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durée : 02:59:57 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - En 1995 France Culture offre à ses auditeurs trois heures avec Étienne Roda-Gil, auteur des paroles d'innombrables tubes, pour Julien Clerc, Claude François ou Vanessa Paradis... Cette année-là, il fait le récit de sa vie d'exilé espagnol à Londres au début des années 60, dans un livre "Ibertao". - réalisation : Virginie Mourthé - invités : Julien Clerc Chanteur et compositeur français; Jean-Claude Petit Compositeur, arrangeur, adaptateur; Etienne Roda-Gil Auteur, parolier

Florian Gazan épate les Grosses Têtes : il se transforme en Claude François et reprend "Le téléphone pleure". Retrouvez tous les jours le meilleur des Grosses Têtes en podcast sur RTL.fr et l'application RTL. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

À l'occasion des 10 ans de Laurent Ruquier aux commandes des "Grosses Têtes", RTL vous propose chaque jour de revivre en podcasts les meilleures séquences de l'émission ! Aujourd'hui, découvrez un extrait du 8 février 2018 ! Retrouvez tous les jours le meilleur des Grosses Têtes en podcast sur RTL.fr et l'application RTL.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Claude François aurait dit : « ça s'en va et ça revient ». En effet, avant-hier on est monté et puis hier on est revenu. Et à force et de venir et de repartir, je dois vous avouer que l'on ne sait plus trop quoi penser. Ou plutôt si. De mon côté, je crois que … Continued

durée : 00:04:28 - Côté jardin, ici Touraine - Célébrés par Claude François, les magnolias n'en finissent pas de nous enchanter. Comment les choisir ? Suivez les conseils de Maryse Friot, Présidente de la Société d'HOrticulture de Touraine

La mort du chanteur Johnny Hallyday, le 5 décembre 2017, est encore fraîche dans les mémoires. Elle est souvent accompagnée des images impressionnantes de ses funérailles. Ce fut un véritable évènement qui a mis le pays en pause. Avant Johnny, la mort d'autres artistes a soulevé les foules, lors d'un hommage populaire de grande ampleur, comme Coluche, Claude François ou Daniel Balavoine. Avec parfois quelques ombres au tableau. Quels autres artistes ont eu des funérailles nationales ? Quelle est la différence entre un hommage national et populaire ? Ecoutez la suite dans cet épisode de "Maintenant vous savez ". Un podcast écrit et réalisé par Jonathan Aupart. A écouter aussi : Pourquoi connaissez-vous forcément Norman Foster ? Quelle est l'histoire du logo au lion de la MGM ? Quelles sont les photos les plus scandaleuses ? Retrouvez tous les épisodes de "Maintenant vous savez". Suivez Bababam sur Instagram. Première diffusion le 13/07/2023 Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Père Jean-François CHIRON, prêtre du diocèse de Chambéry, enseignant à l'Université catholique de Lyon On va parler de l'une des familles les plus renommées de ce pays de Savoie : la famille Costa de Beauregard et de l'un de ses membres illustres aux yeux de l'Eglise, Camille (1841-1910), prêtre savoyard né à Chambéry, fondateur en 1868 de l'orphelinat du Bocage à Chambéry, qui sera béatifié le 17 mai. C'est Mgr Laurent Ulrich, alors évêque du lieu, qui a lancé les démarches en vue de la béatification. Le père Costa aurait pu profiter de son rang social élevé mais il a préféré donner sa vie aux plus défavorisés, se consacrant à la jeunesse. On le surnomme le « père des orphelins ». Son œuvre perdure aujourd'hui, au travers du lycée agricole Costa de Beauregard et d'une maison d'enfants à caractère social. Artiste, philosophe, séducteur un rien romantique (on l'appelait le « beau chevalier »), il est aussi un peu neurasthénique (comme on disait à l'époque). En 1857, il est frappé par la typhoïde. L'abbé Claude-François Chenal, professeur au collège de Rumilly et son précepteur, le persuade de garder un lien avec la pratique religieuse par la récitation quotidienne d'un « Souvenez-Vous ». Son âme fait son chemin et à partir de 1863, il ressent l'appel à la prêtrise. En 1867, une épidémie de choléra sévit à Chambéry. C'est un tournant. Le comte Ernest de Boigne (1829-1895), député du Second Empire, partisan de l'annexion de la Savoie et petit-fils de Benoît de Boigne (1751-1830), aventurier et notable savoyard qui a beaucoup œuvré pour les pauvres à Chambéry, lui donner le terrain et la maison où le père Costa va fonder l'orphelinat du Bocage qu'il va diriger jusqu'à sa mort. Son neveu, le père Ernest Costa, publie en 1913 sa première biographie. En 1991, Jean-Paul II le fait vénérable. Le premier miracle survenu en 1910 concerna le jeune René Jacquemond. Samedi 28 mars à 17h00 à l'amphithéâtre de l'Université Savoie Mont Blanc, 27 rue Marcoz, Chambéry Conférence du Père Patrick Gaso "Camille Costa de Beauregard, un profil atypique et audacieux" (avec la Société des Amis du Vieux Chambéry)Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

La vie des artistes est une source inépuisable d'histoires passionnantes qui résonnent en nous. Car c'est formidable de regarder rétrospectivement une future star de la musique ou du cinéma qui tente de trouver la reconnaissance mais à laquelle personne n'accorde d'intérêt. Et je ne parle pas de tous ceux qui ont renoncé juste avant d'y arriver : quelle place auraient-ils occupée ? Et puis il y a ceux qui avaient un travail qu'on appelle de l'ombre et qui un jour arrivent dans la lumière. Oui, qui aurait dit que le secrétaire particulier de Sylvie Vartan, de Fernand Raynaud et de Claude François deviendraient des grands noms de la chanson populaire, la télévision et le cinéma sous le nom de Carlos, Bézu et Ticky Holgado.Ainsi de Melvin Kaminsky qui à l'âge de vingt ans est démobilisé de l'armée américaine où son QI exceptionnel l'a conduit à être ingénieur sur le front belge en 44-45, lors de la bataille des Ardennes. Depuis le jour où à l'âge de neuf ans, il a assisté à sa première pièce de théâtre à New York, Mel sait qu'il ne fera pas le même travail que les autres. Et s'il vient de changer de nom, ce n'est pas pour cacher ses origines juives d'Europe de l'Est. Non, Mel étant batteur et pianiste, il veut éviter qu'on le confonde avec le grand trompettiste Max Kaminsky. Alors, il prend le nom de jeune fille de sa mère, Brookman, pour faire Brooks, et joue dans des hôtels pour touristes. Et un soir où le comique du spectacle est indisposé, comme dans la chanson de Michel Jonasz, Mel qui adore faire rire, regarde le micro et se dit : je me lance, allez, tant pis.Oui faire rire, est le moyen que tout môme, Mel avait trouvé pour que ses camarades de classe arrêtent de se moquer de sa petite taille. Alors il raconte des blagues, imite des personnalités, le public rit, on le garde le lendemain, il a trouvé sa voie. Mais réussir en Amérique est une tâche aussi énorme que le pays. Hollywood c'est très loin, à New York, c'est le théâtre, la radio et la télé, alors Mel fait des pieds et des mains pour approcher son idole, celui qui fait rire l'Amérique du début des années 50 : Sid Caesar. En quelques secondes, il lui balance une vanne et accroche la star qui lui en commande d'autres pour son émission. Ainsi débute la carrière d'auteur de Mel Brooks qui vend ses bons mots et ses sketchs. Parfois ça se passe bien, allant jusqu'à la création et l'écriture de séries comme Max la Menace ou des pièces de théâtre. Parfois ça se passe mal avec la star, ainsi Mel claque la porte du nouveau film de Jerry Lewis en 1960 et exige qu'on ôte son nom du générique. Si The ladies Man remporte un succès colossal, il ne reste que deux scènes écrites par Mel Brooks.Puis un jour de 1967 vient l'écriture et la mise en scène d'un film, parodie du monde des producteurs de Broadway que Mel connaît si bien. C'est si drôle mais tellement vitriolé que personne n'ose le distribuer. Heureusement, Peter Sellers, alias Clouseau, admiratif, lui achète de la publicité dans les magazines et, l'Oscar du meilleur scénario tombe sur Mel Brooks. C'est promis, au prochain film, car prochain film il va y avoir, grâce à cet Oscar, Mel jouera devant la caméra. Qui n'a pas vu depuis Frankenstein Junior, Space Balls ou La Folle histoire du monde. Mel Brooks est aujourd'hui presque centenaire mais qui ne se souvient pas d'une de ses chansons des années 80. Car on ignorait qu'il avait été aussi musicien. Ah non, pas chanteur ! Mais bon quand on est une star, on peut tout se permettre.

Retour sur la victoire de France Gall à l'Eurovision en 1965 avec la chanson « Poupée de cire, poupée de son », écrite par Serge Gainsbourg. Le podcast revient sur les débuts de la jeune chanteuse et les réactions de Claude François, son ancien petit ami.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.En 2025, Europe 1 célèbre ses 70 ans. 70 ans d'histoire, de rires, de partages et d'émotions.Pour marquer cet anniversaire, découvrez une collection inédite de podcasts : "70 ans d'Europe 1".Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Jean-Baptiste Guégan présente ses sosies vocaux : ce mercredi 19 mars 2025, il introduisait notamment "Claude-François Bayrou". Tous les jours, retrouvez le meilleur de Laurent Gerra en podcast sur RTL.fr, l'application et toutes vos plateformes.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Jean-Baptiste Guégan présente ses sosies vocaux : ce mercredi 19 mars 2025, il introduisait notamment "Claude-François Bayrou". Tous les jours, retrouvez le meilleur de Laurent Gerra en podcast sur RTL.fr, l'application et toutes vos plateformes.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

100% LIFESTYLE - Tous les jeudis : - De 19H à 20H sur RDL 103.5 FM en Centre Alsace - A l'écoute partout à cette heure sur le direct live sur www.rdl68.fr / rdl68.fr/playlist/100-lifestyle/ - En PODCAST sur SOUNDCLOUD chaque JEUDI à 21H : on.soundcloud.com/QPEjqQJ7u51dxPjv6 Dans ce numéro, Anne-Claire & Yann vous proposent : - En route pour l'aventure (voyage/Yann): Dolce vita, skogluft, lagom, ikigai: ces philosophies de vie typique de pays ! - La minute soignante (santé & bien-être/Anne-Claire): Zoom sur le sommeil: routine du soir et conseils pour bien dormir - Chanson Story (histoire d'un tube/Yann): "Cette année-là", Claude François, 1976 - La question des auditeurs: Rodrigue demande quels sont les bienfaits de ce remède de grand-mère pour lutter contre l'hiver ? - Trucs & astuces (Anne-Claire): Nos conseils pour entretenir la mémoire et améliorer la concentration MUSIQUES: "Avant l'automne", Sophie de Quay et Simon Jaccard, 2023 "Cette année-là", Claude François, 1976 "Rêver j'en ai l'habitude", Molière l'opéra urbain, 2023 EXTRAITS: "Destination ailleurs", Yannick Noah, 2006 "Sommeil", Stromaé, 2013 "December 1963", Frankie Valli and the Four Seasons, 1976 "La solitude, c'est après", Claude François, 1976 "Belles Belles Belles", Claude François, 1962 "By your side", Leony, 2025 "Si jamais j'oublie", Zaz, 2015 Important: Je ne touche aucun droits d'auteur sur ces chansons. Les droits reviennent intégralement aux auteurs/compositeurs/interprètes. Diffusion: Jeudi 19H - 20H en direct sur RDL (103.5 FM dans le Centre Alsace) www.rdl68.fr Une production RDL 103.5 FM Tous droits réservés

Limité à 80" Pascal Atenza revisite l'actualité en 80 secondes ! Découvrez la chronique d'aujourd'hui !

Limité à 80" Pascal Atenza revisite l'actualité en 80 secondes ! Découvrez la chronique d'aujourd'hui !

Rejoignez-nous pour un voyage dans le temps, au cœur des années 60 et des débuts de la carrière fulgurante de Claude François ! Dans cet épisode de « La Partition », Ombline Roche nous plonge dans les archives d'Europe 1 pour revivre un concert mythique du chanteur à l'Olympia, enregistré le 29 octobre 1963 et retransmis quatre jours plus tard dans l'émission phare « Musicorama ».À l'époque, Claude François n'est encore qu'un jeune artiste de 25 ans, mais il connaît déjà un succès phénoménal. Un an seulement après la sortie de son premier disque, il est déjà une véritable idole des jeunes, enchaînant les concerts et les apparitions à la radio. C'est dans ce contexte que la rédaction d'Europe 1 décide de mettre les projecteurs sur lui, offrant aux auditeurs un accès privilégié à son show à l'Olympia.Grâce aux archives sonores de la station, nous sommes transportés dans l'ambiance électrique de ce concert. Nous découvrons un Claude François pétillant, à l'énergie débordante, qui séduit le public avec ses interprétations enflammées et ses numéros de danse. Le commentaire du légendaire Robert Marcy, figure emblématique d'Europe 1, nous plonge au cœur de l'événement, avec ses remarques pleines d'enthousiasme et ses clins d'œil complices.Mais ce n'est pas tout ! Alors que Claude François enchaîne les succès sur scène, les coulisses de ce concert nous réservent également quelques surprises. Nous apprenons ainsi que le chanteur reçoit, ce soir-là, ses deux premiers disques d'or, récompensant les ventes phénoménales de ses premiers titres. Un moment de fierté et de reconnaissance pour le jeune artiste, qui semble n'être qu'au début d'une brillante carrière.Alors, prêts à remonter le temps et à (re)découvrir les débuts éblouissants de Claude François ? Laissez-vous emporter par l'ambiance électrique de ce concert d'exception, et plongez avec nous dans les archives d'Europe 1 pour un épisode riche en émotions et en anecdotes !

À l'occasion de ses 70 ans, Europe 1 vous ouvre sa malle aux trésors tout au long de la saison. Chaque jour avec Laure Dautriche, revivez les grands moments qui ont fait l'histoire de France et celle de notre antenne.En 2025, Europe 1 célèbre ses 70 ans. 70 ans d'histoire, de rires, de partages et d'émotions.Pour marquer cet anniversaire, découvrez une collection inédite de podcasts : "70 ans d'Europe 1".

Retour sur les passages de Claude François dans les studios d'Europe 1 dans les années 60 et 70, où il animait des séances de danse avec les auditeurs dans l'émission 'Dans le Vent, Clo-Clo'.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.En 2025, Europe 1 célèbre ses 70 ans. 70 ans d'histoire, de rires, de partages et d'émotions.Pour marquer cet anniversaire, découvrez une collection inédite de podcasts : "70 ans d'Europe 1".

Vous connaissez sûrement la chanson « I Can See Clearly Now » de Jimmy Cliff, un véritable classique du reggae. Mais savez-vous que cette mélodie joyeuse et optimiste n'est en fait pas d'origine ?

Chanteur, parolier, chroniqueur musical, Frédéric Zeitoun a côtoyé les plus grands noms de la chanson française tout au long de sa carrière. Dans son dictionnaire jubilatoire de la chanson dʹamour, on rit, on sʹémeut, on sʹextasie sur les titres qui ont bercé notre jeunesse et les plus récents. Sarah Clément vous propose un voyage musical du "téléphone pleure" de Claude François aux "Confessions nocturnes" de Diamʹs et Vitaa. "Le dictionnaire jubilatoire de la chanson dʹamour " de Frédéric Zeitoun, aux éditions HarperCollins.

Alain Chamfort est l'invité de "On se tutoie ?..." avec Jean-Luc Reichmann

Themesong: ‘Vel d'Hiv' (G. Ulmer-D. White/G. Koger-G. Ulmer) par Georges Ulmer, issu du coffret ‘Georges Ulmer rétrospective 1945-1955' (FA5229) © Disques Frémeaux & Associés. Idee, script en stem: Frederik Backelandt (Grinta! Publicaties) Opnames & montage: David Stockman (Grinta! Publicaties)Sound & mastering: Sammy Merayah (De Podcastexpert) Consultancy: Ilse Himschoot (De Podcastexpert)Outro: Sofie Cabooter zingt ‘Vel d'Hiv' van Georges UlmerVisual: Robin Bierens (Buro Motzo)Met dank aan: Andrée MinonAudiofragmenten:  ‘Méditerranée' (Tino Rossi), ‘Le Pénitencier' (Johnny Hallyday), ‘A Bicyclette' (Yves Montand), ‘Emmenez-moi' (Charles Aznavour), ‘La belle vie' (Sacha Distel),  (Enrico Macias), ‘Et Maintenant' (Gilbert Bécaud), ‘Non, je ne regrette rien' (Edith Piaf), ‘Hello! Le soleil brille' (Annie Cordy), ‘Chariots of Fire' (Vangelis), ‘Alexandrie Alexandra' (Claude François)Deze podcast kwam tot stand met de steun van Econopolis en Twain.eu 

durée : 00:05:10 - Choses vues -  Vous avez du mal à ne pas haïr votre ex ? Christophe André a la solution : Épictète et Claude François vous montrent la voie…

Réécoutez FG Chic French Mix by Belle Boutique du dimanche 2 février 2025 Tracklist :1. Jacques Cardona - Les Mystérieuses Cités D'or (Belle Boutique Re-Edit)2. Valère - Part en Part3. Boule Noire - Loin, Loin De La Ville (Belle Boutique Re-Edit)4. Daniel Balavoine - Lipstick Polychrome (Belle Boutique Re-Edit)5. Clara Luciani - Le reste 6. A Caus' Des Garçons - A Caus' Des Garçons (Belle Boutique Re-Edit)7. Corynne Charby - Boule De Flipper (Belle Boutique Re-Edit)8. Corine - il fait chaud (Upsilone remix)9. Claude François - Toi Et Le Soleil (Belle Boutique Re-Edit)10. Images - Les Démons De Minuit (Belle Boutique Re-Edit)11. Céline Dion - Dans Un Autre Monde (Belle Boutique Re-Edit)12. Daniel Balavoine - Dieu Que C'est Beau (Belle Boutique Re-Edit)13. Elli Medeiros - Toi Mon Toit (Belle Boutique Re-Edit)14. Arnold Turboust, Zabou - Adélaïde (Belle Boutique Re-Edit)15. Charles Aznavour - Désormais (Belle Boutique Re-Edit)16. Jean-Jacques Goldman + Chris Rea - Comme Toi + the Road to Hell (Belle Boutique Re-Edit)

En compagnie de William Lémergie, partez à la découverte de lieux emblématiques, de traditions séculaires et de talents exceptionnels. Suivez-nous pour une escapade captivante à travers plusieurs régions de France, où chaque étape vous réserve des surprises fascinantes !L'atelier des facsimilés de Montignac, Dordogne : Un voyage dans la préhistoireCommencez votre périple à Montignac, en Dordogne, où une équipe d'artisans recrée à l'identique les célèbres parois de la grotte de Lascaux. Leur savoir-faire minutieux permet de préserver ce patrimoine préhistorique unique pour les générations futures. Plongez dans l'univers fascinant de la reproduction d'art rupestre, un projet qui allie technologie et passion.Brasserie Castelin, Bénifontaine : L'art brassicole du NordDirection le Nord pour visiter la brasserie familiale Castelin à Bénifontaine, près de Lens. Découvrez l'histoire de cette brasserie centenaire, fière de ses racines et de sa résistance face à la standardisation. Plongez dans les secrets de fabrication de la bière Ch'ti, un véritable symbole de la région, et apprenez à apprécier le savoir-faire brassicole qui se transmet de génération en génération.Le moulin de Danemois, Essonne : Hommage à Claude FrançoisPoursuivez votre voyage dans l'Essonne, au moulin de Danemois, dernier refuge du légendaire Claude François. Explorez les pièces de sa collection personnelle et ressentez l'ambiance des années 60-70, cette époque dorée où la musique de Claude François a marqué l'imaginaire collectif. Un véritable plongeon dans l'univers de cette icône de la chanson française.Lancer de hache dans les Hautes-Pyrénées : Une expérience ludique et originaleEnsuite, cap sur les Hautes-Pyrénées, où vous découvrirez le lancer de hache, un sport de précision étonnant mais sécurisé. Apprenez les techniques du lancer et profitez de l'atmosphère conviviale de ce lieu insolite, où vous pourrez tester vos habiletés tout en vous amusant.La tarte au maroilles : Un délice du Nord avec le chef Fabrice MignotVotre aventure culinaire vous emmène ensuite au cœur du Nord de la France, où le chef Fabrice Mignot vous initiera aux secrets de la tarte au maroilles, un plat généreux et savoureux. Laissez-vous séduire par cette spécialité odorante et typique de la région, véritable emblème de la gastronomie locale.Des personnalités passionnées pour enrichir votre voyageTout au long de cette balade, des invités spéciaux vous accompagnent. Le comédien Georges Bélair vous guide à Carnac, où vous découvrirez le mystérieux patrimoine mégalithique, tandis que Sarah Doraghi vous expliquera l'origine de l'expression « mettre la pâtée à quelqu'un ». Ces personnalités passionnées partagent avec vous l'amour de leur région et vous permettent de mieux comprendre l'histoire et la culture locales.Un voyage à travers la diversité et la beauté de la FranceDe la préhistoire aux traditions culinaires, en passant par des découvertes sportives et culturelles, cet épisode de "Balades en France" vous promet un voyage riche en émotions et en savoir-faire exceptionnels. Préparez-vous à explorer la France sous un angle inédit et à célébrer sa diversité !Ne manquez pas cet épisode captivant, une véritable immersion dans les trésors de notre patrimoine !Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.

Tracklist 1:30 Barry White - Never, Never Gonna Give Ya Up 8:30 Imagination - Just an Illusion [feat. Errol Kennedy] 15:30 Lillo Thomas - I'm in Love 21:30 George Benson - Love X Love 27:00 Traks - Long Train Running 35:30 Candi Staton - Young Hearts Run Free (Mike Maurro 1976 12" Disco Remix) 47:00 Henri Salvador - Jazz Méditerranée 49:30 Fred Kingdom - Lost in the Rhythm 1:06:30 Donna Summer - Bad Girls 1:08:30 Raw Silk - Do It To The Music (Michael Gray Extended Mix) 1:09:30 Raw Silk - Do It To The Music (Michael Gray Remix) 1:12:30 Ray Martinez and Friends - Lady of the Night 1:20:00 Kool & the Gang - Celebrations 1:22:30 Madonna - Papa Don't Preach 1:24:30 Madonna - Papa Don't Preach (Extended Version) 1:31:00 Regrets - Je ne veux pas rentrer chez moi seule 1:36:00 Claude François - Alexandrie Alexandra (Dimitri From Paris Radio Edit) 1:38:00 Claude François - Alexandrie Alexandra (Dimitri From Paris Version discothèque) 1:41:30 Sylvester - You Make Me Feel (Mighty Real) (Michael Gray Remix) 1:53:00 Thommy Davis - Hot Shot - DJ Spen & Gary Hudgins Original Mix 1:54:00 Thommy Davis;Tasha Larae;Shelia Ford - Hot Shot 1:59:00 Tracy Hamlin - MacArthur Park 2:08:30 Madonna - Hung Up 2:18:00 Yazz;The Plastic Population - The Only Way Is Up 2:20:00 Yazz & The Plastic Population - The Only Way Is Up 2:21:00 Yazz - The Only Way Is Up 2:22:30 Astrud Gilberto - The Girl from Ipanema 2:35:30 Freddie James - Everybody Get up and Boogie 2:43:00 The Police - Message In A Bottle 2:51:00 Blondie - Call Me (Original 12" Mix; 1999 Remastered Version) 2:52:00 Blondie - Call Me (Theme From American Gigolo) 2:56:00 a-ha - Train of Thought (Radio Mix) [2015 Remaster] Disco House Type: DJ-SetMexico City, Mexique

Quand Julien Courbet doit patienter pour appeler une banque, il en profite pour chanter ! Tous les jours, retrouvez en podcast les meilleurs moments de l'émission "Ça peut vous arriver", sur RTL.fr et sur toutes vos plateformes préférées.

Jacques Revaux était au téléphone des Grosses Têtes ce 17 décembre. Si son nom ne vous dit rien, il est pourtant associé à l'un des plus grands tubes de Claude François... Retrouvez tous les jours le meilleur des Grosses Têtes en podcast sur RTL.fr et l'application RTL.

L'info du matin - Pour 5 euros seulement, le Nordic Pass Evasion donne accès à une multitude d'activités dans les stations de ski des Alpes du Sud. Le winner du jour : - La gérante d'un pub anglais lutte contre une pénurie de Guinness en obligeant les clients à acheter deux autres boissons avant de commander leur pinte, et ça fonctionne. - Un avion doit atterrir précipitamment à cause de l'odeur dégagée par des porcs dans la soute, incommodant tous les passagers. Le flashback de février 1983 - En tête des ventes : le single "Africa" de Rose Laurens. - La sortie de l'album "War" de U2 avec des titres comme "Sunday Bloody Sunday". Les savoirs inutiles : - Claude François est décédé le 11 mars 1978, la veille des élections législatives. Le journal *Libération* titre de manière originale : "Claude François : a volté !". 3 choses à savoir sur les Simpson Qu'est-ce qu'on teste ? - Une manette de console Heineken qui gère votre stress et propose une pause bière sans alcool pour vous détendre pendant les moments critiques. Le jeu surprise : - Emmanuel de Houilles gagne une PS5, une PlayStation Portal et 200 euros de bons d'achat chez Grand Frais. La banque RTL2 : - Julie de Maromme remporte 900 euros et un coffret Jeff de Bruges. - Stéphanie de Petosse repart avec 500 euros de bons d'achat chez Grand Frais et le mug de l'émission.

"Limité à 80" Pascal Atenza revisite l'actualité en 80 secondes ! Découvrez la chronique d'aujourd'hui !

【节目简介】巴黎车展越做越小日内瓦车展彻底停了IAA车展改成了高端论坛加路边展台而在中国车展仍是人山人海，越做越火到底车展该走向何方？本期《孤岛车谈》我们来跟两位车展行家聊聊这种展会的意义。【话题成员】罗新雨 底盘电子系统工程师丁伯骏 汽车媒体耿源 前汽车媒体，现新势力产品公关罗新雨个人微博@大众风Volkswind丁伯骏个人微博@Anderson-Ding耿源个人微博@新车探长剪辑 ATTC埃科公司，罗新雨片尾曲 Le spectacle est terminé by Claude François (1975)【时刻文稿】3:13 第一次去车展，最后一次去车展9:54 2024年巴黎车展的观感13:24 丁伯骏：中国的车展可以遇到很多同仁16:14 耿源：巴黎车展已经大不如前28:08 之家式的车展报道：制造电子垃圾31:34 车企的无奈：时间不够用37:00 海外车展和中国车展的区别：车迷盛会还是展销会42:27 欧洲的消费力下降，导致车展越来越冷落57:30 古德伍德速度节等热门盛会代替了车展【参考链接】1.路虎卫士2019年法兰克福车展（中文，2019）：https://baijiahao.baidu.com/s?id=1644439576886466612&wfr=spider&for=pc2.NIO Day 2018（中文，2018)：https://www.nio.cn/videos/20220602001?tag=%E5%85%A8%E9%83%A83.拜腾2018年CES发布（中文，2018）：https://baijiahao.baidu.com/s?id=1588987197487557175&wfr=spider&for=pc

Réveillez-vous avec le meilleur des matins sur RFM ! Dans cet épisode pétillant du podcast "C'était dans l'actu", l'animateur Albert Spano nous plonge dans les coulisses d'un projet de biopic très attendu : celui de la légende de la chanson française, Johnny Hallyday.Tout commence par un jeu de devinettes captivant, où l'animateur taquine ses invités Caro et Lucas, les mettant au défi de percer le mystère de cette nouvelle passionnante. Avec un enthousiasme communicatif, Albert les guide à travers les indices, les faisant naviguer entre des noms de célébrités comme Michel Sardou, Jean-Jacques Goldman et Claude François.

La comédienne, âgée de 57 ans, à l'affiche de « L'Amante anglaise », au théâtre de l'Atelier à Paris, adapté de Marguerite Duras, nous reçoit chez elle, dans un logement entre l'appartement, la maison et l'atelier. Sandrine Bonnaire évoque son enfance dans l'Allier, puis à Grigny, dans l'Essonne, auprès de dix frères et sœurs, dont Sabine, autiste, d'un père ouvrier ajusteur et d'une mère au foyer très fantasque. Enfant, elle s'initie au cinéma via la télévision, se passionne pour Claude François, le disco, puis le funk. Elle se remémore sa rencontre avec Pialat qui lui offre le rôle principal du film A nos amours et lance sa carrière de comédienne. De Gaël Morel à Marion Laine ou Caroline Bottaro, elle rend hommage aux jeunes cinéastes avec qui elle a travaillé au fil des années. Elle-même passe plusieurs fois avec joie derrière la caméra. Elle vante son goût du rangement, de la poésie, du sommeil, de la coriandre, de la mer et de la nuit.Sandrine Bonnaire revient également sur ses derniers coups de cœur musicaux : « J'écoute beaucoup Clara Ysé que j'adore profondément parce que je trouve ses textes incroyables. Elle m'inspire beaucoup pour écrire. Et j'aime beaucoup Arthur Teboul pour les mêmes raisons. J'ai besoin que les textes soient forts quand c'est chanté en français. L'écriture est importante. »Depuis six saisons, la journaliste et productrice Géraldine Sarratia interroge la construction et les méandres du goût d'une personnalité. Qu'ils ou elles soient créateurs, artistes, cuisiniers ou intellectuels, tous convoquent leurs souvenirs d'enfance, tous évoquent la dimension sociale et culturelle de la construction d'un corpus de goûts, d'un ensemble de valeurs.Un podcast produit et présenté par Géraldine Sarratia (Genre idéal) préparé avec l'aide de Diane Lisarelli et Juliette SavardRéalisation : Emmanuel BauxMusique : Gotan Project Hébergé par Audion. Visitez https://www.audion.fm/fr/privacy-policy pour plus d'informations.

Du lundi au vendredi, retrouvez en podcast la chronique de Laurent Gerra sur l'antenne de RTL, il y a 10 ans. Le 24 octobre 2014, Laurent Gerra imitait Pierre Bellemare , François Hollande ou encore Claude François...

Tu aimes apprendre le français avec des podcasts? Alors tu aimeras peut-être aussi apprendre en écoutant des chansons en français. Cette semaine, je te parle de 5 artistes à connaitre absolument. Ils et elles sont emblématiques de la période yéyé en France mais ont su se réinventer et marquer les esprits durablement. Transcription disponible: https://francais.mypolyglotlife.com/2024/09/25/musique-francaise-annees-1960-1970-5-icones-des-annees-yeyes-a-connaitre/ Abonne-toi à la newsletter pour recevoir des cadeaux, des conseils, des informations et la possibilité de me poser des questions: https://mypolyglotlife.ck.page/feuillederoute Soutenir le podcast sur Patreon: ⁠⁠https://www.patreon.com/cathyintro⁠ Sommaire: 1. Que veut dire "yéyé"? 2. Claude François 3. Dalida 4. Johnny Hallyday 5. Richard Anthony (et quelques femmes) 6. Les yés-yés au Québec --- Support this podcast: https://podcasters.spotify.com/pod/show/mypolyglotlife/support

Onze heren zitten weer netjes aangeschoven met drie voorbereidde verhalen. En wat voor een verhalen. De ene nog meeslepender dan de ander.Ruben van der Meer begint met een persoonlijke anekdote vol vechtlust, pijn, volharding en uitindelijk ontlading. Tijl vervolgt met een uitgebreide epos over de de beste film ooit gemaakt, die jij waarschijnlijk nog nooit gezien hebt. Tot slot neemt Ruben Nicolai ons mee over, jawel, de hele wereld! Dit aan de hand van Claude François' hit ‘Comme D'Habitude'. Luister mee!

La ceremonia de clausura es bastante decepcionante en general simbólicamente y solo destacaremos algunos aspectos de los que ya han hablado otras personas que la han descrito como un aquelarre de clausura al igual que lo fue la de apertura. Firmado como en aquella ocasión por el mismo director artístico, Thomas Jolly, que ha vuelto a inspirarse en distintas épocas y estilos para este espectáculo que ha titulado Records. Y es que como bien pudimos ver en la ceremonia de inauguración, lo egipcio y la mitología en general les tira mucho. Alli pudimos ver a Caronte llevando a todas las naciones del mundo al inframundo, a Hecate presidiendo una orgia organizada por Dioniso entre otros seres mitológicos. Hoy tocaba despedirse, había que pasar el duelo y eso es lo que hizo la cantante Zaho de Sagazan durante la ceremonia de apagado del pebetero interpretando de luto riguroso la canción “Sobre el cielo de Paris” desde el jardín de las Tullerías, en el sitio del pacto, cerca del Trocadero. Una actuación que supuestamente hizo llorar a muchos espectadores, los antiguos egipcios estarían orgullosos con ese gran globo haciendo de Ra. El atleta Léon Marchand, también de luto riguroso, caminó hacia el pebetero olímpico para apagar la llama y como si fuera Indiana Jones hizo que este se apagase al levantar el mini hornillo. Un potaje de falso feminismo, cambio climático, aborto, negocio ecológico, guerra de amiguetes, apoyo a la minoría negra, derechos LGTB y paganismo, mucho paganismo. Todos apoyando al gigante de los pies de barro: “Tú, oh rey, veías, y he aquí una grande imagen. Esta imagen, que era muy grande, y cuya gloria era muy sublime, estaba en pie delante de ti, y su aspecto era terrible. La cabeza de esta imagen era de fino oro; sus pechos y sus brazos, de plata; su vientre y sus muslos, de metal; Sus piernas de hierro; sus pies, en parte de hierro, y en parte de barro cocido. Estabas mirando, hasta que una piedra fué cortada, no con mano, la cual hirió á la imagen en sus pies de hierro y de barro cocido, y los desmenuzó. Entonces fué también desmenuzado el hierro, el barro cocido, el metal, la plata y el oro, y se tornaron como tamo de las eras del verano: y levantólos el viento, y nunca más se les halló lugar. Mas la piedra que hirió á la imagen, fué hecha un gran monte. Daniel 2:31 a 2:36” Y es verdad, tiene los pies de barro pero de momento se mantiene muy en pie y parece que todas las naciones lo apoyan como pudimos ver en el desfile inicial de banderas entrando al estadio. Las cámaras nos muestran a un atleta muy contento con su gorro frigio en la cabeza. Hemos visto bastante esta simbología en los JJOO de Paris, en la propia mascota y en la ceremonia de inauguración ya que es muy importante dentro de la Revolución francesa. El gorro frigio proviene de una de las religiones mistéricas, el mitraismo, que se fundirían con otras para crear el cristianismo. La masonería tomo este gorro y lo hizo pasar por el gorro que lucían los esclavos liberados en la antigua roma que se llamaba gorro pileo. Como les adelantamos en la interpretación de la ceremonia de inauguración, el perro, en claro simbolismo con la estrella Sirio se muestra sin que la gente pueda verlo tras el velo de Isis solo para iniciados. Como vemos aqui en esta imagen del estadio. Se hará mucho mas evidente en las imágenes nocturnas con la iluminación y cuando por fin tenga un ojo. Tuvieron que esperar a que empezase a anochecer para que viéramos el plato principal. Previo al momento cumbre de la ceremonia meten con calzador una entrega de medallas casualmente para premiar a las tres corredoras negras ganadoras del maratón, entendemos que todo habla de las emanaciones negras de la estrella negra Sirio. Nos están hablando de Sirio, la estrella negra, la adorada Isis o estrella de 8 puntas. La reforma de la plaza del arco del Triunfo de Paris fue diseñada en forma de estrella de 8 puntas. Se trata de una representación del tiempo dentro del paganismo y el satanismo, la famosa rueda de Baal, del demonio vaya. Vemos uno de los aros olímpicos gigantes que serán los protagonistas disfrazado de medalla olímpica para agradecer a los voluntarios su participación. Como muy bien dice el canal “Historias del Futuro” podemos ver muy claramente en esta ceremonia los símbolos de la rueda de la fortuna y el ahorcado. Ambos representados por unos bailarines y acróbatas, pero destacando a la famosa “polilla dorada”, que no es otro que Arthur Cadre, artista multidisciplinar, bailarín y director, pero sobre todo ex bailarín de breakdance. Así como la ceremonia inaugural nos hablaba del pacto mundial con el demonio en esta nos remarcan que no podemos hacer nada contra el destino y debemos aceptar la llegada de un nuevo ciclo. Es por ello que la rueda de Baal convertida en un accesorio circense nos hablara de eso, de la llegada de un nuevo ciclo. Eso si, tras una gran destrucción, porque la Tierra yerma que nos presenta Jolly parece haber sido devastada por la Tercera Guerra mundial. La figura dorada que se descuelga realiza varias veces la posición del ahorcado en clara alusión a la carta del tarot del mismo nombre. La simbología nos habla de una iniciación o sacrificio para evolucionar, se trata de una postura realizada voluntariamente, lo que nos indica que la humanidad debe aceptar esta evolución de manera voluntaria…o por lo menos sin que la mayoría la rechace. Y aqui viene la parte mas jugosa cuando se apagan las luces del estadio. Jolly nos alegra la existencia mostrándonos una distopía como eje de la parte central de la ceremonia, según la cual un viajero interespacial del futuro descubriría como únicos restos de nuestra civilización los aros olímpicos. O sea, nuestro futuro esta en manos de un extraterrestre. Dejarnos en manos de esas supuestas entidades benefactoras de dimensiones superiores es una de las misiones de la Nueva Era. Una de sus máximas es inducirnos a dejar la mente en blanco o interactuar con las mismas mediante toda una pléyade de técnicas supuestamente espirituales como los viajes astrales, el reiki o la resonancia a través de objetos. Ibn Asad decía que: “La agenda global requiere una escenificación mesiánica que actualice el mito adventista y la superstición universal; esa escenificación será el contacto extraterrestre.” Es un secreto a voces y no solo entre el mundo de la conspiración que el último de los engaños, que la ultima escenificación, antes de implementar el Nuevo Orden Mundial tiránico que quieren para casi todos, será una falsa invasión alien. Les recomiendo que busquen nuestro video titulado UTP227 ¡Qué vienen los marcianos! donde les hablamos largo y tendido de esto. Y no se crean que traer extraterrestres a escena es tan original. Ya en la ceremonia de clausura de los Angeles en 1984, precisamente hacia irán estos juegos, nos mostró la llegada de un platillo volante y el discurso del ET buscando la unidad de los pueblos, vamos, que esto viene de largo. El cartel anunciador de la ceremonia se titula Records, refiriéndose a los récords olímpicos, pero que nosotros leeremos en referencia a los recuerdos o grabaciones implantados para manipular las mentes. En dicho negro cartel solo le faltan las alas al ser que cae para ser el ángel caído. Luego, en el estadio, veremos que las tiene. Una especie de alas doradas formadas por las fibras puntiaguadas insectoides que le salen de los hombros. Quiero imaginar que el director teatral no se atrevió a poner unas buenas alas por motivos puramente de seguridad ante la bajada del bicho a la pista. Dorado, como los dos discos fonográficos de cobre bañado en oro --made in France-- que llevaron al espacio las sondas Voyager. Esos discos contienen sonidos e imágenes que retratan la diversidad de la vida y la cultura en la Tierra para mostrárselos a los supuestos extraterrestres con los que se cruce la nave. Los dos enmascarados que vimos en la ceremonia inaugural, carente y Hades se unen a este extraterrestre al que le entregan la bandera de Grecia, reactivando la vida en la Tierra al colocar este la bandera en dicho pais. Curiosamente son dos de las deidades relacionadas con los muertos. Esto hace surgir a la Victoria alada de Samotracia de la que hablamos en el anterior vídeo donde destacamos que se trataría de una reconstrucción tipo Frankenstein para simbolizar la mezcla que están realizando con toda la humanidad. La figura imaginaria, llamada Golden Voyager, o sea viajero dorado, recomponía el símbolo de los Juegos en una labor comparable a la de Pierre de Coubertin a finales del siglo XIX para recuperar la tradición de los Juegos de la Grecia clásica. Surgen como de la nada los esclavos que ayudaran a este ET a recomponer la Tierra. Trabajan como si se tratara de las grandes obras faraónicas y su vestuario nos recuerda un poco al de las momias egipcias. Vemos un detalle importante en sus anteojeras doradas y la luz roja que palpita en su pecho. Diríamos que están poseídos por la entidad dorada. Nos vuelven a mostrar otro de sus símbolos favoritos, el ave fénix, tal y como lo habíamos visto antes en el Estadio. Mostrándonos un pianista colgado de un piano que aparenta estar ardiendo mientras el tenor francés Benjamin Bernheim de negro riguroso con una capa de perlas negras interpreta el "Himno a Apolo”. Se trata de una versión de uno de los Himnos délficos a Apolo. “En 1893, arqueólogos franceses que trabajaban en las ruinas de Delfos descubrieron una antigua canción inscrita en tablillas de piedra. Un año después, Fauré tomó la melodía y creó una versión armonizada que se interpretó durante el Primer Congreso Olímpico, la reunión en la que el Barón de Coubertin instigó la revitalización de los Juegos Olímpicos.” Dionisio, Apolo y Atenea eran los dioses que comúnmente interactuaban de manera pacífica con los seres humanos. Atenea, también conocida como Palas Atenea, es una diosa de la guerra, A diferencia de Ares, que personificaba la guerra de forma brutal, Atenea dirigía las acciones bélicas de forma inteligente y ordenada. La vemos vistiendo su armadura de guerra dorada que también nos recuerda al becerro de oro que desvió hacia la guerra a los humanos.¿Será nuestro extraterrestre dorado Palas Atenea? El pianista va vestido con una larga capa de cintas negras que brillan por las supuestas llamas del piano como si fuese la mítica ave. Hay una conversación entre ellos y vemos unas letras en lo que parece griego desaparecer cuando el pianista deja de tocar. Mientras tanto los seres que habitan esta Tierra distopica siguen levantando los aros olímpicos realizando una replica del hombre de Vitruvio de Leonardo da Vinci. No hace falta indicar que parecen zombies sin voluntad propia. Termina el bicho polilla dorada convenciendo a los esforzados habitantes de la Tierra para levantar el ultimo aro al que curiosamente le vemos aparecer dos cuernecitos que son en realidad los ganchos de subida. Observamos que mientras realizan sus acrobacias los ayudantes del bicho dorado el aro esta ligeramente desequilibrado hacia la izquierda entre 4 y seis grados. El azar y la dificultad de aguantarla en perfecto equilibrio, ¿quizás? ¿O nos están mostrando un reloj con sus planes de implantar la agenda en el 2030 dentro de seis años? Al soltar el aro veremos como lo mantenían desequilibrado de forma deliberada, volviendo a su posición natural al ser izado. En señal de victoria el bicho dorado asciende por una pirámide de cuerpos de los ayudantes y se termina todo el espectáculo principal que según ellos representa la unidad de la humanidad y según algunos de nosotros la esclavitud hacia la que nos llevan. Nos mostrarán desde el cielo como la bestia perro, a la que ahora ya le vemos el ojo abierto, ha nacido apagando incluso los aros olímpicos para que lo veamos de forma mas espectacular. La banda francesa que toca a continuación se llama PHOENIX y el tema interpretado también tiene su inquina así como el teclista de ojos rojos que nos recuerda a Terminator. La canción termina con un solo que parece estar interpretado por la muerte. Tras el traspaso de la bandera olímpica a la ciudad de Los Angeles Gabriella Wilson (HER), cantó el himno estadounidense…a mi personalmente me parece una copia de Mariah Carey. Luego veremos al actor Tom Cruise lanzándose en rápel desde el techo del Stade de France, otra vez sin alas, ja, ja, ja y salir del estadio en una motocicleta con la bandera olímpica para terminar lanzandose en paracaídas en Los Angeles. A continuación se producen otros dos eventos importantes protagonizados por personas negras. En la ceremonia del apagado del fuego olímpico donde participan 4 personas negras, una blanca y un asiático, concretamente un chino. Volvemos a reiterar que no somos racistas y nos preguntamos si esa proporción representa a toda la humanidad. ¿Quiere decir esto que occidente, que la raza blanca, cede el testigo a Africa y a China? La ceremonia finaliza con la actuación de otra cantante negra interpretando el My Way, a mi manera, que popularizó Sinatra. «My Way» («A mi manera») es una canción popular adaptada al inglés por Paul Anka, en 1969. La original es una canción francesa de 1967 «Comme d'habitude», escrita por Claude François y Jacques Revaux. La letra en inglés fue reescrita, casi totalmente, por Paul Anka de la original, en francés. Una ceremonia de clausura que dura 3 horas y 56 minutos, y que es bien difícil de encontrar, que termina mostrándonos como se escala un obelisco. Una buena forma de terminar mostrándonos a los dioses que la elite psicopatocratica adoran. No tengan miedo, sean felices y cuiden de sus familias. …………………………………………………………………………………………………. *Ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de París 2024 https://es.wikipedia.org/wiki/Ceremonia_de_clausura_de_los_Juegos_Ol%C3%ADmpicos_de_Par%C3%ADs_2024 *THANK YOU PARIS! Closing Ceremony Highlights Paris 2024 https://www.youtube.com/watch?v=jcB7QA5N7CE Full Closing Ceremony Paris 2024 https://www.youtube.com/watch?v=Sl4nBWI5-_s *Ceremonia jjoo obra teatral donde el rey de amarillo ha bajado de carcosa para fusionar ambos "planetas" https://www.burbuja.info/inmobiliaria/threads/ceremonia-jjoo-obra-teatral-donde-el-rey-de-amarillo-ha-bajado-de-carcosa-para-fusionar-ambos-planetas.2135124/ *UTP227 ¡Qué vienen los marcianos! https://www.ivoox.com/utp227-que-vienen-marcianos-version-musica-audios-mp3_rf_111053590_1.html *Tuit ceremonia clausura Sirio https://x.com/AmurakaHidden/status/1823195666308338163 https://x.com/larrycool131031/status/1823265020332908569 Ceremonia clausura JJOO Paris https://x.com/MoniLisa2/status/1822740539613040692 *EXTRATERRESTRES Y EL ANGEL CAÍDO EN EL CIERRE DE LAS OLIMPIADAS PARÍS 2024 | Archivos de Divulgación https://www.youtube.com/watch?v=lsB49fzlSig *Aquelarre de Clausura (JJOO) https://www.youtube.com/watch?v=vJmqSoKUQN0&t=1s *JUEGOS OLÍMPICOS DE PARÍS 2024: ¿QUIÉN ES ARTHUR CADRE, BAILARÍN Y ESTRELLA DE LA CEREMONIA DE CLAUSURA? https://www.sortiraparis.com/es/noticias/juegos-olimpicos-paris-2024/articles/318263-juegos-olimpicos-de-paris-2024-quien-es-arthur-cadre-bailarin-y-estrella-de-la-ceremonia-de-clausura *Disco de oro de las Voyager https://es.wikipedia.org/wiki/Disco_de_oro_de_las_Voyager *Olympic Games Los Angeles 1984 Closing Ceremony Spaceship https://www.youtube.com/watch?v=84fMrVVTz-I *Benjamin Bernheim, invitado sorpresa a la clausura de los JJ. OO. de París 2024 https://www.ibermusica-artists.es/es/noticias/341/benjamin-bernheim-invitado-sorpresa-a-la-clausura-de-los-jj-oo-de-paris-2024 *Faure Himno a Apolo https://musopen.org/es/music/7893-hymne-a-apollon/ *My Way (Comme d'habitude) https://es.wikipedia.org/wiki/My_Way_(Comme_d%27habitude)

Daniel Popp présente l'intégrale en 13 CD de son père André Popp et le duo toulousain Tropic Hotel se rêve en pop love tropicale à Rio. André Popp (1924-2014) serait le chaînon manquant entre Olivier Messiaen et la variété, c'est ce que nous explique son fils Daniel Popp, à l'occasion de la sortie de l'intégrale instrumentale de son père, soit 293 titres, 13 CD, entre 1955 et 1976. Note d'intention Daniel Popp (son fils)Réunir pour la première fois dans une intégrale, tous les albums d'André Popp de 1955 à 1976, jamais ou si peu publiés en CD, permet de voir à quel point la musique instrumentale est un élément essentiel de son œuvre de compositeur, arrangeur, chef d'orchestre. Un volant peu connu tant les arrangements qu'il a écrits pour les plus grands, ses chansons à succès qui ont fait le tour du monde, couvrant plusieurs générations, jusqu'à aujourd'hui, ou la série des « Piccolo, Saxo et Cie » ont voilé quelque peu son travail en tant que chef d'orchestre. Car outre le côté avant-gardiste des explorations sonores d'« Elsa Popping et sa Musique Sidérante » qui lui auront collé une image d'« amuseur », ou les musiques qui ont alimenté nombre de génériques de séries d'animation (Colargol, Babar...), et d'une myriade d'émissions de radio ou de télévision (« Les Maîtres du Mystère », « La Tête et les Jambes » entre autres…) et de bandes originales (« Tintin »…), André Popp, album après album, n'aura cessé de creuser un sillon musical qui n'appartient qu'à lui. Souvent nourri d'œuvres composées pour la radio qui fut son conservatoire, dont le bonus inédit, exceptionnel, du CD 13, offre un concert radiophonique dirigé par Popp, lui-même, revisité dans un esprit jazz coloré de joyeuses dissonances. Cette publication en révèle enfin la mesure, l'incroyable variété : une véritable malle aux trésors prenant figure d'œuvre regorgeant d'audace, de malice, de folle créativité musicale, entrecoupée de périodes plus sages, mais toujours élégantes et inventives, dont il est passionnant de constater l'évolution sur une vingtaine d'années.  Biographie André PoppLa passion absolue de la musique résume la vie et la carrière d'André Popp. Parfait autodidacte ou presque, génial créateur, il est resté dans l'ombre malgré une œuvre très riche, jalonnée par des tubes internationaux sur fond d'explorations musicales en tous genres. Dès cinq ans, en 1929, il apprend le piano en Vendée, là où réside sa famille. Mais la musique se révèle vraiment à lui, pendant la guerre, quand il remplace l'abbé mobilisé qui tenait l'harmonium dans la chapelle de son pensionnat. Le jeune André joue de l'instrument à tous les offices avec un grand bonheur. Déjà, plutôt que les grands classiques, il préfère écouter Stravinsky ou Messiaen. À la même période, sa première rencontre importante fut Jean Broussolle, futur ‘Compagnon de la chanson' avec lequel il écrit ses premières chansons. C'est encore avec Broussolle, qu'il ose « monter » à Paris à la Libération en 1944, venant de sa Vendée natale. Là, il travaillera comme pianiste dans divers cabarets ou encore au célèbre Théâtre des Trois Baudets à partir de 1949. Sur tous les fronts en 1953, il devient le musicien/producteur de la grande émission du samedi soir sur Paris Inter : « La bride sur le cou ». Véritable laboratoire et conservatoire pour André Popp qui affirmait y avoir fait ses classes d'orchestration, de composition, de direction d'orchestre !  En 1956, Jacques Canetti engage André Popp chez Philips et sa filiale Fontana comme chef d'orchestre et arrangeur. Chez Fontana, sous la direction artistique de Boris Vian, André Popp enregistre en 1956 son premier album instrumental Musiques en tous genres, suivi un an plus tard de Elsa Popping, un album 30 cm réunissant des classiques connus : polkas, java et autres, avec des arrangements avant-gardistes et de nombreux trucages jamais réalisés en studio. Parmi les accompagnements d'artistes chez Philips/Fontana, on découvre ses arrangements ciselés sur mesure pour Jacques Brel avec ‘Quand on a que l'amour', son premier succès, Juliette Gréco et ‘Il n'y a plus d'après', Mouloudji, Zizi Jeanmaire et tellement d'autres, tant son originalité lui vaut de faire partie des arrangeurs « à la mode » ! Puis viendront une kyrielle de chansons dont il écrit les musiques gravées dans toutes les mémoires : les célébrissimes ‘Lavandières du Portugal' en 1955 avec Jacqueline François, ‘La complainte du téléphone' ou ‘De Pantin à Pékin' pour Juliette Gréco, ‘Tom Pillibi', chanté par Jacqueline Boyer, Grand prix de l'Eurovision en 1960, ‘Le chant de Mallory' avec Rachel, quatrième de cette même Eurovision en 1964, ‘Le lit de Lola', ‘Manchester et Liverpool' et ‘Mon amour, mon ami', pour Marie Laforêt. Son plus grand succès comme compositeur restera ‘Love Is Blue' (‘L'amour est bleu') dont le chef d'orchestre Paul Mauriat fera un succès mondial en 1968 et vendra trente millions de disques. ‘La solitude c'est après' pour Claude François, ‘L'amour c'est comme les bateaux' pour Sylvie Vartan ou un autre tube planétaire ‘Song for Anna' joué au départ par Herb Ohta, un guitariste Hawaïen, sont d'autres belles réalisations à l'actif d'André Popp qui a aussi offert des chansons à Petula Clark, Brigitte Bardot, France Gall, Régine, Françoise Hardy, Nana Mouskouri, Nicole Croisille ou encore à la toute jeune Céline Dion à ses débuts.  Mais le chef d'œuvre d'André Popp restera à tout jamais « Piccolo, saxo et compagnie », seule œuvre symphonique éducative destinée à la jeunesse, jouée de l'Australie à la Colombie en passant par l'Allemagne, la France… Peu présent dans le monde du cinéma, André Popp composera néanmoins quelques musiques de film, dont « Tintin et le mystère de la toison d'or ». Le théâtre lui ouvrira ses portes grâce à ses orchestrations célèbres d'Irma la douce jouée encore à Broadway le jour de sa mort, ou par ses musiques composées pour nombre de pièces d'André Barsac au Théâtre de l'Atelier. Depuis une décennie, André Popp était heureux d'avoir trouvé en Fred Pallem et son orchestre de jazz « Le Sacre du Tympan », le prolongateur de son œuvre. Fred Pallem qui ne se lasse pas de répéter qu'André Popp symbolise encore aujourd'hui le chaînon manquant entre Olivier Messiaen et la musique de variété.Extrait de « Les Arrangeurs de la Chanson Française : 200 Rencontres » Par Serge ELHAÏK (2017) Éditions Textuel.Titres d'André Popp joués dans l'émission :Les Papillons, Les Lavandières du Portugal, 20 que da ?, Le chant de Mallaury par Tabuley Rochereau (extrait), Manchester & Liverpool demo par David Bowie (extrait), Love is Blue par George Benson et La Polka du Roi.► Coffret 13 CD André Popp L'intégrale instrumentale (1955-1976) (Universal 2024).Facebook - Site - Deezer - YouTube.En 2025 ! Le 8 Mars 2025, concert exceptionnel de Fred Pallem et le Sacre du Tympan Big Band « 100 ans de Popp et de jazz » dans le cadre du centenaire du compositeur André Popp, Radio France, Studio 104. Puis nous recevons Tropic Hotel  pour la sortie de l'album Tum Tum Bossa. Un travail d'adaptation en français de poésies brésiliennes issues de la bossa nova des années 60 (Tom Jobim, Chico Buarque, Caetano Veloso, Vinicius de Moraes, Carlos Lyra, Adoniran Barbosa…) au plus proche du sens et de la sonorité d'origine : Tropic Hotel, c'est un homme (Frédéric Jean, ex-Hyperclean) et une femme (Sandra Campas) qui jouent et chantent face à face le discours amoureux. Partis de la forme brute de la bossa, le Tropic Hotel n'hésite pas à s'aventurer sur les sentiers électriques de la pop exotica et nous entrainent dans un véritable « road movie musical. » Ce sont des histoires d'amour. D'abord celle de Sandra et Frédéric.En 2014, alors élève au Conservatoire de Jazz de Montauban, Sandra rencontre Frédéric. Le week-end, ils se retrouvent dans une petite cabane perdue au fond des bois pour jouer de la bossa nova nus. S'inspirant des surréalistes, ils s'essaient à des adaptations à partir de jeux littéraires. Sandra chante en brésilien et Frédéric interprète ce qu'il entend en français. Ils appellent cela des « bossas sourdes ». Fin 2016, Sandra se lance dans des adaptations, au plus proche du sens et de la sonorité d'origine. Il apparaît évident que c'est ce qui restitue le mieux la poésie crue de ces textes brésiliens des années 60. Au printemps 2017, ils décident alors de les partager sur scène. Frédéric fait quelques propositions d'arrangements plus électriques et peu à peu se dessine le répertoire, nouvel havre pour ces poèmes d'amour. On laisse la cabane pour le Tropic Hotel.  Titres interprétés au grand studio- Je ne suis plus toi et moi (voce e eu) Live RFI- Viens, extrait de l'album voir le clip- Petite Valse Live RFI.Line Up : Sandra Campas, chant, Frédéric Jean, guitare.Son : Benoît Letirant.► Album Tum Tum Bossa (Velvetica Music 2024).- Site - Facebook - Instagram - Spotify.

Daniel Popp présente l'intégrale en 13 CD de son père André Popp et le duo toulousain Tropic Hotel se rêve en pop love tropicale à Rio. André Popp (1924-2014) serait le chaînon manquant entre Olivier Messiaen et la variété, c'est ce que nous explique son fils Daniel Popp, à l'occasion de la sortie de l'intégrale instrumentale de son père, soit 293 titres, 13 CD, entre 1955 et 1976. Note d'intention Daniel Popp (son fils)Réunir pour la première fois dans une intégrale, tous les albums d'André Popp de 1955 à 1976, jamais ou si peu publiés en CD, permet de voir à quel point la musique instrumentale est un élément essentiel de son œuvre de compositeur, arrangeur, chef d'orchestre. Un volant peu connu tant les arrangements qu'il a écrits pour les plus grands, ses chansons à succès qui ont fait le tour du monde, couvrant plusieurs générations, jusqu'à aujourd'hui, ou la série des « Piccolo, Saxo et Cie » ont voilé quelque peu son travail en tant que chef d'orchestre. Car outre le côté avant-gardiste des explorations sonores d'« Elsa Popping et sa Musique Sidérante » qui lui auront collé une image d'« amuseur », ou les musiques qui ont alimenté nombre de génériques de séries d'animation (Colargol, Babar...), et d'une myriade d'émissions de radio ou de télévision (« Les Maîtres du Mystère », « La Tête et les Jambes » entre autres…) et de bandes originales (« Tintin »…), André Popp, album après album, n'aura cessé de creuser un sillon musical qui n'appartient qu'à lui. Souvent nourri d'œuvres composées pour la radio qui fut son conservatoire, dont le bonus inédit, exceptionnel, du CD 13, offre un concert radiophonique dirigé par Popp, lui-même, revisité dans un esprit jazz coloré de joyeuses dissonances. Cette publication en révèle enfin la mesure, l'incroyable variété : une véritable malle aux trésors prenant figure d'œuvre regorgeant d'audace, de malice, de folle créativité musicale, entrecoupée de périodes plus sages, mais toujours élégantes et inventives, dont il est passionnant de constater l'évolution sur une vingtaine d'années.  Biographie André PoppLa passion absolue de la musique résume la vie et la carrière d'André Popp. Parfait autodidacte ou presque, génial créateur, il est resté dans l'ombre malgré une œuvre très riche, jalonnée par des tubes internationaux sur fond d'explorations musicales en tous genres. Dès cinq ans, en 1929, il apprend le piano en Vendée, là où réside sa famille. Mais la musique se révèle vraiment à lui, pendant la guerre, quand il remplace l'abbé mobilisé qui tenait l'harmonium dans la chapelle de son pensionnat. Le jeune André joue de l'instrument à tous les offices avec un grand bonheur. Déjà, plutôt que les grands classiques, il préfère écouter Stravinsky ou Messiaen. À la même période, sa première rencontre importante fut Jean Broussolle, futur ‘Compagnon de la chanson' avec lequel il écrit ses premières chansons. C'est encore avec Broussolle, qu'il ose « monter » à Paris à la Libération en 1944, venant de sa Vendée natale. Là, il travaillera comme pianiste dans divers cabarets ou encore au célèbre Théâtre des Trois Baudets à partir de 1949. Sur tous les fronts en 1953, il devient le musicien/producteur de la grande émission du samedi soir sur Paris Inter : « La bride sur le cou ». Véritable laboratoire et conservatoire pour André Popp qui affirmait y avoir fait ses classes d'orchestration, de composition, de direction d'orchestre !  En 1956, Jacques Canetti engage André Popp chez Philips et sa filiale Fontana comme chef d'orchestre et arrangeur. Chez Fontana, sous la direction artistique de Boris Vian, André Popp enregistre en 1956 son premier album instrumental Musiques en tous genres, suivi un an plus tard de Elsa Popping, un album 30 cm réunissant des classiques connus : polkas, java et autres, avec des arrangements avant-gardistes et de nombreux trucages jamais réalisés en studio. Parmi les accompagnements d'artistes chez Philips/Fontana, on découvre ses arrangements ciselés sur mesure pour Jacques Brel avec ‘Quand on a que l'amour', son premier succès, Juliette Gréco et ‘Il n'y a plus d'après', Mouloudji, Zizi Jeanmaire et tellement d'autres, tant son originalité lui vaut de faire partie des arrangeurs « à la mode » ! Puis viendront une kyrielle de chansons dont il écrit les musiques gravées dans toutes les mémoires : les célébrissimes ‘Lavandières du Portugal' en 1955 avec Jacqueline François, ‘La complainte du téléphone' ou ‘De Pantin à Pékin' pour Juliette Gréco, ‘Tom Pillibi', chanté par Jacqueline Boyer, Grand prix de l'Eurovision en 1960, ‘Le chant de Mallory' avec Rachel, quatrième de cette même Eurovision en 1964, ‘Le lit de Lola', ‘Manchester et Liverpool' et ‘Mon amour, mon ami', pour Marie Laforêt. Son plus grand succès comme compositeur restera ‘Love Is Blue' (‘L'amour est bleu') dont le chef d'orchestre Paul Mauriat fera un succès mondial en 1968 et vendra trente millions de disques. ‘La solitude c'est après' pour Claude François, ‘L'amour c'est comme les bateaux' pour Sylvie Vartan ou un autre tube planétaire ‘Song for Anna' joué au départ par Herb Ohta, un guitariste Hawaïen, sont d'autres belles réalisations à l'actif d'André Popp qui a aussi offert des chansons à Petula Clark, Brigitte Bardot, France Gall, Régine, Françoise Hardy, Nana Mouskouri, Nicole Croisille ou encore à la toute jeune Céline Dion à ses débuts.  Mais le chef d'œuvre d'André Popp restera à tout jamais « Piccolo, saxo et compagnie », seule œuvre symphonique éducative destinée à la jeunesse, jouée de l'Australie à la Colombie en passant par l'Allemagne, la France… Peu présent dans le monde du cinéma, André Popp composera néanmoins quelques musiques de film, dont « Tintin et le mystère de la toison d'or ». Le théâtre lui ouvrira ses portes grâce à ses orchestrations célèbres d'Irma la douce jouée encore à Broadway le jour de sa mort, ou par ses musiques composées pour nombre de pièces d'André Barsac au Théâtre de l'Atelier. Depuis une décennie, André Popp était heureux d'avoir trouvé en Fred Pallem et son orchestre de jazz « Le Sacre du Tympan », le prolongateur de son œuvre. Fred Pallem qui ne se lasse pas de répéter qu'André Popp symbolise encore aujourd'hui le chaînon manquant entre Olivier Messiaen et la musique de variété.Extrait de « Les Arrangeurs de la Chanson Française : 200 Rencontres » Par Serge ELHAÏK (2017) Éditions Textuel.Titres d'André Popp joués dans l'émission :Les Papillons, Les Lavandières du Portugal, 20 que da ?, Le chant de Mallaury par Tabuley Rochereau (extrait), Manchester & Liverpool demo par David Bowie (extrait), Love is Blue par George Benson et La Polka du Roi.► Coffret 13 CD André Popp L'intégrale instrumentale (1955-1976) (Universal 2024).Facebook - Site - Deezer - YouTube.En 2025 ! Le 8 Mars 2025, concert exceptionnel de Fred Pallem et le Sacre du Tympan Big Band « 100 ans de Popp et de jazz » dans le cadre du centenaire du compositeur André Popp, Radio France, Studio 104. Puis nous recevons Tropic Hotel  pour la sortie de l'album Tum Tum Bossa. Un travail d'adaptation en français de poésies brésiliennes issues de la bossa nova des années 60 (Tom Jobim, Chico Buarque, Caetano Veloso, Vinicius de Moraes, Carlos Lyra, Adoniran Barbosa…) au plus proche du sens et de la sonorité d'origine : Tropic Hotel, c'est un homme (Frédéric Jean, ex-Hyperclean) et une femme (Sandra Campas) qui jouent et chantent face à face le discours amoureux. Partis de la forme brute de la bossa, le Tropic Hotel n'hésite pas à s'aventurer sur les sentiers électriques de la pop exotica et nous entrainent dans un véritable « road movie musical. » Ce sont des histoires d'amour. D'abord celle de Sandra et Frédéric.En 2014, alors élève au Conservatoire de Jazz de Montauban, Sandra rencontre Frédéric. Le week-end, ils se retrouvent dans une petite cabane perdue au fond des bois pour jouer de la bossa nova nus. S'inspirant des surréalistes, ils s'essaient à des adaptations à partir de jeux littéraires. Sandra chante en brésilien et Frédéric interprète ce qu'il entend en français. Ils appellent cela des « bossas sourdes ». Fin 2016, Sandra se lance dans des adaptations, au plus proche du sens et de la sonorité d'origine. Il apparaît évident que c'est ce qui restitue le mieux la poésie crue de ces textes brésiliens des années 60. Au printemps 2017, ils décident alors de les partager sur scène. Frédéric fait quelques propositions d'arrangements plus électriques et peu à peu se dessine le répertoire, nouvel havre pour ces poèmes d'amour. On laisse la cabane pour le Tropic Hotel.  Titres interprétés au grand studio- Je ne suis plus toi et moi (voce e eu) Live RFI- Viens, extrait de l'album voir le clip- Petite Valse Live RFI.Line Up : Sandra Campas, chant, Frédéric Jean, guitare.Son : Benoît Letirant.► Album Tum Tum Bossa (Velvetica Music 2024).- Site - Facebook - Instagram - Spotify.

REDIFF - Au début des années 70, ils sont très potes. Sans doute parce que Claude François ne le voit pas encore comme un rival. En plus, Sardou est brun, et Cloclo, ce sont les chanteurs blonds qui l'énervent. À commencer par Johnny qui en plus, a alors plus de succès que lui. Auprès du public et auprès des filles. Mais c'est une histoire de journal qui va mettre le feu aux poudres. Dans "Ah Ouais ?", Florian Gazan répond en une minute chrono à toutes les questions essentielles, existentielles, parfois complètement absurdes, qui vous traversent la tête. Un podcast RTL Originals.

durée : 00:01:35 - Les 80'' - par : Nicolas Demorand - Paul Lederman, imprésario de Claude François et de Coluche, est mort ce 21 juillet à 84 ans.

References Cells 2020, 9(1), 228 Front. Immunol. 2020. vol 11. 29 November. FEBS 2013. Volume280, Issue15 August:3530-3541 Cell Metabolism 2016. 23, 1127–1139 Beethoven. LV . 1800. Septett Es-Dur op. 20 https://youtu.be/pXsj43qCcUA?si=r5vW4PpfzvywF9b3  Jacques Revaux  Gilles Thibaut and Claude François 1967. "My Way". Sinatra https://youtu.be/qQzdAsjWGPg?si=YWKurvGp9Xt0TYK1 --- Support this podcast: https://podcasters.spotify.com/pod/show/dr-daniel-j-guerra/support

Retrouvez nos deux interviews de Matthias Baccino ⬇️ANCIEN TRADER ET BANQUIER (Part 1) : COMMENT DEVENIR RICHE EN ÉVITANT LES ARNAQUES : https://youtu.be/D7xUIAblvC8ANCIEN TRADER ET BANQUIER (Part 2): COMMENT DEVENIR RICHE EN INVESTISSANT ET EN ÉVITANT LES ARNAQUES : https://youtu.be/53cH0brZ7I8Créez votre compte Trade Republic ➡️: https://trade.re/LegendNouvelle émission avec le médecin légiste Philippe Boxho ! Épisode hors-série où il revient sur 10 morts célèbres de l'histoire. Des personnages historiques comme Louis XVI, Jeanne d'Arc ou Napoléon et des morts plus récentes comme le basketteur Kobe Bryant ou l'acteur Robin Williams.Retrouvez les différents livres de Philippe Boxho ⬇️Précommande « La mort en face » : https://amzn.to/3WI2N4T« Entretien avec un cadavre » : https://amzn.to/3JfmUPS« Les morts ont la parole »: https://amzn.to/3JbWcrlRegardez les autres interviews de Philippe Boxho chez LEGEND ⬇️:PHILIPPE BOXHO, MÉDECIN LÉGISTE (PARTIE 1) : IL REVIENT SUR LES DÉCÈS LES PLUS INSOLITES QU'IL A VUS : https://youtu.be/wi36FqngE68PHILIPPE BOXHO, MÉDECIN LÉGISTE (PARTIE 2) : IL REVIENT SUR LES DÉCÈS LES PLUS INSOLITES QU'IL A VUS : https://youtu.be/DLgZvoA5yUYPHILIPPE BOXHO, MÉDECIN LÉGISTE (Épisode 3) : LES AFFAIRES DE MEU.RTRES QUI ONT MARQUÉ SA CARRIÈRE : https://youtu.be/saFoLZwfC98Pour toutes demandes de partenariats : legend@influxcrew.comRetrouvez-nous sur tous les réseaux LEGEND !Facebook : https://www.facebook.com/legendmediafrInstagram : https://www.instagram.com/legendmedia/TikTok : https://www.tiktok.com/@legendTwitter : https://twitter.com/legendmediafrSnapchat : https://t.snapchat.com/CgEvsbWV Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

durée : 02:59:57 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - En 1995 France Culture offre à ses auditeurs trois heures avec Étienne Roda-Gil, auteur des paroles d'innombrables tubes, pour Julien Clerc, Claude François ou Vanessa Paradis... Cette année-là, il fait le récit de sa vie d'exilé espagnol à Londres au début des années 60, dans un livre "Ibertao". - réalisation : Virginie Mourthé - invités : Julien Clerc Chanteur et compositeur français; Jean-Claude Petit Compositeur, arrangeur, adaptateur; Etienne Roda-Gil Auteur, parolier

durée : 02:59:59 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - En 1995 France Culture offre à ses auditeurs trois heures avec Étienne Roda-Gil, auteur des paroles d'innombrables tubes, pour Julien Clerc, Claude François ou Vanessa Paradis... Cette année-là, il fait le récit de sa vie d'exilé espagnol à Londres au début des années 60, dans un livre "Ibertao". - invités : Julien Clerc Chanteur et compositeur français; Jean-Claude Petit Compositeur, arrangeur, adaptateur; Etienne Roda-Gil Auteur, parolier

Ecoutez L'oeil de Philippe Caverivière du 03 avril 2024 avec Philippe Caverivière.

Au début des années 70, ils sont très amis. Sans doute parce que Claude François ne le voit pas encore comme un rival. En plus, Sardou est brun, et Cloclo, ce sont les chanteurs blonds qui l'énervent. À commencer par Johnny qui en plus a alors plus de succès que lui. Auprès du public et auprès des filles. Mais c'est une histoire de journal qui va mettre le feu aux poudres. Les Grosses Têtes vous proposent de découvrir ou redécouvrir le podcast de Florian Gazan. Dans "Ah Ouais ?", Florian Gazan répond en une minute chrono à toutes les questions essentielles, existentielles, parfois complètement absurdes, qui vous traversent la tête. Un podcast RTL Originals.

Le chanteur âgé de 75 ans qui sort ce mois-ci son dernier album « L'Impermanence », nous reçoit chez lui, dans la campagne normande, non loin de Deauville. Alain Chamfort évoque son enfance à Clichy puis à Enghien-les-Bains auprès d'un père travailleur autodidacte et d'une mère qui s'est beaucoup occupée de ses enfants. Il commence à jouer au piano dès 4 ans et s'intéresse aux mélodies et aux orchestrations plus qu'aux textes. Adolescent, il a un choc en écoutant « What I'd Say » de Ray Charles puis en découvrant James Brown. Il tourne avec Jacques Dutronc puis travaille aux côtés de Claude François et de Serge Gainsbourg avec qui il compose « Manureva ». Sa musique s'accorde progressivement avec ce qu'il est dans la vie. Jusqu'à son dernier album, « L'Impermanence », inspiré de la philosophie bouddhiste, et de la nécessité d'accompagner un monde toujours en mouvement.Il revient aussi longuement sur son admiration pour Yves Saint Laurent : « C'est quelqu'un à qui je me suis intéressé en lui consacrant un disque. J'ai lu des biographies et j'ai constaté l'importance de ce qu'il a donné. Indépendamment d'avoir une vie ­romanesque et créative, il a eu un impact fort sur ­l'évolution des mentalités. Il a ouvert des portes pour la société. Et il avait du goût pour renouveler ses collections. »Depuis cinq saisons, la journaliste et productrice Géraldine Sarratia interroge la construction et les méandres du goût d'une personnalité. Qu'ils ou elles soient créateurs, artistes, cuisiniers ou intellectuels, tous convoquent leurs souvenirs d'enfance, tous évoquent la dimension sociale et culturelle de la construction d'un corpus de goûts, d'un ensemble de valeurs.Un podcast produit et présenté par Géraldine Sarratia (Genre idéal) préparé avec l'aide de Diane Lisarelli et Johanna SebanRéalisation : Guillaume GiraultMusique : Gotan Project

Quand Florian Gazan, filleul de Claude François, rencontre aux Grosses Têtes une auditrice qui connait par cœur le titre "Le téléphone pleure", le duo est inévitable... Tous les samedis et dimanches, retrouvez 3 archives des meilleurs moments des Grosses Têtes de Laurent Ruquier.

durée : 00:03:19 - Le karaoké de Thomas Croisière - Aujourd'hui Marie voulait débuter la journée de ses 40 ans avec les Beatles et leur "I want to hold your hand" alors prenons nous par la main pour karaoker Franck Alamo, Claude François, les Beadochons et… Michel.

durée : 00:03:16 - La chanson de Frédéric Fromet - par : Frédéric FROMET - Cette semaine dans l'actualité, les paysans en ont ras la charrue. Alors Frédéric en a fait une chansonnette, lui qui chante comme une brouette, en reprenant le tube de Claude François, "Si j'avais un marteau"... mais sans les Claudettes.