Poética y Poesía

Figura principal de la poesía y el pensamiento moderno europeo, la vida y hazañas del poeta italiano Giacomo Leopardi marcan no sólo una historia vital malograda, sino una forma de sentir que tuvo en el siglo XX su momento de pleno reconocimiento por la hondura de sus hallazgos y por la delicadeza vibrante de su palabra. Conferencias completas José Muñoz Millanes: "Leopardi: su vida, su obra, su tiempo (I). El mundo de Giacomo Leopardi" (12/01/2012) José Muñoz Millanes: "Leopardi: su vida, su obra, su tiempo (II). El pensamiento y la obra de Leopardi" (17/01/2012)

Antonio Lucas recita el poema ‘El infinito', publicado en la colección de poesía ‘I Canti' de Giacomo Leopardi (1798-1837). Este poeta italiano es el protagonista del décimo episodio de ‘Poética y poesía', que se publicará el 23 de julio de 2021.

Hablar de Rainer Maria Rilke es hacerlo de uno de los poetas que mejor encarnaron el espíritu de la gran poesía en los primeros compases del siglo XX. Su vida errante, su incombustible pasión literaria y la capacidad para hacer de la escritura otro estadio de la existencia hicieron del autor de las 'Elegías de Duino' uno de los faros de costa de la cultura europea. Un destello que hoy sigue dando luz. Conferencias completas Antonio Pau: “Rilke: su vida, su obra, su tiempo (I): Rainer maria Rilke: una vida para la obra” (10/05/2011) Francisco Jarauta: “Rilke camino de Duino” (27/02/1996)

Antonio lucas recita un poema del ‘Libro de horas' de Rainer María Rilke (1875-1926). Rilke es el protagonista del noveno episodio de ‘Poética y poesía', que se publicará el 4 de junio de 2021.

La Generación poética del 50 es protagonista de uno de los momentos más ricos y compactos de la poesía española de la segunda mitad del siglo XX. Reunió no sólo un amplio repertorio de voces, sino de perspectivas estéticas. Desde Claudio Rodríguez a María Victoria Atencia y de Jaime Gil de Biedma a Antonio Gamoneda, la poesía de aquellos jóvenes de postguerra cruzó de lado a lado la literatura española y levantó un nuevo espíritu crítico contra la dictadura y sus consecuencias. Conferencias completas: José Manuel Caballero Bonald: “Autobiografía intelectual de José Manuel Caballero Bonald” (16/05/2013) Claudio Rodríguez: “Unidad y variedad en la obra de Jorge Guillén” (19/01/1993) Ángel González: “Estoy bártok de todo” (18/12/1997) José María Castellet: “Gabriel Ferrater” (06/12/1977)

La Generación poética del 50 es protagonista de uno de los momentos más ricos y compactos de la poesía española de la segunda mitad del siglo XX. Reunió no sólo un amplio repertorio de voces, sino de perspectivas estéticas. Desde Claudio Rodríguez a María Victoria Atencia y de Jaime Gil de Biedma a Antonio Gamoneda, la poesía de aquellos jóvenes de postguerra cruzó de lado a lado la literatura española y levantó un nuevo espíritu crítico contra la dictadura y sus consecuencias. Conferencias completas: José Manuel Caballero Bonald: “Autobiografía intelectual de José Manuel Caballero Bonald” (16/05/2013) Claudio Rodríguez: “Unidad y variedad en la obra de Jorge Guillén” (19/01/1993) Ángel González: “Estoy bártok de todo” (18/12/1997) José María Castellet: “Gabriel Ferrater” (06/12/1977)

Antonio Lucas recita el poema ‘No volveré a ser joven’ de Jaime Gil de Biedma (1929-1990), presente en su libro ‘Poemas póstumos’ (1968).

Joan Margarit fue un poeta sin rabia y esa condición es uno de los pilares de su escritura. Hizo de la poesía el lugar de su memoria, íntima y colectiva, y levantó una obra de gran emoción donde dejó la minuta de una vida que entre el gozo y el daño encontró el lugar exacto de su expresión. Margarit falleció el 16 de febrero de 2021. Sea este nuestro homenaje. Conferencias completas Joan Margarit: Poesía y cultura: la enseñanza de la poesía (18/05/2010) Joan Margarit: Lectura de mi obra poética (20/05/2010)

Antonio Lucas recita el poema inédito ‘La montaña más alta’ de Joan Margarit (1938-2021), de su libro póstumo ‘Animal de bosque’, de próxima aparición. Joan Margarit es el protagonista del séptimo episodio de ‘Poética y poesía’, que se publicará el 30 de marzo de 2021.

Rosalía de Castro fue más que una escritora romántica tardía. Y más que una poeta de biografía difícil. Rosalía de Castro es, decididamente, una de las poetas y escritoras más audaces de su tiempo, finales del siglo XIX y principios del XX. La mujer que impulsó la lengua gallega a una categoría literaria de la que ésta no gozaba y una observadora crítica de un tiempo en el que empezaron, muy despacio, a cambiar algunas cosas. Una figura imprescindible, rica, enigmática, poderosa y delicada. Conferencias completas Ana Rodríguez Fischer: “Rosalía de Castro: su vida, su obra, su tiempo (I): Un alma y un paisaje. La vida y la poesía de Rosalía” (09/04/2013) Ramón Piñeiro: “Cuatro escritores gallegos (I): Rosalía de Castro” (16/10/1979) Fragmentos poéticos y musicales Amancio Prada interpreta el poema “Adiós ríos, adiós fontes” de Rosalía de Castro: Amancio Prada: Música y poesía (01/02/2019)

Amancio Prada canta el poema ‘Adiós ríos, adiós fontes’ de Rosalía de Castro (1837-1885), protagonista del sexto episodio de “Poética y poesía”, que se publicará el próximo 2 de marzo. Extracto de la entrevista realizada al cantautor por Antonio San José en la Fundación Juan March que tuvo lugar el 1 de febrero de 2019.

Arthur Rimbaud fue el ciclón que volteó el curso de la poesía francesa a finales del siglo XIX, y por extensión puso contra las cuerdas la ortodoxia de la sociedad de su tiempo. Realizó toda su obra poética entre los 15 y los 21 años, instaurando junto a su compañero de errancia y desventuras, Paul Verlaine, un nuevo canon desgarrado. Su vida, como su escritura, hizo del desconcierto y la heterodoxia su mejor patrimonio. De aquella vida en llamas quedó un puñado de poemas extraordinarios y una biografía hecha de claroscuros por tierras de África. Mauro Armiño: Rimbaud y Verlaine, la extraña pareja (27/01/2015) Josep María Flotats: Rimbaud y Verlaine (II): lectura dramatizada (29/01/2015)

Luis Carlos de la Lombana recita el ‘Soneto de las vocales’ de Arthur Rimbaud (854-1891), protagonista del quinto episodio de “Poética y poesía”, que se publicará el próximo 9 de febrero.

El alcance de la figura, la obra y las vitriólicas ideas de Francisco de Quevedo se ha mantenido en pie durante casi cinco siglos. Es una de las figuras más representativas del Siglo de Oro español. Un poeta/tótem del siglo XVII. Pero de entre todos los ámbitos de su escritura, la poesía es el lugar donde fijó una manera de estar en el mundo, de observarlo y de trascenderlo. Como afirmó Borges, Quevedo más que un escritor es una literatura. Pero fue en la orilla del verso donde dio razón a la esencia de su genialidad. Y ahí es donde nos adentramos. Conferencias completas Pablo Jauralde: Cuatro aproximaciones a Quevedo (IV): El poeta (01/03/1990) Aurora Egido: Claves de la Literatura española en el Barroco (III): Lope, Góngora y Quevedo al pie de la letra (16/11/2004) Pablo Jauralde: Españoles eminentes II (III): Francisco de Quevedo (01/04/2008) Pablo Jauralde: Cuatro aproximaciones a Quevedo (I): Biografía: leyenda e historia (20/02/1990)

Luis Carlos de la Lombana recita el poema ‘Definición del amor’ de Francisco de Quevedo (1580-1645), protagonista del cuarto episodio de “Poética y poesía”, que se publicará el próximo 18 de enero.

En 1922, Manuel de Falla y Federico García Lorca estrenaron el primer Festival de Cante Jondo de la historia. Fue en los jardines del Generalife de Granada. Y aquello supuso el primer vínculo público entre dos expresiones artísticas que, sin embargo, conservan desde el siglo XIX una complicidad que fijó y defendió Antonio Machado Álvarez, Demófilo. Entre idas y venidas, la historia del flamenco ha tenido en la poesía uno de sus surtidores. Y aquél ha servido a los poetas como territorio de hallazgos, de asombros y de entusiasmos. Una fructífera relación que se prolonga en el presente y exploramos aquí desde el legado de algunos creadores decisivos. Conferencias completas Félix Grande: "Un recorrido por el Flamenco (IV): Literatura y flamenco: el cancionero anónimo olvidado" (22/03/2012) José Manuel Caballero Bonald: "Autobiografía intelectual de José Manuel Caballero Bonald" (16/05/2013) Fragmentos poéticos y musicales: Rocío Márquez: "La Tarara", con música de Rosa Torres-Pardo: El flamenco en la música española (28/11/2014) Rocío Márquez: "Bulería", con música de Alfredo Lagos: Aflamencados: cante flamenco (19/03/2016) Recursos externos: José Manuel Caballero Bonald: "Flamenco y Literatura" (Flamenco en Red. 2ª Edición, conferencia inaugural)

En 1922, Manuel de Falla y Federico García Lorca estrenaron el primer Festival de Cante Jondo de la historia. Fue en los jardines del Generalife de Granada. Y aquello supuso el primer vínculo público entre dos expresiones artísticas que, sin embargo, conservan desde el siglo XIX una complicidad que fijó y defendió Antonio Machado Álvarez, Demófilo. Entre idas y venidas, la historia del flamenco ha tenido en la poesía uno de sus surtidores. Y aquél ha servido a los poetas como territorio de hallazgos, de asombros y de entusiasmos. Una fructífera relación que se prolonga en el presente y exploramos aquí desde el legado de algunos creadores decisivos. Conferencias completas Félix Grande: "Un recorrido por el Flamenco (IV): Literatura y flamenco: el cancionero anónimo olvidado" (22/03/2012) José Manuel Caballero Bonald: "Autobiografía intelectual de José Manuel Caballero Bonald" (16/05/2013) Fragmentos poéticos y musicales: Rocío Márquez: "La Tarara", con música de Rosa Torres-Pardo: El flamenco en la música española (28/11/2014) Rocío Márquez: "Bulería", con música de Alfredo Lagos: Aflamencados: cante flamenco (19/03/2016) Recursos externos: José Manuel Caballero Bonald: "Flamenco y Literatura" (Flamenco en Red. 2ª Edición, conferencia inaugural)

Félix Grande recita tres coplas flamencas, dos anónimas y una de Ortega Vargas “El Fillo”. La poesía y el flamenco es el tema del tercer episodio de “Poética y poesía”, que se publicará el próximo 22 de diciembre.

Figura principal de la literatura española del siglo XX, Juan Ramón Jiménez fue el faro de costa de varias generaciones de lectores y de poetas. Su origen es el modernismo y su fin, la renovación radical de la poesía y del pensamiento poético en español. Pero no sólo hablamos de una figura literaria, sino de un eje histórico a través de cuya vida se puede puntear parte de la historia de España. La difícil historia que va desde el principio del siglo XX al surco que el exilio provocado por la Guerra Civil deja en la cultura de este país. La de Juan Ramón es una aventura vital y emocional fascinante que aquí invitamos a recorrer a través de algunas voces que son también la memoria de su memoria. Conferencias completas Andrés Trapiello: Juan Ramón Jiménez: su vida, su obra, su tiempo (I): La vida hipocondriaca de Juan Ramón Jiménez (5/3/2013) Antonio Sánchez Barbudo: La obra poética de Juan Ramón Jiménez (II): La segunda época (1916-1936) (15/1/1981) Antonio Sánchez Barbudo: La obra poética de Juan Ramón Jiménez (III): En América (1937-1948) (20/1/1981) Antonio Sánchez Barbudo: La obra poética de Juan Ramón Jiménez (III): Los años finales (1949-1958) (22/1/1981) Fragmentos poéticos y musicales Carmen Linares: “Moguer, Auroras de Moguer”, en Raíces y Alas (2008), con música de Juan Carlos Romero sobre poemas de Juan Ramón Jiménez. Juan Ramón Jiménez lee su poema “Espacio”, en La voz y la palabra, de RNE Moonwinds. Joan Enric Luna, clarinete y dirección: El retorno de Bacarisse (8/11/2017) Jorge Robaina, piano: Bacarisse en el exilio (29/11/2017) Ana Guijarro y Mariana Gurkova, pianos: Clichés musicales: visiones de España: la visión rusa (1/12/2018) Momo Kodama, piano: Clichés musicales: visiones de España: Impresiones exóticas (23/2/2019) Marcel Worms, piano: Músicas calladas: Mompoy y Humet Frederic Mompou: “Pastoral” de Deux mélodies, adaptación de Ángel Colomé

Figura principal de la literatura española del siglo XX, Juan Ramón Jiménez fue el faro de costa de varias generaciones de lectores y de poetas. Su origen es el modernismo y su fin, la renovación radical de la poesía y del pensamiento poético en español. Pero no sólo hablamos de una figura literaria, sino de un eje histórico a través de cuya vida se puede puntear parte de la historia de España. La difícil historia que va desde el principio del siglo XX al surco que el exilio provocado por la Guerra Civil deja en la cultura de este país. La de Juan Ramón es una aventura vital y emocional fascinante que aquí invitamos a recorrer a través de algunas voces que son también la memoria de su memoria. Conferencias completas Andrés Trapiello: Juan Ramón Jiménez: su vida, su obra, su tiempo (I): La vida hipocondriaca de Juan Ramón Jiménez (5/3/2013) Antonio Sánchez Barbudo: La obra poética de Juan Ramón Jiménez (II): La segunda época (1916-1936) (15/1/1981) Antonio Sánchez Barbudo: La obra poética de Juan Ramón Jiménez (III): En América (1937-1948) (20/1/1981) Antonio Sánchez Barbudo: La obra poética de Juan Ramón Jiménez (III): Los años finales (1949-1958) (22/1/1981) Fragmentos poéticos y musicales Carmen Linares: “Moguer, Auroras de Moguer”, en Raíces y Alas (2008), con música de Juan Carlos Romero sobre poemas de Juan Ramón Jiménez. Juan Ramón Jiménez lee su poema “Espacio”, en La voz y la palabra, de RNE Moonwinds. Joan Enric Luna, clarinete y dirección: El retorno de Bacarisse (8/11/2017) Jorge Robaina, piano: Bacarisse en el exilio (29/11/2017) Ana Guijarro y Mariana Gurkova, pianos: Clichés musicales: visiones de España: la visión rusa (1/12/2018) Momo Kodama, piano: Clichés musicales: visiones de España: Impresiones exóticas (23/2/2019) Marcel Worms, piano: Músicas calladas: Mompoy y Humet Frederic Mompou: “Pastoral” de Deux mélodies, adaptación de Ángel Colomé

Antonio Lucas recita el poema de Juan Ramón Jiménez "Intelijencia dame el nombre exacto de las cosas", publicado en Eternidades, en 1917. El poeta Juan Ramón Jiménez es objeto del segundo episodio de "Poética y Poesía" que se estrenará el próximo 1 de diciembre.

En el primer cuarto del siglo XX, un grupo de poetas (hombres y mujeres) atentos a las vanguardias de las vanguardias europeas y a la tradición literaria hispánica renovaron el curso de la poesía española. Entre 1925 y 1936 se produjo una extraordinaria revolución en la cultura española. Y los poetas estuvieron en el centro de ese movimiento que fue de progreso. Nada fue igual después de ellas y de ellos. Propiciaron un necesario y fastuoso cambio de agujas en la cultura y a saber cuáles fueron las claves de su origen y sus propuestas dedicamos esta primera entrega del podcast 'Poética y poesía', que abundan en aquella historia aprovechando el extraordinario archivo sonoro de la Fundación Juan March. Un viaje de voces y emociones con meta en la poesía. Conferencias completas José Hierro: "La generación del 27, sesenta años después (II): Los poetas del 27 y mi generación" (08/10/1987) Guillermo Carnero: "La generación del 27, sesenta años después (IV): Significado vanguardista del centenario de Góngora en 1927" (15/10/1987) José Hierro: "Cuatro divagaciones sobre poesía y poetas (III): Norte y sur: Gerardo Diego y Rafael Alberti" (09/05/1989) Juan Echanove canta "Los cuatro muleros": Poética y Teatro: Lluís Pasqual (II). (25/02/2012) José-Carlos Mainer: "El siglo de los intelectuales (Para una historia de la acción intelectual en la España del siglo XX) (VI): La Guerra Civil y los intelectuales" (20/11/2003) Rafel Martínez Nadal: "Cuatro lecciones sobre Federico García Lorca (I): Lorca en mi recuerdo: siete viñetas" (11/03/1980) Concha Zardoya: "La Generación del 27: exiliados sin retorno (IV): Luis Cernuda" (29/04/1982)

En el primer cuarto del siglo XX, un grupo de poetas (hombres y mujeres) atentos a las vanguardias de las vanguardias europeas y a la tradición literaria hispánica renovaron el curso de la poesía española. Entre 1925 y 1936 se produjo una extraordinaria revolución en la cultura española. Y los poetas estuvieron en el centro de ese movimiento que fue de progreso. Nada fue igual después de ellas y de ellos. Propiciaron un necesario y fastuoso cambio de agujas en la cultura y a saber cuáles fueron las claves de su origen y sus propuestas dedicamos esta primera entrega del podcast 'Poética y poesía', que abundan en aquella historia aprovechando el extraordinario archivo sonoro de la Fundación Juan March. Un viaje de voces y emociones con meta en la poesía. Conferencias completasJosé Hierro: La generación del 27, sesenta años después (II): Los poetas del 27 y mi generación (08/10/1987) Guillermo Carnero: La generación del 27, sesenta años después (IV): Significado vanguardista del centenario de Góngora en 1927 (15/10/1987) José Hierro: Cuatro divagaciones sobre poesía y poetas (III): Norte y sur: Gerardo Diego y Rafael Alberti (09/05/1989) Juan Echanove canta "Los cuatro muleros": Poética y Teatro: Lluís Pasqual (II). (25/02/2012) José-Carlos Mainer: El siglo de los intelectuales (Para una historia de la acción intelectual en la España del siglo XX) (VI): La Guerra Civil y los intelectuales (20/11/2003) Rafel Martínez Nadal: Cuatro lecciones sobre Federico García Lorca (I): Lorca en mi recuerdo: siete viñetas (11/03/1980) Concha Zardoya: La Generación del 27: exiliados sin retorno (IV): Luis Cernuda (29/04/1982)

Antonio Lucas recita el poema de Federico García Lorca “Soneto de la guirnalda de rosas”, perteneciente a su obra “Sonetos del amor oscuro”. Federico García Lorca fue uno de los más célebres y destacados poetas de la Generación del 27, tema sobre el que versa el primer episodio de este programa de pódcast.

Antonio Lucas recita el poema de Federico García Lorca “Soneto de la guirnalda de rosas”, perteneciente a su obra “Sonetos del amor oscuro”. Federico García Lorca fue uno de los más célebres y destacados poetas de la Generación del 27, tema sobre el que versa el primer episodio de este programa de pódcast.

En el pódcast 'Poética y Poesía' el poeta y periodista Antonio Lucas nos habla de este género literario haciendo un recorrido por los poetas más destacados y las épocas que les tocó vivir. Antonio recorrerá las cumbres de la lírica, desde los poetas del siglo de Oro hasta los más actuales, utilizando para ello algunas de las conferencias del rico fondo de poesía de la Fundación Juan March.

En el pódcast 'Poética y Poesía' el poeta y periodista Antonio Lucas nos habla de este género literario haciendo un recorrido por los poetas más destacados y las épocas que les tocó vivir. Antonio recorrerá las cumbres de la lírica, desde los poetas del siglo de Oro hasta los más actuales, utilizando para ello algunas de las conferencias del rico fondo de poesía de la Fundación Juan March.