Contrassegni d'infinito

“Desidero partire… Non voglio più vedere questi volti, queste abitudini e questi giorni” (Fernando Pessoa)

Francesco era determinato a provare che il servizio militare era un'opportunità e un'occasione imperdibili.

In fondo, era meglio un figlio soddisfatto, convinto, propositivo, piuttosto che il solito figlio impaurito, confuso, incerto.

Francesco avvertiva che quel disagio non era un modo di essere, ma un modo di dire, un disagio intellettuale, che escludeva quel mondo di calma che lo aveva limitato.

Per Francesco, senza saperlo, il disagio costituì un pretesto per una svolta, per un progetto, per un'altra strada che poteva trovare.

Francesco stava al gioco, ma qualcosa stava cambiando in lui, per cui cominciò a criticare certe scelte.

Affrontando la battaglia, Francesco non aveva mai rischiato di perdere, ma di vincere ovvero di vivere senza paura!

Quel “facendo” li aveva coinvolti.

Quando si dice che il progetto è inconscio, come insegna la cifrematica, significa che non può essere stabilito, che, anche se non si formula, non è assente, pur essendo ignoto.

Francesco colse quell'invito come una sfida.

Francesco aveva 13 anni e si domandava perché fosse così spesso preso dall'amore. Non riusciva a chiamarlo altrimenti. E quella ragazzina era davvero attraente.

Incontravo l'ironia, che non fornisce un sì o un no e che dunque non dava risposta ai miei perché: avevo imparato a riconoscerli come provocazione per il proseguimento del mio viaggio infinito.

Quegli insegnamenti martellanti di occuparmi di altro, da parte specialmente di mio fratello Matteo, procurarono rallentamenti inconsapevoli, nel mio percorso sulla strada della conoscenza.

Ben presto mi resi conto del potere di quei libri: dopo la lettura di poche pagine mi trovavo altrove, superando i confini della casa, navigando per altre terre, in formidabili avventure.

Avvertivo come la società occidentale coinvolgesse la domanda e la risposta come “bisogno di” e “soluzione da”, spostando la differenza nella tollerabile diversità. Ma la differenza non è la diversità. La differenza esiste in quanto le cose si dicono, senza più categoria morale o legale, senza che l'Altro sia escluso.

Non c'era più niente di scontato, niente era nascosto nella complicità, non c'era più sacrificio, non c'era più motivo di rappresentarsi mancante per difendere il sogno.

Ciascuna storia può raccontarsi ancora, ma poi è un'altra cosa. La cifrematica sta qui: nell'altra cosa, in una scienza altra e nuova, nella scienza della parola, nella sua logica, nella sua procedura, nella sua esperienza.

La scrittura è risultata una costante alla quale non ho mai rinunciato.

In me c'era qualcosa dell'eroe che poteva risolvere e salvare…

Forse in quell'improbabile non vissuto, in cui si fabbricano le favole, anche Edipo entra in scena e sembra vero, sembra ordinare al sole di andarsene e sembra imporre una lotta infinita, nella sfumatura delle cose, mai sempre quelle, mai reali.

Uno voleva che pensassi, l'altro voleva che agissi. E io mi trovavo a scriverne, forse perché le idee, anziché portare all'azione o tenerti nell'inazione, operano per una scrittura, anche se non c'è chi possa scrivere quello che pensa.

Fu allora che vidi un ragazzo venire dall'improbabile tela e inerpicarsi, fino a mettere un piede sulla cornice in basso e le mani ai lati, come per uscirne.

Pubblicherò il prossimo racconto il 19 luglio 2021. Vorrei segnalarvi che ho aperto altri due canali a tema. Mentre questo canale continuerà a fornirvi i miei RACCONTI, il secondo canale vi darà accesso alle mie RIFLESSIONI e il terzo canale sarà dedicato alle mie POESIE. Per accedere a RACCONTI, cercate nei podcast: "Contrassegni d'infinito". Per accedere a RIFLESSIONI, cercate nei podcast: "Riflessioni - Elzeviri". Per accedere a POESIE, cercate nei podcast: "Poesie di Roberto Celano". Pubblicherò Lunedì i racconti e Giovedì le poesie. Le Riflessioni non avranno una data di caricamento, in quanto richiedono una preparazione a volte di un mese. Visitatele e avrete la sorpresa di nuove puntate. Vi ricordo di fare queste ricerche (Riflessioni e Poesie) fra qualche giorno: il tempo di farle inserire nei principali podcast. Ancora grazie e scrivetemi: robertocelano2@gmail.com

La scrittura non è mai morta: la scrittura non tratta mai la fine del tempo, ma propone incessantemente un altro tempo in cui ciascuno esiste, seppure lettore, seppure scrivente.

Kallir si era domandato, per vie inaspettate, come fosse sorto l'alfabeto. Allora, quasi a sua insaputa e poi con interesse crescente, da non esperto, da non studioso, da dilettante, la storia dell'alfabeto aveva costituito per lui un evento. Kallir aveva incontrato nella sua folle ricerca, dal paleolitico fino a noi, connessioni impensate tra il suono, l'immagine e la scrittura.

Leonardo ci fa sapere che l'esperienza della pittura è l'esperienza stessa della parola. La “scienza della pittura” è la scienza stessa della parola. È la prima volta che viene detto “scienza della parola”. Fino a questo momento si dice: “scienza del discorso, del logo, del sistema”, non “scienza della parola”. La parola era considerata manifestazione, cosa del tutto secondaria.

"…Leonardo creato a immagine del romanticismo e del positivismo con varianti notevoli tra un paese e l'altro. Non si tratta di Leonardo ma di un personaggio creato a immagine e somiglianza dell'ideologia nazionale di ciascun paese e anche le attribuzioni di questo o di quel disegno dipendono dallo stesso patriottismo e anche dall'ideologia" (Armando Verdiglione).

"Io spiego la peculiarità delle psiconevrosi supponendo che la traduzione di alcuni materiali non sia avvenuta…" - "Un insuccesso nella traduzione è ciò che clinicamente si chiama rimozione" (Sigmund Freud).

“…quando ci accingiamo a far guarire un ammalato, a liberarlo dai suoi sintomi morbosi, egli ci oppone una resistenza violenta, tenace e persistente per tutta la durata del trattamento. È questo un fatto talmente strano che non dobbiamo aspettarci che sia facilmente creduto” (Sigmund Freud).

“…dove portano il lapsus, la sbadataggine, la sciarada di parole, la dimenticanza, insomma la combinatoria stessa dei significanti, se non al fatto che ciascuno di essi non ha uno statuto elementare, non è usabile, non è disponibile, non è finalizzabile?” (Sigmund Freud)

Per Freud, il disagio, anziché segno per rinunciare, fu il pretesto per una svolta. In effetti, i disagio è il pretesto per un'altra strada che ciascuno può trovare.

L'invenzione della scrittura e per antonomasia della carta per scrivere stava a fondamento teorico dell'invenzione del computer. Come dire che ciascuna cosa che accade è un intreccio di significanti.

Alexandre Koyré, nel suo libro Dal mondo del pressappoco all'universo della precisione sottolineava: “Nella storia umana la tecnica precede la scienza” “…prima, e molto prima di aver concepito la teoria”.

L'artista è tale in quanto non rifiuta la domanda, il disagio, l'inquietudine, la novità, tutte vie maestre dell'invenzione e dell'arte.

Internet, denominata non a caso la rete, ha evidenziato come ciascun utente non possa esistere se non in un dispositivo che comporti l'Altro; dapprima per una esigenza di conversazione e poi per un'esigenza di Altro tempo in cui accadono le cose.

Nella via di questo millennio, difficile e semplice, nella struttura stessa del racconto che si dice, si trova ancora l'immortale poesia, in seguito alla quale le cose possono giungere a destinazione.

La tecnica ha dimostrato come sia possibile produrre il nuovo e come l'arte non sia mai guidata dalla natura. Il cammino della tecnica fotografica ha prodotto un'astrazione, così come l'invenzione del computer è sorto per astrazione.

Incredibile, ma alla fine del 1600 si conosceva il procedimento delle attuali macchine fotografiche reflex! Questo concetto è rimasto immutato nel tempo. Ai giorni nostri, costituisce ancora la base di costruzione delle moderne reflex.

Borges diceva: “Per me, il genere letterario della realtà è il sogno”. La Realtà Virtuale, in effetti, affronta un'impossibile realtà, in cui le cose del re diventano tue e non per questo meno vere, dal momento che con “forza” le cercavi. Ovvero: il racconto fa e compie il sogno.

“È oggi difficile comprendere i motivi che indussero più di una generazione di studiosi a deformare l'immagine vera di Leonardo. Già il Vasari ne aveva dato un ritratto idealizzato e sovrumano…” (Augusto Marinoni).

La lettura del testo di Leonardo è stata troppo spesso esplorata attraverso interpretazioni romantiche e ideologiche. È impossibile fissare Leonardo in una maschera rigida, come hanno spesso tentato di fare i critici che tendono a mummificare l'oggetto studiato.

Quante volte abbiamo sentito testimonianze di scrittori, pittori, scultori, di artisti in generale che evidenziavano di non sapere come avviene che il testo prenda una direzione anziché un'altra, che i colori quasi lo invitino ad un poema, che il marmo suggerisca come liberare un canto.

All'inizio del Settecento George Berkeley (1685-1753), filosofo irlandese, nel suo libro del 1709, Saggio per una nuova teoria della visione, scrive che l'orecchio importa più dell'occhio nella percezione. Emile Benveniste (1902-1976) precisa che l'uomo come parlante è definito, è costituito dal linguaggio. Il linguaggio riproduce il mondo sottomettendolo alla propria organizzazione.

Quando qualcosa ci ispira, ci attrae, ci conquista, ci coinvolge non si tratta di quella cosa specifica, bensì di altro. Ciascuno vive di un altrove che è tipico dell'arte. L'oggetto è sempre altrove, altrimenti non ci sarebbe artista.

Horst Bredekamp in Nostalgia dell'antico e fascino della macchina del 2007 scrive: “Il mondo delle immagini digitalizzate non si può comprendere nei suoi rudimenti senza la cognizione della storia dell'arte”.

L'informatica costituisce senza dubbio una delle più grandi invenzioni del XX secolo. Eppure questa scienza ha compiuto piccoli passi in confronto a quelli che ci riserva il XXI secolo, ma ha messo in evidenza - come accade per ogni invenzione - un lato mai abbastanza esplorato dell'uomo e cioè la sua attitudine nel costruire ciò di cui parla e ragiona.

Come accostiamo un'immagine alla sua variante, quest'ultima si presenta in un rilancio, come una non riuscita traduzione della prima.

Il museo come la bottega del Rinascimento: luogo non luogo di ricerca e di progetti, di convegni e di dibattiti: città del tempo che non finisce.

Internet non è avulso dalla parola. Forse, è una metafora letteraria, in cui le figure retoriche continuano a vivere. Marco Maiocchi sostiene che “la conoscenza debba essere in gran parte metaforica”. E la metafora è una figura retorica che si rivolge al simbolico.

Il nostro cervello “tende a organizzare le informazioni in termini di relazioni e non in termini di contenuti” (Marco Maiocchi, Il bel programma).

La voce. Cosa c'è di più inafferrabile, intoccabile, invisibile?La poesia: non sappiamo esattamente come raffigurarla, disegnarla, fotografarla. Ma chi negherebbe la sua esistenza, la sua invisibilità? Spero di avere sollecitato in voi la riflessione, la ricerca, l'esplorazione, la lettura, il dubbio.