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Kerry James Marshall: The Histories at the Royal Academy of Arts in London is the largest ever European retrospective of the work of the US artist and has been greeted with universal critical acclaim. Ben Luke takes a tour of the exhibition with Mark Godfrey, its curator, and visits a related exhibition of Marshall's graphic novel project, Rythm Mastr, at The Tabernacle in Notting Hill, London, with the co-curator of that show with Godfrey, Nikita Sena Quarshie. Last week, the National Gallery in London announced that it will build a major new extension, at a cost around £400m, of which £375m has already been raised. Project Domani, as it is called, is billed by the National as the largest transformation since it was founded, 200 years ago. The National will also expand its collecting boundary beyond 1900 in a major shift in the division of UK national collections. The Art Newspaper's digital editor, Alexander Morrison, talks to the director of the National Gallery, Gabriele Finaldi. And this episode's Work of the Week is The Three Dancers by Pablo Picasso, one of the greatest of all the many thousands of works by the Spanish artist. The painting was made in 1925 and Tate Modern is celebrating its centenary with an exhibition, Theatre Picasso, in which The Three Dancers is the centrepiece. Ben talks to Natalia Sidlina, co-curator of the exhibition, and to Enrique Fuenteblanca who, with the artist Wu Tsang, has designed the radical staging of the exhibition.Kerry James Marshall: The Histories, Royal Academy of Arts, London, 20 September-18 January 2026; Kunsthaus Zürich, 27 February-16 August 2026; Musée d'Art Moderne de Paris, 18 September 2026-24 January 2027; Rythm Mastr: The Chronicles, The Tabernacle, London, until 14 December.Theatre Picasso, Tate Modern, London, until 12 April 2026.Student subscription offer: stay connected to the art world from your first lecture to your final dissertation with a three-year student subscription to The Art Newspaper for just £99/$112/€105. Gift, quarterly and annual subscriptions are also available. https://www.theartnewspaper.com/subscriptions-student?offer=4c1120ea-bc15-4cb3-97bc-178560692a9c Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

J'ai imaginé cette histoire grâce à la liste d'ingrédients d'Anou (tu peux proposer la tienne en cliquant ici).Billy passe tous ses mercredis au Musée d'Histoire, le nez collé aux vitrines, rêvant de pouvoir voyager dans le temps pour vivre les aventures qu'ont vécu les objets exposés. Un jour, Thérèse, une mystérieuse guide aux yeux pétillants, l'observe longuement puis s'approche de lui. Elle lui révèle alors un secret extraordinaire qui pourrait bien changer sa vie... Quel est donc ce secret ? Billy va-t-il enfin pouvoir satisfaire sa soif de connaissance ? Et que cache vraiment cette étrange dame aux cheveux blancs ?Un seul moyen de le savoir, écouter l'histoire !

In this episode of the Join Us in France Travel Podcast, Annie Sargent shares the Bootcamp 2025 Report with guests Janet Boyd, Beth Hall, Mary Piltch, and Jeanne Powanda. Together, they look back on a week in Toulouse and the southwest of France filled with language, history, food, and friendship. Listen to this episode ad-free Bootcamp isn't a packaged tour. It's a flexible way to explore France in the company of fellow Francophiles. Each person chooses what to do each day, but the group also gathers for shared adventures. That balance of independence and connection makes Bootcamp special. Janet, Beth, Mary, and Jeanne describe language classes at LangueOnze in Toulouse and share stories of excursions with Elyse Rivin. They talk about unforgettable visits to Albi, Carcassonne, Foix, Bruniquel, Pech Merle, Saint-Cirq-Lapopie, and Cahors. They also mention smaller experiences like wine tastings, a canal ride, and museums such as the Toulouse Resistance Museum and the Musée Saint-Raymond. Not everything went smoothly. There were rainstorms, illness, and the occasional missed outing. But those hiccups became part of the story, a reminder that real travel is unpredictable. What matters most is the camaraderie, the discoveries, and the laughter along the way. Bootcamp 2025 shows what it feels like to experience France beyond the tourist trail. It's about castles and caves, local food, and the joy of connecting with people who share the same passion for French culture. Subscribe to the Join Us in France Travel Podcast to hear more stories like this one. Each week Annie Sargent brings you real France, from big cities to hidden villages, told by travelers and locals who know it best. Table of Contents for this Episode [00:00:31] Today's Episode [00:00:56] Bootcamp 2026 [00:01:29] Podcast supporters [00:02:02] Magazine segment [00:03:25] Janet Boyd [00:13:43] Beth Hall [00:23:55] Mary Piltch [00:34:15] Jeanne Powanda [00:44:46] Thank you Patrons [00:45:44] VoiceMaps Reviews [00:46:48] Political Situation in France [00:50:40] Montmartre Over-turism Tensions [00:54:58] Next Week on the Podcast [00:55:33] Copyright More episodes about the Occitanie area

durée : 00:03:36 - Les P'tits Bateaux - par : Camille Crosnier - Elie, 5 ans, est curieux de savoir comment s'exprimait la célèbre reine d'Égypte. L'égyptologue Bénédicte Lhoyer, chargée de projet au Musée de Picardie, lui répond que Cléopâtre était très intelligente et qu'elle parlait une multitude de langues. - invités : Bénédicte Lhoyer - Bénédicte Lhoyer : Égyptologue, chargée de projet au Musée de Picardie  - réalisé par : Stéphanie TEXIER Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 00:04:02 - Les P'tits Bateaux - par : Camille Crosnier - Denis Bruna, historien de la mode, répond à Timothée. Et si la question paraît simple, sa réponse nous entraîne dans une évolution étonnante de la chaussure de sport, du XIXᵉ siècle jusqu'à la sneaker que nous connaissons aujourd'hui. - invités : Denis Bruna - Denis Bruna : Conservateur au Musée des arts décoratifs de Paris - réalisé par : Stéphanie TEXIER Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

„Putin testuje NATO, jeho režim ohrozuje celú Európu“ či „Poľsko je najbližšie k ozbrojenému konfliktu od druhej svetovej vojny“. Titulky, ktoré zachytávali stredajší incident s ruskými dronmi na poľskom území. A teda na území NATO a Európskej únie. Stále nie je jasné, či išlo o náhodný incident, za ktorým bolo zlyhanie techniky, alebo o vedomú provokáciu zo strany Ruska.Pre samotné Poľsko a Alianciu však bude zásadné, ako tento prípad vyhodnotia – a či vôbec dokážu nájsť jednotnú odpoveď.Incident však naplno obnažil fakt, že mier je krehký aj za hranicami napadnutej Ukrajiny a ostrý konflikt nemusí zostať len v ich zovretí. Šéf OSN António Guterres hovorí dokonca o „reálnej hrozbe expanzie tohto ničivého konfliktu“.Čo to znamená pre budúcnosť európskej bezpečnosti? Téma pre Pavla Havlíčka, analytika pražskej Asociácie pre medzinárodné otázky.„Musíme ďaleko viac investovať do našej vlastnej obrany v kľúčovom a vypätom regióne východného krídla NATO a Európskej únie. Pretože tam sa budú diať veci. My sa na ne musíme čo najviac zamerať a venovať im ďaleko väčšiu pozornosť a zdroje. A týka sa to nielen Poľska, ale aj vášho Slovenska a susedov na juh: Maďarska, Rumunska a Bulharska,“ tvrdí analytik Havlíček.Podcast pripravil Jaroslav Barborák.

C'est une héroïne dont on a longtemps ignoré le nom. Pas de fusil, pas de batailles spectaculaires… juste un carnet, un crayon, et une incroyable détermination. Son nom ? Rose Valland. Grâce à elle, des milliers d'œuvres d'art pillées par les nazis ont pu être sauvées.Le pillage naziPendant l'Occupation, les nazis ne se contentent pas de contrôler la France. Ils pillent ses richesses. Tableaux, sculptures, objets d'art : tout ce que possèdent les musées, les collections privées, et surtout celles des familles juives, est saisi. Ce butin considérable est centralisé au Musée du Jeu de Paume, à Paris, transformé en véritable entrepôt du vol organisé.C'est là que travaille Rose Valland, modeste attachée de conservation. Aux yeux des nazis, c'est une employée sans importance. Mais ils ignorent une chose : Rose comprend l'allemand. Et elle les écoute. Chaque jour, elle note les conversations, les numéros de wagons, les destinations des convois.Une espionne de l'artAvec patience et sang-froid, Rose Valland consigne tout dans ses carnets. Chaque détail compte : l'expédition de tel tableau de Renoir vers Munich, le départ d'un Cézanne pour Berlin, ou la présence de tel dignitaire nazi au Jeu de Paume. Elle risque sa vie à chaque instant. Si les Allemands découvraient qu'elle les espionne, ce serait la déportation, peut-être la mort. Mais Rose tient bon. Pendant quatre années, elle mène une résistance silencieuse, armée seulement de son érudition et de sa mémoire.Après la LibérationQuand Paris est libéré en 1944, ses notes deviennent une arme précieuse. Grâce à elles, les Monuments Men — ce corps spécial créé par les Alliés pour retrouver les œuvres d'art volées — savent où chercher. Des milliers de tableaux, parmi lesquels des chefs-d'œuvre de Léonard de Vinci, Monet, Manet ou Picasso, sont localisés, saisis dans les dépôts nazis et rapatriés en France.Sans ce travail acharné et clandestin, une grande partie de notre patrimoine aurait disparu, engloutie dans les collections privées ou perdue à jamais dans les ruines de la guerre.Une reconnaissance tardiveEt pourtant, Rose Valland reste longtemps dans l'ombre. Après la guerre, elle continue de servir les musées français avec la même modestie. Ce n'est qu'à la fin de sa vie que son rôle est reconnu à sa juste valeur. Elle reçoit la Légion d'honneur, la Médaille de la Résistance, et son nom devient symbole de courage discret.ConclusionRose Valland n'a pas combattu avec des armes, mais elle a lutté avec ce qu'elle avait de plus précieux : sa mémoire et son courage. Alors, la prochaine fois que vous admirerez un tableau impressionniste au musée, souvenez-vous de cette femme discrète qui, seule, a défié l'avidité nazie pour sauver une part essentielle de notre culture. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Nous sommes au tout début des années 1650, à l'université de Louvain. C'est au cours de logique que l'on rencontre Cornelius van Wijckersloot, un étudiant originaire d'Utrecht. Il prend note de ce que lui dictent ses professeurs Arnoldus Mennekens et Nicolas Du Bois. Comme le font ses camarades, Cornelius complète son manuscrit par de nombreux dessins. Ainsi, représente-t-il une scène de carnaval où l'on peut voir un élève déguisé en fou, coiffé d'un étrange chapeau. Un fou qui danse en tenant un gobelet dans sa main droite. A ses côtés, figure un joueur de tambour. Quel rapport avec le cours de logique ? Nous allons bien voir, car, bien plus que de simples agréments, les illustrations qui accompagnent les notes de cours sont de véritables mines d'informations en tous genres. Ces notes de cours sont elles-mêmes bien plus que des outils d'apprentissage, elles ont une visée pédagogique et témoignent d'un environnement social, politique et religieux. Elles aident à comprendre et à retenir la matière, mais aussi à lutter contre l'ennui. Elles sont l'expression d'un caractère, d'une forme d'humour, d'une appartenance à une communauté. Retournons donc à l'école, mettons-nous dans la peau d'un étudiant au travail, prenons note et soyons créatifs. Avec nous : Gwendoline de Mûelenaere (UCLouvain), chargée de recherche FNRS. Coordinatrice de l'ouvrage « « Embellir le savoir – Les notes de cours des étudiants hier et aujourd'hui « ; PUL (Presses Universitaires de Louvain). Commissaire de l'exposition au Musée L. Sujets traités : Etudiant, note, cours, Cornelius van Wijckersloot, Arnoldus Mennekens, Nicolas Du Bois Merci pour votre écoute Un Jour dans l'Histoire, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 13h15 à 14h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes d'Un Jour dans l'Histoire sur notre plateforme Auvio.be :https://auvio.rtbf.be/emission/5936 Intéressés par l'histoire ? Vous pourriez également aimer nos autres podcasts : L'Histoire Continue: https://audmns.com/kSbpELwL'heure H : https://audmns.com/YagLLiKEt sa version à écouter en famille : La Mini Heure H https://audmns.com/YagLLiKAinsi que nos séries historiques :Chili, le Pays de mes Histoires : https://audmns.com/XHbnevhD-Day : https://audmns.com/JWRdPYIJoséphine Baker : https://audmns.com/wCfhoEwLa folle histoire de l'aviation : https://audmns.com/xAWjyWCLes Jeux Olympiques, l'étonnant miroir de notre Histoire : https://audmns.com/ZEIihzZMarguerite, la Voix d'une Résistante : https://audmns.com/zFDehnENapoléon, le crépuscule de l'Aigle : https://audmns.com/DcdnIUnUn Jour dans le Sport : https://audmns.com/xXlkHMHSous le sable des Pyramides : https://audmns.com/rXfVppvN'oubliez pas de vous y abonner pour ne rien manquer.Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Au programme du jour :  annulation par le Conseil d'Etat du refuse de classement de l'ancien convent de Nivelles journée mobilité dimanche 14 septembre à Wavre  prolongation de l'exposition Playmobil au Musée Welligton à Waterloo

Depuis les origines, après chaque grande extinction de masse, le vivant a redémarré sous d'autres formes, s'est diversifié, a rebondi. Comment l'étude de ces rebondissements du vivant pourrait nous inspirer à l'heure de la 6ème, voire 7ème extinction de masse ?  Demandons-nous comment la vie sur Terre s'est maintenue envers et contre tout depuis près de 4 millions d'années, traversant toutes les crises possibles : 5 voire 6 extinctions de masse. Comment le vivant a systématiquement redémarré, différemment en se diversifiant ? À l'heure de la 6ème voire 7ème extinction de masse causée, cette fois-ci, par une partie des vivants eux-mêmes, il est grand temps de s'intéresser à ces périodes post-extinctions, post-apocalyptiques, assez peu étudiées mais qui ont vu à chaque fois le vivant rebondir. Que nous enseignent tous ces rebondissements du vivant ? Comment s'en inspirer pour imaginer la diversification qui suivra l'extinction actuelle ? L'espèce humaine, qui en est responsable, pourrait-elle initier ces rebondissements ? Avec quels moyens et à quelle échelle de temps ?  Avec Lionel Cavin, paléoichtyologue et conservateur au Muséum d'Histoire naturelle de Genève pour l'ouvrage Les rebondissements du vivant, heurs et malheurs de la biodiversité des origines à demain, paru chez Le Cavalier Bleu. Musiques diffusées dans l'émission  Malik Djoudi – Vivant Midnight Oil – Beds are burning Chinese Man, La Yegros, Ferdi, Béesau, Nathan Surquin –  Aguita (Playlist RFI).

Depuis les origines, après chaque grande extinction de masse, le vivant a redémarré sous d'autres formes, s'est diversifié, a rebondi. Comment l'étude de ces rebondissements du vivant pourrait nous inspirer à l'heure de la 6ème, voire 7ème extinction de masse ?  Demandons-nous comment la vie sur Terre s'est maintenue envers et contre tout depuis près de 4 millions d'années, traversant toutes les crises possibles : 5 voire 6 extinctions de masse. Comment le vivant a systématiquement redémarré, différemment en se diversifiant ? À l'heure de la 6ème voire 7ème extinction de masse causée, cette fois-ci, par une partie des vivants eux-mêmes, il est grand temps de s'intéresser à ces périodes post-extinctions, post-apocalyptiques, assez peu étudiées mais qui ont vu à chaque fois le vivant rebondir. Que nous enseignent tous ces rebondissements du vivant ? Comment s'en inspirer pour imaginer la diversification qui suivra l'extinction actuelle ? L'espèce humaine, qui en est responsable, pourrait-elle initier ces rebondissements ? Avec quels moyens et à quelle échelle de temps ?  Avec Lionel Cavin, paléoichtyologue et conservateur au Muséum d'Histoire naturelle de Genève pour l'ouvrage Les rebondissements du vivant, heurs et malheurs de la biodiversité des origines à demain, paru chez Le Cavalier Bleu. Musiques diffusées dans l'émission  Malik Djoudi – Vivant Midnight Oil – Beds are burning Chinese Man, La Yegros, Ferdi, Béesau, Nathan Surquin –  Aguita (Playlist RFI).

Le géant suédois du streaming musical fait face à de nombreuses critiques, notamment sur la rémunération des artistes et sur les investissements controversés de son patron et fondateur, Daniel Ek. Alors que certains et certaines appellent au boycott, le Point J se demande s'il est vraiment possible de se passer de Spotify avec Loic Riom, chercheur postdoctoral et chargé de cours au Laboratoire d'études des sciences et des techniques de l'Université de Lausanne. Ses recherches portent sur les marchés en ligne, l'innovation et le numérique, particulièrement à la plateformisation des industries culturelles et créatives. Journaliste: Jessica Vial Réalisation: Sylvain Michel >> Pour aller plus loin: - "Que gagnent les artistes avec le streaming ?", épisode du Point J du 6 novembre 2023 Nous écrire ou nous proposer des questions: +41 79 134 34 70 ou pointj@rts.ch Vous inscrire à l'enregistrement en public du Point J le 27 septembre 2025 à la Nuit des Musées à Lausanne: https://avecvous.rts.ch/evenements/experiences/le-point-j-comment-survivre-au-travail

Savez-vous que les tanins, ces composés végétaux fascinants, sont bien plus qu'une simple curiosité de la nature ? Dans cet épisode d'ArtEcoVert, Pauline Leroux, ingénieure agronome passionnée de couleur végétale, reçoit Marc-André Sélosse, professeur au Muséum National d'Histoire Naturelle, pour un voyage captivant au cœur des tanins et de leur rôle essentiel dans la teinture végétale.Ensemble, ils plongent dans l'univers des plantes tinctoriales, explorant comment ces substances naturelles influencent non seulement la couleur des textiles mais aussi notre santé et notre environnement. Marc-André partage sa vision sur la vulgarisation scientifique, affirmant que la complexité des tanins peut être perçue comme une beauté. Il définit les tanins, explique leur rôle dans la teinture et souligne leur importance écologique, tout en évoquant des applications modernes dans des domaines variés tels que l'alimentation, la santé, et même la cosmétique.Découvrez comment les tanins interagissent avec les protéines, influençant des aspects comme l'astringence et la couleur, et comment ils peuvent être utilisés pour créer des colorants biosourcés d'une richesse inégalée. Les discussions techniques de cet épisode mettent en lumière l'importance de la biodiversité et de l'agriculture durable, tout en offrant un aperçu des perspectives d'avenir pour l'utilisation des tanins dans le bâtiment et d'autres secteurs innovants.Marc-André nous invite à réfléchir sur les nuances que peuvent offrir les pigments végétaux et les fibres naturelles, tout en soulignant l'importance de préserver notre patrimoine végétal. Que vous soyez un passionné de teinture végétale, un amateur de couleur végétale, ou simplement curieux d'en apprendre davantage sur les plantes et leur impact sur notre quotidien, cet épisode est fait pour vous.Ne manquez pas cette occasion d'enrichir vos connaissances et d'adopter une approche plus respectueuse de l'environnement grâce aux tanins et aux plantes tinctoriales. Écoutez dès maintenant cet épisode d'ArtEcoVert pour explorer un monde où la couleur et la nature se rencontrent de manière harmonieuse et durable. Belle écoute !ArtEcoVert informe et inspire celles et ceux qui veulent repenser la couleur autrement, et les accompagne dans leur transition vers une couleur plus durable — avec des témoignages concrets le jeudi

Lʹexposition collective VÉGÉSTATION dʹAnne Bory avec en ramification : Luc Aubort, Delphine Schacher, Laurence Scheurer et Sandra Romy propose une déambulation au travers de végétaux mis en récit. Sandra Romy, directrice du lieu et artiste est au micro de Florence Grivel. Végéstation, exposition collective, Musée de lʹAbsurde Jardin botanique, Lausanne, jusquʹau 4 octobre.

O ekonomickém směřování země se od koalice Spolu nedozvíme vůbec nic. Musíte prostě věřit, že to myslí dobře. Místo volebního programu nabízí žánr fantasy. --------------------------------------- Podpořte vznik dalších dílů https://www.darujme.cz/alarm-neskrtnou

durée : 00:04:59 - À la source - par : Mattéo Caranta - Après 128 ans passés sur les étagères du Muséum d'Histoire Naturelle à Paris, trois crânes sakalavas sont arrivés à Madagascar après leur restitution par la France. Comment y étaient-ils arrivés ? Pourquoi l'armée coloniale prélevait-elle des restes humains ? D'où vient l'idée de trophée humain ?

65 -Evènementiel et culture du 8 au 15/9/2025 (détails dans podcast)« De Soulé à CAF avec entrain » du 2 au 13/9 (Les Maynats), 112 ans de ferroviaire à Bagnères : expositions, Conférences, spectacles https://maynats.org/?p=2075Présentations saisons culturelles :- Lourdes le 10/9 à 18h au Palais des Congrès de Lourdes- Tarbes en scènes le 12/9 à 19h au PariConférences :- Sur les pierres gravées des bergers par Olivier JAFFE le 9/9 à 17h, Maison du Patrimoine St Lary- De Cécilia BUIL, guide et grimpeuse professionnelle le 9/9 à 18h, salle conférences, mairie St Lary- Sur la faune sauvage par Cyril NAVARRO le 10/9 à 17h, Maison du Patrimoine St Lary- « Richard WAGNER, un grand romantique » par Marie-Bernadette FANTIN-EPSTEIN le 13/9 à 17h30, Maison Patrimoine St Lary « Hesta de l'Autona » les 13 et 14/9 à Montaner https://medievalesdemontaner.com/hesta-de-lautonaFête annuelle de la Soulane à Jézeau le 13/9 de 10h à 00h Fête du ciel les 13 et 14/9 au col de Couraduque et plaine d'Aucun à Aucun www.lafeteduciel.frFestival VELOTICA du 12 au 14/9, village et domaine du Tourmalet BarègesJournée nationale de la Marche le 10/9, stade Maurice Trélut, 10h à 12h30et 13h30 à 15hFête de la Bière artisanale des Pyrénées le 13/9 a/c de 17h à l'Espace Robert Hossein LourdesForums associations le 13/9 : Lannemezan Halle du Nébouzan de 9h à 18h, St Laurent de Neste, Maison du Savoir de 14h30 à 18h30SPECTACLES :Lamarque-Pontacq : « Les 3 mousquetaires » Cie Il est une fois, le 13/9 à 17 hSalle Madison Capvern : « Gaston Fébus se la raconte » le 11/9 à 17hShowroom Gallery CEMA : « Mysogénial et son Balai Bourrelesque » le 13/9 à 21h30Danse voir podcastConcerts :Azet : « Pat y Picos » le 11/9 à 18h à l'égliseBagnères : Edmond DUPLAN le 10/9 à 20h30, Péristyle Musée SaliesBarèges : SEBBENS le 10/9 à 20h , cinéma Le RefugeCapvern les Bains :les Bérets Bleus le 12/9 à 20h30, église Ste TrinitéLuz St Sauveur : l'Orphéon du Pays Toy le 11/9 à 21h église des TempliersMonléon-Magnoac : Trio Florentina le 14/9 à 11h, chapelle de GaraisonSt Lary : à église à 21h le 10/9 le duo BOGA-BOGA, le 12/9 les Bérets Bleus, le 13/9 la Mandolinata de TarbesSt Lary : « De la chanson au jazz » de Claire BENOIT le 12/9 à 18h, salle conférences mairieCinéma : voir podcastExpositions dans podcastHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Laurence Benaïm : le goût des autresNous cherchions à interviewer Laurence Benaïm depuis près d'un an. Mais avec autant de casquettes ; journaliste (elle a travaillé pour Le Monde, L'Express et fondé Stiletto), auteur, éditrice, biographe (Saint Laurent, Marie-Laure de Noailles, Dior...) et une nouvelle biographie de la peintre italo-argentine Leonor Fini à paraître, en septembre, chez Gallimard, l'entretien a finalement eu lieu au début de l'été, à l'hôtel Nolinski (Paris 1er), un lieu qu'elle connaît bien. Elle y organise régulièrement des rencontres avec des designers et des créateurs, portée par le désir de transmettre son goût des autres, et en particulier pour les créateurs qu'elle soutient avec une passion indéfectible...Dans son roman « La sidération », paru en 2021, elle raconte son histoire familiale et évoque son grand père maternel polonais qui fabriquait des chapeaux et qui lui a, peut-être, transmis le goût des gestes, de l'artisanat :« J'aime la vérité et le silence des ateliers, dit-elle, la vérité des gestes, les instruments, les mots de la technique qui sont les complices de la main». Elle retrace l'histoire de ses parents médecins, juifs sépharades du côté de son père (Algérie) et ashkénazes du côté de sa mère, elle, installée à Paris durant la seconde guerre et qui doit se cacher à la campagne ; un épisode qu'elle ne racontera jamais vraiment. Sa mère ne se confiait d'ailleurs pas beaucoup et c'est son histoire, en particulier, que Laurence Benaïm s'attache à retracer dans ce roman alors qu'elle tombe gravement malade. « C'est un livre écrit sous forme d'une grande lettre : ce que je n'ai pas pu lui dire ».Elle a voulu « documenter », dit-elle, l'histoire de sa mère comme elle « documente » ses biographies : un travail d'enquête « Tout savoir, s'imprégner pour arriver à quelque chose de poétique ». La biographie de Saint-Laurent, qui est devenue un ouvrage de référence, lui a pris à peu près sept ans. Elle cite comme modèle Stephen Zweig et Pierro Citati.Laurence Benaïm est aussi la biographe du décorateur d'intérieur Jean-Michel Frank (1895-1941). Laurence Benaïm le raconte joliment : « Le personnage s'est imposé, car j'aime les grands silencieux :il était à la fois célèbre et inconnu. Il n'a pas vraiment donné d'interviews. Son travail a finalement été extrêmement copié et a, en même temps, quelque peu disparu. Il n'a fait partie d'aucun groupe, il était solitaire. J'ai été attiré par cette personnalité. Jean Cocteau disait qu'il donnait l'impression que ses intérieurs avaient été cambriolés. Il y a dans ses créations une forme d'opulence dans la retenue, une grande sensualité associée à une grande rigueur. Une épure qui est la grâce mais n'est pas de la raideur ou du minimalisme. Comme un tailleur de diamants, il enlève pour ajouter de la lumière. Même son dépouillement a quelque chose de solaire ».Laurence Benaïm aime autant tant l'extravagance que la retenue quand ils sont, l'un ou l'autre « au service d'un propos ou d'une intention. Je n'aime pas les choses obligatoires ou imposées, sans regard ».Elle a récemment apprécié le travail d'Edi Dubien au Musée de la Chasse. Elle aime aussi Claire Tabouret, « une artiste qui cultive le sens du trait et du regard », ainsi que Jean-Philippe Delhomme.Dans cet épisode du Trait, Laurence Benaïm nous raconte son parcours et évoque son travail en prenant toujours soin de choisir ses mots, ce qui finalement l'importe plus que tout.VERBATIM- «J'apprends avec le temps à essayer de me délester de mes notes de lecture, qui sont comme des épingles accrochées à des robes.- Le créateur, c'est celui qui dessine, qui a des idées, les met en scène, raconte des histoires. L'artisan, c'est le premier d'atelier qui peut tout changer à cause d'un entoilage.-La virtuosité, j'essaie de la mettre dans les mots.»https://letraitpodcast.paris/

durée : 00:58:36 - Le Cours de l'histoire - par : Xavier Mauduit, Maïwenn Guiziou - Les civilisations mésopotamiennes et égyptiennes sont les premières à avoir détourné l'image de sa seule fonction figurative. Qu'ils soient divins ou terrestres, les grands événements sont désormais décrits par l'entremêlement du texte et de l'image, élevée au rang de symbole. - réalisation : Thomas Beau, Laurence Millet - invités : Hélène Bouillon Égyptologue, conservatrice en chef, directrice de la conservation, des expositions et des éditions au Louvre Lens; Ariane Thomas Docteure en archéologie orientale, directrice du département des Antiquités orientales au Musée du Louvre et conservatrice des collections mésopotamiennes

durée : 00:28:46 - L'Entretien archéologique - par : Antoine Beauchamp - Le cannibalisme préhistorique, attesté dès Homo Antecessor, intrigue encore. Des traces retrouvées sur des os prouvent des pratiques parfois rituelles ou symboliques, sans lien systématique avec la faim. Il demeure une question importante pour comprendre les comportements humains du passé. - réalisation : Olivier Bétard - invités : Amélie Vialet Paléoanthropologue, maître de conférences au Muséum national d'Histoire naturelle (MNHN)

On a remonté le temps avec humour et précision (ou presque). Invitée: Malika Bossard, conservatrice adjointe du Musée romain de Nyon. Manifestation: Festival International du film dʹarchéologie de Nyon (FIFAN) à suivre du 2 au 7 septembre 2025 à L'Usine à Gaz à Nyon. Dicodeurs et dicodeuses: Eric Constantin, Lucas Thorens, Jérémy Crausaz et Julie Conti, emmené-e-s par Marie Riley, accompagné-e-s en musique par Olivier Magarotto. Réalisation: Samuel Morier-Genoud.

Archéologie, humour et cinéma: un cocktail inattendu avec Malika Brossard et les Dicodeurs. Malika Brossard, conservatrice adjointe du Musée romain de Nyon. Manifestation: Festival International du film dʹarchéologie de Nyon (FIFAN) à suivre du 2 au 7 septembre 2025 à L'Usine à Gaz à Nyon. Dicodeurs et dicodeuses: Eric Constantin, Lucas Thorens, Jérémy Crausaz et Julie Conti, emmené-e-s par Marie Riley, accompagné-e-s en musique par Olivier Magarotto. Réalisation: Samuel Morier-Genoud.

CELÝ ROZHOVOR V DÉLCE 63 MIN. JEN NA ⁠HTTPS://HEROHERO.CO/CESTMIR⁠⁠⁠⁠ A ⁠HTTPS://FORENDORS.CZ/CESTMIR Jan Dobrovský se po dvou letech vrátil na rozhovor a znovu přinesl svůj skeptický pohled na svět. „Jsem teď čerstvě důchodce, takže mám celý život před sebou. Jsem skeptik celý život a bohužel ve značném počtu případů se mi ta skepse vyplácí,“ říká podnikatel a podcaster hned v úvodu. Podle něj žijeme ve „válečném stavu“ – ne v podobě světové války, ale ve světě, kde „mnoho zemí je v horkém konvenčním konfliktu a ty ostatní jsou v moderním soft konfliktu“. Pandemie podle něj jen urychlila pocit nejistoty a ukázala, že jsme politicky i společensky nepřipravení. Politika se podle něj vyprázdnila a je dnes postavená na marketingových tricích, nikoli na obsahu toho, co chce politik dosáhnout. Mluvili jsme také o únavě z demokracie. Dobrovský říká, že lidé ztrácejí naději a hledají vůdce, který zjednoduší cíl v jedno – „postarám se o vás“. I kdyby šlo o sliby nesplnitelné nebo o člověka, který je zločinec, část společnosti je ochotná mu věřit, protože „má aspoň chuť bouchnout do stolu“. Demokracie je ale podle něj ze své podstaty nejistota – je to množství debat, dohod a kulturních válek. „A to je pořád jenom nejistota,“ tvrdí. Velká část rozhovoru se věnovala nadcházejícím volbám a pocitu, že není koho volit. Dobrovský rozumí frustraci, ale odmítá rezignaci na účast: „Když někdo nemá ani chuť zabývat se tím, kdo na kandidátce je, a nejde volit, tak se vlastně nestará o nic a je spoluviníkem toho stavu, který pak vznikne.“ Kritizuje i agresivní předvolební rétoriku, která podle něj posouvá politickou kulturu někam, kde jsme ještě nebyli. Mluvili jsme ale i o kandidatuře bývalého hudebníka J.A.R. Oty Klempíře a o morálce. Pokud jde o jeho spolupráci s StB, Dobrovský říká, že selhání je lidské, ale není lidské si z toho dělat přednost. Podle něj existují obecné principy morálky, jejichž porušení znamená ztrátu důstojnosti. Silná část rozhovoru patřila i situaci v Gaze a podpoře Izraele. „Válka je krutá věc, ale když už k ní dojde, pravidla naší normální civilizace se mění. Musíš se zbavit nebezpečí, protože jinak nepřežiješ,“ myslí si Dobrovský a dodává, že i přes chyby izraelské vlády zůstává země demokratickým právním státem a věří, že válečné zločiny budou následně potrestány. V závěru mluví také o tom, že krize mohou být pro společnost i příležitostí. Připomíná, jak válka na Ukrajině „stmelila nestmelitelné“. Západ ale na druhé straně podle něj hledá spíš pohodlí než odvahu. „Kdyby ale Evropa pomohla vyhrát válku na Ukrajině, tak entuziasmus z vyhrané války posouvá civilizace dopředu. Když válku prohraješ, společnost stagnuje a hledá nové koncepty, protože selhala,“ dodává k tomu, jak málo lidí v Evropě je dnes ochotno bránit svoji vlast. Jak se podle něj dá v dnešním světě hledat naděje? Proč je důležité jít k volbám i tehdy, když máte pocit, že není koho volit? A kde leží hranice morálky v politice i ve válce? Poslechněte si celý rozhovor.

A spectacular summer in Paris for fashion lovers, in part I of this two-part episode, we walk you through some of the fashion exhibitions we visited this year on our 7 day fashion history tours of the City of Lights. You still have time through the end of 2025 to catch the shows at the Palais Galliera and the Musée des arts décoratifs! Want more Dressed: The History of Fashion?  Our ⁠⁠⁠website⁠⁠⁠ and ⁠⁠⁠classes⁠⁠⁠ Our ⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠ Our ⁠⁠⁠bookshelf⁠⁠⁠ with over 150 of our favorite fashion history titles Dressed is a part of the ⁠⁠⁠AirWave Media⁠⁠⁠ network. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

„Robiť v gastre je krásna práca. Musíme o tom viac hovoriť, možno urobiť aj kampaň, aby sme pritiahli do tohto sektora viac ľudí,“ hovorí v rozhovore Robert Nagy. Ako podnikateľ prevádzkuje v Bratislave viacero gastro prevádzok, napríklad bistro Otto! alebo Ferdinand v Sade Janka Kráľa. Zákazníci však vnímajú, že ceny v reštauráciách sú stále vyššie a zaplatiť za obedové menu 10 eur už nie je ničím výnimočné. R. Nagy vysvetľuje, že dôvodom sú rastúce náklady na mzdy zamestnancov, nákup surovín a energie. Zdražovanie sa tak stalo nevyhnutným následkom a zníženie DPH pre gastro na päť percent stačilo len na to, aby ceny nestúpli ešte viac. Situáciu komplikuje aj transakčná daň. „Naši dodávatelia nás prosili, aby sme im platili v hotovosti a vyhli sa tak transakčnej dani. Ale my tú hotovosť nemáme, pretože väčšinu platieb prijímame kartou,“ vysvetľuje R. Nagy. Dodáva, že tento tlak už ustal a podnikatelia si čiastočne zvykli. „My sme to dokázali absorbovať a nepreniesli sme to na zákazníkov. Ale je to ďalšia rana pod pás pre nás.“ Podnikatelia v gastrobiznise dnes čelia veľkému nedostatku pracovných síl, hoci situáciu čiastočne zachraňujú ukrajinskí pracovníci. „Ukrajinci nám veľmi pomáhajú, ale nie je ich toľko, koľko sme dúfali. Mnohí idú radšej do Čiech alebo do Poľska,“ uvádza R. Nagy. Prezrádza tiež, aká je s nimi spolupráca na pracovisku a dodáva, že sú prekvapivo sebavedomejší ako Slováci, keď sa uchádzajú o prácu. Odpovedá aj na otázky, ako sa budú ďalej vyvíjať ceny za obed alebo večeru v reštaurácii, akým prevádzkam sa dnes darí a aké sú trendy pre gastro do budúcnosti. Moderuje Eva Mihočková. V článku sa dozviete: 3:30 Ako vzniká cena obedového menu 6:12 Ako podnikateľov ovplyvňuje transakčná daň 11:50 Môžu byť ceny v reštauráciách nižšie? 15:37 Aký by bol vplyv 25% DPH? 16:52 Kto dnes pracuje v gastre a koľko zarába 22:07 Zachraňujú gastro ukrajinskí pracovníci? 33:00 Aké sú dnes trendy v gastrobiznise See omnystudio.com/listener for privacy information.

Les Dicodeurs entrainent Malika Brossard dans une grande fouille de mots oubliés. Malika Brossard, conservatrice adjointe du Musée romain de Nyon. Manifestation: Festival International du film dʹarchéologie de Nyon (FIFAN) à suivre du 2 au 7 septembre 2025 à L'Usine à Gaz à Nyon. Dicodeurs et dicodeuses: Eric Constantin, Lucas Thorens, Jérémy Crausaz et Julie Conti, emmené-e-s par Marie Riley, accompagné-e-s en musique par Olivier Magarotto. Réalisation: Samuel Morier-Genoud.

Festival, fouilles et fous rires: Malika Brossard entre dans lʹarène des Dicodeurs! Malika Brossard, conservatrice adjointe du Musée romain de Nyon. Manifestation: Festival International du film dʹarchéologie de Nyon (FIFAN) à suivre du 2 au 7 septembre 2025 à L'Usine à Gaz à Nyon. Dicodeurs et dicodeuses: Eric Constantin, Lucas Thorens, Jérémy Crausaz et Julie Conti, emmené-e-s par Marie Riley, accompagné-e-s en musique par Olivier Magarotto. Réalisation: Samuel Morier-Genoud.

Cette semaine les Dicodeurs fouillent les pépites du Festival du Film DʹArchéologie de Nyon. Invitée: Malika Brossard, conservatrice adjointe du Musée romain de Nyon. Manifestation: Festival International du film d'archéologie de Nyon (FIFAN) à suivre du 2 au 7 septembre 2025 à L'Usine à Gaz à Nyon. Dicodeurs et dicodeuses: Eric Constantin, Lucas Thorens, Jérémy Crausaz et Julie Conti, emmené-e-s par Marie Riley, accompagné-e-s en musique par Olivier Magarotto. Réalisation: Samuel Morier-Genoud.

Le cacao camerounais connaît un essor remarquable, porté par une hausse exponentielle des prix. Ils sont passés du simple au quintuple en l'espace de deux saisons. Une envolée principalement due à la diminution des récoltes des grands pays producteurs, la Côte d'Ivoire et le Ghana. Mieux payé au Cameroun que dans ces deux derniers pays, « l'or brun » attire désormais de nombreux jeunes Camerounais, qui se lancent dans cette culture. De notre correspondant à Yaoundé, Une foire dédiée au cacao est organisée dans la cour du Musée national à Yaoundé. Henry est venu se renseigner : motivé par le prix du kilo de fèves, en moyenne 5 000 francs CFA (soit 7,62 euros), au cours de la dernière campagne, ce jeune Camerounais va se lancer dans la culture. « Autour de nous, nous avons vu les prix grimper, observe-t-il. Les prix sont partis de 1 500 à 5 000 et poussière. Désormais, nous pourrons faire une vie avec le cacao, ce qui fait notre source de motivation. Je voudrais développer cinq hectares et voir par la suite comment continuer parce que des espaces, nous en avons assez », explique-t-il. Demande de semences de cacao décuplée Comme lui, des centaines de jeunes acquièrent des terres dans les villages et achètent des plants de cacao par milliers. Dans les pépinières, la demande a grimpé en flèche. « Nous faisons dix fois plus de semences de cacao qu'avant, dix fois plus ! La demande est extrêmement forte, constate Rostand, qui possède une pépinière près de Yaoundé. Est-ce qu'on peut dire que pour les pépiniéristes il y a aussi une embellie ? La demande en plants de cacao a grimpé, il est vrai, mais c'est au détriment aussi d'autres semences. Sinon, on se fait du chiffre, nous sommes contents, mais ça ne suffit pas. » À lire aussiGhana: une hausse du prix du cacao pour les producteurs en trompe-l'œil Une tendance durable, selon la Sodecao Le système libéral pratiqué au Cameroun a favorisé plus qu'ailleurs la flambée des prix du cacao dans le pays et l'opérateur étatique encadrant les producteurs, la Société de développement du cacao, est optimiste pour la suite. « Je ne peux pas prédire l'avenir, mais je pense qu'il s'agit de quelque chose de durable et de sérieux, juge Jean-Claude Eko'o Akouafane, directeur général de la Sodecao. Les prix ne sont pas près de baisser. De toute façon, depuis que ce phénomène s'est déclenché, nous avons observé sa vigueur et que cette embellie ne pourra que s'améliorer par la suite. Le cacao continue à aider le pays à développer ses campagnes de plus en plus. » La nouvelle campagne cacaoyère a débuté au début du mois d'août. Le Cameroun a produit 309 000 tonnes de cacao en 2023-2024, encore loin des 640 000 tonnes visées par l'État. À lire aussiSur les pistes du trafic de cacao

Deze zomer is er elke zaterdag een aflevering van de Zomerbar. Elke week ontvangt Lise Bonduelle twee redacteurs die gepassioneerd over hun zomerse cultuurtips vertellen. In de laatste aflevering vertelt Bart Dobbelaere waarom hij het schilderij Chemin Montant dans les hautes herbes van de Franse impressionistische kunstschilder Pierre-Auguste Renoir zo bijzonder vindt. Veerle Vanden Bosch heeft het over de ontluikende liefde tussen twee vrouwen in het boek De Bewaring. Chemin montant dans les hautes herbes van Pierre-Auguste Renoir hangt in het Musée d'Orsay in Parijs. De bewaring van Yael van der Wouden is uitgegeven bij Uitgeverij Chaos. Meer zomerse cultuurtips vind je op standaard.be/cultuurzomer.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Le swarming : quand les chauves-souris femelles choisissent leur partenaire Les brèves du jour  Grande invitée : Anne-Claire Fabre, conservatrice des mammifères au Muséum dʹhistoire naturelle

Et si le matcha venait à manquer ? La production de cette poudre de thé japonaise à l'intense couleur verte peine à suivre la demande. Mais pourquoi exactement ? Et d'où vient ce breuvage millénaire devenu ultra-tendance ? Le Point J interroge David Herel, conseiller certifié en thé japonais, qui a ouvert le salon de thé Marutcha à Lausanne en 2018. Journaliste: Jessica Vial Réalisation: Mathieu Ballmer Nous écrire ou nous proposer des questions: +41 79 134 34 70 ou pointj@rts.ch Vous inscrire à nos prochains enregistrements publics: Le 2 septembre au Cinématographe à Lausanne: https://avecvous.rts.ch/evenements/experiences/le-point-j-a-quoi-ca-sert-d-aller-au-cinema Le 27 septembre à la Nuit des Musées lausannoise: https://avecvous.rts.ch/evenements/experiences/le-point-j-comment-survivre-au-travail

CELÝ ROZHOVOR V DÉLCE 58 MIN. JEN NA ⁠HTTPS://HEROHERO.CO/CESTMIR⁠⁠⁠⁠ A ⁠HTTPS://FORENDORS.CZ/CESTMIR „K té práci je potřeba velká dávka apatie,“ říká Andreas Papadopulos, dosavadní zpravodaj České televize v Polsku, který se právě chystá na novou misi – do Istanbulu. Neodjíždí prý jako nadšený turista, ani jako člověk s předsudky k cizí kultuře. „Beru to jako práci. Musím si tam zařídit život, fungovat s manželkou. Extrémní pocity nemám,“ dodává k novému působišti. Apatie mu podle něj pomáhá držet odstup. Už na Ukrajině se musel vyrovnat s rozhovory s lidmi, kteří přišli o střechu nad hlavou nebo o své blízké. „Nemůžu říct, že by to ve mně nevyvolalo emoce. Ale stejně ta obrana navenek byla do jisté míry nějaká apatie a pracovní kázeň,“ popisuje. Kritiku přitom bere velmi vážně, nejvíc od vlastní manželky. „Ona je nejlepší kritik. Řekne, že to stálo za prd a já jí za to hrozně děkuju, protože kritika posouvá dál,“ vysvětluje novinář. Současný přesun do Turecka vnímá jako náročnou operaci: stěhování, odhlášení daní, hledání bydlení i učení turečtiny. „Můj nejhorší den v životě byl po první lekci turečtiny. Mám na jazyky nadání, ale tohle byla čistá bezmoc,“ popisuje. Klíčovou roli v rozhodnutí sehrála jeho žena, která kvůli jeho kariéře opustila výbornou práci ve Varšavě. „Bez ní bych nešel. Byla tak laskavá, že upřednostnila moji práci před svou. Bez kompromisu to nejde. Proto je asi i žen zpravodajek tak málo – pro ně a jejich muže to není jednoduché rozhodnutí,“ myslí si novinář. Sám Papadopulos cestuje nalehko: bere si jen nejdůležitější dokumenty, počítač a pár kusů elektroniky. Část jeho rodiny kdysi utekla z Řecka během občanské války a to se podle něj odráží i v dnešku. „Možná proto netíhnu k žádnému gruntu. Nechci nikde nic hromadit,“ dodává k tomu, jak dnes dokáže rychle změnit působiště. Přestože je mu jen třicet jedna let, už má za sebou roky v Polsku, působení u fronty na Ukrajině a stovky reportáží. „Bylo to vysněné zaměstnání. Ale poslání? Ne. Je to práce, kterou dělám, protože mě vybrali. A já se snažím nezklamat,“ říká. Jaké to je, když člověk musí potlačit vlastní emoce, aby mohl o válce informovat? Jak vnímá současné Polsko? A co znamená pro mladého zpravodaje začít znovu – v úplně jiné zemi, kultuře a jazyce? Poslechněte si celý rozhovor.

Plongez dans le Moyen Âge en mode immersion sonore avec le format Hors Les Murs du podcast Passion Médiévistes ! Dans cet épisode du format Hors Les Murs, je vous propose une promenade dans l'Étampes médiévale afin de découvrir l'histoire de la ville et les éléments architecturaux accessibles au public. Pour cette visite, nous suivons Aurore Dallérac, directrice du département Musée et Patrimoine de l'Agglomération de l'Etampois Sud-Essonne. Je remercie Jérôme d'avoir commandé cet épisode spécial du Palier Paladru du carnet Passion Médiévistes 2024 ! ▪ Infos sur le podcast Créé et produit par Fanny Cohen Moreau depuis 2017. ➡ Plus d'infos sur cet épisode > passionmedievistes.fr/hlm-etampes ➡ Soutenir le podcast > passionmedievistes.fr/soutenir/ ➡ Instagram > instagram.com/passionmedievistes/ ➡ Facebook > facebook.com/PassionMedievistes Préparation, enregistrement, montage et mixage : Fanny Cohen Moreau Générique : Clément Nouguier Et si vous avez des idées d'endroits qui pourraient être les sujets des prochains épisodes de ce format envoyez moi un mail à passionmedievistes@gmail.com

(1) Raja Jackson Assault???... Tommy Fleetwood, Mem Women's Soccer, MUS wins on last play vs Bartlett, (2) Geoff Calkins joins to talk public schools, Texas & Tenn FB, & Heupel (3) Football lineup for the week includes Boise St v South Fla on Thursday

durée : 00:31:57 - Talmudiques - par : Marc-Alain Ouaknin - La danse en partage - réalisation : Alexandra Malka - invités : Musée d'art et d'histoire du Judaïsme Musée français

Kolik ovcí, tolik problémů, líčí chovatel strasti celoročního chovu, k nimž se na vesnicích přidává nelibost nově příchozích. Kolik péče chundelatí tvorové od člověka potřebují? „Ať je nechová jenom kvůli tomu, aby mu vypásly zahradu. Ať je nechová jen kvůli tomu, že se mu to líbí. Musí najít smysl, že to zvíře chci a chci pro něj něco dělat,“ říká chovatel ovcí Jan Vejčík. Jak si k nim našla vztah jeho dcera? A proč ovcí a jejich chovatelů v Česku ubývá?Všechny díly podcastu Host Radiožurnálu můžete pohodlně poslouchat v mobilní aplikaci mujRozhlas pro Android a iOS nebo na webu mujRozhlas.cz.

Cet épisode est présenté par Squarespace.Vous voulez lancer votre marque, votre projet ou votre portfolio ?Squarespace est l'outil que j'aurais rêvé d'avoir à mes débuts : templates élégants, boutique en ligne intégrée, paiement sécurisé, gestion des stocks, emailing, optimisation SEO… tout en un, sans développeur et sans prise de tête.Essayez 14 jours. -10 % avec le code BOLD → squarespace.com/BOLD

Robert Janitz (b. 1962, Alsfeld, Germany) is a contemporary painter known for his bold, abstract canvases that balance humor, gesture, and materiality. After studying Sanskrit and art history in Germany, he lived in Paris for many years before relocating to New York and later Mexico City, where he currently lives and works. Janitz is best recognized for his large-scale works featuring sweeping, textured brushstrokes that recall the motion of everyday acts—like buttering toast or polishing shoes—transforming mundane gestures into painterly abstraction. His practice often blends saturated color fields with playful surfaces, exploring perception, language, and the boundaries of painting itself. Over the past two decades, his work has been exhibited internationally in museums and galleries, including solo and group shows across Europe, the United States, and Latin America. His works are part of the permanent collections of the Musée d'Art Moderne de Paris, France; San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco, USA; Amorepacific Museum of Art, Seoul, South Korea; the Collezione Maramotti in Reggio Emilia and the Hall Art Foundation, Reading, VT, USA. Robert Janitz, Studio Rats, 2025, Oil, wax, flour on linen, 25 × 20 inches (63.5 × 50.8 cm) Robert Janitz, Masquerade in the Park, 2024, Oil, wax, flour on linen, 25 ½ × 19 ½ inches (65 × 50 cm) Robert Janitz, Camino a Comala, 2024, Oil, wax, flour on linen, 51 × 39 inches (130 × 100 cm)

-> Il s'agit d'une rediffusion d'un épisode posté le 26 avril 2023.Clément Chéroux, directeur de la Fondation Henri Cartier-Bresson revient sur son parcours et ses apprentissages durant ses expériences de conservateur en chef de la photographie au Centre Pompidou, au Musée d'art moderne de San Francisco, au MoMA à New York. Il nous explique les différences qu'il observe dans les méthodes de travail et la relation à la photographie entre la France et les Etats-Unis. Il nous présente les différentes activités de la Fondation Henri Cartier-Bresson qui fête ses 20 ans en 2023 : des expositions dans les murs de son espace parisien, des expositions itinérantes, des publications, un prix HCB, des conférences et des recherches actives sur le fond HCB et Martine Franck. La fondation HCB a principalement trois sources de financement privés : la billetterie, les dividendes du placement du capital de départ de la fondation et la recherche de mécénat (entreprise ou individuel). Bonne écoute !2:00 – La découverte de Clément Chéroux avec la photo comme moyen d'expression.5:00 – Ses études en histoire de l'art à Paris VIII puis à l'école de la photographie d'Arles. Cette double formation en photographie : théorique et plus pratique est à l'origine de son intérêt pour les pratiques photographiques.9:20 – Son expérience de conservateur en chef de la photographie au Musée d'art moderne de San Francisco et au MoMA à New York et en particulier les différences dans les méthodes de travail.17:00 – Il a travaillé en tant que conservateur de la photographie aux États-Unis et en France.21:00 – La fondation fut créée en 2003 et reconnue comme fondation d'utilité publique. Lieu de préservation des fonds Henri Cartier-Bresson et sa femme Martine Franck.26:30 – La seule fondation pour des photographes en France.29:00 - Les projets de la fondation HCB : des expositions dans les murs de ses espaces et qui voyagent dans le monde entier, prix HCB qui récompense tous les deux ans un photographe avec une exposition et un catalogue, des publications, une librairie, un site, des conférences et des recherches sur les collections de la fondation.35:00 – Un financement privé sans subvention composé principalement : de la billetterie, des dividendes du placement d'un capital de départ et de recherche de mécénat.37:30 – Deux constats dans le milieu de la photo :- La recherche de financement prend de plus en plus de place dans le travail des professionnels de la culture (c'était plus d'habituel aux EU, mais il observe le même phénomène en France.)- Au milieu des années 80, les historiens, curateurs, journalistes s'intéressaient à la façon dont on est produite des images et depuis les années 90, on parle de la diffusion et il pense que le prochain focus sera sur le regardeur.43:30 – Importance du processus d'apprentissage par l'erreur. Aussi, il veut mettre en garde contre l'apparente simplicité de la photographie. La photographie est un objet qui semble évident alors qu'au contraire la photographie demande du temps long de recherche.Site de la Fondation Henri Cartier-Bresson : https://www.henricartierbresson.org/Lien vers mon questionnaire pour vous aider à faire un point sur votre carrière artistique : https://bit.ly/carriereartistiqueLien vers mon questionnaire pour vous aider à faire un point sur votre projet de livre : https://bit.ly/LVDLPlivrephotoMon site : https://marinelefort.fr/Pour vous inscrire à la newsletter du podcast : https://bit.ly/lesvoixdelaphotonewsletterLe site du podcast : https://lesvoixdelaphoto.fr/Et vous pouvez retrouvez le podcast sur Instagram, Facebook et LinkedIn @lesvoixdelaphoto Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Stéphane Bern nous convie à un voyage... en bateau, à bord du France, le plus grand paquebot jamais construit lors de sa mise à l'eau, il y a 65 ans presque jour pour jour, un "bateau gigantesque" comme le chantait Michel Sardou, qui a tristement fini en cale sèche… Qu'incarne le paquebot France dans notre imaginaire collectif ? Quels sont les enjeux de sa construction ? En quoi est-il l'ambassadeur de la France sur les mers ? Pour en parler, Stéphane Bern reçoit Gabriel Courgeon, chargé des collections du Musée national de la Marine de Paris. Au Cœur de l'Histoire est réalisée par Guillaume Vasseau. Rédaction en chef : Benjamin Delsol. Auteur du récit : Jean-Christophe Piot. Journaliste : Clara Leger.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Stéphane Bern nous convie à un voyage... en bateau, à bord du France, le plus grand paquebot jamais construit lors de sa mise à l'eau, il y a 65 ans presque jour pour jour, un "bateau gigantesque" comme le chantait Michel Sardou, qui a tristement fini en cale sèche… Qu'incarne le paquebot France dans notre imaginaire collectif ? Quels sont les enjeux de sa construction ? En quoi est-il l'ambassadeur de la France sur les mers ? Pour en parler, Stéphane Bern reçoit Gabriel Courgeon, chargé des collections du Musée national de la Marine de Paris. Au Cœur de l'Histoire est réalisée par Guillaume Vasseau. Rédaction en chef : Benjamin Delsol. Auteur du récit : Jean-Christophe Piot. Journaliste : Clara Leger.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 01:24:09 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - De tout temps, les monstres nous hantent. À travers chaque monstre, c'est une part de l'humain qui s'inscrit puisque c'est l'homme qui fabrique ces créatures imaginaires. Quels sens leur donner ? Comment comprendre l'immense pouvoir du monstre sur nous ? Tour d'horizon de la figure du monstre. - réalisation : Emily Vallat - invités : Denis Vialou Préhistorien, spécialiste de l'art préhistorique et professeur au Muséum National d'Histoire Naturelle; Jean-Paul Desroches Commissaire d' exposition; Claude Louis-Combet; Philippe Druillet Dessinateur et scénariste français de bandes dessinées, designer et sculpteur

L'automne venu, 30 000 personnes s'emparent d'un fusil et partent à la chasse au chevreuil, au cerf, au chamois ou au sanglier. Or la chasse, même parmi celles et ceux qui la consomment volontiers dans leur assiette, suscite des sentiments ambivalents, entre fascination et répulsion. Pour les un.es, elle évoque la nature, l'aventure au grand air, une forme d'authenticité, la nécessité de réguler la faune sauvage responsable de dégâts dans les pâturages et les forêts. Pour les autres, c'est une activité inutile et cruelle. Plutôt ancrée du côté des valeurs traditionnelles et conservatrices, la chasse manifeste des signes d'évolution. L'activité suscite l'intérêt d'une population plus féminine et plus jeune, appréciant l'idée d'une nourriture locale, traçable et saine. Production : Raphaële Bouchet Réalisation : Jonathan Haslebacher Les invité.es : Marylène Patou Mathis Préhistorienne, directrice de recherche au CNRS, rattachée au Muséum national d'histoire naturelle. & Kylian Henchoz Manitha Doctorant, assistant de recherche en anthropologie à l'Université de Lausanne. Sa thèse de doctorat porte sur les pratiques de chasse en montagne en Valais.

Stéphane Bern raconte, en ce vendredi, non pas le dernier repas du Christ avec ses apôtres, mais la célébrissime peinture que le génie Léonard de Vinci, aussi imprévisible qu'insaisissable, en a fait : la Cène, l'immense chef-d'œuvre de la Renaissance et l'une des œuvres d'art les plus mythiques – et mystiques – de tous les temps… En quoi la vision de La Cène de Léonard de Vinci est-elle complètement nouvelle ? Comment a-t-il réussi à rendre “vivante” son œuvre ? Comment expliquer qu'autant d'énigmes continuent de l'entourer ? Pour en parler, Stéphane Bern reçoit Vincent Delieuvin, conservateur en chef chargé de la peinture italienne du 16ᵉ siècle au Musée du Louvre. Au Cœur de l'Histoire est réalisée par Pierre Cazalot. Rédaction en chef : Benjamin Delsol. Auteur du récit : Eloi Audoin-Rouzeau. Journaliste : Clara Leger.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Stéphane Bern raconte, en ce vendredi, non pas le dernier repas du Christ avec ses apôtres, mais la célébrissime peinture que le génie Léonard de Vinci, aussi imprévisible qu'insaisissable, en a fait : la Cène, l'immense chef-d'œuvre de la Renaissance et l'une des œuvres d'art les plus mythiques – et mystiques – de tous les temps… En quoi la vision de La Cène de Léonard de Vinci est-elle complètement nouvelle ? Comment a-t-il réussi à rendre “vivante” son œuvre ? Comment expliquer qu'autant d'énigmes continuent de l'entourer ? Pour en parler, Stéphane Bern reçoit Vincent Delieuvin, conservateur en chef chargé de la peinture italienne du 16ᵉ siècle au Musée du Louvre. Au Cœur de l'Histoire est réalisée par Pierre Cazalot. Rédaction en chef : Benjamin Delsol. Auteur du récit : Eloi Audoin-Rouzeau. Journaliste : Clara Leger.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Répondez au sondage de l'été 2025 des auditeurs et auditrices de Passion Médiévistes (et n'hésitez pas à le partager) forms.gle/K7GYsDFa7pxwXNt86 Déjà autrice de plusieurs ouvrages, Lucie Baratte a reçu en mai 2025 le Prix de la Rose d'or – Jeunes Amis du musée de Cluny 2025 pour Roman de Ronce et d'Épine publié en août 2024 aux éditions Typhons. Dans cet épisode du format "Rencontres" de Passion Médiévistes, elle raconte comment lui ait venu l'idée de cette histoire, comment elle s'est documentée sur le Moyen Âge pour s'approprier les codes de cette époque et nourrir l'univers de son roman, et les thématiques qu'elle a abordé tout au long du livre. Cet épisode a été enregistré dans la salle Notre Dame du Musée de Cluny, on s'excuse pour les bruits d'écho et d'ambulance ! Merci aux Amis du musée de Cluny qui m'ont convié pour faire partie du jury du Prix de la Rose d'or - Jeunes Amis. ▪ Infos sur le podcast Créé et produit par Fanny Cohen Moreau depuis 2017. ➡ Plus d'infos sur cet épisode > passionmedievistes.fr/lucie-baratte ➡ Soutenir le podcast > passionmedievistes.fr/soutenir/ ➡ Instagram > instagram.com/passionmedievistes/ ➡ Facebook > facebook.com/PassionMedievistes ➡ BlueSky > bsky.app/profile/passionmedievistes.bsky.social ➡ Youtube > www.youtube.com/@passionmedievistespodcast Préparation, enregistrement et mixage : Fanny Cohen Moreau Montage : Baptiste Mossiere Générique : Moustaclem / Clément Nouguier Si vous avez lu jusqu'à la fin de cette description, dites moi par le moyen de communication que vous préférez si vous avez répondu au sondage de l'été 2025 !

Dneska grilujeme v Táboře na náměstí společně s šéfkuchařem restaurantu Goldie v Hotelu Nautilus Martinem Košťálem. Kuchařské tradici, kterou má v rodině, se chtěl původně vyhnout, ale přestože studoval průmyslovou školu, kuchařina ho nakonec po vysoké škole „dohnala“. Čím zvítězila? „Je to kreativní, není to monotónní, pořád se musíte učit, není to nic stálého. Musíte se dívat dopředu. Nejvíc mě baví hlavně ta kreativita,“ vypráví.Všechny díly podcastu Host Lucie Výborné můžete pohodlně poslouchat v mobilní aplikaci mujRozhlas pro Android a iOS nebo na webu mujRozhlas.cz.

Du Mexique à la Palestine en passant par Berlin, Belfast et les conquêtes d'Alexandre le Grand, les murs incarnent des tentatives ratées de l'histoire. Toujours pour séparer, mais très souvent franchis ou débordés. Vers l'an 140 de notre ère, l'Empire romain construit un mur très loin des siens, sur le sol de l'Ecosse actuelle. Une frontière verticale conçue pour séparer et se protéger de ceux qu'ils ont nommés les Barbares. Une tentative qui intervient par ailleurs vingt ans après la construction du mur d'Hadrien. Etienne Duval en parle avec Séverine Peyrichou, en charge de la valorisation du mur d'Antonin, puisque ce patrimoine est classé par l'UNESCO depuis 2008. Avec Laurent Flutsch, archéologue, ancien directeur du Musée romain de Lausanne-Vidy.