Podcasts about Teatro

Welcome to Learn Polish Podcast. In this episode we dive into Instagram's evolution from a photo-sharing app to a reels-driven, ad-filled platform — exploring algorithms, bots, influencer culture, and how social media turns time into money. We discuss manipulation, signs you're spending too much time online, the benefits and pitfalls for business and podcasting, and practical tips for a social media detox. Find all episodes at learnpolishpodcast.com and on Bitchute, YouTube, Rumble and Spotify. For links to podcast coaching, virtual assistants (va.world), Polish and Spanish lessons with Ania, and more about the host, scan the QR code or visit www.roycoughlan.com — see the show notes for details.   I have just launched my PodFather Podcast Coach Community https://www.skool.com/podfather/about   Start your own SKOOl Academy https://www.skool.com/signup?ref=c72a37fe832f49c584d7984db9e54b71   All about Roy / Brain Gym & Virtual Assistants at ⁠https://roycoughlan.com/⁠    Do you want to unlock your potential? https://www.skool.com/brainfitness/about  

Welcome to Learn Polish Podcast. You can find all our episodes on learnpolishpodcast.com. This episode explores Poland's Independence Day (11 November) through a conversation with Roy, who reflects on 18 years living in Poland. Roy discusses big changes he has seen — improved infrastructure, new lifestyles and diets, evolving public culture, and the importance of safety and family traditions. The hosts also touch on Poland's history, the legacy of communism, and what freedom means to different generations. For language learners, Ania offers Polish and Spanish lessons—links are in the show notes. Find more about the show and resources, including how to contact Roy, in the episode notes and video description.   I have just launched my PodFather Podcast Coach Community https://www.skool.com/podfather/about   Start your own SKOOl Academy https://www.skool.com/signup?ref=c72a37fe832f49c584d7984db9e54b71   All about Roy / Brain Gym & Virtual Assistants at ⁠https://roycoughlan.com/⁠    Do you want to unlock your potential? https://www.skool.com/brainfitness/about  

María Zaragoza nos habla de redes culturales en el cine y de cómo se entretejen. Lo hace de la mano del cineasta Richard Linklater, que ha estrenado dos películas recientemente que constituyen su propia "Tela de Aracne". Antes, en un momento delicado para la Universidad pública, Ángeles Caso modera un debate en el que nos acompañan el decano de Matemáticas de la Universidad Complutense, Antonio Bru, la profesora y portavoz de las universidades públicas madrileñas Eva Aladro y el diputado de la Asamblea de Madrid Pablo Posse. También nos adentramos en la obra del arquitecto Frank Gehry, fallecido este viernes, y hablamos de los Premios El ojo crítico. Esta semana hemos conocido el de Teatro, que ha recaído en la dramaturga María San Miguel y el de cine, que ha sido para la productora Marina García López. Escuchar audio

Giovedì 11 dicembre a Roma al Teatro delle Comete, lo Story Tour di Chora e Will insieme a Enel: uno spettacolo per raccontare l'innovazione con Mario Calabresi, Simone Pieranni, Riccardo Haupt e Clara Morelli. Iscriviti qui: https://www.eventbrite.com/cc/enel-story-tour-a-roma-4797067 Miss Universo 2025 è stato un fallimento totale, tra gaffe, infortuni, accuse di brogli e video compromettenti sui social. Ma questa parte del concorso ci interessa il giusto. Quello che a noi interessa è un'altra cosa: Miss Universo 2025 è stato il punto di incontro tra una bancarotta fraudolenta asiatica e il crimine organizzato messicano. Le fonti audio di questa puntata sono tratte da: Full Video of Anne Jakrajutatip Leaked Meeting about Miss Universe, canale Youtube Check Mo Lang, 27 febbraio 2024; Mexico: Deadly arson attack in Monterrey, canale Youtube On Demand News, 26 agosto 2011 Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Nel The Essential di giovedì 4 dicembre, Chiara Piotto parla di: 00:00 l'UE vieterà infine importare gas russo ai Paesi membri dal 2027; 05:29 le parole più cercate su Google in Italia nel 2025; 07:21 riprendono le ricerche del volo Malaysia Airlines a 11 anni dalla scomparsa. Questo episodio è offerto da Europ Assistance: https://www.europassistance.it/landing-page/campagna-viaggi-bd-2025?utm_source=chora_media&utm_medium=lp_viaggi_podcast&utm_campaign=campagna_2025_viaggi_bd  Giovedì 4 dicembre ore 19:00 Will Meets Online, L'Asia è il nuovo centro del mondo? con Federico Tafuni (autore esteri di Will), Simone Pieranni (giornalista di Chora Media), Nicola Missaglia (Research Fellow di ISPI incaricato dell'India Desk) e Giulia Pompili (giornalista de Il Foglio). Iscriviti qui: https://makers.willmedia.it/evento/will-meets-online-asia-centro-del-mondo/ Iscriviti a Spinelli, la newsletter di Will che racconta l'UE da Bruxelles: https://spinelliwillmedia.substack.com/  Iscriviti ai corsi 100% online in Digital Journalism e Branded Storytelling della New Media Academy, la scuola di Chora e Will! Ultimi posti disponibili, scopri il programma e i docenti su ⁠⁠⁠https://newmediacademy.com/⁠⁠⁠ o scrivici a ⁠⁠⁠info@newmediacademy.com⁠⁠ Presentiamo la terza stagione del podcast Mele Marce, giovedì 4 dicembre alle 18:30 a Milano, in via della Moscova 18. Iscriviti qui: https://www.lcalex.it/presentazione-di-mele-marce/ Giovedì 11 dicembre a Roma al Teatro delle Comete, lo Story Tour di Chora e Will insieme a Enel: uno spettacolo per raccontare l'innovazione con Mario Calabresi, Simone Pieranni, Riccardo Haupt e Clara Morelli. Iscriviti qui: https://www.eventbrite.com/cc/enel-story-tour-a-roma-4797067 Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

En este episodio de Palabras más, palabras menos, Arturo Barba y Rodrigo Murray conversan con el reconocido actor mexicano Roberto Sosa en una charla íntima sobre literatura, creatividad y las historias que han marcado su vida. A través de anécdotas, recomendaciones de lectura y reflexiones sobre su trayectoria, Sosa comparte cómo los libros han influido en su visión del arte y su proceso actoral. Un encuentro imperdible para amantes de la literatura, el cine y el teatro. Hosted by Simplecast, an AdsWizz company. See pcm.adswizz.com for information about our collection and use of personal data for advertising.

In questo episodio di

Nel The Essential di mercoledì 3 dicembre, Chiara Piotto parla di: 00:00 Prada è riuscita alla fine a comprarsi Versace; 03:23 l'inchiesta per corruzione che coinvolge Federica Mogherini e altri due diplomatici italiani a Bruxelles; 07:15 l'appello di alcuni intellettuali italiani per escludere una casa editrice dalla fiera della piccola e media editoria (Più libri più liberi) a Roma. Iscriviti a Spinelli, la newsletter di Will che racconta l'UE da Bruxelles: https://spinelliwillmedia.substack.com/  Iscriviti ai corsi 100% online in Digital Journalism e Branded Storytelling della New Media Academy, la scuola di Chora e Will! Ultimi posti disponibili, scopri il programma e i docenti su ⁠⁠⁠https://newmediacademy.com/⁠⁠⁠ o scrivici a ⁠⁠⁠info@newmediacademy.com⁠⁠ Presentiamo la terza stagione del podcast Mele Marce, giovedì 4 dicembre alle 18:30 a Milano, in via della Moscova 18. Iscriviti qui: https://www.lcalex.it/presentazione-di-mele-marce/ Giovedì 11 dicembre a Roma al Teatro delle Comete, lo Story Tour di Chora e Will insieme a Enel: uno spettacolo per raccontare l'innovazione con Mario Calabresi, Simone Pieranni, Riccardo Haupt e Clara Morelli. Iscriviti qui: https://www.eventbrite.com/cc/enel-story-tour-a-roma-4797067 Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

In this episode of the Learn Polish Podcast Ania and Ania chat informally about smoking habits in Poland — comparing cigarettes, shisha (hookah) and electronic alternatives. They discuss flavors, social rituals, personal memories and common health concerns, with light humor and everyday vocabulary for learners. Find episode references and links at learnpolishpodcast.com; lessons from Ania (Polish/Spanish) are in the show notes. For more about the host and services scan the QR code or visit www.roycoughlan.com and va.world.   I have just launched my PodFather Podcast Coach Community https://www.skool.com/podfather/about   Start your own SKOOl Academy https://www.skool.com/signup?ref=c72a37fe832f49c584d7984db9e54b71   All about Roy / Brain Gym & Virtual Assistants at ⁠https://roycoughlan.com/⁠    Do you want to unlock your potential? https://www.skool.com/brainfitness/about  

Teatro ZinZanni, is a Chicago classic and one of the most unique theatrical and entertainment experiences in the city! Perfect for Chicagoans and a must for visitors. Imagine an evening of dinner and a show filled with music, orchestra, circus and fun all taking place in an antique Spiegeltent  on the 14th floor Cambria Hotel in downtown […]

Hoy saludamos, y felicitamos a la Premio El Ojo Crítico de Teatro, María San Miguel, cuya trayectoria encarna una forma de hacer teatro tan original como necesaria. Con su mirada total —dramaturga, directora, productora e intérprete—, ha desarrollado una obra marcada por la investigación escénica y la rigurosidad a la hora de concebir el teatro documental. Con su compañía “Proyecto 43-2”, acerca al público reflexiones complejas desde una perspectiva abierta y sensible, con la que aborda temas de memoria histórica o violencia estructural, destacando “Rescoldos de paz y violencia. Una trilogía sobre el País Vasco” o su último estreno, “Federico. No hay olvido, ni sueño: carne viva".En el programa de hoy, también exploramos, con Xaviera Torres, las variaciones anatómicas y su relación con Woody Allen. Con Enrique Mejías celebramos el aniversario de la zarzuela Molinos de Viento. También entrevistamos a Daniel Guirado, que nos explica el último proyecto navideño del CSIC.Escuchar audio

¡¡NUEVO PODCAST!! -María Elena González Leite, MEG… “Recalibrar el 2026”  -Gianco Abundiz…. ¿La inteligencia artificial me dejará sin trabajo?   -Ivonne Sieck… ¿Cómo generar nuestro propio GLP-1 (Ozempic)?      -Carlos Humberto Delgadillo García… Día Mundial de lucha contra el Sida  -Arriba Corazones…  Rafael Perrín. Actor, Director y Productor de Teatro…

Nel The Essential di martedì 2 dicembre, Chiara Piotto parla di: 00:00 la polemica a Genova, in Toscana e Lombardia per alcune iniziative per un "Natale inclusivo e laico" senza presepe; 04:00 le scritte antisemite sulla sinagoga di Roma e le pressioni su Scarlett Johansson contro il suo film in cui si parla di Olocausto; 06:15 l'incontro tra Witkoff e Putin oggi in Russia e le tensioni tra Germania e Polonia. Questo episodio è offerto da Europ Assistance: https://www.europassistance.it/landing-page/campagna-viaggi-bd-2025?utm_source=chora_media&utm_medium=lp_viaggi_podcast&utm_campaign=campagna_2025_viaggi_bd  Iscriviti a Spinelli, la newsletter di Will che racconta l'UE da Bruxelles: https://spinelliwillmedia.substack.com/  Iscriviti ai corsi 100% online in Digital Journalism e Branded Storytelling della New Media Academy, la scuola di Chora e Will! Ultimi posti disponibili, scopri il programma e i docenti su ⁠⁠⁠https://newmediacademy.com/⁠⁠⁠ o scrivici a ⁠⁠⁠info@newmediacademy.com⁠⁠ Presentiamo la terza stagione del podcast Mele Marce, giovedì 4 dicembre alle 18:30 a Milano, in via della Moscova 18. Iscriviti qui: https://www.lcalex.it/presentazione-di-mele-marce/ Giovedì 11 dicembre a Roma al Teatro delle Comete, lo Story Tour di Chora e Will insieme a Enel: uno spettacolo per raccontare l'innovazione con Mario Calabresi, Simone Pieranni, Riccardo Haupt e Clara Morelli. Iscriviti qui: https://www.eventbrite.com/cc/enel-story-tour-a-roma-4797067 Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

La habitual discusión tripartita del salario mínimo, que comienza a finales de año, se vio afectada por la ausencia de uno de los principales gremios del país, Fenalco. Jaime Alberto Cabal explicó que la decisión de no participar no es personal, sino una determinación colectiva e institucional del gremio.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Hamburg's new General Music Director, Omer Meir Wellber, recently began his five-year tenure of the 2025/26 opera and symphony seasons with the Philharmonic State Orchestra at the striking Elbphilharmonie. The season's unique programs focus on a very special kind of dialogue between the present and the past under the motto “no risk, no fun”. In this episode, Omer will explain that and more.  Suffice it to say,  Omer unveiled his unusual idea of “over-writing” single movements of great works by international composers, to be repeated in all concerts this season. Omer regularly conducts the Orchestre National de France, the Gewand-haus-orchester Leipzig, the Swedish Radio Symphony Orchestra, the London Philharmonic Orchestra, the Orchestra del Teatro dell'Opera di Roma, the City of Birmingham Symphony Orchestra, the Staatskapelle Dresden, the Deutsche Kammer-philharmonie Bremen and the Vienna Symphony Orchestra. He is also the author of,  “Die Angst, das Risiko und die Liebe  – Momente mit Mozart” – his first book, published in spring 2017.  In it, he shares his personal understanding of the universal emotions addressed in the three Mozart/Da Ponte operas – Così fan tutte, Le nozze di Figaro and Don Giovanni, establishing him as a great voice of classical music.

En Aragón Cultura viajamos al “oeste aragonés” para conocer A TON TOWN WEST. Repoblación Express, el nuevo estreno de Almozandia Teatro, una de las compañías familiares más veteranas y queridas de Aragón. Del 4 al 8 de diciembre, el Teatro del Mercado acoge este western humorístico repleto de música, participación del público y el inconfundible sello de la compañía. Hablamos con Óscar Puyo, dramaturgo del montaje, para descubrir cómo se ha construido esta aventura pensada para disfrutar en familia durante el puente de diciembre.

ItineRadio l'agenda animata... date & tracce di ciò che succede di divertente, culturale, dimostrativo... in Friuli Venezia Giulia e oltre... percorse da Linda Fiore

A peça “The Brotherhood”, da encenadora brasileira Carolina Bianchi, foi apresentada em Paris, no final de Novembro, no âmbito do Festival de Outono. Este é o segundo capítulo de uma trilogia teatral em torno dos feminicídios e violências sexuais e mostra como uma inquebrantável força masculina tem dominado a história da arte e do teatro, engendrando simultaneamente violência e amor quase incondicional pelos “grandes génios”. “The Brotherhood” é o segundo capítulo de uma obra sísmica, uma trilogia teatral em torno da violência contra as mulheres em que Carolina Bianchi e a sua companhia Cara de Cavalo mostram como o misterioso poder das alianças masculinas tem dominado a história da arte, do teatro e das próprias mulheres. Em 2023, no Festival de Avignon, a encenadora, actriz e escritora brasileira quebrou fronteiras e despertou o teatro europeu para a sua obra com o primeiro capítulo da trilogia “Cadela Força”, intitulado “A Noiva e o Boa Noite Cinderela”. Nessa peça, arrastava o público para o inferno dos feminicídios e violações, a partir da sua própria história, e ingeria a droga da violação, ficando inconsciente durante grande parte do espectáculo. Agora, em “The Brotherhood”, Carolina Bianchi volta a trazer consigo as 500 páginas da sua tese e expõe incontáveis histórias de violência contra as mulheres, glorificadas por Shakespeare, Tchekhov e também tantos dramaturgos e encenadores contemporâneos. Ao mesmo tempo que questiona toda a complexidade que gera a deificação dos “génios” masculinos na história da arte e no teatro, Carolina Bianchi demonstra, com brilhantes laivos de ironia, que os deuses têm pés de barro e que as musas têm uma espada numa mão, mas também uma mão atrás das costas porque - como ela - têm um amor incondicional pelos “mestres”. Este segundo capítulo volta a abrir com uma citação de “A Divina Comédia” de Dante, situando-nos no purgatório e antecipando o inferno. Talvez por isso, uma das primeiras questões colocadas pela actriz-escritora-encenadora é “o que fazemos com esse corpo que sobrevive a um estupro?”, a essa “morte em vida que é um estupro”? O teatro de Carolina Bianchi ajuda a pensar o impensável ao nomear a violência e ao apontar todos os paradoxos intrínsecos ao teatro e à arte: afinal, não é o próprio teatro quem perpetua a “brotherhood”, esse tal sistema que se autoalimenta de impunidade e violência, mas que também se mantém porque “somos todos brotherhood”? Em “A Noiva e o Boa Noite Cinderela”, a principal inspiração de Carolina Bianchi era a artista italiana Pippa Bacca, violada e assassinada. Em “The Brotherhood”, é a poetisa Sarah Kane quem mais a inspira pelo seu amor à poesia e à própria violência. Quase como uma fatalidade, Carolina recorda que Sarah Kane dizia que “não há amor sem violência”. Uma violência que atravessa toda a peça, como um tornado, porque “a violência é uma questão infinita para mim” - explica a encenadora à RFI. Resta saber quanto tempo as placas tectónicas da “brotherhood” no teatro vão conseguir resistir ao tornado Carolina Bianchi.   “The Brotherhood” foi apresentado no Festival de Outono de Paris, de 19 a 28 de Novembro, na Grande Halle de La Villette, onde conversámos com a artista.                                        “O que significa situar-se no teatro depois de voltar do inferno?” RFI: O que é “The Brotherhood” e porque é que lhe consagrou a segunda parte da trilogia “Cadela Força”? Carolina Bianchi, Autora de “The Brotherhood”: “‘Brotherhood' vem de uma expressão da Rita Segato, que é uma antropóloga argentina, que quando eu estava estudando para o primeiro capítulo ‘A Noiva e o Boa Noite Cinderela', eu cheguei a essa nomenclatura. Ela diz ‘brotherhood' para essa essa fraternidade entre homens, em que o estupro é parte de uma linguagem, de uma língua falada entre esses pares. Então, ela coloca o estupro como algo que é uma questão da linguagem com que essa fraternidade conversa, é uma consequência dessa conversa e isso para mim foi muito interessante de pensar porque tem esses aspectos dessa protecção. Fazer parte dessa fraternidade tem coisas maravilhosas e tem coisas terríveis e também acho que o espectáculo revela isso. Essa fraternidade é extremamente nociva, extremamente daninha para os membros dessa fraternidade também, para aqueles que são excluídos da fraternidade, e para aqueles que também fazem parte ela pode ser muito cruel. Acho que a peça busca trazer essa complexidade, é uma situação complexa de como olhar para esse amor que nós temos por essas grandes figuras da arte que se manifestam nesses homens que foram importantes, que são influenciadores, por exemplo, do teatro e em toda parte. O que é que atribui essa fascinação, esse poder e a complexidade que isso tem, as coisas terríveis que isso traz. Acho que é um grande embate com todas as coisas e eu não estou excluída desse embate, dessa contradição. O amor que eu sinto por esses grandes génios também é colocado ali numa posição bastante complexa e vulnerável.” O que faz desse amor que tem pelos “grandes génios”? Como é que, enquanto artista mulher, o mostra e, ao mesmo tempo, o denuncia? Diz que a peça “não é uma denúncia”, mas o que é que se faz com todo esse amor? “Eu acho que essa é uma das grandes perguntas da peça. O que é que a gente faz com todo esse amor? Eu não sei porque continuo habitando esse ponto de sombra, de contradição que é um ponto que me interessa habitar dentro da arte, dentro do teatro. Para mim, é mais sobre essa grande pergunta. Eu não tenho essa resposta. Eu não sei o que a gente faz com esse amor, mas eu acho que poder nomear que esse amor existe e que ele é complexo e que é difícil e que tem consequências e coisas que são dolorosas a partir desse amor foi uma coisa importante para mim. Como eu digo em cena, não é uma peça de denúncia, não é esse o lugar da peça, mas levantar essas questões e olhar do que é feita também essa história da arte. A trilogia toda traz muito essa pergunta: como a arte tem representado ou tem sido um espelho de coisas que, de facto, acontecem na sociedade e mesmo a arte, com toda a sua história de vanguarda e com toda a sua liberdade de certos paradigmas, ela consegue também ainda se manter num lugar de prosseguir com certos tipos de violência.” Em 2023, quando falámos do primeiro capítulo, “A Noiva e o Boa Noite Cinderela”, disse que era “uma antecâmara do inferno, já com um pé no inferno”. Agora abre novamente com uma citação da Divina Comédia. Continuamos no inferno ou estamos antes no purgatório? “Sim. Nesta peça já estamos num purgatório, é acordar no purgatório. Tem uma frase da peça que é: “O que significa situar-se no teatro depois de voltar do inferno?”. Acho que essa frase resume um pouco essa busca de um posicionamento. Eu descreveria a peça como uma grande crise de identidade. Ela parte de uma crise de identidade, como uma jornada nesse purgatório, seguindo um mestre – como Dante segue Virgílio nesse purgatório. O mestre aqui seria um grande encenador de teatro, um grande artista, esses reconhecidos génios como a gente se refere. Acho que seria isso, seria uma jornada dessa tentativa de se situar num contexto do teatro. O teatro não é só um assunto da peça, o teatro é uma forma, é a linguagem como esta peça opera a sua discussão, a sua conversa.” Ao mesmo tempo que o teatro consegue pôr em palavras o que a Carolina descreve como a “fenda” que é a violação, o teatro também perpetua esse sistema de “brotherhood”, o qual alimenta a impunidade e a violência. Por que é que o teatro contribui para a continuação desse sistema e como é que se pode travá-lo? “Aí tem uma pergunta que eu não tenho resposta mesmo e que acho que nem existe: travar uma coisa dessas. Eu acho que sou pessimista demais para conseguir dizer que isso vai acabar. O facto de estar tão imersa nos estudos dessa trilogia vai mostrando que isso, para mim, está longe de terminar. Acho que a gente tem vivido transformações bastante importantes, contundentes, em termos de mudanças mesmo, mas acho que talvez a maior mudança que a gente tem aprendido, falando numa questão de corpos que não estão dentro dessa masculinidade que tem o poder, eu acho que é a questão da autodefesa que a escritora Elsa Dorlin aponta muito bem. Então, acho que uma das estratégias de autodefesa também é conseguir falar sobre certas coisas, é conseguir articular, talvez através da escrita, talvez através desta arte que é o teatro, nomear mesmo certas coisas, trazer esse problema para um lugar de debate. Para mim, a questão das respostas é impossível, é impossível, é impossível. Eu acho que o teatro tem essa história como parte de uma questão da própria sociedade. O teatro começa com esse actor que se destaca do coro, a gente tem a tragédia, a gente tem essa perpetuação dessa jornada heroica, os grandes encenadores, os grandes dramaturgos que eram parceiros dos grandes génios. A gente tem uma história que é feita muito por esses grandes mestres.” Mas, se calhar, as placas tectónicas do teatro podem começar a mudar, nomeadamente com o que a Carolina faz… Um dos intérpretes diz “Somos todos Brotherhood”. A peça e, por exemplo, a parte da entrevista que faz ao encenador “génio” não é a demonstração de que, afinal, não somos todos “brotherhood”? “Aí é que está. Eu acho que não. Eu acho que tem uma coisa que é menos purista nesse sentido do bem e do mal, do lado certo, do lado errado. Eu acho que é justamente isso. Tudo aqui neste trabalho está habitando esse lugar de complexidade, esse lugar de que as coisas são difíceis, é esse pathos que está manchado nesta peça. Então, a questão sobre o reconhecimento, sobre a empatia e também sobre a total distância de certas coisas, ela fica oscilando. Eu acho que a peça traz essa negociação para o público. A gente habita todos esses lugares de contradições. Eu acho que quando aparece esse texto, no final da peça, “tudo é brotherhood”, também se está dizendo muito de onde a sociedade tem as suas bases fincadas e como apenas o facto de ser mulher não me exclui de estar, às vezes, compactuando com esse sistema.” É por isso que se apropria dessa linguagem da “brotherhood”, por exemplo, na forma como conclui a entrevista do encenador “génio”? “Para mim, fazer uma peça sobre a ‘brotherhood', sobretudo usando o teatro como a linguagem principal, tinha a ver também com abrir um espaço para que essa ‘brotherhood' pudesse falar dentro da peça, pudesse se infiltrar dentro da peça e governar a peça. Por isso, essa coisa de uma outra voz que narra a história. Então, para mim, a peça precisava trazer essa ‘brotherhood' como guia, de facto, e não eu tentando lutar contra isso, porque senão acho que isso também revelaria pouco dessa complexidade, desse movimento que a ‘brotherhood' traz. É uma força e uma linguagem e eu precisava falar essa língua, ou melhor, tentar falar essa língua dentro da peça. Acho que isso também revela muito da complexidade minha que aparece ali, não como uma heroína que está lutando contra alguma coisa, mas alguém que está percebendo algumas coisas, mas também se está percebendo a si própria no meio dessa confusão.” Leva para palco essa complexidade, essa confusão. Admite ter sido vítima dessa violência, mas continua atraída por ela e dá a ideia que a violência engendra a violência. Porquê insistir nessa violência que alguém chama de “tornado” dentro da peça? “Porque não tenho outra opção neste momento. Acho que tem uma coisa de uma obsessão com o mal, que combina talvez uma questão para mim de temer muito esse mal, de já ter, em algumas vezes na minha vida, sentido essa força, essa presença, esse mal. Acho que esse mal é algo que temo e, por isso, também me obceca muito. É a linguagem com a qual agora eu consigo articular parte da minha expressão, parte da minha escrita, parte da minha presença. Acho que essa questão da violência é uma questão infinita para mim. Tem uma frase do ‘Boa Noite Cinderela' que é:‘Depois que você encontra a violência, que você sofre uma violência, enfim, você fica obcecada por isso”. Tem uma frase também na própria ‘Brotherhood', quando os meninos estão lendo uns trechos das 500 páginas que me acompanham ali em cena sobre a pesquisa da trilogia, e eles dizem: ‘Bom, então ela escreve: eu não superei o meu encontro com a violência. Eu sou a sua filha'. É impossível. Você fica obcecada.” A Carolina diz, em palco, que já não pode com a palavra violação, com a palavra estupro, que já não pode falar isso… Não pode, mas não consegue parar. É mais uma contradição? “Completamente. Mas isso é muito o jeito que eu opero, é nessa contradição e, ao mesmo tempo, dizendo que se a palavra agora não está carregando essa violência dessa forma, se eu não posso dizer a palavra estupro porque eu estou cansada de me ouvir dizer isso, vem a poesia com a sua forma. E aí a forma do poema é violenta e é isso que eu também estou debatendo ali. Então, é mudar uma forma de escrita e ir para um outro lugar onde essa violência apareça de outras maneiras.” Mas que apareça na mesma? “Não sei porque, para mim, por exemplo, a violência poética é uma outra forma de violência. Se a gente for pensar em termos de linguagem, a forma de um poema tem uma outra maneira de as coisas aparecerem, de a gente descrever as coisas, delas existirem, delas saírem, que é diferente de quando você está trazendo, por exemplo, um material documental para o seu trabalho. São maneiras diferentes de expressar certas coisas. Eu acho que é isso que eu estou debatendo ali no final da peça.” Aí diz que “o melhor caminho para a poesia é o teatro”, citando T.S. Eliot. Porém, também diz que o amor que você precisa não é o teatro que lho pode dar, nem a vida. Gostaria que me falasse sobre o terceiro capítulo da trilogia. Há esperança no terceiro capítulo? “O terceiro capítulo vai falar sobre poesia e escrita que, para mim, são coisas que estão muito perto do meu coração e isso já está apontado no final de ‘Brotherhood'. Sobre a esperança, eu não sei. Eu não sei porque o terceiro capítulo tão pouco vem para concluir qualquer coisa. Vem para ter a sua existência ali. Não sei se, na trilogia, se pode esperar um “grand final”, entende? Acho que a questão da esperança para mim, não sei nem se ela é uma questão aqui. Eu acho que é mais entender o que o teatro pode fazer? O que é que essas linguagens artísticas podem fazer? E, às vezes, elas não fazem muito e outras vezes elas fazem pequenas coisas que também já parecem grandes coisas.” Em si, o que fez? Há uma mudança? “Completamente, Completamente. Acho que a cada espectáculo dessa trilogia é uma mudança enorme porque você fica ali mergulhada em todas essas questões durante muito tempo e vendo a transformação dessas questões dentro da própria peça à medida que a vai repetindo. Porque demanda um tempo para você olhar para aquilo que você fez e ver o que essa coisa faz nas outras pessoas porque você, como directora, pode pensar ‘Ok, eu quero que a peça tenha essas estratégias de comunicação com o público, mas você não sabe, você não tem como saber o que aquilo vai fazer nas pessoas, que sinapses ou que desejos ou que repulsa ou que sensações aquilo vai trazer nas pessoas. Isso, para mim, é um momento interessante do teatro, bonito, essa espécie de ritual em que estamos todos ali, convivendo durante esse tempo, em muitos tempos diferentes - o teatro tem isso, o tempo da plateia, o tempo do palco, são tempos completamente diferentes - e vendo o que acontece.” Uma das questões principais da peça, que anuncia no início, é “o que é que fazemos com esse corpo que sobrevive a um estupro? Essa morte em vida que é um estupro?”. Até que ponto o teatro é, para si, a resposta? “Eu acho que o teatro é uma maneira de se formular a pergunta. Quando a gente vê na peça a pergunta colocada, transmitida por uma pessoa que sou eu, para eu chegar até essa pergunta é muito tempo e é muita elaboração a partir do pensamento do teatro. Então, acho que o teatro me ajuda a conseguir elaborar esses enunciados, essas perguntas, esses enigmas. Eu vejo o teatro como o lugar do enigma, onde o enigma pode existir, onde há coisas que não têm respostas, onde essa complexidade pode existir e pode existir na forma de enigma, de uma forma que não apresenta a solução. Então, acho que o teatro me ajuda a formular as perguntas e isso, para mim, é uma coisa que é muito bonita do teatro, é um lugar de uma honestidade muito profunda, como fazer para se chegar nas perguntas. O teatro é, para mim, o lugar dessa formulação, esse laboratório de formulação dessas perguntas, essas grandes perguntas.” Outra grande pergunta que se ouve na peça é: “Se a brotherhood no teatro desaparece, o teatro que amamos morre com ela? Estamos preparados para ficar sem esse teatro?” A Carolina não está a abrir uma porta para que esse teatro venha a existir? “Não sei se estou abrindo essa porta, mas ao formular essas perguntas, elas também ficam ali, nesse espaço, e agora elas habitam todas essas pessoas que estiveram aqui nestes dias assistindo a este espectáculo. Isso o teatro faz, esse compactuar, essas perguntas, tornar essas perguntas um processo colectivo. Agora essas perguntas deixam de ser perguntas que me assombram e passam a ser perguntas que talvez assombrem algumas pessoas que estiveram aqui. Isso é muito interessante. Mais do que acreditar que você está operando uma grande transformação, eu gosto de pensar num outro ponto, acho que só o facto de abrir essa pergunta, de fazê-la existir agora, colectivamente, isso é um trabalho, esse é o trabalho. Para onde ela vai a partir daqui, nem sei determinar, é um ponto bem nevrálgico do teatro, deixar as coisas ficarem com as pessoas. Eu busco muito esse lugar de não infantilizar o público, de deixar o público ficar com essas perguntas, de deixar o público ficar confuso, perdido. Acho que a gente às vezes ganha muito com isso, ganha muito com a confusão, quando ela é colocada. A gente pode permanecer com o trabalho mais tempo na gente quando ele consegue apontar esses enigmas, quando ele consegue manifestar as coisas de um jeito que a gente precisa pensar, que a gente precisa se debruçar. Nem tudo precisa de estar num tempo de uma velocidade lancinante, onde todas as questões são colocadas e imediatamente resolvidas, até porque essas resoluções, não sei se elas vão ser, de facto, resoluções.”

Cultura em Pauta #1090 01/12/2025

In this episode of Learn Polish Podcast hosts Anja and Roy discuss karma — is it a moral law, a life cause-and-effect, or tied to reincarnation? They share personal stories, question modern uses of the word, and reflect on how daily choices shape outcomes. Find full show notes and links to lessons in Polish and Spanish at learnpolishpodcast.com; for more about the hosts and resources scan the QR code or visit www.roycoughlan.com and VA.world.   I have just launched my PodFather Podcast Coach Community https://www.skool.com/podfather/about   Start your own SKOOl Academy https://www.skool.com/signup?ref=c72a37fe832f49c584d7984db9e54b71   All about Roy / Brain Gym & Virtual Assistants at ⁠https://roycoughlan.com/⁠    Do you want to unlock your potential? https://www.skool.com/brainfitness/about  

Oggi a Cult, il quotidiano culturale di Radio Popolare: Giulio Cavalli al Teatro della Cooperativa con lo spettacolo "Moussa in paradiso"; al Magazzino Raccordati il Video Sound Art Festival 2025; a Triennale Teatro Umberto Angelini ha presentato il programma di FOG Festival 2026; la rubrica di fumetti a cura di Antonio Serra...

A Guiné-Bissau passa a pertencer ao grupo de países africanos governado por militares.

Qui sotto trovi i biglietti per vedere One More Time a TEATRO https://www.ticketone.it/artist/luca-casadei/ Oggi faremo un viaggio con Veronica Gentili, conduttrice e attrice cresciuta in una famiglia colta, complessa, con una madre brillante e imprevedibile, difficile da decifrare, e un padre che le ha trasmesso la passione politica, il valore dello sguardo critico, l’arte di leggere il mondo. In questa puntata, Veronica ci racconterà l’inquietudine che ha abitato la sua infanzia, la forza dell’analisi iniziata giovanissima, il rapporto viscerale con il teatro e la televisione, la capacità di cogliere l’essenza umana nei dettagli, nelle crepe, nelle contraddizioni. Parleremo dell’amore immenso per suo padre, un legame che continua oltre il tempo, del suo mestiere di raccontare e di osservare. Della complessità che la definisce, e della scelta più coraggiosa: non fingere di essere risolta. Puoi iniziare un percorso su Serenis per prenderti cura del tuo benessere mentale a un prezzo convenzionato. Scopri di più su: https://www.serenis.it/influencer/one-more-time?utm_source=influencer&utm_medium=affiliate&utm_campaign=ONEMORETIME7&utm_content=podcast&utm_term=host+read Il dream team di One More Time è composto da: Samar Abdel Basset, Davide Tessari, Alice Gagliardi, Tommaso Galli, Noemi Grandi, Edoardo Levy, Gloria Giovanditti, Marco Caddia, Giulia Palamidessi, Giovanni Zaccaria. Questo episodio contiene l’inserimento di prodotti e servizi a fini commerciali.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Patricia Jacas y Rafa Sánchez se asoman a 'La Ventana' para presentar su nueva obra de teatro 'Querida amiga: Las verdaderas cartas de Elena Francis'

Oggi a Cult, il quotidiano culturale di Radio Popolare: Riccardo Chailly dirige e Vasily Barkhatov firma la regia di "Una lady Macbeth nel distretto di Mcensk" che inaugura la stagione del Teatro alla Scala il prossimo 7 dicembre; il sindaco di Lecco Marco Gattinoni introduce la riapertura del Teatro della Società; La Fura dels Baus torna a Milano con "SONS Ser o no ser" ispirato all'Amelto di Shakespeare, alla Fabbrica del Vapore; la rubrica di lirica a cura di Giovanni Chiodi; la Libreria Verso di Milano festeggia i suoi primi 10 anni...

Um comando militar tomou o poder na Guiné-Bissau, dias depois das eleições gerais. O Presidente da República recandidato garante ter sido detido. A oposição fala numa encenação.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Manuela Furnari"Paolo Conte. Original"Mostra a Palazzo Mazzetti ad AstiPalazzo Mazzetti di Asti presenta una mostra inedita e dal grande fascino: “PAOLO CONTE. Original”, la prima grande mostra dedicata al grande poeta, cantautore e compositore italiano e alla sua espressione artistica nata ancora prima della musica: la pittura.Paolo Conte è uno degli artisti più amati del nostro tempo, icona indiscussa della storia della canzone d'autore, acclamato dai più prestigiosi palcoscenici internazionali, dal Blue Note di New York alla Philharmonie Berlin, dall'Olympia di Parigi al Teatro alla Scala di Milano.Che si tratti della sua musica o dei versi delle sue canzoni o dei suoi disegni, alla base del suo processo creativo c'è un aspetto fondamentale e immediatamente riconoscibile: il suo stile unico, inconfondibile, fedele solo a se stesso.In questa direzione si muove la mostra, la più ampia mai realizzata: 143 lavori su carta, eseguiti con tecniche diverse e in un arco di tempo di quasi settant'anni. Paolo Conte ha coltivato per tutta la vita una riservata passione per l'arte visiva, formandosi come pittore e disegnatore. Dopo aver esposto nel 2000 al Barbican Hall di Londra e in diverse città italiane fino al 2007, nel 2023 Paolo Conte è invitato a esporre alla Galleria degli Uffizi, confermando il suo legame profondo con l'immagine. I suoi lavori conducono lo spettatore al centro stesso della sua poetica: elegante, malinconica, jazzata e ironica.In mostra, opere mai esposte, tra cui Higginbotham del 1957, a tempera e inchiostro, dedicata a uno dei primi grandi trombonisti jazz. Altro nucleo importante della mostra è costituito dalla selezione di tavole tratte dalle oltre 1800 di Razmataz, l'opera interamente scritta, musicata e disegnata da Paolo Conte. Ambientata nella Parigi vitale e autunnale degli anni Venti, Razmataz celebra – dietro la misteriosa scomparsa di una ballerina – l'attesa e l'arrivo in Europa della bellezza della giovane musica americana, il jazz. Razmataz svela la capacità di Paolo Conte di fissare sulla carta atmosfere e personaggi, in una libertà formale che richiama le avanguardie del primo Novecento, “un periodo – afferma l'artista – carico per me di sensualità, di una immediata danzabilità che lo contraddistingue”. Infine una terza sezione di opere su cartoncino nero in cui Paolo Conte si affida alla suggestione delle linee e dei colori in un omaggio garbato, talvolta venato di ironia, alla musica classica, al jazz, alla letteratura, all'arte.Specificità della mostra è inoltre il percorso espositivo: le opere si susseguono secondo una scelta scrupolosa e sorprendente, espressione del suo universo poetico assolutamente singolare. E questo non poteva che avvenire sotto la guida stessa del Maestro Paolo Conte, e del suo sguardo autentico, inimitabile, original, con una sola avvertenza: “Lasciare al pubblico – riprendendo le sue parole – la possibilità di immaginare con libertà massima”.La mostra è un'opportunità rara per scoprire il lato più visivo e nascosto di un artista immenso.La mostra, con il contributo concesso dal Ministero della Cultura - Direzione Generale Biblioteche e Istituti Culturali, è realizzata dalla Fondazione Asti Musei, Fondazione Cassa di Risparmio di Asti, Regione Piemonte, Città di Asti, in collaborazione con Arthemisia con Fondazione Egle e Paolo Conte e REA Edizioni Musicali, con il contributo di Fondazione CRT, con il patrocinio della Provincia di Asti ed è curata da Manuela Furnari, saggista e autrice dei più importanti testi critici sull'opera di Paolo Conte.La mostra vede come sponsor la Banca di Asti e come media partner La Stampa.Manuela Furnari, saggista e docente, si è imposta all'attenzione nazionale con il libro Paolo Conte. Prima la musica, pubblicato per Il Saggiatore nel 2009, che costituisce uno dei ritratti più completi sulla figura del grande artista e uno degli studi italiani più innovativi di popular music. Tra i libri pubblicati, ha scritto per Feltrinelli Quando correva il Novecento. Uno studio su Razmataz con Paolo Conte, saggio che costituisce la seconda parte di Razmataz di Paolo Conte; è tra gli autori e i curatori degli Atti del Convegno Paolo Conte. Transiti letterari nella poesia per musica, pubblicato dall'Università di Urbino; è sua la firma del prestigioso saggio di sala Il Maestro del Teatro alla Scala in occasione del concerto-evento di Paolo Conte nel tempio della lirica.Ha all'attivo diverse presentazioni e partecipazioni a documentari (Paolo Conte. Una faccia in prestito, Sky Arte, Di là dal fiume e tra gli alberi, Rai5 e Rai Cultura) in qualità di esperta e autrice dei più importanti testi critici sull'opera di Paolo Conte.Diventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/il-posto-delle-parole--1487855/support.IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarehttps://ilpostodelleparole.it/

Massimo Moscati"Il grande libro di Agatha Christie"Mondadori Electawww.mondadorielecta.itQual è il segreto di un successo planetario con oltre due miliardi di copie vendute in tutto il mondo? Qual è l'alchimia irripetibile che non smette di ispirare scrittori, registi, lettori e spettatori? Questo volume ci accompagna in un viaggio appassionante e ricco di rivelazioni che ripercorre la biografia, le opere e la straordinaria eredità della regina del giallo. Il libro non si limita a raccontare la scrittrice, ma esplora le storie dei suoi sessanta romanzi e degli oltre cento racconti e dei suoi protagonisti più celebri, Hercule Poirot e Miss Marple. Descrive poi con molti elementi sorprendenti e curiosità inedite l'enorme impatto degli adattamenti per il grande schermo e la tv, fino alle recenti versioni cinematografiche dirette da Kenneth Branagh. Christie non si è limitata a inventare enigmi, trame ingegnose e finali inattesi: ha creato un mondo in cui la soluzione di un delitto è solo l'inizio di una storia indimenticabile. Il suo è un genio narrativo senza tempo, grazie al quale l'arte del mistero non smette di conquistare generazioni con il fascino intramontabile del giallo classico.Massimo MoscatiTra gli ultimi libri pubblicati: Alain Delon-L'ultimo divo (Bibliotheka), Chaney-La storia straordinaria di due attori di Hollywood (WeirdBook), I western di Sergio Leone-Un'intervista del 1977 (BookTime/La Vita Felice), Charles Bronson, il duro di Hollywood (Shatter), A Los Angeles con Raymond Chandler (BookTime/La Vita Felice), Stefano Sollima, l'autore del “genere” (Shatter), Giuliano Gemma, Angel Face (Falsopiano), Telly Savalas, Kojak il greco ( 96 Rue de-La-Fontaine Edizioni), Lee Van Cleef, il migliore dei cattivi (Le piccole parole), L'altro Sergio – Vita e opere di Sergio Corbucci (Martin Eden), Il Grande Libro di Agatha Christie (Mondadori Electa), Firenze, ciak si uccide (Shatter).È stato script-analyst di Reteitalia (per Carlo Bernasconi), creatore della serie Nero italiano (Mondadori Originals), curatore delle collane Cinema del 900 (Bibliotheka) e CineEuropa (Bibliotheka). Ha esordito in narrativa nel 2021 con 1958-C'era una volta in Almeria (Golem).Diventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/il-posto-delle-parole--1487855/support.IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarehttps://ilpostodelleparole.it/

Tenemos una invitada muy especial: la dramaturga emergente puertorriqueña Solimar Torregrosa, quien estrenará su obra Contigo Aprendí este próximo 16 y 17 de enero en la Sala Experimental del Centro de Bellas Artes de Santurce. Esta pieza, galardonada en múltiples ocasiones —incluyendo los premios Victoria Espinosa en Teatro en 15— regresa ahora en su versión extendida. En este episodio, Solimar nos cuenta cómo fue ese proceso de transformación, a quién dedica la obra, su historia, su inspiración y mucho más. Disponible en todas las plataformas digitales.

En este episodio del podcast de la Fonoteca Nacional te llevaremos de la mano de Esperanza Iris y el Bachiller Álvaro Gálvez y Fuentes por los pasillos del hermoso Teatro de la Ciudad.

In this episode of Learn Polish Podcast the hosts debate whether determination is an innate talent or a skill you can develop. They share personal business stories, setbacks and recoveries, and practical tips — lists, coaching, routines and intuition — to build long-term discipline. The conversation also covers how to avoid unhealthy obsession, balance work and rest, and why your circle influences your habits. Find all episodes and links in the show notes at learnpolishpodcast.com.   I have just launched my PodFather Podcast Coach Community https://www.skool.com/podfather/about   Start your own SKOOl Academy https://www.skool.com/signup?ref=c72a37fe832f49c584d7984db9e54b71   All about Roy / Brain Gym & Virtual Assistants at ⁠https://roycoughlan.com/⁠    Do you want to unlock your potential? https://www.skool.com/brainfitness/about  

Welcome to Learn Polish Podcast, episode number 542. In this episode the hosts talk about Halloween in Poland, its Irish origins, and how pumpkins replaced turnips as global symbols. They discuss the holiday's growing popularity in cities, the contrast with All Saints' Day, children's parties and trick-or-treating, and debate whether Halloween is a fun tradition or commercialized import affecting Polish culture.   I have just launched my PodFather Podcast Coach Community https://www.skool.com/podfather/about   Start your own SKOOl Academy https://www.skool.com/signup?ref=c72a37fe832f49c584d7984db9e54b71   All about Roy / Brain Gym & Virtual Assistants at ⁠https://roycoughlan.com/⁠    Do you want to unlock your potential? https://www.skool.com/brainfitness/about  

Alejandra Martinez es una diseñadora y educadora uruguaya. En esta entrevista nos cuenta sobre la Universidad Tecnológica donde trabaja y el programa de Agentes de cambio para la innovación. En este programa trabajan de manera transdisciplinar con estudiantes de varias carreras. Hablamos de reconocer lo individual para proyectar lo colectivo, de discriminación, liderazgo y pensamiento sistémico. Esta entrevista es parte de las listas: Uruguay y diseño, Políticas públicas y diseño, Educación en Diseño, Innovación social, Diseño inclusivo, Diseño sostenible, Arte y diseño social y Territorio y diseño. Alejandra recomienda: Teatro de la Presencia Social de Arawana HayashiBhagavad-gītā un texto sagrado

Miguel del Pino hoy nos lleva al fondo del mar con El Potosí Submarino en el Teatro de la Zarzuela. ¡Dale al play!

Nabil AlRaee ha viajado hasta Las mañanas de RNE desde Cisjordania para convocarnos al teatro, concretamente al Teatro del Barrio. Allí se representa hasta el 29 de noviembre Preso en la esperanza, un recorrido atravesado por hitos históricos de la resistencia palestina contra la ocupación colonial. Preso en la esperanza es también una reflexión sobre las narrativas hegemónicas de opresión: cómo se construyen, de qué están hechas y qué permite que se perpetúen. El idioma con el que los palestinos la cuentan es el árabe. Hemos querido respetar esta identidad y nos acompaña en la traducción Mohamed Merabet (miembro de Madrid con Palestina).Escuchar audio

El terapeuta y director de teatro colombiano Héctor Aristizábal relata cómo el teatro —combinado con rituales, trabajo comunitario y metodologías como el Teatro del Oprimido— se convierte en una herramienta poderosa para sanar traumas derivados de la violencia, el exilio y las fracturas sociales. Desde su propia historia de tortura y pérdida familiar, hasta su trabajo con víctimas y excombatientes en Colombia, Aristizábal explica cómo los procesos creativos y rituales permiten reintegrar partes heridas, recuperar la agencia y reconstruir la confianza.

Per partecipare alla raccolta fondi per Maila: https://gofund.me/cfad8d2f6 Qui sotto trovi i biglietti per vedere One More Time a TEATRO https://www.ticketone.it/artist/luca-casadei/ Oggi faremo un viaggio con Maila Micheli, intrappolata in un rapporto madre-figlia caratterizzato da silenzi punitivi, manipolazioni emotive e da un’ossessione disturbante e invasiva per ogni aspetto legato alla sessualità. Fino alla richiesta peggiore di tutte: vendere il suo corpo per denaro. In questa puntata, Maila ripercorrerà con noi la sua infanzia e adolescenza, non ci racconterà solo il senso di paura e di vergogna, i disturbi alimentari, i tentativi di togliersi la vita. Ci parlerà anche della capacità di vedere il bene nelle cose peggiori, del suo amore per gli animali e di un sogno: quello di costruire uno spazio di accoglienza familiare per cani in difficoltà. Il dream team di One More Time è composto da: Samar Abdel Basset, Davide Tessari, Alice Gagliardi, Tommaso Galli, Noemi Grandi, Edoardo Levy, Gloria Giovanditti, Marco Caddia, Giovanni Zaccaria.  Questo episodio contiene l’inserimento di prodotti e servizi a fini commerciali.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Fundada en León hace apenas un año, la nueva compañía "Se trata de teatro" se da a conocer en casa con su primer montaje, "El cerco de Leningrado", que se representa este próximo domingo, 23 de noviembre, en el Teatro del Albéitar de la Universidad de León (19:30 horas). Con la idea de conocer la gestación de este proyecto y también los entresijos de esta primera obra, charlamos en "Hoy por Hoy León" con una de sus fundadoras, la actriz Natalia Hernández.

Welcome to Learn Polish Podcast, episode number 541. You can find all our episodes on learnpolishpodcast.com. You'll get lessons from Ania in Spanish or in Polish. Find our links in the show notes and on the audio and video. Find everything about me by scanning the QR code or visiting roycoughlan.com. If you're looking for virtual assistance, go to va.world. In this episode Roy and Ania share personal experiences dealing with Polish urzędy, discuss bureaucracy, legal worries, and the progress of digitalization and digital IDs. They compare systems abroad, offer frustrations and suggestions for improvement, and invite listeners to share their own stories.   I have just launched my PodFather Podcast Coach Community https://www.skool.com/podfather/about   Start your own SKOOl Academy https://www.skool.com/signup?ref=c72a37fe832f49c584d7984db9e54b71   All about Roy / Brain Gym & Virtual Assistants at ⁠https://roycoughlan.com/⁠    Do you want to unlock your potential? https://www.skool.com/brainfitness/about  

Welcome to episode number #540of Learn Polish Podcast which is #20 Re-Mastered. Roy and Kamila practice Polish numbers, counting, and basic math vocabulary including plus, minus, times and divide. They cover numbers from zero up to millions, practice arithmetic (addition, subtraction, multiplication, division), and touch on pronunciation tips like rolling the R. This episode is a short, practical lesson for learners who want to strengthen number skills and everyday math terms in Polish.   I have just launched my PodFather Podcast Coach Community https://www.skool.com/podfather/about   Start your own SKOOl Academy https://www.skool.com/signup?ref=c72a37fe832f49c584d7984db9e54b71   All about Roy / Brain Gym & Virtual Assistants at ⁠https://roycoughlan.com/⁠    Do you want to unlock your potential? https://www.skool.com/brainfitness/about  

In episode 539 of Learn Polish Podcast, Roy and Ania discuss honesty—what it means, white lies versus brutal truth, and how sincerity affects friendships, relationships and self-awareness. They share personal examples about trust, boundaries, and when honesty can help or harm a relationship. Find full episodes at learnpolishpodcast.com and links to the video and audio platforms in the show notes.   I have just launched my PodFather Podcast Coach Community https://www.skool.com/podfather/about   Start your own SKOOl Academy https://www.skool.com/signup?ref=c72a37fe832f49c584d7984db9e54b71   All about Roy / Brain Gym & Virtual Assistants at ⁠https://roycoughlan.com/⁠    Do you want to unlock your potential? https://www.skool.com/brainfitness/about  

A atriz Mariana Cardoso, que interpreta Matilde na telenovela “Vitória”, é a convidada de Daniel Oliveira, no Alta Definição em podcast. Recorda a participação no programa “The Voice Kids”, em 2014, e reflete sobre a importância da música na melhor compreensão dos seus sentimentos. Mariana Cardoso relata abertamente as questões de saúde mental que teve de superar e a alopecia areata, uma doença dermatológica que levou à queda de partes do cabelo ainda jovem. “Para a autoestima de uma adolescente, o cabelo é uma parte super importante”, confessa, explicando que escondia parte dos problemas da mãe, fingindo “sempre estar tudo bem.” Ao crescer com uma personalidade perfeccionista teve de encontrar formas de valorizar as “coisas incríveis” que foi alcançando. Hoje diz que se sente feliz: “agora já não sobrevivo, agora vivo.” Ouça a conversa intimista no Alta Definição, em podcast, emitido na SIC a 15 de novembro.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Agora vamos ao novo embate entre o advogado Jeffrey Chiquini e o ministro Alexandre de Moraes, do STF, no julgamento da trama golpista. Chiquini, que atua na defesa do tenente-coronel do Exército Rodrigo Bezerra de Azevedo, pediu a suspensão do processo até que seja apresentado laudo pericial do celular apreendido de seu cliente.A discussão envolveu o monitoramento de Moraes, que, segundo a Polícia Federal, foi feito em 15 de dezembro de 2022, como parte do “Plano Punhal Verde e Amarelo”.Ao negar a participação de Bezerra no episódio, Chiquini disse que seu cliente pediu comida em sua casa para jantar nesta data, na comemoração de seu aniversário. Em seguida, Moraes pediu fotos do evento.Madeleine Lacsko, Duda Teixeira e Ricardo Kertzman comentam:Papo Antagonista é o programa que explica e debate os principais acontecimentos do   dia com análises críticas e aprofundadas sobre a política brasileira e seus bastidores.     Apresentado por Madeleine Lacsko, o programa traz contexto e opinião sobre os temas mais quentes da atualidade.     Com foco em jornalismo, eleições e debate, é um espaço essencial para quem busca informação de qualidade.     Ao vivo de segunda a sexta-feira às 18h.    Apoie o jornalismo Vigilante: 10% de desconto para audiência do Papo Antagonista  https://bit.ly/papoantagonista  Siga O Antagonista no X:  https://x.com/o_antagonista   Acompanhe O Antagonista no canal do WhatsApp. Boletins diários, conteúdos exclusivos em vídeo e muito mais.  https://whatsapp.com/channel/0029Va2SurQHLHQbI5yJN344  Leia mais em www.oantagonista.com.br | www.crusoe.com.br 

Qui sotto trovi i biglietti per vedere One More Time a TEATRO https://www.ticketone.it/artist/luca-casadei/ Oggi faremo un viaggio con Vincenzo Siciliano, conosciuto da tutti come Nello Taver. Dietro l’ironia che lo ha reso un punto di riferimento sui social e nella musica, c’è una persona che ha attraversato dolori, perdite e momenti difficili. In questa conversazione emergono le fragilità, la forza di rialzarsi e il coraggio di trasformare la sofferenza in creatività. Un racconto che ci mostra come, anche quando sembra impossibile, si possa sempre trovare una via per rinascere, imparando a ridere, a resistere e a raccontarsi con verità. Puoi iniziare un percorso su Serenis per prenderti cura del tuo benessere mentale a un prezzo convenzionato. Scopri di più su: https://www.serenis.it/influencer/one-more-time?utm_source=influencer&utm_medium=affiliate&utm_campaign=ONEMORETIME7&utm_content=podcast&utm_term=host+read Il dream team di One More Time é composto da: Samar Abdel Basset, Davide Tessari, Alice Gagliardi, Tommaso Galli, Noemi Grandi, Edoardo Levy, Gloria Giovanditti, Leila Stabile, Giovanni Zaccaria. Questo episodio contiene l’inserimento di prodotti e servizi a fini commerciali.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Episode 19: Roy (student) and Kamila (teacher) cover Polish clothing vocabulary (ubrania) — koszula, spodnie, bluzka, sukienka, buty and more — and practice phrases like "Mam na sobie" to say what you are wearing. The conversation includes colors, seasonal items (czapka, szalik, rękawiczki), differences between shoes and boots, and women's items such as spódnica and rajstopy, with simple examples and repetition. For more information or contact, visit roycolin.com. The episode also mentions speakingpodcast.com and meditationpodcast.org for related topics.   I have just launched my PodFather Podcast Coach Community https://www.skool.com/podfather/about   Start your own SKOOl Academy https://www.skool.com/signup?ref=c72a37fe832f49c584d7984db9e54b71   All about Roy / Brain Gym & Virtual Assistants at ⁠https://roycoughlan.com/⁠    Do you want to unlock your potential? https://www.skool.com/brainfitness/about  

Welcome to Learn Polish Podcast, episode 537. Hosts Ania and Roy discuss attitudes toward money, budgeting, saving, impulse buying versus planning, cash versus cards, investing, and how money can affect people. They share personal stories about first purchases, family lessons, teaching children financial responsibility, and practical tips for monthly planning and using cards wisely. Find other episodes on learnpolishpodcast.com or on YouTube, Rumble and Spotify. Lessons are available in Polish and Spanish; links and a QR code are in the show notes, along with information about the Brain Fitness and Podfather school groups.   I have just launched my PodFather Podcast Coach Community https://www.skool.com/podfather/about   Start your own SKOOl Academy https://www.skool.com/signup?ref=c72a37fe832f49c584d7984db9e54b71   All about Roy / Brain Gym & Virtual Assistants at ⁠https://roycoughlan.com/⁠    Do you want to unlock your potential? https://www.skool.com/brainfitness/about  

Welcome to Learn Polish Podcast, episode 536 — "Pinset Suggesti Sest." Hosts discuss stress: defining it, personal first experiences, bodily signals, and when stress can be motivating. They share practical coping strategies like breathing exercises, short meditations, hobbies, movement, and acceptance. Roy's story about a Valencia theft illustrates managing stress during travel. Find lessons, show notes, and links at learnpolishpodcast.com and roycoughlan.com   I have just launched my PodFather Podcast Coach Community https://www.skool.com/podfather/about   Start your own SKOOl Academy https://www.skool.com/signup?ref=c72a37fe832f49c584d7984db9e54b71   All about Roy / Brain Gym & Virtual Assistants at ⁠https://roycoughlan.com/⁠    Do you want to unlock your potential? https://www.skool.com/brainfitness/about  

Episode 18 of Learn Polish Podcast with Roy and teacher Kamila. They practice common banking vocabulary and short dialogues, including going to the bank (Idę do banku), opening and closing accounts, making transfers (zrobić przelew), deposits and withdrawals, and using an ATM. This short lesson helps learners rehearse useful phrases for real-life banking situations and includes role-play dialogs to practice pronunciation and sentence structure.   I have just launched my PodFather Podcast Coach Community https://www.skool.com/podfather/about   Start your own SKOOl Academy https://www.skool.com/signup?ref=c72a37fe832f49c584d7984db9e54b71   All about Roy / Brain Gym & Virtual Assistants at ⁠https://roycoughlan.com/⁠    Do you want to unlock your potential? https://www.skool.com/brainfitness/about  

Welcome to Learn Polish Podcast, Episode 534 with Roy and Ania. They chat about vacations, first trips, spontaneous versus organized travel, and memorable experiences in Spain, Thailand, and Brazil. The episode explores how travel can challenge stereotypes, shape personal growth, and offer surprising cultural lessons. They share practical tips on safety and packing (passport, money, clothes) and point listeners to lessons with Ania, show notes, QR codes, and resources for starting a podcast or finding a virtual assistant. Dziękuję bardzo i do widzenia.   I have just launched my PodFather Podcast Coach Community https://www.skool.com/podfather/about   Start your own SKOOl Academy https://www.skool.com/signup?ref=c72a37fe832f49c584d7984db9e54b71   All about Roy / Brain Gym & Virtual Assistants at ⁠https://roycoughlan.com/⁠    Do you want to unlock your potential? https://www.skool.com/brainfitness/about