Le musée SACEM

Gabriel Yared (37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley), Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Docteur Jivago), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel) : par leur savoir et leur expérience, ces compositeurs partagent leur passion, tout en analysant leur profession.  C'est en se replongeant dans des archives et en réunissant également les témoignages de cinéastes et de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique. Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création.  Pascale Cuenot part à la rencontre de Maurice Jarre et des cinéastes et musiciens avec lesquels il a collaborés, de Jean-Pierre Mocky à Jean Rochefort et Omar Sharif.   

Gabriel Yared (37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley), Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Docteur Jivago), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel) : par leur savoir et leur expérience, ces compositeurs partagent leur passion, tout en analysant leur profession.  C'est en se replongeant dans des archives et en réunissant également les témoignages de cinéastes et de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique. Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création.  Pascale Cuenot part à la rencontre de Maurice Jarre et des cinéastes et musiciens avec lesquels il a collaborés, de Jean-Pierre Mocky à Jean Rochefort et Omar Sharif.  

Gabriel Yared (37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley), Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Docteur Jivago), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel) : par leur savoir et leur expérience, ces compositeurs partagent leur passion, tout en analysant leur profession.  C'est en se replongeant dans des archives et en réunissant également les témoignages de cinéastes et de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique. Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création.  Pascale Cuenot part à la rencontre de Maurice Jarre et des cinéastes et musiciens avec lesquels il a collaborés, de Jean-Pierre Mocky à Jean Rochefort et Omar Sharif. 

Gabriel Yared (37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley), Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Docteur Jivago), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel) : par leur savoir et leur expérience, ces compositeurs partagent leur passion, tout en analysant leur profession.  C'est en se replongeant dans des archives et en réunissant également les témoignages de cinéastes et de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique. Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création.  Pascale Cuenot part à la rencontre de Gabriel Yared et des cinéastes et musiciens avec lesquels il a collaborés, de Jean-Jacques Annaud à Michel Ocelot ou Jean-Hugues Anglade.  

Gabriel Yared (37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley), Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Docteur Jivago), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel) : par leur savoir et leur expérience, ces compositeurs partagent leur passion, tout en analysant leur profession.  C'est en se replongeant dans des archives et en réunissant également les témoignages de cinéastes et de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique. Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création.  Pascale Cuenot part à la rencontre de Gabriel Yared et des cinéastes et musiciens avec lesquels il a collaborés, de Jean-Jacques Annaud à Michel Ocelot ou Jean-Hugues Anglade.  

Gabriel Yared (37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley), Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Docteur Jivago), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel) : par leur savoir et leur expérience, ces compositeurs partagent leur passion, tout en analysant leur profession.  C'est en se replongeant dans des archives et en réunissant également les témoignages de cinéastes et de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique. Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création.  Pascale Cuenot part à la rencontre de Gabriel Yared et des cinéastes et musiciens avec lesquels il a collaborés, de Jean-Jacques Annaud à Michel Ocelot ou Jean-Hugues Anglade. 

Gabriel Yared (37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley), Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Docteur Jivago), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel) : par leur savoir et leur expérience, ces compositeurs partagent leur passion, tout en analysant leur profession.  C'est en se replongeant dans des archives et en réunissant également les témoignages de cinéastes et de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique. Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création.  Pascale Cuenot part à la rencontre de deux membres du groupe de musiques électroniques Underworld qui ont travaillé avec Gabriel Yared sur le film de Anthony Minghella Par effraction (2007). 

Gabriel Yared (37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley), Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Docteur Jivago), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel) : par leur savoir et leur expérience, ces compositeurs partagent leur passion, tout en analysant leur profession.  C'est en se replongeant dans des archives et en réunissant également les témoignages de cinéastes et de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique. Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création.  Pascale Cuenot part à la rencontre du réalisateur Anthony Minghella qui a travaillé avec Gabriel Yared sur les films Le Patient Anglais (1996), Le Talentueux Mr Ripley (2000), Par effraction (2007).

Gabriel Yared (37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley), Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Docteur Jivago), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel) : par leur savoir et leur expérience, ces compositeurs partagent leur passion, tout en analysant leur profession.  C'est en se replongeant dans des archives et en réunissant également les témoignages de cinéastes et de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique. Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création.  Pascale Cuenot part à la rencontre du réalisateur Jean-Jacques Annaud qui a travaillé avec Gabriel Yared sur le film L'amant (1992).

Gabriel Yared (37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley), Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Docteur Jivago), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel) : par leur savoir et leur expérience, ces compositeurs partagent leur passion, tout en analysant leur profession.  C'est en se replongeant dans des archives et en réunissant également les témoignages de cinéastes et de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique. Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création.  Pascale Cuenot part à la rencontre de l'acteur Jean-Hugues Anglade qui a travaillé avec Gabriel Yared lors du tournage de 37'2 le matin de Jean-Jacques Beineix. 

Gabriel Yared (37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley), Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Docteur Jivago), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel) : par leur savoir et leur expérience, ces compositeurs partagent leur passion, tout en analysant leur profession.  C'est en se replongeant dans des archives et en réunissant également les témoignages de cinéastes et de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique. Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création.  Pascale Cuenot part à la rencontre du réalisateur Michel Ocelot qui a travaillé avec Gabriel Yared sur le film Azur et Asmar (2006).

Gabriel Yared (37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley), Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Docteur Jivago), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel) : par leur savoir et leur expérience, ces compositeurs partagent leur passion, tout en analysant leur profession.  C'est en se replongeant dans des archives et en réunissant également les témoignages de cinéastes et de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique. Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création.  Pascale Cuenot échange avec Jean-Pierre Mocky qui a demandé à Maurice Jarre de composer la musique de son premier film.  

Gabriel Yared (37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley), Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Docteur Jivago), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel) : par leur savoir et leur expérience, ces compositeurs partagent leur passion, tout en analysant leur profession.  C'est en se replongeant dans des archives et en réunissant également les témoignages de cinéastes et de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique. Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création.  Pascale Cuenot part à la rencontre du réalisateur Peter Weir qui a travaillé avec Maurice Jarre sur 4 films.

Gabriel Yared (37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley), Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Docteur Jivago), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel) : par leur savoir et leur expérience, ces compositeurs partagent leur passion, tout en analysant leur profession.  C'est en se replongeant dans des archives et en réunissant également les témoignages de cinéastes et de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique. Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création.  Pascale Cuenot part à la rencontre du réalisateur Georges Miller qui a travaillé avec Maurice Jarre sur Mad Max, au delà du dôme du tonnerre. 

Gabriel Yared (37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley), Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Docteur Jivago), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel) : par leur savoir et leur expérience, ces compositeurs partagent leur passion, tout en analysant leur profession.  C'est en se replongeant dans des archives et en réunissant également les témoignages de cinéastes et de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique. Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création.  Pascale Cuenot part à la rencontre d'Omar Sharif qui évoque deux films Lawrence d'Arabie et Docteur Jivago qui reçu 5 oscars dont celui de la musique de Maurice Jarre.

Gabriel Yared (37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley), Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Docteur Jivago), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel) : par leur savoir et leur expérience, ces compositeurs partagent leur passion, tout en analysant leur profession.  C'est en se replongeant dans des archives et en réunissant également les témoignages de cinéastes et de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique. Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création.  Pascale Cuenot part à la rencontre du réalisateur Adrian Lyne qui a travaillé avec Maurice Jarre sur plusieurs films dont L'échelle de Jacob.

Gabriel Yared (37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley), Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Docteur Jivago), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel) : par leur savoir et leur expérience, ces compositeurs partagent leur passion, tout en analysant leur profession.  C'est en se replongeant dans des archives et en réunissant également les témoignages de cinéastes et de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique. Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création.  Pascale Cuenot échange avec Jean Rochefort au sujet de la personnalité de Maurice Jarre avec qui il a travaillé en 1961 pour la pièce Loin de Rueil (de Maurice Jarre et Roger Pillaudin d'après Raymond Queneau, mise en scène Maurice Jarre et Jean Vilar) au TNP Théâtre national de Chaillot.

Septembre 1985, Michel Portal reçoit Philippe Barbot dans son appartement atelier parisien.   Le souffle au cœur, c'est ainsi que l'on pourrait qualifier l'étonnante et si prolixe carrière d'un musicien aussi multiple que discret. Un instrumentiste éclectique capable d'interpréter avec la même rigueur, musique classique, folklore ou free-jazz, d'écrire des musiques de films ou de collaborer avec les plus grands jazzmen internationaux. Compositeur et improvisateur virtuose, il est plusieurs artistes en un seul. Un artiste qui souffle comme il respire, ou plutôt respire comme il souffle saxophone, clarinette, flûte et autres tuyaux bien embouchés.   

 "Symphoman" et homme-orchestre, rockeur lyrique et raconteur pop, machiniste absurde et pianiste futuriste, jongleur et bateleur entre virtuosité et équilibrisme, chanteur à la voix blanche dans un univers polychrome, tel est William Sheller. L'homme qui voulait être heureux et qui depuis près d'un demi-siècle continue de faire le bonheur des gens qui s'aiment et des autres.   Octobre 2004, William Sheller reçoit Philippe Barbot chez lui, au cœur de la forêt solognote.  

Gabriel Yared (37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley), Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Docteur Jivago), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel) : par leur savoir et leur expérience, ces compositeurs partagent leur passion, tout en analysant leur profession.  C'est en se replongeant dans des archives et en réunissant également les témoignages de cinéastes et de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique. Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création.  En 2013, Pascale Cuenot part à la rencontre du réalisateur Gilles Bourdos qui a travaillé avec Alexandre Desplat.

Gabriel Yared (37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley), Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Docteur Jivago), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel) : par leur savoir et leur expérience, ces compositeurs partagent leur passion, tout en analysant leur profession.  C'est en se replongeant dans des archives et en réunissant également les témoignages de cinéastes et de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique. Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création.  Pascale Cuenot part à la rencontre du violoncelliste Vincent Segal qui a travaillé avec Alexandre Desplat sur les films de Jacques Audiard. 

Gabriel Yared (37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley), Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Docteur Jivago), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel) : par leur savoir et leur expérience, ces compositeurs partagent leur passion, tout en analysant leur profession.  C'est en se replongeant dans des archives et en réunissant également les témoignages de cinéastes et de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique. Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création.  En 2014, Pascale Cuenot part à la rencontre du réalisateur Wes Anderson qui a travaillé avec Alexandre Desplat sur 3 films à cette période dont The Grand Budapest Hotel. 

Gabriel Yared (37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley), Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Docteur Jivago), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel) : par leur savoir et leur expérience, ces compositeurs partagent leur passion, tout en analysant leur profession.  C'est en se replongeant dans des archives et en réunissant également les témoignages de cinéastes et de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique. Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création.  En 2013, Pascale Cuenot part à la rencontre du réalisateur Emilio Siri qui a travaillé avec Alexandre Desplat dès son premier film, ils ont travaillé notamment sur L'ennemi intime (2007), Cloclo (2012). 

Gabriel Yared (37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley), Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Docteur Jivago), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel) : par leur savoir et leur expérience, ces compositeurs partagent leur passion, tout en analysant leur profession.  C'est en se replongeant dans des archives et en réunissant également les témoignages de cinéastes et de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique. Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création.  Pascale Cuenot part à la rencontre d'Alexandre Desplat et des cinéastes et producteurs avec lesquels il a collaborés, de Jacques Audiard à Wes Anderson.  

Gabriel Yared (37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley), Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Docteur Jivago), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel) : par leur savoir et leur expérience, ces compositeurs partagent leur passion, tout en analysant leur profession.  C'est en se replongeant dans des archives et en réunissant également les témoignages de cinéastes et de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique. Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création.  Pascale Cuenot part à la rencontre d'Alexandre Desplat et des cinéastes et producteurs avec lesquels il a collaborés, de Jacques Audiard à Wes Anderson.  

Gabriel Yared (37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley), Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Docteur Jivago), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel) : par leur savoir et leur expérience, ces compositeurs partagent leur passion, tout en analysant leur profession.  C'est en se replongeant dans des archives et en réunissant également les témoignages de cinéastes et de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique. Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création.  Pascale Cuenot part à la rencontre d'Alexandre Desplat et des cinéastes et producteurs avec lesquels il a collaborés, de Jacques Audiard à Wes Anderson. 

Gérard Calvi, un musicien hyper doué et très éclectique. Il passe du classique au jazz ou à la variété et signe alors des musiques pleine d'humour qui font le bonheur de plusieurs metteurs en scène. A l'occasion du centenaire de sa naissance, Serge Elhaïk vous emmène à la rencontre de grand compositeur.   

Qui n'a jamais fredonné "La Bohème" ou "La Mamma" ?     On a souvent dit de lui qu'il était le "dernier des géants". Le premier, plutôt tant la qualité et la longévité de sa carrière en ont fait le chanteur français le plus populaire dans le monde entier.  Avec plus de sept décennies d'activité artistique, il demeure l'un des auteurs et compositeurs les plus influents de l'époque.      Février 1986, dans la petite ville de Cologny, nichée sur les hauteurs de Genève. C'est là que Charles Aznavour reçoit Philippe Barbot.   

Face à lui, on pense à cet aphorisme de Malraux : « Il faut apprendre à être plusieurs dans une même existence. » Car Gabriel Yared est né à Beyrouth, il s'est exilé à 20 ans à Paris, a suivi en auditeur libre les cours d'Henri Dutilleux à l'Ecole normale, est parti au Brésil, avant de revenir en France en 1972, où il est devenu l'un des arrangeurs vedettes de la variété des années 70, avant que son écriture rencontre le ballet et l'image.   Les horizons de Gabriel Yared, c'est un goût pour la musique orientale, la musique symphonique, la pop, le jazz moderne, les musiques ethniques. Cet amalgame de cultures forge un ADN inédit, une personnalité façon kaléidoscope, multiple, paradoxale, compatible avec tous les cinémas.  Dans le premier épisode, il nous raconte les dix premières années de son parcours cinématographique, notamment aux côtés de Beineix, Costa-Gavras, Mocky et Annaud. Dans le second, l'une de ses collaborations les plus fructueuses, avec le metteur en scène britannique Anthony Minghella (Le Patient anglais, Le Talentueux Mr Ripley), son incursion dans l'animation avec Michel Ocelot, ses fraternités avec des cinéastes du nouveau monde, qui régénèrent son écriture, comme Xavier Dolan, Pietro Marcello ou Valérie Donzelli.    Crédits musicaux    Le Patient anglais  Musique composée par Gabriel Yared  Editions Tiger Moth Music     Le Talentueux M.Ripley (Lullaby for Cain, par Sinead O'Connor)  Musique composée par Gabriel Yared / Paroles d'Anthony Minghella  Editions MRX Music Corporation     Le Talentueux M.Ripley (Crazy Tom)   Musique composée par Gabriel Yared  Editions MRX Music Corporation     Bon voyage (Crazy Fred)   Musique composée par Gabriel Yared  Editions Chester Music     City of angels (Unfeeling kiss)   Musique composée par Gabriel Yared   Editions Universal Music Corporation / New Regency Music / Warner Olive Music LLC     Azur et Asmar (Berceuse)   Musique composée par Gabriel Yared / Paroles de Michel Ocelot   Editions Chester Music / Nord Ouest Production     Juste la fin du monde (Avant l'orage)   Musique composée par Gabriel Yared  Editions Chester Music     L'Envol (L'Hirondelle, par Juliette Jouan)   Musique composée par Gabriel Yared / Paroles de Juliette Jouan   Editions : non déposé   

Face à lui, on pense à cet aphorisme de Malraux : « Il faut apprendre à être plusieurs dans une même existence. » Car Gabriel Yared est né à Beyrouth, il s'est exilé à 20 ans à Paris, a suivi en auditeur libre les cours d'Henri Dutilleux à l'Ecole normale, est parti au Brésil, avant de revenir en France en 1972, où il est devenu l'un des arrangeurs vedettes de la variété des années 70, avant que son écriture rencontre le ballet et l'image.     Les horizons de Gabriel Yared, c'est un goût pour la musique orientale, la musique symphonique, la pop, le jazz moderne, les musiques ethniques. Cet amalgame de cultures forge un ADN inédit, une personnalité façon kaléidoscope, multiple, paradoxale, compatible avec tous les cinémas.  Dans le premier épisode, il nous raconte les dix premières années de son parcours cinématographique, notamment aux côtés de Beineix, Costa-Gavras, Mocky et Annaud.  Crédits musicaux  La Lune dans le caniveau (La Folie des docks)  Musique composée par Gabriel Yared  Editions Universal Music Publishing France / Chester Music   37°2 le matin (Des orages pour la nuit)   Musique composée par Gabriel Yared  Editions Chester Music   Hanna K. (générique fin)   Musique composée par Gabriel Yared  Editions Chester Music   Camille Claudel (thème principal)  Musique composée par Gabriel Yared  Editions Chester Music   Les Saisons du plaisir  Musique composée par Gabriel Yared / Paroles de Mimi Perrin   Editions Sidonie (EMI Music Publishing France)   L'Amant (Un pas d'one step / thème principal)   Musique composée par Gabriel Yared  Editions Pathé Films  

Dans Evocation d'une vocation, un créateur d'aujourd'hui nous raconte les 5 bandes originales fondatrices qui ont façonné son ADN et lui ont transmis l'amour de la musique pour l'image. Pour ce nouvel épisode, nous accueillons une comédienne, autrice, chanteuse, parolière, dont les 6 longs-métrages emblématiques comme cinéaste s'intitulent Quadrille, Le Derrière, Palais-Royal, 100% cachemire, Marie-Francine et Aline, film pour lequel elle a été sacrée et consacrée par un César 2022 de la meilleure actrice. Crédits musicaux : I Wanna be like you, par Louis Prima - Extrait du Livre de la jungle (The Jungle book) Paroles et musique de Richard M. Sherman et Robert B. Sherman Editions Wonderland Music Company Inc. Mambo (Dance at the gym) - Extrait de West Side Story Musique de Leonard Bernstein / Paroles de Stephen Sondheim Editions Leonard Bernstein Music Publishing Co. La Gare, par Danielle Licari et José Bartel - Extrait des Parapluies de Cherbourg Musique de Michel Legrand / Paroles de Jacques Demy Editions Warner Chappell Music France / Universal Music Publishing France What's this, par Danny Elfman - Extrait de L'Etrange Noël de M.Jack (The Nightmare before Christmas) Paroles et musique de Danny Elfman Editions Buena Vista Music Co. So may we start, par The Sparks, Adam Driver, Marion Cotillard et Simon Helberg Extrait d'Annette - Paroles et musique de Ron Mael et Russel Mael Editions : inédit

Lors du premier épisode, elle nous a raconté ses débuts comme parolière, son passage à la mise en scène avec Quadrille, sa collaboration féconde et fondatrice avec Bertrand Burgalat, sa réappropriation de compositions signées Henry Mancini ou Georges Moustaki. Aujourd'hui, nous allons évoquer l'aventure, je dirais même l'épopée musicale de son opus le plus abouti, Aline, faux biopic de Céline Dion, dont la conception même a posé mille et une problématiques, liées aux répertoire de la diva québécoise à la célébrité planétaire. Crédits musicaux : Power of love, par Céline Dion Paroles et musique de Gunther Mende, Candy DeRouge, Jennifer Rush et Mary Susan Applegate Arrangement : Steffen Harro Editions EMI Songs Musikverlag My heart will go on, par Céline Dion - Extrait de Titanic Musique de James Horner / Paroles de Will Jennings Editions : TCF Publishing / Fox Film Music Corp. / Blue Sky Rider Songs Love me tender, par Elvis Presley Musique de George Poulton / Paroles de Vera Matson et Elvis Presley Editions Universal MCA Music Publishing / Budde Music France All by myself, par Victoria Sio - Extrait d'Aline Paroles et musique de Eric Carmen Arrangement et direction d'orchestre : Rémy Galichet Editions PECF (Warner Chappell) Nature boy, par Nat King Cole Paroles et musique de Eden Ahbez Editions Morris Edwin Soc. Ordinaire, par Victoria Sio - Extrait d'Aline Musique de Robert Charlebois et Pierre Nadeau / Paroles de Mouffe Arrangement et direction d'orchestre : Rémy Galichet Editions Gamma / Les Editions Expérience Je sais pas, par Victoria Sio et Valérie Lemercier - Extrait d'Aline Musique de Robert Goldman / Paroles de Jean-Jacques Goldman Arrangement original : Eric Benzi Piano : Rémy Galichet Editions Jean-Jacques Goldman Editions (Sony Music Publishing France)

Notre nouvelle invitée du podcast Regard de cinéaste est une impératrice de l'humour, révélée à 25 ans par la série Palace de JM Ribes. Immédiatement, l'interprète s'est prise en main en signant ou co-signant ses premiers onewomen shows, en découvrant l'écriture de paroles de chansons, en enregistrant en 1996, un album entier, produit et composé par Bertrand Burgalat. Dans ce premier podcast, nous allons évoquer ses débuts comme autrice, son itinéraire de cinéaste, étrenné avec Quadrille, itinéraire où elle a dû apprendre à dialoguer avec un autre créateur, le compositeur… quitte, parfois, à utiliser des oeuvres pré-existantes. Crédits musicaux : Dans mon nombril, par Kahimi Karie Musique de Bertrand Burgalat / Paroles de Valérie Lemercier et Bertrand Burgalat Editions : inédit Quand je l'ai vu, par Valérie Lemercier Musique de Bertrand Burgalat / Paroles de Valérie Lemercier Editions Tricatel Cinq minutes pas plus - Extrait de Quadrille Musique de Bertrand Burgalat Editions Tricatel Inspector Clouseau Theme (The Sons of Italy) - Extrait du Derrière Musique d'Henry Mancini / Arrangement : Czerkinsky Editions EMI Catalogue Partnership Rond de jambe / Emprunt russe - Extrait de Palais-Royal Traditionnel / Arrangement : Bertrand Burgalat Editions Tricatel / La Madama Rue des Fossés St-Jacques (instrumental) Musique de Georges Moustaki / Arrangement et direction d'orchestre : Alain Goraguer Editions Paille Musique Pas plus monsieur, par Valérie Lemercier - Extrait de Quadrille Paroles et musique de Bertrand Burgalat Editions Tricatel

Dans le premier Grand entretien, nous avons évoqué sa rupture avec sa première famille, la variété, et la façon dont il s'est jeté à l'eau au cinéma, à l'âge de 40 ans, à l'aube des années 80. Et comment il avait appréhendé cette nouvelle discipline, l'écriture pour l'image, qui selon lui est « l'art du supplément d'âme. »    Dans ce second podcast, nous allons évoquer le « piège de l'emploi », notamment son image de « compositeur de productions historiques, à dimension patrimoniale », image qui camoufle d'autres versants de sa personnalité, sans doute plus secrets, sinon plus personnels.  Ce sera aussi l'occasion d'évoquer ses collaborations avec des cinéastes comme Henri Verneuil, Jean Poiret, Edouard Molinaro. Ou encore Yann Moix, avec Podium, où il se retrouve rattrapé par ses années-variété, par son compagnonnage avec Claude François.      

Nous accueillons un compositeur dont le parcours professionnel se découpe en plusieurs actes, en plusieurs chapitres. La première partie de sa vie, c'est la variété des années 70, dont il est l'un des couturiers vedette, qui arrange jusqu'à l'ivresse les tubes de Claude François, Julien Clerc ou Mort Shuman.    Lassé de la « dictature de la mode », il prend le risque d'un choix de carrière radical : du jour au lendemain, il tourne le dos à la chanson au profit de l'écriture pour l'image. Nous sommes en 1982. A presque 40 ans, il est, de son propre aveu, « un jeune compositeur de cinéma mais déjà un vieux professionnel de la musique. » Signer des bandes originales va lui permettra de réunir toutes les cultures qu'il porte en lui en une seule voie, la sienne propre. Et ce au gré des projets de cinéastes que nous allons évoquer aujourd'hui comme Claude Berri, Richard Lester ou Jean-Paul Rappeneau.   Crédits musicaux  Soy califa, par Dexter Gordon  - Musique de Dexter Gordon, Editions Dex Music LLC. Jean de Florette  - Musique composée et dirigée par Jean-Claude Petit, d'après l'ouverture de La Force du destin de Giuseppe Verdi, Toots Thielemans, harmonica   - Editions Pathé Films. Le Retour des mousquetaires (The Return of the Musketeers) - Musique composée et dirigée par Jean-Claude Petit, Editions EMI Music Publishing France. Cyrano de Bergerac (Le Fifre) - Musique composée et dirigée par Jean-Claude Petit, Editions Universal Music Publishing France / Hachette Première et Cie. Cyrano de Bergerac (générique fin) - Musique composée et dirigée par Jean-Claude Petit, Thierry Caens trompette, Editions Universal Music Publishing France / Hachette Première et Cie.   Le Hussard sur le toit  - Musique composée et dirigée par Jean-Claude Petit, Editions Hachette Première et Cie / Auvidis. Mayrig (final) - Musique composée et dirigée par Jean-Claude Petit, Levon Minassian, doudouk, Editions Carthago Films / Une Musique.   La Chanson du Zèbre, par Alain Souchon - Musique de Jean-Claude Petit / Paroles d'Alain Souchon, Editions Lambart Productions / Editions Alain Souchon.  Les Misérables (générique) - Musique composée et dirigée par Jean-Claude Petit, Editions Peer Music. Touch and die - Musique composée et dirigée par Jean-Claude Petit, Toots Thielemans, harmonica, Editions Sony ATV Music Publishing France / Une Musique   Chanson populaire, par Claude François - Musique de Jean-Pierre Bourtayre / Paroles de Nicolas Skorsky, Arrangements et direction d'orchestre : Jean-Claude Petit, Editions Isabelle Musique. Tout finit par des chansons - Musique de Jean-Claude Petit / Paroles de Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais, Editions Warner Chappell Music France / Editions du Grand Café.    

Un compositeur d'aujourd'hui nous raconte les 5 bandes originales fondatrices qui ont façonné son ADN et lui ont transmis l'envie, l'impulsion d'écrire pour l'image.     Jean-Claude Petit est un compositeur dont le parcours se découpe en plusieurs actes, en plusieurs chapitres. La première vie de sa vie professionnelle, c'est la variété des années 70, dont il est l'un des couturiers vedette, qui arrange jusqu'à l'ivresse les tubes de Claude François, Julien Clerc ou Mort Shuman. Il s'en détourne à 40 ans au profit de la musique pour l'image, avec des cinéastes comme Claude Berri, Gérard Mordillat, Jean-Paul Rappeneau, Henri Verneuil, Richard Lester ou Yann Moix. Ses propres bandes originales, notamment Cyrano de Bergerac, ont déclenché des vocations. Mais aujourd'hui, c'est lui qui va nous raconter les chocs musicaux de son enfance et adolescence.   Crédits musicaux : Ascenseur pour l'échafaud - Musique composée et interprétée par Miles Davis, Editions Warner Chappell Music France.  I Got Rhythm, par Gene Kelly - Extrait d'Un Américain à Paris - Musique de George Gershwin/ Paroles d'Ira Gershwin, Editions New World Music    America, par Betty Wand, George Chakiris, The Sharks & The Girls - Extrait de West Side Story  - Musique de Leonard Bernstein / Paroles de Stephen Sondheim, Editions Leonard Bernstein Music Publishing Co.   Sur le quai, par Danielle Licari et José Bartel - Extrait des Parapluies de Cherbourg   Musique de Michel Legrand / Paroles de Jacques Demy, Editions Warner Chappell Music France / Universal Music Publishing France. Pierrot le fou - Musique composée et interprétée par Antoine Duhamel, Editions Sido Music.   

Dans le premier podcast, Costa Gavras a évoqué sa découverte du pouvoir de la musique sur l'image, ses années d'assistanat, son passage à la réalisation avec Compartiment tueurs, mis en musique par Michel Magne, les compositeurs de ses premières années, de son compatriote Mikis Theodorakis au franco-libanais Gabriel Yared.  « La musique de mes films, résume-t-il, est un personnage, au même titre que les principaux acteurs. Elle établit un dialogue avec les autres personnages, avec les situations qu'elle accompagne, jusqu'à la contradiction. Jusqu'à l'agression, s'il le faut. »      Il va nous raconter ses fraternités avec Georges Delerue, Philippe Sarde, Armand Amar ou récemment Alexandre Desplat. Il nous relatera aussi la post-production française de ses films hollywoodiens… tout comme le risque de malentendu pouvant naître entre un cinéaste et un compositeur, deux créateurs de disciplines différentes, parfois séparés par une absence de vocabulaire commun.   Crédits musicaux : Conseil de famille - Musique composée et dirigée par Georges Delerue, Editions KG Productions Music box - Musique de Philippe Sarde, Arrangements : Bill Byers et Hubert Bougis, Direction d'orchestre : Harry Rabinowitz, Editions Studiocanal Mad city - Musique de Philippe Sarde, Arrangements : Hubert Bougis, Editions Warner Tamerlane Music Corp. Amen - Musique d'Armand Amar, Arrangements et direction d'orchestre : Laurent Levesque, Editions Pathé Films Le Couperet - Musique d'Armand Amar, Editions Long Distance Productions Adults in the room - Musique composée et dirigée par Alexandre Desplat, Editions Galilea Music

Metteur en scène européen, à la réputation mondiale, grec de naissance, français d'adoption.  L'impression immédiate de son cinéma, ce sont ses sujets, leur traitement, sa façon de parler de la chose politique, du présent de nos sociétés mais aussi de l'Histoire avec un grand H.  Ce sont également ses personnages à idée fixe, engagés dans un combat pour la vérité et la justice.     Derrière le dialogue, co-écrit par lui et ses scénaristes, Jorge Semprun, Franco Solinas ou Jean-Claude Grunberg, il y a une seconde musique, celle des compositeurs qu'il a impliqués dans son cinéma, depuis bientôt 60 ans.  Ces compositeurs qui ont enrichi ses récits, parfois de sentiments paradoxaux, en point ou contrepoint de l'image. Ceux que nous allons évoquer aujourd'hui s'appellent Michel Magne, Mikis Theodorakis, Eric Demarsan, Vangelis et Gabriel Yared.     Crédits musicaux : La Baie des anges - Musique composée et dirigée par Michel Legrand, Editions Warner Chappell Music France / Premiere Music Group. Compartiment tueurs - Musique composée et dirigée par Michel Magne, Editions Sido Music Z - Musique composée par Mikis Theodorakis, Arrangements et direction d'orchestre : Bernard Gérard, Editions EMI Music Publishing France Section spéciale - Musique composée et dirigée par Eric Demarsan, Editions Universal, Production Music France Missing - Musique composée et interprétée par Vangelis, Editions Universal MCA Music Publishing / Spheric BV Hanna K. - Musique composée et dirigée par Gabriel Yared, Editions Premiere Music Group

François Rauber a été l'arrangeur de toutes les chansons mythiques de Jacques Brel.  Entretien avec Serge Elhaïk, passionné par les chefs d'orchestres-arrangeurs de la chanson française, il collabore depuis de nombreuses années avec France Musique où il raconte l'histoire de ces musiciens. Il est l'auteur de l'ouvrage « Les Arrangeurs de la chanson française. 200 rencontres » paru chez Textuel en 2018.  Cet ouvrage fruit de trente années de recherches réunit les 200 plus grands arrangeurs français. Au fil des pages, on découvre François Rauber, l'arrangeur de toutes les chansons mythiques de Jacques Brel ou Alain Goraguer celui de l'œuvre de Jean Ferrat. On apprend que Paul Mauriat cisela les superbes arrangements de La Bohème d'Aznavour ou Jean-Michel Defaye ceux non moins fabuleux de C'est extra et Avec le temps de Léo Ferré. Quant à Michel Legrand et Claude Nougaro, Jean-Claude Petit et Julien Clerc, Jean-Claude Vannier et Serge Gainsbourg, Yvan Cassar et Florent Pagny, ils sont les témoins de ces alliances musicales exceptionnelles. Interviews, anecdotes et 380 photos rythment ce livre de 2158 pages.   

François Rauber a été l'arrangeur de toutes les chansons mythiques de Jacques Brel.  Entretien avec Serge Elhaïk, passionné par les chefs d'orchestres-arrangeurs de la chanson française, il collabore depuis de nombreuses années avec France Musique où il raconte l'histoire de ces musiciens. Il est l'auteur de l'ouvrage « Les Arrangeurs de la chanson française. 200 rencontres » paru chez Textuel en 2018.  Cet ouvrage fruit de trente années de recherches réunit les 200 plus grands arrangeurs français. Au fil des pages, on découvre François Rauber, l'arrangeur de toutes les chansons mythiques de Jacques Brel ou Alain Goraguer celui de l'œuvre de Jean Ferrat. On apprend que Paul Mauriat cisela les superbes arrangements de La Bohème d'Aznavour ou Jean-Michel Defaye ceux non moins fabuleux de C'est extra et Avec le temps de Léo Ferré. Quant à Michel Legrand et Claude Nougaro, Jean-Claude Petit et Julien Clerc, Jean-Claude Vannier et Serge Gainsbourg, Yvan Cassar et Florent Pagny, ils sont les témoins de ces alliances musicales exceptionnelles. Interviews, anecdotes et 380 photos rythment ce livre de 2158 pages.  

Son parcours, ce sont plusieurs vies en une vie, une succession de renaissances miraculeuses : un jeune premier qui devient producteur, à vingt-sept ans, pour financer des films ambitieux, non formatés (Z, Section spéciale, Le Désert des Tartares, Microcosmos, Les Choristes) ; un producteur qui, à soixante ans, traverse le miroir pour devenir réalisateur, à travers le triptyque de contes naturels Le Peuple migrateur, Océans et Les Saisons. Au Festival de Cannes 2021, la Sacem remet son prix A Life in Soundtrack au binôme de création qu'il forme avec le compositeur Bruno Coulais. L'occasion rêvée pour évoquer avec Jacques Perrin son rapport intime à la musique, ou plutôt aux musiques. Avec un premier podcast consacré à son parcours musical comme comédien et producteur (Michel Legrand, Ennio Morricone, Mikis Theodorakis), un second à sa collaboration en haute-fidélité avec Bruno Coulais.  Crédits musicaux : Microcosmos - Générique, par Hugo Coulais   Musique de Bruno Coulais   Editions Galatée Films      Himalaya - Le Lac   Musique de Bruno Coulais   Editions Galatée Films      Les Choristes - Vois sur ton chemin, par la Chorale Saint-Marc  Musique de Bruno Coulais / Paroles de Christophe Barratier   Editions Galatée Films / Logline Studios / Hugolouis      Le Peuple migrateur - To be by your side, par Nick Cave   Musique de Bruno Coulais / Paroles de Nick Cave  Editions Galatée Films / Mute Songs     Océans - La Cavalerie des dauphins   Musique de Bruno Coulais   Editions Passerelle / Galène      Les Saisons - The Magic wood, par Sofia Coulais    Musique de Bruno Coulais   Editions Athena Galatée / Pathé Films / Passerelle / Sony ATV Music Publishing    Crédit photo : Laurence Sudre / Bridgeman Images 

Son parcours, ce sont plusieurs vies en une vie, une succession de renaissances miraculeuses : un jeune premier qui devient producteur, à vingt-sept ans, pour financer des films ambitieux, non formatés (Z, Section spéciale, Le Désert des Tartares, Microcosmos, Les Choristes) ; un producteur qui, à soixante ans, traverse le miroir pour devenir réalisateur, à travers le triptyque de contes naturels Le Peuple migrateur, Océans et Les Saisons. Au Festival de Cannes 2021, la Sacem remet son prix A Life in Soundtrack au binôme de création qu'il forme avec le compositeur Bruno Coulais. L'occasion rêvée pour évoquer avec Jacques Perrin son rapport intime à la musique, ou plutôt aux musiques. Avec un premier podcast consacré à son parcours musical comme comédien et producteur (Michel Legrand, Ennio Morricone, Mikis Theodorakis), un second à sa collaboration en haute-fidélité avec Bruno Coulais.  Crédits musicaux : La 317ème section - Thème principal   Musique de Pierre Jansen, Editions Sido Music      Les Demoiselles de Rochefort  - Chanson de Maxence, par Jacques Revaux  Musique de Michel Legrand / Paroles de Jacques Demy  Editions Universal Music Publishing France / Warner Chappell Music France      Z  -Thème principal   Musique de Mikis Theodorakis   Arrangements et direction d'orchestre : Bernard Gérard   Editions Emi Songs France      Le Désert des Tartares - Proposta - Il Deserto come estasi   Musique d'Ennio Morricone  Editions Emi Music Publishing      Les Enfants de Lumière  - Histoire de France   Musique de Michel Legrand  Editions Sony Music Entertainment France / ALP Music      Cinéma Paradiso -Tema d'Amore  Musique d'Andrea et Ennio Morricone  Editions Emi Music Publishing    Crédit photo : Laurence Sudre / Bridgeman Images 

En partenariat avec Soeurs Jumelles, la Sacem présente la série Bandes Originales est une collection de documentaires sur les grands compositeurs de musique de film. Comment naît une musique de film, comment se « fabrique »-t-elle ? La musique, un langage universel  Il suffit d'écouter les premières notes de musique de films comme « Il était une fois dans l'Ouest", « Star Wars » ou « Dr Jivago » pour que les émotions de ces films reviennent en mémoire, comme si la musique rassemblait toutes les images en un instant...  Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création. Les auteurs à forte renommée sont des témoins privilégiés : Gabriel Yared ( 37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley) , Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Dr Jivago), Georges Delerue (Le mépris, Jules et Jim), Lalo Schifrin (Mission Impossible, Bullitt), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel), Jean-Claude Petit (Cyrano de Bergerac, Mayrig), Jean-Michel Bernard (La science des rêves, Soyez sympas, rembobinez )... Par leur savoir et leur expérience, ils sont à même de nous faire partager leur passion, tout en analysant leur profession. C'est en se replongeant dans les archives de cette collection et en réunissant également les témoignages de cinéastes, de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique.  Par Pascale Cuenot.

En partenariat avec Soeurs Jumelles, la Sacem présente la série Bandes Originales est une collection de documentaires sur les grands compositeurs de musique de film. Comment naît une musique de film, comment se « fabrique »-t-elle ? La musique, un langage universel  Il suffit d'écouter les premières notes de musique de films comme « Il était une fois dans l'Ouest", « Star Wars » ou « Dr Jivago » pour que les émotions de ces films reviennent en mémoire, comme si la musique rassemblait toutes les images en un instant...  Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création. Les auteurs à forte renommée sont des témoins privilégiés : Gabriel Yared ( 37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley) , Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Dr Jivago), Georges Delerue (Le mépris, Jules et Jim), Lalo Schifrin (Mission Impossible, Bullitt), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel), Jean-Claude Petit (Cyrano de Bergerac, Mayrig), Jean-Michel Bernard (La science des rêves, Soyez sympas, rembobinez )... Par leur savoir et leur expérience, ils sont à même de nous faire partager leur passion, tout en analysant leur profession. C'est en se replongeant dans les archives de cette collection et en réunissant également les témoignages de cinéastes, de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique.  Par Pascale Cuenot.

En partenariat avec Soeurs Jumelles, la Sacem présente la série Bandes Originales est une collection de documentaires sur les grands compositeurs de musique de film. Comment naît une musique de film, comment se « fabrique »-t-elle ? La musique, un langage universel  Il suffit d'écouter les premières notes de musique de films comme « Il était une fois dans l'Ouest", « Star Wars » ou « Dr Jivago » pour que les émotions de ces films reviennent en mémoire, comme si la musique rassemblait toutes les images en un instant...  Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création. Les auteurs à forte renommée sont des témoins privilégiés : Gabriel Yared ( 37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley) , Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Dr Jivago), Georges Delerue (Le mépris, Jules et Jim), Lalo Schifrin (Mission Impossible, Bullitt), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel), Jean-Claude Petit (Cyrano de Bergerac, Mayrig), Jean-Michel Bernard (La science des rêves, Soyez sympas, rembobinez )... Par leur savoir et leur expérience, ils sont à même de nous faire partager leur passion, tout en analysant leur profession. C'est en se replongeant dans les archives de cette collection et en réunissant également les témoignages de cinéastes, de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique.  Par Pascale Cuenot.

En partenariat avec Soeurs Jumelles, la Sacem présente la série Bandes Originales est une collection de documentaires sur les grands compositeurs de musique de film. Comment naît une musique de film, comment se « fabrique »-t-elle ? La musique, un langage universel  Il suffit d'écouter les premières notes de musique de films comme « Il était une fois dans l'Ouest", « Star Wars » ou « Dr Jivago » pour que les émotions de ces films reviennent en mémoire, comme si la musique rassemblait toutes les images en un instant...  Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création. Les auteurs à forte renommée sont des témoins privilégiés : Gabriel Yared ( 37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley) , Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Dr Jivago), Georges Delerue (Le mépris, Jules et Jim), Lalo Schifrin (Mission Impossible, Bullitt), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel), Jean-Claude Petit (Cyrano de Bergerac, Mayrig), Jean-Michel Bernard (La science des rêves, Soyez sympas, rembobinez )... Par leur savoir et leur expérience, ils sont à même de nous faire partager leur passion, tout en analysant leur profession. C'est en se replongeant dans les archives de cette collection et en réunissant également les témoignages de cinéastes, de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique.  Par Pascale Cuenot.

En partenariat avec Soeurs Jumelles, la Sacem présente la série Bandes Originales est une collection de documentaires sur les grands compositeurs de musique de film. Comment naît une musique de film, comment se « fabrique »-t-elle ? La musique, un langage universel  Il suffit d'écouter les premières notes de musique de films comme « Il était une fois dans l'Ouest", « Star Wars » ou « Dr Jivago » pour que les émotions de ces films reviennent en mémoire, comme si la musique rassemblait toutes les images en un instant...  Cette collection interroge les relations entre la musique et le cinéma, et permet de comprendre le processus de création. Les auteurs à forte renommée sont des témoins privilégiés : Gabriel Yared ( 37°2 le matin, Le talentueux Mr Ripley) , Maurice Jarre (Lawrence d'Arabie, Dr Jivago), Georges Delerue (Le mépris, Jules et Jim), Lalo Schifrin (Mission Impossible, Bullitt), Bruno Coulais (Microcosmos, Les Choristes), Alexandre Desplat (Harry Potter, The Grand Budapest Hotel), Jean-Claude Petit (Cyrano de Bergerac, Mayrig), Jean-Michel Bernard (La science des rêves, Soyez sympas, rembobinez )... Par leur savoir et leur expérience, ils sont à même de nous faire partager leur passion, tout en analysant leur profession. C'est en se replongeant dans les archives de cette collection et en réunissant également les témoignages de cinéastes, de musiciens que ces entretiens inédits ont pu voir le jour. Ils nous permettent de revisiter le parcours singulier de ces compositeurs et de nous immerger dans leur univers artistique.  Par Pascale Cuenot.