Podcast appearances and mentions of roger wolfe kahn

Shellac Stack No. 324 chirps with the birds! We dance with Bob Deikman, Roger Wolfe Kahn, Sam Lanin, Nat Shilkret, the Savoy Havana Band, and others; laugh with Homer and Jethro; and relax with the National Cavaliers and the Victor Orchestra.

Shellac Stack No. 317 vo-do-de-os with Irving Aaronson! We hear some “June” songs from Allen McQuhae and Bennie Krueger, dance with Jack Hylton, Harry Hudson, and Roger Wolfe Kahn, and reflect on maritime disasters with Vernon Dalhart and F. J. Hawtrey.

Shellac Stack No. 293 tap taps with Roger Wolfe Kahn and finds itself stranded on a tropic isle with a bunch of college girls from Wellesley. We hear from singers Roy Evans (“The Eccentric Voice”), Chick Bullock, Jack Smith, dance with Nat Shilkret, Charlie Barnet, and Orville Knapp, and hear some Irish jigs and reels … Continue reading »

Shellac Stack No. 282 snags it with Bunk Johnson and journeys beyond the moon with Johnny Guarnieri. We hear from the dance bands of Tal Henry, Sam Lanin, Art Landry, Roger Wolfe Kahn and from singers Helen Richards, Bill Lawrence, and Elmer Feldkamp. More too! Thanks for supporting the Shellac Stack on Patreon: patreon.com/shellacstack

Jack Teagarden, scomparso nel 1964 a soli 58 anni, è considerato uno dei maestri del trombone jazz: per la straordinaria tecnica assimilata quasi esclusivamente da autodidatta e per una musicalità fuori dal comune. Lo si ricorda anche come apprezzatissimo cantante. È stato uno dei primi musicisti bianchi ad assimilare la tradizione del blues, in un momento in cui i puristi consideravano che quella musica potesse essere resa appieno solo da interpreti di colore. Fu in tal senso stimato da colleghi i più diversi, esponenti del jazz classico e modernisti: da Louis Armstrong a Thelonious Monk per non citarne che due.Marcello Lorrai ripercorre la carriera di un musicista per il quale è stato spesso usato l'appellativo di genio, riservato di solito a gente come Armstrong o Ellington. Iniziata l'attività giovanissimo nella natia Texas e in Messico, grazie alla madre e insieme anche ai due fratelli e alla sorella – che saranno tutti musicisti professionisti - si trasferì a New York nel 1927. Fu strumentista e cantante subito molto richiesto da leader quali Paul Whiteman, Roger Wolfe Kahn e Ben Pollack, suonando accanto solisti che andavano per la maggiore come Benny Goodman o Bud Freeman. Fu molto attivo anche in piccoli gruppi, spesso con il cornettista Red Nichols. Dal 1939 al ‘47 diresse una sua eccellente big band con cui fu spesso in tournee e che produsse dischi di pregio. Chiusa quest'esperienza entrò a far parte dei piccoli gruppi di Louis Armstrong, con cui restò fino al 1951, e al culmine della notorietà diresse in seguito diverse sue all stars.

Jack Teagarden, scomparso nel 1964 a soli 58 anni, è considerato uno dei maestri del trombone jazz: per la straordinaria tecnica assimilata quasi esclusivamente da autodidatta e per una musicalità fuori dal comune. Lo si ricorda anche come apprezzatissimo cantante. È stato uno dei primi musicisti bianchi ad assimilare la tradizione del blues, in un momento in cui i puristi consideravano che quella musica potesse essere resa appieno solo da interpreti di colore. Fu in tal senso stimato da colleghi i più diversi, esponenti del jazz classico e modernisti: da Louis Armstrong a Thelonious Monk per non citarne che due.Marcello Lorrai ripercorre la carriera di un musicista per il quale è stato spesso usato l'appellativo di genio, riservato di solito a gente come Armstrong o Ellington. Iniziata l'attività giovanissimo nella natia Texas e in Messico, grazie alla madre e insieme anche ai due fratelli e alla sorella – che saranno tutti musicisti professionisti - si trasferì a New York nel 1927. Fu strumentista e cantante subito molto richiesto da leader quali Paul Whiteman, Roger Wolfe Kahn e Ben Pollack, suonando accanto solisti che andavano per la maggiore come Benny Goodman o Bud Freeman. Fu molto attivo anche in piccoli gruppi, spesso con il cornettista Red Nichols. Dal 1939 al ‘47 diresse una sua eccellente big band con cui fu spesso in tournee e che produsse dischi di pregio. Chiusa quest'esperienza entrò a far parte dei piccoli gruppi di Louis Armstrong, con cui restò fino al 1951, e al culmine della notorietà diresse in seguito diverse sue all stars.

Jack Teagarden, scomparso nel 1964 a soli 58 anni, è considerato uno dei maestri del trombone jazz: per la straordinaria tecnica assimilata quasi esclusivamente da autodidatta e per una musicalità fuori dal comune. Lo si ricorda anche come apprezzatissimo cantante. È stato uno dei primi musicisti bianchi ad assimilare la tradizione del blues, in un momento in cui i puristi consideravano che quella musica potesse essere resa appieno solo da interpreti di colore. Fu in tal senso stimato da colleghi i più diversi, esponenti del jazz classico e modernisti: da Louis Armstrong a Thelonious Monk per non citarne che due.Marcello Lorrai ripercorre la carriera di un musicista per il quale è stato spesso usato l'appellativo di genio, riservato di solito a gente come Armstrong o Ellington. Iniziata l'attività giovanissimo nella natia Texas e in Messico, grazie alla madre e insieme anche ai due fratelli e alla sorella – che saranno tutti musicisti professionisti - si trasferì a New York nel 1927. Fu strumentista e cantante subito molto richiesto da leader quali Paul Whiteman, Roger Wolfe Kahn e Ben Pollack, suonando accanto solisti che andavano per la maggiore come Benny Goodman o Bud Freeman. Fu molto attivo anche in piccoli gruppi, spesso con il cornettista Red Nichols. Dal 1939 al ‘47 diresse una sua eccellente big band con cui fu spesso in tournee e che produsse dischi di pregio. Chiusa quest'esperienza entrò a far parte dei piccoli gruppi di Louis Armstrong, con cui restò fino al 1951, e al culmine della notorietà diresse in seguito diverse sue all stars.

Jack Teagarden, scomparso nel 1964 a soli 58 anni, è considerato uno dei maestri del trombone jazz: per la straordinaria tecnica assimilata quasi esclusivamente da autodidatta e per una musicalità fuori dal comune. Lo si ricorda anche come apprezzatissimo cantante. È stato uno dei primi musicisti bianchi ad assimilare la tradizione del blues, in un momento in cui i puristi consideravano che quella musica potesse essere resa appieno solo da interpreti di colore. Fu in tal senso stimato da colleghi i più diversi, esponenti del jazz classico e modernisti: da Louis Armstrong a Thelonious Monk per non citarne che due.Marcello Lorrai ripercorre la carriera di un musicista per il quale è stato spesso usato l'appellativo di genio, riservato di solito a gente come Armstrong o Ellington. Iniziata l'attività giovanissimo nella natia Texas e in Messico, grazie alla madre e insieme anche ai due fratelli e alla sorella – che saranno tutti musicisti professionisti - si trasferì a New York nel 1927. Fu strumentista e cantante subito molto richiesto da leader quali Paul Whiteman, Roger Wolfe Kahn e Ben Pollack, suonando accanto solisti che andavano per la maggiore come Benny Goodman o Bud Freeman. Fu molto attivo anche in piccoli gruppi, spesso con il cornettista Red Nichols. Dal 1939 al ‘47 diresse una sua eccellente big band con cui fu spesso in tournee e che produsse dischi di pregio. Chiusa quest'esperienza entrò a far parte dei piccoli gruppi di Louis Armstrong, con cui restò fino al 1951, e al culmine della notorietà diresse in seguito diverse sue all stars.

Jack Teagarden, scomparso nel 1964 a soli 58 anni, è considerato uno dei maestri del trombone jazz: per la straordinaria tecnica assimilata quasi esclusivamente da autodidatta e per una musicalità fuori dal comune. Lo si ricorda anche come apprezzatissimo cantante. È stato uno dei primi musicisti bianchi ad assimilare la tradizione del blues, in un momento in cui i puristi consideravano che quella musica potesse essere resa appieno solo da interpreti di colore. Fu in tal senso stimato da colleghi i più diversi, esponenti del jazz classico e modernisti: da Louis Armstrong a Thelonious Monk per non citarne che due.Marcello Lorrai ripercorre la carriera di un musicista per il quale è stato spesso usato l'appellativo di genio, riservato di solito a gente come Armstrong o Ellington. Iniziata l'attività giovanissimo nella natia Texas e in Messico, grazie alla madre e insieme anche ai due fratelli e alla sorella – che saranno tutti musicisti professionisti - si trasferì a New York nel 1927. Fu strumentista e cantante subito molto richiesto da leader quali Paul Whiteman, Roger Wolfe Kahn e Ben Pollack, suonando accanto solisti che andavano per la maggiore come Benny Goodman o Bud Freeman. Fu molto attivo anche in piccoli gruppi, spesso con il cornettista Red Nichols. Dal 1939 al ‘47 diresse una sua eccellente big band con cui fu spesso in tournee e che produsse dischi di pregio. Chiusa quest'esperienza entrò a far parte dei piccoli gruppi di Louis Armstrong, con cui restò fino al 1951, e al culmine della notorietà diresse in seguito diverse sue all stars.

Shellac Stack No. 191 jives uptown with the Variety Boys. We share a few laughs with Steve Allen and Homer and Jethro, relax with Carroll Gibbons, saddle up with Jesse Rogers, and dance along with Bert Lown, Ben Bernie, Harry Reser, Roger Wolfe Kahn, and many more. Support the Shellac Stack here: patreon.com/shellacstack

Shellac Stack No. 183 turns on the heat… and the sweet! We hear from the orchestras of Jack Albin, Ed Kirkeby, Count Basie, Roger Wolfe Kahn, Ray Miller, and others. We also hear from singers Dinah Washington, Dolly Dawn, Dick Robertson, and more. Support the Shellac Stack: patreon.com/shellacstack Correction: Bandleader Joe Sanders died in 1965 … Continue reading »

That Gramophone show where Neil Starr plays original recordings of hot dance bands led by such illustrious band leaders as Jean Goldkette and Roger Wolfe Kahn. Listen to hot arrangements of popular songs from the 1920s and early 30s. Some of these recordings feature the trumpet of legendary white jazz trumpeter Bix Beiderbeke.

Shellac Stack No. 85 raises its hat to you! On this program, we climb mountains with Albert Campbell and Henry Burr, hear a song of Naples by Guido Deiro, and “Dream a Little Dream” with Flip Phillips. We've got hot tunes from Jean Goldkette and Roger Wolfe Kahn, the virtuosic musicianship of Rudy Weidoeft, a … Continue reading »

Shellac Stack No. 68 promenades and boogies through 45 years' worth of music, from Pablo de Sarasate in 1904 to Johnny Hamp and Roger Wolfe Kahn in the 1920s to organist George Wright and the Dixieland Ramblers in the 1950s. The program also salutes singer, pianist, and composer ‘Cile Turner (1895-1979) following the dedication in … Continue reading »

Shellac Stack No. 49 has the post-St. Patrick's Day “greens.” We've got Irish piper Michael J. Gallagher, hot dance from Jack Shilkret, Roger Wolfe Kahn, the California Ramblers, and Harry Reser, and some scintillating piano solos from Frank Banta and Pauline Alpert. Lots more too! Following an ode to spring by Olive Kline (under the … Continue reading »

This edition entails a look back at episodes 30-50It is entitled Another 'Best of . . . 'The ContentThe Chocolate Watchband - I'm Not Like Everybody ElseThe Cascades - I Bet You Won't StayThe Fugitives - Come On NowLeapy Lee - King of the Whole Wide WorldThe U-Turns - Dedicated Follower of FashionGeorge Hamilton IV - When I Grow Too Old to DreamBilly May & His Orchestra - SerenadeJeanette MacDonald - One KissMantovani - Softly, As In a Morning SunriseFrankie Lymon - Lover, Come Back to MeCilla Black - Step Inside, Love (demo)The Spongetones - On the Wings of a NightingaleJohn Denver - JunkCherry Twister - Another DayPaul McCartney - Mull of Kintyre (demo)Gertrude Lawrence - Do, Do, DoPercival Mackey & His Band - That Certain FeelingThe Louisiana Rhythm Kings - SwaneeRoger Wolfe Kahn & His Orchestra - Clap Yo' HandsIrene Bordoni - I Won't Say I Will (But I Won't Say I Won't)Hugh Masekela - Up, Up and Away (live)The Associations - P.F. SloanThe Yokohama Knights - Where's the Playground, Susie?Dusty Springfield - Magic GardenThe Three Degrees - Everybody Gets to Go to the Moon (live)Bobby Short - I'm Throwing a Ball Tonight (live)Frank Sinatra - I've Got You Under My Skin (live)Ella Fitzgerald - Let's Do It (Let's Fall in Love) (live)Nat King Cole - Miss Otis Regrets (live)Dean Martin & Sammy Cahn - You're the Top (live)Alexis Korner' s Blues Incorporated – Haitian Fight SongHal Willner - Open Letter to DukeThe String Trio of New York - Pithecanthropus ErectusJack Walrath - Jump Monk (live)Duke Ellington & His Orchestra - The Clown (live)The Beatles - Don't Ever ChangeBarley-Bree - Sometime in the MorningHerman's Hermits - Walkin' With My AngelThe Rockin' Berries - He's in TownThe Zombies - Will You Love Me Tomorrow?David Boeddinghaus - A Real Slow Drag Scott Joplin - Original Rags (piano roll) The New England Conservatory Ragtime Ensemble - The Rag Time Dance Richard Zimmerman - Sunflower Slow Drag Joshua Rifkin - Solace: A Mexican Serenade Tom Lehrer - S-N (Snore, Sniff and Sneeze)Throw That Beat in the Garbagecan! - Somebody Come and PlayFrank Sinatra - Bein' GreenJoe Raposo - New Life ComingThe Carpenters - Sing (live)

Your host for this edition is Louis UntermeyerIt is entitled The Cutest BowThe ContentFirst Sequence:Ray Charles - Feudin' and Fightin'Ella Logan - Look to the RainbowThe Peddlers - On a Clear Day (You Can See Forever)Dean Martin - Moments Like ThisBurton Lane - Where Have I Seen Your Face Before? (live)Second Sequence:The Nat King Cole Trio - Then I'll Be Tired of YouRoger Wolfe Kahn & His Orchestra - A Shine on Your Shoes/Louisiana HayrideFred & Adele Astaire - HoopsLeo Reisman & His Orchestra - I Love LouisaJudy Holliday - ConfessionThird Sequence:Jule Styne - Just in Time (demo)Ethel Merman - Everything's Coming Up RosesJane Russell - Ain't There Anyone Here for Love?The Animals - We're Gonna Howl TonightLesley Uggams - Hallelujah, Baby (demo)Fourth Sequence:Hal Kemp & His Orchestra - With Plenty of Money and YouMarni Nixon - Tomorrow LandFrank Sinatra - You'll Never KnowNorman Wisdom - You Must Have Been a Beautiful BabyWini Shaw - Lullaby of BroadwaySummation:Vernon Duke - Homage to Boston; Suite for Piano (Scott Dunn, pianist)

Your host for this edition of Radio Free Gunslinger is Ezra PoundThe ContentFirst Sequence:George Gershwin - Idle Dreams (Piano roll)Tiny Grimes - The Man I LoveRichard Evans - Crazy RhythmSidney Bechet - SummertimeRichard Dowling - So Am ISecond Sequence:Chet Baker - But Not for MeDiahann Caroll - I Loves You, PorgyStan Kenton & His Orchestra - Fascinatin' RhythmJackie & Roy - Treat Me RoughFred Astaire - Oh, Lady Be GoodThird Sequence:Gertrude Lawrence - Do, Do, DoPercival Mackey & His Band - That Certain FeelingThe Louisiana Rhythm Kings - SwaneeRoger Wolfe Kahn & His Orchestra - Clap Yo' HandsIrene Bordoni - I Won't Say I Will (But I Won't Say I Won't)Fourth Sequence:Sarah Vaughan - Aren't You Kinda Glad We Did?Bobby Short - Here's a Kiss for CinderellaDean Martin - SophiaNancy Walker - Boy! What Love Has Done to Me!Ella Fitzgerald - Sam and DelilahSummation:Paul Whiteman & His Concert Orchestra - Rhapsody in Blue (Parts 1&2)(George Gershwin, soloist)

Shellac Stack No. 35 begins with a nod to recent astronomical events, moving on to hot jazz from Jelly Roll Morton, Fletcher Henderson, and others. Also in the lineup: Ben Pollack, Johnny Maddox, Gayla Peevey, Roger Wolfe Kahn, and more!

Shellac Stack No. 31 opens with a brilliant performance of “Honeysuckle Rose” from Kay Starr in 1946. A dozen more records follow, ranging from the Ink Spots to Roger Wolfe Kahn and His Orchestra. Don't miss Brucie Weil singing the “Little Boy Blues” from 1953!

Big Band Serenade presents Roger Wolfe Kahn and His Orchestra *******Please Take Our Survey******