Phi

À l'occasion de la création d'un projet en collaboration avec le Studio PHI, Jean-Michel Othoniel et Phoebe Greenberg discutent de l'évolution technologique et de ses applications sur l'art. Au sein de cette conversation, les deux artistes abordent les espaces non physiques, tels que la réalité virtuelle, et les espaces physiques, se penchant ensuite vers la relation entre ces derniers pour créer une œuvre d'art. De l'élaboration d'une pièce pour le Centre PHI à la création d'un outil en collaboration avec les équipes du Studio, Jean-Michel Othoniel et Phoebe Greenberg explorent de nouveaux territoires de  création artistique et se projettent vers un avenir informé par les technologies pour les prochaines générations.

Comment les artistes contemporains perçoivent-ils l'industrie hip-hop actuelle? Un dialogue intergénérationnel est-il nécessaire pour la nouvelle génération artistique? Une discussion autour des enjeux actuels des artistes émergents au sein du hip-hop québécois. Animé par Youri Dominique et Lakesshia kiki en conversation avec SLM, Jainitai Lotus. Présenté par HITstory Official et rendu possible grâce au Patrimoine Canadien. Musique par RG Music • How do contemporary artists perceive the current music industry? Is an intergenerational dialogue necessary for the new artistic generation? A discussion about the current issues facing emerging artists in Quebec hip-hop. Hosted by Youri Dominique and Lakesshia Kiki in conversation with SLM, et Jainitai Lotus. Presented by HITstory Official and made possible by Canadian Heritage. Music by RG Music

Comment s'adapter au changement ? Comment maintenir sa créativité et son désir d'innovation en tant qu'artiste après de nombreuses années et différents projets ? Comment développer une conversation intergénérationnelle avec les nouveaux artistes émergents ? Une discussion axée sur la longévité artistique dans le hip-hop québécois. Animé par Dice B en conversation avec Youri Dominique, James-Lee Eloi et Naya Ali. Présenté par HitStory Official et rendu possible grâce au le gouvernement du Canada. Musique par RG Music • How do you adapt to change? How do you maintain your creativity and innovation as an artist after many years and different projects? How do you develop an intergenerational conversation with emerging and new artists? A discussion focused on artistic longevity in Quebec hip-hop. Hosted by Dice B in conversation with Youri Dominique, James-Lee Eloi, and Naya Ali. Presented by HitStory Official and made possible by the Canadian government. Music by RG Music

Entrepreneurial Development in Hip-Hop | Le développement de l'entrepreneuriat   How do you build a business that promotes hip-hop culture? Are majority groups capitalizing on this artistic movement? A discussion about entrepreneurial development within the local hip-hop community.  Hosted by Koudjo in conversation with Bboy Afternoon, Carloz Munoz, and B. Stacks. Presented by QCLTUR and made possible by the Government of Canada.   Comment bâtir une entreprise qui fait la promotion de cette culture ? La culture hip-hop se fait-elle capitaliser par les groupes majoritaires ? Une discussion sur le développement de l'entrepreneuriat au sein de la communauté hip-hop locale. Animé par Koudjo en conversation avec Bboy Afternoon, Carloz Munoz et B. Stacks. Présenté par QCLTUR et rendu possible grâce au gouvernement du Canada.

We invite women from different generations who have marked the evolution of Quebec's hip-hop culture, whether as rappers, journalists, beatmakers, or choreographers, to share some of their experiences.   Hosted by Keithy Antoine in conversation with Hua Li, Tammy Tuesdayz, and Skandal (Sabrina Jean).    Presented by Espace Urbain and made possible by the Government of Canada. ---- Nous invitons des femmes de différentes générations qui ont marqué l'évolution du mouvement hip-hop Québécois, que ce soit en tant que rappeuse, journaliste, beatmaker ou chorégraphe.  Animé par Keithy Antoine en conversation avec Hua Li, Tammy Tuesdayz et Skandal (Sabrina Jean). Présenté par Espace Urbain et rendu possible grâce au gouvernement du Canada.

Sonoramas pour le moment présent - par Lexis Marche #2 Notes de l’artiste pour une marche sonore optimale: Prenez vos meilleurs écouteurs et vos meilleures chaussures de marche; Empruntez des chemins différent, explorez des ruelles ou des endroits dans la nature dans lesquels vous ne marchez pas habituellement. Si vous tournez toujours à gauche, cette fois-ci, tournez à droite! Il s’agit d’une bonne façon de se mettre dans un état d’observation des petits moments parfois imperceptibles; Si possible, éteignez toutes les notifications de votre téléphone. Musiciens inclus: Mary Lou Williams, Georgia Anne Muldrow, Sandro Brugnolini, Piero Piccioni, Duval Timothy, Nivhek, Psychic TV, Mica Levi / Oliver Coates, Okkyung Lee, EITR, Daniel Schmidt, Dedekind Cut, Theo Parrish, Claro Intelecto, Michaela Melián, Robbie Basho

Sonoramas pour le moment présent - par Lexis Marche #1 Notes de l’artiste pour une marche sonore optimale: Prenez vos meilleurs écouteurs et vos meilleures chaussures de marche; Empruntez des chemins différent, explorez des ruelles ou des endroits dans la nature dans lesquels vous ne marchez pas habituellement. Si vous tournez toujours à gauche, cette fois-ci, tournez à droite! Il s’agit d’une bonne façon de se mettre dans un état d’observation des petits moments parfois imperceptibles; Si possible, éteignez toutes les notifications de votre téléphone. Musiciens inclus:  K. Leimer, Angel Bat Dawid, Alex Smalley / Olan Mill, Clever Austin, Gimmik, Harold Budd, Jorge Alfano, Leandro Fresco / Rafael Anton Irisarri, Murlo, Norman Beede, Natureboy Flako, Pauline Anna Strom, Smith & Mighty, Steve Tibbetts, Susumu Yokota, Teebs, William Penn, Wally Badaron

Sonoramas pour le moment présent - par Lexis Marche #3 Notes de l’artiste pour une marche sonore optimale: Prenez vos meilleurs écouteurs et vos meilleures chaussures de marche; Empruntez des chemins différent, explorez des ruelles ou des endroits dans la nature dans lesquels vous ne marchez pas habituellement. Si vous tournez toujours à gauche, cette fois-ci, tournez à droite! Il s’agit d’une bonne façon de se mettre dans un état d’observation des petits moments parfois imperceptibles; Si possible, éteignez toutes les notifications de votre téléphone. Musiciens inclus: Yabby You, Al Doum & The Faryds, The Pyramids, Bobby Hutcherson, Entourage, Eric Lau, James Tatum, Joe Armon-Jones / Maxwell Owin / Oscar Jerome, Max Roach, Mos Def / Louie Vega, Raphael Saadiq / Yam Who, Resavoir, Ruben Bassini, Travis Biggs, Jackie Mittoo, Dimlite

Gunnar Kvaran, co-curator of the exhibition "Yoko Ono: LIBERTÉ CONQUÉRANTE/GROWING FREEDOM: The Instructions of Yoko Ono and the art of John and Yoko", talks about Yoko Ono and her instructions works.

Slovenian artist Jasmina Cibic talks about the correlation between art, diplomacy and soft power.

Bharti Kher discusses the journey that has so greatly informed her work, including her art education at a very young age and her move from London to New Delhi.

Contemporary art trickster, Sonny Assu discusses his pop-subversive strategies.

Lee Mingwei opens up about his art of making art with strangers.

Phil Collins brings us back to the source of his incredible knack for convening and communing through the camera’s lens.

Kira Perov shares her journey as life partner of artist Bill Viola and as Executive Director of Bill Viola Studio.

Karaoke, literature and ventriloquism... Ed Atkins brings us closer to his expression of the inexpressible.

Jean-François Bélisle, conservateur en chef et directeur général du Musée d’art de Joliette adresse les enjeux, inquiétudes et promesses de l’intelligence artificielle dans le milieu artistique.    

Marie Jourdren, réalisatrice et directrice de création chez DVgroup, dresse un parallèle entre les débuts de l’industrie du cinéma et l’expérimentation foisonnante des technologies immersives.

Marisa Portolese discusses her work in relation to some of the photographs on view in Valérie Belin’s Surface Tension. The result is an insightful interview about art, feminism, and the politics of representation. Marisa Portolese discusses her work in relation to some of the photographs on view in Valérie Belin’s Surface Tension. The result is an insightful interview about art, feminism, and the politics of representation.

On the occasion of DHC/ART’s 10th anniversary, Founder and Director Phoebe Greenberg met to chat with Johnson Jesuthason, DHC/ART’s Gallery Visitor Experience Officer.

L’enseignante Sylvie Colucci nous parle des sources de sa passion pour l’art contemporain, d’éducation à l’art contemporain, de pédagogie alternative, et aussi du plaisir toujours renouvelé qu’elle a à interpréter l’art contemporain en compagnie de ses élèves.

Nous avons eu la chance de nous entretenir avec Éric Bergevin, directeur du camp de photographie Entrequatreyeux, et Jules Nadeau, l’un des quatre animateurs de l’équipe du camp de l’été 2018.

Avec les enseignantes Feriel Oumsalem et Christine Brault, nous avons eu envie de nous discuter sur l’intégration de l’art contemporain dans le processus d’apprentissage du français.

Will technology change the way we experience art? As part of the fifth edition of The New Storytellers, we sat down with Phoebe Greenberg to get her thoughts on the matter.