Podcast appearances and mentions of Alexandre Desplat

durée : 00:58:41 - Alexandre Desplat, entre l'Europe et Hollywood (3/3) : En terres étrangères - par : Thierry Jousse - Pour le dernier épisode de la série dédiée à Alexandre Desplat, nous partons à Hollywood, là où le compositeur français s'est imposé depuis 20 ans, en remportant notamment deux Oscars.

Academy Award-winning director Michel Hazanavicius joins regular host Simon Brew for a special episode of the STUDIOCANAL Presents podcast. After winning Oscar for The Artist, Michel spent many years realising the extraordinary The Most Precious Of Cargoes. He tells Simon about the challenge of making the film, and what animation afforded him that live action wouldn't. That, and about the power of Alexandre Desplat's music. Plus, a special double bill as well, and the latest news from STUDIOCANAL...

durée : 00:59:11 - Alexandre Desplat, entre l'Europe et Hollywood (2/3) : Ses années françaises - par : Thierry Jousse - Pour ce deuxième épisode de la série consacré à Alexandre Desplat, nous serons en France, là où la carrière du compositeur a commencé, au milieu des années 1990, notamment auprès de Jacques Audiard…

durée : 00:58:56 - Alexandre Desplat, entre l'Europe et Hollywood (1/3) : Wes Anderson et autres auteurs internationaux - par : Thierry Jousse - À l'occasion de la sortie de "The Phoenician Scheme" de Wes Anderson, premier retour sur la trajectoire exceptionnelle d'Alexandre Desplat, compositeur français très prisé par certains auteurs internationaux.

The Phoenician Scheme is a 2025 espionage black comedy film produced, written and directed by Wes Anderson from a story he conceived with Roman Coppola. The film features an ensemble cast that includes Benicio del Toro, Mia Threapleton, Michael Cera, Riz Ahmed, Tom Hanks, Bryan Cranston, Mathieu Amalric, Richard Ayoade, Jeffrey Wright, Scarlett Johansson, Benedict Cumberbatch, Rupert Friend, Hope Davis, F. Murray Abraham, Charlotte Gainsbourg, Willem Dafoe, and Bill Murray. An international co-production between the United States and Germany, it was produced by Anderson's company American Empirical Pictures and Steven Rales's company Indian Paintbrush.Anderson talked about the film in June 2023 while promoting Asteroid City; he said it had already been written before the 2023 WGA strike began. That September, he revealed that del Toro and Cera were planned to join the cast, and he hoped to begin filming soon after the 2023 SAG-AFTRA strike ended. The rest of the cast signed on between January and June 2024. Filming took place at Babelsberg Studio in Germany, between March and June 2024, with cinematographer Bruno Delbonnel. Frequent Anderson collaborator Alexandre Desplat returned to compose the score.The Phoenician Scheme had its world premiere in the main competition of the 2025 Cannes Film Festival on May 18, 2025,[3] and was released theatrically in the United States by Focus Features on May 30, with a release date of June 29, 2025 set for Germany by Universal Pictures. The film received generally positive reviews.

Diane and Sean discuss another George Clooney "heist" movie, The Monuments Men. Episode music is, "Finale" by Alexandre Desplat from the OST.-  Our theme song is by Brushy One String-  Artwork by Marlaine LePage-  Why Do We Own This DVD?  Merch available at Teepublic-  Follow the show on social media:-  BlueSky: WhyDoWeOwnThisDVD-  IG: @whydoweownthisdvd- Tumblr: WhyDoWeOwnThisDVD-  Follow Sean's Plants on IG: @lookitmahplants- Watch Sean be bad at video games on TwitchSupport the show

Min 6: DESTINO FINAL: LAZOS DE SANGRE En esta nueva entrega del universo de Destino Final, la franquicia resucita con una inesperada carga emocional y un enfoque más oscuro. Lazos de Sangre no solo retoma la fórmula del destino inevitable, sino que la entrelaza con un componente familiar inédito: la conexión sanguínea entre los personajes y su vínculo con los supervivientes del accidente original que dio inicio a la saga. El taquillazo cantado de la semana pasa con nota el Filtro Luchini. NOTA EDC: 3,5 estrellas Min 11: LO QUE QUEDA DE TI "Lo que queda de ti" (2025) es la ópera prima de la directora aragonesa Gala Gracia, una obra que se adentra con sensibilidad y realismo en el duelo, el retorno a las raíces y la vida rural. Protagonizada por Laia Manzanares y Ángela Cervantes, la película se presentó en el Festival de Málaga, donde fue galardonada con la Biznaga de Plata a la Mejor Música, y por el Bari International Film & TV Festival, donde Gracia obtuvo el premio a la Mejor Dirección . NOTA EDC: 3,5 estrellas Min 16: TRAS EL VERANO "Tras el verano" marca el debut en el largometraje de la directora andaluza Yolanda Centeno, quien, tras su aclamado cortometraje Imposible decirte adiós, se adentra en la complejidad emocional de las familias reconstituidas. Protagonizada por Alexandra Jiménez, Juan Diego Botto y el joven Álex Infantes, la película se estrenó el 16 de mayo de 2025 en cines españoles, tras su presentación en el Festival de Málaga. La historia gira en torno a Paula (Alexandra Jiménez), quien ha ejercido como figura materna para Dani (Álex Infantes), el hijo de su pareja Raúl (Juan Diego Botto), durante cinco años. Cuando la relación de pareja se rompe, Paula enfrenta la posibilidad de perder todo contacto con Dani, ya que la ley no reconoce su vínculo afectivo al no ser la madre biológica. La película plantea una pregunta fundamental: ¿qué pesa más, los sentimientos o el ADN? NOTA EDC: 3 estrellas Min 20: EL INSTINTO: Thriller psicológico que marca el debut en el largometraje del director murciano Juan Albarracín. La película se estrenó en cines españoles el 16 de mayo de 2025, tras su presentación en el Festival de Abycine, donde recibió el premio principal. La historia sigue a Abel (interpretado por Javier Pereira), un arquitecto exitoso cuya carrera se ve amenazada por una agorafobia severa que lo ha mantenido aislado en su casa de campo durante tres años. Desesperado por encontrar una solución, Abel acepta someterse a una terapia poco convencional ofrecida por José (interpretado por Fernando Cayo), un adiestrador de perros de caza que propone aplicar sus métodos de entrenamiento animal en humanos. NOTA EDC 3 estrellas MIn 27: JANES AUSTEN ARRUINÓ MI VIDA Ópera prima de la directora francesa Laura Piani, una comedia romántica que rinde homenaje a la autora británica Jane Austen, alejándose del cinismo moderno y mostrando un amor profundo por la literatura. La historia sigue a Agathe Robinson (interpretada por Camille Rutherford), una treintañera parisina que trabaja en la emblemática librería Shakespeare & Co. Agathe sueña con vivir un amor digno de una novela de Jane Austen y convertirse en escritora, pero se siente estancada en su vida NOTA EDC: 2,5 estrellas Min 32: LA PELÍCULA DE TU VIDA, CON J.A. LORENTE "YOIKOL" Hoy en La película de tu vida nos ponemos los cascos y subimos el volumen, porque el que nos acompaña es Juan Antonio Lorente, o como muchos le conocen, Yoikol. DJ, amante del cine y director de 808 Radio, viene a contarnos cuál es esa película que le tocó la fibra y marcó el principio de su apuesta profesional. Min 34: BSO ROGUE ONE (2016) La banda sonora de Rogue One: Una historia de Star Wars (2016), compuesta por Michael Giacchino, representa un hito en la franquicia al ser la primera entrega principal sin la música de John Williams. Giacchino, enfrentando el desafío de mantener la esencia sonora de la saga, tuvo apenas cuatro semanas y media para completar la partitura tras reemplazar a Alexandre Desplat debido a conflictos de agenda. Después de analizar la aportación musical de Nicholas Britell para la precuela de Rogue One en formato de serie (Andor) desempolvamos las sensaciones musicales que dejó el que muchos definen como el mejor spin off de La Guerra de las Galaxias en pantalla grande.

In today's episode, we present Dino-Score: The Music of the Jurassic Park Franchise with Caleb Burnett! In this installment, we dive into the news that Alexandre Desplat has joined the Jurassic Franchise! We look at his back catalogue, his history and our thoughts on how Rebirth should sound! Sit back, relax and ENJOY this episode of The Jurassic Park Podcast!Please check out my Newsletter featured on Substack! You can sign up for the newsletter featuring the latest from Jurassic Park Podcast and other shows I'm featured on - plus other thoughts and feelings towards film, theme parks and more!FOLLOW USWebsite: https://www.jurassicparkpodcast.com/YouTube: https://www.youtube.com/@JurassicParkPodcastInstagram: https://www.instagram.com/jurassicparkpodcast/Bluesky: https://bsky.app/profile/jurassicparkpod.bsky.socialThreads: https://www.threads.net/@jurassicparkpodcastFacebook: https://www.facebook.com/jurassicparkpodcastApple Podcasts: https://apple.co/2VAITXfSpotify:  https://spoti.fi/2Gfl41TDon't forget to give our voicemail line a call at 732-825-7763!Catch us on YouTube with Wednesday night LIVE STREAMS, Toy Hunts, Toy Unboxing and Reviews, Theme Park trips, Jurassic Discussion, Analysis and so much more.

Entertainment Weekly Reports Alexandre Desplat to join Jurassic World Rebirth!~BUY PODCAST MERCH~https://www.jurassicparkpodcast.com/store~SOCIAL MEDIA | FOLLOW US~Website: https://www.jurassicparkpodcast.com/Twitter: https://twitter.com/jurassicparkpodInstagram: https://www.instagram.com/jurassicparkpodcast/Facebook: https://www.facebook.com/jurassicparkpodcast ~DON'T MISS OUR WEEKLY JURASSIC PODCAST~iTunes: https://apple.co/2VAITXfGoogle Play: http://bit.ly/2uV4kGRSpotify:  https://spoti.fi/2Gfl41T ~CHECK OUT OUR PLAYLISTS~Podcast Episodes: http://bit.ly/2P0Mqf0Toys & Merch: http://bit.ly/2VziQ2ETheme Parks: http://bit.ly/2UtOGBpJurassic World Live Tour: http://bit.ly/2IcRQmGLive Streams: http://bit.ly/2IdhxDhEvents: http://bit.ly/2UsXBD6~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~Don't forget to give our voicemail line a call at 732-825-7763!Share this post and comment below! Enjoy.~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~Catch us on YouTube with Wednesday night LIVE STREAMS, Toy Hunts, Toy Unboxing and Reviews, Theme Park trips, Jurassic Discussion, Analysis and so much more.Your weekly podcast source for all things Jurassic Park, The Lost World, Jurassic Park 3, Jurassic World, Fallen Kingdom, Battle At Big Rock, Jurassic World Dominion, Jurassic World Live Tour, Camp Cretaceous and more! The Jurassic Park Podcast covers the films, the video games, live shows, theme park lands and rides, television shows, Mattel, LEGO, Michael Crichton, Steven Spielberg, Colin Trevorrow, Michael Giacchino, John Williams, Don Davis, Chris Pratt, Bryce Dallas Howard, Jeff Goldblum, Sam Neill, Laura Dern and everything else surrounding the Jurassic franchise.

Join out hosts for the 83rd Best Picture winner, A King's Speech. Ian and Maggie both appreciated the top notch performances, and understated but deftly executed visuals.

Min 5: BLANCANIEVES 2025 Adaptación en acción real del clásico de Disney de 1937 sobre una hermosa joven princesa que, mientras es acosada por una reina celosa, busca refugio en la casa de siete enanos en la campiña alemana. Ni el casting, ni el cambio de perfil de personajes como el príncipe, ni la interpretación como Reina del Bosque de Gal Gadot, ni las nuevas canciones han convencido a los críticos de nuestro Filtro Luchini, que se suman a la implacable lista de expertos contrariados por el empeño de Disney por acabar destruyendo algunos de sus grandes clásicos. NOTA EDC. 2 estrellas. Min 16: THE ALTO KNIGHTS (DE NIRO x2) Lo nuevo de Barry Levinson (Rainman. Good morning Vietnam!) se centra en la historia de dos de los jefes del crimen organizado más temidos de Nueva York, Frank Costello (De Niro) y Vito Genovese (De Niro), en su pulso por el control de las calles de la ciudad. Tras haber sido grandes amigos, la envidia, los celos y las traiciones les empujan a una rivalidad corrosiva que cambiará la forma de la Mafia (y de América) para siempre. NOTA EDC: 1,5 estrellas Min 21: NOVOCAINA Un hombre introvertido, tranquilo y sereno, nacido con un trastorno genético que lo hace inmune al dolor físico, lleva una vida discreta y solitaria. Todo cambia cuando su pareja es secuestrada durante un violento atraco a un banco. Como si el Gen V de la serie The Boys saltase a la gran pantalla, Jack Qaid estira su perfil de tipo despistado y entrañable obligado a hacer uso de una extraña rareza física. Película que mezcla géneros y que promete más diversión palomitera e intrascendente que el resto de títulos. NOTA EDC: 2,5 estrellas Min 26. LOS AITAS En la Bilbao de finales de los años 80, un equipo infantil de gimnasia rítmica se encuentra ante la enorme posibilidad de participar en un campeonato en Berlín. Sin embargo, debido a la falta de disponibilidad de las madres para acompañar a las niñas, la responsabilidad de asistir al evento recae en los padres (Juan Diego Botto, Quim Gutiérrez, Iñaki Ardanaz y Mikel Losada) Borja Cobeaga vuelve con una comedia que lo tiene todo para hacerse con el público pero que, según Raquel Hernández, falla en lo más básico: no hace reir. Más retrato de una época y una crítica del rol de los padres pasotas de los 80 que una peli para divertirse y mirar a nuestro pasado. NOTA EDC: 2,5 estrellas Min 31: 8 de Julio Medem Los 90 años de vida de Octavio y Adela ocurren en 8 capítulos, que son 8 momentos, 8 sinuosos planos en continuidad en 8 fechas decisivas de la historia de España, entre 1931 y 2021. Octavio y Adela nacen en dos pueblos vecinos de una sierra cercana a Madrid el mismo amanecer en que se proclama la II República. Así, desde el primer día, y sin ellos saberlo, sus destinos discurren conectados, enlazados en forma de “8”, dos bucles con un cruce en el centro, mientras de fondo transcurre España; la que le toca vivir a cada uno. Propuesta ambiciosa de Julio Medem, que regresa siete años después con una película compleja y poética que se queda más en la intención que en el resultado final. NOTA EDC: 2 estrellas. Min 38: UN AÑO Y UN DÍA Hugo acaba de romper con su pareja y está destrozado, ya que la consideraba el amor de su vida. Tiene en mente recuperarla y traza un plan: aprender a tocar el piano durante un año. Nerea, su vecina, será quien le ayude a conseguirlo dándole clases de dicho instrumento. Pero el destino les depara más de una sorpresa. El reclamo de la actriz influencer Nicole Wallace puede ser el gancho de la peli romántica que ha dirigido Alejandro San Martín. NOTA EDC: 3 estrellas Min 40: LA CHICA DE LA AGUJA (Dinamarca. 2025) Karoline es una joven embarazada y desempleada que lucha por sobrevivir en la Copenhague posterior a la Primera Guerra Mundial y es acogida por una carismática anciana, a quien ayuda a dirigir una agencia de adopción clandestina. Ambas forman un vínculo inesperado, hasta que un descubrimiento repentino lo cambia todo. Esta película danesa, dirigida por Magnus von Horn fue una de las cinco nominadas en la categoría de Mejor Película Internacional en los últimos Oscar. NOTA EDC. 4 estrellas Min 41. MISERICORDIA (Francia 2025) Jérémie regresa a su pueblo natal para asistir al funeral de Jean-Pierre, antiguo jefe suyo. Ha decidido quedarse unos días en casa de Martine, su viuda. Pero una misteriosa desaparición, un vecino amenazante y un extraño sacerdote van a hacer que la breve y tranquila estancia de Jérémie tome un giro inesperado. Dirigida por Alain Guiraudie, Misericordia es otra de las películas alternativas que salen mejor paradas de nuestro Filtro Luchini. NOTA EDC: 3,5 estrellas. Min 43: LA PELÍCULA DE TU VIDA, con Juanvi Castillejo Nuestro invitado de esta semana es un director albaceteño que estuvo en los últimos Goya gracias a la nominación de su corto documental "Los 30 (no son) los nuevos 20". Desde el Festival de cine de Málaga, nuestro querido Juanvi Castillejo nos abre su corazón y sus recuerdos cinéfilos para descubrirnos cuál es el título que ha marcado su amor por el cine. Min 45: EL CINE QUE NOS VIENE Alberto Luchini y Raquel Hernández nos avanzan los títulos más prometedores que llegarán a las salas la próxima semana: "Tierra de nadie" (Albert Pintó) "Por todo lo alto" (Francia. Emmanuel Courcol ) o "Sting: Araña asesina" (Australia. Kiah Roache-Turner) Min 49: ESPECIAL BSO LEE MILLER: Un gran Desplat Y Ángel Luque, nuestro experto en música de cine, nos propone rescatar el mejor legado de la película "Lee Miller". Más allá del protagonismo y el esfuerzo de Kate Winslet por sacar adelante el proyecto, una de las joyas intrínsecas de las que puede lucir este proyecto es, sin duda, la banda sonora del oscarizado Alexandre Desplat. Un caso más de peli que no funciona en salas pero que atesora una preciosa y equilibrada música de cine.

Diane and Sean discuss the king of the monsters, Godzilla. Episode music is, "Godzilla's Victory", by Alexandre Desplat, from the OST.-  Our theme song is by Brushy One String-  Artwork by Marlaine LePage-  Why Do We Own This DVD?  Merch available at Teepublic-  Follow the show on social media:-  BlueSky: WhyDoWeOwnThisDVD-  IG: @whydoweownthisdvd- Tumblr: WhyDoWeOwnThisDVD-  Follow Sean's Plants on IG: @lookitmahplants- Watch Sean be bad at video games on TwitchSupport the show

durée : 00:45:55 - La 20e heure - par : Eva Bester - Alexandre Desplat compose des bandes originales de films. Il dirigera deux concerts exceptionnels les 29 et 30 janvier 2025 à la Philharmonie de Paris, sous le titre "De Paris à Hollywood", un florilège de ses oeuvres interprété par l'Orchestre de Paris. Accordage entre mélomanes et cinéphiles.

durée : 00:28:22 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Derrière le nom d'Alexandre Desplat se cachent les musiques des plus grands films. De Jacques Audiard à Wes Anderson, le compositeur nous emmène "De Paris à Hollywood" dans un concert présenté à la Philharmonie, interprété par l'Orchestre de Paris. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Alexandre Desplat Compositeur et chef d'orchestre français (Paris, 1961)

durée : 00:28:54 - Alexandre Desplat, compositeur de musique de films - Récompensé par deux Oscars et trois Césars, c'est l'un des compositeurs les plus prisés du cinéma, en France comme à Hollywood. Alexandre Desplat dirige l'Orchestre de Paris à la Philharmonie fin janvier dans une sélection de ses partitions pour Wes Anderson, Stephen Frears ou Guillermo del Toro.

durée : 02:04:21 - Musique matin du mardi 21 janvier 2025 - par : Jean-Baptiste Urbain - Récompensé par deux Oscars et trois Césars, c'est l'un des compositeurs les plus prisés du cinéma, en France comme à Hollywood. Alexandre Desplat dirige l'Orchestre de Paris à la Philharmonie fin janvier dans une sélection de ses partitions pour Wes Anderson, Stephen Frears ou Guillermo del Toro. - réalisé par : Margot Page

durée : 00:54:52 - Côté Club - par : Laurent Goumarre - Côté Club, le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités reçoit en live Alexandre Desplat et Solrey pour deux concerts. A leurs côtés Julien Perez signe son 1er roman "Hommages". Bienvenue au Club ! - réalisé par : Stéphane LE GUENNEC

durée : 00:54:52 - Côté Club - par : Laurent Goumarre - Côté Club, le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités reçoit en live Alexandre Desplat et Solrey pour deux concerts. A leurs côtés Julien Perez signe son 1er roman "Hommages". Bienvenue au Club ! - réalisé par : Stéphane LE GUENNEC

durée : 00:51:48 - Certains l'aiment Fip - Avant de présenter le concert "Paris à Hollywood" à la Philharmonie de Paris, le compositeur français partage ses souvenirs et son approche dans la composition des musiques de films.

Découvrez l'univers d'Albert Algoud, un passionné de littérature aux mille facettes ! Cet épisode vous transporte dans un véritable trésor littéraire, où se mêlent les bandes dessinées légendaires de Tintin et des anthologies de poésie du monde entier.Dès le départ, Albert Algoud nous émerveille avec son piano demi-queue ayant appartenu à Alexandre Desplat. Puis, il nous entraîne dans une analyse captivante de Tartarin de Tarascon, archétype du fanfaron, tout en explorant les héros hâbleurs de la littérature française.Sa bibliothèque est un écrin exceptionnel : des bandes dessinées aux éditions rares en passant par des illustrations signées Gus Boffa, chaque recoin regorge de merveilles. Avec une éloquence inégalée, Albert Algoud partage son amour de la poésie, où chaque vers devient une source inépuisable d'émotions.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.

Vor genau 10 Jahren kam Godzilla für sein 60stes Jubiläum zurück in die Kinos. Dieses mal aber in Form einer amerikanischen Verfilmung des Studios Legendary mit Gareth Edwards auf dem Regiestuhl. Chris und Philip besprechen wo dieser Film Godzilla goldrichtig adaptierte und wo (ihrer Meinung nach) falsch abgebogen wurde. #Godzilla #Godzilla70 #70JahrNukular Besucht uns auf unseren Socials https://linktr.ee/dinosdaemonendoktoren und vergesst nicht unsere Community-Frage zu beantworten: "Welcher japanischer Film (bzw Serie/Manga) sollte eine GUTE westliche Adaption bekommen?" Godzilla OST by Alexandre Desplat

Our latest guest on Soundtracking is Malcolm Washington, son of Denzel, who joins Edith to discuss his directorial debut, The Piano Lesson, which he also co-wrote and will be available to stream on Netflix on 22nd November. Based on the play by August Wilson, The Piano Lesson is set in 1936 Pittsburgh during the aftermath of The Great Depression, and follows the lives of the Charles family and a precious heirloom, the family piano. It's got a fabulous cast including Samuel L Jackson, Malcolm's brother John David Washington, Danielle Deadwyler, and a great composer at the helm in the form of Alexandre Desplat.

Pierre Lescure retrouve le réalisateur français Michel Hazanavicius pour son dernier film "La plus précieuse des marchandises", cette fois c'est le compositeur qui accompagne le réalisateur oscarisé de "The Artist", et pas n'importe qui un autre oscarisé, Alexandre Desplat

Selección musical de Clara Vilar, directora de Espacios liminales, en Radio3 Extra.1.        Halloween Hop - LVCRFT2.        Monsters Attack - Senbeï, Al'Tarba3.        Sacrifice - AViVA4.        Demons - One True God, EDDIE5.        Wicked Game - Maddy O'Neal, Lhasa Petik6.        Chasing Ghosts - Timmy Trumpet, Cheat Codes7.        Is this a dream? - Justin Jay, Don Jamal8.        Awakening - BROHUG9.        Ocean - ATRIP, KAM-BU10.      Stay in your lane - Taiki Nulight, P Money, Jolie P11.      Aristocat - Alfons12.      Perfect someone - Sofi Tukker13.      Blue Pachanga - Paris Sextette, Alexandre Desplat14.      The lights on your face - The caracal project, DROELOE15.      Racing Spirit - Armin van Buuren16.      Ancestors - Activation17.      Something to say - Kidnap, Chelou18.      Nothing - Will Sparks19.      Time to say goodbye - Blasterjaxx, Timmy TrumpetEscuchar audio

di e con Fabrizio Coppola - Libri: A. Ghosh, La grande cecità (trad. A. Nadotti e N. Gobetti, Beat); D. Miller, Quando il ramo si spezza (trad. S. Bresciani, Black Coffee). Musica: Eels, Harold Budd, The Smile, Alexandre Desplat, Nick Cave & The Bad Seeds.

The Horn Signal is proudly brought to you by Bob Reeves Brass. Join hosts John Snell and Preston Shepard as they interview horn players around the world.  Today's episode features hornist, Dylan Skye Hart, studio musician for thousands of films, television episodes, video games and record albums. You can visit the show notes for this episode here. The Bob Reeves/Dylan Skye Hart mouthpiece video can be found here. About Dylan Skye Hart: You may not know Dylan Skye Hart by name, but you have heard him play horn. Proud Latino and Los Angeles native, Dylan is a busy freelance musician. Depending on the day, he can be found recording for video games, motion pictures, theme parks, or television shows.  He has recorded films with many great composers including John Williams, Hans Zimmer, John Powell, Randy Newman, Alexandre Desplat, James Newton Howard, Bruce Broughton, David Newman, and Alan Silvestri. Some movie titles on which Dylan can be heard playing principal horn include: Star Wars IX: The Rise of Skywalker, Jungle Cruise, Onward, It 2, Call of the Wild, Ready Player One, Deadpool 2, Star Wars VIII: The Last Jedi, Violent Night, and The Jungle Book. Dylan has also recorded albums and appeared on television with music legends Lady Gaga, John Legend, Michael Bublé, Sting, Stevie Wonder, Wu-Tang Clan, M83, Gladys Night, Yo-Yo Ma, Neil Young, and The Beatles. His solos can be heard on his namesake Bob Dylan's albums Shadows in the Night and Fallen Angel.  Dylan has toured with John Williams' Star Wars in Concert, Eden Espinosa of Wicked, and The Who, doubling on horn, trumpet, trombone, Wagner tuba, and mellophone. In the orchestral world, Dylan is principal horn of the Hollywood Bowl Orchestra and recently won a one-year position as associate principal horn of the Minnesota Orchestra. He also performs regularly with the Los Angeles Philharmonic, Los Angeles Chamber Orchestra, Pacific Symphony, and San Diego Symphony. Dylan is a member of the Los Angeles Horn Quartet and Modern Brass Quintet. In addition, Dylan co-produced the 75-minute film documentary entitled 1M1: Hollywood Horns of the Golden Years which recounts the history of the Los Angeles film studios told through the eyes of the legendary horn players of the golden era. In addition, he translated and published a book for musicians called In Tune: Exercises to Improve a Musician's Performance and Quality of Life. Dylan is known for making French horn music videos as seen on his YouTube Channel and specializes in giving masterclasses on a variety of topics ranging from physics and anatomy to motivation and mental health. As an alumnus of the University of Southern California, he studied with Vincent DeRosa, James Thatcher, and Richard Todd. Dylan currently teaches horn at California State University, Northridge. When not performing, Dylan, a “foodie”, enjoys cooking, playing ice hockey and soccer, golfing, and hanging out with his wife and fellow hornist Annie Bosler. Dylan is a Conn/Selmer Artist and owns several vintage Conn 8Ds and currently plays on a C-series that his friend and fellow instrument junky Noah Gladstone helped him find. He also developed a signature mouthpiece line with the help of Brett Kendall at Bob Reeves Brass.

Que nadie se relaje que el partido de tenis entre el cine y las plataformas vive esta semana un nuevo tie break con propuestas de las que hacen pensarse si coger el mando o buscar entrada en una sala de cine. Si coges el mando (que siempre defenderemos en Radio CLM como un simple Plan B) que sepas que han vuelto a Netflix los Bridgerton con su temporada 3 (min 4) la segunda temporada de “Entrevista con el Vampiro” a AMC Plus (min 14) y “Outer Range 2” a Prime Video (min 21). Nuestra experta Raquel Hernández tiene muy claro lo mejor y lo peor de las tres propuestas de la semana, las que van a reinar en un Filtro “Raquel” que nos trae una fecha y un sonido muy esperado: LOS ANILLOS DE PODER 2 nos meterán en las entrañas de Saurón en el tramo final del verano (min 26). Min 33: ESPECIAL BSO “EL RÉGIMEN” (MAX) Y tenemos tan claro que esta segunda temporada de “Los Anillos de Poder” y de “La Casa del Dragón” van a ser los fenómenos del verano como Ángel Luque tiene cristalino que lo de mejor de la serie EL RÉGIMEN, de Max, es sin duda la juguetona y talentosa banda sonora que le ha compuesto el oscarizado ALEXANDRE DESPLAT. El compositor de “La forma del agua” hace buena su experiencia con Wes Anderson para ofrecernos una de sus propuestas más vitales y socarronas.

Zur Ruhe kommen, um in deine Mitte zu gelangen. Mit dieser Musikauswahl gelingt es dir. Diese Musikstücke hast Du in der Folge gehört: Hans Zimmer - "Time" // Robert Schumann - "Romanze" // Alexandre Desplat - "Alone With Numbers" // Meredi - "White Flowers Take Their Bath" // Bruce Hornsby - "Love Me Still / Song H" // Den NDR Kultur Podcast "Fuck you very, very much! Die größten Beefs im Musikbiz" findest du hier: https://www.ardaudiothek.de/sendung/fuck-you-very-very-much-die-groessten-beefs-im-musikbiz/13172547/ Wenn Du eine Idee oder einen Wunsch zu einem musikalischen Thema hast, dann schreib mir eine Mail: playlist@ndr.de

Deux duos se succèdent dans la #SessionLive avec l'harmoniciste breton de La Réunion Olivier Ker Ourio et le guitariste belge Quentin Dujardin. Puis, le Dj producteur français Praktika avec la griotte burkinabé Dafra Keïta. Nos 1ers invités Quentin Dujardin & Olivier Ker Ourio pour la sortie de l'album Serendipity.Le mot « Sérendipité » est entré dans la langue française très récemment. Sa définition au sens large est le don de faire par hasard des découvertes fructueuses. Une forme de compréhension des choses obtenue par ce hasard lui-même.Olivier Ker Ourio et Quentin Dujardin se rencontrent ainsi en 2016 lors d'un studio en compagnie de Richard Bona, Manu Katché et Ivan Paduart. Depuis cet heureux croisement, le temps a fait son œuvre autour de leurs approches musicales respectives : jazz pour l'harmoniciste, crossover pour le guitariste. C'est avec la reprise étonnante du fameux standard de jazz de Charles Mingus, Goodbye Pork Pie Hat qu'ils ouvrent ce disque en grande pompe. Olivier Ker Ourio n'est jamais loin de son pays natal, La Réunion et de ses réminiscences rocailleuses dans le blues qu'elle porte ; Quentin Dujardin quant à lui, nous transporte avec fraîcheur sur ce groove quasi malien survolé de guitares slides. À leur grand étonnement, une seule journée de studio s'avèrera nécessaire pour graver l'intensité de ce moment posé entre douceur (Eva) et tempo lent (Serendipity). Le travail d'orfèvre de Rémi Bourcereau, ingénieur du son révèle à merveille cette diversité du dialogue qui oscille entre flamenco (Song for Paco), classique (Ave Maria) ou encore blues (Blues for M&N). Par ailleurs, leur imaginaire commun autour des îles n'est jamais loin, il suffit pour s'en convaincre d'écouter Madagascar. Notons aussi ce clin d'œil à Toots Thielemans dans cette nouvelle version du titre En t'attendant que le guitariste avait enregistré à ses côtés en 2010 pour son album intitulé Impressionniste. Olivier Ker Ourio nous en livre une version très personnelle et magnifiquement inspirée. Pour conclure cette envolée, David Linx est l'invité de choix pour un moment suspendu autour de la chanson Shy Away.À propos de Olivier Ker Ourio Salué par les critiques comme un des dignes successeurs de Toots Thielemans, Olivier Ker Ourio est non seulement un soliste très demandé (Alexandre Desplat, Sylvain Luc, Marcel Azzola, Michel Legrand, Didier Lockwood, Danyel Waro...), mais également un brillant compositeur et leader inspiré. Dans ses 11 albums enregistrés à ce jour, ses compositions dévoilent un monde poétique habité de mélodies lyriques, d'harmonies inventives et de rythmes inhabituels. Le monde d' OKO a le souffle de l'âme.À propos de Quentin DujardinCompositeur, guitariste & producteur, Quentin Dujardin crée un univers unique autour de ses guitares nylons. Sa ligne de conduite reste attachée de façon immuable au son et à l'émotion. Le guitariste a notamment collaboré internationalement live ou studio avec Toots Thielemans, Lee Townsend, Manu Katché, Bijan Chemirani, Nicolas Fiszman, Mahsa Vahdat, Richard Bona, Bert Joris, Doron David Sherwin, Didier Laloy et beaucoup d'autres. Il est également ambassadeur pour la Fondation Yehudi Menuhin.Titres interprétés au grand studio : Madagascar Live RFI voirShy Away (Feat. David Linx), extrait de l'albumBlues for M&N, Live RFILine Up : Olivier Ker Ourio, harmonica, Quentin Dujardin, guitareSon : Benoît Letirant & Mathias Taylor (+mixage)► Album Serendipity (Agua Music/ Dist. Inouïe 2024)Voir le clip Song For PacoVoir le clip En T'attendantPuis nous recevons la griotte Dafra Keita et le man machine Praktika pour la sortie de l'album Balani Factory. Le backpacker DJ et producteur français Jérôme Fouqueray aka Praktika a repris la route de l'Afrique de l'Ouest pour son 2e album « Balani Factory », disponible aujourd'hui sur le label Blanc Manioc. Comme fil rouge de ce nouvel album, l'artiste a choisi un instrument qui a traversé les siècles : le balafon. Après des recherches autour de cet instrument ancestral, Praktika a entrepris l'écriture de ce 2e album en s'entourant d'icône de la scène afro électronique comme le grand balafoniste malien Lansiné Kouyaté, et Sly A 10, ancien batteur de Tiken Jah Fakoly et grand percussionniste de Côte d'Ivoire.Au cours de ses recherches, Praktika découvre l'existence de Zélé de Papara, chanteuse ivoirienne des années 90 méconnue du grand public, dont la voix et l'histoire singulière éveillent sa curiosité. Il propose alors à la chanteuse Jahelle ainsi qu'à la rare griotte burkinabé Dafra Keita de poser chacune leur voix sur le morceau en hommage à la chanteuse Zélé de Papara, la cantatrice sénoufo.Titres interprétés au grand studio : Dafra (Feat. Dafra Keita) Live RFIBalany Factory, extrait de l'albumZélé (Feat. Jahelle) Live RFILine Up : Dafra Keita, chanteuse, balafon et chant, Praktika, machinesSon : Jérémie Besset, Mathias Taylor (+mixage)► Album Balani Factory (Blanc Manioc 2024) - Voir le clip Dr BalafonConcerts 27 avril au 4 mai 2024 – Djéguélé Festival (festival du balafon), Bondoukou le 27 avril et Boundiali le 3 mai (Côte d'Ivoire).

Deux duos se succèdent dans la #SessionLive avec l'harmoniciste breton de La Réunion Olivier Ker Ourio et le guitariste belge Quentin Dujardin. Puis, le Dj producteur français Praktika avec la griotte burkinabé Dafra Keïta. Nos 1ers invités Quentin Dujardin & Olivier Ker Ourio pour la sortie de l'album Serendipity.Le mot « Sérendipité » est entré dans la langue française très récemment. Sa définition au sens large est le don de faire par hasard des découvertes fructueuses. Une forme de compréhension des choses obtenue par ce hasard lui-même.Olivier Ker Ourio et Quentin Dujardin se rencontrent ainsi en 2016 lors d'un studio en compagnie de Richard Bona, Manu Katché et Ivan Paduart. Depuis cet heureux croisement, le temps a fait son œuvre autour de leurs approches musicales respectives : jazz pour l'harmoniciste, crossover pour le guitariste. C'est avec la reprise étonnante du fameux standard de jazz de Charles Mingus, Goodbye Pork Pie Hat qu'ils ouvrent ce disque en grande pompe. Olivier Ker Ourio n'est jamais loin de son pays natal, La Réunion et de ses réminiscences rocailleuses dans le blues qu'elle porte ; Quentin Dujardin quant à lui, nous transporte avec fraîcheur sur ce groove quasi malien survolé de guitares slides. À leur grand étonnement, une seule journée de studio s'avèrera nécessaire pour graver l'intensité de ce moment posé entre douceur (Eva) et tempo lent (Serendipity). Le travail d'orfèvre de Rémi Bourcereau, ingénieur du son révèle à merveille cette diversité du dialogue qui oscille entre flamenco (Song for Paco), classique (Ave Maria) ou encore blues (Blues for M&N). Par ailleurs, leur imaginaire commun autour des îles n'est jamais loin, il suffit pour s'en convaincre d'écouter Madagascar. Notons aussi ce clin d'œil à Toots Thielemans dans cette nouvelle version du titre En t'attendant que le guitariste avait enregistré à ses côtés en 2010 pour son album intitulé Impressionniste. Olivier Ker Ourio nous en livre une version très personnelle et magnifiquement inspirée. Pour conclure cette envolée, David Linx est l'invité de choix pour un moment suspendu autour de la chanson Shy Away.À propos de Olivier Ker Ourio Salué par les critiques comme un des dignes successeurs de Toots Thielemans, Olivier Ker Ourio est non seulement un soliste très demandé (Alexandre Desplat, Sylvain Luc, Marcel Azzola, Michel Legrand, Didier Lockwood, Danyel Waro...), mais également un brillant compositeur et leader inspiré. Dans ses 11 albums enregistrés à ce jour, ses compositions dévoilent un monde poétique habité de mélodies lyriques, d'harmonies inventives et de rythmes inhabituels. Le monde d' OKO a le souffle de l'âme.À propos de Quentin DujardinCompositeur, guitariste & producteur, Quentin Dujardin crée un univers unique autour de ses guitares nylons. Sa ligne de conduite reste attachée de façon immuable au son et à l'émotion. Le guitariste a notamment collaboré internationalement live ou studio avec Toots Thielemans, Lee Townsend, Manu Katché, Bijan Chemirani, Nicolas Fiszman, Mahsa Vahdat, Richard Bona, Bert Joris, Doron David Sherwin, Didier Laloy et beaucoup d'autres. Il est également ambassadeur pour la Fondation Yehudi Menuhin.Titres interprétés au grand studio : Madagascar Live RFI voirShy Away (Feat. David Linx), extrait de l'albumBlues for M&N, Live RFILine Up : Olivier Ker Ourio, harmonica, Quentin Dujardin, guitareSon : Benoît Letirant & Mathias Taylor (+mixage)► Album Serendipity (Agua Music/ Dist. Inouïe 2024)Voir le clip Song For PacoVoir le clip En T'attendantPuis nous recevons la griotte Dafra Keita et le man machine Praktika pour la sortie de l'album Balani Factory. Le backpacker DJ et producteur français Jérôme Fouqueray aka Praktika a repris la route de l'Afrique de l'Ouest pour son 2e album « Balani Factory », disponible aujourd'hui sur le label Blanc Manioc. Comme fil rouge de ce nouvel album, l'artiste a choisi un instrument qui a traversé les siècles : le balafon. Après des recherches autour de cet instrument ancestral, Praktika a entrepris l'écriture de ce 2e album en s'entourant d'icône de la scène afro électronique comme le grand balafoniste malien Lansiné Kouyaté, et Sly A 10, ancien batteur de Tiken Jah Fakoly et grand percussionniste de Côte d'Ivoire.Au cours de ses recherches, Praktika découvre l'existence de Zélé de Papara, chanteuse ivoirienne des années 90 méconnue du grand public, dont la voix et l'histoire singulière éveillent sa curiosité. Il propose alors à la chanteuse Jahelle ainsi qu'à la rare griotte burkinabé Dafra Keita de poser chacune leur voix sur le morceau en hommage à la chanteuse Zélé de Papara, la cantatrice sénoufo.Titres interprétés au grand studio : Dafra (Feat. Dafra Keita) Live RFIBalany Factory, extrait de l'albumZélé (Feat. Jahelle) Live RFILine Up : Dafra Keita, chanteuse, balafon et chant, Praktika, machinesSon : Jérémie Besset, Mathias Taylor (+mixage)► Album Balani Factory (Blanc Manioc 2024) - Voir le clip Dr BalafonConcerts 27 avril au 4 mai 2024 – Djéguélé Festival (festival du balafon), Bondoukou le 27 avril et Boundiali le 3 mai (Côte d'Ivoire).

Únete a nosotros en Patronus Unplugged, tu podcast en español especializado en Harry Potter, Animales Fantásticos y todo lo relacionado con el Wizarding World de la mano de Beatriz M. Arranz, Saida Herrero y Fernando Vidal. Llega por fin, el programa dedicado a las bandas sonoras. Repasamos la carrera de John Williams, Patrick Doyle, Nicholas Hooper y Alexandre Desplat junto a nuestra invitada Carlota M. Escamilla. Estos cuatro compositores han puesto música a la saga de nuestra vida, se merecen este repaso en un programa dedicado exclusivamente a ellos. Subid a nuestra tabla para surfear sobre partituras maravillosas y mágicas, va a ser un viaje emocionante. Si quieres conocer más a Carlota, puedes verla en su instagram @carlota_violoncellist ¡Tenemos servidor de Discord! Únete a nuestra comunidad en el siguiente enlace: https://discord.gg/aS3UMmj8nh ¡Pásate por nuestro Patreon y consigue recompensas exclusivas! https://www.patreon.com/patronusunplugged Cualquier comentario será bienvenido por aquí, por nuestras redes sociales (o a través del hashtag #PatronusUnplugged) y a través de nuestro correo electrónico. https://www.instagram.com/patronusunplugged/ @PatronusUnplug PatronusUnplugged@gmail.com

2024 is rolling on in fine style here on Soundtracking - after Sofia Coppola kicked it off - as director George Clooney and his leading man Callum Turner join Edith to discuss The Boys In The Boat. Based on a true story, The Boys In The Boat is a classic sporting underdog tale, with the narrative charting a rowing crew from the University of Washington on their journey to the Berlin Olympics in 1936. It's scored by previous guest on the podcast, the genuinely great Alexandre Desplat 

MÅNADENS DIKTARE (JANUARI) UPPLÄSNING: Daniel Boyacioglu Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. När Daniel Boyacioglu debuterade 2003 med diktsamlingen ”Istället för Hip Hop” var han redan tvåfaldig vinnare av SM i Poetry Slam, hade turnerat landet runt med en föreställning för Riksteatern, gjort radioteater och skulle snart medverka i Dramatens uppsättning av ”I väntan på Godot”. ”Enda gången någonting blir till poesi är när det utmanar”, förklarade han i en intervju.Tjugo år, sju diktsamlingar och ett antal musikalbum senare är Daniel Boyacioglu fortfarande en mångsysslare och framträdande scenperson. Han har dessutom hunnit med att jobba åtta år som brandman, vilket speglades i hans förra diktsamling ”Allt om eld” från 2016. Den nya diktsamlingen ”Daniels bok” bearbetar på 180 sidor var författaren befinner sig i livet nu. Musikaliskt flödande dikter växlas med mer självbiografiskt berättande, om allt från kärlekssorg och barnlängtan till uppväxten i Stockholmsförorten Norsborg, erfarenheter av rasism och förhållandet till hiphopen.Titeln leder tankarna till Gamla testamentets Daniel, profeten i babylonisk fångenskap, och utifrån denna fond skildrar boken en diaspora-erfarenhet av idag. Vad innebär det att vara syrian i Sverige, frågar sig författaren, och hur borde han leva? ”Du ska veta min son att du har en historia / även om väldigt lite i Sverige kommer påminna dig om den”, skriver han i dikten ”Till min käre son, ifall jag hade någon”.DIKT: ”Gråtens ballad” av Daniel BoyaciogluDIKTSAMLING: Daniels bok (Wahlström & Widstrand, 2023)MUSIK: Alexandre Desplat: Morning tearsEXEKUTÖR: Vincent Segal, elcello, Prags symfoniorkester och Alexandre Desplat, dirigent

Be careful what you wish for! Jack, Justin and Corey get spiritual about Jonathan Glazer's masterful phycological drama BIRTH (2004)! The three talk creepy kid movies, genre benders, Nicole Kidman as a shapeshifter, controversial bathtub scenes, Ted Levine's voice, never believing in Santa, burying things in bushes, drool, Kubrick references, reincarnation, Alexandre Desplat's amazing score, ET, and animals in film.Support the pod by joining our Patreon at patreon.com/cinemapossessedpod and unlock the Cinema Possessed Bonus Materials, our bi-monthly bonus episodes where we talk about more than just what's in our collection.Instagram: instagram.com/cinemapossessedpodTikTok: https://www.tiktok.com/@cinemapossessedpodTwitter (X): twitter.com/cinemapossessedEmail: cinemapossessedpod@gmail.com Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

AND THE WINNER IS...a let down? We have had so much fun this season with some really great films. Films that we called perfect, modern classics, innovative, surprising; and it all led to one of the most predictable Best Picture Winners. Surprising to no one, this was not on the top of any of our rankings at the end of this season, but we can't say we didn't like it. Colin Firth gives a moving performance because he can do no wrong. Geoffrey Rush was a charming supporting actor that matched Firth toe to toe, and Tom Hooper wasn't as annoying as he could be. If this had been 2012's Best Picture Winner, this conversation might have been completely different. Tell us your thoughts on the 2011 race over on Twitter and Instagram. We're taking a short break before we come back with our Conversations with Oscar series- where we dive into the current Oscar season and as always, give our thoughts! Listen to the score Listen to our other episodes about Alexandre Desplat scored films - Little Women, The Shape of Water, The Imitation Game, The Grand Budapest Hotel, Philomena, Zero Dark Thirty, Argo, Extremely Loud and Incredibly Close, Tree of Life Listen to our other episodes about Danny Cohen films - Room, Les Misérables  Theme music by RomanBelov  #TheKingsSpeech #BestPicture #BestActor #BestSupportingActor #BestSupportingActress #BestDirector #BestOriginalScreenplay #BestArtDirection #BestCinematography #BestFilmEditing #BestCostumeDesign #BestOriginalScore #BestSoundMixing #ColinFirth #GeoffreyRush #HelenaBonhamCarter #TomHooper #AlexandreDesplat #Oscars2011 #2011Oscars #AcademyAwards #Oscars

Comment l'adaptation d'un best-seller suédois en une mini-série est en train de remporter pas mal de suffrages ? Quel excellent morceau marque les retrouvailles entre Sylvie Kreusch et Warhaus ? Avec qui chante Puggy pour son grand retour ? Comment décrire l'incroyable série indienne « The Village », dialoguée en tamoul ? Où se produira le groupe féminin The Last Dinner Party, déjà une sensation de 2024 ? Comment mieux découvrir le travail du grand compositeur Alexandre Desplat ? Qui se cache derrière le nom Roosevelt, bientôt au Botanique ? Toutes ces questions trouvent leur réponse dans « La semaine des 5 heures » de ce mercredi Merci pour votre écoute La semaine des 5 Heures, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 19h à 20h00 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes de La semaine des 5 Heures sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/1451 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.

With fantastic energy, a rousing Alexandre Desplat score, two incredible central performances, and nifty documentary-esque use of archival footage/audio by the first-time narrative directors Chai Vasarhelyi and Jimmy Chin, Diana Nyad's remarkable story of swimming from Cuba to Florida in her 60s is told. It's the kind of extreme sports, crowd-pleasing, inspirational biopic formula that is focused on the individual more than the accomplishment in a way we love.* Note - full spoilers in effect for entire episode *Follow & SubscribeAaronTwitterFacebookLetterboxdPatrickTwitterAn Original Series Podcast TwitterFeelin' FilmFacebookTwitterWebsiteLetterboxdYouTubeEmail feelinfilm@gmail.comFeelin' Film on Apple PodcastsFeelin' Film on SpotifyFeelin' Film on RepodFeelin' Film on StitcherFeelin' Film on PodchaserNow Playing NetworkJoin the Facebook Discussion GroupJoin the DiscordRate/Review us on iTunes and on your podcast app of choice! It helps bring us exposure so that we can get more people involved in the conversation. Thank you!Support this podcast at — https://redcircle.com/feelin-film/donationsAdvertising Inquiries: https://redcircle.com/brands

O cinema autoral e muito peculiar de Wes Anderson inclui muita música: de Mark Mothersbaugh a Alexandre Desplat, fizemos o dever de casa e passamos a limpo a filmografia adorável e neuroatipica do diretor.

Meow. It's The Leopard! Get ready for another ball, it won't be the last. Charlie and Antonio watch Luchino Visconti's 1963 Italian epic; can they handle all this opulence?Intro/outro music: Excerpt from 'The Tree of Life' by Alexandre Desplat.THE LEOPARD (1963), Italy and France, written by Luchino Visconti, Enrico Medioli, Massimo Franciosa, Suso Cecchi d'Amici, Pasquale Festa Campanile, and René Barjavel, directed by Luchino Visconti, cinematography by Giuseppe Rotunno, featuring Burt Lancaster, Alain Delon, and Claudia Cardinale.

A delightful mixture of indie, mainstream, art house, Oscar bait, blockbusters and even actor-turned-director personal projects, Desplat has helped unify, bring to life and provide appropriate character pieces for his international productions!   Ryan Pak (Soundtrack Your Life) also hits on his particular styles, signatures and other personal favorite scores that leave the right impression!

Bit of a legend alert for you now, as we welcome the genius that is Wes Anderson to Soundtracking. Wes's latest offering is quite difficult to describe in a few words. But suffice to say it is laugh-out-loud funny in parts, incredibly moving in others, features a terrific ensemble cast, and once again sees him work with composer Alexandre Desplat and our Jarvis Cocker.

The big names just keep on coming to Soundtracking - and today we're over the moon to be joined by Guillermo Del Toro and Alexandre Desplat to discuss their wonderful collaboration on Guillermo's take on Pinocchio, which is streaming now on Netflix. Set against the backdrop of the emergence of Facism in Italy, this is a bittersweet tale of the challenges of the father-son relationship which has a deeply personal feel to it - and certainly got Edith and her 9-year-old talking about the many profound themes it raises. As you'd expect, Alexandre's score is magnificent, and there's plenty of that sprinkled throughout the conversation too.

Paris, sixième arrondissement, on passe devant l'hôtel de la Louisiane, on continue encore une centaine de mètres, sur la droite on y est. Alexandre Desplat nous reçoit dans un studio d'enregistrement, à l'occasion des sorties en salle du film Tirailleurs et de Pinocchio sur Netflix, dont il a signé les musiques. Un lieu aux « espaces restreints mais très chaleureux, avec beaucoup de boiseries », dans lequel « il a passé des nuits et des nuits ».Le compositeur de musiques de film âgé de 61 ans évoque son enfance passée à Paris auprès d'un père rabelaisien collectionneur de disques de jazz et une mère d'origine grecque qui lit beaucoup et enseigne le yoga à écouter Duke Ellington, Louis Armstrong, Billie Holiday, du fado ou de la musique indienne, ses rituels autour du thé japonais, sa passion pour la flûte traversière, sa découverte des ballets russes, de Stravinsky, Ravel, Prokofiev, son goût de l'étranger et du cinéma italien, son admiration pour John Williams, sa détestation pour le XIXe siècle bourgeois, ses longues années d'apprentissage en collaborant à l'émission télé « Nulle part ailleurs », sa rencontre décisive avec Jacques Audiard et le rôle central du metteur en scène...Il revient aussi longuement sur ses méthodes pour composer ses bandes originales : « Je travaille avec le film tourné. Je vais chercher ma musique dans le tréfonds de la psychologie des personnages, ce sont eux qui vont m'emmener. Je passe des heures avec les comédiens dans mon studio à les regarder sur écran. Je vis avec Cate Blanchett, Brad Pitt, Romain Duris. J'ai besoin de lutter avec l'image. »Depuis quatre saisons, la productrice Géraldine Sarratia interroge la construction et les méandres du goût d'une personnalité. Qu'ils ou elles soient créateurs, artistes, cuisiniers ou intellectuels, tous convoquent leurs souvenirs d'enfance, tous évoquent la dimension sociale et culturelle de la construction d'un corpus de goûts, d'un ensemble de valeurs.Un podcast produit et présenté par Géraldine Sarratia (Genre idéal)préparé avec l'aide de Diane Lisarelli et Imène BenlachtarRéalisation : Emmanuel BauxMusique : Gotan Project Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Happy holidays, listeners! The crew of My Big Score has gotten together to discuss their favorite film and TV scores of 2022, including: Nope by Michael Abels Triangle of Sadness by Mikkel Maltha & Leslie Ming The Menu by Colin Stetson Crimes of the Future by Howard Shore Women Talking by Hildur Guðnadóttir Babylon by Justin Hurwitz Avatar: The Way of Water by Simon Franglen Andor by Nicholas Britell The Lord of the Rings: The Rings of Power by Bear McCreary Guillermo Del Toro's Pinocchio by Alexandre Desplat and The Fabelmans by John Williams Happy holidays, and join us, won't you? My Big Score was created, hosted, and edited by Christopher Dole. All piano music performed by Christopher Dole. The main theme was composed by Erik Jourgensen. Show artwork by Chandler Candela. Our social media consultant is Ellie Warren. This series is produced in Los Angeles County on the ancestral lands of the Tongva, Tatavium, and Chumash. You can find our website at mybigscore.transistor.fm and on Twitter at @MyBigScorePod. Do you like this show? Do you want to help us make more of it? There are so many ways you can do that! The quickest and easiest way is to toss us a few dollars on Patreon at https://www.patreon.com/mybigscore. You'll get early access to episodes and additional bonus material.

After a successful world premiere at the London Film Festival and then going on to play at the AFI Film Festival, "Guillermo del Toro's Pinocchio" is now available to stream on Netflix. A reimagining of a timeless classic using stop-motion animation and with an all-star cast, the film has received critical acclaim for its storytelling, voice acting, animation, and score by Academy Award winner Alexandre Desplat. Director, writer, and producer Guillermo del Toro was kind enough to talk with me about his work on the film, which you can listen to below. Be sure to check out the film, listen to our podcast review, and enjoy my conversation with one of the great storytellers of our time. Thank you!   Check out more on NextBestPicture.com Please subscribe on... SoundCloud - https://soundcloud.com/nextbestpicturepodcast iTunes Podcasts - https://itunes.apple.com/us/podcast/negs-best-film-podcast/id1087678387?mt=2 Spotify - https://open.spotify.com/show/7IMIzpYehTqeUa1d9EC4jT And be sure to help support us on Patreon for as little as $1 a month at https://www.patreon.com/NextBestPicture

Welcome back to the show! In an effort to wrap up 2022, I'm concluding with an episode of the Now Playing sub-series of the podcast. This is following on from the previous Now Playing installment (episode 47) in which I primarily covered the first half of the year, including THE BATMAN and TOP GUN: MAVERICK, with additional notable highlights from late 2021. In this episode, enjoy music from John Williams, Lorne Balfe, Junkie XL, Alexandre Desplat among others! Below are the films and composers represented here, with time index for helpful reference:   Title playtime index: THOR: LOVE AND THUNDER (Michael Giacchino & Nami Melumad) - 00:00:00 NOPE (Michael Abels) - 00:10:29 THREE THOUSAND YEARS OF LONGING (Tom Holkenborg aka Junkie XL) - 00:18:53 THE WOMAN KING (Terence Blanchard) - 00:27:18 THE LOST KING (Alexandre Desplat) - 00:34:41 BLACK ADAM (Lorne Balfe) - 00:42:30 BLACK PANTHER: WAKANDA FOREVER (Ludwig Göransson) - 00:53:07 THE FABELMANS (John Williams) - 1:03:57   Stay safe out there, take care of yourself and each other!    Connect with the podcast on Facebook and Twitter: www.facebook.com/ascoretosettle https://twitter.com/score2settlepod   Email the show at ascoretosettlepodcast@gmail.com

In this episode, I list some of my favorite pieces of music in Harry Potter. Enjoy!Mentioned:1. Godric's Hollow Graveyard2. Secrets of the Castle3. Courtyard Apocalypse 4. Death of Sirius5. Farewell to Dobby6.  Flight of the Order of the Phoenix7. Hedwig's Theme123: The Music of Harry Potter! (Episode)Topics:First on the list is Godric's Hollow Graveyard. Harry and Hermione land in Godric's Hollow, and hear the church choir singing. They make their way into the graveyard where this wonderful piece begins. It is a great addition to the scene and adds a respectfully somber note.Next up is Secrets of the Castle. This piece plays in The Prisoner of Azkaban, and contains much of the emotion in the film. It starts out with a simple melody, adding a sense of quiet and slight foreboding. Third on the list is Courtyard Apocalypse. Harry, Ron, and Hermione are running through the overrun courtyard of Hogwarts as giants, giant spiders, dementors, and Death Eaters force their way onto the grounds. There are spells flying everywhere, and the trio have to be nimble. The piece contains a constant beat of percussion, as the heartbeat of the castle. The melody is simple yet effective, and adds to the desperate and dying hope of the side of good.Much More!Having anything you want to hear or say? Click here for a voice submission or here for text. The Quill and Ink NewsletterThePotterDiscussion@gmail.com@thepotterdiscussion on Instagram and TikTok@potter_discuss on TwitterWebsite