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El poder se encargará de hacerles sentir el rigor a quienes se preguntan por qué?No es novedad que observar el sistema con desconfianza, preguntar por qué o tratar de defender derechos antes los poderosos tiene un alto costo. Quienes tienen cierto poder tiene un solo objetivo: mantener y de ser posible incrementar sus privilegios. En ese afán pierden voluntariamente el sentido de justicia, libertad, respeto y empatía que en realidad quizá nunca tuvieronUn mar de injusticias - Toñi la orca ibérica - Rebeldía y represión - Marcas en la aleta dorsal - Histórica ruta por Gibraltar - Sobrevivientes - La líder de la Gladys - Conocimiento transmitido - El Señor Thompson. - Juicio a Luigi Mangione - Los seguros de salud - Laberintos infinitos - Las letras chicas de los contratosECDQEMSD noticias, humor e historias verdaderasEpisodio 6375 Nadando en Injusticias - Toñi la orca españolaConducen: El Pirata y El Sr. Lagartija https://canaltrans.comNoticias del Mundo: De los Therian a Farmear aura - Trump anuncia ofensiva económica - En pausa con Canadá - Datos espantosos de Costa Rica - Deportan al contralmirante - Netanyahu amenaza - Noticias psicodélicas - El graznido del Pavo Real..Historias Desintegradas: Gallinas sin patitas - Manicura en el gallinero - Vacaciones asturianas - Eclipse incompleto - Nublado atardecer - Buscando Pugs - Mascotas y defensa - El perro compa - Animales de compañía - Mimetizados con el entorno - Gallos de riña - La casa emplumada - Poesía poemas y poetas - Viejitos gringos - Un SpumoneEn Caso De Que El Mundo Se Desintegre - Podcast no tiene publicidad, sponsors ni organizaciones que aporten para mantenerlo al aire. Solo el sistema cooperativo de los que aportan a través de las suscripciones hacen posible que todo esto siga siendo una realidad. Gracias Dragones Dorados!!NO AI: ECDQEMSD Podcast no utiliza ninguna inteligencia artificial de manera directa para su realización. Diseño, guionado, música, edición y voces son de nuestra completa intervención humana.
Esta noche dedicamos el Faro de Verano a 'Historias de poesía'Laura Piñero charla con Juan Gómez Alemán, artista y director de la acción artística "La Saca Nocturna", una marcha realizada en Madrid para conmemorar los 90 años del asesinato de Federico García Lorca y en homenaje a otros represaliados de la Guerra Civil.Entrevistamos a Gonzalo Escarpa, director de "Laboratorio de Creación" y creador del 'Censo Nacional de Poetas', un registro nacional gratuito para saber cuántas personas escriben poesía actualmente en España y crear una comunidad entorno a la poesía en nuestra lengua. Noemí Sabugal y el biólogo Álex Aguilar repasan la historia de la caza de ballenas en España, desde la Edad Media hasta la captura de la última ballena en aguas españolas en 1985, poco antes de la moratoria internacional que prohibió la caza comercial.El actor Víctor Clavijo, repasa su trayectoria personal y profesional, desde su infancia en Cádiz, sus años estudiando Derecho en Granada y el descubrimiento definitivo de su vocación como actor, hasta sus experiencias en teatro, cine y televisión. Y conversamos con la poeta, actriz y divulgadora cultural Alejandra Martínez de Miguel, conocida en redes como @alemardemi. A partir de la figura y el legado de Federico García Lorca, Alejandra reflexiona sobre su relación con la poesía, el papel de las redes sociales en la difusión cultural, la importancia de los clásicos en la formación de nuevos lectores y su forma de llevar la palabra escrita al escenario. Además leemos textos de Lorca y una exclusiva composición propia de Alejandra.
Hace un par de semanas os ofrecimos un monográfico de joven poesía española. En el programa de hoy, vamos con la segunda entrega, en la que escuchamos dos voces completamente distintas que ilustran bien la riqueza y variedad de nuestro presente literario. Nos referimos al jovencísimo -todavía veinteañero- Juan de Salas, que este año conquistó el Premio Ojo Crítico que concede esta casa con el que es solo su segundo poemario, El siglo (Ed. Ultramarinos), un libro ambicioso, lleno de humor, con un gran componente homoerótico y una sorprendente capacidad para sacar partido a un asunto en apariencia tan poco inspirador como la arquitectura civil. Antes, nos metemos con Anidan minerales (Ed. Pre-Textos), el debut en la poesía de Julia Viejo, a la que hasta el momento teníamos por narradora, pero que hace unos meses se descubrió también como poeta gracias a este libro tan "bonito". El adjetivo, lo sabemos, suena rudimentario en el contexto del periodismo cultural, pero lo cierto es que se ajusta muy bien a sus poemas aparentemente mínimos, que fluyen ligerísimos y a la vez hondos, inteligentes, pero nunca resabiados.Escuchar audio
Los temas del "cafecito informativo" de este miércoles 12 de agosto de 2026: ‘El Cangrejo' involucrado en el tráfico humano Se fugan otros tres atletas cubanos en los Centroamericanos Más de 20.000 cubanos solicitaron asilo en Brasil este año Premio Literario Lourdes Gil 2026 en Poesía
Para Diana Bracho, el amor por el lenguaje es esencial tanto en su trabajo actoral como en su acercamiento a la literatura. Desde niña escribe poemas y amó la lectura que su papá, el gran cineasta Julio Bracho, le inculcó desde que la enseñó a leer a los tres años. En 2022 sale a luz el poemario “Pronóstico Reservado” que hoy tenemos el gran honor de presentar en su segunda edición, En este podcast de El Expresso de las 10 presentamos una conversación entre Alonso Torres y Diana Bracho, actriz y escritora, sobre su libro de poesía “Pronóstico Reservado”.
Jaume Segalés y su equipo analizan los temas de actualidad y comentan la agenda cultural.Ediciones Vitruvio, más de tres décadas publicando poesía En Kilómetro Cero damos cabida a la Literatura y a las novedades editoriales. Hoy abordamos este ámbito, pero desde otro enfoque: celebrando el éxito que supone cumplir más de tres décadas publicando poesía. Algo que puede afirmar con orgullo Ediciones Vitruvio. Fundada en 1995 y con sede en el nº 44 de la calle Menorca en Madrid, es una de las editoriales independientes de poesía con mayor recorrido y prestigio en España. En su catálogo, cuenta con más de 1.400 títulos de poesía y más de 800 autores publicados, entre los que figuran tanto poetas consagrados como emergentes. Además, desde 2004, celebra el primer viernes de julio el Festival Vitruvio de poesía en Madrid y, desde 2022, el Festival Vitruvio de poesía en Barcelona. Entrevistamos al director de Ediciones Vitruvio, el poeta y editor madrileño Pablo Méndez, un proyecto que él mismo fundó cuando tenía 20 años.Gestión del agua en la Agricultura El Instituto de la Ingeniería de España reclama optimizar el regadío para afrontar los próximos años. La inversión en riego y en infraestructuras será clave para garantizar la producción de alimentos y el abastecimiento de la población. La ONU cifra en 645 millones las personas que sufren hambre en el mundo. Es un dato que baja por tercer año consecutivo. A esta evolución se suman los fenómenos habituales de más calor y las lluvias. Una situación que refuerza la necesidad de mejorar la gestión del agua y las infraestructuras agrícolas.
¡Ey, Lunar con alma de poeta! ¿Listo pa' un vuelo andino queparece una peli chilena con montañas, amores rotos y versos que curan como un mate amargo? Imagínate que los libros son como un cerro nevado: cumbres de dolor, valles de ternura y un viento que te lleva de la infancia a la eternidad. Hoy, te platico la movida de Gabriela Mistral, la chilena que se llevó el Nobel en 1945, como una maestra de palabras que canta a los niños, las mujeres y la tierra con voz de trueno y caricia. ¡No te achiques, lo cuento, como si estuviéramos en un patio escolar con empanadas y guitarra, riéndonos de sus pasiones andinas! ¡Dale, que el verso arranca!
¡Hola, queridos Lunares de Crónicas Lunares di Sun! Bienvenidos a un nuevo episodio donde vamos a viajar juntosa un lugar que suena un poco triste, pero que es súper fascinante: La tierra baldía, de T.S. Eliot. Si acabas de empezar a leer poesía o libros “serios” y te daun poquito de miedo el nombre de este señor… ¡tranquilo! Hoy te lo presento como si fuera un amigo al que acabamos de conocer en una cafetería, con café caliente y ganas de charlar.
Los temas del "cafecito informativo" de este lunes 10 de agosto de 2026: Atrapados entre los precios de la gasolina y el aceite vegetal El turismo cae por debajo de los datos de la pandemia El sol también se cotiza en dólares en Cuba Premio Literario Lourdes Gil 2026 en Poesía
Den 3. oktober 1849 blir Edgar Allan Poe funnet forvirret, syk og iført fremmede klær utenfor en taverna i Baltimore. Fire dager senere er han død, bare 40 år gammel.Hva skjedde med Poe i dagene mellom avreisen fra Richmond og hans mystiske gjenkomst i Baltimore?I denne episoden følger vi Edgar Allan Poe gjennom de siste månedene av livet – fra håpet om en ny begynnelse til de gåtefulle dagene som endte med hans død. Og vi ser nærmere på en av de mest berømte teoriene om hva som egentlig hendte: at Poe ble offer for «cooping» i forbindelse med et amerikansk valg.https://www.patreon.com/taakeprathttps://www.taakeprat.com Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
En la Biblioteca Espiral hoy recuperamos un fragmento de la entrevista con Arturo Fontaine. Si quieres la entrevista completa, escucha el episodio 134. Si disfrutas de estas conversaciones, tu apoyo hace una gran diferencia: deja tu comentario, valora Espiral en tu plataforma favorita y comparte el podcast con quienes también disfrutan de las buenas historias. Y para seguir conectados, visita karencodner.com y suscríbete a Oda, la newsletter donde cada semana encontrarás inspiración, lecturas y nuevas ideas para alimentar tu propia espiral creativa. En este episodio, la conversación recorre la formación literaria de Arturo Fontaine, su paso por el taller gratuito de José Donoso y la influencia decisiva de la poesía, la narrativa y sus maestros en su escritura. Fontaine recuerda la biblioteca de Donoso, la amistad con Mario Vargas Llosa y la personalidad disciplinada, vital y contradictoria del escritor peruano. También reflexiona sobre su salida del CEP después de 31 años: aunque inicialmente fue dolorosa, le permitió liberarse de responsabilidades administrativas y concentrarse en la docencia y la creación literaria. El eje central es el proceso detrás de sus novelas, especialmente *Y entonces Teresa*, una bioficción inspirada en una historia familiar sobre adulterio, cartas íntimas y escándalo social en el Chile de comienzos del siglo XX. Fontaine explica cómo investigó la época del salitre, la campaña de Arturo Alessandri y las tensiones entre tradición y modernidad, mientras construía una voz femenina y un lenguaje con resonancia histórica sin perder cercanía. La charla ofrece una mirada práctica y reveladora sobre la escritura intuitiva, la paciencia necesaria para encontrar la voz de una novela y la manera en que la literatura puede convertir una historia privada en un retrato político, social y humano de todo un país. Capítulos 00:00: El taller de José Donoso 00:02: La biblioteca de Donoso 00:03: Salir del CEP y reinventarse 00:05: El abandono de la poesía 00:07: Poesía, narrativa y proceso creativo 00:09: La amistad con Vargas Llosa 00:11: La personalidad de Mario Vargas Llosa 00:14: El curioso cambio de su cabello 00:17: Lectura inicial de Y entonces Teresa 00:19: El origen familiar de Teresa 00:21: Una historia conectada con Nueva York 00:22: Escribir desde la voz de Teresa 00:25: Historia y política en el Chile salitrero 00:27: Modernización, género y conflicto social 00:30: Investigar la vida cotidiana Claves del episodio - El taller gratuito de José Donoso, financiado por la Academia de Humanismo Cristiano y realizado en su propia casa, ofreció a Fontaine una formación literaria decisiva junto a otros escritores chilenos. - La salida del CEP después de 31 años, aunque inicialmente dolorosa, liberó a Fontaine de responsabilidades administrativas y le permitió dedicar más tiempo a la docencia y la escritura. - Fontaine dejó de escribir poesía con regularidad, pero conserva su influencia en la narrativa, mientras entiende el poema como una experiencia concentrada y la novela como un viaje prolongado de descubrimiento. - La escritura de Y entonces Teresa transformó una historia familiar de adulterio y cartas escandalosas en una bioficción que retrata las tensiones políticas, sociales y culturales del Chile de comienzos del siglo XX. - Para construir la voz femenina y la atmósfera histórica de Teresa, Fontaine combinó investigación documental, memoria familiar y una revisión minuciosa del lenguaje, hasta encontrar una sensibilidad propia de la época. Libros mencionados *Ana Karenina* de León Tolstói *La guerra y la paz* de León Tolstói *Mis ojos por tus ojos* *Y entonces Teresa* de Arturo Fontaine *Con oír su voz* de Arturo Fontaine *La vida doble* de Arturo Fontaine Personas mencionadas - Arturo Fontaine - escritor, poeta, ensayista y profesor de filosofía; invitado del episodio (Guest) — Escritor, poeta y ensayista chileno; enseña filosofía en la Universidad de Chile y en la Universidad Adolfo Ibáñez, según la conversación. José Donoso - escritor y director de taller literario Marco Antonio de la Parra - escritor y dramaturgo Alberto Puglia Ágata Gligo - escritora León Tolstói - escritor Manuel Puig - escritor y maestro literario de Arturo Fontaine Mario Vargas Llosa - escritor y amigo de Arturo Fontaine Leila Guerriero - periodista entrevistada por la conductora Carlos Fuentes - escritor Teresa Wills Montt - figura histórica y protagonista de la bioficción Jorge Cuevas, marqués de Cuevas - empresario y figura social Arturo Alessandri Palma - político chileno y candidato en la novela Lenka Franulic - periodista; da nombre a un premio periodístico Karen Codner - conductora de Espiral Entidades mencionadas Academia de Humanismo Cristiano (educación superior) Universidad Diego Portales (educación superior) Universidad Adolfo Ibáñez (educación superior) Universidad de Chile (educación superior) Centro de Estudios Públicos (CEP) (editorial) Keywords Arturo Fontaine, Y entonces Teresa, José Donoso, Mario Vargas Llosa, literatura chilena, bioficción histórica, proceso creativo, poesía narrativa, Chile salitrero, Arturo Alessandri Palma Learn more about your ad choices. 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Conversamos con Antonio Praena, sacerdote y fraile dominico, sobre la espiritualidad en nuestros tiempos, el hambre de Dios y de sentido, Rosalía y Los Domingos. La Transición política española y los cambios en la Iglesia. El celibato y los votos de castidad, pobreza y obediencia, y los curas que "se salen" y trabajan como profesores. Las vocaciones "de hambre" de la España en blanco y negro. Nos recita poemas inéditos y hablamos de influencias y confluencias. Antonio Praena Segura (Purullena, Granada; 8 de junio de 1973) es un sacerdote, fraile dominico, teólogo y poeta español.Estudió el bachillerato en Guadix. Profesó como dominico en 1994 y fue ordenado sacerdote en 2001. Se licenció en Teología Dogmática en la Universidad Pontificia de Salamanca y se doctoró en la Facultad de Teología San Vicente Ferrer de Valencia en 2015, en la que es profesor. También imparte clase en la Domuni Universitas y en el Instituto Superior de Ciencias Religiosas de Valencia (España).Ha publicado sobre Teología y sobre la relación entre la espiritualidad y la creación artística contemporánea.En 2003 Praena publicó el poemario Humo Verde (Amarú, 2003), pero fue 2006 cuando se dio a conocer gracias al libro Poemas para mi hermana (RIALP, 2006), que ganó un accésit del premio Adonáis. A esta obra le siguieron Actos de amor (Premio Nacional de Poesía José Hierro, 2011), Yo he querido ser grúa muchas veces (Premio Tiflos, Visor, 2013), Historia de un alma (Premio Gil de Biedma, Visor, 2017). Con este último, también ganó el Premio Andalucía de la Crítica, y el Premio de la Crítica Valenciana en 2018. En 2020 su poemario Cuerpos de Cristo recibió el Premio Emilio Alarcos.En 2017 se publicó una antología de su obra poética traducida al italiano, Tra cielo e terra.En abril de 2022, fue elegido como miembro correspondiente de la Academia de Buenas Letras de Granada por la provincia de Valencia.Radio Beades es un canal de difusión de la mejor Poesía y otros géneros de la Literatura, y todo lo relacionado con los autores y el mundo de los libros.Jesús Beades (Sevilla, 1978) ejerce la crítica literaria y musical desde distintos medios y es colaborador del Grupo Joly (Diario de Sevilla, de Cádiz, de Jerez...), así como redactor de la revista Númenor. Ha publicado varios libros de poesía, como "Tierra Firme" (Diputación de Soria, 2000); "La ciudad dormida" (Adonais, 2005); y "Orden de alejamiento" (Visor, 2022).Ha recibido el Premio Gerardo Diego y el premio Jovellanos "El mejor poema del mundo", así como los accésits de los premos Adonais, Luis Cernuda y Jaime Gil de Biedma. Ha traducido la poesía de G.K.Chesterton en "Canciones de la Taberna errante" (Ed. More, 2020). Sus ensayos sobre literatura están publicados bajo el título "Leer no sirve para nada" (Ediciones Monóculo, 2023). Es también cantante y guitarrista en una banda de rock.Poesía, recital, recitado, versos, Literatura, endecasílabos, Cernuda, Neruda, Lope de Vega, Miguel Hernández, Antonio Machado, libros, leer, Literatura.Otro canal, de actualidad política y social: / @jesusbeades Contacto: telodicebeades@gmail.comX-Twitter: https://x.com/lorodelospirataFacebook: / jesus.beades Instagram: / jesus.beades
Aunque en La estación azul nos gusta tocar todos los palos, sentimos predilección por la poesía, género minoritario y algo maltratado al que buena falta hace un poco de cariño. De hecho, cuando este programa nació, hace ahora poco más de veinticinco años, aquí solo se leían versos. Es por esto, que nos gusta mantenernos fieles a nuestros orígenes prestando atención no solo a esos poetas que ya han sido reconocidos y sancionados por el paso del tiempo, sino también a esos nuevos nombres que intentan abrirse paso en nuestro panorama literario. A lo largo de este verano, vamos a ofreceros varios programas especiales en los que rescataremos las conversaciones que mantuvimos durante la temporada con jóvenes poetas. Hoy escuchamos a Manuel Mata, autor pontevedrés que con solo treinta y cuatro años puede presumir de tener cinco poemarios a sus espaldas, el más reciente El tema (Ed. Pre-Textos), un libro con tendencia al desparrame que nos conquistó por su tono saltarín y juguetón. Esa misma falta de solemnidad también la encontramos en Hambre en Manhattan (Ed. Hiperión), el debut de la cordobesa Alba Moon, de treinta y tres años, que sorprende por su capacidad para tomar el pulso a las grandes contradicciones de nuestro tiempo sin cometer el error de ponerse estupenda ni moralista.Escuchar audio
Programa 31/7/26: Investigadora hispana realiza estudio sobre el uso de dispositivos digitales en casa. Ordenan la captura inmediata de Evo Morales. También hablamos del Festival de Poesía Red Dirt y de lo más destacado de la jornada deportiva.Escucha SBS Spanish / Australia en español:Por radio o Internet 7 días a la semana de 1:00 a 2:pm (AEST)Escucha también por Apple Podcasts, Spotify y YouTubeExplora nuestra extensa colección de podcasts haciendo clic aquíEn redes: síguenos en Facebook e Instagram.
El Festival de Poesía Red Dirt se lleva a cabo entre el 20 y el 23 de agosto en Alice Springs y celebra la poesía y la palabra hablada. Dentro del programa se fusionará el flamenco con algunos bailes tradicionales de las Primeras Naciones.Escucha SBS Spanish / Australia en español:Por radio o Internet 7 días a la semana de 1:00 a 2:pm (AEST)Escucha también por Apple Podcasts, Spotify y YouTubeExplora nuestra extensa colección de podcasts haciendo clic aquíEn redes: síguenos en Facebook e Instagram.
En 'Vas por ahí oliendo a verano' hablamos con David de la Torre, responsable de organización de 'Poetiuses', un festival celebrado en verano en Ibiza en el que la música y la poesía forman un puente con el que unirse con Nueva York. Escuchar audio
BUENAS RAZONES con Ignacio Riverol 29-07-2026 Entrevista a: Juliette Massouh (Escritora. Puesta en Escena de Poesía)
Juliette Massouh (Escritora. Puesta en Escena de Poesía) Buenas Razones
Ale Oseguera nació en Guadalajara México, pero su creacion y su vida viene de Barcelona. Con una trayectoria en radio, teatro, performance y escritora de poesía y narrativa es totalmente deslumbrante los muros que ha atravesado y los proyectos que ha logrado. En una conversacion que se da gracias a Quimera, Revista de literatrua y el precioso podcasts que grabamos con Jofre Casanovas, Marías Néspolo, Fernanda García Lao y con la misma Ale, hoy podemos conocer su trayectoria. Hablmos de tantas cosas interesantes y fundamentales, de poesía, performance, cuerpo, de habitar el duelo, migración, del mercado, de escribir desde Asia, de la telerrealidad, de radio y televisión. Es XII Premio de Poesía “La Nunca “ (2019), por Un hotel de cinco estrellas sobre un cementerio y su último libro es Dugongo (Caballo de Troya, 2026). Es parte del Consejo editorial de Quimera. Revista de literatura. "Yo reinvindico lo latinoamericano como una mirada" Uno es cuerpo, uno es una alteridad" "Yo no quiero hiur del dolor" "El fin no es el poema sino la poesía"
José Emilio Pacheco (1939–2014) fue un escritor, poeta, ensayista y traductor mexicano, considerado uno de los grandes autores de la literatura mexicana contemporánea y miembro de la llamada Generación de los años 50.José Emilio Pacheco nació en Ciudad de México en 1939, estudió derecho y Letras, es periodista, cuentista, relator y poeta. Nació en Ciudad de México el 30 de junio de 1939.Murió el 26 de enero de 2014. Fue poeta, narrador, ensayista y traductor. Recibió importantes premios literarios en el mundo hispano. Entre sus reconocimientos más destacados están:Premio Cervantes (2009) – el premio más importante de la literatura en español.Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana (2009).Premio Nacional de Ciencias y Artes. Entre sus libros más conocidos se encuentran:PoesíaLos elementos de la nocheEl reposo del fuegoNo me preguntes cómo pasa el tiempoIrás y no volverás NarrativaEl principio del placerLas batallas en el desierto (su obra más famosa)La novela Las batallas en el desierto es una de las obras más leídas de la literatura mexicana del siglo XX. Narra la historia de un niño enamorado de la madre de su amigo en la Ciudad de México de los años 40. Su literatura se caracteriza por:Lenguaje claro y sencillo. Una de sus frases más conocidas: “El pasado nunca se queda donde estuvo.”
Nicolás Guillén (1902–1989) fue un poeta, periodista y escritor cubano, considerado el poeta nacional de Cuba y uno de los grandes representantes de la poesía afroamericana en lengua española.Nicolás Cristóbal Batista Americano, fue poeta, periodista y activista político cubano, nacido en Camagüey el 10 de julio de 1902 y fallecido el 16 de julio de 1989 en la Habana. Nombre completo: Nicolás Cristóbal Guillén Batista. Nacimiento: Camagüey, Cuba, 1902. Muerte: La Habana, 1989. Profesión: Poeta y periodista. Movimiento literario: Poesía negra o afroantillana, vanguardismo, poesía social. Guillén introdujo en la poesía el ritmo del son cubano, los temas de la cultura afrodescendiente y la realidad social de los negros y mulatos en Cuba. Su poesía mezcla: Lenguaje popular, Ritmo musical, Denuncia social, Identidad afrocaribeña, Por eso su obra es muy importante en la literatura latinoamericana del siglo XX. Algunos de sus libros más conocidos:Motivos de son (1930)Sóngoro cosongo (1931)West Indies Ltd. (1934)Cantos para soldados y sones para turistas (1937)El son entero (1947)La paloma de vuelo popular (1958). Su poesía se caracteriza por: Ritmo musical (como canciones), Uso de palabras africanas y caribeñas, Temas sociales y políticos, Defensa de los pobres y los negros, Identidad latinoamericana. Uno de sus versos más conocidos dice:“Tengo, vamos a ver,que ya aprendí a leer,a contar,tengo que ya aprendí a escribir…”Este poema muestra su poesía social y humana. ResumenNicolás Guillén fue un poeta cubano que llevó a la poesía el ritmo, la cultura y los problemas sociales del pueblo afrocaribeño, convirtiéndose en una de las figuras más importantes de la literatura de América Latina.“La siguiente pieza es Dominica. Esta obra pertenece al dominio público. La grabación utilizada en este podcast proviene de una fuente libre de derechos y autorizada para uso público.”
En esta ocasión, Poesía Saltarina nos trae a la gran Poeta chilena Gabriela Mistral, una gran escritora con un gran cariño hacia la niñez. Ella sería la sexta mujer en toda la historia en ganar un premio Nobel de literatura y obtendría el primer premio de este tipo en Latinoamérica. Aquí te dejamos una semblanza muy completa de esta destacada creadora. PRODUCCIÓN Y LOCUCIÓNMARISELA PALMA AVENDAÑOPRODUCCIÓN FRECUENCIA SONORA FARO TLÁHUACMAURICIO URIBE OROZCO
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#164 - Het is zogenaamd niks voor deze twee, maar er wordt een partijtje ópgeschept vandaag! En dan bedoelen we niet op de mooie Thaise borden van Marc-Marie. Isa maakt zich klaar voor de grote (enge) dag, maar gelukkig kan ze daarna als een prinses genieten van haar wangenmassage. En van een boterham trendloze kaas. Kijktips in deze aflevering:
"El lenguaje de la infancia se forma en la tierra" y en el caso del poeta Juan Carlos Mestre, en El Bierzo, la comarca leonesa en la que nació y de la que asegura nunca haberse ido. El escritor, Premio Nacional de Poesía en 2009, ha sido nuestro invitado especial de hoy. "El lenguaje de la delicadeza humana, que no otra cosa, es la poesía" y a Mestre, el género literario de los versos le llegó "como aroma de manzanas". Desde entonces, Mestre no ha parado de escribir. Más de 50 años de poesía que ahora se pueden leer en su último libro "Asamblea. Poesía reunida 1975-2025 ", publicado en febrero de este año.Escuchar audio
José Asunción Silva (1865–1896) fue un destacado poeta colombiano y una figura central en el surgimiento del modernismo literario en Hispanoamérica. Nacido en Bogotá en el seno de una familia aristocrática, su vida estuvo marcada por la sensibilidad artística, las tragedias personales y una profunda melancolía que se reflejan intensamente en su obra. Desde temprana edad, Silva mostró inclinación por la literatura. A los diez años escribió sus primeros poemas. Estudió en el Colegio de San José y en el Liceo de la Infancia. En 1884 emprendió un viaje a Europa, donde residió en París, Londres y Suiza. Durante su estancia en París, tuvo contacto con figuras del simbolismo francés como Stéphane Mallarmé y Gustave Moreau, influencias que marcaron su estilo literario. A su regreso a Colombia, enfrentó dificultades económicas tras la muerte de su padre, lo que lo llevó a asumir responsabilidades comerciales para sostener a su familia. Posteriormente, ocupó un cargo diplomático en Caracas, Venezuela, donde entabló amistad con escritores y poetas de la época. La vida de Silva estuvo marcada por múltiples tragedias. La muerte de su hermana Elvira en 1892, a quien estaba profundamente unido, lo sumió en una profunda depresión. En 1895, durante su regreso de Venezuela, el barco en el que viajaba naufragó, perdiéndose gran parte de su obra literaria, incluidos manuscritos inéditos. El 24 de mayo de 1896, a los 30 años, José Asunción Silva se quitó la vida en su residencia en Bogotá. Se encontró una copia del libro "El triunfo de la muerte" de Gabriele D'Annunzio en su mesita de noche, lo que ha sido interpretado como una señal de su estado emocional. Silva es considerado uno de los precursores del modernismo en la literatura hispanoamericana. Su poesía se caracteriza por una profunda introspección, musicalidad y el uso innovador del lenguaje. Entre sus obras más destacadas se encuentran: Nocturno: Poema emblemático escrito tras la muerte de su hermana, que refleja su dolor y melancolía. El libro de versos: Publicado póstumamente en 1923, recopila gran parte de su producción poética. De sobremesa: Novela publicada en 1925 que explora temas de decadencia y estética modernista. La influencia de Silva en la literatura colombiana y latinoamericana es profunda. Su rostro adornó el billete de 5.000 pesos colombianos desde 1995, y su poema "Nocturno" estaba impreso en microtexto en el reverso . La Casa de Poesía Silva, ubicada en Bogotá, funciona como museo y centro cultural dedicado a su memoria y a la promoción de la poesía. Su vida y obra han sido objeto de estudios y biografías, destacando "Almas en pena, chapolas negras" de Fernando Vallejo, que ofrece una visión apasionada y crítica de su existencia.
Celso Castro nos presenta el gran ensueño (Ed. La navaja suiza), su obra más reciente, en la que abunda en su universo creativo -poblado por personajes inadaptados- y en su particularísima manera de entender la literatura, que más allá de conformarse con contar una historia, ensaya una nueva forma de novelar. Luego, Javier Lostalé nos lee unos versos de De un adiós permanente (Ed. Vandalia), el nuevo poemario del sevillano Jacobo Cortines, fundado en la mejor tradición clásica y que también presta mucha importancia a la música, la pintura y los sueños. En su sección, Sergio C. Fanjul nos habla de Remover la tierra (Ed. Sigilo), volumen en el que el jurista Antonio Sánchez Gómez mezcla la novela de no ficción, el ensayo y el libro de viajes para abordar el tema del extractivismo minero en Bolivia y el ejemplo de resistencia de muchos de sus habitantes. Terminamos el programa acompañados por Mariano Peyrou, que nos hace una recomendación triple: Al lado de la intimidad un canto (Ed. Uned), poemario del prometedor Adriano Rojas Castro, que ha ganado el Premio de Poesía de la Facultad de Filología de la UNED con este libro en el que despliega una mirada propia y nada convencional, Inmerecidas ruinas (Ed. Ril), el debut de Anna Isabel Camacho, sorprendente por su capacidad para establecer nuevas y estimulantes relaciones entre las palabras y Dices (Ed. Los papeles de Brighton), lo nuevo de Eduardo Moga, donde los textos en prosa se alternan con citas de distintos personajes de la vida pública española.Escuchar audio
Hablamos de trucos, de insumisiones y de la larguísima sombra del "gran poema ideal" con Carlos Bueno Vera. El autor madrileño, dueño de una de las voces más interesantes de nuestro panorama poético, nos presenta Una serpiente cruza un sendero (Ed. La uña rota), la primera entrega de un ciclo de poemarios con el que se ha propuesto investigar los mecanismos de la escritura del mundo, empezando por el lenguaje legislativo.Luego, Ignacio Elguero nos recomienda varias lecturas: Los falsarios (Ed. Impedimenta), libro en el que Adolgo García Ortega coquetea con el ensayo, la novela y el juego para ofrecernos una historia secreta de la luna y Entonces y ahora (Ed. Cálamo), poemario póstumo del escritor, traductor y crítico catalán Carlos Pujol. Además, Javier Lostalé abre su "ventanita poética" a Google Maps no responde (Ed. Reino de Cordelia), de la cordobesa María Rosal, que se ha alzado con el V Premio Nacional de Poesía Ciudad de Lucena Lara Cantizani con este poemario que explora las contradicciones íntimas y colectivas.En su sección, Sergio C. Fanjul nos habla de cómo la literatura se ha hecho cargo del fenómeno de los niños salvajes al hilo de Entre las hojas escondido (Ed. Muñeca infinita), novela de David Muñoz Mateos sobre un niño feral que, entre otras cosas, nos invita a reflexionar sobre los límites de la identidad, la imposibilidad de domesticar lo salvaje y el papel decisivo del lenguaje en nuestra formación como individuos. Terminamos el programa en compañía de Mariano Peyrou, que nos lee una selección de poemas entresacados de Voces femeninas de la poesía japonesa. Mil quinientos años de historia (Ed. Visor), compilación en la que David Taranco nos ofrece una panorámica del nacimiento y evolución de la lírica nipona a partir del análisis de la obra de un centenar de poetas mujeres. Escuchar audio
Espacios como el club de los raros, son joyas que hay que mantener y fomentar. La palabra es el pegamento para generar comunidad entorno a ella, porque hay que recuperar el valor de la palabra.. Porque las palabras, la buenas palabras, pueden ser sanadoras ...la cura para muchas soledades y relaciones humanas.Escuchar audio
La poesía joven en español tiene una nueva voz reconocida. F. Javier Cárdenas García ha sido distinguido con el XVIII Premio de Poesía Joven RNE-Fundación Montemadrid por Latitud cero, un poemario que ha conquistado al jurado por su capacidad para evocar Ecuador a través de imágenes sugerentes, una sólida cohesión interna y una notable madurez poética.La obra, que será publicada por Pre-Textos, destaca por una escritura que trasciende la mera descripción para construir un universo literario propio, donde la música de los versos y la fuerza de las imágenes convierten el viaje, la memoria y el territorio en una experiencia poética. El reconocimiento está considerado uno de los más relevantes para los jóvenes autores en lengua española y está dotado con 5.000 euros.En El Ojo Crítico conversamos con F. Javier Cárdenas García sobre el origen de Latitud cero, el proceso creativo detrás del poemario y el significado de recibir un galardón que impulsa cada año nuevas voces de la poesía contemporánea.Escuchar audio
Ian de la Rosa debuta en el largometraje con Iván & Hadoum, una historia de amor ambientada en los invernaderos de Níjar (Almería) que llega a los cines tras conquistar el Teddy Award del Festival de Berlín y dos Biznagas de Plata en el Festival de Málaga. La película sigue la relación entre Iván, un joven trans, y Hadoum, una chica de origen marroquí, y aborda cuestiones como la identidad, el amor y la búsqueda de un futuro en un entorno marcado por la precariedad laboral y las diferencias culturales.La actualidad cultural pasa también por F. Javier Cárdenas García, ganador del XVIII Premio de Poesía Joven RNE-Fundación Montemadrid por Latitud cero, un poemario que ha destacado por su madurez poética y su capacidad para evocar Ecuador a través de imágenes sugerentes. Además, el Centro KBR de Barcelona dedica una gran retrospectiva a Minor White, una de las figuras fundamentales de la fotografía del siglo XX, con imágenes que se muestran por primera vez en Europa y que recorren algunos de los temas centrales de su obra, como el paisaje, el retrato y el desnudo masculino.El programa se acerca también a la historia del teatro y del cine español con la adaptación de La escopeta nacional, la célebre comedia de Luis García Berlanga y Rafael Azcona, dirigida por Juan Echanove en el Teatro Español de Madrid. Nuestra colaboradora Xaviera Torres recuerda el descubrimiento de los infrarrojos por parte del astrónomo William Herschel, mientras que Enrique Mejías nos lleva hasta el Festival de Bayreuth, el certamen creado por Richard Wagner que celebra este verano su 150 aniversario y sigue siendo una de las grandes citas de la música clásica internacional.Escuchar audio
Raquel Vázquez nos presenta Nodo norte (Ed. Letraversal), su nuevo poemario, en el que toma conceptos de la música y en especial de la astrología -planetas, signos y casas- para dibujar un proceso de transformación personal que parte de un descalabro íntimo.Luego, Ignacio Elguero nos recomienda varias lecturas: Radio Sarajevo (Ed. Libros del Asteroide), novela autobiográfica en la que el escritor bosnio Tijan Sila se remonta a su infancia durante la guerra de los Balcanes, En las canciones es verano siempre, compilación de textos sobre la poética de Luis Alberto de Cuenca que publica la editorial Reino de Cordelia y, en el mismo sello, Romancero de Luis Alberto, una antología del poeta a cargo de su amigo José Luis Garci.Además, Javier Lostalé abre su ventanita a Como si nunca nada (Ed. Bartleby), recopilación de poemas de Ada Salas en la que se aprecia la importancia que la extremeña concede a la naturaleza y al discurso visual.En Peligro en la Estación nuestro colaborador Sergio C. Fanjul nos habla de Purgar al diablo. Exorcismo y posesión tras la muerte de Dios (Ed. Mutatis Mutandis), ensayo en el que el estadounidense Grafton Tanner investiga el auge de esta práctica religiosa relacionándolo con su reciente instrumentalización política, a través de la cual los poderes intentan reprimir conductas consideradas desviadas o amenazantes.Terminamos Desmontando el poema junto a Mariano Peyrou, que hoy celebra la publicación en tapa dura por parte de Pre-Textos de la Poesía completa del peruano César Vallejo, una de las cumbres del verso en español.Escuchar audio
En El ojo crítico entrevistamos a Javier Marco, director de A la cara, su nueva película, que se estrena el 29 de mayo. Un filme que reflexiona sobre el odio en redes sociales, el anonimato digital y las consecuencias de los comentarios que se lanzan desde una pantalla sin asumir quién los escribe. Además, conversamos con el poeta valenciano Jaime Siles, reconocido con el Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana, uno de los galardones más prestigiosos de la poesía en español. Y nuestro colaborador Pedro Torrijos nos descubre la sorprendente historia del bono financiero escrito en piel de cabra emitido en 1648 para reparar los diques del río Lek, un documento histórico que aún hoy sigue generando intereses y que se conserva en la Universidad de Yale.Escuchar audio
El escritor emprendedor: emprende como escritor con Ana González Duque
Letraversal y Ángelo Néstore protagonizan este episodio de El escritor emprendedor sobre poesía, edición independiente, emprendimiento cultural y cómo construir una editorial con identidad propia sin morir entre manuscritos, redes sociales y cuotas de autónomos. Todos los libros y enlaces mencionados los tienes aquí: https://marketingonlineparaescritores.com/letraversal-angelo-nestore/
Hablamos de política, homoerotismo y humor en la poesía con Juan de Salas, ganador del Premio Ojo Crítico de Poesía 2025 con El siglo (Ed. Ultramarinos), ambiciosísimo título para un libro que sabe estar a la altura de lo que promete. Es decir, una fotografía de nuestro presente a partir de un material en apariencia tan poco inspirador como la ingeniería civil, al que él sabe sacar toda la pulpa.Además, Ignacio Elguero nos propone otras lecturas: Cornucopia de aforismos (Ed.Guillermo Escolar), de Diego Moldes y el poemario Coto de caza (Ed. Contrabando), de Marcos Ávila.Por su parte, Javier Lostalé nos pone tras la pista de Hacer y deshacer (Ed. Cátedra), la poesía reunida de la poeta extremeña Pureza Canelo, que se funda en la contradicción enunciada en su título.Luego, nuestro colaborador Sergio C. Fanjul nos recomienda la prosa de La boca llena de trigo (Ed. Anagrama), el debut en la novela de Mayte Gómez Molina, que explora aquí las turbulencias del mundo del arte y el vértigo paralizante de haber alcanzado las propias metas.Terminamos el programa junto a Mariano Peyrou, que en su sección de hoy nos ofrece un dos por uno: Preantología del Poesismo (Ed. Ril) y Antología poética de la especie humana (Ed. Eolas) dos libros recientes que coinciden en su espíritu vanguardista, su orientación hacia lo humorístico y su misteriosa autoría.Escuchar audio
Hace mucho que no le echamos cuento, así que esta semana nos resarcimos con el Premio de Narrativa Breve Ribera de Duero, que en su novena edición ha distinguido a Sofía Balbuena. La escritora argentina nos presenta Personaje secundario (Ed. Páginas de Espuma), un puñado de historias que bucean en el mundo interior, convulso y secreto de sus protagonistas femeninas. Luego, Javier Lostalé abre su ventanita a Taller de relojería (Ed. Averso), el nuevo poemario del asturiano Alejandro Céspedes, una de las voces más hondas y singulares de la generación de los ochenta. En su sección, Ignacio Elguero nos recomienda otras lecturas: el segundo volumen de la Narrativa esencial de Ramon J. Sender (Ed. Biblioteca Castro), que recoge tres obras muy reveladoras de la variedad de temas y estilos que manejaba el escritor oscense y Curso de filosofía. De Sócrates a Foucault (Ed. Anagrama), un libro del filósofo, ensayista y crítico literario Dardo Scavino, quien lo concibió inicialmente como una serie documental. Además, Sergio C. Fanjul pone sobre la mesa Un metro cuadrado (Ed. Libros del Asteroide), crónica en primera persona en la que la periodista y escritora mallorquina Llucia Ramis repasa su relación con los pisos que ha habitado a la vez que explora cómo la transformación de la vivienda en producto financiero ha impactado de forma decisiva en nuestra relación con la ciudad. Terminamos Desmontando el poema junto a Mariano Peyrou, que hoy nos habla de Las ilusiones. Poesía 2005-2017 (Ed. Pre-Textos), volumen que recoge los tres primeros poemarios del extremeño Abraham Gragera, un autor de imaginación personalísima y gran hondura emocional que destaca por el rigor con el que trabaja los temas trascendentes.Escuchar audio
... en andere clickbait! (Maar het is wél echt waar: van die poes.)Vandaag ook het besef dat Ik ken iemand die volgend jaar haar 100-jarige bestaan kan gaan vieren. Honderd jaar mensen! Hulde voor ons! verder nog: Anne is alweer weg, en de leegte wordt opgevuld door een lang gesprek over Friction Maxxing. Luister eerst de aflevering en google daarna pas! "Children are the easiest targets for tech companies because they don’t know the difference between suffering and friction - one difference between children and adults is that adults do. Or at least, we’re supposed to."Friction-max-je-door-deze-aflevering! Je verdient het!Liefs van ons! xoxoAnnie, Ali, Nyn en HanSee omnystudio.com/listener for privacy information.
Mariano Peyrou nos presenta Flecha de nosotros (Ed. Pre-Textos), su nuevo, precioso y erotiquísimo poemario, en el que aborda la experiencia del enamoramiento sin pretender explicarlo y ni siquiera entenderlo, simplemente captando su energía. Luego, Ignacio Elguero nos propone otras lecturas: Poesía lírica (Ed. Visor), volumen que, entre otras cosas, recoge todos los sonetos del celebrado vate inglés John Milton y Contra la gravedad de los poetas (Ed. Plataforma de poetas por Teruel), manifiesto en el que Enrique Cabezón defiende la necesidad de desembarazarse de la solemnidad y de la pose intelectual que tantas veces acompaña y lastra la poesía. Además, Javier Lostalé nos lee unos versos de otro poeta insigne, Rainer María Rilke, del que la editorial Linteo acaba de recuperar su obra temprana coincidiendo con el centenario de su muerte. En su sección, Sergio C. Fanjul nos habla de Juvencolía (Ed. Debate), un extraño ensayo en el que Silvia Herreros de Tejada reflexiona sobre nuestra resistencia a hacernos mayores entreverando su experiencia personal con ideas tomadas de otras obras, como Peter Pan, de la que ella es una experta. Peyrou regresa, esta vez ya en su faceta de divulgador, para hablarnos de La risa de la Medusa (Ed. Cátedra), de Hélène Cixous, un documento esencial del pensamiento feminista contemporáneo que data de 1975 y que aporta algunas ideas sobre la poesía y el arte que siguen invitando a pensar.Escuchar audio
Lina Botero vive leyendo, observando y recogiendo pequeñas cosas que otros pasarían por alto: versos, fotos, objetos, recuerdos. Todo lo convierte en arte. Por eso se llama a sí misma poetógrafa: alguien que mezcla poesía, imagen y vida en una sola obra. En este capítulo hablamos de sensibilidad, de cómo entrenar los ojos para ver mejor y de por qué prestar atención puede cambiar una existencia. También entramos en Salir de casa para poder volver y El oficio de desvestirse, libros que inspiran a cualquier lector a crear belleza con su propia experiencia. Un episodio profundamente inspirador. Síguenos en redes sociales: Activa la campana para no perderte ningún episodio.
Representantes de agencias estatales presentaron “Básicos para obtener tu licencia de negocio. Escucha una reseña y expectativas de asistentes a ese evento reciente. Y en el segmento mensual Cafecito y Libros: Quinto Encuentro Mujer, Música y Poesía.
«Recuerde en todo momento que el dinero que usted guarda en la caja no es suyo. Lo único que importa es que salve el pellejo. Si se le ocurre hacerse el héroe, ya sabe lo que le espera.» Quien así hablaba era José Shapiro, dando una clase a un grupo de empleados bancarios sobre la prevención del robo. Shapiro sabía lo que estaba diciendo. Él había pasado nueve años en penitenciarías federales por haber asaltado dieciocho bancos. Ahora, regenerado, dedicaba su tiempo a asesorar a empleados bancarios de cómo proceder en caso de un asalto. «El cajero debe incluso sonreírle al ladrón —recomendaba Shapiro—, porque así puede pescar algún detalle especial, tal como un diente de oro, que sirva para identificar al delincuente, si éste le sonríe también.»1 Entre los muchos oficios pintorescos del mundo actual, tenemos este de José Shapiro. Con una larga trayectoria como asaltante, escogió por fin el camino del bien, y como conocía todos los trucos y artificios del asaltante, les enseñó a los empleados bancarios cómo reaccionar en el momento crítico de enfrentarse al cañón de una pistola. Hay un refrán que dice: «Del viejo, el consejo», porque la sabiduría popular comprende que los años, junto con las canas, acumulan mucha experiencia. Y como «la experiencia es la mejor maestra», según otro conocido refrán, más vale que aprendamos de ella todo el mal que no debe hacerse, así como el bien que puede hacerse y no se hace. ¿Qué pasaría si cada persona, al llegar a los cincuenta años, comenzara a enseñar a los más jóvenes todo lo que no debe hacerse? Quizá las nuevas generaciones, si estuvieran en disposición de aprender, irían perfeccionando su vida moral. Uno de los mayores deberes de los padres es advertirles a sus hijos acerca de las cosas que no deben hacerse debido a que acarrean fracaso, amargura y dolor. Por algo será que el poeta argentino José Hernández, en la segunda parte de su obra clásica titulada La vuelta de Martín Fierro, declara que «un padre que da consejos, más que padre, es un amigo».2 Más vale entonces que los jóvenes escuchen a los mayores para así recibir el beneficio de la experiencia que éstos tienen que ofrecerles. Pero conste que, según el escritor español José María de Pereda, «la experiencia no consiste en lo que se ha vivido, sino en lo que se ha reflexionado».3 Porque vivir sin reflexionar sobre el orden moral de la vida es poco más que existir. ¿Por qué no reflexionamos sobre los siguientes proverbios afines del sabio Salomón? «Hijo mío, guarda siempre en tu memoria los mandamientos y [las] enseñanzas de tus padres.... Te guiarán cuando andes de viaje, te protegerán cuando estés dormido, hablarán contigo cuando despiertes. Atiende a mis palabras, hijo mío; préstales atención. Jamás las pierdas de vista, ¡grábatelas en la mente! Ellas dan vida y salud a todo el que las halla. Y sobre todas las cosas, cuida tu mente, porque ella es la fuente de la vida.»4 Carlos ReyUn Mensaje a la Concienciawww.conciencia.net 1 Texto original del Hermano Pablo no documentado; véanse News Clip: Banks and Robber [Video de noticias: Bancos y asaltante], KXAS-TV, 5 mayo 1988, Fort Worth, Texas, University of North Texas Digital Library [Biblioteca Digital de la Universidad del Norte de Texas] En línea 30 septiembre 2025; y Andrea Marie Kampwerth, «Former Bank Robber Gives Lesson on Crime» [Antiguo asaltante de bancos da una lección sobre el delito], The Southern Illinoisian, 21 septiembre 2004, En línea 30 septiembre 2025. 2 José Hernández, La vuelta de Martín Fierro, en Poesía gauchesca (Caracas: Fundación Biblioteca Ayacucho, 1977), p. 371 En línea 30 septiembre 2025. 3 Luis Señor González, Diccionario de citas, 1a. ed. (Espasa Calpe: Madrid, 1997), p. 213 En línea 30 septiembre 2025. 4 Pr 6:20,22; 4:20-22 (DHH); 4:23 (TLA)
¡Claro que no eran dioses! Eran mortales los intrusos porque padecían enfermedades y era fácil matarlos. Si los araucanos de Chile del siglo dieciséis hubieran sabido esto de antemano, no habrían sido tan fácil presa de los conquistadores españoles cuando éstos arribaron a sus tierras. Ahora tendrían que entregarse a la tarea de expulsar a los invasores. Pero lo harían con gusto, movidos por el mero placer de la venganza. Los españoles los habían maltratado a tal extremo que se armó tremenda contienda entre los caciques por decidir cuál de ellos habría de comandar las tropas araucanas. De no haber sido por el sabio consejo del anciano Colocolo, allí mismo habría terminado la proyectada guerra. Esto fue lo que propuso el venerado cacique: que fuera jefe aquel que soportara más tiempo un gran madero en los hombros. Para la prueba emplearon un tronco tan pesado que les costó trabajo hacerlo rodar. Paycabí lo sostuvo en sus hombros durante seis horas. Purén y Ongolmo, a su turno, lograron sostenerlo medio día. Cuando Elicura dejó caer de sus hombros el madero a las nueve horas, lo tomó Tucapel, quien lo llevó a cuestas durante catorce. Lincoya el fornido se quitó la capa y en sus tremendas espaldas cargó el leño de sol a sol. Ya se consideraba vencedor cuando llegó el valiente Caupolicán, quien agarró el áspero y nudoso tronco como si fuera una vara y lo mantuvo firme en sus hombros durante tres días y tres noches sin dar muestras de fatiga. Cuando al tercer día lanzó lejos el tronco, los atónitos espectadores ya habían consentido descargar sobre sus robustos hombros la pesada y dura tarea que le esperaba.1 Por algo sería que, en memoria del gran Caupolicán, Rubén Darío compuso un soneto cuya primera estrofa dice: Es algo formidable que vio la vieja raza: robusto tronco de árbol al hombro de un campeón salvaje y aguerrido, cuya fornida maza blandiera el brazo de Hércules, o el brazo de Sansón.»2 Esta anécdota de Don Alonso de Ercilla trae a la memoria lo que hizo Jesucristo para librarnos del poder de nuestro enemigo común. Es cierto que Satanás es «el príncipe de este mundo»,3 pero nos ha engañado haciéndonos pensar que es más poderoso de lo que es, ¡como si fuera Dios con mayúscula y no con minúscula! Ahora los que hemos sufrido sus maltratos tenemos que hacerle frente, pero no con nuestro propio poder sino con el poder del Dios Fuerte que satisfizo los requisitos divinos para librarnos de ese yugo opresor. Es que el Padre eterno en su infinita sabiduría descargó sobre los robustos hombros de su valiente Hijo la pesada y dura tarea de expulsar al invasor y así salvar al pecador. Esto no fue lo que propuso sino lo que dispuso nuestro Cacique celestial: que el Capitán de nuestra salvación muriera sin pecado propio alguno después de cargar en sus hombros no sólo el peso del madero en el que fue clavado sino también el peso del pecado de toda la humanidad, de modo que a nosotros no nos tocara más que aceptar a ese Campeón de nuestra redención como nuestro Salvador personal. Carlos ReyUn Mensaje a la Concienciawww.conciencia.net 1 Alonso de Ercilla y Zúñiga, La araucana, pp. 16-19. 2 Rubén Darío, Poesía, 2a ed. (Caracas: Fundación Biblioteca Ayacucho, 1985), p. 175. 3 Jn 12:31
Un desfile incesante de diferentes pilotos y las características que asumen al volante. Del intrépido inconsciente al conductor ejemplarECDQEMSD podcast episodio 6272 Carritos ChoconesConducen: El Pirata y El Sr. Lagartija https://canaltrans.comHistorias Desintegradas: Tacos y Poesía - La culpa nunca será mía - El claxon milagroso - El as de las balizas - El que ignora las direccionales - En tres carriles - Una maniobra audaz - Madruga gris en Vancouver - Freno y deslizamiento - Un rostro conocido - La gomita de THC - Un escándalo descomunal - Helicópteros y ambulancias - Procedo a demandar - Me chorearon la reja - Ya no hay límites - El sonido de los cacos - Tipos de bisagras - La torre Eiffel - Postal de Paris y más...En Caso De Que El Mundo Se Desintegre - Podcast no tiene publicidad, sponsors ni organizaciones que aporten para mantenerlo al aire. Solo el sistema cooperativo de los que aportan a través de las suscripciones hacen posible que todo esto siga siendo una realidad. Gracias Dragones Dorados!!NO AI: ECDQEMSD Podcast no utiliza ninguna inteligencia artificial de manera directa para su realización. Diseño, guionado, música, edición y voces son de nuestra completa intervención humana.