Podcasts about Flamenco

Entrevista con Carlos Martín Ballester, que presenta su exposición "La noche azul. Ópera flamenca en la colección Carlos Martín Ballester", instalada en el espacio Nave de Grabados de la Real Fábrica de Artillería de Sevilla, dentro de la programación de la Bienal de Flamenco.Escuchar audio

Un viaje por la guitarra de un maestro histórico, Melchor de Marchena, y de un cantaor de nuestro tiempo, Curro Piñana.Escuchar audio

Russ Hewitt is an immensely talented guitarist who effortlessly fuses ‘Spanish, Classical, Flamenco, jazz, Latin, Cuban and Brazilian' into his playing, allowing for a boundaryless approach to his songwriting. The new release he's featured on, Six String Symphony, featuring the London Symphony, produced by Kitt Wakely and engineered by Tony Correlli, is a musical journey that features legendary musicians like Russ, Nuno Bettencourt, and others, atop impeccable orchestration. Sponsored by the Harford County Cultural Arts Board.

Aquí hay una persona tocando el cajón. Atentos, que aquí hay una persona tocando el cajón con un montón de público delante, por cierto.Con un montón de público delante, por cierto. Lo que pasa es que ese cajón lleva pintada a Pepa Pig.Ahora esta persona está también con la batería.Y tiene un teclado en casa y canta una canción en contra de las matemáticas. Esta persona tiene 7 años. Se llama Mía Crespo. Y es de Cádiz. Y lo que más le gusta es que su padre le repase los palos del flamenco.Lo que no les he contado es que Mía padece una discapacidad visual severa.Pues al principio, para sus padres, no fue fácil, obvio. Pero es que Mía lo ha puesto todo muy fácil, porque ha encontrado en la música el camino para ser muy feliz. A veces somos los adultos los que pensamos que estos niños no van a poder. Pero Mía puede. Y sólo con siete años, parece que va a poder con todo.

Para el estreno de esta creación de danza española inspirada en la célebre composición del maestro Joaquín Rodrigo, la compañía contará con música en directo interpretada por la Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia. En esta ocasión, la Sinfónica regional contará con la dirección de Manuel Coves, mientras que las coreografías del ‘Concierto de Aranjuez' son de Rubén Olmo, director del Ballet Nacional de España, y Miguel Ángel Corbacho. Además de ‘Concierto de Aranjuez', el Ballet Español de Murcia ofrecerá en la segunda parte del programa ‘Flamenco eterno', una propuesta que reúne algunos de los palos más representativos del género con coreografías de Matilde Rubio, Carmen Coy y Pedro Córdoba, y música de Faustino Fernández.El estreno de ‘Concierto de Aranjuez' del Ballet Español de Murcia-Compañía Carmen y Matilde Rubio tendrá lugar en el Auditorio regional Víctor Villegas este viernes, 2 de octubre, a las 20:00 horas. Las entradas se pueden adquirir en la taquilla del propio espacio (teléfono 968 343 080), así como en su página web.

This week on Real Good Denver, we meet some Denver people who have more hours in the day than the rest of us. First up is Dr. Joseph Ramos. He's a doctor. A lawyer. A helicopter pilot. A black belt in Taekwondo. A competitive trap shooter who tried out for the Olympic team. An entrepreneur. And he's considering getting his real estate license because his résumé was a little too thin. Ryan talks with Dr. Ramos about growing up in a tiny Nevada town, leaving the Air Force Academy when his dream of flying fighter jets changed, and how that early experience with failure shaped the way he approaches everything else. They get into discipline versus motivation, why Ramos writes down his goals and says them out loud, the idea of the "Man in the Glass," and how pursuing mastery in one area can make it easier to pursue it somewhere else. Then we get into the future. As both a practicing physician and attorney, Ramos has an unusual perspective on AI coming for two professions that historically required an enormous amount of specialized knowledge. He talks about how quickly AI has improved, what it could mean for doctors and patients, and why better-informed patients could ultimately force healthcare providers to become better communicators. The conversation also gets into wellness, HRT, peptides, GLP-1s and Ramos' belief that medicine should spend more time treating wellness instead of waiting for illness. Naturally, we finish with a game called Doctor or Lawyer? Who do you call if you eat a mushroom from a farmers market and temporarily understand Sanskrit?   THEN: FLAMENCO DENVER Maria and Eva from Flamenco Denver join us ahead of their annual performance at the Newman Center for the Performing Arts. Ryan went last year knowing almost nothing about flamenco and walked away calling it one of his favorite events of the entire year. This year the production gets even bigger. The Flamenco Denver Dance Company has expanded, internationally acclaimed dancers are coming in from out of town, and four musicians will join the company for a night of live guitar, vocals, percussion and dance. Maria and Eva explain what makes flamenco different, the Spanish and cultural influences behind the art form, and how complete beginners can start learning it right here in Denver. We also discover that the dancers' feet are literally part of the orchestra. Flamenco Denver built a special floating floor specifically for the production. It gets transported to the Newman Center in pieces, assembled onstage and individually miked so the dancers' footwork becomes part of the percussion. Which sounds like an enormous pain to set up. It also sounds incredible. The Flamenco Denver performance is October 1 at 7:30 p.m. at the Newman Center for the Performing Arts at the University of Denver. LINKS Real Good Denver Events https://realgooddenver.com/events Dr. Joseph Ramos / Ramos Law https://www.ramoslaw.com/ FitMD https://fitmdusa.com/ Flamenco Denver https://flamencodenver.com/ Newman Center for the Performing Arts https://newmancenter.evenue.net/  

Pillow Scholar-in-Residence Ramón H. Rivera-Servera is joined by Ballet Hispánico's Artistic Director Eduardo Vilaro, flamenco artist Nélida Tirado and choreographer Luis Salgado in a lively conversation about what it means to carry the fullness of Latinidad culture into dance. Recorded August 22, 2026.

Andrés Amorós inicia un ciclo dedicado al cante flamenco empezando por aquellos temas que tienen un baile.

Ecco il testo sintetizzato e pulito (privato dei timestamp, delle ripetizioni e degli errori di trascrizione automatica), mantenendo esattamente le tue parole e il tuo stile, formattato per rientrare nei 4400 caratteri di Spreaker:Ti do il benvenuto a Flamenco Chiavi in Mano. Oggi parliamo dell'Ópera Flamenca. Nello scorso episodio abbiamo parlato dei cafés cantantes e di come hanno trasformato il flamenco in una professione. Facciamo un salto in avanti di qualche decennio e troviamo un flamenco nel quale il mercato e le esigenze di vendita diventano il motore principale. La situazione comincia intorno agli anni '20 del '900, un periodo che gli storici chiamano Ópera Flamenca. Il nome stesso non ha a che fare con l'opera lirica: era una strategia fiscale, perché gli spettacoli classificati come "opera" pagavano meno tasse di quelli classificati come "varietà".Intorno a questa convenienza economica si costruisce un intero modello di spettacolo nei grandi teatri e persino nelle plazas de toros. Il promotore Vedrines dal 1924 costruì spettacoli su scala nazionale con i più importanti artisti dell'epoca, come Angelillo, La Niña de los Peines e Ramón Montoya.In quest'epoca alcune figure hanno raggiunto una popolarità assurda, primo fra tutti Pepe Marchena (El Niño de Marchena). Un cantaor meraviglioso, un animale da palcoscenico e un influencer dell'epoca: portò all'estremo uno stile morbido, espressivo, sussurrato e ornamentato. Creava uno stile e una scuola, vestiva in modo stravagante ed era in grado di conquistare platee mondiali. L'Ópera Flamenca venne esportata in America, Marchena lanciò giovani promesse, fece cinema e una quantità brutale di incisioni.Un'altra figura straimportante è Manuel Vallejo, considerato dai flamenchisti tecnicamente più completo. Nel 1926 fu insignito della llave d'oro del cante. Antonio Chacón disse a Vallejo: "Ti ho dato questo premio perché lo meriti, ma la vieja guadagnerà più di te" (la vieja era il soprannome affettuoso di Pepe Marchena, tra i cantaores più pagati della storia).Tra i grandi protagonisti dell'epoca ricordiamo Angelillo, Pepe Marchena, Manuel Vallejo, Juanito Valderrama, Pepe Pinto, José Cepero, Manolo Caracol, La Niña de los Peines. Nel baile Carmen Amaya e Vicente Escudero, oltre ad Antonio, Rosario e Mariemma (che portò la danza spagnola nel conservatorio ordinandola in quattro categorie: folklore, scuola bolera, danza stilizzata e flamenco). Alla chitarra le star erano Ramón Montoya, Niño Ricardo e Sabicas. Perfino Carlos Gardel in Spagna fece amicizia con Marchena, creando un ponte di influenza reciproca tra tango e flamenco.Pepe Marchena salì sul palcoscenico in smoking: uno scandalo per il costume, ma la dimostrazione di aver fatto soldi. Con l'Ópera Flamenca il repertorio cambia: dominano i cantes de ida y vuelta e la copla o il fandango. Stili più profondi come la Seguiriya, il Martinete o la Soleá non erano vendibili in queste situazioni. La musica divenne barocca e la zambra veniva suonata dall'orchestra. Il pubblico si adatta a un'offerta che dà gratificazione immediata, come un fandango de Huelva.Nel 1922 ci fu anche il Concorso del Cante Jondo di Granada organizzato da García Lorca e Manuel de Falla per recuperare il cante primitivo. Ma il fatto stesso che fosse organizzato da intellettuali dimostra che anche chi voleva "salvare" il flamenco aveva una visione non neutrale.L'Ópera Flamenca ha fatto una cosa strapreziosa: ha aiutato l'espansione del flamenco all'estero, trasformandolo in un'industria internazionale. Rappresenta il trionfo del flamenco come forma d'arte da palcoscenico, ma anche la distanza percorsa dal patio di Triana o dalla comunità gitana. Non è né una vittoria né una sconfitta, ma una porta aperta in cui entrano un'orchestra, un manager, uno smoking e migliaia di spettatori.Sono Sabina Todaro, mi occupo di flamenco e di danze del mondo arabo dal 1985 e dal 1990 insegno baile flamenco a Milano. Il "bigino" del flamenco non mi interessa: quello che ti racconto in questi podcast serve sempre per far funzionare il cervello e ragionare su cosa è successo e perché.

El Museo Minero de La Unión volverá a convertirse en escenario para el flamenco con una nueva edición del Ciclo Flamenco Museo Minero La Unión, organizado por la Fundación Cante de las Minas.La programación incluye cuatro espectáculos entre septiembre y diciembre. La primera cita será este jueves, 25 de septiembre, a las 21:30 horas, con Jesús Corbacho y El Choro, que presentarán Francachela, un espectáculo que combina baile, cante y música en directo.El ciclo continuará el 17 de octubre, con la bailaora murciana Lucía Campillo, y el 20 de noviembre, con la jerezana Salomé Ramírez.La programación concluirá el 12 de diciembre con una Zambomba Jerezana, que contará con Manu Soto como artista invitado y llevará al Museo Minero el ambiente de las tradicionales celebraciones navideñas de Jerez.Las entradas cuestan 10 euros para los tres primeros espectáculos y 15 euros para la zambomba. También se puede adquirir un abono para las cuatro actuaciones por 35 euros. Las localidades están disponibles en Giglon.com y en el propio Museo Minero de La Unión.

“Planeti VISA ilə kəşf edək” rubrikasının qonağı səyahət bloqeri Aynur Cəfərova ilə Avropanın populyar istiqamətlərini kəşf edirik.Barselona: Antoni Qaudinin məşhur memarlıq inciləri sayılan "Sagrada Familia" kilsəsi və "Park Güell"-ə səyahət edir, şəhərin mərkəzindəki "Flamenco" şousundan və "La Boqueria" bazarındakı təzə dəniz məhsullarından danışdıq. Həmçinin, qonağımız muzey biletlərini öncədən onlayn almağın və şəxsi əşyalara qarşı diqqətli olmağın nə dərəcədə vacib olduğunu vurğuladı.Amsterdam və Belçika: Velosipedlərin xaos yaratdığı küçələrdən, Van Qoq muzeyindən və "Zaanse Schans" kəndindəki yel dəyirmanları ilə taxta ayaqqabı istehsalından bəhs etdik. Sonda isə qatarla Belçikaya keçərək məşhur vafli, şokolad və kartof qızartmalarından söhbət  açdıq.

Quando il flamenco imparò a vendersi Che cosa significa cantare il dolore della soleá tutte le sere alle 22? Sembra una provocazione, invece è una domanda reale: che cosa succede a un'emozione quando deve essere replicata a comando? Accade all'attore, al danzatore, al musicista. Nel flamenco però, che vive di espressione vera e profondamente sentita, questa richiesta diventa un nodo enorme. Il pubblico si aspetta che l'artista senta davvero, e magari quella sera l'artista ha il raffreddore, ha litigato, non ha dormito.Eppure deve produrre arte a comando. Deve produrre duende a comando. Una questione psicologica, neurologica, profondamente umana.In questo episodio, che introduce il percorso "Quando il flamenco imparò a vendersi", ti parlo di cosa cambia quando un'arte nata dal sentire diventa un mestiere.Nelle sue origini più antiche il flamenco si trasmetteva in famiglia, nelle feste private, nelle celebrazioni della comunità. Chi cantava o ballava portava un contributo personale a ciò che accadeva intorno: un ritaglio di vita, un pezzo della vita sociale.Le neuroscienze cognitive lo chiamerebbero embodied knowledge, conoscenza incarnata: un sapere che abita il corpo prima che la mente lo possa formalizzare. Nessuna regola sul "come si fa", solo un "come si vive". Il flamenco passava per contagio emozionale, per imitazione, per immersione in un ambiente sonoro e gestuale, mentre l'emisfero sinistro, quello che analizza, misura e giudica, restava a guardare.Poi arriva la professionalizzazione, e porta con sé effetti che convivono e spesso si contraddicono. Il virtuosismo tecnico, prima di tutto: prova tu a fare il panettiere tutto il giorno e poi la sera a suonare passaggi virtuosistici alla chitarra.La diffusione, poi, significa che il flamenco esce dalla famiglia, dal paese, dal quartiere, e raggiunge platee sempre più ampie, popolate persino di stranieri.E infine quella che le neuroscienze chiamerebbero dissociazione tra prestazione e presenza: l'artista impara a simulare stati emotivi, e si apre un divario tra ciò che sente e ciò che deve fare. Lo spettatore se ne accorge. È il suo corpo a restare non convinto, le sue viscere, il suo cuore, prima ancora delle orecchie.Torniamo allora allo stato di flow, di cui ho parlato negli episodi 93 e 94, l'antico stato di grazia studiato da Mihaly Csikszentmihalyi: per definizione è incompatibile con l'ansia da prestazione. Come ci si arriva quando il gestore del locale ti dice che se canti così domani ti richiama, e se canti cosà non ti chiama più? Anche il pubblico cambia: acquista competenze, sviluppa aspettative, diventa un agente attivo nel mercato dell'arte, con un'influenza brutale su ciò che viene offerto.Succede al flamenco come al tango argentino, passato da una comunità di immigrati marginali ai palcoscenici internazionali, con codici, canoni, scuole e un'intera industria.Succede alle musiche tradizionali di molte culture, e ti racconto la storia di un fisarmonicista egiziano bravissimo che quasi non riusciva più a suonare nel modo tradizionale, quello che ti strappa le viscere, perché i suoi clienti gli chiedevano soltanto di far festa. Il mercato aveva forgiato le sue capacità. È un bene? È un male? Il flamenco è un'arte viva, la storia e la società vanno avanti: perché dovrebbe fermarsi proprio il flamenco?Professionalizzare un'arte apre una porta, o forse una finestra, attraverso cui entrano altri ingredienti: il mercato, le aspettative, l'economia, lo star system. L'arte è sempre un cocktail, e ogni ingrediente nuovo ne cambia sapore, colore e profumo. Il flamenco ci è finito dentro, come tutte le arti.La domanda vera allora è un'altra: che cosa si può custodire dietro quella porta aperta? Quali semi originari del flamenco riusciamo ancora a riconoscere oggi, dentro questo grande cocktail di suoni e immagini? Nei prossimi episodi entreremo nella storia vera e propria di questa trasformazione.Sono Sabina Todaro, mi occupo di flamenco e di danze e musiche del mondo arabo dal 1985 e dal 1990 insegno baile flamenco a Milano. Con Flamenco Chiavi in Mano esploro gli aspetti culturali, scientifici, antropologici e storici di un'arte che è una fonte inesauribile di riflessioni sulla vita, e che ci offre strumenti per imparare a goderci di più quello che abbiamo e quello che siamo.

En la serie "Concierto Flamenco", dos suites: "Esencia", de Carlos Piñana, y "Andalucía 40 años", de José Menese y Francisco Moreno Galván.Escuchar audio

Entrevistamos a Carmen Linares, Premio El Ojo Crítico Especial 2024, cuando se cumplen 30 años de Antología de la mujer en el cante, el doble disco con el que recuperó y reivindicó el legado de las mujeres en el flamenco. La cantaora celebra estas tres décadas con Perlas a Millares, un espectáculo con el que cerrará la Bienal de Flamenco de Sevilla acompañada por voces como Marina Heredia y María Terremoto y el baile de Rafaela Carrasco. Con ella recordamos cómo nació aquel trabajo, la importancia que tuvo la radio para descubrir muchos de esos cantes y cómo hizo suyas las voces que la precedieron.El Teatro Principal de Valencia cierra sus puertas por seguridad tras detectarse daños estructurales en el edificio. Y conocemos Showee, la ducha inteligente diseñada en Cataluña para facilitar la autonomía de personas con movilidad reducida y reconocida en los DesignEuropa Awards.Viajamos también a Los Ángeles para entrar en el nuevo Lucas Museum of Narrative Art, el ambicioso museo impulsado por George Lucas y Mellody Hobson. Más de 25.000 metros cuadrados dedicados al arte de contar historias donde conviven Frida Kahlo, Van Gogh o Botero con el cómic, la fotografía, el cine, Banksy, George Méliès y, por supuesto, el universo de Star Wars.Regresamos al Festival de San Sebastián con nuestra enviada especial Conxita Casanovas. En esta quinta jornada seguimos la competición por la Concha de Oro, con El mal padre, de Roberto Bueso, y Tender Loving Care, de Mike Leigh; además de nombres como Ricardo Darín y Rami Malek. Fuera de competición, Fernando Trueba presenta Bajañí, su nuevo documental sobre el guitarrista Niño Josele, mientras Gerardo Herrero recibe el Premio Elías Querejeta.Nuestra colaboradora Susana Blas, directora de Metrópolis, nos explica qué diferencia una feria de arte de una bienal y nos recomienda una de las citas culturales de este fin de semana: Estampa, la Feria de Arte Contemporáneo que se celebra del 24 al 27 de septiembre.Y Martín Llade nos propone un recorrido por algunos de los compositores más longevos de la historia de la música, con nombres como Irving Berlin, autor de White Christmas (Blanca Navidad), o Leo Ornstein.Escuchar audio

La cantaora Marina Heredia presenta su concierto ¡En libertad! El camino de los gitanos, que estrena el 1 de octubre en el Teatro de la Maestranza de Sevilla, dentro de la programación de la Bienal de Flamenco.Escuchar audio

durée : 00:05:37 - par : Hippolyte Pérès - Née en Andalousie à la fin du XVIIIe siècle, cette danse traditionnelle aux influences multiples a été réinventée par la scène contemporaine, ce qui lui a permis de traverser les époques sans perdre de sa force ni de son intensité. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Vini De Groove is a multi-instrumentalist with more than twenty years dedicated to the evolution of his craft. His artistic path deepened in 2010 when he traveled to Spain to study Flamenco guitar, where he discovered that music extends far beyond melody, rhythm, and dance. Within flamenco he encountered something deeper — the story, history, and spirit that live inside the music. From that moment, he understood that to truly absorb a culture, one must go directly to its source.Driven by this philosophy, Vini spent over fourteen years traveling throughout the Americas in search of the regional rhythms and cultural traditions that shape musical expression. The last eleven years of this journey have been rooted in Brazil, where he now lives and continues to immerse himself in the country's rich musical landscape.Through these experiences, his work has expanded beyond performance into storytelling and documentation. As a way of giving back to the culture that profoundly influenced him, he recently published a book and released a self-produced audiobook with an original soundtrack, recounting his journey to the source of the rhythms and traditions he encountered across Brazil. Check out Vini here:YouTube : Vini De GrooveBandCamp Vini De GrooveAmazon Vini De Groovehttp://www.malcolmteasdale.com

La Junta ha pedido a las universidades a mejorar los protocolos de seguridad para los intercambios tras el asesinato de la alumna de la universidad de Granada Claudia Tacoronte en México. Por otro lado, la fiscalía de morelos, el estado donde se cometió el crimen, ha ordenado la detención de un hombre como sospechoso.... En seguida se lo contamos.Ayer un nuevo terremoto de magnitud 3,1 sacudió ayer Granada un mes después del comienzo de la serie sísmica. El seísmo, con epicentro en Ogíjares, tenía lugar en la superficie y se notaba en numerosos puntos de la capital y del cinturón. Después, le seguían numerosas réplicas.Dúdar recupera la normalidad con la reapertura del puente a Aguas Blancas. La infraestructura había quedado gravemente afectada tras los fuertes temporales causados por la DANA sufrida a principios de año. Ya se ha reabierto al tráfico rodado y peatonal el puente de acceso a la urbanización en el municipio.El ciclo Granada es Flamenco 365 continúa esta semana con Manuel Liñán, que regresa a Granada con una versión especial de 'Bailaor@'. El espectáculo contará con Eva Yerbabuena como artista invitada y la participación de la compañía EFAD, en un homenaje a Mario Maya.Escuchar audio

Episode #328:Longtime Billy Idol guitarist Steve Stevens checks in with Mistress Carrie on a day off during the Billy Idol North American tour with Devo, to talk the Rock Hall induction this November, helping to induct Ozzy Osbourne, his fellow bandmember Billy Morrison. surviving the 80's, going to the Fame school, the origin of his stage name, CBGB's, Max's Kansas City, songwriting, Blondie, the Sex Pistols, Flamenco music, his first guitar, his signature guitar, his first royalty check, playing the Top Gun theme, The Beatles, Paul McCartney, depression, English candy, his marriage, working on new music, and so much more!Episode NotesCheck out the custom playlist for Episode #328 here! Find Steve Stevens Online:FacebookInstagramXWebsiteYoutubeFind Billy Idol Online:WebsiteTwitterFacebookInstagramYoutubeFind Mistress Carrie Online:Official WebsiteThe Mistress Carrie Backstage Pass on PatreonTwitterFacebookInstagramBlueskyThreadsYouTubeTikTokCameoPantheon Podcast NetworkFind The Mistress Carrie Podcast online:InstagramThreads   Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Toquen a rebato es el concierto que presenta José Mercé y que se estrenará el 20 de septiembre en el Teatro de la Maestranza de Sevilla, dentro de la programación de la Bienal de Flamenco.Escuchar audio

¿Es posible desconectarse del ruido digital? En este episodio exploramos cómo la pasión y presencia del flamenco nos devuelven al momento presente. Escucha una conversación íntima sobre música, conexión y vida analógica junto a dos hispanos locales y una pianista china enamorada del idioma español, participantes de TEDxMelbourne 2026.#sbsaudiopodcastEscucha SBS Spanish| Australia en español por radio o Internet 7 días a la semana de 1:00 a 2:pm (AEST).Escucha también por Apple Podcasts, Spotify y YouTube.Explora nuestra extensa colección de podcasts: https://www.sbs.com.au/audio/spanishSuscríbete a YouTube y síguenos en Facebook e Instagram

El cantaor Curro Lucena presenta su biografía "Historia de un cantaor", escrita por el profesor Francisco Calzado.Escuchar audio

Empezamos hoy con la versión de «Gwendoline» que hace Juan María «El Duende», la sintonía no oficial de nuestro programa, para seguir celebrando este fin de semana que cumplimos 30 años en Radio 3.La Bienal de Flamenco de Sevilla acapara estos días el foco de la actualidad flamenca y su programación nos sirve de excusa para escuchar a artistas como Rancapino Chico, por soleá, y a su padre, Rancapino, por malagueñas. También a José del Tomate y al Niño Miguel, a Montse Cortés junto a Digo Clemente, o a Arcángel acompañado por Chico Pérez y Sergio de Lope.Escuchar audio

Como un colibrí que revuela por el mundo, esta edición de Mundofonías te regala maravillosas músicas: estrenos latinoamericanos, festivales inminentes y sentidos homenajes. Nuestras #Mundofonews nos traen noticias de la Bienal de Flamenco de Sevilla, del Festival Arabesques de Montpellier y del Festival Intercéltico de Orejo. Nos acordamos de artistas y personas relacionadas con las músicas de los pueblos recientemente fallecidas, como el uruguayo Rubén Rada, el cineasta cronista de las culturas gitanas Tony Gatlif, el tocaor flamenco Pepe Habichuela, el también flamenco Ricardo Pachón, productor determinante en el devenir de este arte en las últimas décadas, y el caboverdiano Bino Branco, figura del funaná y del grupo Ferro Gaita. La música nos lleva por Chile, Argentina, Uruguay, Francia, India, Rumanía, Andalucía, el Líbano, Galicia y Cabo Verde. Like a hummingbird fluttering around the world, this edition of Mundofonías gives you wonderful music: Latin American premieres, imminent festivals and heartfelt tributes. Our #Mundofonews brings us news of the Bienal de Flamenco de Sevilla, the Festival Arabesques in Montpellier and the Festival Intercéltico de Orejo. We remember artists and people connected with the music of peoples who have recently passed away, such as the Uruguayan Rubén Rada, filmmaker and chronicler of Roma cultures Tony Gatlif, flamenco guitarist Pepe Habichuela, the also flamenco Ricardo Pachón, a decisive producer in the development of this art over recent decades, and the Cape Verdean Bino Branco, a figure of funaná and of the group Ferro Gaita. The music takes us through Chile, Argentina, Uruguay, France, India, Romania, Andalusia, Lebanon, Galicia and Cape Verde. – Pedro Mardones - Colibrí rojo - El niño – Trío Tikismikis - La vieja - Pedaleando sueños – Rubén Rada - Mamita - Montevideo – Talab Khan Barna - Sat bhayan ki ek behanadli I - Latcho drom [BSO / OST] [V.A.] – Adrian Simionescu & Orchestre Marin Ioan - Tutti frutti - Gadjo dilo [BSO / OST] [V.A.] – Pepe Habichuela - Resuene - A Mandeli – Camarón de la Isla - Como el agua (tangos) [+ Paco de Lucía, Tomatito] - Alma y corazón flamencos – Diego del Morao - El regalo (bulería) [+ Paco de Lucía] - Orate – Tilt - Awwal el-raqs - Wasm – Oscar Ibáñez - Muiñeiras do Lerz - Alén do mar – Ferro Gaita - Spritu di Alemanha - Tokador di gaita – (Ferro Gaita - Tocador di gaita - Tokador di gaita) Tilt #Mundofonews: – Bienal de Flamenco de Sevilla (ES) – Festival Arabesques (FR) - Festival Intercéltico de Orejo (ES) In memoriam: – Rubén Rada – Tony Gatlif – Pepe Habichuela – Ricardo Pachón – Bino Branco

El bailaor, pintor y coreógrafo José Maldonado presenta su nuevo espectáculo, Guacamayo, que estrena los días 12 y 13 de septiembre en los Teatros del Canal de Madrid.Escuchar audio

Entrevistamos a Julieta Venegas, que celebra los 20 años de Limón y sal, el disco que consolidó su trayectoria internacional, y vuelve al presente con un doble proyecto: Norteña, título de su nuevo álbum y de su libro. Un ejercicio de memoria con el que la artista regresa a sus raíces, a Tijuana y a la música para mirar hacia atrás después de casi tres décadas de carrera.Isabel Coixet deposita su legado en la Caja de las Letras del Instituto Cervantes: un collage, una cinta de casete con su voz y 18 canciones que la han acompañado a lo largo de su vida y una carta manuscrita dirigida a quienes la abran dentro de 50 años.Repasamos también las películas españolas seleccionadas para la 71ª Seminci de Valladolid y viajamos a Sevilla para el comienzo de la Bienal de Flamenco, que reúne 72 funciones, 52 nuevas producciones y 22 estrenos absolutos. Hablamos con su director, Luis Ybarra.Y nuestro colaborador Pedro Torrijos nos lleva hasta Benidorm para descubrir la sorprendente relación entre el bikini y el desarrollo de una de las ciudades más sostenibles del planeta.Escuchar audio

Un recuerdo al cante y a la trayectoria artística de José Menese al cumplirse 10 años de su fallecimiento.Escuchar audio

Luis Ybarra, periodista, escritor y actual director de la Bienal de Flamenco de Sevilla, se sienta en esta Sobremesa Flamenca para hablar del presente y el futuro del flamenco desde uno de sus grandes epicentros mundiales. Conversamos en la Peña Torres Macarena sobre sus comienzos como aficionado, su trayectoria como periodista y crítico flamenco y el desafío de ponerse al frente de una institución como la Bienal de Sevilla, uno de los grandes acontecimientos internacionales dedicados al arte flamenco.¿Qué significa programar una Bienal? ¿Debe un festival seguir las tendencias o ser capaz de marcarlas? Hablamos también de tradición y vanguardia, de los riesgos de buscar el camino más corto para ser rompedor y de la responsabilidad de construir una programación que dialogue con la historia del flamenco sin dejar de mirar hacia el futuro.Una conversación sobre crítica, creación, programación, tradición y nuevas generaciones con una de las personas que hoy ocupa un lugar privilegiado para observar hacia dónde camina el flamenco.

Entrevista con Luis Ybarra, director de la Bienal de Flamenco en Sevilla, que no presenta la programación.Escuchar audio

Dentro de la serie de Nuestro Flamenco "El flamenco según sus protagonistas", charla con el compositor, cantaor, guitarrista y letrista jerezano Diego Carrasco.Escuchar audio

Segundo programa dedicado a la última edición de este festival, celebrado en la localidad francesa de Mont-de-Marsan. Hoy escuchamos algunos momentos de las actuaciones de Segundo Falcón, acompañado por Manolo Franco y Paco Jarana; Extremadura sin fronteras, con Esther Merino y Miguel de Tena; y Raw, de la bailaora Irene Morales.Escuchar audio

En la serie "Concierto Flamenco", dos obras de Enrique Morente y Antonio Robledo, "Alegro Soleá" y "Fantasía de Cante Jondo".Escuchar audio

Over time, Key figures in flamenco music and Hot Club Jazz have learned from each other. Saturday night August 29 at Crooners, at 7:30pm, The Ryan Picone Quartet with Ben Abrahamson; and the Twin Cities Flamenco Collective display some of the connections. In a moment, Ryan will talk to Phil Nusbaum about the flamenco – hot club connections, but first, Fería del Caballo, played by Ross Fellrath of the Twin Cities Flamenco Collective.

En la serie "Concierto flamenco", el "Concierto de Aranjuez", en interpretación de Paco de Lucía.Escuchar audio

Hoy escuchamos el primero de los resúmenes de lo vivido este año 2026 en los distintos escenarios programados por el Festival Arte Flamenco Mont de Marsan. El festival ha cumplido 37 años y se celebró del 30 de junio al 4 de julio en la localidad francesa.Escuchar audio

Charlamos con Arturo Fernández, director del Festival Flamenco On Fire, que celebra su 13ª edición con nombres como Pedro El Granaíno, José Mercé, Cervatana o Yerai Cortés, con la cadencia andaluza como temática. Jonay Armas pone música a El final de Oak Street; y Elena Rosillo nos habla de la importancia de On the Road, de Jack Kerouac, uno de los grandes símbolos de la cultura underground.Escuchar audio

Casanova nennt den Fandango den „wollüstigsten Tanz der Welt“. Ausgerechnet der Mönch Antonio Soler macht daraus ein halsbrecherisches Cembalostück – zwölf Minuten Verführung und Virtuosität. Von Volker Sellmann.

Continuación de la serie "Concierto Flamenco", con la obra de Manolo Sanlúcar "Tauromagia".Escuchar audio

La artista flamenca Pepa Molina presenta Strike a Chord, un nuevo espectáculo de flamenco contemporáneo que explora el diálogo entre la guitarra y la danza que se estrena en el Sydney Fringe Festival con música en directo de Marco Van Doornum y el elenco de Las Flamenkas.Escucha SBS Spanish / Australia en español:Por radio o Internet 7 días a la semana de 1:00 a 2:pm (AEST)Escucha también por Apple Podcasts, Spotify y YouTubeExplora nuestra extensa colección de podcasts haciendo clic aquíEn redes: síguenos en Facebook e Instagram.

Arturo Fernández, director del festival "Flamenco on Fire", presenta la décimo tercera edición, en la que participan nombres destacados, como Mayte Martín, José Mercé, Riqueni, El Pele, Liñán, La Tremendita o Ana Morales.Escuchar audio

David and Trevor revisit the recently upgraded set, following up on their conversation about these films back in 2016.

Continuación de la serie "Concierto flamenco" con la obra de Manolo Sanlúcar para Guitarra y orquesta Aljibe.Escuchar audio

En la serie "El flamenco según sus protagonistas", el cantaor jerezano David Lagos.Escuchar audio

Mike Stephen gets the scoop on the new documentary Saving Ferris Butler from executive producer D.B. Frick, previews the upcoming Flamenco Quartet Project with Clinard Dance founder Windy Clinard, and learns how TaskForce Prevention & Community Services is strengthening communities across Chicago from assistant communications director Hannah Pewee.

Segundo capítulo de la serie "Concierto Flamenco" con el compositor y guitarrista Juan Manuel Cañizares.Escuchar audio

Inicio de la nueva serie "Concierto Flamenco" con el compositor y guitarrista cordobés José Antonio Rodríguez.Escuchar audio

EVEN MORE about this episode!What if your aura already reveals your soul's greatest gifts—and the lessons you're here to learn?In this episode of the Ask Julie Ryan Show, Julie Ryan welcomes Hay House author Helen Ye Plehn to explore how aura colors can reveal your soul purpose, hidden strengths, and spiritual path.Helen explains the difference between mood, personality, and soul auras, revealing why your soul aura represents the deepest energetic blueprint you've carried across lifetimes. Using Julie as a live example, she demonstrates how aura colors can uncover healing gifts, natural talents, and the unique qualities your soul came here to express.Together they explore the nine soul archetypes, Kundalini awakening, meditation, rainbow auras, star beings, the Aquarian Age, and how seemingly different spiritual traditions often point to the same universal truths. Whether you're curious about your aura, searching for your life purpose, or looking to better understand your spiritual gifts, this episode offers practical insights and a fresh perspective on who you truly are beneath the surface.Guest Biography:Helen Ye Plehn is the founder of Helen Creates Beauty and the award-winning author of The Aura Color Wheel, published by Hay House. She created the Aura Color Wheel™, a soul discovery system that helps people identify their life purpose through their Soul Aura Color.Helen is an intuitive painter, angel channeler, certified crystal healer, third-generation Feng Shui master, and Flamenco dancer. She is also the host of the Aura Evolution Podcast.Her mission is to help one million souls discover and live their purpose with joy and fulfillment.

Dominican-Italian artist YEИDRY discusses her forthcoming debut album, Como Agua, and showcases her genre-blending sound, blending pop, Latin, R&B, and flamenco influences with a live in-studio performance, ahead of an intimate concert and conversation with comedian Sasha Merci Thursday night at 7:00 p.m. at National Sawdust in Williamsburg, Brooklyn. Photo by Rodrigo Varela/Getty Images: YEИDRY attends Univision's 34th Edition Of Premio Lo Nuestro a la Música Latina at FTX Arena on February 24, 2022 in Miami, Florida.  Hosted by Simplecast, an AdsWizz company. See pcm.adswizz.com for information about our collection and use of personal data for advertising.

Before 1977, flamenco percussion relied solely on hand‑clapping and dancers' footwork. But that year, at a party in Lima, Peru, the cajon entered the scene.Spanish guitarist Paco de Lucia and Brazilian percussionist Rubem Dantas attended an event at the Spanish embassy where they saw local musicians playing the cajon, an Afro‑Peruvian box drum that evolved from the wooden crates enslaved people used to make music in the 17th century. Since then, the cajon has become a staple of flamenco.Rubem Dantas spoke to Stefania Gozzer about what happened that night.Eye-witness accounts brought to life by archive. Witness History is for those fascinated by and curious about the past. We take you to the events that have shaped our world through the eyes of the people who were there. For nine minutes every day, we take you back in time and all over the world, to examine wars, coups, scientific discoveries, cultural moments and much more. Recent episodes explore everything from how the Excel spreadsheet was developed, the creation of cartoon rabbit Miffy and how the sound barrier was broken.We look at the lives of some of the most famous leaders, artists, scientists and personalities in history, including: the moment Reagan and Gorbachev met in Geneva, Haitian singer Emerante de Pradines' life and Omar Sharif's legendary movie entrance in Lawrence of Arabia.You can learn all about fascinating and surprising stories, like the invention of a stent which has saved lives around the world; the birth of the G7; and the meeting of Maldives' ministers underwater. We cover everything from World War Two and Cold War stories to Black History Month and our journeys into space.(Photo: Spanish Flamenco dancer Belen Lopez and members of her Flamenco dancing company in Portugal. Credit: Corbis via Getty Images)