and KODE.
The situationist movement has been an important inspiration for group foundations in Europe, including Group 66 in Norway, and is crucial to the Nordic aesthetics as it’s seen internationally. Through the seminar Art as Force on situationism in the Nordic region we want to establish an understanding of the Nordic tradition we come from. Part 2 - Situationism and Nordic popular art: With contributions from Knut Ove Arntzen, Marika Reuterswärd and Elsebet Rahlff / Gruppe 66 and the exhibition Bergensavantgarden 1966-85 at KODE (video). Moderator: Ine Therese Berg. The seminar was part of Positions - discursive program during the international dance festival Oktoberdans 2018 produced by BIT Teatergarasjen, and presented in collaboration with The University of Bergen, theatre studies and KODE.
The situationist movement has been an important inspiration for group foundations in Europe, including Group 66 in Norway, and is crucial to the Nordic aesthetics as it’s seen internationally. Through the seminar Art as Force on situationism in the Nordic region we want to establish an understanding of the Nordic tradition we come from. Part 1 - International Situationism: Introduction by Karoline Skuseth. With contributions from Mikkel Bolt Rasmussen and André Eiermann. Moderator: Ine Therese Berg. The seminar was part of Positions - discursive program during the international dance festival Oktoberdans 2018 produced by BIT Teatergarasjen, and presented in collaboration with The University of Bergen, theatre studies and KODE.
Bryr du deg om hva som står i teateranmeldelser? Er det på tide å tenke nytt? DNS, Hordaland Teater og BIT Teatergarasjen inviterer til en samtale om teaterkritikk, og du møter du Lillian Bikset (anmelder i bl.a. Dagbladet og medlem av Heddajuryen), Frode Bjerkestrand (kulturredaktør BT) og Solrun Toft Iversen (teatersjef, Hordaland teater). Ordstyrer er Ragnhild Gjefsen.
Tomas Stølen, postdoktor ved det psykologiske fakultet, drøfter hvilke filosofiske motiver ligger til grunn for Marx’ tenkning. Av særlig interesse i så måte er begrepet om fremmedgjøring. I boken Das Kapital, utgitt i årene 1867-94, hevder Karl Marx at kapitalismen vil kollapse under vekten av sine egne motsetninger. I dag, 124 år senere, fremstår kapitalismen som en like selvskreven del av samfunnet som demokratiet. Samtidig er vi på kollisjonskurs: verdier som evig vekst og bærekraft lar seg vanskelig kombinere. I september inviterer den sveitsiske scenekunstneren Christophe Meierhans publikum til å være jury i en offentlig rettssak mot det verdensomspennende monetære system i en fire timer lang forestilling med navnet Trials of Money. Implisitt må man som tilskuer dermed ta stilling til sitt eget syn på pengenes eventuelle skyld eller uskyld. Vi ser tilbake på Marx’ kritikk av kapitalismen med 2018-briller og prøver oss på å spå utfallet av rettssaken. Foredraget er en del av arrangementsrekken"Rein Bonus" i regi av BIT Teatergarasjen.
Teatervitenskapelig dugnad inviterte 25.-27. mai til tre dager med scenekunstfaglig utveksling og utvikling i Bergen. Tema og tittel for konferansen var Teatervitenskap – historiografi, teori og praksis med mål om å mønstre bredden av den teatervitenskapelige kompetansen på tvers av scenekunstneriske disipliner og teoretiske orienteringer. Konferansen fant sted på Universitetet i Bergen og ble arrangert i samarbeid mellom sentrale norske scenekunst-, forskning- og utdanningsinstitusjoner. Vertskap i Bergen er teatervitenskap ved UiB og BIT Teatergarasjen. teatervitenskapeligdugnad.com.
Teatervitenskapelig dugnad inviterte 25.-27. mai til tre dager med scenekunstfaglig utveksling og utvikling i Bergen. Tema og tittel for konferansen var Teatervitenskap – historiografi, teori og praksis med mål om å mønstre bredden av den teatervitenskapelige kompetansen på tvers av scenekunstneriske disipliner og teoretiske orienteringer. Konferansen fant sted på Universitetet i Bergen og ble arrangert i samarbeid mellom sentrale norske scenekunst-, forskning- og utdanningsinstitusjoner. Vertskap i Bergen er teatervitenskap ved UiB og BIT Teatergarasjen. teatervitenskapeligdugnad.com.
Teatervitenskapelig dugnad inviterte 25.-27. mai til tre dager med scenekunstfaglig utveksling og utvikling i Bergen. Tema og tittel for konferansen var Teatervitenskap – historiografi, teori og praksis med mål om å mønstre bredden av den teatervitenskapelige kompetansen på tvers av scenekunstneriske disipliner og teoretiske orienteringer. Konferansen fant sted på Universitetet i Bergen og ble arrangert i samarbeid mellom sentrale norske scenekunst-, forskning- og utdanningsinstitusjoner. Vertskap i Bergen er teatervitenskap ved UiB og BIT Teatergarasjen. teatervitenskapeligdugnad.com.
Da #metoo-bevegelsen tok av på nett høsten 2017, delte amerikanske skuespillere sine historier om maktmisbruk og trakassering. Hjemme i Norge ble #metoo-debattens begynnelse preget av opprop fra kvinner i kunst- og kultursektoren, før fenomenet spredde seg videre til andre bransjer. Kulturfeltet og kunstnere har vært sentrale i det å starte diskusjoner omkring makt og kjønn. Hva er kunstneres rolle i vannskillet etter #metoo, som utøvende og som del av kreative fellesskap og institusjoner? Kan og bør kunsten i seg selv fungere som katalysator og premissleverandør for spørsmål knyttet til makt og kjønn? BIT Teatergarasjen og det feministiske tidsskriftet Fett inviterer til debatt på biblioteket. Deltakere: Idun Vik, skuespiller og ansatt ved BIT Teatergarasjen. Eline Lund Fjæren, forfatter og skribent i Morgenbladet. Petter Snare, direktør ved KODE Bergen. Ordstyrer: Oda Vige Helle, redaksjonsmedlem i tidsskriftet Fett. Debatten foregår på Bergen Offentlige Bibliotek i Amalies Hage og er en del av arrangementsrekken Rein Bonus ved BIT Teatergarasjen.
Språkets makt har blitt teoretisert og diskutert i flere årtusener. Hva vi sier defineres ikke bare av ordene vi velger, men også av hvordan vi handler og uttrykker oss. I februar 2018 presenterte BIT Teatergarasjen to forestillinger som begge tar utgangspunkt i politiske taler: Your Majesties av Navaridas & Deutinger og Samtaler som våpen og bilder som skjold av Alt Går Bra. I den forbindelse inviterte BIT Teatergarasjen i samarbeid med Bergen Offentlige Bibliotek til debatt om hvordan makt utøves gjennom språk, bevegelser og bilder. Deltakere: Jens Kjeldsen, professor i retorikk og visuell kommunikasjon ved Universitetet i Bergen. Edit Bugge, førsteammanuensis ved Institutt for språkfag og matematikk ved Høgskulen på Vestlandet. Freja Backman, kunstner. Ordstyrer: Kristoffer Jul-Larsen.
I forbindelse med norsk premiere på forestillingen 21 pornographies av den danske koreografen Mette Ingvartsen, inviterte BIT Teatergarasjen til etterprat mellom Ingvartsen og Sofie Marhaug. Marhaug er stipendiat i allmenn litteraturvitenskap ved UiB og sitter i bystyret for Rødt. Hun er også redaksjonsmedlem i tidsskriftet Røyst.
Debatt/samtale mellom Bergen Arkitekthøgskoles studenter og inviterte gjester, med fokus på konsekvensene et nytt scenekunsthus i Sentralbadet vil ha for Bergen som kulturby. [PS! Noen minutter av debatten (ved 24:30) er borte grunnet tekniske problemer] Gjester: Maria Molden, Sivilarkitekt MNAL og påtroppende byarkitekt i Bergen, Per Morten Ekerhovd, Konstituert fylkesdirektør kultur og idrett, Hordaland Fylkeskommune, Tormod Carlsen, leder for Bergenbyliv – paraplyorganisasjon for velforeningene i Bergen sentrum --- Våren 2017 har Bergen Arkitekthøgskole (BAS) gjennomført et masterprogram i samarbeid med BIT Teatergarasjen som tar for seg Sentralbadet og hvordan det kan gjøres om til et scenekunsthus. Programmet ble avsluttet med masterutstilling i Sentralbadet 1.-7. juni. Skolen presenterte åtte ulike forslag i form av store modeller av hvordan bygget kan fungere som et scenekunsthus.
The French Election Special invited political commentators, scholars, artists and journalists to talk about tendencies in the upcoming french election (April 23rd) in light of global politics, the history of terrorism, rhetorics of fear and hopes for the future. With: Øyvind Strømmen (journalist, translator og and writer, managing editor in Hate Speech International hate-speech.org), Katharina Wolff (Associate Professor, Department of Psychosocial Science, Faculty of Psychology, the University of Bergen), Chloé Bezault (Board member Alliance Française, spokesperson for the demonstration of solidarity after the terror attacks in Paris, French teacher and guide), Helge Vidar Holm (Professor, French literature and cultural studies, Department of Foreign Languages, the University of Bergen). Moderator: Samantha Hatten. The lecture and debate is part of the Pure Bonus programme at BIT Teatergarasjen and is supported by Fritt Ord (The Freedom of Expression Foundation).
Sven Åge Birkeland besøker studioet for å snakke om vårsesongen på BIT Teatergarasjen, og hans begeistring for scenekunst som teatersjef. Hvem bør ha mest makt mellom dramatiker og regissør? Vi tar opp en ganske så fascinerende teaterskandale fra 1985 mellom Samuel Beckett, og JoAnne Akalaitis ved den American Repertory Theatre. I anledning prater vi med Eirin Lindtner Storesund om hvordan man kommer seg gjennom hindringer som oppstår innen kollaborasjon bak kulissene. I tillegg deler vi erfaringer over hvordan det er å samarbeide med andre om å skrive hørespill. I studio: Samantha Hatten, & Åshild Enstad. Produsent: Ulrik Øen Johnsen.
Kan en sykdom eller skade prege en kunstners verk? Fra Claude Monet til Kanye West, vi forklarer med fascinerende eksempler. Mari tok turen innom skrivegruppen til Studentteateret Immaturus, der Samantha og Valeria har vært ildsjeler med lang fartstid. Hvordan er det å oppstarte din egen illustrasjonsbutikk? Vi prater med Andreas Servan fra Lille Øvregatens nyeste tilskudd, Blekk. I tillegg får vi besøk av Eirik Gjære som forteller oss om den spennende Oktoberdans festivalen i regi av BIT Teatergarasjen. I studio: Samantha Hatten, Mari Aas Finne & Valeria Shuvatova. Produsent: Ruth Mari Svendsen Skulbru.
Proscen (proscen.no) inviterte i samarbeid med BIT Teatergarasjen skuespilleren Frank Vercruyssen i det belgiske teaterkompaniet tg STAN (stan.be) til en samtale om hvordan de jobber frem sine forestillinger som skuespillere og kunstnere. Arrangementet fant sted i forbindelse med BIT Teatergarasjens sesongåpning der tgSTAN viste forestillingen Après la répétition av Ingmar Bergman. Samtalen er på engelsk
[skru opp lyden] I etterkant av urpremieren på forestillingen Melting av Amund Sjølie Sveen / Slagr arrangerte BIT Teatergarasjen en samtale om klima, markedsliberalisme og musikk. Samtalepartnere: Amund Sjølie Sveen og Sondre Båtstrand, samt innspill og tanker fra publikum. Samtale(inn)leder: Karoline Skuseth
Etter premiéren på forestillingen Archive denne kvelden arrangerte BIT Teatergarasjen en samtale med den israelske kunstneren Arkadi Zaides. Samtalen dreier rundt det politiske i Zaides forestilling, samt publikums refleksjoner og reaksjoner på forestillingen. Les mer om forestillingen her: http://bit-teatergarasjen.no/program/forestillinger/arkadi-zaides/
I forbindelse med forestillingen "Time has fallen asleep in the afternoon sunshine" lot Mette Edvardsen dansere memorere et utvalg bøker, for så å kunne gjenfortelle dem til publikum under fire øyne. BIT Teatergarasjen inviterte i februar 2016 til et bokbad med Mette Edvardsen, der hun fortalte om prosjektet og tok for seg forholdet mellom historier, det skrevne ord og minnet. Hvordan formes en historie – og hvordan virker hukommelsen inn på det vi forteller, lytter til, skriver ned eller leser?
Hva betyr bærekraftig utvikling i scenekunsten? #2 – en scenekunstnerisk samtale – Klimafestivalen § 112 24. januar 2016 Kl. 13:00 | Sted: Landmark Varighet: ca 2 timer I forbindelse med Klimafestivalen § 112 og sesongåpning, arrangerer BIT Teatergarasjen, i samarbeid med Danseinformasjonen, en samtale som tar for seg spørsmål knyttet til klimautfordringer og scenekunst. Noen av spørsmålene som ligger til grunn er: Hva skjer når økologiske problemstillinger tas inn i scenekunsten? Hva er bærekraftig produksjon og formidling av scenekunst, og på hvilke premisser vil scenekunst eksistere i et bærekraftig samfunn? Med: Marianne Kjærsund, Veronica Robles Thorseth, Karoline Skuseth og Sondre Båtstrand.
I dagens sending har vi besøk av Idun Vik fra Lykkeparadigmet som har premiere på BiT Teatergarasjen fredag 28 aug. Wisdom Opara bak konseptet, Slam Poetry på Chagall både leser og forteller oss mer om Slam poetry. Og Julian har sjekket ut fotograf, Øystein Klagegg sin utstilling på USF Verftet. I studio: Ina Hilton, Julian Schlicht og Samantha Hatten
Skumma Kultur Sending 18. mars 2013 Skumma Kultur får besøk av Lars Harald Maagerø som spiller Richard 3. på Logen teater 22., 23. og 24. mars i teatergruppen IllyriArts' første oppsetning. Karoline Vassenden har sett Shimon Atties utstilling "Sightings: The Ecology of an Art Museum" på Galleri 3,14. I sammenheng med å ha vært på forfattersamtale med Jostein Gaarder på Litteraturhuset i Bergen 6. februar har Emil Perron anmeldt forfatterens siste bok Anna - En fabel om klodens klima og miljø, og Runa Falck Langaas forteller om opplevelsen av å se og høre operaen Lohengrin på BIT Teatergarasjen (i samarbeid med Ny Musikk Bergen, musikk komponert av Salvatore Sciarrino). I studio: Emil Perron, Runa Falck Langaas og Magnus Romslo Lindvik. Gjest: Lars Harald Maagerø.
Skumma Kultur får besøk av daglig leder for Litteraturhuset i Bergen, Kristin Helle-Valle, som forteller om Litteraturhusets begynnelse, vanskeligheter og motivasjoner, og gir oss et blikk inn i Litteraturhuset i Bergens fremtid bare noen uker etter den offisielle åpningen. Studio får også besøk av kunstnerisk leder for BIT Teatergarasjen, Sven Åge Birkeland, som forklarer hva Teatergarasjen representerer og presenterer i Bergen by og verden. Karoline har laget et sammendrag fra debatten 13. februar på Kvarteret hvor direktør for Kunstmuseene i Bergen, Erlend Høyersten, fylkeskultursjef i Hordaland, Anna Elisa Tryti og direktør for Stiftelsen 3,14, Malin Barth drøftet kunstens rolle i samfunnet. Emil var på Litteraturhuset i Bergen og overvar en forfattersamtale med Jostein Gaarder som snakket om klima, miljø og sin nye bok "Anna. En fabel om klodens klima og miljø" som kommer ut hos Aschehoug forlag. I studio: Emil Perron, Pia Haagensli og Runa Falck Langaas.