Podcasts about skulpturer

Vi djupdyker i antikens sju underverk och har det väldans härligt. Pyramider, Skulpturer och eventuellt Hängande trädgårdar. Det blir härliga tider i dagens Radiokaka. Välkomna!

Vi snakker med Alf Henden om historiske hendelser i uke 41.

Filmrecension av The Tragedy of Macbeth och en tillbakablick på konståret 2021 Producent: Estrid HolmProgramledare: Maria Askerfjord Sundeby

Wolfgang Wee Uncut #123: William Heimdal er kunstner og elev av Odd Nerdrum.I denne podcasten snakker vi om: Hans Zimmer, Dark Knight, Team Nerdrum, Ateisme, Spiste Adam og Eva Sopp, Greske Guder og Skulpturer, Massemordere, Norske Komikere, Bibelhistorie, Gamle Testamentet, Homofili, Kristendom, Ekteskap, De Syv DødssyndeneWebshop: https://www.pod-cast.no/webshop/HjemmesideInstagramFacebookTwitterHør Wolfgang Wee Uncut (Høydepunkter) i Spotify Hør Wolfgang Wee Uncut i SpotifyHør Wolfgang Wee Uncut i Apple PodcastSe Wolfgang Wee Uncut på Youtube See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Wolfgang Wee Uncut #123: William Heimdal er kunstner og elev av Odd Nerdrum.I denne podcasten snakker vi om: Hans Zimmer, Dark Knight, Team Nerdrum, Ateisme, Spiste Adam og Eva Sopp, Greske Guder og Skulpturer, Massemordere, Norske Komikere, Bibelhistorie, Gamle Testamentet, Homofili, Kristendom, Ekteskap, De Syv DødssyndeneWebshop: https://www.pod-cast.no/webshop/HjemmesideInstagramFacebookTwitterHør Wolfgang Wee Uncut (Høydepunkter) i Spotify Hør Wolfgang Wee Uncut i SpotifyHør Wolfgang Wee Uncut i Apple PodcastSe Wolfgang Wee Uncut på Youtube See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Öde Spildo Nerdrum er kunstner og sønn av Odd Nerdrum. Innhold: TIME 1: Hans Zimmer, Shakespeare, egen kunst, abstrakt og moderne kunst vs klassisk og realistisk kunst. TIME 2: Arkitektur i Oslo, Operaen og Bar Code, konseptet ferie, de bekmørke eventyrene bak Disney-filmene, barns forhold til døden. TIME 3: Eksistensiell angst, nervøsitet, gråtepress i familien, riving av skulpturer i Oslo, Pushwagner vs Donald Duck, kulturministerposten og Kulturrådet. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Öde Spildo Nerdrum er kunstner og sønn av Odd Nerdrum. Innhold: TIME 1: Hans Zimmer, Shakespeare, egen kunst, abstrakt og moderne kunst vs klassisk og realistisk kunst. TIME 2: Arkitektur i Oslo, Operaen og Bar Code, konseptet ferie, de bekmørke eventyrene bak Disney-filmene, barns forhold til døden. TIME 3: Eksistensiell angst, nervøsitet, gråtepress i familien, riving av skulpturer i Oslo, Pushwagner vs Donald Duck, kulturministerposten og Kulturrådet.Hør Wolfgang Wee Uncut i SpotifyHør Wolfgang Wee Uncut i Apple PodcastSe Wolfgang Wee Uncut på YoutubeUkentlig Nyhetsbrev (påmelding her) Wolfgang Wee Uncut HjemmesideInstagramFacebookTwitterFor podcast tips, podcast anbefalinger, podtoppen, podcast toppen, podkast og en oversikt over alle episodene med Wolfgang Wee Uncut, besøk https://www.pod-cast.no See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

En skarp hobbykniv og klæbrig tape er to vigtigste rekvisitter, når kunstner Søren Behncke skaber store skulpturer af pap. Skulpturer, som han i flere år har skabt under kunstnernavnet Papfar, og som kan opleves i forbindelse med udstillingen "Behncke - Heerup - Hildebrandt" på Vendsyssel Kunstmuseum. Og så er rapporter Magnus Bang taget ud til det kollektive klædeskab i Aarhus for at undersøge, hvordan det fungerer, når man deler sit tøj med andre. Aspiranterne er et nyt beskæftigelsesinitiativ i Helsingør kommune, hvor 7 ubeskæftigede unge gennem et halvt år skal indgå i arbejdsfællesskaber på byens kulturinstitutioner. Og så er tidligere rektor for Esbjerg Gymnasium, Erling Petersson, den første til at modtage Kræs' nye inspirationsstafet.

Kan man udtrykke følelser igennem bronze? JA! - lyder det rungende fra skulptøren Liné Thordason, der i dette afsnit af "Småt op!" taler med Jens Folmer Jepsen om sine bronzeskulpturer.

Hör om Vasas imponerande skulpturer, över 700 till antalet och målade i starka färger när skeppet gav sig av på sin jungfrufärd. Vasamuseets forskare Anna Maria Forssberg berättar om varför ett krigsskepp som Vasa var så rikt utsmyckat, vad de olika skulpturerna betydde och vem eller vilka de riktade sig till. Möt också Hans-Peter Hedlund, målerikonservator, som berättar om färgsättningen av Vasas skulpturer och hur detektivarbetet att hitta färgerna gick till. Han har målat de kopior av Vasas skulpturer som idag finns att se i utställningen Vasa på nära håll.

De står överallt runt oss. Vita skulpturer med blodiga ögon och blodröda tårar på kinderna. Pernilla Josefsson är journalist och arbetar med samhällsjournalistik. Hon har belönats med en guldspade för grävande journalistik och gett ut tre barnböcker. Men oavsett vad hon gör är drivkraften den samma: nyfikenhet för andra människor oavsett var de befinner sig. Producent: Mette Göthberg tankar@sverigesradio.se

Carportbranden på Mariehem den 14 februari har väckt många frågor bland både boende i området och bland allmänheten. Är branden anlagd eller handlar det om en olycka? Fotograf Torbjörn Jakobsson berättar om intryck, möten och samtal från platsen, morgonen efter branden.  Vädret ställer till det för både Umeå Stadssprint och den populära snöskulpturtävlingen i centrala stan.  Och om den stora kultursnackisen i stan - Klungans föreställning Toppa jaget.  Programledare: Madeleine Harrati och Lars Böhlin. 

(For english, see below.) Maider López är en av konstnärerna i Avesta Art 2019. I april, en dryg månad innan vernissage ringde Sofie Johansson, assistant curator på Linda Wallenberg konst, Maider López för ett samtal inför utställningen. I samtalet diskuteras ett tidigare verk som lånas in, samt tankar inför ett helt nytt konstprojekt som genomfördes några veckor senare, i maj 2019. Samtalet är på engelska. Avesta Art är en internationell konstutställning som arrangeras varje sommar i den industrihistoriska miljön i Verket i Avesta. Linda Wallenberg är curator för utställningen 2019. Årets utställning FESTEN tar utgångspunkt i hundraårsjubileet av Avesta stad 2019. Utnämningen till stad firades med en högtid i kyrkan och en stor middag för särskilt inbjudna gäster. När Avesta Art slår upp sina portar i maj 2019 för den 18:e utställningen av samtidskonst FESTEN, lyfts perspektiv kring identitet, generositet, gästfrihet, nätverkande, förhandling, föreställning, representation och status. I utställningen visas både nya och inlånade verk av internationellt verksamma konstnärer. Skulpturer, installationer och videoverk av Natasha Dahnberg, RUS/SE, Maider López, ESP och Joana Vasconcelos, POR. Flaggor och videoverk av Jacob Dahlgren, SE visas i och utanför Verkets entrébyggnad. Maider López is one of the artists in Avesta Art 2019. In April, one month before the opening Sofie Johansson, assistant curator at Linda Wallenberg konst, called Maider López for a talk before the exhibition. They discussed a loaned work that will be exhibited, but also a new art project that was performed a couple of weeks later, in May 2019. The interview is held in English. Avesta Art is an international art exhibition arranged every summer in the old factory Verket in Avesta. Linda Wallenberg is curator for the exhibition 2019. This year's international exhibition The Celebration takes its starting point in the centenary of Avesta city in 2019. The appointment to the city was celebrated with a feast in the church and a great dinner for specially invited guests. When Avesta Art opens its doors in May 2019 for the 18th exhibition of contemporary art The Celebration, with perspectives on identity, generosity, hospitality, networking, negotiation, performance, representation and status are lifted. The exhibition shows both new and borrowed works by internationally active artists. Sculptures, installations and video works by Natasha Dahnberg, RUS / SE, Maider López, ESP and Joana Vasconcelos, POR. Flags and video works by Jacob Dahlgren, SE are displayed in and outside the building's entrance building.

Natasha Dahnberg är en av konstnärerna i Avesta Art 2019. Tidigt i februari besökte Sofie Johansson, assistant curator på Linda Wallenberg konst, Natasha Dahnberg i hennes ateljé i Uppsala för ett samtal mitt under den konstnärliga processen. Avesta Art är en internationell konstutställning som arrangeras varje sommar i den industrihistoriska miljön i Verket i Avesta. Linda Wallenberg är curator för utställningen 2019. Titeln på årets utställning är FESTEN och utgångspunkten är att Avesta firar 100 år som stad. Det finns många slags fester som på olika sätt är rotade i vår historia och är en del av vår samtid. Som är djupt förknippade med människors kulturella och religiösa identitet - med generositet, gästfrihet, nätverkande, förhandling, föreställning, representation och status. I utställningen visas både nya och inlånade verk av internationellt verksamma konstnärer. Skulpturer, installationer och videoverk av Natasha Dahnberg, RUS/SE, Maider López, ESP och Joana Vasconcelos, POR. Flaggor och videoverk av Jacob Dahlgren, SE visas i och utanför Verkets entrébyggnad.

I veckans program ska vi snurra hundra år tillbaka i tiden och ta en titt på en kvinna som skulle kunna kallas för USA:s första supermodell Audrey Munson. Audrey Munsons proportioner ansågs vara perfekta. Hon jämfördes ofta med den kända grekiska marmorstatyn Venus de Milo, som numera finns på Louvren i Paris. Och för exakt hundra år sedan, 1916, gjorde denna likhet med en grekisk gudinna henne till en storfavorit bland dåtidens kända skulptörer, som blev alldeles till sig i trasorna över denna kvinna som de nästan slogs om att vilja avbilda.Än idag finns resultaten att se över hela USA i Washington D.C, Jacksonville Florida, Atlanta, Georgia. Men framför allt i New York. Det är till exempel bara Frihetsgudinnan som slår Audrey Munson ifråga om höjd. En nästan åtta meter hög skulptur, baserad på Audrey Munson, och tillverkad av förgylld brons, tronar nämligen på det fyrtio våningar höga, och mycket pampiga, Manhattan Municipal Building, New Yorks kommunhus, på nedre Manhattan. På natten glimmar hon i skenet av starka strålkastare. Statyn, som är gjord av Adolph Alexander Weinman har titeln Civic Fame (det vill säga en hyllad stadsmedborgare, ungefär) och har beskrivits som elegant och ovanligt charmerande.Men det är långt ifrån det enda stället där man kan se Audrey Munson avbildad. Statyer av henne finns på New York Public Library, ovanför fontänen på Plaza Hotel, vid brofästet till Manhattan Bridge och vid entrén av Brooklyn Museum. Bland annat. Audrey Munson finns kort sagt både lite här och där i staden, om man tittar efter.Hon hyllades och och kallades för konstnärsateljéernas drottning den mest perfekta kvinnan i världen och Miss Manhattan. Hon fick skriva tidningskrönikor, där hon gav goda råd om skönhet och mode. Även om hon inte deltog i tiden suffragettrörelse, så fördömde hon korsetten, och manade kvinnor med ambitioner att bli modell, att tänka på yrket som en business.Men efter att ha hyllats och kallats för konstnärsateljéernas drottning den mest perfekta kvinnan i världen och Miss Manhattan, så föll Audrey Munsons namn, och gärning, i glömska. Redan på sin fyrtioårsdag blev hon intagen hon på ett mentalsjukhus. Där förblev hon ända fram till 1996, då hon avled, 104 år gammal. Men under senare år har alltfler börjat fråga sig vem som egentligen döljer sig bakom alla dessa statyer i New York.I veckans program pratar vi med författaren och journalisten James Bone, som i våras gav ut boken The Curse of Beauty. När han för tre år sedan förstod att det var Audrey Munson som man kunde se i många av New Yorks statyer blev han intresserad och började titta närmare på Audrey Munsons spännande liv.Vi träffar också konstnären Hanna Lidén som bland annat blivit känd för sin utställning Everything, som var ett hedersuppdrag för staden New York och bestod av skulpturer föreställande gigantiska bagels. Och så pratar vi med filmregissören Sara Broos, aktuell med filmen Speglingar som handlar om relationen mellan henne och hennes mamma, konstnären Karin Broos. I hela sitt liv har Sara Broos figurerat i sin mammas bildkonst, men med sin film vänder Sara Broos på blicken och riktar sin filmkamera mot sin mamma istället, för att förstå både henne och sig själv bättre. Veckans gäst är Karin Smeds, stylist och modechef på Cover Magazine.

Sak fra Kulturnytt 30.01.2012