Podcasts about tape deck heart

Der britische Punk-Poet stellt sein neues, zehntes Album "Undefeated" vor, das morgen erscheint. Klar, beim Wort "Punk" kommt so manches Klischee in den Sinn: Stachelige Haare, negative Weltsicht und generelle Ruppigkeit. Aber nicht vergessen werden sollte dabei, dass es durchaus Vertreter:innen dieser Subkultur mit konstruktiven, hehren Verbesserungsabsichten und Idealen gab und gibt. Joe Strummer und The Clash zum Beispiel, Bikini Kill um Kathleen Hanna oder Ian MacKaye mit Minor Threat beziehungsweise Fugazi. Genau wie auch Billy Bragg oder Ted Leo sicher Menschen, zu denen der Teenager Frank Turner am Anfang seiner musikalischen Karriere um die Jahrtausendwende aufblickte – und mit denen er nun, ein gutes Vierteljahrhundert später, guten Gewissens in einem Atemzug genannt werden kann. Denn mit – auch kommerziell übrigens durchaus erfolgreichen – Alben wie "Tape Deck Heart", "Positive Songs For Negative People" oder "Be More Kind" hat er ein ums andere Mal bewiesen, dass er ein ebenso verlässlicher Lieferant mitreißend-melodischer Pop-Punk-Hymnen wie Schöpfer ans Herz gehender, poetischer Singer-Songwriter-Stücke ist. Textlich nimmt er zwischen Selbstreflexion und Aufbruchsstimmung so manche Ungerechtigkeit ins Visier, zweifelt gelegentlich, vergisst aber die Lebensfreude nie. Auch das morgen erscheinende neue Werk "Undefeated" lässt in dieser Hinsicht nichts zu wünschen übrig; ob der 42-Jährige nun grundlegende Daseinsfragen behandelt, voll jugendlichem Überschwang das coole (Riot-)"Girl From the Record Shop" mit dem guten Musikgeschmack (Descendents! Supremes!) anhimmelt oder selbstironisch das Älterwerden thematisiert und den dazugehörigen Songtitel "Never Mind The Back Problems" augenzwinkernd-ehrerbietend an den Namen des Sex Pistols-Debütalbums "Never Mind The Bollocks" anlehnt.

Frank Turner is an English singer-songwriter with roots in the punk scene. He first made a name for himself as the vocalist for post-hardcore band 'Million Dead'. After the band split in 2005 Turner ventured into an acoustic-orientated solo career. As a solo artist Frank has released 10 albums, and all his albums from Tape Deck Heart (2013) onward have cracked the U.K. album top 5. FTHC (2022) even managed to conquer the top spot. His latest album is 'Undefeated' (2024), and we spoke with Turner about the album, arguing with his 15-year-old self, being independent again, creating a community,  Henry Rollins, and a lot more! Interview by: Robin HignellSupport the Show.Thank you for listening! For more interviews with your favorite artists visit the FaceCulture YouTube channel.

Der britische Punk-Poet stellt sein neues, zehntes Album "Undefeated" vor, das morgen erscheint. Klar, beim Wort "Punk" kommt so manches Klischee in den Sinn: Stachelige Haare, negative Weltsicht und generelle Ruppigkeit. Aber nicht vergessen werden sollte dabei, dass es durchaus Vertreter:innen dieser Subkultur mit konstruktiven, hehren Verbesserungsabsichten und Idealen gab und gibt. Joe Strummer und The Clash zum Beispiel, Bikini Kill um Kathleen Hanna oder Ian MacKaye mit Minor Threat beziehungsweise Fugazi. Genau wie auch Billy Bragg oder Ted Leo sicher Menschen, zu denen der Teenager Frank Turner am Anfang seiner musikalischen Karriere um die Jahrtausendwende aufblickte – und mit denen er nun, ein gutes Vierteljahrhundert später, guten Gewissens in einem Atemzug genannt werden kann. Denn mit – auch kommerziell übrigens durchaus erfolgreichen – Alben wie "Tape Deck Heart", "Positive Songs For Negative People" oder "Be More Kind" hat er ein ums andere Mal bewiesen, dass er ein ebenso verlässlicher Lieferant mitreißend-melodischer Pop-Punk-Hymnen wie Schöpfer ans Herz gehender, poetischer Singer-Songwriter-Stücke ist. Textlich nimmt er zwischen Selbstreflexion und Aufbruchsstimmung so manche Ungerechtigkeit ins Visier, zweifelt gelegentlich, vergisst aber die Lebensfreude nie. Auch das morgen erscheinende neue Werk "Undefeated" lässt in dieser Hinsicht nichts zu wünschen übrig; ob der 42-Jährige nun grundlegende Daseinsfragen behandelt, voll jugendlichem Überschwang das coole (Riot-)"Girl From the Record Shop" mit dem guten Musikgeschmack (Descendents! Supremes!) anhimmelt oder selbstironisch das Älterwerden thematisiert und den dazugehörigen Songtitel "Never Mind The Back Problems" augenzwinkernd-ehrerbietend an den Namen des Sex Pistols-Debütalbums "Never Mind The Bollocks" anlehnt.

Der britische Punk-Poet stellt sein neues, zehntes Album "Undefeated" vor, das morgen erscheint. Klar, beim Wort "Punk" kommt so manches Klischee in den Sinn: Stachelige Haare, negative Weltsicht und generelle Ruppigkeit. Aber nicht vergessen werden sollte dabei, dass es durchaus Vertreter:innen dieser Subkultur mit konstruktiven, hehren Verbesserungsabsichten und Idealen gab und gibt. Joe Strummer und The Clash zum Beispiel, Bikini Kill um Kathleen Hanna oder Ian MacKaye mit Minor Threat beziehungsweise Fugazi. Genau wie auch Billy Bragg oder Ted Leo sicher Menschen, zu denen der Teenager Frank Turner am Anfang seiner musikalischen Karriere um die Jahrtausendwende aufblickte – und mit denen er nun, ein gutes Vierteljahrhundert später, guten Gewissens in einem Atemzug genannt werden kann. Denn mit – auch kommerziell übrigens durchaus erfolgreichen – Alben wie "Tape Deck Heart", "Positive Songs For Negative People" oder "Be More Kind" hat er ein ums andere Mal bewiesen, dass er ein ebenso verlässlicher Lieferant mitreißend-melodischer Pop-Punk-Hymnen wie Schöpfer ans Herz gehender, poetischer Singer-Songwriter-Stücke ist. Textlich nimmt er zwischen Selbstreflexion und Aufbruchsstimmung so manche Ungerechtigkeit ins Visier, zweifelt gelegentlich, vergisst aber die Lebensfreude nie. Auch das morgen erscheinende neue Werk "Undefeated" lässt in dieser Hinsicht nichts zu wünschen übrig; ob der 42-Jährige nun grundlegende Daseinsfragen behandelt, voll jugendlichem Überschwang das coole (Riot-)"Girl From the Record Shop" mit dem guten Musikgeschmack (Descendents! Supremes!) anhimmelt oder selbstironisch das Älterwerden thematisiert und den dazugehörigen Songtitel "Never Mind The Back Problems" augenzwinkernd-ehrerbietend an den Namen des Sex Pistols-Debütalbums "Never Mind The Bollocks" anlehnt.

Der britische Punk-Poet stellt sein neues, zehntes Album "Undefeated" vor, das morgen erscheint. Klar, beim Wort "Punk" kommt so manches Klischee in den Sinn: Stachelige Haare, negative Weltsicht und generelle Ruppigkeit. Aber nicht vergessen werden sollte dabei, dass es durchaus Vertreter:innen dieser Subkultur mit konstruktiven, hehren Verbesserungsabsichten und Idealen gab und gibt. Joe Strummer und The Clash zum Beispiel, Bikini Kill um Kathleen Hanna oder Ian MacKaye mit Minor Threat beziehungsweise Fugazi. Genau wie auch Billy Bragg oder Ted Leo sicher Menschen, zu denen der Teenager Frank Turner am Anfang seiner musikalischen Karriere um die Jahrtausendwende aufblickte – und mit denen er nun, ein gutes Vierteljahrhundert später, guten Gewissens in einem Atemzug genannt werden kann. Denn mit – auch kommerziell übrigens durchaus erfolgreichen – Alben wie "Tape Deck Heart", "Positive Songs For Negative People" oder "Be More Kind" hat er ein ums andere Mal bewiesen, dass er ein ebenso verlässlicher Lieferant mitreißend-melodischer Pop-Punk-Hymnen wie Schöpfer ans Herz gehender, poetischer Singer-Songwriter-Stücke ist. Textlich nimmt er zwischen Selbstreflexion und Aufbruchsstimmung so manche Ungerechtigkeit ins Visier, zweifelt gelegentlich, vergisst aber die Lebensfreude nie. Auch das morgen erscheinende neue Werk "Undefeated" lässt in dieser Hinsicht nichts zu wünschen übrig; ob der 42-Jährige nun grundlegende Daseinsfragen behandelt, voll jugendlichem Überschwang das coole (Riot-)"Girl From the Record Shop" mit dem guten Musikgeschmack (Descendents! Supremes!) anhimmelt oder selbstironisch das Älterwerden thematisiert und den dazugehörigen Songtitel "Never Mind The Back Problems" augenzwinkernd-ehrerbietend an den Namen des Sex Pistols-Debütalbums "Never Mind The Bollocks" anlehnt.

Scott Mitchel May is a guy doing things like writing and skating and going to therapy and working and submitting and also too he enjoys reading and cooking and classic cars (but in a vague way where he's never owned a classic car) and punk rock and hardcore hip-hop. He loves his wife. In this episode, we talk about musical genres and all the different elements that make them what they are, weird things that are overrated and underrated, Scott's writing, and how psyched I was to finally interview someone who likes Frank Turner.   Be sure to check out his website: https://www.scottmitchelmay.com/ Grab a copy of his book, DeKalb, Illinois is a Paradise What Eats Its Own: a collection of short stories from his site or on Amazon.

Reunited, and it feels so good. Reunited 'cause we understood. There's one perfect fit and, sugar, this one is it. We both are so excited 'cause we're reunited. We discuss Feel The Fear And Do It Anyway by Susan Jeffers and Tape Deck Heart by Frank Turner.

Cette semaine, on fait la critique de l'album Tape Deck Heart de l'artiste Frank Turner. Patreon : https://www.patreon.com/dubruitamesoreillesFacebook : https://www.facebook.com/dubruitamesoreillesInstagram : @dubruitamesoreillesTwitter : @DBMO_balado Tous nos épisodes sont disponibles sur iTunes, Google Play, RZO et BaladoQuebec. Bonne écoute!

We are very excited to be a member of the Podcast Collective! Check out PodcastCollective.com to find a collection of some of the best podcasts you'll ever hear!   Frank Turner discography Listed below are all the songs and albums we discussed.   Million Dead - A Song to Ruin (2003) "I Am the Party"   Sleep Is For The Week (2007) "The Real Damage" "Worse Things Happen At Sea" "The Ballad of Me & My Friends"   Love Ire & Song (2008) "Photosynthesis" "Long Live the Queen"   Poetry of the Deed (2009) "Live Fast Die Old" "Dan's Song" "The Fastest Way Home"   Rock & Roll - EP (2010) "I Still Believe" "Pass It Along"   England Keep My Bones (2011) "Peggy Sang the Blues" "I Am Disappeared" "One Foot Before the Other" "Song For Eva Mae"   Tape Deck Heart (2013) "Recovery" "Plain Sailing Weather" "Polaroid Picture" "Broken Piano" "Tattoos"   Positive Songs for Negative People (2015) "Get Better" "The Next Storm" "Glorious You" "Demons"   Songbook (2017)   Be More Kind (upcoming 2018) "1933" "Be More Kind"     Additional bands and songs discussed Red Elvises - "Boogie On The Beach" - Grooving To The Moscow Beat Red Elvises - "Closet Disco Dancer" - Better Than Sex Voodoo Glow Skulls - "Shoot the Moon" - Firme     Playlists Check out our Spotify playlist here. Check out our Google Play Music playlist here.     Credits Album art photo By Henry W. Laurisch - Own work, CC BY-SA 4.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=41328547 Intro song: Titus Andronicus "Titus Andronicus" Live at Monty Hall, 9/8/2016 Outro song: Joshua James Hunt "On My Mind" Just Let Go

Mike and Max discuss having a late night and charming British accents. Frank Turner ("Recovery," "The Way I Tend To Be") tells Mike about discovering metal and punk, learning to play guitar, his first band, going solo, connecting with crowds, the personal songs on "Tape Deck Heart" and his book "The Road Beneath My Feet." For dessert, Shane sees the film "Magic Mike XXL” with a male co-worker.

Frank Turner couldn’t wait to talk as he bounded to the back of the tour bus before his New York City gig at Terminal 5 late last year. When settled, he proclaimed that he never gets to talk about emo in any interview. Good start to say the least. After a full tour and pushing his latest album “Tape Deck Heart,” he relaxed instantly and in turn we had a great conversation. We spoke about his time with Kneejerk and Million Dead, his upbringing in the UK and how he found out about emo and hardcore plus Mineral’s influence and his favorite emo band I Hate Myself. Needless to say, we got along. Support the show (https://www.patreon.com/washedupemo)