Podcast appearances and mentions of antonio gamoneda

Antonio Gamoneda Lobón (Oviedo, 30 de mayo de 1931) es un poeta español, distinguido con el Premio Cervantes en 2006. Escritor autodidacta, aunque asturiano de nacimiento, ha vivido desde los tres años en León, ciudad y entorno geográfico en el que se ha desarrollado su existencia y ha madurado su obra.​ Por su fecha de nacimiento se le ha relacionado con el llamado "grupo poético de los años 50". --- Support this podcast: https://podcasters.spotify.com/pod/show/libreriaradio/support

En esta oportunidad disfrutaremos de la voz de Antonio Gamoneda, el poeta español, ganador del premio Cervantes en el año 2006 y una de las mejores voces de la poesía española contemporánea. Esperamos sus comentarios. https://cervantes.link ¡Suscríbete a mi canal! Sigue todo el contenido de ese canal Puerto de Libros - Librería radiofónica (podcast): https://www.youtube.com/playlist?list=PL94G78HWD_fjMFXgW-_cmTQalZEdF8vol Ni tan calvo ni con dos pelucas (podcast): https://www.youtube.com/playlist?list=PL94G78HWD_fgi6vn2wgNnw3f8KYVJrdPw Cuestionario Cervantes (Podcast): https://www.youtube.com/playlist?list=PL94G78HWD_fg0OZNbQyW1fh7q7wuf6LPn Las 7 de la mañana (Podcast): https://www.youtube.com/playlist?list=PL94G78HWD_fjEqOEhTmPEq0ALNWOD6Nu0 RE-Verso - Podcast de análisis político https://www.youtube.com/playlist?list=PL94G78HWD_fjWIv0Oq4rYLlBcvI6oGlYn Suscríbete a mi NewsLetters: https://luisperozocervantes.substack.com --- Support this podcast: https://podcasters.spotify.com/pod/show/libreriaradio/support

Piše: Jure Jakob Bere: Jure Franko Leta 1931 rojeni Antonio Gamoneda je moderni klasik španske poezije. Njegovo ustvarjalno pot so od vsega začetka krojile težke družinske in družbene okoliščine. Komaj enoleten je izgubil očeta, ki je bil modernistični pesnik, in se z ovdovelo materjo na pragu španske državljanske vojne iz rodnega Ovieda preselil v mesto Leon. V času najhujšega vojnega nasilja so bile šole zaprte, zato se je mali Antonio branja naučil kar ob prebiranju poezije iz edine knjige pokojnega očeta. Desetleten je vstopil v osnovno šolo, ki so jo v Leonu za javno dobro vodili menihi avguštinci, a jo je že po dveh letih zapustil ter za vselej končal z institucionalnimi oblikami izobraževanja. Pri štirinajstih letih se je zaposlil kot bančni kurir, nato pa pri Trgovinski banki v Leonu na različnih delovnih mestih služboval vse do leta 1969. V tem obdobju se je izoblikoval tudi kot pesnik. Leta 1960 je izdal odmeven pesniški prvenec Negibni upor, s katerim se je opazno oddaljil od realizma, ki je takrat prevladoval v španskem literarnem prostoru. Odmik od realizma je bil neke vrste literarna subverzija, s katero je Gamoneda izražal nestrinjanje s totalitarizmom in krvavo dediščino bratomorne vojne, ki sta špansko družbo držala v represivnih kleščah vse do smrti generala Franca leta 1975. Gamoneda, ki je bil tudi član protifrankistične odporniške skupine intelektualcev, v kateri so se združevali svobodomiselni španski umetniki in izobraženci različnih estetskih in strokovnih provenienc, je v tem obdobju ustvaril še štiri pesniške zbirke, ki pa so zaradi državne cenzure vse izšle šele po smrti generala Franca. Po odhodu z banke se je Gamoneda zaposlil kot vodja kulturnega odseka pokrajinske državne uprave, ustanovil njižno zbirko Provincia in istoimensko galerijo ter skušal v zatohlih razmerah policijsko nadzorovane družbe odpirati prostor za sveže, disidentske literarne in likovne poetike. Kot ravnatelj zasebne kulturne in izobraževalne ustanove je ostal vpet v družbeno-kulturno delo tudi v tranzicijskem, pofrankističnem obdobju. Takrat, se pravi v osemdesetih letih dvajsetega stoletja, je tudi njegova poezija doživela celovito in pravo kritiško pozornost, z uglednimi nagradami pa tudi širši družbeni odmev. Zbirka Knjiga hladu, prva Gamonedova knjižna predstavitev v slovenskem jeziku, je v izvirniku prvič izšla leta 1992, kasneje pa, nekoliko predelana in razširjena, še dvakrat. V spremnem zapisu prevajalca beremo, da gre za avtorjevo najbolj inovativno zbirko, ki hkrati konsekventno vztraja pri tistih poetoloških značilnostih, ki so njegov prepoznavni znak vse od začetka stvarjalne poti. Knjiga hladu je obsežen in po svoje tudi zahteven bralski zalogaj, ki svoje bogastvo razkrije le imaginativno odprtemu in poustvarjalno gibkemu in zmogljivemu bralcu. Zahteva potrpežljivost, pozornost in vztrajnost; v zameno za bralsko predanost pa odpira vrata v nenavadno zamolkel in prostran, neskončno širok prostor, ki pritajeno, skoraj neslišno žari od lepote. Zbirko sestavlja sedem ciklov: Georgike, Čuvar snega, Še kar, Opolzka pavana, Sobota, Hlad meja in zadnji, nenaslovljen, ki vsebuje le eno kratko pesem. Vse pesmi so brez naslova in oblikovane v prostem verzu, ki se ponekod preliva v napol prozni stavek, večinoma pa zaokroža v zgoščena dvo- ali trostišja. To je strnjena, izrazito ekonomična pisava, ki z veliko opisno natančnostjo prinaša podobe iz prepoznavne resničnosti in jih s presenetljivimi pomenskimi zasuki in preskoki introspektivnega izpovedovalca predeluje v pomenljive notranje prizore. Za te prizore je značilna velika statičnost, nepremičnost, ki spominja na fotografije ali dolge filmske sekvence, v katerih se nič ne dogaja in veliko kaže. Na drugi strani pa ta pesemska nepremičnost sije od silne, intenzivne živosti. Ta dvojnost se ujema s kontrastnostjo med motiviko na eni in tehnopoetskimi postopki njene obdelave na drugi strani. Na motivni ravni se srečujemo z izrazito snovnimi, čutnimi, nazornimi, otipljivimi podobami, ki pa se v pesemskem telesu kakor na mah spremenijo v nekaj nesnovno čvrstega, zamrznjenega, ovekovečenega. Gamonedove pesmi delujejo hkrati polteno vzburljivo in eterično hladno; v njih odmevajo težke, globoke strasti, skoraj v isti sapi pa tudi slutnje odrešenega, nebeškega miru. Na snovni ravni se motivika Gamonedove poezije v zbirki Knjiga hladu večinoma napaja v naravi ter intimnem spominu, oboje pa prepleta z arhetipskimi položaji človeškosti, iz česar izvira značilni eksistencialno-duhovni značaj teh pesmi. Zdi se, da je predvsem to tisto, kar trajno vzdržuje posebni "goreči hlad", tisto hladno in obenem krčevito napeto lepoto, s katero Gamoneda v vsebinskem in estetskem smislu "premika obzorja". V tej luči lahko prevod Knjige hladu pozdravimo kot še en praznik slovenske besede, umetnosti in univerzalnega duha, na katerem slednja sloni.

El haiku no es un poema, aunque es difícil argumentarlo. Es la representación lingüística de una vivencia que va más allá de lo puramente estético. Quien lo escribe, trata de comunicarnos una “luminosa” experiencia ante un acontecer cotidiano. El haiku es, por decirlo de alguna manera, una ventana abierta de par en par sin pared, abierta a esa naturaleza que nadie ha sabido explicar con tanta contundencia como lo hizo Spinoza. Un cuenco de barro vacío, disponible para recoger en su seno todo lo que de verdad somos en plenitud. Y como diría Ludwig Wittgenstein: “De lo que no se puede hablar, es mejor callarse”. Y en último término escribir un haiku. Modesto González Lucas nació en Madrid un 9 de agosto de 1945. Su infancia en El Tiemblo, provincia de Ávila, hasta 1960. Estudió periodismo en la facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense. Durante más de treinta años ejerció la profesión de periodista en Leganés. Tras jubilarse en 2005, estudia Humanidades en la Universidad Carlos III de Madrid. Ha publicado Anita, fiel a su memoria (sobre la memoria histórica) en 2000, Manuel Rodríguez Sales, el músico que vino de Valencia, en 2003, y Cuentos de la ciudad dormitorio, en 2012. Sonetos del descampado, en 2012, y El paisaje en la mirada, en 2014. En 2015, el libro denuncia: Vivir. A los enfermos de hepatitis C. El 2016 publica el poemario Campo de batalla, camino de perfección. Un poemario sobre el paisaje y la historia de la provincia Ávila. Este libro se presentó el 11 de mayo de 2016 en el Ateneo de Madrid. En 2017, por último, forma parte de la antología Sonetos para el siglo XXI, junto con Antonio Gamoneda, Luis Alberto de Cuenca, Luis García Montero, Carlos Murciano, José María Muñoz Quirós, etc.

Ana Luísa Amaral e Luís Caetano conversam sobre poesia.

En esta entrega de Libros Navegables, estuvieron: - Luis González, habló de su libro " La última bala". Publicado en Orpheus ediciones. - Vero López, la chicaparacaídas, recitó varios poemas de su poemario "Yugen", publicado en Posdata Ediciones además de contarnos alguna cosa más. - Antonio Gamoneda estuvo en el rincón poético. Leño y Los Suaves sonaron en el programa. También hubo efemérides, curiosidades y alguna sorpresa más. Todo ello dirigido y presentado por Javier Muñiz

El miercoles en RPA se subirá a nuestros vagones el poeta Antonio Gamoneda, que participará en la Noche Blanca de Oviedo,hablaremos con la enfermera especialista en dietética y nutrición Carmen Cuadras. También estará con nosotros Javier Arjona para analizar la actualidad desde un punto de vista solidario la actualidad, en la sección AL ALBA , y pisaremos nuestro Vagón Vital con Luis Laria.

En el ‘Mano a mano’, Carles Mesa conversa con la cantautora y actriz Christina Rosenvinge, protagonista de Karen, película dirigida por María Pérez Sanz. La cinta, que se estrena el 4 de junio en cines, narra los últimos años de la vida de la escritora danesa Karen Blixen, autora del exitoso libro Memorias de África. Después, en el concurso semanal en colaboración con el Archivo de RTVE, resolvemos la pregunta de la semana pasada y planteamos una nueva relacionada con el escritor Antonio Gamoneda, que cumple hoy noventa años. Y en ‘La Platea’, con el director de orquesta Andrés Salado, nos colamos en la parte más desconocida de los espectáculos culturales. Nos acompaña el regidor del Teatro Real de Madrid Guillermo Carbonell. Escuchar audio

La Generación poética del 50 es protagonista de uno de los momentos más ricos y compactos de la poesía española de la segunda mitad del siglo XX. Reunió no sólo un amplio repertorio de voces, sino de perspectivas estéticas. Desde Claudio Rodríguez a María Victoria Atencia y de Jaime Gil de Biedma a Antonio Gamoneda, la poesía de aquellos jóvenes de postguerra cruzó de lado a lado la literatura española y levantó un nuevo espíritu crítico contra la dictadura y sus consecuencias. Conferencias completas: José Manuel Caballero Bonald: “Autobiografía intelectual de José Manuel Caballero Bonald” (16/05/2013) Claudio Rodríguez: “Unidad y variedad en la obra de Jorge Guillén” (19/01/1993) Ángel González: “Estoy bártok de todo” (18/12/1997) José María Castellet: “Gabriel Ferrater” (06/12/1977)

La Generación poética del 50 es protagonista de uno de los momentos más ricos y compactos de la poesía española de la segunda mitad del siglo XX. Reunió no sólo un amplio repertorio de voces, sino de perspectivas estéticas. Desde Claudio Rodríguez a María Victoria Atencia y de Jaime Gil de Biedma a Antonio Gamoneda, la poesía de aquellos jóvenes de postguerra cruzó de lado a lado la literatura española y levantó un nuevo espíritu crítico contra la dictadura y sus consecuencias. Conferencias completas: José Manuel Caballero Bonald: “Autobiografía intelectual de José Manuel Caballero Bonald” (16/05/2013) Claudio Rodríguez: “Unidad y variedad en la obra de Jorge Guillén” (19/01/1993) Ángel González: “Estoy bártok de todo” (18/12/1997) José María Castellet: “Gabriel Ferrater” (06/12/1977)

Esta semana hablamos de plasmodium vivas: epidemiología, zonas endémicas, tratamiento de la infeccion aguda y tratamiento radical a proposito de artículos de reciente publicación en la revista científica Lancet.    Referencia:  Baird JK y colaboradores. Diagnosis and Treatment of Plasmodium vivax Malaria. Am J Trop Med hyg 2016; 95 (supp 6): 33-51. Battle KE y colaboradores. Mapping the global endemicity and clinical burden of Plasmodium vivax, 2000–17: a spatial and temporal modelling study. Lancet 2019; 6736 (19) 31096-7. Weiss DJ y colaboradores. Mapping the global prevalence, incidence, and mortality of Plasmodium falciparum, 2000-17: a spatial and temporal modelling study. Lancet 2019; S0140-6736 (19) 31097-9. Taylor WRJ y colaboradores. Short-course primaquine for radical cure of plasmodium vivax malaria: a multi center, randomized, placebo-controlled non inferiority trial. Lancet 2019.S0140-6736 (19) 31285-1.   Frase de la Semana: La tomamos del poeta español Antonio Gamoneda quien nació en Oviedo el 30 de mayo de 1931. Habiendo tenido un padre poeta que murió a temprana edad se dice que Antonio Gamoneda aprendió a leer durante la Guerra Civil Española cuando las escuelas estaban cerradas sumergiéndose en los poemas de su padre. Fue galardonado en el 2006 con el Premio Reina Sofía y El Premio Cervantes que son los honores mas alto que se conceden en la literatura española.  La frase dice:  “Estoy desnudo ante el agua inmóvil. He dejado mi ropa en el silencio de las ultimas ramas. Esto era el destino: llegar al borde y tener miedo de la quietud del agua”        

Poesía de Antonio Gamoneda en su voz y en la de Francisco Molinero. Breve historia del poeta. Poesías de Armando Unsain leídas por él mismo --- Send in a voice message: https://anchor.fm/francisco-molinero/message

Ilustración musical: La Consagración de la Primavera, de Igor Stravinski. Versión para piano a cuatro manos por Ivo Verbanov & Fiammetta Tarli

Conversamos con la poeta, traductora y editora Jeannette Lozano Clariond, que acaba de publicar en la casa que dirige, Vaso Roto, la obra completa de Elizabeth Bishop, una de las figuras más interesantes de la poesía de los EEUU en el siglo XX. Además comentamos que Vaso Roto acaba de editar también el más reciente libro de Antonio Gamoneda, La Prisión Transparente.En nuestras ilustraciones musicales escuchamos 'Silken Water, The Elizabeth Bishop Suite', compuesta desde poemas esa autora por Alasdair MacLean e interpretada por la soprano Suzie LeBlanc

Amelia Gamoneda nos guía por las páginas sobre su propia niñez de Antonio Gamoneda, su padre, de las que ella ha preparado una antología para la editorial Calambur.viñetas musicales: Larry Adler interpreta a Gershwin.

Galardonada con el Premio Internacional de Poesía Federico García Lorca en 2010 y el Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana en 2014, la poeta María Victoria Atencia presenta un recorrido por su trayectoria vital e intelectual, en diálogo con la académica y también poeta Clara Janés. La feminidad como trascendencia y el vínculo con la mística de San Juan de la Cruz han sido señaladas por la crítica como características de su poesía. Situada por edad en la generación del 50, se la relaciona estilísticamente con los novísimos y la poesía del conocimiento, próxima a entre otros Rafael León, Vicente Aleixandre y Antonio Gamoneda con quienes compartió amistad e intereses literarios. SAZÓN "Ya está todo en sazón. Me siento hecha, me conozco mujer y clavo al suelo profunda la raíz, y tiendo en vuelo la rama cierta, en ti, de su cosecha. (...)" [de Arte y parte, 1961] "En la poesía de María Victoria Atencia se dibujan un estado –el de plenitud–, una dirección, –la ascendente–, una irradiación –la luz–, una referencia espacial, la de un ámbito que ofrece cobijo (ciudad, puerto, casa, huerto, toldo, paraguas), y una temporal, la del instante que hay que atrapar para combatir la fugacidad. A ésta se viene a unir el medio redentor, a saber el arte que permite lograrlo; y en el arte (y cerramos el círculo) se retiene también la plenitud y la belleza, y por ello el vuelo, la luz, siendo por lo mismo, a su vez, cobijo." del prólogo de Clara Janés en la antología Las iluminaciones (2014) de María Victoria Atencia.Más información de este acto

- Poemas zen de KO UN en su voz.- ANTONIO GAMONEDA lee de 'libro del frío'.- Viñetas musicales: 'huellas', de JORGE PARDO.