Podcasts about Leth

Nouveaux pilotes, un brin déjantés, à bord de la Libre Antenne sur RMC ! Jean-Christophe Drouet et Julien Cazarre prennent le relais. Après les grands matchs, quand la lumière reste allumée pour les vrais passionnés, place à la Libre Antenne : un espace à part, entre passion, humour et dérision, débats enflammés, franc-parler et second degré. Un rendez-vous nocturne à la Cazarre, où l'on parle foot bien sûr, mais aussi mauvaise foi, vannes, imitations et grands moments de radio imprévisibles !

Hvor mange kontanter bør man egentlig have? I denne episode dykker vi ned i danskernes kontantbeholdning med professor fra KU, Søren Leth-Petersen, der har skrevet artiklen “Hvorfor har så mange mennesker så få kontanter” i FinansInvest.Vi taler om:Hvorfor 40-50% af danskerne kun har kontanter svarende til én til to måneders indkomst – og hvorfor det er mere vedvarende, end man skulle tro.Hvilken rolle økonomisk utålmodighed og jobstabilitet spiller for, hvor meget folk har i reserve.Hvordan lav kontantbeholdning kan påvirke både husholdninger og samfundets økonomiske robusthed.Hvad forskningen kan lære os om politiske beslutninger, bankernes rolle og personlig likviditet.Derudover kigger vi på unikke data og metoder, internationale perspektiver og hvilke spørgsmål, der endnu mangler svar – fx sammenhængen mellem boligkøb og kontanter.Følg os på LinkedIn:André: www.linkedin.com/in/andréthormann/Intro musik:Deadly Roulette by Kevin MacLeodLink: https://incompetech.filmmusic.io/song/3625-deadly-rouletteLicense: http://creativecommons.org/licenses/by/4.0/

Le Théâtre Bateau-lune à Cheseaux-sur-Lausanne, en co-production avec le Pantographe à Vevey, présente un nouveau spectacle " Heidi ", dont tout-le-monde connaît lʹhistoire, mais peut-être moins son auteure, la zurichoise Johanna Spyri, dont sont tirés les romans. Le personnage de "Heidi" sera incarnée par deux jeunes comédiennes. Aurore Dupuis dès le 10 septembre au Théâtre du Bateau-Lune à Cheseaux-sur-Lausanne, et Emma Dubois 12 ans dès le 28 septembre au Pantographe à Vevey. Publié en 1880, le premier volume a immédiatement remporté un succès considérable et le roman fut traduit en six langues, adapté de nombreuses fois au cinéma et à la télé. Et désormais, au théâtre. Agenda: "Heidi" au Théâtre Bateau-Lune à Cheseaux-sur-Lausanne, du 10 au 21 septembre - https://www.lepantographe.ch/heidi/ Et au Pantographe à Vevey, du 28 octobre au 9 novembre - Heidi – Le Pantographe La comédienne Emma Dubois et le metteur en scène et directeur du Bâteau-Lune Jean Chollet sont les invité.es dʹAnne Laure Gannac.

Un dîner qui tourne au vinaigre et des secrets dévoilés…  Du 24 octobre au 02 novembre, le Théâtre Dialectal de Sélestat fait son retour sur les planches des Tanzmatten avec sa pièce « Blutti Wohret ! », surtitrée en français. Une comédie piquante et pleine de rebondissements. Quelques nouveautés seront également au programme de cette saison. Entretien avec Frédéric, metteur en scène, Michèle, responsable des jeunes, et Frédéric, président du Théâtre Dialectal de Sélestat.Les interviews sont également à retrouver sur les plateformes Spotify, Deezer, Apple Podcasts, Podcast Addict ou encore Amazon Music.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 00:19:52 - L'invité de 8h20 - Lauréat du Prix Renaudot en 2006, l'écrivain Alain Mabanckou est l'invité du Grand entretien pour son nouveau roman, "Ramsès de Paris" (Seuil). Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 00:11:20 - L'Avant-scène - par : Aurélie Charon - Laurène Marx fait le portrait de Rita, femme d'affaires camerounaise qui se retrouve en Belgique, et dont le fils de 9 ans est victime de violences policières. Sa parole est portée sur scène par la comédienne Bwanga Pilipili. - réalisation : Alexandre Fougeron

durée : 00:11:20 - L'Avant-scène - par : Aurélie Charon - Laurène Marx fait le portrait de Rita, femme d'affaires camerounaise qui se retrouve en Belgique, et dont le fils de 9 ans est victime de violences policières. Sa parole est portée sur scène par la comédienne Bwanga Pilipili. - réalisation : Alexandre Fougeron

Niché au cœur des Vosges, le Théâtre du peuple de Bussang a été fondé en 1895 par l'écrivain et poète français Maurice Pottecher. Ce théâtre, unique, fête cette année ses 130 ans. Le Théâtre du peuple est né à Bussang dans les Vosges en 1895. Il a été fondé par Maurice Pottecher (1867-1960). Son idée était révolutionnaire pour l'époque : créer un théâtre populaire, humaniste et universel, accessible à tous, loin des élites parisiennes. Sa devise, inscrite au fronton du théâtre, en résume l'esprit :« Par l'art, pour l'humanité. » Il fait construire un bâtiment en bois en pleine nature, en plein air et à flanc de montagne, avec un mur de scène qui s'ouvre sur la forêt, permettant de mêler jeu théâtral et paysage naturel.  Faire du théâtre avec le peuple Le théâtre accueille dès l'origine des acteurs amateurs et professionnels. Au début du XXe siècle, il devient un lieu phare du théâtre populaire en France, inspirant plus tard d'autres initiatives (Firmin Gémier, Jean Vilar, etc.). Après la mort de Pottecher, l'activité ralentit, mais le lieu reste un symbole de la démocratisation culturelle. Dans les années 1970-1980, le théâtre connaît un renouveau grâce à de nouvelles équipes artistiques. Le Théâtre du peuple fonctionne toujours, chaque été, à Bussang. Il mêle créations contemporaines, classiques revisités et spectacles ouverts sur la nature. Invité.e.s : Julie Delille, metteuse en scène. Directrice du Théâtre du peuple depuis deux ans et Paul Francesconi, l'un des deux auteurs du feuilleton théâtral qui sera joué pour les 130 ans : « Héritier des brumes : la folle histoire du Théâtre du peuple » dont le texte est édité aux éditions Esse que. 

Niché au cœur des Vosges, le Théâtre du peuple de Bussang a été fondé en 1895 par l'écrivain et poète français Maurice Pottecher. Ce théâtre, unique, fête cette année ses 130 ans. Le Théâtre du peuple est né à Bussang dans les Vosges en 1895. Il a été fondé par Maurice Pottecher (1867-1960). Son idée était révolutionnaire pour l'époque : créer un théâtre populaire, humaniste et universel, accessible à tous, loin des élites parisiennes. Sa devise, inscrite au fronton du théâtre, en résume l'esprit :« Par l'art, pour l'humanité. » Il fait construire un bâtiment en bois en pleine nature, en plein air et à flanc de montagne, avec un mur de scène qui s'ouvre sur la forêt, permettant de mêler jeu théâtral et paysage naturel.  Faire du théâtre avec le peuple Le théâtre accueille dès l'origine des acteurs amateurs et professionnels. Au début du XXe siècle, il devient un lieu phare du théâtre populaire en France, inspirant plus tard d'autres initiatives (Firmin Gémier, Jean Vilar, etc.). Après la mort de Pottecher, l'activité ralentit, mais le lieu reste un symbole de la démocratisation culturelle. Dans les années 1970-1980, le théâtre connaît un renouveau grâce à de nouvelles équipes artistiques. Le Théâtre du peuple fonctionne toujours, chaque été, à Bussang. Il mêle créations contemporaines, classiques revisités et spectacles ouverts sur la nature. Invité.e.s : Julie Delille, metteuse en scène. Directrice du Théâtre du peuple depuis deux ans et Paul Francesconi, l'un des deux auteurs du feuilleton théâtral qui sera joué pour les 130 ans : « Héritier des brumes : la folle histoire du Théâtre du peuple » dont le texte est édité aux éditions Esse que. 

Wouter de Jong van Pro Active Medicine gaat in op de gezondheidsvoordelen van algenolie, als bron van omega-3-vetzuren. Richard de Leth legt uit waarom hij vindt dat streven naar gezondheid geen doel op zich is. Hij bespreekt het onderwerp zingeving. The post 04-09-2025, uur 1 appeared first on Gezondheidsnieuws Radio.

À l'occasion des rencontres de la Maison des professionnels au Festival d'Avignon, la CGT spectacle et le syndicat national des metteuses et metteurs en scènes, en partenariat avec le laboratoire SLAM de l'Université Evry Paris Saclay organisaient une table ronde intitulée « réflexions croisées sur un « nouveau » théâtre : le théâtre immersif, interactif, participatif ». Avec Florian Blache, Jean Boillot, Eva Carmen-Jarriau, Léonard Matton, Simon Hanukai et Isabelle Starkier. Crédits : Production : ISTS & ARTCENA

25 ans sous chapiteau avec un théâtre itinérant à lʹesprit libre et populaire. Menée par Chantal Bianchi et Thierry Crozat, la troupe yverdonnoise livre en guise de fête dʹanniversaire " Au Bord du Monde " spectacle hommage à leur saga et au film " Les Ailes du désir " de Wim Wenders. Au micro de Thierry Sartoretti, le duo conte ses débuts et sa décision de céder la scène aux générations suivantes. A voir à Yverdon jusquʹau 24 août. Chêne-Bourg, 6 au 11 septembre. La Tour-de-Peilz, 18 au 22 septembre.

Le Théâtre du Jorat a fait peau neuve. Sa directrice Ariane Moret nous en parle et nous présente la saison 2025-2026. Spectacle Sorcière – le musical les 23 et 24 août 2025. Ariane Moret est lʹinvitée de Pierre Philippe Cadert

✅ Soutenez LIMIT !⁠⁠https://fr.tipeee.com/limit/⁠⁠⁠⁠https://paypal.me/limitmediaDans cet échange entre Vinz et Théo, un ingénieur en IA et co-président de l'ONG Data for Good, on explore l'impact écologique et social de l'intelligence artificielle. Théo Alves Da Costa analyse l'explosion des données et des algorithmes et met en lumière les défis liés à la croissance exponentielle de l'IA, notamment en matière de consommation énergétique et de perte de compétences. Ils discutent de l'optimisation continue de notre société par les GAFAM, des questions éthiques et écologiques autour de l'IA, et de l'importance de réguler l'usage de ces technologies pour éviter un futur où la machine prendrait trop de contrôle sur l'humain. Le tout est abordé avec un regard critique sur l'avenir et des propositions alternatives pour une IA plus responsable.

I denne special har vi besøg under piletræet på Furesø Golfklub af Jacob Skov Olesen, Hamish Brown, Kristian Bressum, Jeppe Kristian Andersen, Martin Leth Simonsen, tyske Alexander Knappe og Jonathan Gøth-Rasmussen. Vi taler om forventninger, observationer fra træningsdagene, gode tilskuerspots, udfordringer og muligheder på banen, lidt om sæsonen og hvordan det er at komme ind i turneringen i sidste øjeblik. Vi sætter vores meget danske fantasy-hold, og så er vi ellers klar til Danish Golf Championship der starter torsdag. Golf Showet er produceret af Qvortrup Media i samarbejde med https://www.golfexperten.dk og https://dmgreenkeeping.dk. Denne special er lavet i samarbejde med de nye T-Series jern fra https://www.titleist.eu/fitting

Le cabinet vétérinaire peut-il être le théâtre de quiproquos ou de malentendus ? Oui, répond Ann Parvis, anecdotes croustillantes à lʹappui !

durée : 00:55:01 - On va déguster - par : François-Régis Gaudry - Une nouvelle filière agricole particulièrement dynamique en France - réalisé par : Lauranne THOMAS Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

Joe Dessin présente son travail au TO. The post Joe Dessin colore le Théâtre de l'Orangerie first appeared on Radio Vostok.

Jacques Pessis vous parle de Bourvil, un acteur et chanteur français

Alors que se termine la 79e édition du Festival d'Avignon, c'est toute la vitalité du théâtre contemporain qui se donne à voir. Textes décalés, grands classiques revisités, acteurs et actrices de renoms… retour sur scène. Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dida Nibagwire et Frédéric Fisbach mettent en scène le roman de Gaël Faye, Petit pays publié en 2016, aux éditions Grasset.  Gahugu Gato signifie « Petit pays » en kinyarwanda, langue nationale parlée au Rwanda.  C'est aussi le titre du roman de l'auteur Gaël Faye, publié en 2016. Inspiré en partie par sa propre enfance, le livre raconte l'histoire d'une famille exilée au Burundi, alors que le pays sombre dans la guerre civile. La famille va être confrontée aux événements qui aboutiront au génocide des Tutsis au Rwanda et dont on a commémoré le 30è anniversaire en 2024.    Frédéric Fisbach et Dida Nibagwire adaptent ce roman de Gaël Faye qui relate l'enfance de Gaby. Les metteurs en scène invitent des interprètes rwandais à convoquer la mémoire sur scène avec beaucoup de scènes racontées en chansons.    Les Rwandais ont plein d'histoires à raconter. On ne peut pas occulter cette histoire, qu'il faut la raconter mais il faut en faire quelque chose. Il y avait aussi la volonté de ne pas être assigné à ce génocide.  Frédéric Fisbach  Frédéric Fisbach est un metteur en scène français de théâtre et d'opéra. Il est également comédien et réalisateur, né à Paris en 1966.  La pièce a été créée au Rwanda après la rencontre entre Frédéric Fisbach et Dida Nibagwire. Après avoir vu l'adaptation que Frédéric Fisbach avait faite en français, Dida Nibagwire a voulu monter le spectacle au Rwanda pour les Rwandais, avec des acteurs burundais, rwandais, en kinyarwanda.  C'est très important pour nous de faire ce travail en Kinyarwanda. Souvent, c'est difficile de dire les mots dans d'autres langues. Le roman de Gaël Faye parle aussi de cette culture et de cette langue.   Dida Nibagwire. Dida Nibagwire est une artiste et entrepreneuse culturelle rwandaise. Elle vivait au Rwanda au moment du génocide. Elle dirige un centre culturel à Kigali. Elle a notamment été directrice de casting et conseillère technique de l'adaptation cinématographique de Petit Pays, de Gaël Faye, réalisé par Éric Barbier, et coproductrice du documentaire Le silence des mots, coréalisé par Michael Sztancke et Gaël Faye.  Même pour moi qui étais jeune, c'est très difficile de poser des mots sur ce qu'on a vécu. C'est très important pour moi que la jeune génération se réconcilie avec ce passé.  Dida Nibagwire.  À lire aussiGaël Faye: «Petit pays n'est absolument pas mon histoire» Gaël Faye est un auteur, rappeur et compositeur franco-rwandais né en 1982 à Bujumbura (Burundi). Issu d'un père français et d'une mère rwandaise, il quitte son pays natal à l'âge de 13 ans pour fuir la guerre civile et le génocide. Ce déracinement marquera profondément son œuvre. En 2016, il publie Petit pays, largement inspiré de son enfance au Burundi. Le livre connait un grand succès public, il est traduit dans de nombreuses langues dont le kinyarwanda. Il est adapté au cinéma en 2020. Son dernier roman, Jacaranda, publié aux éditions Grasset et qui parle de la Réconciliation et du rôle de justice transitionnelle des gacaca a reçu le Prix Renaudot. Il est reparti vivre au Rwanda en 2015.  Invités : Frédéric Fisbach, Dida Nibagwire, metteurs en scène et comédiens de Gahugu Gato (Petit pays).  À lire : Petit pays et Jacaranda publiés aux éditions Grasset Un spectacle à voir jusqu'au mardi 22 juillet 2025 au Cloître des Célestins.      À écouter aussiGénocide au Rwanda, les mots de la catastrophe

Dida Nibagwire et Frédéric Fisbach mettent en scène le roman de Gaël Faye, Petit pays publié en 2016, aux éditions Grasset.  Gahugu Gato signifie « Petit pays » en kinyarwanda, langue nationale parlée au Rwanda. C'est aussi le titre du roman de l'auteur Gaël Faye, publié en 2016. Inspiré en partie par sa propre enfance, le livre raconte l'histoire d'une famille exilée au Burundi, alors que le pays sombre dans la guerre civile. La famille va être confrontée aux événements qui aboutiront au génocide des Tutsis au Rwanda et dont on a commémoré le 30ᵉ anniversaire en 2024.   Frédéric Fisbach et Dida Nibagwire adaptent ce roman de Gaël Faye qui relate l'enfance de Gaby. Les metteurs en scène invitent des interprètes rwandais à convoquer la mémoire sur scène avec beaucoup de scènes racontées en chansons.    Les rwandais ont plein d'histoires à raconter. On ne peut pas occulter cette histoire, qu'il faut la raconter mais il faut en faire quelque chose. Il y avait aussi la volonté de ne pas être assigné à ce génocide. Frédéric Fisbach  Frédéric Fisbach est un metteur en scène français de théâtre et d'opéra. Il est également comédien et réalisateur, né à Paris en 1966.  La pièce a été créée au Rwanda après la rencontre entre Frédéric Fisbach et Dida Nibagwire. Après avoir vu l'adaptation que Frédéric Fisbach avait faite en français, Dida Nibagwire a voulu monter le spectacle au Rwanda pour les Rwandais, avec des acteurs burundais, rwandais, en kinyarwanda.  C'est très important pour nous de faire ce travail en Kinyarwanda. Souvent, c'est difficile de dire les mots dans d'autres langues. Le roman de Gaël Faye parle aussi de cette culture et de cette langue.  Dida Nibagwire. Dida Nibagwire est une artiste et entrepreneuse culturelle rwandaise. Elle vivait au Rwanda au moment du génocide. Elle dirige un centre culturel à Kigali. Elle a notamment été directrice de casting et conseillère technique de l'adaptation cinématographique de Petit Pays, de Gaël Faye, réalisé par Éric Barbier, et coproductrice du documentaire Le silence des mots, coréalisé par Michael Sztancke et Gaël Faye.  Même pour moi qui étais jeune, c'est très difficile de poser des mots sur ce qu'on a vécu. C'est très important pour moi que la jeune génération se réconcilie avec ce passé. Dida Nibagwire. Gaël Faye est un auteur, rappeur et compositeur franco-rwandais né en 1982 à Bujumbura (Burundi). Issu d'un père français et d'une mère rwandaise, il quitte son pays natal à l'âge de 13 ans pour fuir la guerre civile et le génocide. Ce déracinement marquera profondément son œuvre.  En 2016, il publie Petit pays, largement inspiré de son enfance au Burundi. Le livre connait un grand succès public, il est traduit dans de nombreuses langues dont le kinyarwanda. Il est adapté au cinéma en 2020. Son dernier roman, Jacaranda, publié aux éditions Grasset et qui parle de la Réconciliation et du rôle de justice transitionnelle des gacaca a reçu le Prix Renaudot. Il est reparti vivre au Rwanda en 2015.  Invités : Frédéric Fisbach, Dida Nibagwire metteurs en scène et comédiens de Gahugu Gato (Petit pays)  À lire : Petit pays et Jacaranda publiés aux éditions Grasset Un spectacle à voir jusqu'au mardi 22 juillet au Cloître des Célestins. 

Bienvenue dans J'AIME TROP TON SIGNE™️, le podcast fun et inspirant d'Amina, astrologue professionnelle, mentor et entrepreneur.Plonge dans ton thème astral et découvre comment intégrer l'astrologie de façon hyper concrète dans ta vie de tous les jours, pour l'améliorer, te reconnecter à toi et vivre de façon encore plus kiffante tout simplement.Ici, on parle d'astrologie, de spiritualité, d'amour, de sexualité et de développement personnel.L'objectif : t'aider à t'accepter pleinement, à t'aimer telle que tu es, et vivre en alignement avec les étoiles.FORMATIONS ET WORKSHOP ASTRO

durée : 00:27:36 - Les Nuits de France Culture - par : Mathias Le Gargasson - Dans ce quatrième entretien d'“À voix nue”, Edward Bond revient sur la censure de sa première pièce et évoque le rôle du metteur en scène et des comédiens, confrontés à des situations extrêmes pour faire émerger le sens profond de la justice. - réalisation : Massimo Bellini - invités : Edward Bond Dramaturge et metteur en scène britannique

durée : 00:44:33 - Les Nuits de France Culture - par : Mathias Le Gargasson - Edward Bond a cassé le langage et a sorti le théâtre de la psychologie pour laisser la place à l'imagination. Tel est l'avis en tout cas du metteur en scène Georges Wilson lorsqu'il présente "Demain la veille", pièce épique, lyrique du dramaturge anglais, au festival d'Avignon à l'été 1970. - réalisation : Massimo Bellini - invités : Georges Wilson Acteur et metteur en scène

durée : 00:24:55 - Les Nuits de France Culture - par : Mathias Le Gargasson - En 1972, Claude Régy met en scène "Saved", une pièce d'Edward Bond devenue aujourd'hui un véritable monument de théâtre moderne. Il s'exprime sur cet auteur alors peu connu, au langage éclaté, qui surprend aussi par la violence de ses textes, écho à l'agressivité de la société. - réalisation : Massimo Bellini - invités : Claude Régy Metteur en scène (1923-2019)

durée : 01:16:01 - Les Nuits de France Culture - par : Mathias Le Gargasson - La parole du dramaturge Edward Bond est rare. En 2003, il participe à une discussion sur la fonction du théâtre. Combattre une raison humaine meurtrière, pourfendre l'intellectualisme académique pour montrer un monde injuste et violent, telle est sa vision de l'art dramatique. - réalisation : Massimo Bellini - invités : Edward Bond Dramaturge et metteur en scène britannique; Bruno Tackels Essayiste et dramaturge. Agrégé et docteur en philosophie, ancien enseignant d'esthétique et d'histoire du théâtre contemporain.; Jérôme Hankins Maître de conférences en Études théâtrales à L'université de Picardie Jules Verne (Amiens), traducteur, directeur artistique de l'Outil compagnie (dans la Somme).; Jacques-Pierre Amette; Jean-Pierre Vincent Metteur en scène et comédien

durée : 01:04:58 - Les Nuits de France Culture - par : Mathias Le Gargasson - À Amiens, Edward Bond participe à un atelier de théâtre avec des lycéens. C'est l'occasion pour lui de dire combien il apprécie la simplicité mais aussi l'intelligence, l'intuition et surtout la liberté des jeunes qui contrastent avec notre emprisonnement face aux problèmes du monde. - réalisation : Massimo Bellini - invités : Edward Bond Dramaturge et metteur en scène britannique; Jérôme Hankins Maître de conférences en Études théâtrales à L'université de Picardie Jules Verne (Amiens), traducteur, directeur artistique de l'Outil compagnie (dans la Somme).; Bruno Tackels Essayiste et dramaturge. Agrégé et docteur en philosophie, ancien enseignant d'esthétique et d'histoire du théâtre contemporain.

durée : 00:26:53 - Les Nuits de France Culture - par : Mathias Le Gargasson - Dans ce premier des cinq entretiens d'"A voix nue", le dramaturge Edward Bond se souvient de son enfance sous les bombardements, une expérience tragique à l'origine de sa création. Il revient sur la genèse de son œuvre et de sa pensée théâtrale. - réalisation : Massimo Bellini - invités : Edward Bond Dramaturge et metteur en scène britannique

durée : 00:54:38 - Les Nuits de France Culture - par : Mathias Le Gargasson - Étonnante visite de l'accélérateur de particules du Cern à Genève où le boson de Higgs a été découvert, en compagnie du dramaturge Edward Bond, du comédien Carlo Brandt et de la physicienne Sandrine Laplace pour un dialogue singulier entre théâtre et science. - réalisation : Massimo Bellini - invités : Edward Bond Dramaturge et metteur en scène britannique; Carlo Brandt; Sandrine Laplace Physicienne. Chargée de recherche au Laboratoire de physique nucléaire et des hautes énergies de Paris.

durée : 00:04:42 - Les Nuits de France Culture - par : Mathias Le Gargasson - Une nuit d'archives pour découvrir la complexité derrière ce théâtre parfois violent, toujours bouleversant qui propose de libérer nos imaginations gangrénées par la société moderne. Tel est le projet du dramaturge Edward Bond, humain, profond et radical. - réalisation : Massimo Bellini

durée : 01:31:28 - Les Nuits de France Culture - par : Mathias Le Gargasson - Ce premier d'une série de deux épisodes avec Edward Bond, intitulée "Une dramaturgie en boucle", est consacré à deux éléments essentiels de la pensée et de la pratique théâtrales d'Edward Bond : l'enfant et l'imaginaire. Au micro de Lucien Attoun il livre ses réflexions sur le besoin de théâtre. - réalisation : Massimo Bellini - invités : Edward Bond Dramaturge et metteur en scène britannique; Claude Régy Metteur en scène (1923-2019); Georges Wilson Acteur et metteur en scène; Henri Béhar Historien de la littérature française, spécialiste de la poésie dadaïste

durée : 00:10:01 - France Culture va plus loin (l'Invité(e) des Matins d'été) - par : Astrid de Villaines, Stéphanie Villeneuve, Sarah Masson - À l'occasion du Festival d'Avignon, Mohamed El Khatib présente un nouveau spectacle, "Israel & Mohamed", du 10 au 23 juillet au cloître des Carmes. Avec le danseur de flamenco espagnol Israel Galván, il propose un dialogue entre leurs univers et leurs parcours personnels. - réalisation : Félicie Faugère - invités : Mohamed El Khatib Dramaturge et metteur en scène

durée : 00:04:23 - Le Reportage de la rédaction - De sa fondation en 1947 jusqu'à nos jours, le Festival d'Avignon est désormais raconté en textes, en sons et en images à la Maison Jean Vilar. Avec une scénographie très théâtrale, l'exposition "Les clés du Festival" ouvre ses portes au public, un des principaux acteurs de l'histoire du Festival. - invités : Antoine de Baecque Professeur d'histoire du cinéma à l'École normale supérieure

durée : 00:04:23 - Le Reportage de la rédaction - De sa fondation en 1947 jusqu'à nos jours, le Festival d'Avignon est désormais raconté en textes, en sons et en images à la Maison Jean Vilar. Avec une scénographie très théâtrale, l'exposition "Les clés du Festival" ouvre ses portes au public, un des principaux acteurs de l'histoire du Festival. - invités : Antoine de Baecque Professeur d'histoire du cinéma à l'École normale supérieure

durée : 00:58:59 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - Dans cette émission "Affinités électives", le metteur en scène Jean-Marie Villégier évoque son parcours atypique, les raisons qui l'ont conduit à exhumer les dramaturges et les pièces oubliées du théâtre classique, et sa compagnie "L'illustre Théâtre". - réalisation : Jeanne Cherequefosse - invités : Jean- Marie Villégier

Jewher Ilham advocates for the end of Uyghur forced labour, carried out in camps like the one where her father is detained. How to encourage governments, companies and individuals to be aware of the origin of their products? With human rights activist Jewher Ilham, Political secretary of Dutch Uyghur Human Rights Foundation (DUHRF) Ahmedjan Kasim, journalist with Follow the Money Yara van Heugten and researcher for SOMO David Ollivier de Leth.‘Did my imprisoned father, cousin or uncle make this shirt?' This is a question Jewher Ilham often asks herself when holding a piece of clothing. Jewher Ilham saw her father for the last time on 2 February 2013 at Beijing International Airport. Right before they would take a flight to the United States. Ilham Tohti was arrested in 2014 and has since been sentenced to life in prison. Jewher hasn't heard of her father since 2017 and doesn't even know if he is still alive.Almost one fifth of all cotton comes from the Xinjiang Uyghur Autonomous Region, often handpicked with forced labour by Uyghurs. Jewher Ilham advocates for the end of Uyghur labor exploitation and calls on international brands to remove all materials produced in Xinjiang from their supply chains.In 2024, the EU passed a Forced Labour Regulaton that requires companies to prove that their products are free from forced labour. Member states need to incorporate this in their national legislation by 2027. Now, however, the Corporate Sustainability Due Diligence Directive (CSDDD), which is a fundamental piece of legislation that will work in tandem with the forced labour ban, is under attack with the new omnibus proposal. How to motivate brands to end using materials from Xinjiang? And how to encourage governments and individuals to be aware of the origin of their products? Jewher Ilham (1995) is a Uyghur human rights activist based in the United States. She works for the Workers Rights Consortium and is a spokesperson for the Coalition to End Forced Labour in the Uyghur Region. As the daughter of Ilham Tohti, an economist, writer and outspoken activist for the Uyghurs who was imprisoned for life, Jewher Ilham continues to carry the torch of her father's advocacy.Programme editor and moderator: Mirthe FreseIn collaboration with Amnesty International NLSupported by Vfonds---Want to know more about Forum on European Culture? Here you can find more information.Zie het privacybeleid op https://art19.com/privacy en de privacyverklaring van Californië op https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

Jonas Shiran Larsen låser barbersalonen bag sig og hjælper Jørgen Leth de godt 100 skridt over til Restaurant Møntergade. Det gør han hver onsdag. Leth får to stykker til frokost. Altid sild først – og altid med en O.P. Anderson til. Selvom Jørgen Leth har erklæret, at han ikke er et kristent menneske, er han omgivet af engle, når han i sit ugentlige ritual bevæger sig gennem sin lille enklave i Indre By i et vaklende triumftog. Artiklen er skrevet og oplæst af Berlingskes gastronomiredaktør, kommentator og anmelder Søren Jacobsen Damm, der har talt med Jørgen Leth om ritualer, sild, zombier og eftermæle – i anledning af, at Leth den 13. juni er aktuel med digtsamlingen »Zombie«.Producer: Frederik Riis-Jacobsen Redaktør: Ida Hasgaard Røntorp Find alle højtlæste artikler fra Berlingske herSee omnystudio.com/listener for privacy information.

On today's episode of SMS, The Historical Gamer (I Like Trains) and Tortuga Power (Everything's a Tycoon Game) welcome back BLXZ (Traditionalist) and Lethrington (Man of Mystery) to discuss Tycoon games, what are they, what are their favorite, how are they different from other types of games? The Games: Sky Haven: https://store.steampowered.com/app/674090/Sky_Haven_Tycoon__Airport_Simulator/Railroad Tycoon 2: https://store.steampowered.com/app/7620/Railroad_Tycoon_II_Platinum/Cartel Tycoon: https://store.steampowered.com/app/1220140/Cartel_Tycoon/Arms Trade Tycoon Tanks: https://store.steampowered.com/app/1662210/Arms_Trade_Tycoon_Tanks/Tavern Tycoon: https://store.steampowered.com/app/439340/Tavern_Tycoon__Dragons_Hangover/ Anno: 117 Pax Romana: https://store.steampowered.com/app/3274580/Anno_117_Pax_Romana/Listen to the show on:Apple: https://podcasts.apple.com/us/podcast/single-malt-strategy/id1148480371 Spotify: https://open.spotify.com/show/2YMkUR638whzsK2QD19RjW?si=LOwKPweeS7ix7ucYqo0WeAYouTube : https://www.youtube.com/watch?v=7-nVRDDBCw0&list=PLTGFcT0l8dvCh90halCTbGfAAscaeqncLSpreaker: https://www.spreaker.com/episode/45422258YouTube:TortugaPower - www.youtube.com/tortugapowerThe Historical Gamer - www.youtube.com/thehistoricalgamerTwitter :TortugaPower - @TortugaPowerYTThe Historical Gamer - @historicalgamer

durée : 00:11:27 - Le thème carte blanche des invités

durée : 00:17:14 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Nos critiques discutent de "Hécube, pas Hécube" de Tiago Rodrigues à la Comédie-Française, une pièce où le mythe grec d'Hécube s'entremêle avec la tragédie actuelle d'une actrice répétant le rôle de l'héroïne de la pièce d'Euripide. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Anna Sigalevitch Journaliste et auteure; Philippe Chevilley Chef du service culture des Echos

Dans cet épisode de La France Bouge, Élisabeth Assayag nous emmène à Dijon à la rencontre de quatre entrepreneurs qui réinventent le monde du vin. De la gestion des vignobles à la dégustation sensorielle, en passant par des plants de vigne résistants et des outils de suivi intelligents, découvrez comment la tech et la passion transforment le secteur viticole français. Un concentré d'innovation à déguster sans modération !Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Le Journal en français facile du mardi 27 mai 2025, 18 h 00 à Paris.Retrouvez votre épisode avec la transcription synchronisée et des exercices pédagogiques pour progresser en français : http://rfi.my/BhwI.A

durée : 00:14:37 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - Episode 2/9 - Les derniers jours de sept condamnés à mort, cinq hommes et deux femmes Tania et Moussia. "Les Sept Pendus" de Leonid Andreïev, une nouvelle de 1906 que le philosophe Vladimir Jankélévitch avait choisie pour l'émission en neuf épisodes "Le Livre de Chevet", en 1967. - réalisation : Antoine Larcher - invités : Vladimir Jankélévitch Philosophe (1903-1985)

durée : 00:11:23 - L'Avant-scène - par : Aurélie Charon - Viktor Kyrylov écrit son histoire dans le spectacle "Maintenant je n'écris plus qu'en français", au Théâtre de Belleville jusqu'au 20 juin à Paris. Etudiant en théâtre à Moscou, ukrainien né à Odessa en 2001, sa vie bascule avec la guerre. - réalisation : Alexandre Fougeron - invités : Viktor Kyrylov comédien et metteur en scène ukrainien

Au cœur de la nuit, les auditeurs se livrent en toute liberté aux oreilles attentives et bienveillantes d'Olivier Delacroix. Pas de jugements ni de tabous, une conversation franche, mais aussi des réponses aux questions que les auditeurs se posent. Un moment d'échange et de partage propice à la confidence pour repartir le cœur plus léger. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Au cœur de la nuit, les auditeurs se livrent en toute liberté aux oreilles attentives et bienveillantes d'Olivier Delacroix. Pas de jugements ni de tabous, une conversation franche, mais aussi des réponses aux questions que les auditeurs se posent. Un moment d'échange et de partage propice à la confidence pour repartir le cœur plus léger. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 00:58:03 - Le Cours de l'histoire - par : Xavier Mauduit, Maïwenn Guiziou, Anne-Toscane Viudes - Au 18ᵉ siècle, le monde du spectacle oppose les théâtres de foire et les établissements publics dotés de privilèges royaux. Quand les théâtres privés s'installent sur les boulevards au mitan du siècle, la popularité croissante de leurs comédiens et comédiennes met à mal cette partition. - réalisation : Thomas Beau - invités : Suzanne Rochefort Historienne, maîtresse de conférences en histoire moderne à l'Université de Lorraine

Send us a textDigital Transformation | Leadership | Pharma | Engineering & Data | HealthTech | Step into the world of digital leadership and transformation with this episode's inspiring guest, Anja Leth Zimmer. As the Corporate Vice President of Digital Products & Software Engineering at Novo Nordisk, Anja brings over 16 years of experience spanning Pharma, Consumer Goods, and Management Consulting. Her career journey includes pivotal roles at Deloitte and Carlsberg, and today, she leads a diverse team of software engineers, designers, and project managers-driving innovation at the intersection of technology and healthcare.Anja shares the pivotal moments that shaped her as a leader, including tough choices, failures, and the lessons learned along the way. Discover how she built the confidence to create her own opportunities, and hear her unique “pizza analogy” for taking charge of your career. Anja opens up about navigating periods of status quo and personal challenges, such as returning from maternity leave and turning obstacles into opportunities for growth.We dive into her approach to authentic leadership, the questions she asks when mentoring others, and how she encourages her team to “make their own pizza” rather than wait for a bigger slice. Anja also offers her insights on the evolving landscape of digital transformation, the importance of working across the value chain, and how to foster a culture of empowerment rather than fear.Whether you're interested in digital trends, leadership development, or making a meaningful impact through innovation, this conversation with Anja Leth Zimmer is packed with actionable advice and inspiration for your own leadership journey!Follow Anja on LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/anjazimmer/