Podcasts about Paul Verlaine

Episódio 073, de Dias Úteis, um podcast que lhe oferece poesia pela manhã, de segunda a sexta-feira. Por vezes não apenas poesia, por vezes não apenas nos dias úteis... Para hoje, José de Pina traz-nos Paul Verlaine, dos seus "Poemas Saturnianos", editado quando ao autor tinha apenas 22 anos, em 1866. Tema musical original de Marco Figueiredo, com voz de José Carlos Tinoco. Saiba mais sobre os nossos projectos em www.assdeideias.pt. Procure os poemas lidos e muitos outros, adquirindo livros através da ReLi, Rede Independente de Livrarias (https://www.reli.pt) e apoie assim o sector livreiro em Portugal.

"For this sound piece, I did not have any recordings of water, only ambient sounds from a café and the bells from the square. I modified certain elements of the recordings by reversing them and adding reverb. I also added a synth drone that gradually transforms into an organ sequence in order to give the piece a more “sacred” character and to shape a coherent soundscape."The title refers to the poem of the same name by Paul Verlaine."Section of the river Lech reimagined by 53cm. -------Flow is a creative exploration telling the story of a river through the power of sound. The project is a collaboration between the University of Padova and the University of Würzburg, with support from Cities and Memory. Explore the full project at https://citiesandmemory.com/flow.

Vilhelm Ekelund klev upp på Kullaberget och återvände med krav på en ny ärlighet. David Zimmerman följer hans spår. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radios app. ESSÄ: Detta är en text där skribenten reflekterar över ett ämne eller ett verk. Åsikter som uttrycks är skribentens egna.En klar sommardag kliver jag upp på Kullaberget i nordvästra Skåne. Ansiktet möter en storm av ljus och vind, jag måste kisa intensivt för att se hur Öresund och Kattegatt breder ut sig runt arkaiska klippor. Intrycksmassan får huvudet att bulta. Mossor, svinglar och andra tåliga, trotsiga arter kämpar i vindbyarna. I klippskrevorna växer vildkaprifol, eller ”sumpkaprifolen”, som poeten Vilhelm Ekelund kallade den. År 1906 stod han ju också här, i samma soliga blåst och insöp samma panorama. Man skulle kunna tänka sig att en av landets då mest omtyckta naturdiktare sedan promenerade hem och förvandlade sina intryck till ljuv dikt. För det är ju poetens jobb att omsätta den hopplösa naturen till något vi kan njuta av. Eller?Nej, så tänker nog få samtida poeter på sin uppgift. Och det gjorde inte heller Ekelund, hösten 1906. Han hade börjat ana något misstänkt i detta naturdiktande han var så bra på. Vad han skrev när han gick hem blev något helt annat, som varken kritiker, publik eller marknad skulle begripa. På kullen leker jag med tanken att det är här någonstans det börjar bli komplicerat att skriva böcker om natur och skönhet. Var det rentav Ekelund som sumpade den svenska naturdikten?Sedan debuten vid sekelskiftet hade han skrivit flera samlingar som hyllades för sina sinnliga, vibrerande skånska naturstämningar. Han hade därtill introducerat Paul Verlaine och andra melankoliska modernister. I deras anda är diktarens ångestsjäl och landskapet oftast oskiljaktiga. I samlingen ”Dithyramber i aftonglans” kan man hitta ett vackert barndomsminne från just Kullaberg. Jublande skriver Ekelund, som närmar sig trettiostrecket, hur själen egentligen inte åtrår de jordiska blommorna i sig. Poängen är att konsten och själen överskrider dem och skapar något större, ett ”gnistrande smycke på tidens hav”.”Dithyramber i aftonglans” från 1906 ses ofta som hans sista diktsamling. När han kliver ner från kullen hösten det året har han något nytt i tankarna, något som kokar och spritter – en vrede. Ekelund gör slut med lyriken. Och kulturborgligheten. Och Sverige. Och det slutar inte där. En blöt kväll i Göteborg 1907 slår han till en civilklädd länsman i nyllet. I februari året därpå döms han till fängelse och flyr till Berlin.Under detta vilda intermezzo omvärderar Ekelund sin syn på – ja, allt egentligen. Han äcklas inför vad han kallar högfärdsestetik, narcissuskonst, månskenspladder; helt enkelt en självbespeglande lyrisk skönklang som girigt konsumeras i borgerliga salonger. Ärlig litteratur, skriver Ekelund, är ”de fattigas blommor, de olyckligas blommor, vuxna långt långt utanför det välordnade samhället, där förståndigheten, ärbarheten och plattheten och hyckleriet breda sig i solid välmåga”. Han vill inte ha ett öre till från dessa hycklare och aldrig mer se skymten av någon sentimental gammal Ekelunddikt.Han byter förlag och ger 1909 ut boken ”Antikt ideal”. Man kan kalla den litteraturkritik, aforismer, polemik, essä, prosadikt – den är allt på en gång. I denna röra av texttyper hittar vi Kullaberg igen. Ekelund beskriver i några makalösa passager utsikten som en ljus klar storm, som ”spänner ut sinnet i lugn glädje – jag har känt den ofta inför verken af högsta konst”. Han syftar på den grekiska körlyrikern Pindaros och konstaterar: ”Hjärtats vemod, andens klagan ur bojorna af den sublunariska verkligheten har ingen röst här”. Alltså, i stället för melankolisk självbespegling – ett heroisk möte med verklighetens okuvliga kraft. Skillnaden från förra bokens Kullaberg är monumental.Året därpå kommer ännu en genrehybrid som heter ”Böcker och vandringar”. I en essä smyger Ekelund in en programmatisk dikt om hur han vill bort från det vekliga. Han vill förkunna den bittra sanningen. Strunt samma om publiken hånar honom, han vill inte ha deras beröm. Efter denna bok skriver Ekelund mycket, men väldigt lite som liknar dikter i vanlig mening. Det känns därför lite symboliskt att han ändå avslutar boken med – gissa vad? En liten dikt om Kullaberg förstås.Den påminner om dikten från 1906, fast här träder de där förkastade jordiska blommorna fram på ett oväntat vis. Den poetiska månviolen trängs undan av sumpkaprifolens feta röda trassel av stänglar. Det är alltså hit hans sökande efter bitter sanning lett oss, tillbaka till den soliga klippan jag nu står på. Det som finns här är kanske vackert eller fult, den trassliga naturens likgiltighet inför poetens själsliv är åtminstone total.Det är paradoxalt nog Ekelunds antimoderna strävan som gör honom modern. När jag gick på min första poesifestival runt 2015 pratade alla om ekopoetik. Det var ett nytt och spännande begrepp som gjorde entré i det skandinaviska litteraturfältet. I termen ryms olika metoder att läsa och skriva i skuggan av vår gigantiska ekologiska hotbild. Men det är knappast en modern naturlyrik. Man får leta länge om man söker vackert stämningsmåleri av tidig Ekelund-typ hos poeter som Anna Hallberg eller Fredrik Nyberg. Ekopoetiken ville tvärtom göra upp med lyrikens konventioner och dikotomier, inte återspegla naturen som något vi ska njuta av på håll. Släng ut den gamla prydliga verktygslådan med metaforer och diktjag och upprätta en ny, organisk poesiform!Medan jag promenerar ner för kullen tänker jag att Ekelund i och för sig inte visste något om vår tids skenande fossilkapitalism. Men han upptäckte en nästan hopplös etisk konflikt i den roll poeten sätts att spela i det rovgiriga moderna samhället. Ekopoetik är ett av många senare uttryck för detta. Även om luften så småningom väl gick ur även den bubblan. En bit bort ligger parkeringen översvämmad av Teslor och gigantiska stadsjeepar. Kullabergs naturreservat är i dag en del av de välbärgades avsmakningsmeny, suckar jag uppgivet, och försöker vara sådär ekelundskt sur. Men jag banaliserar honom förstås. Ekelund är sällan bara sur – för intrasslad i hans karakteristiska pessimism växer en säregen optimism.Efter sin upptäckt av poesins hopplösa situation, insisterade han ändå på skrivandet som en kamp mot detta tillstånd. Det är i denna kamp den mänskliga anden utvecklar ”sina ädlaste krafter”, skriver han. Som Anders Olsson påtalar i boken ”Ekelunds hunger”, är detta skrivande inte begränsat till en litterär genre. Det är ett sätt att skriva, tänka och leva som saknar bestämd början, mitt och slut. I språket växer jaget ihop med allt det ser och gör. Vilt och växande. Jag skulle gärna kalla det just organiskt.Så jag tänker på sumpkaprifolen. Mitt bland sumpen och snärjet i den där sista dikten från Kullaberg reser sig slutligen en ensam alm. Det är Ekelunds etik: lev som almen på den stormiga klippan, som glatt strävar uppåt. Trots allt.David Zimmermanpoet

La question fascine depuis plus d'un siècle, et la réponse tient à un mélange de fulgurance, de désillusion… et de rupture radicale.Car Rimbaud n'est pas un poète comme les autres. Entre 16 et 20 ans, il produit une œuvre d'une intensité rare. On lui doit notamment Le Bateau ivre, un poème visionnaire écrit à 17 ans, où il fait exploser les codes classiques, ou encore Une Saison en enfer, son unique livre publié de son vivant, sorte de confession brûlante et désespérée. À cela s'ajoutent les Illuminations, textes fragmentés, presque hallucinés, qui marqueront profondément la poésie moderne.Mais cette créativité fulgurante repose sur une démarche volontairement radicale. Rimbaud pense que, pour écrire autrement, il faut vivre autrement. Dans ses lettres, il explique qu'il veut devenir un “voyant”, en bouleversant ses perceptions, en testant ses limites, en cherchant à voir le monde d'une manière totalement nouvelle. Concrètement, cela passe par une vie instable, des excès, et une volonté de rompre avec toutes les règles — sociales comme littéraires.Très vite pourtant, il se heurte à une forme d'épuisement. Cette expérience, censée lui ouvrir des horizons, devient au contraire une impasse. C'est exactement ce que montre Une Saison en enfer : un texte où il prend du recul sur sa propre démarche, reconnaît ses illusions, et exprime une lassitude profonde. Il ne célèbre plus la révolte, il en fait le bilan.Sa relation avec Paul Verlaine joue également un rôle clé. Passionnelle, violente, elle se termine dramatiquement en 1873 lorsque Verlaine tire sur lui. Cet épisode agit comme un électrochoc. Rimbaud, blessé, semble définitivement rompre avec cette vie de bohème littéraire.Mais au fond, la raison principale est plus radicale encore. Rimbaud refuse de s'installer, de répéter, de devenir “écrivain”. Une fois qu'il a exploré ce que la poésie pouvait lui offrir, il s'en détourne. Il ne cherche ni reconnaissance, ni carrière. Il veut autre chose.Alors il disparaît. Littéralement. Il part voyager, devient commerçant, explorateur, enchaîne les expériences en Afrique et au Moyen-Orient. Il abandonne les mots pour le réel, les visions pour l'action.Ce qui rend son geste unique, c'est qu'il ne s'agit pas d'un échec, mais d'un choix. Rimbaud n'a pas cessé d'écrire parce qu'il était à bout… mais parce qu'il estimait avoir terminé.En somme, il a brûlé sa vie de poète en quelques années, avec une intensité que peu ont égalée. Et peut-être que son silence, après ces chefs-d'œuvre, fait partie intégrante de sa légende. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Paul Verlaine se narodil 30. března 1844. Báseň je z výboru Slova na strunách, vydal Československý spisovatel v roce 1968. Přeložil Petr Kopta.Newslettery a novinky na https://poetickyklub.notion.site/Poetick-klub-newsletter-3154124c83fb809785c3e5f99aa6dc98?pvs=74Podpořit činnost Poetického klubu můžete na➤ https://www.poetickyklub.cz/podporanebo na Ko-fihttps://ko-fi.com/poetickyklubnebo na Forendors ➤ https://www.forendors.cz/poetickyklubPodcasty „Báseň na každý den“ a „Poetický klub“ poslouchejte na Spotify, Apple, Google, YouRadio, České Podcasty nebo Audiolibrix.Domovská stránka podcastu je na ➤ https://www.poetickyklub.czOdebírejte novinky Poetického klubu do e-mailu ➤ https://www.poetickyklub.cz/novinky-poetickeho-klubu

Paul Verlaine se narodil 30. března 1844. Báseň je z výboru Slova na strunách, vydal Československý spisovatel v roce 1968. Přeložil Jaroslav Seifert.Newslettery a novinky na https://poetickyklub.notion.site/Poetick-klub-newsletter-3154124c83fb809785c3e5f99aa6dc98?pvs=74Podpořit činnost Poetického klubu můžete na➤ https://www.poetickyklub.cz/podporanebo na Ko-fihttps://ko-fi.com/poetickyklubnebo na Forendors ➤ https://www.forendors.cz/poetickyklubPodcasty „Báseň na každý den“ a „Poetický klub“ poslouchejte na Spotify, Apple, Google, YouRadio, České Podcasty nebo Audiolibrix.Domovská stránka podcastu je na ➤ https://www.poetickyklub.czOdebírejte novinky Poetického klubu do e-mailu ➤ https://www.poetickyklub.cz/novinky-poetickeho-klubu

Paul Verlaine se narodil 30. března 1844. Báseň je z výboru Slova na strunách, vydal Československý spisovatel v roce 1968. Přeložila Zdenka Bergrová.Newslettery a novinky na https://poetickyklub.notion.site/Poetick-klub-newsletter-3154124c83fb809785c3e5f99aa6dc98?pvs=74Podpořit činnost Poetického klubu můžete na➤ https://www.poetickyklub.cz/podporanebo na Ko-fihttps://ko-fi.com/poetickyklubnebo na Forendors ➤ https://www.forendors.cz/poetickyklubPodcasty „Báseň na každý den“ a „Poetický klub“ poslouchejte na Spotify, Apple, Google, YouRadio, České Podcasty nebo Audiolibrix.Domovská stránka podcastu je na ➤ https://www.poetickyklub.czOdebírejte novinky Poetického klubu do e-mailu ➤ https://www.poetickyklub.cz/novinky-poetickeho-klubu

Paul Verlaine se narodil 30. března 1844. Báseň je z výboru Slova na strunách, vydal Československý spisovatel v roce 1968. Přeložil Petr Kopta.Newslettery a novinky na https://poetickyklub.notion.site/Poetick-klub-newsletter-3154124c83fb809785c3e5f99aa6dc98?pvs=74Podpořit činnost Poetického klubu můžete na➤ https://www.poetickyklub.cz/podporanebo na Ko-fihttps://ko-fi.com/poetickyklubnebo na Forendors ➤ https://www.forendors.cz/poetickyklubPodcasty „Báseň na každý den“ a „Poetický klub“ poslouchejte na Spotify, Apple, Google, YouRadio, České Podcasty nebo Audiolibrix.Domovská stránka podcastu je na ➤ https://www.poetickyklub.czOdebírejte novinky Poetického klubu do e-mailu ➤ https://www.poetickyklub.cz/novinky-poetickeho-klubu

Producer/Host: R.W. Estela Hi, I'm RW Estela: Since 1991, I've been presenting A Word in Edgewise, WERU's longest-running short feature, a veritable almanac of worldly and heavenly happenings, a confluence of 21st-century life in its myriad manifestations, international and domestic, cosmopolitan and rural, often revealing, as the French say, the more things change, the more they stay the same — though not always! Sometimes in addressing issues affecting our day-to-day lives, in this age of vagary and ambiguity, when chronological time is punctuated elliptically, things can quickly turn edgy and controversial, as we search for understanding amid our dialectic. Tune in Monday mornings at 7:30 a.m. for an exciting journey through space and time with a few notable birthdays thrown in for good measure during A Word in Edgewise . . . About the host: RW Estela was raised as a first-generation American in Colorado by a German mother and a Corsican-Basque father who would become a three-war veteran for the US Army, so RW was naturally a military brat and later engaged in various Vietnam-era civil-service adventures before paying his way through college by skiing for the University of Colorado, playing Boulder coffeehouses, and teaching. He has climbed all of Colorado's Fourteeners; found work as an FAA-certificated commercial pilot, a California-licensed building contractor, a publishing editor, a practitioner of Aikido, and a college professor of English; among his many interdisciplinary pursuits are the design and building of Terrell Residence Library (recently renamed the Terrell House Permaculture Living & Learning Center at the University of Maine), writing Building It In Two Languages (a bilingual dictionary of construction terminology), aerial photo documentation of two dam removals (Great Works and Veazie) on the Penobscot River, and once a week since 1991 drafting an installment of A Word In Edgewise, his essay series addressing issues affecting our day-to-day lives — and WERU's oldest continuous short feature. When pandemics do not interfere, he does the Triple Crown of Maine open-water ocean swims (Peaks to Portland, Islesboro Crossing, and Nubble Light Challenge) and the Whitewater Downriver Point Series of the Maine Canoe and Kayak Racing Organization. RW is the father of two and the grandfather of three and lives with his partner Kathleen of 37 years and their two Maine Coons in Orono. The post A Word in Edgewise 3/30/26: The Bell Curve, a Cracked Tooth, & Paul Verlaine . . . first appeared on WERU 89.9 FM Blue Hill, Maine Local News and Public Affairs Archives.

Paul Verlaine se narodil 30. března 1844. Báseň je z výboru Slova na strunách, vydal Československý spisovatel v roce 1968. Přeložil Petr Kopta.Newslettery a novinky na https://poetickyklub.notion.site/Poetick-klub-newsletter-3154124c83fb809785c3e5f99aa6dc98?pvs=74Podpořit činnost Poetického klubu můžete na➤ https://www.poetickyklub.cz/podporanebo na Ko-fihttps://ko-fi.com/poetickyklubnebo na Forendors ➤ https://www.forendors.cz/poetickyklubPodcasty „Báseň na každý den“ a „Poetický klub“ poslouchejte na Spotify, Apple, Google, YouRadio, České Podcasty nebo Audiolibrix.Domovská stránka podcastu je na ➤ https://www.poetickyklub.czOdebírejte novinky Poetického klubu do e-mailu ➤ https://www.poetickyklub.cz/novinky-poetickeho-klubu

durée : 01:24:55 - Les Nuits de France Culture - par : Mathilde Wagman - Retour sur la relation passionnelle et destructrice entre Rimbaud et Verlaine, leurs inspirations poétiques et leurs excès. En 1951, Francis Carco retraçait les moments clés de la vie des deux poètes, à travers leurs séjours à Londres et à Bruxelles. - réalisation : Virginie Mourthé

"Dawns are heartbreaking," as is the queer love story of Arthur Rimbaud & Paul Verlaine.Please Support Breaking Form!Review the show on Apple Podcasts here.Aaron's STOP LYING is available from the Pitt Poetry Series. And BEAUTIFUL PEOPLE is available from Bridwell Press. James's ROMANTIC COMEDY is available from Four Way Books.Show Notes:Paul Verlaine was born in 1844. Read more about him here. Verlaine was an Aries sun, Leo Moon, and Scorpio ascendant.Arthur Rimbaud was born on October 20, 1854, and you can read more about him here. Rimbaud was a triple Libra (sun, moon, ascendant). Rimbaud met Verlaine in September 1871, a month before his 18th birthday. Following his tumultuous relationship with Paul Verlaine, which ended in 1873, Rimbaud traveled extensively through Europe, often on foot. He became a trader/merchant, selling coffee, hides, and eventually guns, becoming a "soldier of fortune." In 1891, a tumor developed on his right knee and forced him to return to Paris and died later that year at 37, without knowing how popular his poems had become in Symbolist circles.  The gun Verlaine used to shoot Rimbaud recently went up for auction.One of the poems Rimbaud sent to Verlaine in 1871 was "Le Dormer du Val," which you can watch recited as part of the Favorite Poem Project here. (Recited by chef Jacques Pépin.) Rimbaud and Verlaine wrote a collaborative poem, "Sonnet to the Asshole" which you can read (and read about) here.  In 2016, the poet Eileen Myles told The New York Times, "I think men should stop writing books. I think men should stop making movies or television. Say, for 50 to 100 years. Sounds great." Read the interview here.When we reference "tongue in the butt," we are talking about a segment from an early Breaking Form season 1 show called "Bad Animals." Check it out here, and hit the 14:30 mark. If you've never read Flannery O'Connor's short story "A Good Man Is Hard to Find," stop what you're doing and read it here.

Richard Hell joins Kate Wolf to speak about the reissue of his novel, Godlike. Originally published in 2005, Godlike transposes the relationship of the 19th century poets Arthur Rimabaud and Paul Verlaine to 1970s New York. Told from the hospital room of poet Paul Vaughn, the story centers on his meeting of a wily and charismatic 16-year-old punk named R.T. Wode decades earlier. Their attraction is instant, and it becomes a kind obsession for Paul that is as clarifying and creatively fruitful as it is deluding. The novel is steeped in the poetry of the New York School and captures the scene around St. Mark's Church that Hell came to know when he was just a teenager himself. An anti-nostalgic remembrance, the book reflects on aging, death, belief, and the power of the word to transform the detritus of the everyday into something holy and lasting.

Richard Hell joins Kate Wolf to speak about the reissue of his novel, "Godlike." Originally published in 2005, "Godlike" transposes the relationship of the 19th century poets Arthur Rimabaud and Paul Verlaine to 1970s New York. Told from the hospital room of poet Paul Vaughn, the story centers on his meeting of a wily and charismatic 16-year-old punk named R.T. Wode decades earlier. Their attraction is instant, and it becomes a kind obsession for Paul that is as clarifying and creatively fruitful as it is deluding. The novel is steeped in the poetry of the New York School and captures the scene around St. Mark's Church that Hell came to know when he was just a teenager himself. An anti-nostalgic remembrance, the book reflects on aging, death, belief, and the power of the word to transform the detritus of the everyday into something holy and lasting.

durée : 00:04:15 - Les reflets du "Clair de Lune" de Gabriel Fauré - par : Max Dozolme - Ce matin et pour prolonger un peu la nuit et nos rêves, Max Dozome nous parle du "Clair de lune" (1887) de Gabriel Fauré, une mise en musique très originale d'un poème de Paul Verlaine... Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 00:24:54 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - C'est un récit de la vie de Paul Verlaine émaillé par la lecture de ses poèmes les plus célèbres que propose cette émission "Faites vous-même votre anthologie", diffusée en 1955 sur la Chaîne parisienne. - réalisation : Thomas Jost

Le ciel est, par-dessus le toit, Si bleu, si calme ! Un arbre, par-dessus le toit, Berce sa palme. La cloche, dans le ciel qu'on voit, Doucement tinte. Un oiseau sur l'arbre qu'on voit Chante sa plainte. Mon Dieu, mon Dieu, la vie est là, Simple et tranquille. Cette paisible rumeur-là Vient de la ville. — Qu'as-tu fait, ô toi que voilà, Pleurant sans cesse, Dis, qu'as-tu fait, toi que voilà, De ta jeunesse ? En 1873, Paul Verlaine écrit ce poème depuis la prison de Mons, où il est incarcéré pour avoir tiré sur Arthur Rimbaud. De toutes les personnes qui y ont été emprisonnées, il est sans conteste le plus célèbre. Mais d'autres voix, d'autres esprits ont, elles et eux aussi, résisté d'une manière ou d'une autre — par l'écriture, la poésie, la beauté. Paul Verlaine, Marguerite Bervoets, Cécile Detournay, Fernand Dumont : quatre individus, toutes et tous poètes et poétesses, toutes et tous résistants et résistantes, à leur manière. Toutes et tous ont, un jour, connu la prison de Mons. Arrêté.es dans leur élan, parfois condamné.es à mort, leurs vies ont été happées par l'injustice des barreaux, par ces jours et ces nuits passés derrière des murs trop hauts. Cette, elle se raconte aujourd'hui au Mons Memorial Museum à travers leurs quatre portraits, dans une exposition intitulée « L'Esprit carcéral ». Cindya Izzarelli s'y est promenée en compagnie du co-commissaire de l'exposition, Pierre Libaert, et de Corentin Rousman, conservateur du Mons Memorial Museum. Merci pour votre écoute Un Jour dans l'Histoire, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 13h15 à 14h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes d'Un Jour dans l'Histoire sur notre plateforme Auvio.be :https://auvio.rtbf.be/emission/5936 Intéressés par l'histoire ? Vous pourriez également aimer nos autres podcasts : L'Histoire Continue: https://audmns.com/kSbpELwL'heure H : https://audmns.com/YagLLiKEt sa version à écouter en famille : La Mini Heure H https://audmns.com/YagLLiKAinsi que nos séries historiques :Chili, le Pays de mes Histoires : https://audmns.com/XHbnevhD-Day : https://audmns.com/JWRdPYIJoséphine Baker : https://audmns.com/wCfhoEwLa folle histoire de l'aviation : https://audmns.com/xAWjyWCLes Jeux Olympiques, l'étonnant miroir de notre Histoire : https://audmns.com/ZEIihzZMarguerite, la Voix d'une Résistante : https://audmns.com/zFDehnENapoléon, le crépuscule de l'Aigle : https://audmns.com/DcdnIUnUn Jour dans le Sport : https://audmns.com/xXlkHMHSous le sable des Pyramides : https://audmns.com/rXfVppvN'oubliez pas de vous y abonner pour ne rien manquer.Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Leur relation fût courte, mais orageuse. Leur passion scandaleuse et dévastatrice.  Pour eux, aimer c'est se quereller. En deux ans, leur histoire a bouleversé leurs existences respectives.  Un podcast Bababam Originals Ecriture et voix : Alice Deroide Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

The great French soprano Rachel Yakar died on 24 June 2023 at the age of 87. As she frequently performed opposite our last subject, Swiss tenor Eric Tappy, this episode makes a suitable pendant to that one. Celebrated for her transcendent performances of Baroque music, (Monteverdi and the French Baroque in particular), Yakar was (like previous podcast subjects Eugene Holmes, Oralia Domínguez, Hana Janků, Gwendolyn Killebrew, and Teresa Żylis-Gara) also a member of ensemble of the Deutsche Oper am Rhein in Düsseldorf and Duisburg, with which company she performed for more than 25 years, singing a dizzying range of repertoire, everything from Mélisande to Arabella, Liù to Rusalka, Euridice to Desdemona. She also performed Donna Elvira and the Marschallin at Glyndebourne; and was an unforgettable Poppea in the Ponnelle-Harnoncourt Monteverdi cycle filmed for Unitel. In her prime she was also a frequent visitor to the recording studio, singing everything from Rameau to Varèse, Mozart to Messiaen, with conductors from Harnoncourt to Boulez, Leonhardt to Nagano. She was also a devoted song recitalist and in the later years of her career, she made two recordings of melodies for Virgin Records with the admirable support of her long-term accompanist Claude Lavoix. For the majority of this episode, I have chosen excerpts from both of those recordings, featuring the songs of Fauré and Hahn, which include settings of poets central to their output, including Paul Verlaine, Armand Silvestre, Léconte de Lisle, and Théodore de Banville, supplementing it with additional material in French by Ravel, Lekeu, Clérambault, Messiaen, and Poulenc. Yakar, who, like Régine Crespin and Nadine Denize, studied under the French dramatic soprano Germaine Lubin, was renowned for her faultless technique, her acting prowess, her peerless French diction, and her communicative artistic sensibility, traits of which are all in evidence in all of her recordings from the 1960s through the end of her career in the mid-1990s. Yakar was especially treasured by her colleagues, friends, and students for the warmth and effervescence of her personality, and her devotion to passing on her knowledge and experience to a younger generation of singers. May you delight in the delicacy, humor, precision, and pathos of one of the most prodigiously gifted and versatile vocal artists of her generation. Countermelody is a podcast devoted to the glory and the power of the human voice raised in song. Singer and vocal aficionado Daniel Gundlach explores great singers of the past and present focusing in particular on those who are less well-remembered today than they should be. Daniel's lifetime in music as a professional countertenor, pianist, vocal coach, voice teacher, and author yields an exciting array of anecdotes, impressions, and “inside stories.” At Countermelody's core is the celebration of great singers of all stripes, their instruments, and the connection they make to the words they sing. By clicking on the following link (https://linktr.ee/CountermelodyPodcast) you can find the dedicated Countermelody website which contains additional content including artist photos and episode setlists. The link will also take you to Countermelody's Patreon page, where you can pledge your monthly or yearly support at whatever level you can afford.

Paul Verlaine et Arthur Rimbaud, ce sont 2 immenses poètes français du 19e siècle. Leur histoire est incroyable... (Je crois que cet épisode est mon nouveau préféré

Émission Intrinsèque du 11/10/25, en direct et en public du 12 rue Très-Cloître. Avec: Billie Brelok, l’Âne solo, Paul Verlaine, Anna de Noaille, Muda de Baviére, Areski Belkacem, Brigitte Fontaine, Mr Je-sais-tout, Isha & Limsa d’Aulnay, Jacques Douai, Fabrizio De... Continue Reading →

We don't have enough poetry on this show, and it's time to change that. My guest today is Richard Scott, a contemporary British poet known for his bold, lyrical explorations of queer identity, desire, shame, and the politics of the body. He trained as an opera singer before turning to poetry, and has released two collections, Soho (2018) and That Broke into Shining Crystals (2025). In our conversation, Richard and I go through 4 poems that have inspired his journey as a poet and I was so grateful to have such a fun yet deep conversation with him about poetry, and to learn a little more about this beautiful craft.Lit with Charles loves reviews. If you enjoyed this episode, I'd be so grateful if you could leave a review of your own, and follow me on Instagram at @litwithcharles. Let's get more people listening – and reading!Richard Scott's four poems were:Clair de Lune by Paul Verlaine (1869)Flowers by Arthur Rimbaud (written in the early 1870s and first published posthumously in 1886)A Part Song by Denise Riley (2012)Singing by Mei-mei Berssenbrugge (2020)

What happens when a teen prodigy meets a drunk poet with a pistol in his pocket (the gun kind, not the fun kind)?Answer: extremely gay chaos.This week on Historical Homos, we're diving into the doomed romance of Arthur Rimbaud and Paul Verlaine—the most sensationally toxic boyfriends in the history of French poetry.With our guest this week, Robert St. Clair, we'll unpack:The social revolution of the 19th century: just a fun little reminder of where class warfare was born!Rimbaud and Verlaine's poetry: because toxic people can be great artists tooThe couple's love letters, extortion notes, and pornographic sonnets: including a gorgeous reading of 1872's “To the Butthole”The Brussels Incident™: in which our drunken hero pulls a gun, fires wildly with his eyes covered, and somehow manages to shoot his boyfriend in the wristCourtroom dick reports. in which forensic "doctors" examine the hero's hole and pole to “prove” he was gay, because it turns out science is just as toxic as poetryTheir legacy. Rimbaud stopped writing at 20, Verlaine went to prison for love and revolution – and both still managed to change poetry forever.It's toxic. It's fascinating. It's, how you say, very fucking French

durée : 00:56:52 - Autant en emporte l'Histoire - par : Stéphanie Duncan - 1871. Arthur Rimbaud, 17 ans, vient de fuguer de chez sa mère à Charleville et débarque à Paris. Dès son arrivée le jeune génie fascine ses aînés mais la fascination tourne vite à l'hostilité. Il multiplie les provocations et très vite bouleverse la vie rangée d'un autre poète : Paul Verlaine. - invités : Henri Scepi - Henri Scepi : Professeur de littérature française du 19e siècle à la Sorbonne nouvelle. Il dirige le Centre de recherche sur les poétiques du 19e (CRP19) - réalisé par : Anne WEINFELD Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 00:58:26 - Le Souffle de la pensée - par : Géraldine Mosna-Savoye - Il y eut les poèmes de Paul Verlaine appris à l'école, entre six et neuf ans, et puis, il y eut ce choc de le redécouvrir à l'âge de vingt ans au programme de l'agrégation. Des "Poèmes Saturniens" à "L'Art poétique", Claire Berest revient sur une fascination. - réalisation : Nicolas Berger - invités : Claire Berest Écrivaine

Storia, biografia e poetica di Paul Verlaine, il poeta maledetto noto per le sue poesie, la vita tormentata ed il tumultuoso rapporto con Rimbaud.

Arthur Rimbaud turned French poetry on its head in his late teens. His work influenced everyone from the modernists and the Beats to Bob Dylan and Jim Morrison, but he wasn't recognized or well-liked in his lifetime. He guzzled absinthe, sponged money off friends, and wrecked the life of fellow poet Paul Verlaine. And then he renounced poetry at age 20 and simply walked away.  The last we hear of him, he's somewhere in Africa living as a trader and gunrunner — and for a while, that was all we knew. The book we're talking about today reveals what happened next. Charles Nicholl is the author of Somebody Else: Arthur Rimbaud in Africa 1890-91.  He's a Fellow of the Royal Society of Literature, a recipient of the Hawthornden prize and has won the James Tait Black prize for biography.  We spoke about the allure of Rimbaud the poet, his ‘lost years' in Africa, and his late reputation as a traveler and Arabist.

Arthur Rimbaud no fue un poeta cualquiera: con tan solo veinte años ya había revolucionado la literatura francesa y marcado para siempre la poesía moderna. En este episodio, exploramos la vida vertiginosa y la obra incendiaria de ese joven genio que, en apenas unos años, rompió con todas las convenciones y se atrevió a vivir y amar sin pedir permiso. Su relación tormentosa con Paul Verlaine, a la vez musa y catástrofe, alimentó una producción poética llena de rabia, deseo y visiones alucinadas. Con “Una temporada en el infierno” y “Las iluminaciones”, Rimbaud dejó un testamento literario que influiría en generaciones enteras de poetas, simbolistas y artistas disidentes. Pero su rebeldía no se limitó a los versos: después de escandalizar al París burgués, se embarcó en aventuras imposibles, como alistarse en el ejército holandés. Su obsesión por huir de la monotonía y buscar experiencias extremas lo llevó a abandonar la poesía con la misma rapidez con la que la había conquistado, y a dedicarse al comercio y al tráfico de armas en África. Una existencia errante que sigue alimentando su mito de espíritu inquebrantable, de joven que puso en jaque las normas de su tiempo y su propia identidad. En este capítulo, profundizamos en la pasión literaria de Rimbaud, en su vida personal marcada por una libertad feroz y, por supuesto, en los escándalos y las anécdotas que lo convirtieron en una leyenda queer de vanguardia. Acompáñanos en un viaje por la genialidad y el caos de un poeta que, sin pretenderlo, ilumina la senda de quienes se atreven a soñar con lo imposible… y a cumplirlo con toda la audacia que el mundo se empeña en negarles. Las músicas, en esta lista: https://open.spotify.com/playlist/4vKZFit9GozefpXaUXqRu2?si=838992fb0c5a40b6

Nous sommes le 23 juillet 1859, à Paris. C'est au 59, de la rue de Rivoli, Marceline Desbordes-Valmore, femme de lettres, tire sa révérence. Celle qui fut surnommée « Notre-Dame-des-Pleurs », « la gracieuse ignorante ou la « sainte-femme » est inhumée au cimetière de Montmartre. Vingt-cinq ans plus tôt, Honoré de Balzac écrivait à son propos : « (…) Elle a (…) conservé le souvenir d'un cœur dans lequel elle a pleinement retenti, elle et ses paroles, elle et ses poésies de tout genre, car nous sommes du même pays, Madame, du pays des larmes et de la misère. Nous sommes aussi voisins que peuvent l'être, en France, la prose et la poésie, mais je me rapproche de vous par le sentiment avec lequel je vous admire. » Paul Verlaine sera sans ambiguïté : « Nous proclamons à haute et intelligible voix que Marceline Desbordes-Valmore est tout bonnement [...] la seule femme de génie et de talent de ce siècle et de tous les siècles (...) » Baudelaire évoquera une « âme d'élite », alors que Victor Hugo célébrera, à travers elle, le « génie féminin ». La vie de Marceline, qui fut aussi comédienne, est traversée de tragédies. La pauvreté, la perte prématurée de sa mère, le viol, la mort de presque tous ses enfants, le manque de reconnaissance, le rejet… Mais dans cette vie si souvent triste, il y a la force de l'amour, celle de la passion et aussi celle du long compagnonnage. Il y a son incroyable énergie et sa volonté de ne jamais sombrer. Son désir farouche de ne pas seulement survivre mais bien … de vivre. Partons sur les traces de Marceline Desbordes-Valmore qui sans cesse se relève … Avec nous : Céline Lapertot, professeure de français et écrivaine. « Des beaux jours qu'à ton front j'ai lus » ; Viviane Hamy éd. (titre est extrait du poème : « L'horloge arrêtée ». Sujets traités : Marceline Desbordes-Valmore, Montmartre, Honoré de Balzac, Victor Hugo, Paul Verlaine, poème, tragédie Merci pour votre écoute Un Jour dans l'Histoire, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 13h15 à 14h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes d'Un Jour dans l'Histoire sur notre plateforme Auvio.be :https://auvio.rtbf.be/emission/5936 Intéressés par l'histoire ? Vous pourriez également aimer nos autres podcasts : L'Histoire Continue: https://audmns.com/kSbpELwL'heure H : https://audmns.com/YagLLiKEt sa version à écouter en famille : La Mini Heure H https://audmns.com/YagLLiKAinsi que nos séries historiques :Chili, le Pays de mes Histoires : https://audmns.com/XHbnevhD-Day : https://audmns.com/JWRdPYIJoséphine Baker : https://audmns.com/wCfhoEwLa folle histoire de l'aviation : https://audmns.com/xAWjyWCLes Jeux Olympiques, l'étonnant miroir de notre Histoire : https://audmns.com/ZEIihzZMarguerite, la Voix d'une Résistante : https://audmns.com/zFDehnENapoléon, le crépuscule de l'Aigle : https://audmns.com/DcdnIUnUn Jour dans le Sport : https://audmns.com/xXlkHMHSous le sable des Pyramides : https://audmns.com/rXfVppvN'oubliez pas de vous y abonner pour ne rien manquer.Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.

Nous sommes au matin du 10 juillet 1873, à Bruxelles. Paul Verlaine, âgé de 29 ans, vivant une relation houleuse avec Arthur Rimbaud, dix ans de moins, se rend aux Galeries Saint-Hubert chez l'armurier Montigny. Dans la boutique, il se procure un pistolet de sept millimètres à six coups. Il passe le restant de la matinée dans les bistrots du centre de la capitale. A midi, lorsque le poète rejoint sa chambre d'hôtel près de la Grand-Place, il est dans un état d'ivresse avancé. La veille, au terme d'une énième dispute, Rimbaud avait annoncé à son compagnon qu'il désirait mettre fin à leur liaison et rejoindre Paris. Le 10 juillet 1873 , Paul Verlaine tire sur le jeune homme à deux reprises. Rimbaud est touché au poignet. Les deux hommes se rendent alors, ensemble, à l'hôpital Saint Jean mais Verlaine ne cesse d'être menaçant. Arthur le dénonce aux autorités. La justice s'empare de l'affaire. Une enquête de moralité est menée contre l'écrivain aux mœurs scandaleuses. Il sera écroué pendant deux ans à Mons. La sanction est lourde. Que fait-il en penser ? Qu'est-ce qui explique la sévérité de la justice belge ? La relation homosexuelle unissant les deux poètes a-t-elle été un facteur déterminant ? Comment ce procès a-t-il été perçu à l'époque ? Qu'en retient la postérité ? Avec nous : François Swennen, magistrat. « Rimbaud/Verlaine, une affaire insolite » ; éd. Cohen et Cohen. Merci pour votre écoute Un Jour dans l'Histoire, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 13h15 à 14h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes d'Un Jour dans l'Histoire sur notre plateforme Auvio.be :https://auvio.rtbf.be/emission/5936 Intéressés par l'histoire ? Vous pourriez également aimer nos autres podcasts : L'Histoire Continue: https://audmns.com/kSbpELwL'heure H : https://audmns.com/YagLLiKEt sa version à écouter en famille : La Mini Heure H https://audmns.com/YagLLiKAinsi que nos séries historiques :Chili, le Pays de mes Histoires : https://audmns.com/XHbnevhD-Day : https://audmns.com/JWRdPYIJoséphine Baker : https://audmns.com/wCfhoEwLa folle histoire de l'aviation : https://audmns.com/xAWjyWCLes Jeux Olympiques, l'étonnant miroir de notre Histoire : https://audmns.com/ZEIihzZMarguerite, la Voix d'une Résistante : https://audmns.com/zFDehnENapoléon, le crépuscule de l'Aigle : https://audmns.com/DcdnIUnUn Jour dans le Sport : https://audmns.com/xXlkHMHSous le sable des Pyramides : https://audmns.com/rXfVppvN'oubliez pas de vous y abonner pour ne rien manquer.Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.

L'assassina Karla Faye Tucker i el poeta boig Paul Verlaine s

Programa 5x68, amb Jordi Cubino. Avui repassem la biografia de Paul Verlaine, un dels precursors del moviment simbolista franc

This episode explores new research, which has found that tropical mammals react to changes in lunar light. --- Read this episode's science poem here. Read the scientific study that inspired it here. Read ‘Moonlight' by Paul Verlaine here.   --- Music by Rufus Beckett. --- Follow Sam on social media and send in any questions or comments for the podcast: Email: sam.illingworth@gmail.com   X: @samillingworth 

Nous sommes le 11 février 1860, non loin de Château-L'Evêque, dans le Perigord. C'est là que naît Marie-Marguerite Eymery, celle qui, plus tard, va défrayer la chronique sous le nom de Rachilde, homme de lettres. C'est au Cros qu'elle vit ses premiers jours. Cros, en patois, signifie trou. Dans la préface d'un texte intitulé « A mort », Rachilde raconte son environnement. Elle écrit : « Ce Cros était une propriété humide autour de laquelle poussait trop de pervenche, trop de lierre, trop de vigne vierge, trop de saules et trop de truffes. Devant la maison, des grenouilles dans un étang ; derrière, des fermes remplies de petits enfants peu légitimes, malpropres. (…) Les citadins sont tous de jolie noblesse ; en Périgord on a les de Senzillon, les de Rouffignac, les d'Abzac de Ladouze, les de Malé, les de Bastard ; le bonapartisme est grandement représenté ainsi que le royalisme, sans oublier le cléricalisme le plus sincère avec un ou deux échantillons de socialisme de mauvais goût. Il en résulte qu'on ne se salue guère dans les rues du chef-lieu ; les préfets sont l'objet de haines éperdues, on jette souvent de la boue aux voitures de maître qui descendent des châteaux voisins, et les dévotes font mourir de chagrin les pauvres filles de joie des bas quartiers. (…) toujours la truffe, fruit malsain mûri dans les ténèbres et qui lutte sournoisement contre les estomacs solides, contre les esprits sains ! Moi je déteste les truffes, je n'aime pas le porc, je n'aime pas les paysans, je n'aime pas les bonapartistes ni les royalistes, ni les socialistes, ni les dévotes, ni les préfets, — À part ces différentes choses, l'air pur me va et j'admets la fille de joie. » Partons sur les traces de mademoiselle Rachilde, homme de lettres… Avec nous : Michael Rosenfeld est chercheur postdoctoral de la Research Foundation – Flanders au sein de la Vrije Universiteit Brussel. A dirigé « Intellectuel.les Queer – Collaborations (1880-1920) » ; éd. Université de Bruxelles. Sujets traités : Rachilde, Sarah Bernhardt, Paul Verlaine, Jean Lorrain, Catulle Mendès, œuvre, littéraire,censure, bohème,genre, romancière Merci pour votre écoute Un Jour dans l'Histoire, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 13h15 à 14h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes d'Un Jour dans l'Histoire sur notre plateforme Auvio.be :https://auvio.rtbf.be/emission/5936 Intéressés par l'histoire ? Vous pourriez également aimer nos autres podcasts : L'Histoire Continue: https://audmns.com/kSbpELwL'heure H : https://audmns.com/YagLLiKEt sa version à écouter en famille : La Mini Heure H https://audmns.com/YagLLiKAinsi que nos séries historiques :Chili, le Pays de mes Histoires : https://audmns.com/XHbnevhD-Day : https://audmns.com/JWRdPYIJoséphine Baker : https://audmns.com/wCfhoEwLa folle histoire de l'aviation : https://audmns.com/xAWjyWCLes Jeux Olympiques, l'étonnant miroir de notre Histoire : https://audmns.com/ZEIihzZMarguerite, la Voix d'une Résistante : https://audmns.com/zFDehnENapoléon, le crépuscule de l'Aigle : https://audmns.com/DcdnIUnUn Jour dans le Sport : https://audmns.com/xXlkHMHSous le sable des Pyramides : https://audmns.com/rXfVppvN'oubliez pas de vous y abonner pour ne rien manquer.Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.

durée : 00:56:52 - Autant en emporte l'Histoire - par : Stéphanie DUNCAN - 1871. Arthur Rimbaud, 17 ans, vient de fuguer de chez sa mère à Charleville et débarque à Paris. Dès son arrivée le jeune génie fascine ses aînés mais la fascination tourne vite à l'hostilité. Il multiplie les provocations et très vite bouleverse la vie rangée d'un autre poète : Paul Verlaine.

Today's poem is Chanson d'automne by Paul Verlaine, with special guest Jacques Pépin. He is a French chef, author, culinary educator, television personality, and artist who has appeared on American television, has written for The New York Times and Food & Wine and has authored more than 30 cookbooks. He has been honored with 24 James Beard Foundation Awards, five honorary doctoral degrees, the American Public Television's lifetime achievement award, the Emmy Award for Lifetime Achievement in 2019 and the Légion d'honneur, France's highest order of merit, in 2004. In 2016, with his daughter, Claudine Pépin and his son-in-law, Rollie Wesen, Pépin created the Jacques Pépin Foundation to support culinary education for adults with barriers to employment.The Slowdown is your daily poetry ritual. In this episode, Jacques shares… “After the hot summer and before the hard winter, there is a certain — plenitude, you know, a certain tranquility to the fall which leads yourself to remembering and to thinking about the past and so forth.” Celebrate the power of poems with a gift to The Slowdown today. Every donation makes a difference: https://tinyurl.com/rjm4synp

Read by Matthew Sykes-EnglishRead by Emily A.I.-French Production and Sound Design by Kevin Seaman

Read by Terry Casburn - EnglishRead by Collette Anderson- French Production and Sound Design by Kevin Seaman

SynopsisToday's date in 1879 marks the birthdate of composer and pianist Régine Wieniawski, born in Brussels, the daughter of the Polish violinist and composer Henryk Wieniawski. Although a Franco-Belgian composer in style, she published her music under the Slavic-sounding pen name Poldowski. She was admired by many of the most famous musicians of her day. Henry Wood programmed her works on Proms concerts, and in 1912, she gave a concert at London's Aeolian Hall, that, quite unusual for the time, consisted solely of her own works with the her at the piano. That concert introduced 24 of her songs, many to texts of French poet Paul Verlaine. The review in the Daily Telegraph noted, “nearly every song was a distinguished example of the art of word setting; and the sense of harmonic color is decidedly strong.” The performance of her Violin Sonata, also on the program, was not as well received; the London Times sniffed, “the method which was successful in the songs was less effective in the Violin Sonata.”Oh well, Poldowski's Verlaine settings are still very much admired and performed, and her instrumental music, neglected for decades, is also getting renewed attention.Music Played in Today's ProgramRégine Wieniawski (aka Poldowski) (1879-1932): Scherzo from Violin Sonata; Clare Howick, violin; Miroslaw Feldgebel, piano; Dux 1840

Inspired by Virgil's exquisitely ambivalent phrase “sunt lacrimae rerum” (there are tears of/for/in things), Andriy Sodomora, the Ukrainian “voice” of classical antiquity, has produced a series of original vignettes and essays about things: the big things in our lives (like happiness, loneliness, and aging); the small things we do or see daily, rarely paying attention to them (like a tree's shadow or the kernels on an ear of corn); and the things (i.e., objects) to which we form connections. The selected stories presented here are the first English translations of Sodomora's profoundly intellectual and intertextual prose. Through his nostalgic memories and recollections, Sodomora takes readers on a journey through western Ukraine, as well as through world literature, from ancient Greece and Rome to the poetry of Paul Verlaine and Federico García Lorca. The Tears and Smiles of Things: Stories, Sketches, Meditations (Academic Studies Press, 2024) has been published with the support of the Translate Ukraine Translation Program. The book was translated by Roman Ivashkiv and Sabrina Jassi. Garima Garg is a New Delhi based journalist and author. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices Support our show by becoming a premium member! https://newbooksnetwork.supportingcast.fm/new-books-network

Inspired by Virgil's exquisitely ambivalent phrase “sunt lacrimae rerum” (there are tears of/for/in things), Andriy Sodomora, the Ukrainian “voice” of classical antiquity, has produced a series of original vignettes and essays about things: the big things in our lives (like happiness, loneliness, and aging); the small things we do or see daily, rarely paying attention to them (like a tree's shadow or the kernels on an ear of corn); and the things (i.e., objects) to which we form connections. The selected stories presented here are the first English translations of Sodomora's profoundly intellectual and intertextual prose. Through his nostalgic memories and recollections, Sodomora takes readers on a journey through western Ukraine, as well as through world literature, from ancient Greece and Rome to the poetry of Paul Verlaine and Federico García Lorca. The Tears and Smiles of Things: Stories, Sketches, Meditations (Academic Studies Press, 2024) has been published with the support of the Translate Ukraine Translation Program. The book was translated by Roman Ivashkiv and Sabrina Jassi. Garima Garg is a New Delhi based journalist and author. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices Support our show by becoming a premium member! https://newbooksnetwork.supportingcast.fm/literary-studies

Inspired by Virgil's exquisitely ambivalent phrase “sunt lacrimae rerum” (there are tears of/for/in things), Andriy Sodomora, the Ukrainian “voice” of classical antiquity, has produced a series of original vignettes and essays about things: the big things in our lives (like happiness, loneliness, and aging); the small things we do or see daily, rarely paying attention to them (like a tree's shadow or the kernels on an ear of corn); and the things (i.e., objects) to which we form connections. The selected stories presented here are the first English translations of Sodomora's profoundly intellectual and intertextual prose. Through his nostalgic memories and recollections, Sodomora takes readers on a journey through western Ukraine, as well as through world literature, from ancient Greece and Rome to the poetry of Paul Verlaine and Federico García Lorca. The Tears and Smiles of Things: Stories, Sketches, Meditations (Academic Studies Press, 2024) has been published with the support of the Translate Ukraine Translation Program. The book was translated by Roman Ivashkiv and Sabrina Jassi. Garima Garg is a New Delhi based journalist and author. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices Support our show by becoming a premium member! https://newbooksnetwork.supportingcast.fm/literature

durée : 00:24:52 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - C'est un récit de la vie de Paul Verlaine émaillé par la lecture de ses poèmes les plus célèbres que propose cette émission "Faites vous-même votre anthologie", diffusée en 1955 sur la Chaîne parisienne.

durée : 00:16:38 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - En 1971 ce numéro de "Paroles de France", présenté par Roger Gouze, est dédié à "Paul Verlaine et la chanson". On y entend le poète chanté par Léo Ferré, Georges Brassens, Juliette Gréco, ainsi que des mélodies de Gabriel Fauré et de Maurice Ravel.

durée : 00:16:35 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - Sept "Chansons grises" composées par Reynaldo Hahn sur sept poèmes de Paul Verlaine, chantées par Fernand Koenig avec Odette Pigot au piano, pour l'émission "Musique de chambre" diffusée le 9 janvier 1962 sur France 3 Nationale.

durée : 00:29:05 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - Quelle a été la vie de Paul Verlaine ? Un grand historien raconte un grand poète : "Le drame de Verlaine" par Henri Guillemin est une causerie enregistrée en 1956, dans le cadre des "Grandes conférences". - invités : Henri Guillemin Historien

durée : 01:22:45 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - En octobre 1977, Hubert Juin consacre son émission "Relecture" au poète Paul Verlaine. Il invite les auditeurs de France Culture à relire ses poèmes en compagnie du professeur Michel Decaudin, de l'écrivain Jacques Borel, du poète Bernard Delvaille et des comédiens Michael Lonsdale et Jean Negroni. - invités : Michel Décaudin; Michael Lonsdale; Bernard Delvaille (1931-2006) poète, prosateur, essayiste, traducteur et anthologiste français.

durée : 00:32:05 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - Ce numéro de la série "Enfance, mon enfance", diffusé en 1972, est consacré à Paul Verlaine. Il retrace la vie du poète, de sa naissance le 30 mars 1844 à Metz, à sa rencontre avec Rimbaud en 1871. Un récit ponctué de lectures de textes du poète.

durée : 00:04:51 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - Les poèmes de Paul Verlaine et sa vie sont à redécouvrir tout au long de cette nuit d'archives radiophoniques qui mêle lectures de poésies, analyses savantes, musiques et chansons inspirées par le poète. Une sélection proposée par Albane Penaranda.

Nous sommes en 1893, à Alger, alors sous domination française. Germain Nouvel, peintre et poète, âgé de quarante-deux ans, repense à son vieux camarade Arthur. Il décide de lui écrire une lettre : « Mon cher Rimbaud, Ayant entendu dire à Paris que tu habitais Aden depuis pas mal de temps, je t'écris (…) à tout hasard et pour plus de sûreté je me permets de recommander ma lettre au consul de France à Aden. Je serais très heureux d'avoir de tes nouvelles directement, très heureux . Quant à moi, voici : c'est simple, je suis à Alger, en qualité de professeur de dessin en congé, avec un éthique traitement, et en train de soigner (mal) mes rhumatismes. Il m'est venu une idée que je crois bonne. Je vais avoir en ma possession bientôt une certaine somme, et voudrais ouvrir une modeste boutique de peintre décorateur. Il y a peu à faire à Alger, ville tuante ; j'ai pensé à l'Égypte, que j'ai déjà habitée plusieurs mois il y a sept ans ; puis enfin à Aden, comme étant une ville plus neuve, et où il y aurait plus de ressources, à mon point de vue, s'entend. Je te serais reconnaissant de me dire ce que vaut cette idée et de bourrer ta bonne lettre d'une flopée de renseignements. (…) J'attends pour couvrir mon épistole de bavardages plus longs, que tu m'aies fait réponse. Ton vieux copain d'antan bien cordial… » La lettre n'arrivera jamais à son destinataire : Arthur Rimbaud est mort depuis deux ans. Qui est Germain Nouveau que Louis Aragon considérait « non comme un poète mineur mais comme un grand poète. » ? Non comme un épigone de Rimbaud mais comme son égal. Un provincial monté à Paris, ami des grands littérateurs de son temps, un mystique se perdant dans les vapeurs d'absinthe, un vagabond dont l'essentiel de l'œuvre sera publié de manière posthume. Partons sur les traces d'un autre maudit … Invité : Martin Mirabel, auteur de « Germain Nouveau, un cœur illuminé » aux éditions . Le Quai/Michel De Maule. Sujets traités : Germain Nouveau, peintre, poète,Arthur Rimbaud, Louis Aragon, Paul Verlaine, maudit Merci pour votre écoute Un Jour dans l'Histoire, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 13h15 à 14h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes d'Un Jour dans l'Histoire sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/5936 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.