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durée : 00:04:34 - Comment jouer pour la danse ? C'est le thème de l'Académie organisée par l'ensemble de musique ancienne Les Musiciens de Saint-Julien. 70 élèves sont réunis en ce moment au conservatoire Arthur Honneger du Havre, où des liens entre la musique et la danse s'y tissent pas à pas… Reportage. - équipe : Sofia Anastasio, Flore Caron Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 00:11:15 - Le 6/9 de l'été - par : Alexis Morel - La violoncelliste Clémence Mebsout et Michaël Dian, directeur du festival de Chaillol qui fête cette année ses 30 ans. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 00:11:15 - Les interviews d'Inter - par : Alexis Morel - La violoncelliste Clémence Mebsout et Michaël Dian, directeur du festival de Chaillol qui fête cette année ses 30 ans. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 01:28:26 - par : Lionel Esparza - Notre première émission sur les frères et sœurs musiciens a laissé bien des merveilles de côté. Séance de rattrapage avec les nouvelles générations de fratries : Moreau, Nemtanu, Pati, Tchalik, Fouchenneret et Gabetta. Du violon au chant lyrique, la musique se fait en famille ! - équipe : Flora Sternadel Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 01:28:26 - par : Lionel Esparza - Notre première émission sur les frères et sœurs musiciens a laissé bien des merveilles de côté. Séance de rattrapage avec les nouvelles générations de fratries : Moreau, Nemtanu, Pati, Tchalik, Fouchenneret et Gabetta. Du violon au chant lyrique, la musique se fait en famille ! - équipe : Flora Sternadel Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 00:05:56 - Refus à l'embarquement, instruments malmenés par la sécurité : les musiciens qui prennent l'avion rencontrent parfois des difficultés. Pour y remédier, une association, "Traveling Musicians", vient d'être créée. Reportage. - équipe : Sofia Anastasio, Louis-Valentin Lopez Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 00:58:44 - Le Cours de l'histoire - par : Xavier Mauduit - Du 17ᵉ au 20ᵉ siècle, le pouvoir en France entretient un lien puissant avec la musique. De Louis XIV à Georges Pompidou, les souverains interviennent sur les institutions musicales, choisissent leur musicien officiel et encouragent les créations pour faire résonner leur pouvoir. - équipe : Thomas Beau, Jeanne Delecroix, Jeanne Coppey, Raphaël Laloum, Maël Vincent--Randonnier, Maïwenn Guiziou - invités : Maryvonne de Saint Pulgent Écrivaine, haute fonctionnaire, ancienne directrice du patrimoine au Ministère de la Culture (1993-1997), Marie Ranquet conservatrice en chef du patrimoine aux Archives nationales Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 01:58:43 - par : Christian Merlin - Après les aigus de la trompette naturelle et du cornet à bouquin, nous nous penchons sur la basse des instruments à vents dans les orchestres de la Renaissance et du baroque : gros plan sur la sacqueboute, ancêtre du trombone, et le serpent, instrument d'église qui doit son nom à sa forme sinueuse. - réalisation : Marie Grout, Soizic Noël Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
Astinah chantait pour obtenir pour quelques pièces, comme elle le faisait habituellement, sans savoir qu'un auditeur allait devenir un ami qui allait changer sa vie et celle de son mari.
durée : 00:28:45 - par : Christian Merlin - Après les aigus de la trompette naturelle et du cornet à bouquin, nous nous penchons sur la basse des instruments à vents dans les orchestres de la Renaissance et du baroque : gros plan sur la sacqueboute, ancêtre du trombone, et le serpent, instrument d'église qui doit son nom à sa forme sinueuse. - réalisation : Marie Grout, Soizic Noël Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 00:28:31 - par : Christian Merlin - Après les aigus de la trompette naturelle et du cornet à bouquin, nous nous penchons sur la basse des instruments à vents dans les orchestres de la Renaissance et du baroque : gros plan sur la sacqueboute, ancêtre du trombone, et le serpent, instrument d'église qui doit son nom à sa forme sinueuse. - réalisation : Marie Grout, Soizic Noël Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 00:28:47 - par : Christian Merlin - Après les aigus de la trompette naturelle et du cornet à bouquin, nous nous penchons sur la basse des instruments à vents dans les orchestres de la Renaissance et du baroque : gros plan sur la sacqueboute, ancêtre du trombone, et le serpent, instrument d'église qui doit son nom à sa forme sinueuse. - réalisation : Marie Grout, Soizic Noël Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 00:28:34 - par : Christian Merlin - Après les aigus de la trompette naturelle et du cornet à bouquin, nous nous penchons sur la basse des instruments à vents dans les orchestres de la Renaissance et du baroque : gros plan sur la sacqueboute, ancêtre du trombone, et le serpent, instrument d'église qui doit son nom à sa forme sinueuse. - réalisation : Marie Grout, Soizic Noël Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
Partagez votre opinion avec la rédactionLeur groupe s'appelle BEMY. Eux, ce sont Mattia et Elie Rosinski. Ils sont français. Ces deux frères musiciens ont conquis le public polonais en quelques années. Leur recette musicale est originale : Ils chantent des chansons polonaises en français et vice et versa. Un podcast Lesfrancais.pressPub FRANCE PAY ETE 2026Support the show
durée : 01:28:39 - par : Lionel Esparza - Chung, Menuhin, Tetzlaff, Capuçon : tous ces noms désignent des frères et sœurs artistes. Du Trio Chung aux frères Renaud et Gautier Capuçon, la musique se fait en famille. On écoute quelques unes de ces fratries qui ont partagé la scène. - réalisation : Flora Sternadel Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 01:28:39 - par : Lionel Esparza - Chung, Menuhin, Tetzlaff, Capuçon : tous ces noms désignent des frères et sœurs artistes. Du Trio Chung aux frères Renaud et Gautier Capuçon, la musique se fait en famille. On écoute quelques unes de ces fratries qui ont partagé la scène. - réalisation : Flora Sternadel Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
Nouveaux pilotes, un brin déjantés, à bord de la Libre Antenne sur RMC ! Jean-Christophe Drouet et Julien Cazarre prennent le relais. Après les grands matchs, quand la lumière reste allumée pour les vrais passionnés, place à la Libre Antenne : un espace à part, entre passion, humour et dérision, débats enflammés, franc-parler et second degré. Un rendez-vous nocturne à la Cazarre, où l'on parle foot bien sûr, mais aussi mauvaise foi, vannes, imitations et grands moments de radio imprévisibles !
Les multiples visages de la création musicale sur le continent africain sont sous le feu des projecteurs. La saison 4 de la série Y'Africa est sortie il y a quelques jours sur les plateformes Trace Urban. Après les artistes et les sportifs, la série part cette fois à la rencontre des musiciens africains. Y'Africa dresse le portrait de 18 d'entre eux, venus du Rwanda, du Sénégal, du Maroc, du Cameroun ou encore du Ghana, et montre qu'il n'y a pas une mais bien des scènes émergentes africaines. Dan Assayag est le réalisateur de la série. La saison 4 de la série Y'Africa est déjà disponible sur les plateformes de Trace Urban ainsi que sur l'application d'Orange, Max it TV. À lire aussiFemua 18: en replaçant les traditions au cœur de la société, le «Femua tradi» impose la réflexion
Les multiples visages de la création musicale sur le continent africain sont sous le feu des projecteurs. La saison 4 de la série Y'Africa est sortie il y a quelques jours sur les plateformes Trace Urban. Après les artistes et les sportifs, la série part cette fois à la rencontre des musiciens africains. Y'Africa dresse le portrait de 18 d'entre eux, venus du Rwanda, du Sénégal, du Maroc, du Cameroun ou encore du Ghana, et montre qu'il n'y a pas une mais bien des scènes émergentes africaines. Dan Assayag est le réalisateur de la série. La saison 4 de la série Y'Africa est déjà disponible sur les plateformes de Trace Urban ainsi que sur l'application d'Orange, Max it TV. À lire aussiFemua 18: en replaçant les traditions au cœur de la société, le «Femua tradi» impose la réflexion
durée : 01:58:20 - par : Christian Merlin - Après les cors et trompettes naturels, il fallait faire un sort à ces explorateurs intrépides qui ont ressuscité les sonorités oubliées du cornet à bouquin, cet instrument à vent de la Renaissance au corps courbe en bois recouvert de cuir, qui rivalisait avec le violon autant qu'avec la trompette. - réalisation : Marie Grout, Soizic Noël Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 00:28:35 - par : Christian Merlin - Après les cors et trompettes naturels, il fallait faire un sort à ces explorateurs intrépides qui ont ressuscité les sonorités oubliées du cornet à bouquin, cet instrument à vent de la Renaissance au corps courbe en bois recouvert de cuir, qui rivalisait avec le violon autant qu'avec la trompette. - réalisation : Marie Grout, Soizic Noël Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 00:28:43 - par : Christian Merlin - Après les cors et trompettes naturels, il fallait faire un sort à ces explorateurs intrépides qui ont ressuscité les sonorités oubliées du cornet à bouquin, cet instrument à vent de la Renaissance au corps courbe en bois recouvert de cuir, qui rivalisait avec le violon autant qu'avec la trompette. - réalisation : Marie Grout, Soizic Noël Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 00:28:41 - par : Christian Merlin - Après les cors et trompettes naturels, il fallait faire un sort à ces explorateurs intrépides qui ont ressuscité les sonorités oubliées du cornet à bouquin, cet instrument à vent de la Renaissance au corps courbe en bois recouvert de cuir, qui rivalisait avec le violon autant qu'avec la trompette. - réalisation : Marie Grout, Soizic Noël Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 00:28:34 - par : Christian Merlin - Après les cors et trompettes naturels, il fallait faire un sort à ces explorateurs intrépides qui ont ressuscité les sonorités oubliées du cornet à bouquin, cet instrument à vent de la Renaissance au corps courbe en bois recouvert de cuir, qui rivalisait avec le violon autant qu'avec la trompette - réalisation : Marie Grout, Soizic Noël Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
Après un mois de silence, le titan sort de sa torpeur et surgit des abîmes avec 100 minutes de podcast francophone lovecraftien, monstrueux, protéiforme, et foncièrement quali. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
durée : 01:58:48 - Les musiciens d'orchestres baroques XIII - les héros de la trompette naturelle - par : Christian Merlin - Suite de notre série sur les pionniers des ensembles baroques. Petite histoire des trompettistes qui ont eu l'audace d'abandonner le confort de la trompette moderne à pistons pour réapprivoiser la trompette naturelle où l'on ne peut compter que sur les lèvres pour jouer les notes. - réalisé par : Marie Grout Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 00:28:44 - Les musiciens d'orchestres baroques XIII - les héros de la trompette naturelle (4/4) : Les Français - par : Christian Merlin - Suite de notre série sur les pionniers des ensembles baroques. Petite histoire des trompettistes qui ont eu l'audace d'abandonner le confort de la trompette moderne à pistons pour réapprivoiser la trompette naturelle où l'on ne peut compter que sur les lèvres pour jouer les notes. - réalisé par : Marie Grout Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
Aujourd'hui, des musiciens, il y en a des bons… et puis des moins bons ! Et parmi les bons, il y en a qui le sont tellement qu'ils peuvent avoir une renommée nationale voire internationale. Eh bien au XVIIIe siècle, c'était déjà le cas ! Les archives nous révèlent l'existence de certains d'entre eux qui étaient tellement mauvais qu'on essayait de les forcer à ne pas se produire, et d'autres que tout le monde voulait écouter. Et ces musiciens, ils pouvaient notamment se produire dans des Concerts. Comme de nos jours me direz-vous ? Eh bien pas tout à fait en réalité… La naissance des concerts publics, c'est le sujet de l'entretien que vous pourrez écouter ici dans quelques jours, où j'ai eu le plaisir de recevoir Bénédicte Hertz. Mais n'allons pas plus vite que la musique, et parlons des musiciens ! Bonne écoute !
durée : 00:28:41 - Les musiciens d'orchestres baroques XIII - les héros de la trompette naturelle (3/4) : Sur le continent - par : Christian Merlin - Suite de notre série sur les pionniers des ensembles baroques. Petite histoire des trompettistes qui ont eu l'audace d'abandonner le confort de la trompette moderne à pistons pour réapprivoiser la trompette naturelle où l'on ne peut compter que sur les lèvres pour jouer les notes. - réalisé par : Marie Grout Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 00:28:36 - Les musiciens d'orchestres baroques XIII - les héros de la trompette naturelle (2/4) : Les Britanniques - par : Christian Merlin - Suite de notre série sur les pionniers des ensembles baroques. Petite histoire des trompettistes qui ont eu l'audace d'abandonner le confort de la trompette moderne à pistons pour réapprivoiser la trompette naturelle où l'on ne peut compter que sur les lèvres pour jouer les notes. - réalisé par : Marie Grout Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 00:28:35 - Les musiciens d'orchestres baroques XIII - les héros de la trompette naturelle (1/4) : Les pionniers - par : Christian Merlin - Suite de notre série sur les pionniers des ensembles baroques. Petite histoire des trompettistes qui ont eu l'audace d'abandonner le confort de la trompette moderne à pistons pour réapprivoiser la trompette naturelle où l'on ne peut compter que sur les lèvres pour jouer les notes. - réalisé par : Marie Grout Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 00:25:09 - Bruno Rigutto, pianiste (4/5) - par : Judith Chaine - Dans cet épisode, Bruno Rigutto revient sur les compositeurs qui l'ont accompagné, son expérience au concours Tchaïkovski en 1966, ainsi que sa passion pour la peinture. Il raconte enfin ses débuts professionnels à la fin des années 60. - réalisé par : Pierre Willer Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
Du Panama à Paris, en passant par l'Arizona (où Harry...) ; 3 artistes, un solo guitare-voix et un duo accordéon/sax-clarinette, grand choix ! Notre 1ère invitée est Michelle Blades pour Where To ? Artiste aux multiples facettes, Michelle Blades revient avec 'You're The Mother, You're The Man', morceau d'ouverture et premier extrait de son nouvel album Where To? à paraitre l'année prochaine. À la fois intime et universelle, cette chanson compte parmi les plus anciennes du disque. Elle a été écrite en 2018 à Mexico, bien avant que le reste de l'album ne prenne forme en 2023. Née d'un souvenir d'enfance et d'une réflexion sur le rôle de parent solitaire, 'You're The Mother, You're The Man' s'est d'abord imposée comme un mantra poétique adressé à la mère de l'artiste, elle aussi née au Mexique. Musicalement, l'écriture s'est nourrie de deux influences majeures : l'expérimentation des silences comme éléments rythmiques mais aussi l'inspiration de Book of Days de Meredith Monk, dont l'approche vocale et spatiale a profondément marqué Michelle Blades depuis son arrivée en Arizona en 2010. Réinterprétée au moment de l'enregistrement de Where To?, la chanson a pris corps à La Bergerie, dans le sud de la France, au cours de neuf jours d'hiver. Entourée d'Emmanuel Mario (alias Astrobal), Nina Savary, Gaétan Nonchalant et Vincent Guyot, Michelle Blades a enregistré guitare et voix. Gaétan Nonchalant y a ajouté des touches de Rhodes, brisant le caractère répétitif du mantra pour y glisser des éclats de mémoire. Des couches vocales sont ensuite venues s'entrelacer, créant un équilibre subtil entre densité et dépouillement. Le clip, réalisé par Ilan Zerrouki, accompagne ce morceau fondateur. Née au Panama dans une famille de musiciens, Michelle Blades a grandi aux États-Unis avant de développer une esthétique unique, entre expérimentation et sensibilité pop. Après ses débuts DIY en Arizona, elle s'installe à Paris et collabore durant dix ans avec Midnight Special Records, publiant notamment les albums Ataraxia (2015), Premature Love Songs (2017) et Visitor (2019) et l'EP Nombrar las cosas (2020). Exploratrice musicale, elle multiplie aussi les collaborations : bassiste aux côtés de Pomme en tournée, arrangeuse sur le dernier album de Flavien Berger (Plouf!), membre du groupe éphémère La Brume, ou encore chanteuse au sein de La Femme, avec qui elle a parcouru le monde. Avec 'You're The Mother, You're The Man', Michelle Blades ouvre une nouvelle page de son univers artistique, entre héritage personnel, recherche sonore et désir de transmission. Titres interprétés au grand studio : - Dear Friend Live RFI - You're the mother, You're the man ? extrait CD - I Missed the Dance Live RFI. Line Up : Michelle Blades (guitare, voix) Son : Benoît Letirant, Mathias Taylor. ► Album Where To ? (Escargot Musique / IDOL 2026). Instagram - YouTube. Puis nous recevons Robin Fincker et Janick Martin pour la sortie de Vison Visu. « Les deux hommes s'assirent vison-visu. Pierrot eut vaguement l'impression d'avoir déjà rencontré ce type-là quelque part. » Raymond Queneau, Pierrot, 1942 Face à face intime et interpellant, Vison Visu réunit l'accordéoniste breton Janick Martin, figure d'une génération de musiciens issus des musiques traditionnelles dont ils réécrivent sans cesse les contours et le saxophoniste et clarinettiste Robin Fincker évoluant depuis une vingtaine d'années sur les scènes de jazz contemporain et musiques improvisées européennes. Musiciens avides de mélodies, fascinés par la formule magique qu'elles peuvent contenir, Vison Visu aspire les airs en profondeur, qu'ils soient d'aujourd'hui ou d'un autre âge, et en déjoue les phrasés conventionnels. Jouant de fractures et de mélismes, de danses et d'improvisations, le duo aux timbres sonnants échange avec passion et intensité. Les deux musiciens se sont rencontrés au sein du quintet Finis Terrae du violoncelliste Vincent Courtois avec lequel Robin Fincker collabore depuis de nombreuses années et ont très rapidement noué une complicité évidente. Suite à une invitation du festival de Jazz à Dissay ils ont élaboré un répertoire faisant cohabiter les compositions originales du duo avec des mélodies venues de Bretagne, d'Ecosse ou du pays Cajun. Véritable croisement des langages traditionnels et contemporains, le duo tisse ainsi un récit où le jeu et la spontanéité se nourrissent de ces mélodies simples au fort pouvoir évocateur. Grâce au soutien du producteur de musique contemporaine Marc Thouvenot (fondateur du label Quicatl), du collectif Le Grand Pas et du studio La Buissonne, le duo s'est vu proposer l'opportunité d'enregistrer son répertoire de manière directe et sans artifices. Installés dans la grande salle du studio, les pièces ont été enregistrées sans coupures, d'un seul jet et en quelques prises seulement permettant au duo de laisser libre cours à son goût de l'imprévu et de la recherche sonore. Mixé par Gérard de Haro et masterisé par Nicolas Baillard à la Buissonne, Vison Visu laisse entendre dans sa musique une expression non-linéaire du passage du temps, faite d'allers-retours de cycles et de jeux de mémoires où le plaisir du jeu et de la narration prévaut sur tout plan préétabli. Titres interprétés au grand studio : - Vison Visu Live RFI - Écoutez la plaisante histoire, extrait de l'album - Al Lann Melen Live RFI. Line Up : Janick Martin (accordéon) et Robin Fincker (sax, clarinette). Son : Benoît Letirant, Mathias Taylor. ► Album Vison Visu (Le Grand Pas / L'Autre Distribution 2025). Instagram.
Du Panama à Paris, en passant par l'Arizona (où Harry...) ; 3 artistes, un solo guitare-voix et un duo accordéon/sax-clarinette, grand choix ! Notre 1ère invitée est Michelle Blades pour Where To ? Artiste aux multiples facettes, Michelle Blades revient avec 'You're The Mother, You're The Man', morceau d'ouverture et premier extrait de son nouvel album Where To? à paraitre l'année prochaine. À la fois intime et universelle, cette chanson compte parmi les plus anciennes du disque. Elle a été écrite en 2018 à Mexico, bien avant que le reste de l'album ne prenne forme en 2023. Née d'un souvenir d'enfance et d'une réflexion sur le rôle de parent solitaire, 'You're The Mother, You're The Man' s'est d'abord imposée comme un mantra poétique adressé à la mère de l'artiste, elle aussi née au Mexique. Musicalement, l'écriture s'est nourrie de deux influences majeures : l'expérimentation des silences comme éléments rythmiques mais aussi l'inspiration de Book of Days de Meredith Monk, dont l'approche vocale et spatiale a profondément marqué Michelle Blades depuis son arrivée en Arizona en 2010. Réinterprétée au moment de l'enregistrement de Where To?, la chanson a pris corps à La Bergerie, dans le sud de la France, au cours de neuf jours d'hiver. Entourée d'Emmanuel Mario (alias Astrobal), Nina Savary, Gaétan Nonchalant et Vincent Guyot, Michelle Blades a enregistré guitare et voix. Gaétan Nonchalant y a ajouté des touches de Rhodes, brisant le caractère répétitif du mantra pour y glisser des éclats de mémoire. Des couches vocales sont ensuite venues s'entrelacer, créant un équilibre subtil entre densité et dépouillement. Le clip, réalisé par Ilan Zerrouki, accompagne ce morceau fondateur. Née au Panama dans une famille de musiciens, Michelle Blades a grandi aux États-Unis avant de développer une esthétique unique, entre expérimentation et sensibilité pop. Après ses débuts DIY en Arizona, elle s'installe à Paris et collabore durant dix ans avec Midnight Special Records, publiant notamment les albums Ataraxia (2015), Premature Love Songs (2017) et Visitor (2019) et l'EP Nombrar las cosas (2020). Exploratrice musicale, elle multiplie aussi les collaborations : bassiste aux côtés de Pomme en tournée, arrangeuse sur le dernier album de Flavien Berger (Plouf!), membre du groupe éphémère La Brume, ou encore chanteuse au sein de La Femme, avec qui elle a parcouru le monde. Avec 'You're The Mother, You're The Man', Michelle Blades ouvre une nouvelle page de son univers artistique, entre héritage personnel, recherche sonore et désir de transmission. Titres interprétés au grand studio : - Dear Friend Live RFI - You're the mother, You're the man ? extrait CD - I Missed the Dance Live RFI. Line Up : Michelle Blades (guitare, voix) Son : Benoît Letirant, Mathias Taylor. ► Album Where To ? (Escargot Musique / IDOL 2026). Instagram - YouTube. Puis nous recevons Robin Fincker et Janick Martin pour la sortie de Vison Visu. « Les deux hommes s'assirent vison-visu. Pierrot eut vaguement l'impression d'avoir déjà rencontré ce type-là quelque part. » Raymond Queneau, Pierrot, 1942 Face à face intime et interpellant, Vison Visu réunit l'accordéoniste breton Janick Martin, figure d'une génération de musiciens issus des musiques traditionnelles dont ils réécrivent sans cesse les contours et le saxophoniste et clarinettiste Robin Fincker évoluant depuis une vingtaine d'années sur les scènes de jazz contemporain et musiques improvisées européennes. Musiciens avides de mélodies, fascinés par la formule magique qu'elles peuvent contenir, Vison Visu aspire les airs en profondeur, qu'ils soient d'aujourd'hui ou d'un autre âge, et en déjoue les phrasés conventionnels. Jouant de fractures et de mélismes, de danses et d'improvisations, le duo aux timbres sonnants échange avec passion et intensité. Les deux musiciens se sont rencontrés au sein du quintet Finis Terrae du violoncelliste Vincent Courtois avec lequel Robin Fincker collabore depuis de nombreuses années et ont très rapidement noué une complicité évidente. Suite à une invitation du festival de Jazz à Dissay ils ont élaboré un répertoire faisant cohabiter les compositions originales du duo avec des mélodies venues de Bretagne, d'Ecosse ou du pays Cajun. Véritable croisement des langages traditionnels et contemporains, le duo tisse ainsi un récit où le jeu et la spontanéité se nourrissent de ces mélodies simples au fort pouvoir évocateur. Grâce au soutien du producteur de musique contemporaine Marc Thouvenot (fondateur du label Quicatl), du collectif Le Grand Pas et du studio La Buissonne, le duo s'est vu proposer l'opportunité d'enregistrer son répertoire de manière directe et sans artifices. Installés dans la grande salle du studio, les pièces ont été enregistrées sans coupures, d'un seul jet et en quelques prises seulement permettant au duo de laisser libre cours à son goût de l'imprévu et de la recherche sonore. Mixé par Gérard de Haro et masterisé par Nicolas Baillard à la Buissonne, Vison Visu laisse entendre dans sa musique une expression non-linéaire du passage du temps, faite d'allers-retours de cycles et de jeux de mémoires où le plaisir du jeu et de la narration prévaut sur tout plan préétabli. Titres interprétés au grand studio : - Vison Visu Live RFI - Écoutez la plaisante histoire, extrait de l'album - Al Lann Melen Live RFI. Line Up : Janick Martin (accordéon) et Robin Fincker (sax, clarinette). Son : Benoît Letirant, Mathias Taylor. ► Album Vison Visu (Le Grand Pas / L'Autre Distribution 2025). Instagram.
Nous sommes le 1er juillet 1923. Dans le numéro 9 de la « Revue musicale », Auguste Getteman, critique musical belge, écrit, sous la rubrique « La musique en France et à l'étranger » qui annonce fréquemment les concerts donnés en Belgique, à propos de Joseph Jongen, organiste, pianiste, compositeur, chef d'orchestre et pédagogue : « Grand, svelte, droit, d'une élégance aisée et reposante, les traits d'une finesse rêveuse et distinguée, le teint mat, le front haut et large, très ouvert, l'arcade sourcilière un peu proéminente ombrageant doucement les yeux bleus, calmes et simples, très intelligents, d'une infinie douceur, où l'âme affleure, dans son inaltérable limpidité, comme une image reflétée dans une eau paresseuse, tout, dans la physionomie sereine de Joseph Jongen, concourt à dégager une impression totale, résumée, du principe qui gère son être physique et moral : l'harmonie. Le geste est plutôt lent, un peu massif, mais ample, comme le parler, où transparaît, tel un motif en sourdine, un étonnement toujours nouveau, une sorte d 'interrogation jamais lassée, une attente involontaire et inconsciente de je ne sais quel accomplissement capable de satisfaire enfin ces yeux qui, avec un tranquille détachement des choses et des êtres, écoutent (...) Selon la profonde expression de Stendhal, il note les sons de son âme. Il a suffi à ce Wallon de près de cinquante ans de s'écouter lui-même pour rester d'une inépuisable jeunesse. Sa richesse intime, la plénitude de son âme d'enfant, son intelligence et sa sensibilité toujours éveillées, toujours frémissantes, de ce frémissement intérieur qui, plus qu'il n'explose, s'épanche en redites obstinées, l'opulence discrète de son émotion, la magnificence voilée de sa fantaisie, la grâce, le goût, la distinction raffinée sans affèterie de son lyrisme, tout cela donne à la musique de Joseph Jongen ces facultés de renouvellement, de rebondissement, d'évolution dans l'expression d'un fonds immuable, qui ont fait de lui l'une des premières personnalités musicales de notre pays. » Partons sur les traces de Joseph Jongen et de son cadet Léon, deux frères unis dans la passion de la musique … Avec nous : Xavier Falques, musicologue. Sujets traités : Joseph Jongen, Leon Jongen , frères ,musiciens, organiste, pianiste, compositeur, harmonie, Auguste Getteman, Merci pour votre écoute Un Jour dans l'Histoire, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 13h15 à 14h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes d'Un Jour dans l'Histoire sur notre plateforme Auvio.be :https://auvio.rtbf.be/emission/5936 Intéressés par l'histoire ? Vous pourriez également aimer nos autres podcasts : L'Histoire Continue: https://audmns.com/kSbpELwL'heure H : https://audmns.com/YagLLiKEt sa version à écouter en famille : La Mini Heure H https://audmns.com/YagLLiKAinsi que nos séries historiques :Chili, le Pays de mes Histoires : https://audmns.com/XHbnevhD-Day : https://audmns.com/JWRdPYIJoséphine Baker : https://audmns.com/wCfhoEwLa folle histoire de l'aviation : https://audmns.com/xAWjyWCLes Jeux Olympiques, l'étonnant miroir de notre Histoire : https://audmns.com/ZEIihzZMarguerite, la Voix d'une Résistante : https://audmns.com/zFDehnENapoléon, le crépuscule de l'Aigle : https://audmns.com/DcdnIUnUn Jour dans le Sport : https://audmns.com/xXlkHMHSous le sable des Pyramides : https://audmns.com/rXfVppvN'oubliez pas de vous y abonner pour ne rien manquer.Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
durée : 00:02:40 - Regarde le monde - Des murs de cassettes. Il y en a 2 000, au moins, du sol au plafond, dans cette échoppe minuscule de Peshawar. Bienvenue dans le royaume de Mohammed Hassan Zamri, moustachu de 52 ans qui s'est mis en tête de rassembler ici tout le patrimoine, l'héritage musical de son pays voisin, l'Afghanistan. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 00:02:40 - Regarde le monde - Des murs de cassettes. Il y en a 2 000, au moins, du sol au plafond, dans cette échoppe minuscule de Peshawar. Bienvenue dans le royaume de Mohammed Hassan Zamri, moustachu de 52 ans qui s'est mis en tête de rassembler ici tout le patrimoine, l'héritage musical de son pays voisin, l'Afghanistan. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
Nous sommes le 6 décembre 1943, à Bruxelles. Gabriel Figeys, directeur des émissions francophones à Radio Bruxelles, radio collaborationniste émettant depuis les bâtiments de (l'Institut national de radiodiffusion) reçoit une lettre que lui adresse un auditeur anonyme. Il lit : « oh sois tranquille, tu ne seras pas le seul à expier et il y a un beau nettoyage à faire à « Ratio Prussel », ironise son correspondant. Au fur et à mesure de l'occupation, ce genre de lettres va s'accumuler sur les bureaux des responsables de la radio de propagande. La fin du conflit sonnera l'heure des règlement de compte. Pour conserver leur travail, les collaborateurs de Radio Bruxelles devront passer devant des commissions d'épuration. Chroniqueurs, acteurs, chanteurs, musiciens, dactylos, secrétaires et autres fonctionnaires deviendront le symbole d'une justice parfois ambigüe. Invitée : Céline Rase « Interférences – Radios, collaborations et répressions en Belgique » aux éditions Presses Universitaires de Namur. Sujets traités : Radio, Bruxelles, radio , collabo, Gabriel Figeys, INRChroniqueurs, acteurs, chanteurs, musiciens, dactylos, secrétaires, Merci pour votre écoute Un Jour dans l'Histoire, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 13h15 à 14h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes d'Un Jour dans l'Histoire sur notre plateforme Auvio.be :https://auvio.rtbf.be/emission/5936 Intéressés par l'histoire ? Vous pourriez également aimer nos autres podcasts : L'Histoire Continue: https://audmns.com/kSbpELwL'heure H : https://audmns.com/YagLLiKEt sa version à écouter en famille : La Mini Heure H https://audmns.com/YagLLiKAinsi que nos séries historiques :Chili, le Pays de mes Histoires : https://audmns.com/XHbnevhD-Day : https://audmns.com/JWRdPYIJoséphine Baker : https://audmns.com/wCfhoEwLa folle histoire de l'aviation : https://audmns.com/xAWjyWCLes Jeux Olympiques, l'étonnant miroir de notre Histoire : https://audmns.com/ZEIihzZMarguerite, la Voix d'une Résistante : https://audmns.com/zFDehnENapoléon, le crépuscule de l'Aigle : https://audmns.com/DcdnIUnUn Jour dans le Sport : https://audmns.com/xXlkHMHSous le sable des Pyramides : https://audmns.com/rXfVppvN'oubliez pas de vous y abonner pour ne rien manquer.Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
durée : 01:58:39 - Les musiciens d'orchestres baroques XII : les champions du cor naturel 2/2 - par : Christian Merlin - C'est le second volet de notre panorama de ces cornistes un peu fous sur leurs drôles de tuyaux : hommage aux pionniers des instruments d'époque qui ont remis au goût du jour le cor naturel, sans pistons mais avec une beauté sonore qui hanta longtemps les compositeurs. - réalisé par : Marie Grout Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 01:58:40 - Les musiciens d'orchestres baroques XII : les champions du cor naturel 2/2 - par : Christian Merlin - C'est le second volet de notre panorama de ces cornistes un peu fous sur leurs drôles de tuyaux : hommage aux pionniers des instruments d'époque qui ont remis au goût du jour le cor naturel, sans pistons mais avec une beauté sonore qui hanta longtemps les compositeurs. - réalisé par : Marie Grout Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 00:28:33 - Les musiciens d'orchestres baroques XII : les champions du cor naturel 2/2 (4/4) : Paysage français - par : Christian Merlin - C'est le second volet de notre panorama de ces cornistes un peu fous sur leurs drôles de tuyaux : hommage aux pionniers des instruments d'époque qui ont remis au goût du jour le cor naturel, sans pistons mais avec une beauté sonore qui hanta longtemps les compositeurs. - réalisé par : Marie Grout Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 00:28:32 - Les musiciens d'orchestres baroques XII : les champions du cor naturel 2/2 (3/4) - par : Christian Merlin - C'est le second volet de notre panorama de ces cornistes un peu fous sur leurs drôles de tuyaux : hommage aux pionniers des instruments d'époque qui ont remis au goût du jour le cor naturel, sans pistons mais avec une beauté sonore qui hanta longtemps les compositeurs. - réalisé par : Marie Grout Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 00:28:34 - Les musiciens d'orchestres baroques XII : les champions du cor naturel 2/2 (2/4) : Britanniques (2) - par : Christian Merlin - C'est le second volet de notre panorama de ces cornistes un peu fous sur leurs drôles de tuyaux : hommage aux pionniers des instruments d'époque qui ont remis au goût du jour le cor naturel, sans pistons mais avec une beauté sonore qui hanta longtemps les compositeurs. - réalisé par : Marie Grout Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 00:28:38 - Les musiciens d'orchestres baroques XII : les champions du cor naturel 2/2 (1/4) : Britanniques (1) - par : Christian Merlin - C'est le second volet de notre panorama de ces cornistes un peu fous sur leurs drôles de tuyaux : hommage aux pionniers des instruments d'époque qui ont remis au goût du jour le cor naturel, sans pistons mais avec une beauté sonore qui hanta longtemps les compositeurs. - réalisé par : Marie Grout Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
[REDIFFUSION] Bienvenue dans Les Fabuleux Destins, le podcast pour découvrir des histoires vraies et étonnantes. Cette semaine, vibrez avec notre saison spéciale Légendes de la musique. Six destins hors du commun, entre gloire, tourment et mélodies éternelles. Ray Charles, le génie torturé du blues Un soir de 1965, Ray Charles est retrouvé gisant dans sa salle de bain, victime d'un accident lié à sa dépendance à l'héroïne. Derrière l'image du « Genius » adulé, se cache un homme rongé par les traumatismes d'enfance, la ségrégation et l'addiction. De la perte de la vue à la mort de son frère, Ray traverse les épreuves en s'accrochant à la musique. Malgré ses combats personnels, il deviendra une légende, symbole de lutte et d'excellence artistique. Cet épisode explore la face sombre et lumineuse d'un destin hors du commun. Ecriture : Mary Lou Oeconomou Production : Bababam Voix : Florian Bayoux Une production Bababam Originals Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices
[REDIFFUSION] Bienvenue dans Les Fabuleux Destins, le podcast pour découvrir des histoires vraies et étonnantes. Cette semaine, vibrez avec notre saison spéciale Légendes de la musique. Six destins hors du commun, entre gloire, tourment et mélodies éternelles. Jimi Hendrix, un génie sans limite L'horizon du petit Johnny Allen Hendrix, né le 27 novembre 1942, est terne et inquiétant. Ballotté entre des parents alcooliques et séparés et les services sociaux, il trouve quelques moments de réconfort lorsqu'il est seul dans la petite maison de Seattle. Pourquoi ? Parce qu'il écoute de la musique le plus fort possible, et qu'il joue de la guitare avec… un balai ! Comment est-il devenu l'un des meilleurs guitaristes du monde entier ? Et qu'est-ce qui l'a amené à sa perte ? Ecriture : Hélène Vézier Réalisation : Célia Brondeau, Antoine Berry Roger Voix : Andréa Brusque Une production Bababam Originals Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices
[REDIFFUSION] Bienvenue dans Les Fabuleux Destins, le podcast pour découvrir des histoires vraies et étonnantes. Cette semaine, vibrez avec notre saison spéciale Légendes de la musique. Six destins hors du commun, entre gloire, tourment et mélodies éternelles. Nina Simone, une vie de lutte et de génie musicale Montreux, 1976. Nina Simone remonte sur scène après deux ans de silence. Le public découvre une artiste instable, brillante, déroutante, entre fulgurances musicales et ruptures de ton. Ce soir-là, sa voix claque, tremble, gronde, tandis que sa douleur affleure. Derrière l'icône, une femme rongée par la maladie, la rage, et un destin brisé. Voici l'histoire de Nina Simone, pianiste prodige, militante incandescente et diva tragique. Ecriture : Mary Lou Oeconomou Production : Bababam Voix : Florian Bayoux Une production Bababam Originals Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices
[REDIFFUSION] Bienvenue dans Les Fabuleux Destins, le podcast pour découvrir des histoires vraies et étonnantes. Cette semaine, vibrez avec notre saison spéciale Légendes de la musique. Six destins hors du commun, entre gloire, tourment et mélodies éternelles. Amy Winehouse, la destruction d'une diva Douze millions d'albums vendus dans le monde entier, cinq Grammy Awards, des interprétations bouleversantes… Il est certain que la scène musicale mondiale ne se remet pas de l'absence d'Amy Winehouse. Et ça n'est pas sa disparition qui fait d'elle une icône, mais son talent et sa voix irrésistible. On la regrette encore aujourd'hui, quand on sait qu'elle s'apprêtait à collaborer avec les plus grands musiciens. Mais comment a-t-elle percé dans la musique ? Quelle a été la cause de son mal-être ? Ecriture : Hélène Vézier Réalisation : Thomas Debeugny, Antoine Berry Roger Voix : Andréa Brusque Une production Bababam Originals Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices
[REDIFFUSION] Bienvenue dans Les Fabuleux Destins, le podcast pour découvrir des histoires vraies et étonnantes. Cette semaine, vibrez avec notre saison spéciale Légendes de la musique. Six destins hors du commun, entre gloire, tourment et mélodies éternelles. Marvin Gaye, le prince de la soul assassiné par son père Marvin Gaye est paranoïaque, enfermé chez lui, hanté par ses démons et les drogues. Le 1er avril 1984, une dispute éclate avec son père. Quelques minutes plus tard, ce dernier revient armé et lui tire dessus à bout portant. Marvin s'effondre. Il meurt la veille de ses 45 ans. Derrière cette fin tragique, le parcours bouleversant d'un génie de la soul, entre foi, violences familiales, engagement politique et chute intime. Ecriture : Mary Lou Oeconomou Production : Bababam Voix : Florian Bayoux Une production Bababam Originals Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices
[REDIFFUSION] Bienvenue dans Les Fabuleux Destins, le podcast pour découvrir des histoires vraies et étonnantes. Cette semaine, vibrez avec notre saison spéciale Légendes de la musique. Six destins hors du commun, entre gloire, tourment et mélodies éternelles. Janis Joplin, la reine de la soul incomprise Avec sa voix rauque et grave, ses intonations qui reflétaient son authenticité et sa souffrance, elle est l'un des symboles de la contre-culture hippie et beatnik des années 60. Son nom : Janis Joplin. Derrière son destin brisé, découvrez son Fabuleux Destins Ecriture : Hélène Vézier Réalisation : Célia Brondeau, Antoine Berry Roger Voix : Andréa Brusque Une production Bababam Originals Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices