Ecos do Teatro

Este episódio se debruça sobre a peça "O beijo no asfalto", de Nelson Rodrigues. A partir de um trabalho colaborativo, a equipe responsável viu a necessidade de investigar a obra e detalhar nela os momentos que mais lhes chamam atenção, bem como expor os desejos e personalidades dos personagens, de como eles se revelam ao longo da história e as consequências de suas ações. Realização: Teatro Universitário Paschoal Carlos Magno e Curso de Teatro-Licenciatura do Instituto de Cultura e Arte da Universidade Federal do Ceará Ficha técnica Pesquisa, roteiro e locução: David Kitanda, Hadassa Maíra, Lua Ádhara e Raquel Braga. Coordenação e orientação: Juliana Carvalho. Técnica de Som e Montagem: Souza Júnior.

Este episódio propõe uma análise da peça Incêndios, de Wajdi Mouawad, em que se tece uma relação da história da peça com a nossa realidade brasileira sócio-político-histórica. Realização: Teatro Universitário Paschoal Carlos Magno e Curso de Teatro-Licenciatura do Instituto de Cultura e Arte da Universidade Federal do Ceará Ficha técnica Pesquisa, roteiro e locução: Dandara Portela, Heitor Zatara e Tauí Castro Técnica de Som e Montagem: Souza Junior. Coordenação e orientação: Juliana Carvalho

Neste podcast utilizamos da análise de texto e personagem para demonstrar uma visão mais interna de Úrsula Laura, utilizando de detalhes informados no texto e conhecimentos gerais dos pesquisadores, como a psicanálise de Freud. Realização: Teatro Universitário Paschoal Carlos Magno e Curso de Teatro-Licenciatura do Instituto de Cultura e Arte da Universidade Federal do Ceará Ficha técnica Pesquisa e roteiro: Rodrigo dos Santos. Locução: Jackson Almeida e Rodrigo dos Santos. Coordenação e orientação: Juliana Carvalho. Técnica de Som e Montagem: Souza Junior.

Este podcasts traz uma análise da obra "Tudo ao mesmo tempo agora", de Maria Vitória a partir de sua dramaturgia e trama. A peça "Tudo ao mesmo tempo agora" é um monólogo feito por Úrsula Laura. A personagem possui um desejo de abandonar a vida de dona de casa e se tornar bailarina. Entretanto, esse desejo é impedido pelo agoniante sentimento de "tudo ao mesmo tempo agora", sentimento esse que, aos poucos, se torna a força de mudança de sua vida. Realização: Teatro Universitário Paschoal Carlos Magno, Curso de Teatro-Licenciatura do Instituto de Cultura e Arte da Universidade Federal do Ceará. Ficha técnica: Interpretação: Ana Kailane De Araujo Xavier e atriz Maria Vitória. Locução: Giovana Lopes Lima e Felipe Pinheiro Costa. Roteirizo: Ana Clara Sousa Ferreira. Técnica de áudio e montagem de Souza Júnior. Coordenação geral e orientação: Juliana Carvalho.

Este episódio se debruça sobre a análise de um clássico da literatura teatral, a peça Casa de Bonecas, de Henrik Ibsen. Aqui, o grupo traz a trama da peça, suas personagens, as tensões relativas ao papel da mulher na sociedade, tecendo uma análise sobre as questões centrais da obra, numa relação entre o tempo em que ela foi escrita e a contemporaneidade. Realização: Teatro Universitário Paschoal Carlos Magno e curso de Teatro-licenciatura do Instituto de Cultura e Arte da Universidade Federal do Ceará. Ficha técnica: Roteiro, pesquisa e locução: Laila Camila, Marina Eva, Lorena Lobo e Noah Silva. Técnica de áudio e edição: Souza Júnior Coordenação e orientação: Juliana Carvalho

Neste episódio entrevistamos o Diretor Robinson Aragão onde abordamos o multifacetamento dessa figura que é o Diretor Teatral e como esse diretor se coloca nesse local de encontro com o outro, sejam com participantes da cena, público ou a equipe técnica daquela encenação. Realização: Teatro Universitário Paschoal Carlos Magno e Curso de Teatro-licenciatura do Instituto de Cultura e Arte da Universidade Federal do Ceará. Ficha Técnica: Locução: Eliaquim Portela e Jean Moreira. Entrevistado: Robinson Aragão. Roteiro e Produção: Eliaquim Portela, Gilvana Santos, Jáder Nascimento, Jean Moreira, João Neto e Matteo Andrade. Coordenação Geral: Carol Vieira e Francis Wilker. Técnica de Áudio: Souza Junior.

Bate papo com a encenadora e professora Beatriz Lucci sobre teatro musical, o método acting the song e outras curiosidades do mundo do teatro musical. Realização: Teatro Universitário Paschoal Carlos Magno e Curso de Teatro-licenciatura do Instituto de Cultura e Arte da Universidade Federal do Ceará. Ficha Técnica: Locução: Catarina Banzato, Leonardo Fernandes, Bruno Vasconcelos e Teo Brito. Entrevistada: Beatriz Lucci. Roteiro e Produção: Catarina Banzato, Teo Brito, Leonardo Fernandes, Bruno Vasconcelos e Lara Ketty. Coordenação Geral: Carol Vieira e Francis Wilker. Técnica de Áudio: Bruno Vasconcelos e Souza Junior.

Neste podcast conversamos com Isadora Ravena, artista travesti Graduada em Licenciatura em Teatro e Mestranda no PPG em Artes da Universidade Federal do Ceará, e conhecemos um pouco melhor os seus processos de criação e afetos. Realização: Teatro Universitário Paschoal Carlos Magno e Curso de Teatro-licenciatura do Instituto de Cultura e Arte da Universidade Federal do Ceará. Ficha Técnica: Locução: Péricles Sabóia. Entrevistada: Isadora Ravena. Roteiro e Produção: Ana Carina, Carla Layse, Jamyle Moreira, Péricles Sabóia e Sibelly Gomes. Coordenação Geral: Carol Vieira e Francis Wilker. Técnica de Áudio: Souza Junior.

Neste podcast, a entrevistada Vanéssia Gomes compartilha suas experiências, falando sobre como se deu o processo de criação da dramaturgia e da direção dos espetáculos: “Final da Tarde”, um espetáculo do teatro de rua, “A Casa da Mãe Joana”, peça feita para crianças e adolescentes, apresentada em escolas e a desmontagem cênica “Cicatriz”. Ela ainda apresenta o teatro do oprimido, que está presente em muitos de seus trabalhos. Realização: Teatro Universitário Paschoal Carlos Magno e Curso de Teatro-licenciatura do Instituto de Cultura e Arte da Universidade Federal do Ceará. Ficha Técnica: Locução: George Henrique Entrevistada: Vanéssia Gomes. Roteiro e Produção: George Henrique, Baticum Proletário e Thaís Gonçalves. Coordenação Geral: Carol Vieira e Francis Wilker. Técnica de Áudio: Souza Junior.

Sonho, silêncio, ancestralidade, encontros, movimentos. Nesse episódio, Vic Nascimento e Tulipa Magalhães mergulham no universo de Ipalölo e expõem os caminhos e experimentações que levaram ao nascimento da obra. Realização: Teatro Universitário Paschoal Carlos Magno e Curso de Teatro-licenciatura do Instituto de Cultura e Arte da Universidade Federal do Ceará. Ficha Técnica: Locução: Jean de Paula. Entrevistadas: Tulipa Magalhães e Vic Nascimento. Roteiro e Produção: Letícia Cacau, Alessandra Saraiva, Abigaiu Oliveira, Gabriel Matos, José Klisman e Yasmin Lindenmeyer. Coordenação Geral: Carol Vieira e Francis Wilker. Técnica de Áudio: Souza Junior.

Lino Dheina é aluno do curso de Teatro Licenciatura da UFC. Entrou em 2020.1 e conta um pouco da sua experiência na busca de ter reconhecimento e se afirmar sua identidade como aluno e pessoa dissidente e diversa.

Este podcast aborda questões relacionadas à afirmação social e artística de nossa ancestralidade afro-brasileira, trazendo à baila depoimentos de atuantes do Curso de Teatro-Licenciatura da UFC e de convidados.

Neste episódio a atriz e produtora Débora Ingrid, aluna egressa do curso de Teatro-Licenciatura da UFC, nos fala das múltiplas possibilidades de ação de uma profissional do Teatro, a partir de seu percurso e de suas experiências pessoais. Numa perspectiva autobiográfica, ela aborda o trânsito entre o teatro, o cinema, a docência e como esses territórios se entrelaçam e se misturam a partir da experiência da pandemia.

Dizer Artaud e o teatro é diferente de dizer O teatro de Artaud. Não cabe dizer que ele era propriamente um homem de teatro no sentido de que se colocar a serviço desta atividade cultural, prestando-lhe reverência e gratidão. Em seu livro "O teatro e seu duplo" – como será explicitado neste podcast – Artaud só consegue falar de teatro, de seu teatro, desse teatro que não existe ainda, se debruçando sobre o que deveria, segundo ele, ser considerado duplos do teatro: a peste, a alquimia, a metafísica encarnada etc. A seguir, indicamos alguns links de materiais relacionados ao conteúdo abordado nesse podcast: Pra acabar com o juízo de deus https://www.youtube.com/watch?v=qJDgWywHLtw https://www.youtube.com/watch?v=EXy7lsGNZ5A (versão integral) La fura dels baus (exemplo de espetáculo que envolve o espectador por todos os lado) https://www.youtube.com/watch?v=Qx-WEL0_6Hk Rasaboxes (atletismo afetivo) https://www.enlouquecerorasaboxes.com.br/ https://www.youtube.com/user/juliasarmento1 https://www.youtube.com/watch?v=7L1vO_7WxZY&t=329s https://soundcloud.com/rafael-fortes-1/no-minuto-inconsciente

Este episódio integra a programação de recepção dos calouros de 2021.1, do curso de Teatro-Licenciatura da Universidade Federal do Ceará. Nele, há um breve panorama da vida e da obra do dramaturgo e jornalista Nelson Rodrigues, com ênfase no debate acerca do modo de composição das personagens mulheres do teatro rodrigueano. O episódio traz ainda alguns fragmentos das peças "Vestido de Noiva", "Doroteia" e "Toda nudez será castigada".

Este episódio integra a SEMANA ZERO 2021.1. do Curso de Teatro-licenciatura da Universidade Federal do Ceará. São vozes de boas vindas através de uma breve homenagem a Maria Clara Machado no ano em que comemoramos o seu centenário! O episódio traz dois fragmentos de obras clássicas da autora e reflexões sobre sua poética. Locução e produção de conteúdo são dos professores Carolina Vieira e Pedro Henriques e a edição do professor Poty Fontenele.

Episódio sobre a trajetória e pesquisa do Grupo As 10 Graças de Palhaçaria (Este episódio faz parte da Mostra Travessias da Cena do Curso de Teatro-licenciatura da Universidade Federal do Ceará em sua edição Conexão Poéticas Cênicas de 2021. É referente à turma da encruzilhada "Teatro de Grupo" com orientação da professora Juliana Carvalho e do professor Francis Wilker.)

Episódio sobre a trajetória e pesquisa do Grupo Bagaceira. (Este episódio faz parte da Mostra Travessias da Cena do Curso de Teatro-licenciatura da Universidade Federal do Ceará em sua edição Conexão Poéticas Cênicas de 2021. É referente à turma da encruzilhada "Teatro de Grupo" com orientação da professora Juliana Carvalho e do professor Francis Wilker.)

Episódio sobre a trajetória e pesquisa do Grupo Terceiro Corpo com Nádia Fabrici, integrante do grupo. Roteiro: Letícia Soares Luana Oliveira Juliana da Silva Jhonas da Costa Sarah Vivian Entrevistada: Nádia Fabríci Voz: Sarah Vivian (Este episódio faz parte da Mostra Travessias da Cena do Curso de Teatro-licenciatura da Universidade Federal do Ceará em sua edição Conexão Poéticas Cênicas de 2021. É referente à turma da encruzilhada "Teatro de Grupo" com orientação da professora Juliana Carvalho e do professor Francis Wilker.)

Episódio sobre Pistas Pedagógicas na Trajetória do Grupo Ninho de Teatro com Carolina Feitosa, Jean Moreira, Larissa Gondim e Vitor Damasceno Roteiro: Carolina Feitosa e Larissa Gondim Entrevista e narração: Larissa Gondim Participação especial: Monique Cardoso e Edceu Barbosa Edição e montagem: Carlos Carneiro Orientação: Juliana Carvalho (Este episódio faz parte da Mostra Travessias da Cena do Curso de Teatro-licenciatura da Universidade Federal do Ceará em sua edição Conexão Poéticas Cênicas de 2021. É referente à turma da encruzilhada "Teatro de Grupo" com orientação da professora Juliana Carvalho e do professor Francis Wilker.)

Uma sinfonia da chuva, que começa no silêncio, vai tomando forma e som conforme cai. É uma chuva lá fora, em todos os lugares. Mas também um ser chuva, que chove por dentro, uma força feminina que é a própria chuva. Ficha Técnica: Intérpretes-criadoras: Sibelly Gomes, Ana Carina, Carla Layse Textos: Uma amálgama de poemas de Sibelly Gomes e Ana Carina, Clarice Lispector, com trechos retirados de “Tanta mansidão”, no livro “Onde estivestes de noite”. Edição: Tiago Duarte e Souza Junior (Este episódio faz parte da Mostra Travessias da Cena do Curso de Teatro-licenciatura da Universidade Federal do Ceará em sua edição Conexão Poéticas Cênicas de 2021. É referente à turma de Voz e Educação e Pesquisa de Voz para a Cena com orientação da professora doutora Juliana Rangel.)

O sentimento pode ser expresso através dos sons e da experiência sonora? Com um teor autobiográfico, Cicatrizando traz a essência das angústias e ânsias deste momento coletivo de muita tensão e virtualização. Em meio a tudo isso, um respiro e quem sabe, um abraço. Ficha Técnica Criação, execução e edição: Alessandra Flor Ferraz Klysman Thaís Gonçalves (Este episódio faz parte da Mostra Travessias da Cena do Curso de Teatro-licenciatura da Universidade Federal do Ceará em sua edição Conexão Poéticas Cênicas de 2021. É referente à turma de Voz e Educação e Pesquisa de Voz para a Cena com orientação da professora doutora Juliana Rangel.)

Uma fricção lúdica inventada do meio urbano com referências ancestrais. Uma memória sonora indígena atravessou o grupo, trazendo elementos ritualísticos e rastros de mitos de origem, mesclando experimentação sonora com objetos e voz. Ficha Técnica Coletivo de criação: George Henrique, Gilvana Santos Tiago Duarte Vanessa Oliveira ,Jean Moreira Edição de Áudio: George Henrique e Tiago Duarte (Este episódio faz parte da Mostra Travessias da Cena do Curso de Teatro-licenciatura da Universidade Federal do Ceará em sua edição Conexão Poéticas Cênicas de 2021. É referente à turma de Voz e Educação e Pesquisa de Voz para a Cena com orientação da professora doutora Juliana Rangel.)

O mar dispara uma memória sonora. Um encontro com o mar, uma imersão nas ondas do mar, até a hora da despedida. Ficha Técnica: Narração e criação: Anthony Oliveira, Matheus Andrade e Thais Felismino Textos: Fragmentos de Clarisse Lispector, Carlos Drummond de Andrade, Vinicius de Moraes e Matheus Andrade. Edição de som: Tiago Duarte (Este episódio faz parte da Mostra Travessias da Cena do Curso de Teatro-licenciatura da Universidade Federal do Ceará em sua edição Conexão Poéticas Cênicas de 2021. É referente à turma de Voz e Educação e Pesquisa de Voz para a Cena com orientação da professora doutora Juliana Rangel.)

O personagem Rafael, professor, cumprindo isolamento por causa da pandemia, está indignado com a falta de empatia dos outros, entrando em paranóia. Ficha Técnica Intérprete: Eduardo Thorlin Texto adaptado: A Onda que não passa. Texto de Paulo Salcadassy. Edição: Souza Junior (Este episódio faz parte da Mostra Travessias da Cena do Curso de Teatro-licenciatura da Universidade Federal do Ceará em sua edição Conexão Poéticas Cênicas de 2021. É referente à turma de Voz e Educação e Pesquisa de Voz para a Cena com orientação da professora doutora Juliana Rangel.)

São inúmeras as potências, possibilidades infinitas esperando serem ativadas, nascerem do desassossego, do grasnar do corpo-bicho, do estado vibrátil da voz. Este áudio trata-se de um experimento sensorial da sua CASA SELVAGEM. Ficha Técnica Atuação: Péricles Sabóia Victor Azevedo Edição de Som: Victor Azevedo (Este episódio faz parte da Mostra Travessias da Cena do Curso de Teatro-licenciatura da Universidade Federal do Ceará em sua edição Conexão Poéticas Cênicas de 2021. É referente à turma de Voz e Educação e Pesquisa de Voz para a Cena com orientação da professora doutora Juliana Rangel.)

Este episódio se dedica a refletir sobre processos de criação e direção teatral no contexto do isolamento social.

Neste episódio, vamos conversar sobre processos de criação no teatro de grupo, seus desdobramentos pedagógicos e a função da encenação.

Este episódio apresenta algumas pistas e reflexões sobre a pesquisa em teatro e em arte.

Este episódio traz um recorte histórico e contextual da atuação de grupos na cena brasileira, que impulsionaram através de suas práticas um teatro de contestação sociopolítico, um teatro de ativismo junto ao público. Aqui, falaremos do Teatro de Arena (SP), do Teatro Experimental do Negro (RJ), do GRITA - Grupo Independente de Teatro Amador (CE) e do Grupo Raça (CE).