Podcast appearances and mentions of sara vide ericson

Sara-Vide Ericson is a visual artist, whose work is often characterised by large figurative oil paintings inspired by her immediate environment and the vast landscape of her native region of northern Sweden.  Noted for her innovative use of material combined with a highly technical approach, Sara-Vide's work often blurs the line between realism and expression.  Having exhibited extensively across the globe, her work has since been acquired by such prestigious institutions as The Museum of Modern Art Stockholm and Pizzuti Collection in the United States. Explore more of Sara-Vide's work here

Flera av landets största kulturinstitutioner som befinner sig i ekonomisk kris. Hör kulturekonomen Tobias Nielsén som ser kulturens värde för för kommuners och regioners ekonomiska styrka. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. I veckan skrev Nationalmuseums tidigare chef Susanna Pettersson en debattartikel i Svenska Dagbladet med rubriken ”Nationalmuseum kan tvingas flytta”. Anslagen täcker inte hyra och löner längre. Och det är flera av våra största kulturinstitutioner som befinner sig i kris: Naturhistoriska museet, Kungliga Operan och Medeltidsmuseet som snart ska stänga. Varför är synen på kulturen som tärande så cementerad i debatten? Kulturekonomen Tobias Nielsén från förlaget Volante kommer till studion. Han ser kulturen som helt avgörande för kommuners och regioners ekonomiska styrka och förmåga att attrahera nya invånare och företag.KONSTNÄRLIGT SKOGSUTBYTE MELLAN SARA-VIDE ERICSON OCH TILDA LOVELLKonstnärerna Sara-Vide Ericson och Tilda Lovell ställer ut på Bonniers Konsthall i Stockholm. Båda använder skogen och marken i Hälsingland, där båda bor, i sina verk. Sara-Vide i form av stora målningar med motiv från åkrarna, sjön Voxnan och skogen. Tilda bygger rent konkret skulpturer och miniatyrlandskap med material hon hittar i landskapet: mossa, fågelkranier, rotvältor och grenar. Men vad händer i museirummen när två besläktade konstnärskap ska samsas om utrymmet? Vem bestämmer om det ska vara ljust eller mörkt i skogen?Utställningen pågår på Bonniers Konsthall 30 augusti - 29 oktober 2023.REN ENERGI NÄR THE HIVES TURNERARRockbandet The Hives bildades 1993 i Fagersta och under sina första tjugo år la de världen för sina fötter. Flitigt turnerande, alltid med enhetliga svartvita scenkläder och högintensiva hitlåtar som ”Hate to say I told you so”. Sedan kom problemen: ekonomiska tvister, avhoppade bandmedlemmar, covid och inställda spelningar.Men nu är The Hives tillbaka - och det med kraft. Tidigare i höstas släppte de albumet ”The Death of Randy Fitzsimmons” och under hösten är de ute på turné i Europa och USA. P1 Kulturs Anna Tullberg har träffat bandets sångare Howlin' Pelle Almqvist.BOKHÖSTEN TOLKAD AV LINA KALMTEGKulturredaktionens litteraturredaktör Lina Kalmteg går igenom bokhöstens höjdpunkter. Nedan följer en lista på de titlar hon tar upp i programmet.LITTERATUR HÖSTEN 2023”Jävla karlar” av Andrev WaldenUtgiven.”Repris” av Johan KlingUtgiven.”Om uträkning av omfång 1” av Solvej BalleUtgiven.”Själens telegraf” av Amanda SvenssonUtgiven.”Systrarna” av Jonas Hassen Khemiri4/9”Empusion” av Olga Tokarczuk4/9”Stacken” av Annika NorlinSeptember.”Minnet och rädslan” – En biografi över Gunnar Ekelöf av Jesper HögströmSeptember.”Ett spöke i strupen” av Doireann Ní Ghríofa19/9”Gammal kärlek” av Margaret Atwood25/9.”Skärvorna” av Bret Easton Ellis7/10”Sniglar och snö” av Agneta Pleijel9/10.”Samtalen” - en bok om och med Mamma Andersson av Cilla Naumann och Karin Mamma Andersson.20/10”Zorn - ett liv, en tid” av Per Svensson.25/10.”Falsk hare” av Fernanda Melchor.December.OBS OM AMERIKANSKA ANNIE DILLARDS ESSÄKONSTRadioessäprogrammet OBS fyller sextio år i år och handlar denna vecka om essän som genre såväl som om några av dess främsta utövare. När man talar om essäistik så talar man förstås om stil och idéer. Men en av de absolut viktigaste sakerna för en god essäist torde vara blicken. Hur man närmar sig världen, människorna och tankarna. Och amerikanska Annie Dillard som skrivit boken ”Att lära en sten att tala – expeditioner och möten”, har en helt egen blick. En blick som trollbundit kulturredaktionens Katarina Wikars.Programledare: Cecilia BlombergProducent: Nina Asarnoj

Nobelpristagaren Abdulrazak Gurnah är på besök i Stockholm för att möta sina läsare. Några av dem mötte han idag på biblioteket i Rinkeby. Lärde han sig något nytt om sig själv i mötet med eleverna? JAG LEVER BILDERNA SEDAN MÅLAR JAGDet säger konstnären Sara Vide Ericson, aktuell med utställningen "Ditch dance" på Kulturhuset i Stockholm. Och nog svänger det i dikesdansen och i hennes målningar, bland myrar, hästar och vattendrag, och med en kvinna i långa vida klänningar i centrum.ANDREAS T OLSSON GÖR SISTA FÖRESTÄLLNINGEN AV SUFFLÖREN PÅ DRAMATENI tio år har Andreas T Olsson spelat sin monologföreställning "Sufflören", om teaterns osynlige grovarbetare som är en förutsättning för scenens genier. Det började som ett arbetsprojekt på Teaterhögskolan, och togs till Dramaten av dåvarande chefen Marie Louise Ekman. Gösta Ekman blev föreställningen regiöga, eller som han själv ville formulera det, "en vän i publiken". Nu närmar sig sista föreställningen och vår reporter Tove Lindell besöker Andreas T Olsson i logen.VALAFFISCHERNA VAR ROLIGARE FÖR HUNDRA ÅR SEDANDet menar Bengt Johansson, professor vid institutionen för journalistik, medier och kommunikation vid Göteborgs universitet. Han sörjer att de politiska partierna inte förmår se valaffischerna som en egen konstform, och spår en visuellt torftig valrörelse. Vår reporter Gustav Ingehage har träffat Bengt Johansson.DET KOLLEKTIVA MINNET ÄR POLITISK DYNAMITI Tyskland pågår ständigt diskussioner om hur man ska minnas sin historia. Det kan handla om Förintelsen, eller det kan handla om landets koloniala förflutna. Hör poeten och översättaren Erik Lindman Matas essä om minnets rötter.

Sara-Vide Ericson lever sitt måleri, bokstavligen. Varje scen som hon skildrar har hon först utsatt sig själv för innan de hamnar på duken. Konstnärskapet besöker hennes ateljé och hem i en gammal skolbyggnad i södra Hälsingland. Här är hon omgiven av det landskap som är så tätt förknippat med hennes måleri. Hon kallar det för själens landskap, så hemtamt att det tillåter henne att använda det som spelplats för alla slags bilder och känslor, även de mörkaste. I avsnittet följer vi hennes arbete inför en stor separatutställning i Skellefteå i höst och pratar bland annat om den politiska och poetiska betydelsen av myrmarker och diken, om att bära andras kläder som substitut för intimitet, om Sara Lidman och Västerbotten och om hur början på en målning är som att gå in i ett mörkt rum.

Författaren Anna Sanvaresa och konstnären Sara Vide Ericson möts i ett poddsamtal om gestaltningar av mansrollen, maktpositioner och konstnärlig frihet, med utgångspunkt i utställningen Man ser upp (manserupp.se)

Sveriges just nu mest intressanta konstnär, Sara-Vide Ericson, besöker studion och pratar om sin konst med Hanna, David, och Kalle.

Hanna, David, och Kalle pratar om att man borde ge upp oftare! Dessutom blir det en hel del snack om skidor och om Kodjos hyllning till sin mamma på melodifestivalen. Sveriges just nu mest intressanta konstnär, Sara-Vide Ericson, besöker studion och pratar om sin konst!

I det tjugofjärde avsnittet har Jessica och Therése blivit inbjudna till november månads kulturhjälte Sara-Vide Ericsons ateljé. Där dricker de kaffe och pratar om skapandet, prestationsångesten och om att återvända till barndomens Hälsingland. Musik av Tore Svensson Logga av Peter Blank Kulturens hjältar är en podd från Hudiksvalls bibliotek https://www.hudiksvall.se/Sidor/Uppleva--gora/Bibliotek/Vara-podcast-sandningar.html

I veckans Stil ska vi ägna oss åt ett material som än en gång är tillbaka i modet, sammet. Det finns knappt någon designer som inte har använt sig av detta mjuka och lena tyg de senaste säsongerna i synnerhet denna höst och vinter 2016 och det gäller alla sorters produkter, inte bara kläder. Sammet syns på väskor, skärp, skor och stövlar. Det har även smugit sig in bland möbler, igen. Inredningstidningar trumpetar ut att sammet är grejen.Och det trots att sammet är långt ifrån det mest praktiska av material. Sammet är som en magnet för damm, och katthår. Men det har förstås många andra egenskaper som gör att det väcker begär, på olika sätt. För sammet kan också leda tankarna till svunna tider, som i backspegeln betraktas som så mycket bättre, och elegantare. Och inte sällan, tryggare.En del trendanalytiker menar att sammet därför ligger helt rätt i en allt kyligare samtid, där de rikaste blir allt rikare och där framtiden ter sig alltmer oviss. Att bära, eller att inreda med, sammet kan då vara ett sätt att bokstavligen få ta del av en sorts ombonad lyx och rikedom, av den gamla skolan.Sammet var länge ett dyrbart material att tillverka, och var därför en symbol för stort välstånd. Snurrar man riktigt långt bak i tiden var det till en början bara förunnat kyrkans män, och kungligheter att bära sammet. Därefter de mycket rika, som köpte sina sammetstyger från Italien och Spanien, där den allra bästa och lyxigaste sammeten vävdes under tygets guldålder, en period mellan 1400- och 1600-talet.Idag är det förstås få som associerar sammet med forna kungligheter. Om man inte heter Alessandro Michele och jobbar som chefsdesigner på det italienska märket Gucci, vill säga. I höstens och vinterns kollektion för detta idag tokhajpade märke så har han slagit ihop renässansens överdåd med 1970-talets glamrockstil, och slängt in paljetter och broderier från helt andra delar av världen. Det är en samtida och lite mer lättillgänglig version av renässansens snofsiga sammet.I veckans program berättar vi mer om sammetstygets trådar. Vi pratar också med konstnärer Sara Vide Ericson om en alldeles speciell klänning av grön sammet. Vi undersöker om det finns en koppling mellan sammet och parfym. Och så träffar vi textilkonstnären Margareta Hallek, just nu aktuell i utställningen Textila undertexter på Marabouparken i Sundbyberg.Veckans gäst är Dag Kronlund, chef för Dramatens arkiv och bibliotek.

Konstfolket avsnitt XI - Som liten brukade jag måla sexiga faraoner. Konstfolket drar in andan och träffar en RIKTIG konstnär: Sara Vide Ericson, som med sina futtiga 33 år redan är en veteran som utställare (bl a Magnus Karlsson). Det var mamma som uppmuntrade Sara-Vide att våga tänka sig en framtid som konstnär. Hälsingland, där hon är uppväxt och även bor idag, var och är en stark källa för hennes måleri. Sara-Vide berättar även om en lögn på konstskolan som gick lite förlängt och hur hon klarade sig ur det. På andra försöket kom hon in på Mejan med Marie-Louise Ekman, vars devis var: "Gör din egen macka!", något som passade Sara-Vide. Därefter har hon kört sitt eget rejs. Producerat av Eric Palmcrantz, Figaro Music & Media Group.