POPULARITY
Carola Grahn bor i Malmö men tänker ständigt på Sápmi. På fjällen och hundskallen, och hur synen på naturen och andevärlden i den samiska världsbilden skulle kunna omsättas i nutidens livsstil. Hennes installationer är ofta avskalade och enkla, men bakom varje verk finns lager efter lager av berättelser. KONSTNÄRSKAPET följer henne under ett år där hon ställer ut jojkande träd, uppblåsbara fjälltoppar, staplar skulpturer av ved och förbereder sig för sitt största verk hittills – en mystisk ceremoni med 20 sjungande män i en skånsk skog. Avsnittet är producerat av Sofia Curman tillsammans med Tomas Rajnai och Jens Nielsen. Foto: Anders Norrsell
Mourad Kouris konstnärskap föddes ur hans intensiva informationssökande om konflikten i Syrien och släktingar på flykt. Genom konsten kunde han ställa frågor han inte visste att han bar på. Frågor som handlar om gränser, trösklar och väntan. Konstnärskapet följer med honom till Uppsala nya stadshus där han skapar en skulptur som han hoppas ser ut som något Trafikverket glömt kvar. Avsnittet är producerat av Sofia Curman tillsammans med Tomas Rajnai och Jens Nielsen. Foto: Thron Ullberg
När Nadine Byrne påbörjade processen med sin stora filminstallation Sorgearbete, trodde hon att det nog var det sista där hon rörde sig kring sin mammas bortgång. Men arbetet med filmen, och gemenskapen med kvinnorna som medverkar i har i stället gjort att hon accepterat att hon är djupare bunden till sin tematik än hon förstått. Att sorgen och kreativiteten för henne är oskiljaktiga. Nadine Byrne har uppmärksammats stort för sin filminstallation Sorgearbete, som också är titelverket på höstens stora utställning på Bonniers Konsthall i Stockholm. KONSTNÄRSKAPET följer henne under de sista utställningsveckorna och sitter på första parkett på hennes utsålda performance.
Cecilia Edefalk är en av Sveriges mest kända och internationellt framgångsrika konstnärer. Det senaste decenniet har Cecilia Edefalk låtit sina mediala förmågor få allt större plats i konsten. Hon använder dem för att kommunicera med träd och växter, men också för att tala med konstnärer som inte längre lever. KONSTNÄRSKAPET följer henne under några intensiva veckor när hon efter svår sjukdom kan arbeta igen, och när hon måste bestämma vad hon ska göra med stenarna som hon använt i ett verk som ställs ut på Norrköpings konstmuseum. Ska hon lyssna på stenarnas vilja att komma tillbaka till havet, eller ska de förbli i glasmontern som hon stängt in dem i, som stenmartyrer? Hela året visas en stor retrospektiv utställning med Cecilia Edefalks konst på Norrköpings konstmuseum.
Anton Alvarez färgstarka keramikskulpturer tar bara några sekunder att skapa med hans egentillverkade maskin The Extruder. Med några knapptryckningar pressas lera ut till fantastiska, fantasieggande former som visas på utställningar över hela världen. The Extruder har blivit Antons ständiga följeslagare, men i hans huvud växer planer på nya maskiner som kan skapa konst helt utan mänsklig närvaro. KONSTNÄRSKAPET följer Anton under några heta sommarveckor då en ketchupinspirerad installation ska monteras och då han bestämt sig för att ”mästerverk” är ett bra ord på hans nya skulptur.
I dagens avsnitt sitter jag ner tillsammans med Sofia Larsson. Sofia lämnade jobbet som mäklarassistent för att jobba heltid som konstnär. Vi pratar om Sofias kreativa tankar och hur det är att jobba som konstnär. Vi pratar också mycket om att våga satsa på sina drömmar och våga att ta risker. https://tuana.se
Under två års tid har Aida Chehrehgosha och hennes kamera sakta närmat sig platsen som hon identifierat som kärnan i hennes inre liv: en balkong på fjärde våningen i ett hyreshus i lilla bruksorten Hallstahammar. Konstnären podcast följer henne dagen då hon återbesöker sitt livs svåraste minne. Aida Chehrehgosha har gjort en karriär på mörker. Hon har blivit uppmärksammad för sina stora iscensatta fotografier med motiv som kretsar kring självupplevda barndomstrauman och våldsamma tvångstankar. Men efter 20 års grävande i sitt inre har hon fått nog och vill göra slut med kameran.
För tre år sedan fick Knutte Wester i uppdrag att skapa ett minnesmärke över romernas historia i Göteborg – en grupp, en historia och en stad som han saknar förankring i. Han tackade efter mycket tvekan ja och påbörjade den svåraste resa som hans konst någonsin tagit med honom på. För KONSTNÄREN:s chefredaktör Sofia Curman berättar han om att lyssna som konstnärlig metod, att lyssna för mycket, att bränna ut sig, att säga upp sig och att till slut hitta en lösning i det mest oväntade. I maj 2020 invigs verket Romanoparken, sång om en plats. Knutte Wester har blivit en av våra mest älskade skulptörer. Han skapar ofta tillsammans med människor i mycket utsatta situationer – som barn på barnhem i Riga eller nyanlända på flyktingförläggningar i norra Sverige. Deras berättelser ger han form, ofta i barngestalter gjutna i brons.
Formgivaren Fredrik Paulsen är som en blandning mellan konceptdesigner, finsnickare och skrotnisse. Han har på kort tid gått från att sälja stolar han byggt av överblivna mdf-skivor till kompisar, till att ha så många prestigefyllda utställnings- och inredningsuppdrag att han knappt hänger med själv. Hans färgstarka och lite kantiga möbler, tillverkade i billiga material, präglas av en sorts anti-design där begrepp som inkludera, tillgängliggöra och återanvända är nyckelord. KONSTNÄREN Podcast följer honom i den sista planeringen inför hans mest omfattande uppdrag hittills – att formge designbaren på Stockholm Furniture and Light Fair. Det kommer att bli en sprakande färgfest och nu återstår bara en sak att klura ut – hur han ska göra palmerna som ska flankera den rosa Ibizabaren.
Niki Lindroth von Bahr har blivit känd i både konst- och filmsammanhang för sina egensinniga, animerade kortfilmer med djurdockor i huvudrollerna. Hon kallar filmerna för moderna fabler och de innehåller lika mycket mörker som humor. Under hösten visades filmerna och deras extremt detaljerade scenografier i Nikis första stora separatutställning på Färgfabriken i Stockholm. Utställningen blev en otippat stor publiksuccé och kulmen på några slitsamma men framgångsrika år. De senaste filmerna Min börda och Något att minnas har nämligen öppnat dörrar till projekt av en helt annan storlek och Niki är väldigt nära att få skapa det som är många animatörers dröm – en riktig tv-serie, med en rejäl budget – i Hollywood. KONSTNÄREN Podcast följer henne under de sista utställningsveckorna när det börjar bli dags att fatta de stora besluten.
Margaretha är en kreativ barnboksförfattare, illustratörer & konstnär. Hon brinner för att skapa, brinner lite extra för barnböcker. Jag och Margaretha sitter ner i hennes verkstad i Nossebro för att prata om hur hon hitta vägen dit hon är idag. Historier hur hon tog fram sina första barnböcker samt motgångar i livet som konstnär. Om ni vill besöka Margarethas galleri & verkstad kan ni göra det i Nossebro adressen är Amiralen. Storgatan 1, i Nossebro. http://margaretafriden.se/ https://www.instagram.com/margarethafriden/ Följ det jag gör och skaparhttps://tuana.se/ https://instagram.com/tuana
I veckans avsnitt av Make a living träffar vi serieentreprenören och f.d. elitidrottaren Anna Benson. Anna är idag VD för tre bolag och aktiv ambassadör i kampen mot cancer. Hon ligger bakom Rosa- och Blå kokboken samt uppföljarna till dessa och har hittills samlat in över 3,5 miljoner till kampen mot cancer. Anna är också grundare av cancerpodden samt Sveriges alldeles egna gran- och jordgubbsexpert. Så, vad är karriär för Anna? Vilka är hennes drivkrafter och hur stanna upp i nöjdhet, jämfört med att ständigt jaga, och optimera för, sedan? Frågorna är många och ni varmt välkomna till en inspirerande lyssning!
We are back for the 40th installement of the Podcast, Yay! We start off with a little catch up on Inktober and the status and health of my fridge. This week Concept Artist and illustrator Even Mehl Amundsen joins the the Sketchbook Heroes. Even has worked for some big names in the industry and does several workshops a year with Schoolism Live around the world. He also just successfully crowdfunded his own book TEGN with 800%, insane! Be that as it may this humble artist shares his journey and his experiences with us. From his first failed attempts to the successful artist that he is today. So put your helmets on and tune in to the Danger Zone! Find Even at Artstation Find us and talk to us on Website Youtube Instagram Facebook