Podcasts about dramaturgia

Esta semana, senta-se N'a Caravana uma artista de corpo inteiro, que iniciou o seu percurso na delicadeza do ballet pela Royal Ballet Academy, mergulhando depois nas expressões da Dança Contemporânea e de Carácter. A busca pela verdade no palco levou-a à escola In Impetus, onde se aprofundou em Interpretação, Dramaturgia e Técnica da Máscara.Tem deixado a sua marca no teatro, na televisão, em dobragens e locução. No palco, brilhou em peças como A Casa de Bernarda Alba, o outro lado da História, Vida Inversa e Jardim Zoológico de Cristal.Mais recentemente, deu voz às suas emoções em papel, com a publicação do seu primeiro livro de poesia: A Força de um lugar.N'a Caravana Ana Catarina Afonso Podem seguir a Ana Catarina em anacatarinaafonso.oficial e a Rita em @ritaferroalvim no instagramUltra Suave de Garnier - A gama Sun-Kissed Camomila e Mel de Flores de Ultra Suave foi reformulada para iluminar e reparar o cabelo louro. Com 4 produtos – shampoo, amaciador, máscara, e o novo Sérum Aclarante Progressivo – com uma dupla ação promete aclarar progressivamente a partir de 3 usos e nutrir intensamente. Já podemos manter aquele louro de verão que tanto gostamos o ano todo e ao mesmo tempo com aspeto saudável, cuidado e nutrido.Ultra Suave: O teu louro de verão cuidado todo o anoVisita a página para saberes mais: https://www.garnier.pt/as-nossas-marcas/ultra-suave/camomilaInstagram:  https://www.instagram.com/garnierportugal/Support the show

Programação ao longo do mês de maio conta com seminário, exposição e publicações de textos inéditos. Na reportagem, o professor da Escola de Comunicação (ECO) da UFRJ, Paulo Pires, que trabalhou como editor de Fonseca, fala sobre a importância de manter viva a obra do autor.Reportagem: Beatriz FonsecaEdição: Thiago Kropf

Seguimos en Colombia con motivo de la Feria Internacional del Libro de Bogotá. Desde allí charlamos con el escritor Juan Gabriel Vásquez, una de las voces más destacadas de la literatura latinoamericana actual, para conocer sus impresiones sobre el papel del escritor y los desafíos culturales del momento.Damos también paso a la literatura dramática a través de las reflexiones de Marc Caellas —director, escritor y comisario cultural—, Alberto Cortés, autor de 'Dramaturgia bastarda'; Lucía Carballal, dramaturga y directora teatral; y Carlos Rod, cofundador de la editorial La Uña Rota. Todos ellos nos ayudan a trazar un mapa de los discursos y formas escénicas contemporáneas que beben de la literatura, el teatro experimental y la crítica social.Nuestra compañera Laura Villalba nos guía por el pabellón español de la feria, donde se ha reflexionado en torno al concepto de memoria con autores como Javier Cercas y Rosa Montero, cuyas intervenciones aportan distintas miradas sobre el pasado reciente, la escritura autobiográfica y el compromiso con la verdad.El programa termina con una mirada al Festival Colombia de Slam poético, donde los versos toman el escenario y la palabra hablada se convierte en un medio directo de expresión artística y política. Un cierre vibrante para esta nueva inmersión en la vida cultural de Bogotá.Escuchar audio

O Festival do Livro de Paris está de volta ao icônico espaço parisiense do Grand Palais em 2025, com a presença de 450 editoras internacionais e cerca de 1.200 autores, consolidando-se como o grande encontro literário do ano na capital francesa até domingo (13). O Brasil marca presença no evento, a principal vitrine do setor na França, com diversos autores, lançamentos, artistas, tradutores e uma programação diversificada, apoiada pelo Ministério da Cultura e a Embaixada do Brasil em Paris. Destaque na temporada cruzada Brasil-França deste ano, a abertura do estande brasileiro nesta sexta-feira (11) contou com a presença do embaixador brasileiro em Paris, Ricardo Neiva Tavares, e do diretor para o Livro, Leitura, Literatura e Bibliotecas do Ministério da Cultura, Jéferson Assumção, entre artistas, tradutores e escritores. Em sua participação no Festival do Livro de Paris, Assumção abordou temas cruciais para o desenvolvimento do setor no país. Em entrevista à RFI, ele destacou a importância da Lei nº13.696, que institui a Política Nacional de Leitura e Escrita. Segundo o representante do Ministério da Cultura, o texto traz um elemento inovador ao enfatizar o desenvolvimento da escrita como porta de entrada para o universo da leitura e como forma de estimular o interesse pela literatura."A construção do novo Plano Nacional do Livro e Leitura, voltado para o período de 2025 a 2035, está em andamento e envolve uma articulação entre políticas de cultura, educação e outras áreas do governo, além da participação ativa da sociedade. Afinal, esse plano é também um pacto coletivo pela leitura, com o objetivo de ampliar o número de leitores no país e fortalecer a economia do livro de forma descentralizada", destacou. "Bibliodiversidade"Segundo ele, "o plano valoriza a bibliodiversidade, o desenvolvimento regional, o fortalecimento de bibliotecas, editoras e circuitos literários". "Essa ideia vai além da economia — porque se trata também de uma política de cidadania e de valorização simbólica, estética e criativa. A literatura, nesse contexto, ocupa um papel central, pois estabelece conexões com outras linguagens artísticas, como o cinema, o teatro, a música e as artes visuais", ressaltou Jéferson Assumção.Parceria com a França"A França sempre foi uma parceira importante do Brasil, e essa relação histórica facilita o diálogo sobre políticas de leitura", destaca Assumção. "Recentemente, estivemos no estande do Brasil conversando com representantes do sistema de bibliotecas públicas de Paris, buscando trocar experiências e aprender mutuamente. No Brasil, o fortalecimento das bibliotecas públicas é um grande desafio, tanto em termos quantitativos — com a necessidade de abrir e reabrir unidades — quanto qualitativos", diz.Clarice LispectorA atriz Maria Fernanda Cândido, uma das atrações do estande brasileiro durante o Festival do Livro de Paris de 2025, falou sobre sua participação no evento. "Eu vou ler três textos do livro A Felicidade Clandestina, de Clarice Lispector", esclareceu. "Especificamente, 'As Águas do Mundo', 'Uma História de Tanto Amor' e 'Felicidade Clandestina', que dá título ao livro", contou."Em 2024, fui convidada para transformar esse livro em um audiobook. Nós fizemos a gravação e, no início de 2025, ele foi lançado. Então, a partir de agora, tenho a honra de fazer parte da biblioteca de vozes aqui da França", comemorou a atriz brasileira.Ela também falou sobre as trocas literárias possíveis entre os dois países nesta temporada cruzada de 2025."Eu sempre percebi a França e o Brasil como culturas muito complementares. Acho que eles têm algo importante para a gente, que não temos, e nós temos algo muito importante para eles. Essa troca de olhares tem sido muito importante para ambos os países, e eu acho que esses centros de produção que a periferia acabou se tornando no Brasil são extremamente interessantes e têm muito a contribuir com a cultura e a literatura francesa", finalizou Maria Fernanda.Periferias como centros de produção"A França tem um forte interesse pelas bibliotecas, inclusive nas periferias, e discutimos como essas instituições podem se conectar com as especificidades culturais desses territórios. As periferias, cada vez mais, devem ser reconhecidas como centros de produção literária e cultural. Esse intercâmbio é fundamental para pensar políticas de leitura mais inclusivas e eficazes", conclui o representante do Ministério da Cultura do Brasil.O embaixador brasileiro em Paris, Ricardo Neiva Tavares, destacou a importância estratégica do evento para a promoção da literatura brasileira no exterior. Segundo ele, a presença do país no festival representa uma oportunidade valiosa de ampliar a divulgação de autores nacionais, tanto por meio de edições publicadas no Brasil quanto em território francês.Neiva ressaltou que a iniciativa integra uma programação mais ampla, "composta por cerca de 300 eventos culturais organizados ao longo do ano, visando intensificar os laços entre Brasil e França". “É um marco significativo nesse esforço contínuo de aproximação e de fortalecimento da cooperação entre os dois países”, afirmou.A periferia brasileira em ParisEm entrevista à RFI durante o Festival do Livro de Paris, Michele Teles, fundadora da editora BR Marginalia, apresentou sua iniciativa focada na literatura marginal e periférica afro-brasileira. A editora independente, que reside em Marselha, no sul da França, onde a editora nasceu, destacou o lançamento do primeiro livro da BR Marginalia: uma tradução de Wesley Barbosa, escritor periférico de São Paulo.“Nossa periferia, nossos quilombos e nossos povos indígenas têm muito a ensinar ao continente europeu”, afirmou Teles, destacando o valor cultural e a riqueza dos saberes produzidos fora dos grandes centros urbanos. A participação da editora no festival reforça o compromisso com uma literatura plural, diversa e conectada com as raízes do Brasil profundo, ainda segundo Nichelle Teles.Dramaturgia e literatura brasileiras em ParisPresente na abertura do festival em Paris, o ator e diretor de teatro Alan Castelo falou sobre sua participação no evento. "Os textos de teatro que apresentamos aqui na França não são apenas palavras no papel, mas obras que ganharam corpo e voz no Brasil, com temporadas e apresentações reais", explicou.A proposta, segundo ele, vai além de simplesmente mostrar os textos: também é uma oportunidade de compartilhar o histórico por trás de cada obra. "Apresentamos não só a dramaturgia, mas o contexto histórico em que ela foi criada e vivida, incluindo as montagens realizadas e os artistas envolvidos", completou.O Festival do Livro de Paris fica em cartaz no Grand Palais, na capital francesa, até o dia 13 de abril de 2025, como parte da programação cultural da temporada cruzada do Ano do Brasil na França.

Mª Jesús Bajo Martínez nos presenta su obra teatral Cartas a mis hijos, que ha sido representada por el grupo Audiodrama Colectivo con ocasión de Dramactual, las III Jornadas de Dramaturgia que se celebran en Madrid hasta el 9 de abril bajo la dirección de Lidio Sánchez. Llega a las pantallas Call me Paul, el último largometraje de Víctor Matellano, un homenaje a la figura de Paul Naschy, actor, director y guionista, figura fundamental del cine fantástico mundial.Escuchar audio

Lõppeva teatrikuu valguses võtab kirjandussaade "Loetud ja kirjutatud" luubi alla dramaturgia.

SinopseA partir do best-seller Sapiens, de Yuval Harari, o premiado espetáculo FICÇÕES fala da capacidade humana de criar e acreditar em ficções: deuses, dinheiro, nações…o que foi ou não inventado? Mas, apesar dessa habilidade inédita e revolucionária que alçou nossa espécie à condição de “donos” do planeta, seguimos inseguros e sem saber para onde ir. Você está satisfeito?Debatedores:Paulo Cesar Medeiros (Iluminação)Currículo:Iluminador cênico com 37 anos de carreira e mais de 1200 projetos realizados em parceria com grandes nomes do teatro nacional. A excelência de seu trabalho nos palcos já lhe rendeu indicações aos mais importantes prêmios do país, venceu cinco vezes o Prêmio Shell, 3 APTRs, Bibi Ferreira, Aplauso, 2 CEBETIJ, Zilka Salaberry, Reverência, Sated, Femsa, 2 Prêmios Coca Cola de Teatro Infanto Juvenil, entre outros.É sócio fundador da empresa de luz Art Light e criador, junto de Cristina Braga e Ricardo Medeiros da Festa das Luzes da Mata Atlântica. Escreveu o livro “A Dramaturgia da Luz” com fotos de seu trabalho e uma pesquisa sobre a história da Iluminação. Atualmente, é professor da Escola Sesc de Arte Dramática Bia Junqueira (Cenário)Currículo:Artista interdisciplinar, diretora de arte, cenógrafa, curadora, consultora, diretora artística, especializada em conceituar e criar conteúdo e espaços em suas múltiplas linguagens. Viveu onze anos na França, onde trabalhou com grandes nomes da cena europeia Bob Wilson, Tadeuz Kantor, Patrice Chéreau, Joseph Svoboda e na Ópera de Paris. Suas incursões nos domínios mais variados relacionados à cena, seja ela teatral, cinematográfica ou plástica, a levaram a participar do Fórum Central de Tendências em Paris - o que a levou a prestar consultoria para diferentes Bureaux de Tendências, como o de Catherine Laget e Dominique Perclers - e a desenvolver seu percurso como curadora e diretora artística. Desde seu retorno ao Brasil, vêm recebendo indicações e prêmios no âmbito teatral e cinematográfico dentre eles: indicada por todos os prêmios do Rio de Janeiro, e pelo prêmio Bibi Ferreira em São Paulo com o espetáculo Ficções, premiada pelo conjunto de suas obras realizadas em 2016 pela APTR e Fundação Cesgranrio, em janeiro de 2020, Prêmio Cesgranrio de Teatro, pelo espetáculo “Eu, Moby Dick”. prêmio da APTR, pela “solidão dos campos de algodão”. Federico Puppi (Sonoplastia)Currículo:Puppi é compositor e diretor musical. Italiano radicado no Brasil, começou a estudar violoncelo aos 4 anos, no Suzuki Center – Itália. Formado no Conservatório de Aosta em violoncelo erudito, estudou música moderna no Liceu de Barcelona. Em 2006 recebeu uma scholarship para o Berklee College of Music durante o Umbria Jazz Festival.Em 2015 lançou seu primeiro disco autoral “O Canto da Madeira”, considerado o melhor disco instrumental do ano pela crítica especializada. Em 2018 lançou seu segundo álbum, “Marinheiro de terra firme”, com a participação de Milton Nascimento.Indicado ao Grammy Latino em 2015 por “Guelã” e em 2014 ao Grammy USA com o disco “Magic” de Sergio Mendes.Ficha Técnica do espetáculo:Inspirada a partir do livro Sapiens – Uma breve história da humanidade, de Yuval Noah HarariIdealizada por Felipe Heráclito LimaEscrita e encenada por Rodrigo PortellaAtuação: Vera HoltzPerformance e Trilha Sonora Original: Federico PuppiInterlocução dramatúrgica**: Bianca Ramoneda, Milla Fernandez e Miwa Yanagizawa**Assistente de direção: Cláudia BarbotCenário: Bia JunqueiraFigurino: João PimentaIluminação: Paulo MedeirosPreparação corporal: Tony RodriguesPreparação vocal: Jorge MayaProgramação Visual: CadãoFotos: Ale CatanOperador de luz: Ari NagôSonorização e Operação de Som: Vitor AmaralDireção de produção: Alessandra ReisGestão de projetos e leis de incentivo: Natália SimoneteProdução executiva: Wesley CardozoAdministração: Cristina LeiteProdutores associados: Alessandra Reis, Felipe Heráclito Lima e Natália Simonete

Mateus Ferrari estudou música e violoncelo na Escola de Música de Brasília [EMB]. É professor de Música, multi-instrumentista, cantor, compositor, ator, comediante, performer, palhaço diretor musical e de cena, professor de teatro e música, dublador, locutor e apresentador.Como ator no teatro, tem unido bem as funções de músico e ator em vários espetáculos dirigidos por Adriano e Fernando Guimarães, Adriana Lodi, Hugo Rodas, Ary Para Raios, Miriam Virna, Denis Camargo, Deto Montenegro, Abaetê Queiroz, Dani Diniz, Diego De León, Thiago Bresani e Marcio Meneses. Foi diretor, ator e autor dos espetáculos “Concerto Para Crianças: Beethoven” e “Concerto para Crianças: Amadeus Mozart”. Dirigiu o espetáculo “As Divas da Era”, do grupo Rádio Retrô onde também trabalhou como ator e músico. Com alguns desses espetáculos viajou para muitas cidades do Brasil e também para o exterior.Em 2013, no prêmio SESC do Teatro Candango, recebeu a indicação de melhor ator e melhor trilha sonora com o espetáculo “A falecida” de Nelson Rodrigues, montada pela Cia. Novos Candangos. No ano de 2015, no mesmo prêmio, ganhou o prêmio de melhor trilha sonora com o espetáculo de luz e sombra “Iara, o encanto das águas” da Cia. Lumiato. Desde 2018 participa do grupo “Circo Udi Grudi” apresentando vários espetáculos. Em 2023 entrou no grupo ATA (Agrupação Teatral Amacaca) apresentando “Os Saltimbancos” e outros espetáculos em diversos festivais.@matuscaferrariRelease:Iara - o encanto das águasUm Índio da aldeia sonha com uma mulher sobrenatural. Ao acordar, procura o sábio Pajé para tentar entender quais são os mistérios dessa mulher, descobrindo assim a história da Iara. No encantamento da sereia brasileira, o protagonista mergulha com ela nas profundezas do seu próprio destino.Ficha TécnicaDireção, Dramaturgia e Cenografia: Alexandre FáveroAtores-Sombristas: Thiago Bresani e Soledad GarciaTrilha Sonora Original: Mateus FerrariCriação Figuras e Cenários: Alexandre Fávero e Soledad GarciaPesquisa, recortes, pinturas, cenotécnica e produção executiva: Thiago Bresani e Soledad GarciaFotografia: Diego Bresani e Thiago BresaniArte gráfica: Estúdio Gunga - Nara OliveiraFigurino: Soledad GarciaIluminação: Alexandre Fávero2 MundosInspirado na colonização da América e dos territórios do mundo todo, o espetáculo conduze o espectador a viajar por um tempo passado que encontra analogias continuas com o presente. 2 MUNDOS conta a historia do encontro de duas culturas opostas, onde se revelam os sentimentos e motivações mais profundas da humanidade. Quando no embate das diferenças explode a luta pela vida, a morte de um jovem acontece trazendo uma nova esperança.Ficha TécnicaDireção, Cenografia e Iluminação: Alexandre FáveroIdeia original e Argumento: Soledad GarciaRoteiro : Alexandre Fávero, Fabiana Bigarella, Soledad Garcia e Thiago BresaniSombristas: Soledad Garcia e Thiago BresaniCoordenação geral: Cia LumiatoAssistente de direção: Fabiana BigarellaPesquisa e construção do material cênico: Soledad Garcia e Thiago BresaniTrilha sonora: Mateus FerrariDesigner de som: Marcelo Dal ColFigurinos: Soledad GarciaFotografia: Diego BresaniCriação gráfica: Felipe Cavalcante e Gabriel MenezesProdução : Thiago BresaniAssistentes de produção: Soledad Garcia e Luênia GuedesGênero: Teatro de sombra @CiaLumiato

Slovensko sa nachádza v období výraznej spoločenskej neistoty, politickej polarizácie a napätia. Decembrová návšteva premiéra Roberta Fica v Moskve, kde sa stretol s ruským prezidentom Vladimirom Putinom, vyvolala kritiku zo strany verejnosti aj opozície, ktorá túto cestu označila za zradu národných záujmov a podkopávanie súdržnosti Európskej únie. Následné obvinenia premiéra Fica voči opozícii z pokusu o štátny prevrat po stretnutí lídra Progresívneho Slovenska Michala Šimečku s ukrajinským prezidentom Volodymyrom Zelenským, ako aj útoky na LGBTI+ komunitu či mimovládne organizácie, zdôrazňujú prehlbujúce sa rozpory v spoločnosti a príklon súčasnej vládnej moci k politike krajnej pravice.Napriek turbulentnému vývoju na domácej aj medzinárodnej scéne je nevyhnutné dôkladnejšie skúmať súčasné politické javy a vyvarovať sa zjednodušeným súdom, ktoré môžu viesť k nesprávnym záverom. Rýchle a povrchné analýzy politickej situácie totiž nemusia odrážať komplexnú podstatu problémov spoločnosti. Mnohé politické javy odohrávajúce sa na Slovensku nie sú izolované, ale sú súčasťou širších globálnych trendov, prejavujúcich sa posilňovaním krajne pravicových síl, ktoré sa stávajú dominantnými v rôznych častiach sveta, vrátane Európy a USA.Je reálna hrozba vystúpenia Slovenska z EÚ?V akej kondícii sa nachádza EÚ z pohľadu geopolitiky, najmä v kontexte nástupu Donalda Trumpa do funkcie prezidenta USA?Existujú dôvody obávať sa možnej postupnej marginalizácie úlohy EÚ a jej možného rozpadu?Čo potrebujú EÚ a Slovensko, aby dokázali čeliť výzvam v podobe nárastu krajnej pravice a geopolitických tlakov z východu aj USA?Diskutujú: Zuzana Gabrižová - šéfredaktorka portálu Euractiv.sk, ktorý sleduje dianie v EÚ Peter Weiss - podpredseda združenia Reštart, bývalý politik a bývalý veľvyslanec SR v Českej republike a v Maďarsku. Dramaturgia a moderovanie debaty: Bohdan SmieškaTvorbu podcastu z verejných zdrojov podporil Fond na podporu umenia a Nadácia mesta Bratislavy.

Mineiro de Pouso Alegre, graduado em Belas Artes e Dramaturgia, especialista em FECA (Fundamentos Estruturais da Composição Artística), Commedia Dell'Arte e Treinamento de Atores com Máscara. Atuou no Teatro Tascabile di Bergamo com Renzo Vescovi 1987/89, na Companhia Teatrais Folias Andracômicas 1989/91, dedicou-se ao teatro até 2007 com várias montagens de peças de sua autoria. Como escritor romancista e contista publicou entre outros BOFETADA E ÊXTASE (editora Autografia, 2019), ABRAÇOS AUSENTES (editora Letraria, 2020), MENINOS SUSPENSOS (editora Patuá, 2023) e HISTÓRIA DE H. (editora Patuá, 2024). Atualmente recluso em uma chácara na Figueira Branca de Campo Limpo Paulista/SP dedica seus dias apenas à Literatura. 40 anos como artista profissional e 62 anos de idade.=

Hablamos con Evaristo Sánchez de Flexión Teatro para hablar del Torneo de Dramaturgia. Un torneo en el que cuatro dramaturgos escriben un texto de 35 minutos para ser interpretado por dos actores. Ninguno de ellos conoce quien ha escrito el texto, ni quien va a interpretarlo. Las condiciones son que ninguno de los actores necesita ningún elemento escénico, sólo se les proporciona un atril y una silla a cada uno y dos horas antes de comenzar el autor se reúne con ellos para trabajar y hacer una lectura dramatizada. A partir de ahí suben a un pequeño rin donde comienza el combate. Finalmente será el público el que con su papeleta que deposita en una urna decide cual es el texto ganador. El premio será una pluma de vidrio.

Comenzamos con el Primer Torneo de Dramaturgia de la Región, combates de dos en dos hasta que el público decide quien es el vencedor. Llega a Murcia la Poesía a escena, y de cara a San Valentín, Anabel nos ofrece la posibilidad de asistir a un taller gratuito para realizar un ramo de rosas en la Noria outlet.Y finalmente un plan que nos lleva a uno de los lugares más especiales de nuestra Región, que hacer 10 millones de años fue un fondo marino y ahora es un desierto que parece un paisaje lunar.

La cantante y pianista Edith Salazar pone voz a una propuesta escénica acompañada de seis grandes artistas. 'Bolero, cartas de amor y desamor' es una propuesta escénica cuya dramaturgia corre a cargo de la propia Espido Freire en la que, a través de seis misivas (ternura, ruptura, perdón, reproche, despedida, reflexión) muestra el trabajo interdisciplinar de Lucía Bosé, Terele Pávez, Loles León, Antonia San Juan, Mariola Fuentes y María Esteve.

Hoje, temos o prazer de receber Ricardo Cabaça, um dramaturgo cujo trabalho nos desafia a refletir sobre temas universais e intemporais.A nossa conversa centra-se em "Dramaturgia: Paixões", um ciclo de peças curtas que terá lugar no Teatro São Luiz, e que parte das sete últimas palavras de Jesus Cristo. Inspirado pela obra de Joseph Haydn e atravessado por questões como a dor, o sacrifício e a fé, este projecto estabelece uma ligação única entre dramaturgia e música, explorando ainda o potencial das ferramentas digitais no processo criativo.Ao longo desta conversa, falamos sobre o que levou o Ricardo a revisitar estas palavras tão carregadas de significado, como foi transformar esse fascínio inicial em texto, e o papel dos leitores-críticos na construção das peças. Refletimos também sobre a recepção do seu trabalho em diferentes países e o impacto das perspetivas artísticas dos convidados que integram este ciclo.Preparem o vosso café e juntem-se a nós nesta conversa sobre paixão, arte e a capacidade do teatro para criar ligações profundas com o público contemporâneo. Fiquem desse lado.RecursosDramaturgia: Paixões (Teatro São Luiz)Mr Bird  (autor da música)Nicolás Fabian (autor do design)Subscreve no SpotifySubscreve na Apple Podcasts

Este chico Almeriense es dramaturgo, poeta y director de teatro. Graduado en Dirección Escénica y Dramaturgia por la RESAD, licenciado en Filología Hispánica y posgrado en Enseñanza e Investigación por la Université Lumière de Lyon. Dirigió el Teatro de la Vida, un hogar para las artes escénicas en el madrileño barrio de La Latina. Ha ganado numerosos premios y reconocimientos, entre ellos el Premio Calderón de la Barca 2021 por su obra “Empieza por F”. Ha trabajado como profesor de español en Francia y como actor en varios cortometrajes y compañías de teatro como La Duda, A Dos Luces, la Compagnie de Léo y en la célebre compañía de teatro La Cubana. También ha sido actor en las calles de su natal Almería y hubo un tiempo en el que enviaba poemas a desconocidos por WhatsApp. Actualmente es uno de los dramaturgos más conocidos e innovadores en España.

A partir de hoje e até o final de Janeiro, começamos uma seleção especial de episódios reprisados do nosso podcast. E para começar, trazemos uma conversa imperdível gravada em 2019 com a grande atriz Denise Fraga. Nesse papo, não falamos apenas sobre sua carreira no teatro, cinema e TV, mas discutimos, de forma profunda e leve, as questões mais essenciais sobre o fazer artístico, a cultura e o momento que estamos vivendo.Denise compartilha suas reflexões sobre o privilégio de viver da arte, sobre como o teatro é um fórum de ideias e sobre o poder transformador de se entregar ao que se ama. Falamos também sobre a importância do ensaio, do humor e do drama, além de sua palestra no TED, onde aborda o que se perde ao ganhar e a dedicação àquilo que se ama. E claro, o papo passa também pela Lei Rouanet e o papel da política na arte.Se você ainda não ouviu esse episódio, clique no PLAY e aproveite a conversa! E se você ouviu lá em 2019, vale a pena ouvir novamente! Ah, e aproveite para participar da nossa pesquisa para a 14ª temporada do Podcast do Cinem(ação). Sua opinião é super importante para continuarmos melhorando. Responda aqui: https://forms.gle/hbaVizU15GZEBw6K6Ouça nosso Podcast também no:• Feed: https://bit.ly/cinemacaofeed• Apple Podcast: https://bit.ly/itunes-cinemacao• Android: https://bit.ly/android-cinemacao• Deezer: https://bit.ly/deezer-cinemacao• Spotify: https://bit.ly/spotify-cinemacao• Amazon Music: https://bit.ly/amazoncinemacaoAgradecimentos aos patrões e padrinhos: • Bruna Mercer• Charles Calisto Souza• Daniel Barbosa da Silva Feijó• Diego Alves Lima• Eloi Xavier• Flavia Sanches• Gabriela Pastori Marino• Guilherme S. Arinelli• Katia Barga• Thiago Custodio Coquelet• William SaitoFale Conosco:• Email: contato@cinemacao.com• Facebook: https://bit.ly/facebookcinemacao• BlueSky: https://bit.ly/bskycinemacao• Instagram: https://bit.ly/instagramcinemacao• Tiktok: https://bit.ly/tiktokcinemacaoApoie o Cinem(ação)!Apoie o Cinem(ação) e faça parte de um seleto clube de ouvintes privilegiados, desfrutando de inúmeros benefícios! Com uma assinatura a partir de apenas R$5,00, você terá acesso a vantagens incríveis. E o melhor de tudo: após 1 ano de contribuição, recebe um presente exclusivo como agradecimento! Não perca mais tempo, acesse agora a página de Contribuição, escolha o plano que mais se adequa ao seu estilo e torne-se um apoiador especial do nosso canal! Junte-se a nós para uma experiência cinematográfica única!Plano Detalhe:• (Rafa): Documentário: Jim & Andy• (Denise): Livro: Desabilidade (Roberto Parmeggiani)• (Daniel): Site: SweekEdição: ISSOaí

Explore os bastidores da dramaturgia e muito mais

Podcast Especial Sobre o Curso FIC Assistente de Dramaturgia

Slovensko sa nachádza v období, keď sú krehké demokratické základy krajiny vystavené bezprecedentným tlakom. Hrubé zásahy vládnej moci systematicky rozdeľujú spoločnosť, ohrozujú viaceré demokratické princípy prostredníctvom obmedzovania nezávislosti verejných a verejno-právnych inštitúcií, kultúrnych organizácií či časti občianskeho sektora organizovaného v mimovládnych organizáciách. Ako môžeme v demokracii z občianskej pozície prispieť k manažovaniu politického a hodnotového konfliktu tak, aby zostal konštruktívny a neohrozoval demokratické princípy či nevylučoval z procesu slabších a rôzne znevýhodnených?    Ako môžeme posilniť medziľudskú a spoločenskú dôveru, ktorá je kľúčová pre udržanie demokracie?   Akú úlohu hrá vzájomná solidarita rôznych sociálnych skupín pri posilňovaní dôvery a ochrane demokracie?    Aké alternatívne modely participatívnej demokracie môžu posilniť zapojenie občanov a vyvážiť moc štátu?   Ako môžeme efektívne brániť nezávislosť demokratických inštitúcií pred mocenskými zásahmi zo strany štátu?   Akým spôsobom môžu občianske iniciatívy účinne reagovať na represívne opatrenia vlády a parlamentu?   Diskutujú:  Karolína Miková - konzultantka, trénerka a facilitátorka pôsobiaca v PDCS Barbara Lášticová - riaditeľka Ústavu výskumu sociálnej komunikácie SAV. Dramaturgia a moderovanie debaty: Bohdan Smieška Tvorbu podcastu z verejných zdrojov podporil Fond na podporu umenia a Nadácia mesta Bratislavy.

Flavia Radrigán y Alexandra von Hummel - Muestra Nacional de Dramaturgia. Patricio Soto-Aguilar - National Theatre de Londres.

Hablamos con Salvador Sunyer, director del Festival Temporada Alta, Sergi Belbel y Cristina Clemente, dramaturga y presentadora del Campeonato de Dramaturgia.

El programa de octubre en Hablemos, escritoras esta arrollador. A partir de este mes, tanto en nuestro blog como en formato de podcast, podrán enterarse de lo que viene. Este mes, la fuerza e impacto de quienes nos acompañan, nos dejarán a todos inspirados y motivados a seguir este proyecto que crece día a día. Gracias a todas ellas generosas escritoras, activistas, gramaturgas, editoras, artistas y a quienes nos abren tantas puertas para llegar a ellas. Vengan a escuchar y leer en nuestro blog.

Aurora dos Campos é cenógrafa, artista e investigadora carioca. Interessa-se por quinquilharias, narrativas, afetos, memórias e paisagens. Dedica-se a criar cenografias para teatro, trabalhos artísticos em espaços urbanos e a partir de situações cotidianas. Investiga assim relações entre materialidade e ficção utilizando variados meios, como objetos, textos, vídeos, desenhos e imagens. É bacharel em Artes Cênicas com habilitação em cenografia pela UNIRIO (2006) e mestra em Arte e Design para o Espaço Público pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto, com a dissertação “Dramaturgias do Quotidiano: Especulações sobre a Dimensão Ficcional do Real” (2019). Atualmente, é doutoranda no programa de Artes Plásticas da Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto, com uma bolsa de investigação da Fundação para a Ciência e Tecnologia. É membro, não doutorado, do Instituto em Arte Design e Sociedade. Também é membro da Associação Portuguesa de Cenografia, da qual fez parte da direção no biênio 2020-2022, e integrante do grupo de teatro Foguetes Maravilha (fundado em 2008, BR). Recebeu importantes prêmios das artes cênicas do Brasil, entre eles o 5o Prêmio Cesgranrio por Tom na Fazenda (2017); 20o Prêmio do Festival de Teatro do Rio por Estamira - Beira do Mundo (2011); o 26o Prêmio Shell, o 1o Prêmio Cesgranrio e o 3o Prêmio Questão de Crítica por Conselho de Classe (2013) da Cia. dos Atores e o 7o Prêmio APTR por Breu (2012), em coautoria com Miwa Yanaguizawa e Maria S. Siqueira Campos. Release do trabalho: As criações, A Mina e Tribunal Mina, foram desenvolvidas junto com a comunidade a partir das histórias da região mineira da de São Pedro da Cova, situada no norte de Portugal. Este território, por quase dois séculos, teve como principal atividade a mineração de carvão. Pouco depois do fecho das minas, em maio de 1975, logo após o 25 de abril, os habitantes da vila ocuparam o complexo mineiro e fundaram o Centro Revolucionário Mineiro (CRM) que durou dois anos. Já no ano de 2001, foram depositadas toneladas de resíduos tóxicos da Siderurgia Nacional nos mesmos terrenos, um dos maiores crimes ambientais cometidos em Portugal. Assim, A Mina aciona memórias, tempos e questões contadas em palco por várias gerações de São Pedro da Cova. Já o espetáculo Tribunal Mina, criado em seguida, encena um tribunal “teatral” feito com a população, para analisar e julgar o caso dos resíduos tóxicos. Ficha Técnica: A Mina Direção Artística - André Amálio e Tereza Havlíčková **Criação, Dramaturgia, Interpretação -**André Amálio Co-criação, Movimento - Tereza Havlíčková Criação Musical e Interpretação - Edison Otero Interpretação e Co-criação - Florinda Santos Sousa, Maria dos Santos Vicente, Maria Gama, José Sousa, José Gaspar Ferreira, Serafim Ramos, Daniel Vieira, Patrícia Lima, Vilma Lima, Carla Pontes Monteiro, Eduarda Bento,  Rafael Magalhães, Bruna Rocha, Mário Sá, Marta Salazar. Direção do Coro - Guilhermino Monteiro CORO VOX POPULI (e convidados) da Escola Secundária de S. Pedro da Cova - Abel Alves, Manuela Santos, Teresa Queirós , João Mesquita, Alberto Lopes, Ana Ulisses, Inês Salselas, Rui Mendes, Luís Diego, Olga Martins Direção Social - Helder Nogueira Cenografia - Aurora dos Campos Desenho de Luz e Direção Técnica - Joaquim Madaíl Desenho de Figurinos - Cláudia Ribeiro Vídeo - Marta Salazar Produção Executiva - Maria Miguel Coelho e Susana Lage Apoio à Produção e Comunicação - Ruana Carolina Técnico em Digressão - Francisco Campos Assistência de Encenação - Mário Sá Assistência de Cenografia - Mariana Morais, Rachel Merlino Assistência de Figurinos - Teresa Dias, Maria Eugénia Cavagionne, Ana Paulo Equipa de Apoio Técnico - Lídia Silva, Raquel Rodrigues, Diogo Graça Estagiária - Bruna Rocha Tribunal Mina Direção artística - André Amálio e Tereza Havlíčková Criação, Dramaturgia, Interpretação -  André Amálio Co-criação e Movimento - Tereza Havlíčková Criação Musical e Interpretação - Edison Otero

Sábado e domingo, o Espaço Casa da Árvore, na 813 sul, recebe a oficina artística “Experimentando a dramaturgia do Circo”. A jornalista Nita Queiroz traz as informações.

Nesta série de programas especiais dialogamos sobre o mercado de trabalho existente para o/a profissional da iluminação em vários estados brasileiros. Queremos conhecer sobre as diversas realidades existentes no país. Para este episódio, chamamos alguns convidados e convidadas do estado do Espírito Santo para compor essa “mesa” de diálogos. Participantes: Brenda Perim é atriz, dramaturga, contadora de histórias, mediadora de leitura, produtora cultural, diretora, professora de teatro e iluminadora. Mestre em artes cênicas pela UFOP/MG e graduada em Artes Cênicas pela UVV/ES. É integrante da Cia NÓS de Teatro desde 2015, onde trabalha como produtora de projetos realizados de forma independente e com apoio de leis de incentivo à cultura. Atualmente no grupo tem dedicado aos estudos do Teatro Documentário, em parceria com o Coletivo Comum (antiga Kiwi Cia. de Teatro) de São Paulo, estando em processo de montagem do espetáculo “Admirável Amanhã” onde atua como dramaturga, atriz e produtora. Em 2017 e 2018 publicou duas dramaturgias pelo projeto “Elas Tramam”. Em 2023 publicou nova dramaturgia “O Evangelho Segundo A Moqueca Capixaba”, além dos livros infantis "Um Conto da Vitória Régia" e "A Menina que queria Ser Estrela". Atualmente dedica suas atividades a projetos culturais, montagem e circulação de espetáculo na Cia NÓS de Teatro e ao Centro Cultural Luz Del Fuego. @‌brendaperim Carla van den Bergen é artista da Cena. Atua como atriz, bailarina, diretora, preparadora corporal e iluminadora cênica, além de ser professora de artes cênicas, especialista em Arte e Educação e produtora cultural. Fundadora do Grupo Z de Teatro, dirige o grupo há 27 anos, tendo recebido diversos prêmios como Prêmio Funarte Klauss Vianna e o Prêmio Funarte Myriam Muniz de Teatro. Com o grupo circulou, através do Palco Giratório, por 35 cidades brasileiras, apresentando sua obra Insone e ministrando oficinas. Atua como professora nas áreas de dança e teatro há mais de 30 anos tendo sido professora de dança contemporânea, expressão corporal, dança-teatro, dança clássica, dança para crianças, técnicas teatrais, iluminação, Dramaturgia da luz, além das disciplinas específicas em diversas instituições em que ministrou. Atualmente dirige também a Cena Escola de Dança e Teatro. Atua como iluminadora Cênica há 30 anos, tendo iluminado obras de teatro, dança, música e ópera. @‌carlavandenbergen Fábio Prieto é Iluminador Cênico, Fotógrafo e Produtor Cultural. Estudou Artes Visuais e utiliza constantemente a fotografia como ferramenta de pesquisa para seus projetos de iluminação cênica. Ao longo de quase 20 anos de carreira, elaborou e executou projetos de iluminação para centenas de espetáculos de teatro, música, ópera, dança e exposições de arte e festivais. Foi responsável pela iluminação de diversas mostras festivais de teatro, como 'Aldeia SESC" entre 2010 e 2018 e de música, como "Festival de Música Erudita do Espírito Santo de 2013 a 2020 onde hoje atua como produtor e fotografo. Entre 2014 e 2019 coordenou a equipe técnica do Centro Cultural SESC Gloria em Vitória no Espírito Santo, atuando na realização de apresentações e atividades formativas nos diversos espaços e linguagens artísticas do espaço, sendo elas artes cênicas, música, cinema, literatura e artes visuais. Atualmente continua desenvolvendo projetos de iluminação em espetáculos e eventos da cena capixaba e nacional, além de marcar presença em diversas realizações como produtor e fotógrafo. @‌fabio_prieto Luan Miranda iniciou na iluminação por influência do seu pai que trabalha com isso até hoje. Desde criança estava nos trios e palcos. Com 15 anos começou a trabalhar com seu pai montando os equipamentos de iluminação e sendo remunerado por isto. Logo depois tornou responsáveis técnico de uma casa de show no estado do Espírito Santo, trabalhando primeiro com a Avolites e depois com a MA2. Há 2 anos é iluminador da cantora Budah, uma das maiores cantoras de rap do estado, além de trabalhar como programador para outros iluminadores do estado e fazer junto com meu pai montagem de luz em várias igrejas. @‌luanmirandamp

Karin y Josh platican con la dramaturga y guionista Paulina Barros sobre sus experiencias en el mundo del teatro, las diferencias entre un texto teatral y un guion y por qué la dramaturgia goza de mayor respeto que el guionismo.

Neste episódio, falaremos um pouco sobre Dramaturgia, tendo conosco duas profissionais da área: Silvia Gomez e Rita Clemente. O episódio finaliza a temporada intitulada "Mulheres nos Bastidores da Cena".

Este madrileño es dramaturgo, director de teatro y filólogo por la Universidad Autónoma de Madrid. Docente de Lengua, Literatura y Artes Escénicas, ha sido Director del Centro de Documentación de las Artes Escénicas y de la Música y subdirector general de Teatro del INAEM. Impartió Dramaturgia y Escritura dramática en la Universidad de Alcalá, docente y coordinador académico del Máster en Escritura Dramática. Como director fundó en 1996 la compañía La Barca Teatro, ha sido Secretario General de la asociación Autores y Autoras de Teatro. También es académico de la Academia de las Artes Escénicas de España, sus obras han sido traducidas a varios idiomas y recibido multitud de premios. Ha sido ganador del VIII Torneo de Dramaturgia del Teatro Español y La Zona Teatro.

"Filtro" es una obra, centrada en los hechos ocurridos en 1994 - cuando la extradición de ciudadanos vascos acusados de pertenecer a ETA provocó una manifestación masiva y una brutal represión policial, conocida como los Sucesos del Hospital Filtro - busca no solo recordar el episodio histórico, sino reflexionar sobre temas como el asilo político, la justicia y la solidaridad internacional. Es una coproducción internacional de La Dramática Errante y Sala Verdi.  Dramaturgia y dirección: María Goiricelaya Intérpretes: Marcos Valls, Luis Pazos, Agustín Urrutia, Camila Parard Ayudante de dirección: Ane Pikaza Estará en cartel entre el 31 de agosto y el 15 de setiembre, funciones de miércoles a sábados 20.30 y domingos 18.30 horas en Sala Verdi. Se estrenará en España el 20 de marzo de 2025 en la Feria Dferia en San Sebastián.

As peças nos palcos Maria Antonia e Butantã discutem uma obra do escritor Álvares de Azevedo e a figura bíblica do pai de Jesus Cristo

Protagonizada por Héctor Soberón hoy les platico de una obra ligera: Una visita inesperada.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Olá, eu sou Leo Lopes e está no ar o POD NOTÍCIAS, a sua dose semanal de informação sobre o mercado de podcasts no Brasil e no mundo! Hoje é segunda-feira, dia 22 de julho de 2024 e esta é a nossa vigésima terceira edição! Em pouco mais de 6 meses de atividade, o Pod Noticias se consolidou como a principal fonte de informação sobre o mercado de podcast aqui no Brasil, e diariamente alcança um público altamente qualificado, sendo o canal ideal pra você anunciar a sua marca, produto ou serviço. É isso que a Content Academy, o nosso mais novo apoiador, está fazendo a partir de hoje, e daqui a pouco eu falo um pouco mais sobre ela pra você. Se você quiser fazer como a Content Academy e anunciar aqui com a gente, é só mandar um e-mail pro contato@podnoticias.com.br, que nós vamos ter o maior prazer em conversar com você sobre todas as nossas opções de publicidade. E caso você queira colaborar com a gente enviando texto, sugestão de pauta ou envio de notícias, também será muito bem-vindo e pode fazer isso através do mesmo e-mail. 1 - Vamos começar pela nossa manchete de hoje: com mais de 3 milhões e 300 mil podcasts por aí, e mais de 201 milhões de episódios publicados no mundo inteiro, já tem gente se perguntando se o mercado de podcasts estaria saturado. Mas será que está, mesmo? De acordo com um comparativo de mídia realizado pela Hype1000, a gente ainda está longe de ter motivos pra se preocupar. Comparado com os mais de 8,3 milhões de títulos listados no IMDB para filmes e programas de TV, ou as mais de 70 milhões de faixas do Spotify, por exemplo, o podcasting ainda é uma mídia relativamente pequena. É claro que o crescimento acelerado dos últimos anos deu pra gente uma visão talvez meio receosa e idealista da mídia, né, mas a verdade é que o podcasting ainda é visto como um terreno muito fértil, cheio de oportunidades e de possibilidades. Sem contar no poder de conexão com o público, que é maior no podcast do que em qualquer outra mídia atual. O que leva a gente a perguntar: seria 2024 o ano do podcast? Essa piada não vai ficar velha nunca, porque todo ano tem sido melhor pro podcast e ainda tem espaço pra bastante coisa, inclusive a gente vai perguntar sobre isso pra você na nossa interação da semana no Instagram, daqui a pouco eu volto com detalhes. Link 2 - Na última terça-feira, dia 16 de julho, foi lançada uma nova versão do Overcast, um dos aplicativos independentes mais populares do mundo para se ouvir podcasts. E não foi uma atualização; foi uma reformulação mesmo, porque todo o código do app foi reescrito pelo desenvolvedor Marco Arment. Ele declarou no seu próprio podcast, Under The Radar, que a intenção das mudanças era reter clientes e melhorar a experiência dos usuários a longo prazo, respeitando os feedbacks que ouviu nesses últimos 10 anos de aplicativo. E a mudança foi muito bem recebida pelo público, porque além de um novo visual bem mais otimizado, o novo Overcast resolveu um problema que muitos usuários da Apple enfrentam: aquele de clicar sem querer na barra de tempo do podcast, e acabar pulando uma parte do conteúdo. Na maioria dos aplicativos iOS, você tem que procurar manualmente o momento em que estava antes de clicar na barra. No Overcast, não. Com um clickzinho só, você já volta para exatamente o mesmo momento que estava antes. Pode parecer bobo, mas é uma funcionalidade muito útil e que evita muita irritação. O novo Overcast merece todos os elogios que está recebendo. É isso que acontece quando você é um desenvolvedor que realmente se importa com os usuários, e não só em ganhar dinheiro. Link 3 - Também na semana passada, foi lançado o Podcards, uma plataforma criada para ajudar os podcasters a atingirem mais público, com uma abordagem baseada em dados. O Podcards oferece um motor de análise avançado, e também ferramentas de marketing que compilam dados em tempo real sobre a origem dos novos ouvintes, engajamento e taxas de conversão. Entre as funcionalidades estão: estratégias personalizáveis de mídia, medição de conversão de áudio, análise por campanha e ferramentas de rastreamento. A nova plataforma também oferece ferramentas para gerentes de rede e suas equipes supervisionarem vários shows de uma vez só. Mais informações sobre o Podcards podem ser encontradas lá no nosso site em podnoticias.com.br . O link da matéria na íntegra, vai estar - como sempre - disponível aqui na descrição desse episódio. Link AINDA EM NOTÍCIAS DA SEMANA: 4 - A plataforma de hospedagem Captivate lançou a sua atualização 2.5, que trouxe várias melhorias para os podcasters. Entre as principais atualizações está a reformulação completa da interface do usuário, que agora é mais moderna e intuitiva, um sistema de navegação mais simples e seções expansíveis. Agora, também é possível criar redes e sub-redes dentro do Captivate sem limites, o que permite uma melhor organização dos podcasts e controle de permissões pra gerenciamento de conta. A atualização também inclui melhorias nos componentes de análise, que foram aprimorados pra ter um melhor monitoramento de desempenho. Mais detalhes sobre as mudanças do Captivate 2.5 podem ser encontrados no blog oficial da Captivate e nas redes sociais da empresa. Link 5 - Agora sim, vamos falar sobre a Content Academy, o nosso novo apoiador, que é a plataforma de cursos online do Estúdio 42 e está com uma super promoção em todos os cursos - mas por tempo limitado, hein! O site e os primeiros cursos foram lançados em fevereiro desse ano, e em pouquíssimo tempo a Content Academy já virou um destaque na área da produção de conteúdo pra internet. Eles começaram com 7 cursos, atualmente têm 12, e estão com mais 3 cursos novos saindo do forno nas próximas semanas. Alguns dos cursos que já estão disponíveis são "Edição de vídeo para YouTube", com o Willian do Jogatina Maneira, "True Crime: Jornalismo investigativo" do Ivan Mizanzuk, e também o meu curso "Podcast para todos", que tá com o desconto mais agressivo de todos eles e tá saindo pela bagatelinha de R$99 à vista, ou então 12 parceletas de R$9,94. É menos de 10 reais por mês pra um curso que você vai poder consultar por muito tempo e que te ensina todos os passos pra tirar a ideia do seu podcast do papel e colocar ele no ar em todas as plataformas de áudio, além de ter dicas sobre monetização, uso de inteligência artificial... É o curso mais completo que eu já fiz até hoje e está totalmente atual. Então clica lá e aproveita essa promoção, que você não vai se arrepender. Não deixa de conferir também os outros cursos da Content Academy, lembrando que todos os cursos emitem certificado. Fica de olho também nos próximos lançamentos, porque daqui a pouco vai ter também curso de fotografia, identidade visual, animação e muito mais. Link 6 - E na segunda-feira passada, dia 15 de julho, começou a votação aberta do Prêmio MPB - Melhores Podcasts do Brasil. Qualquer pessoa pode votar, só precisa fazer um cadastro rápido lá no site, ou utilizar uma conta do Google. Os votos são computados diariamente, ou seja, você pode votar mais de uma vez em dias diferentes - se quiser, dá pra votar todos os dias de hoje até o final da primeira etapa, mas só em um podcast por categoria. Mais de 300 podcasts estão disputando nas 30 categorias, incluindo veículos da grande mídia que foram inscritos automaticamente. A primeira fase de votações vai até o dia 13 de setembro. No dia 15, serão divulgados os podcasts que vão avançar para fase seguinte. Link E MAIS: 7 - O YouTube lançou uma pesquisa voltada para podcasters que criam elementos visuais (como formas de onda, imagens e vídeos) para os seus programas. Esse estudo busca entender melhor as experiências e necessidades desses podcasters, que é pra implementar mudanças na plataforma que beneficiem essa nova fatia de criadores de conteúdo. Os participantes da pesquisa são convidados a responder perguntas diariamente entre 8 de julho e 5 de agosto, mas não tem problema se você começar a responder agora. Depois, esses mesmos participantes vão responder a uma entrevista de acompanhamento sobre as questões da pesquisa e a otimização do YouTube. A pesquisa é em inglês, mas se você quiser participar, o link do formulário de inscrição está disponível lá no nosso site, e também na descrição desse episódio. Link / Formulário 8 - O canal americano Tennis Channel lançou um novo podcast, "A to Z", apresentado pelos irmãos Alexander e Mischa Zverev, e recebeu uma onda de críticas do público nas redes sociais. Muitos assinantes do canal ameaçaram, inclusive, cancelar as suas assinaturas se o podcast não for descontinuado. O motivo do desapontamento, foi porque o Alexander Zverev tem nas costas algumas acusações de violência doméstica, e o "olho-cego" do canal pra isso não agradou muita gente, é claro, né. Com razão! Os comentários foram desde “Decisão terrível, tanto em termos de gestão quanto éticos” até “literalmente ninguém pediu por isso”. O canal não se pronunciou sobre o assunto, e o primeiro episódio do podcast com o convidado Boris Becker - uma estrela mundial do tênis, campeão internacional - continua no ar. Link 9 - E na última semana tivemos mais um artigo do nosso colunista, meu querido amigo Gui Baldi, o Guizão, aqui no Pod Notícias! O tema dessa vez foi um que tira o sono de muito podcaster por aí: o número de downloads do episódio. Segundo o Gui, embora o número de downloads seja uma métrica popular para medir o sucesso de um podcast, ele não é suficiente para capturar o impacto verdadeiro de um programa. Focar só nos downloads pode ser um engano, porque outros aspectos como o perfil e o comportamento do público podem ser indicativos muito mais importantes do sucesso de um podcast a longo prazo. Quer saber mais? Então acessa a íntegra da coluna do Gui Baldi, lá no portal do Pod Notícias. Pra facilitar pra você, o link direto pro artigo também vai estar na descrição desse episódio, é só clicar. Link HOJE NO GIRO SOBRE PESSOAS QUE FAZEM A MÍDIA: 10 - Os hosts do podcast Medo e Delírio em Brasília foram alvos da investigação da Abin Paralela. É mole? Se você vive em Marte e não sabe do que tá acontecendo, eu vou contextualizar: a Polícia Federal revelou no ano passado um esquema de espionagem clandestina envolvendo membros da Abin, que tava monitorando figuras públicas e críticos do ex-presidente Jair Bolsonaro. Entre esses críticos, estavam os nossos amigos Cristiano Botafogo e Pedro Daltro (abraço, Daltro!), que são os criadores e produtores do Medo e Delírio em Brasília - todo mundo sabe. No último dia 11, o STF levantou o sigilo do relatório sobre a investigação, e lá tinha um dossiê em que o militar Giancarlo Gomes dizia que "descobriu quem era um dos integrantes do perfil Medo e Delírio em Brasília". Uma grande piada né, já que o podcast e o perfil do X/Twitter sempre foi assinado nominalmente pelos dois - inclusive na abertura do programa. Tá lá, todo mundo sabe quem eles são. Faz a gente pensar se a Agência Brasileira de Inteligência é, realmente, tão inteligente assim... Link 11 - O livro “Jornalismo Narrativo em Podcast: Imersividade, Dramaturgia e Narrativa Autoral“, de Luana Viana, foi semifinalista do Prêmio Jabuti na categoria “Comunicação e Informação”. O livro, publicado pela editora Insular em 2023, é fruto da tese de doutorado da Luana, e explora o storytelling em mídias sonoras. A obra foi selecionada entre os 10 melhores da categoria. Na última quinta-feira, dia 18, foram anunciados os 5 finalistas da categoria, mas infelizmente o Jornalismo Narrativo não passou pra essa fase. Mas aqui, a gente deixa os nossos parabéns pra Luana Viana por ter chegado até as semifinais. Chegar entre os 10 indicados ao Prêmio Jabuti é muito legal! E obrigado também Luana, por estar contribuindo com o conhecimento sobre podcast no meio acadêmico. Link 12 - A quarta edição da Perifacon, que é a primeira convenção nerd das favelas, vai acontecer nos dias 27 e 28 de julho na Fábrica de Cultura Diadema, em São Paulo. Entre as atrações confirmadas, a gente tem os nossos amigos Ira Croft e Andrei Fernandes, do Mundo Freak. O evento busca democratizar o acesso à cultura nerd, geek e pop, promovendo representatividade e visibilidade para os talentos das periferias. A Perifacon também tem o seu próprio podcast, "PerifaCon, o podcast", que fala sobre a cultura nerd a partir da perspectiva periférica e teve mais de 10 mil plays em 2022. Outros podcasters que já foram confirmados no evento foram a Mabe Bonafé, do podcast Modus Operandi, e o Edu e o Fih, do Divã da Diva. Link 13 - E na nossa Caixa de perguntas do Instagram na semana passada, a gente perguntou pra você quais métodos você usa pra promover o seu podcast. De acordo com as respostas dos nossos ouvintes, a gente descobriu que as redes sociais continuam sendo o carro chefe da maioria. Posts no Instagram, no X, no Threads e alguns impulsionamentos de cortes no TikTok foram os meios mais comentados. Mas também teve gente que disse que um método muito efetivo, é se convidar pro podcast de outras pessoas. Ou, sendo mais educado, convidando outros podcasters pro próprio programa, pra fazer uma promoção cruzada. Esse crossover é realmente aquilo que a gente mais incentiva desde sempre, porque a chance do ouvinte de um podcast que você participe ouvir depois o seu podcast, é muito grande. E como na nossa manchete de hoje a gente já estabeleceu que o podcast ainda não está saturado, e existem muitas oportunidades de alcançar novas audiências, essa semana a gente quer saber: Qual tema pouco explorado você gostaria de ouvir em um podcast? Como sempre, a caixinha vai ficar aberta nos stories do Instagram do Pod Notícias por apenas 24 horas, então não deixe de acessar lá ainda hoje pra deixar a sua participação, e também não deixa de seguir a gente lá em @pod.noticias pra você participar das nossas interações toda segunda-feira e acompanhar as nossas postagens ao longo da semana. Instagram do Pod Notícias SOBRE LANÇAMENTOS: 14 - O Instituto Ser+ lançou o Ser+ Cast, um podcast voltado para a jornada da juventude brasileira rumo ao mercado de trabalho. O podcast oferece conversas com líderes e especialistas, no intuito de ensinar os jovens brasileiros sobre desenvolvimento pessoal, rotas profissionais e como criar um projeto de vida. O Instituto Ser+ é um projeto social, que qualifica jovens em vulnerabilidade social, focando no autoconhecimento e autoestima, desde 2014. Já são aí 10 anos mudando a vida de quem precisa. O Ser+ Cast já está disponível no Spotify, com novos episódios sendo lançados a cada duas semanas. Link RECOMENDAÇÃO NACIONAL: 15 - E na nossa recomendação nacional dessa semana, mais uma vez fazendo a nossa parte na campanha #OPodcastÉDelas2024, a gente vai trazer mais um podcast produzido por mulheres. O indicado da vez é o podcast Ao Quadrado, apresentado por Milene Louzada e Lisandra Miranda. A Milene, fã de fanfics e apaixonada por café, e a Lisandra, amante de livros desde cedo e fã do BTS, levam pro podcast as suas próprias experiências e paixões em cada um dos episódios. O programa é um espaço que começou com foco em livros, mas que aumentou o escopo. Agora, além de literatura, elas também falam sobre cultura, vida e histórias pessoais. Além disso, segundo elas, o Ao Quadrado também é um espaço seguro pro ouvinte surtar. Com a rotina, fanfics, os livros que nos acompanham no nosso cotidiano... Enfim, com tudo. Pra fechar com chave de ouro, o Ao Quadrado não é só um podcast: elas também criaram um clube do livro. Então se você gosta de ler, falar sobre livros e trocar figurinhas, não deixa de conferir o Ao Quadrado - um podcast que é a escolha perfeita pra ouvir tomando um café e se preparando pra ler uma nova história. E se você lê bastante e não tem com quem conversar, chama elas no Instagram em @aoquadradopod pra entrar no clube do livro também. Link E assim a gente fecha esta vigésima terceira edição do Pod Notícias. Acesse podnoticias.com.br para ter acesso à íntegra das notícias com todas as fontes e a transcrição completa do episódio, além dos artigos dos nossos colunistas e todos os links relacionados. Acompanhe o Pod Notícias diariamente:- Canal público do Telegram- Instagram- Page do Linkedin Ouça o Pod Notícias nos principais agregadores:- Spotify- Apple Podcasts- Deezer- Amazon Music- PocketCasts O Pod Notícias é uma produção original da Rádiofobia Podcast e Multimídia e publicado pela Rádiofobia Podcast Network, e conta com as colaborações de:- Camila Nogueira - arte- Eduardo Sierra - edição- Lana Távora - pesquisa, pauta e redação final- Leo Lopes - direção geral e apresentação- Thiago Miro - pesquisa Publicidade:Entre em contato e saiba como anunciar sua marca, produto ou serviço no Pod Notícias.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Dramaturga, pedagoga, investigadora teatral y periodista. Doctora en Ciencias de la Información por la Universidad Complutense de Madrid y licenciada en Dramaturgia por la Real Escuela Superior de Arte Dramático (RESAD). Es socia fundadora de Marías Guerreras, Asociación de Mujeres en las Artes Escénicas de Madrid (AMAEM). Su trabajo ha sido reconocido en muchas ocaciones: Premio Nacional de Teatro para la Infancia y la Juventud, Premio Victoria Kent, Premio Leopoldo Alas Mínguez, Premio SGAE de Teatro Infantil, entre otros. Como dramaturga es autora de más de una veintena de obras, publicadas, traducidas y estrenadas en diversos países. Es profesora de Dramaturgia en la RESAD desde 1999. Como periodista ha trabajado en radio, prensa, y revistas especializadas.

Buenos días, soy Yoani Sánchez y en el "cafecito informativo" de este viernes 31 de mayo de 2024 tocaré estos temas: - Fondos extranjeros ¿Quién supervisa su uso en Cuba? - Los trenes de pasajeros no pueden llegar a tiempo, pero tendrán wifi - Cinco mercados abrirán hasta la medianoche en Ciego de Ávila ¿Qué venderán? - Día de la Dramaturgia y el Teatro Cubano del Exilio Gracias por compartir este "cafecito informativo" y te espero para el programa del lunes. Puedes conocer más detalles de estas noticias en el diario https://www.14ymedio.com Los enlaces de hoy, para abrirlos desde la Isla se debe usar un proxy o un VPN para evadir la censura: Los apagones quedan suspendidos en Sancti Spíritus tras una protesta en Camino de La Habana https://www.14ymedio.com/cuba/apagones-quedan-suspendidos-sancti-spiritus_1_1102915.html “¿Cuánto cuesta el Apóstol?”, el precio de un retrato de José Martí en las calles de La Habana https://www.14ymedio.com/cuba/cuesta-apostol-precio-retrato-jose_1_1102905.html Un feminicidio en Holguín, segunda muerte por violencia machista en Cuba el mismo día https://www.14ymedio.com/cuba/feminicidio-holguin-segunda-muerte-violencia_1_1102920.html México reanuda sus envíos de petróleo a Cuba para aliviar la crisis energética https://www.14ymedio.com/cuba/mexico-reanuda-envios-petroleo-cuba_1_1102907.html Un preso del 11J denuncia la desnutrición que sufren sus compañeros en una cárcel de La Habana https://www.14ymedio.com/cuba/preso-11j-denuncia-desnutricion-sufren_1_1102902.html Unas 550 familias de Yaguajay viven en la pobreza extrema, según las autoridades https://www.14ymedio.com/cuba/550-familias-yaguajay-sancti-spiritus_1_1102910.html Solo una sexta parte del tabaco cosechado en Sancti Spíritus servirá para la exportación https://www.14ymedio.com/cuba/sexta-parte-tabaco-cosechado-sancti_1_1102899.html ​​

Buenos días, soy Yoani Sánchez y en el "cafecito informativo" de este miércoles 29 de mayo de 2024 tocaré estos temas: - La “industria del apagón”: florecen las ofertas para los tiempos sin electricidad - EE UU permite a los emprendedores cubanos abrir cuentas bancarias - Dos provincias con presencia de la fiebre de Oropouche - Día de la Dramaturgia y el Teatro Cubano del Exilio Gracias por compartir este "cafecito informativo" y te espero para el programa de mañana. Puedes conocer más detalles de estas noticias en el diario https://www.14ymedio.com Los enlaces de hoy, para abrirlos desde la Isla se debe usar un proxy o un VPN para evadir la censura: Un México tibio y cómplice con los autoritarismos, un pésimo escenario para América Latina https://www.14ymedio.com/blogs/generacion-y/mexico-tibio-complice-autoritarismos-pesimo_132_1102858.html EE UU permite a los emprendedores cubanos abrir cuentas bancarias por internet https://www.14ymedio.com/cuba/ee-uu-permite-emprendedores-cubanos_1_1102838.html Las andanzas de tres mujeres en busca de un improbable transporte en Matanzas https://www.14ymedio.com/cuba/andanzas-tres-mujeres-busca-improbable_1_1102850.html Cuba admite la presencia de fiebre de Oropouche en Santiago de Cuba https://www.14ymedio.com/cuba/cuba-admite-presencia-fiebre-oropouche_1_1102809.html El Gobierno cubano decreta un aumento salarial para los que "realizan funciones vitales" https://www.14ymedio.com/cuba/gobierno-cubano-decreta-aumento-salarial_1_1102864.html Un apagón vuelve a provocar un choque en una peligrosa esquina de La Habana https://www.14ymedio.com/cuba/apagon-vuelve-provocar-choque-peligrosa_1_1102847.html Nuevo derrumbe en La Habana, donde la construcción de viviendas cayó un 86% en cuatro años https://www.14ymedio.com/cuba/nuevo-derrumbe-habana-construccion-viviendas_1_1102840.html Los comercios digitales hacen su agosto con los apagones en Cuba https://www.14ymedio.com/economia/comercios-digitales-agosto-apagones-cuba_1_1102830.html Día de la Dramaturgia y el Teatro Cubano del Exilio https://www.14ymedio.com/eventos-culturales/teatro/dia-dramaturgia-teatro-cubano-exilio_1_1102831.html

Luis Romani entrevista al escritor mexicano Juan Carlos Franco.Juan Carlos Franco es dramaturgo, poeta, ensayista, traductor y director de escena. En este episodio hablamos sobre Querétaro, el Festival de la Joven Dramaturgia, el teatro mexicano, el teatro gay en México y la dramaturgia contemporánea.Suscríbete y activa la campanita de notificaciones en Spotify.Síguenos en:ig: @preciososbastardostw: @LuisRomaniifb: www.facebook.com/preciososbastardosSigue a Juan Carlos en:ig: @juandearcadia tw:@juandearcadiaContacto profesional: preciososbastardos@gmail.comY recuerda que... La frivolidad también es revolución.

Carola García vive a plenitud la actuación, la dramaturgia, la enseñanza y el amor. Programa radial transmitido originalmente por la cadena WIAC 740 AM en Puerto Rico.

Carlos Canales (Puerto Rico) Graduado de la Universidad de Puerto Rico en Ciencias Políticas, Drama y Educación. Magister en Español por la University of Connecticut. Ensenó actuación y dramaturgia, en la Escuela Especializada de Bellas Artes de Arecibo, Puerto Rico. Fue becado por el grupo INTAR de Nueva YorK para estudiar dramaturgia avanzada. También, enseñó español en University of Connecticut y en Eastern Connecticut State University. Se han estrenado más de 35 de sus obras de teatro. Se han publicado: María del Rosario (1986), Margie (1994), Vórtice (1994), Salsa, tango y locura (2003, 2022), Bony and Kin (2004), ¡Qué bueno está este país! (2004), El Cine del pueblo (2004), Ecuajey (2006), El Generalísimo Brujillo (2008), ¡Maldita sea el Capitán América! (2017), Teatro del lado de allá (2016), Mai (2022), Persecución y represión… en la Perla de los Mares (2022), Los laberintos laberínticos de Ciudad Ghótica (2023), Antígona Barrio (2023), Los hijos desamparados de Bukowski (2023) entre otras. Sus obras se han representado en México, Argentina, España, Inglaterra, Francia, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Costa Rica, República Dominicana y Perú. Algunas obras son texto en universidades norteamericanas, europeas y latinoamericanas. Ha dictado talleres y conferencias de teatro en diversos países latinoamericanos, europeos y en universidades de Estados Unidos. En el 2017, la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla, México, le reconoció labor como dramaturgo en el evento titulado Puesta en escena y Dramaturgia con Carlos Canales. En el 2023, Premio Arte Internacional, LLC de Nueva York le otorgó el Premio a la Excelencia por su trayectoria como dramaturgo y escritor.    Premio Nacional de Dramaturgia 2003 otorgado por el Círculo de Críticos de Puerto Rico por la obra Salsa, Tango y Locura. Premio de Teatro Nacional 2003 otorgado por el Pen Club de Puerto Rico por la obra Salsa, Tango y Locura. Premio Nacional de Dramaturgia 2006 otorgado por el Instituto de Cultura Puertorriqueño por la obra Ellas revelaron secretos esa tarde. Premiado por el Ateneo Puertorriqueño y por otras instituciones del país.   Ha publicado cuentos en la revista Letralia, Leamos cuentos y crónicas latinoamericanos, Letras Salvajes y en el periódico El Post Antillano. La Revista Máquina Combinatoria le publicó el drama Los Lugosi. Ha publicado dos libros de cuentos: Los Hombres de los Rostros Tristes (2015) y Faustine Azul y otros cuentos (2019). Su primera novela fue El pájaro rojo (2018). Sus cuentos se han leído en el programa Radio Ficción por las Noches de Argentina.  

Matilde Lladó es una actriz y escritora española nos presenta su libro La sombra de Goya y nos contó sobre sus preferencias y proceso creativo. Sinopsis Durante la gala de los Max del 2023, el galardonado con el premio al mejor autor teatral del año cae desplomado en el escenario ante la estupefacción general. Sara, que está viendo la gala desde casa, abre la botella de tequila de importación guardada para grandes ocasiones. Sara, una joven isleña que reside en la capital, hace ya un par de años que acabó su Grado en Historia del Arte. Sin prisas por tener que trabajar en cualquier cosa, va encadenando becas, seminarios, cursos varios y fiestas, sin saber muy bien qué hacer con su vida. Hasta un día de 2019 en que, rememorando viejos tiempos en el teatro universitario, decide apuntarse a un curso de Dramaturgia con un célebre y aclamado dramaturgo en horas bajas. Allí descubre, por casualidad, la figura de una pintora del siglo XIX, con la que empezará a obsesionarse, y se convertirá en la protagonista de su ópera prima. Rosario Weiss regresa al Madrid de 1833 tras la amnistía del rey Fernando VII a los liberales obligados a exiliarse a Francia la década anterior. La precaria situación de la familia Weiss y la habilidad para la pintura de Rosario, quien fue discípula de Goya hasta la muerte del maestro, complican la vida de la joven. Dos mujeres. Dos épocas. Dos historias que se entrelazan a golpe de estudio y guion.

Raúl Herrero recibía hace unos días el premio a la mejor labor editorial que concede el Gobierno de Aragón. Su propuesta, Libros del innombrable es radicalmente distinta, con un catálogo plagado de rarezas editoriales y apuestas arriesgadas.A este catálogo se suma ahora “EL happening de Madrid”, la novela que el dramaturgo Jerónimo López Mozo escribió hace décadas y que permanecía en un cajón. Premio Nacional de Dramaturgia, Premio Tirso de Molina  y Premio Carlos Arniches entre otros, como autor teatral, ha escrito más de ochenta piezas, casi todas publicadas y representadas. Ha publicado también varios libros de relatos y cuentos, pero su novela, su única novela hasta la fecha, permanecía inédita hasta ahora desde 1978.  Libros del Innombrable la publica ahora.

Luis Mario Moncada es un dramaturgo y director mexicano. Actualmente es el director de la Compañía de Teatro de la Universidad Veracruzana. Ha estrenado más de 50 obras, adaptaciones y 4 series de televisión. En 2012 obtuvo el Premio de Dramaturgia Juan Ruíz de Alarcón, y es el dramaturgo de la obra “Junio en el 93”.Si te gustó el episodio, suscríbete y activa la campanita de notificaciones en Spotify.Síguenos en:*Ig: @preciososbastardos*Tw: @LuisRomanii*Fb: www.facebook.com/preciososbastardosSigue a Luis Mario Moncada en:*Ig: @moncadatzin*Ig: @dearenateatroY recuerda que... #La FrivolidadTambiénEsRevolución

Bolsonaro e Tarcísio se desentendem em reunião sobre reforma tributária. E mercenário russo do Grupo Wagner tinha ouro, dinheiro, armas e marreta em casa.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Segunda-feira, 19 de junho de 2023. Eu sou Leo Lopes e este é o Castnews, o podcast semanal de notícias para podcasters. Aqui você ouve, toda segunda-feira pela manhã, um resumo das principais notícias sobre o mercado de podcast no Brasil e no mundo. O lançamento de uma ferramenta de conversão de podcasts em vídeos pela RSS.com, os podcasts finalistas do Prêmio iBest 2023, os podcasts da Peppa Pig e da Turma da Mônica e o lançamento de um livro sobre jornalismo narrativo em podcasts estão entre as principais notícias que você vai ouvir nesta vigésima edição do Castnews! NOTÍCIAS: 1 - A gente tem falado muito aqui no Castnews sobre o crescimento da audiência dos podcasts no geral, principalmente em vídeo. Semana passada a gente falou sobre como o YouTube chegou ao topo das plataformas de podcast nos Estados Unidos, e hoje a gente fala sobre um serviço lançado por uma empresa global líder em hospedagem de podcasts que ajuda isso a acontecer. A RSS.com lançou na última semana o PodViz, uma ferramenta de conversão de podcasts para vídeos. A integração direta na plataforma de hospedagem facilita a conversão e o carregamento dos episódios em plataformas populares como Tiktok, Vimeo, e o próprio YouTube - no entanto, o que o PodViz se propõe é fazer uma versão em vídeo simples, tendo o áudio como elemento principal (não é pra transformar tudo em mesacast só porque o formato é popular). A ferramenta garante que os vídeos gerados tenham arte, título e metadados do podcast, e já está disponível de forma totalmente gratuita para os criadores de conteúdo. Ler a notícia completa 02 - De acordo com a Bloomberg, o Spotify está em negociações para disponibilizar podcasts exclusivos em outras plataformas de streaming. Essa mudança na estratégia começaria com os podcasts Armchair Expert e Anything Goes. A decisão de tornar os programas exclusivos no Spotify limitou o público potencial, uma vez que os ouvintes de podcast usam diferentes agregadores pra ouvir os seus programas preferidos, é claro, essa é a base do podcast. A empresa agora está estudando uma abordagem personalizada para cada programa, lançando episódios exclusivamente no Spotify por um período, pra depois disponibilizá-los de forma mais ampla. Essas mudanças também devem afetar outros títulos que atualmente são exclusivos da empresa, inclusive aqui no Brasil. Ler a notícia completa 03 - E ainda falando de Spotify, na última quarta-feira, dia 14 de junho, a empresa lançou o primeiro episódio do “Spotify for Podcasters Masterclass", uma nova série educacional para criadores de podcast, como explicou Jordan Newman, que é chefe de gerenciamento de parceiros de podcast da empresa e também apresentador da série. Os demais episódios vão ser lançados ao longo desse ano. Caso o participante tenha perdido o primeiro encontro ao vivo na quarta-feira, o conteúdo foi disponibilizado pelo Spotify como um podcast em vídeo na plataforma. Vale lembrar que todos os episódios vão ser lançados com a transmissão ao vivo e é necessário se inscrever para poder acompanhar. Ler a notícia completa AINDA EM NOTÍCIAS DA SEMANA: 04 - A fabricante de equipamentos Logitech anunciou que a Streamlabs, fornecedora de ferramentas de transmissão, está expandindo seus recursos de criação com o Podcast Editor, uma nova ferramenta de edição baseada em texto. Com recursos como transcrições automáticas, redimensionamento e edição assistida por inteligência artificial, os criadores podem gravar, editar e compartilhar conteúdo de vídeo e áudio facilmente em plataformas como TikTok e Instagram. A versão gratuita dá acesso à edição de até uma hora de conteúdo por mês, enquanto o Streamlabs Ultra, a versão de assinatura, oferece 40 horas de gerenciamento de conteúdo. A Streamlabs espera fornecer aos usuários um conjunto completo de ferramentas para expandir seu alcance, e envolver seu público. Ler a notícia completa 05 - A Auphonic lançou uma ferramenta de inteligência artificial que simplifica a criação de resumos, show notes, capítulos e palavras-chave relevantes em podcasts e vídeos. Através da IA, o processo de criação dessas funções pode ser automatizado, tornando o conteúdo mais acessível para os ouvintes. A ferramenta analisa a transcrição da fala e promete automatizar o processo para os criadores de conteúdo, e também melhorar a otimização do mecanismo de pesquisa dos podcasts, aumentando a sua popularidade. É um recurso muito parecido com o CoHost da Buzzsprout, que a gente comentou no episódio da semana passada, e você pode encontrar um passo a passo do recurso no site oficial da Auphonic. Ler a notícia completa 06 - E a Audible, em parceria com a empresa Hasbro, anunciou o planejamento de um podcast da Peppa Pig. É isso mesmo, vai vir aí o PeppaCast. Ou será que vai ser PodPig? PodPeppa? A gente ainda não sabe qual vai ser o nome do podcast, mas sabemos que o programa da Peppa Pig faz parte da estratégia geral da Hasbro, que envolve vários investimentos nas suas marcas de brinquedos e jogos. O podcast da Peppa Pig vai ser divulgado até o final de 2023, e mais informações vão ser fornecidas pela Audible ao longo do ano. Ler a notícia completa E MAIS: 07 - Se você tem um podcast que ainda não tem website próprio, tá perdendo a oportunidade de expandir o seu alcance e construir uma marca sólida na podosfera. Os sites são muito úteis pra indexar o conteúdo em sites de pesquisa, interação com ouvinte, monetização… Enfim, o site ainda é uma ferramenta que não deve ser subestimada. Lá no portal do Castnews, você encontra tudo sobre como criar um site para o seu podcast, e todos os motivos pelos quais já devia ter feito isso. E além disso, nessa última semana a gente também preparou um artigo sobre como criar um trailer de podcast - outro recurso que destaca seu programa dos demais. Entra lá em Castnews.com.br e confere esses conteúdos e muito mais, na nossa tag “produção”. Ler a notícia completa Ler a segunda notícia 08 - E também lá no portal, o nosso colunista André Palme também trouxe uma importante reflexão sobre como o consumo de informações mudou nos últimos anos, especialmente depois da popularização do Tiktok. Fragmentação de conteúdo, condensação ou consumos longos? Qual é o melhor pro seu projeto? Você também tem pressa pra consumir assuntos inteiros?  Não deixa de ler o artigo na íntegra e comentar qual a sua opinião sobre a “tiktok zação” digital pela qual a gente tá passando. Ler a notícia completa HOJE NO GIRO SOBRE PESSOAS QUE FAZEM A MÍDIA: 09 - A premiação iBest anunciou na última semana os 20 finalistas na categoria “Podcast”. Vale lembrar que o Prêmio iBest tem mais de 100 categorias, e é uma das primeiras premiações do Brasil a incluir podcasts, desde o ano de 2008. E os podcasts indicados desse ano são (em ordem alfabética): Bento Conta; Café da Manhã (Folha SP); Desce a Letra Show; Flow Podcast; Foro de Teresina; Inteligência LTDA; Jota Jota; Mano a Mano; Medo e Delírio em Brasília; Mundo Freak; Não Inviabilize; NerdCast; O Assunto (G1); Os Sócios; Pânico; Podcast da Netolab; PodCATs; PodDelas; Podpah; Ticaracaticast. Os 10 finalistas da categoria vão ser anunciados daqui a um mês, no dia 24 de julho.  Por enquanto, nós do Castnews deixamos aqui os nossos parabéns aos indicados, e desejamos boa sorte a todos. Ler a notícia completa 10 - E ainda no giro, agora uma notícia sobre alguém que rodou na justiça federal: o Monark, ex apresentador do Flow Podcast, teve na última semana todas as suas redes sociais bloqueadas, numa decisão do ministro Alexandre de Morais. O motivo, foi que o Monark divulgou fake news sobre o Supremo Tribunal Federal (STF) e o Tribunal Superior Eleitoral (TSE).  Aplicativos como Instagram, Twitter, Discord, entre outros, tiveram que bloquear o Monark, sob o risco de terem que pagar uma multa de R$100 mil por dia caso o decreto não fosse cumprido. Ler a notícia completa SOBRE LANÇAMENTOS: 11 - Em 2023 a Turma da Mônica completa 60 anos, e a Mauricio de Sousa Produções tá celebrando muito, com várias surpresas ao longo desse ano. Uma das novidades é o lançamento de um podcast: o “Monicast”, apresentado pelos criadores do canal Diva Depressão, e que vai ser lançado toda semana. A previsão é que os episódios vão trazer convidados ilustres da história da Turma, "easter eggs" dentro do universo da Mônica, referências e muito mais.  O primeiro episódio vai ao ar nessa quinta-feira (dia 22) no canal da Turma da Mônica no YouTube. Então não deixa de conferir o Monicast, um programa que com certeza vai te dar uma boa dose do melhor tipo de nostalgia. Ler a notícia completa 12 - Outro lançamento de peso que eu vou falar nessa edição, é do livro “Jornalismo Narrativo em Podcast: Imersividade, Dramaturgia e Narrativa Autoral”. Ele foi escrito pela doutora jornalista Luana Vieira, e publicado pela Editora Insular. No livro, são analisadas várias técnicas de imersão, dramaturgia e construção narrativa, além de falar também sobre o papel do narrador de jornalismo, e as implicações éticas de contar histórias reais. É um guia indispensável para podcasters que tenham interesse em explorar o formato (que não é um dos mais fáceis, mas tem sido um dos mais populares no Brasil). O livro já está disponível fisicamente nas livrarias e em formato digital no site da Editora Insular. Ler a notícia completa RECOMENDAÇÃO NACIONAL: 13 - E essa semana nós temos uma recomendação especial para todos os ouvintes que se interessam por educação e querem ficar por dentro dos principais assuntos do setor.  O programa "Beabá da Educação", dos apresentadores Mariana Cruz e Paulo Egydio, acabou de começar, mas já está imperdível pra quem quer entrar de cabeça em temas relacionados ao ensino no Brasil. Eles trazem discussões bem interessantes sobre letramento, métodos de ensino, a relação dos profissionais da área com a sociedade e os desafios que a classe enfrenta todos os dias. Então não perca a chance de expandir seus conhecimentos e contribuir para a construção de uma educação melhor para todos. Assine e acompanhe o "Beabá da Educação" toda segunda-feira no seu agregador de podcast preferido. Ouvir o podcast E não se esqueça que aqui no Castnews você sempre pode divulgar vagas de trabalho dentro da indústria de podcast. Podem ser vagas remuneradas ou pra participação em projetos. Precisa de um apresentador? Um editor? Um designer pra fazer suas vitrines? Manda pra gente no e-mail contato@castnews.com.br que essas vagas vão ser publicadas toda semana na nossa newsletter. Além disso, se você quiser que o seu podcast seja sugerido por aqui, você pode mandar uma pequena apresentação, um press kit do programa, e se a gente gostar ele aparece aqui na recomendação da semana. E essas foram as notícias desta vigésima edição do Castnews! Você pode ler a íntegra de todas as notícias e assinar a newsletter semanal em castnews.com.br. Ajude o Castnews a crescer espalhando o link deste episódio em suas redes sociais e assinando o feed do podcast para receber em primeira mão os episódios assim que forem publicados. Você pode colaborar com o Castnews mandando seu feedback e sugestões de pauta para o email podcast@castnews.com.br. Siga também o @castnewsbr no Instagram e no Twitter e entre no canal público do Castnews no Telegram para receber notícias diariamente. O Castnews é uma iniciativa conjunta do Bicho de Goiaba Podcasts e da Rádiofobia Podcast e Multimídia. Participaram da produção deste episódio Bruna Yamasaki, Eduardo Sierra, Izabella Nicolau, Lana Távora, Leo Lopes, Renato Bontempo e Thiago Miro. Obrigado pelo seu download e pela sua audiência, e até semana que vem!

Ep. 58, con Mario Mora | El término de este episodio puede llevar a engaño, tanto que ni Mario tiene claro el concepto cuando comienza el programa. La visita de Belenish Moreno, postcompositora, nos va a ayudar a entrar en un mundo que cada día está más presentes en las artes escénicas, desde obras clásicas hasta las nuevas composiciones. Descubre qué es la dramaturgia y disfruta con nosotros de música de Nebra, Bizet y la propia Belenish.

Hernán Díaz nació en Buenos Aires, en 1973. Tenía poco más de dos años cuando su familia emprendió el exilio por razones políticas. Creció en Suecia, regresó por un tiempo a la Argentina y luego volvió a marchar, primero a Londres, luego a Nueva York, donde pasó la mayor parte de su vida. Es doctor en Filosofía por la Universidad de Nueva York y trabaja en la Universidad de Columbia. Como ensayista, abordó la obra de Borges y como novelista, se destacó ya con su primera novela, A lo lejos, finalista del Pulitzer, entre otros premios, y que a través de un juego de géneros y procedimientos literarios, puede definirse como un viaje al corazón de la soledad y la aventura en los Estados Unidos del siglo XIX, aunque también una excursión a cierta tradición literaria argentina. Elegida por medios como The New York Times y The New Yorker como uno de los libros del 2022 y elogiada por el ex presidente Barack Obama, Fortuna, su nueva novela, se propone una vez más como un juego literario y esta vez lo que está en el centro es el dinero y la ficción del dinero, así como las bambalinas del capitalismo y lo que la plata puede hacer con las personas y las relaciones humanas. Dividida en cuatro libros que emulan diversos géneros (novela decimonónica al estilo Henry James o Edith Wharton), biografía inconclusa, memoir y diario íntimo, Fortuna cuenta la historia del magnate Andrew Bevel y su esposa Mildred, quienes también toman -desde una ficción dentro de la ficción- los nombres de Benjamin Rask y Helen. El lugar de la mujer y la lucha obrera en los Estados Unidos en tiempos de construcción del capitalismo voraz -especialmente todo lo vinculado al anarquismo- también son clave en la magnética novela de Hernán Díaz, que fascina por su desbordante imaginación, por la documentación histórica y económica que es posible leer en sus páginas y por la construcción de un artefacto literario singular e inolvidable. En la sección En voz alta, Bernardo Cappa leyó un fragmento de “Todos los niños mienten”, de Sebastián Basualdo. Bernardo Cappa nació en Bahía Blanca en 1969. Estudió actuación en la Escuela de Arte Dramático y Dramaturgia con Mauricio Kartun y se formó también con Ricardo Bartis. Estrenó más de treinta obras. En estos momentos dirige “Un almuerzo argentino” Una mesa larga, fideos con salsa y copas de vino. Un brindis. Un compromiso. Dos familias y una deuda. Una llegada inesperada. Octubre de 1952. La grieta, la de antes y la de ahora. Los peronistas y anti peronistas. Los adoradores de Evita y sus detractores. Ayer es hoy sin piedad. Las funciones son los domingos a las 13 hs. Teatro Hasta Trilce, Maza 177, CABA. Y en Te regalo un libro, la escritora Zulema Lázaro nos habló de “El camino de ida”, de Ricardo Piglia Zulema nació en el barrio de La Paternal, de la ciudad de Buenos Aires, en 1966. Licenciada en Lengua y Literatura por la Universidad Nacional de San Martín (UNSAM), es escritora y profesora de Literatura en escuelas secundarias. Participó de la antología Buenos Aires no duerme (1998) y publicó los libros de cuentos Barbarella (2018) y RePuesta (2022), y la nouvelle El vaguito (2019). Acaba de publicar por Alfaguara la novela “Tratado sobre el hambre. En Libros que sí Hinde recomendó “La construcción de la imagen y otros estudios literarios”, de María Teresa Gramuglio (Eduner), “Las cosas que digo son ciertas. Poesía completa 1949-2000”, de Blanca Varela (Caleta Olivia y Gog&Magog) y “Cassavetes dirige, de Michael Ventura (En el rodaje de Love Streams)”- (Entropía).

Entrevistas desde mi pequeño. Temporada 2023. Carlos Aguasaco entrevista a Antonio César Morón —Parte 2, final—. Nueva York, Febrero 16 de 2023.Biografía:Antonio César Morón (Granada, 1978). Dramaturgo y teórico del teatro. Doctor en Teoría de la Literatura y Literatura Comparada por la Universidad de Granada. Profesor Titular de la Universidad de Granada. Es además miembro del Laboratorio Rivas Cherif en la especialidad de DRAMATURGIA y miembro de la Academia de las Artes Escénicas de España.Entre su obra dramática más reciente caben destacar sus libros Todas las perversiones posibles de la democracia están aquí / Petra (Madrid, Fundamentos, 2015), Elipses / El espejo más frío (Madrid, Fundamentos, 2014) y Ahora los esclavos (Madrid, Fundamentos, 2013). Sus obras se han exhibido fundamentalmente en Melilla, Granada, París y Nueva York. En esta última ciudad se han realizado lecturas dramatizadas de dos de sus piezas, dentro del Play Development Program de IATI Theater: Mariana Pineda (2012) y Balanza de los instintos (2013). Una lectura dramatizada de esta última obra constituyó también el acto fundamental del Día E (Día del español) del Instituto Cervantes de Nueva York. El grupo neoyorquino Guacamolink Performing Arts realizó en esta misma ciudad un montaje de su obra Herencia de la desidia, el cual ganó dos premios ATI (Actores de Teatro Independiente) a Mejor Actriz de Monólogo y Mejor Director de Monólogo. Dos montajes más de Herencia de la desidia han sido estrenados en Granada y París, respectivamente, dirigidos ambos por Antonio Morell. En septiembre de 2014 se estrena el montaje de Balanza de los instintos en Teatro IATI de Nueva York, bajo la dirección de Mario Colón, con el patrocinio del Consulado de España. Dicho montaje fue estrenado en español con supertítulos en inglés. La traducción Preying on Instinc fue realizada por la profesora Iride Lamartina-Lens de Pace University en Nueva York.Su doble vertiente de investigador y creador toma cuerpo en el libro titulado La dramaturgia cuántica. Teoría y práctica (Granada, Dauro, 2009), que recoge un ensayo en donde se exponen las bases teóricas de esta nueva técnica dramática ideada por el autor. En 2012, la prestigiosa revista italiana Con-fine publica una entrevista en italiano e inglés en donde se exponen las bases de esta teoría. The New School of New York programa en 2012 un taller de dramaturgia cuántica para dar a conocer esta nueva técnica de escritura a dramaturgos hispanos de Nueva York. En septiembre de 2014 impartió un Workshop of Quantum Playwriting de cinco sesiones en Teatro IATI de Nueva York, dentro del programa de talleres de dicho teatro.Como investigador y teórico del teatro ha publicado, además del ya citado ensayo de La dramaturgia cuántica. Teoría y práctica (Granada, Dauro, 2009), Teatro y sentido. La interpretación frente a sus límites (Granada, Dauro, 2007), La escena y las palabras. Ensayos de teatro y dramaturgia (Granada, Zumaya, 2010), y la que fue su tesis doctoral José Martín Recuerda en la escena española (Granada, Universidad de Granada, 2007).

Entrevistas desde mi pequeño. Temporada 2023. Carlos Aguasaco entrevista a Antonio César Morón —Parte 1—. Nueva York, Febrero 2 de 2023.Biografía:Antonio César Morón (Granada, 1978). Dramaturgo y teórico del teatro. Doctor en Teoría de la Literatura y Literatura Comparada por la Universidad de Granada. Profesor Titular de la Universidad de Granada. Es además miembro del Laboratorio Rivas Cherif en la especialidad de DRAMATURGIA y miembro de la Academia de las Artes Escénicas de España. Entre su obra dramática más reciente caben destacar sus libros Todas las perversiones posibles de la democracia están aquí / Petra (Madrid, Fundamentos, 2015), Elipses / El espejo más frío (Madrid, Fundamentos, 2014) y Ahora los esclavos (Madrid, Fundamentos, 2013). Sus obras se han exhibido fundamentalmente en Melilla, Granada, París y Nueva York. En esta última ciudad se han realizado lecturas dramatizadas de dos de sus piezas, dentro del Play Development Program de IATI Theater: Mariana Pineda (2012) y Balanza de los instintos (2013). Una lectura dramatizada de esta última obra constituyó también el acto fundamental del Día E (Día del español) del Instituto Cervantes de Nueva York. El grupo neoyorquino Guacamolink Performing Arts realizó en esta misma ciudad un montaje de su obra Herencia de la desidia, el cual ganó dos premios ATI (Actores de Teatro Independiente) a Mejor Actriz de Monólogo y Mejor Director de Monólogo. Dos montajes más de Herencia de la desidia han sido estrenados en Granada y París, respectivamente, dirigidos ambos por Antonio Morell. En septiembre de 2014 se estrena el montaje de Balanza de los instintos en Teatro IATI de Nueva York, bajo la dirección de Mario Colón, con el patrocinio del Consulado de España. Dicho montaje fue estrenado en español con supertítulos en inglés. La traducción Preying on Instinc fue realizada por la profesora Iride Lamartina-Lens de Pace University en Nueva York.Su doble vertiente de investigador y creador toma cuerpo en el libro titulado La dramaturgia cuántica. Teoría y práctica (Granada, Dauro, 2009), que recoge un ensayo en donde se exponen las bases teóricas de esta nueva técnica dramática ideada por el autor. En 2012, la prestigiosa revista italiana Con-fine publica una entrevista en italiano e inglés en donde se exponen las bases de esta teoría. The New School of New York programa en 2012 un taller de dramaturgia cuántica para dar a conocer esta nueva técnica de escritura a dramaturgos hispanos de Nueva York. En septiembre de 2014 impartió un Workshop of Quantum Playwriting de cinco sesiones en Teatro IATI de Nueva York, dentro del programa de talleres de dicho teatro.Como investigador y teórico del teatro ha publicado, además del ya citado ensayo de La dramaturgia cuántica. Teoría y práctica (Granada, Dauro, 2009), Teatro y sentido. La interpretación frente a sus límites (Granada, Dauro, 2007), La escena y las palabras. Ensayos de teatro y dramaturgia (Granada, Zumaya, 2010), y la que fue su tesis doctoral José Martín Recuerda en la escena española (Granada, Universidad de Granada, 2007).