Podcasts about compositeurs

durée : 00:06:18 - Une plongée dans le programme intensif de composition de musique de film à l'Académie musicale Chigiana de Sienne - par : Sofia Anastasio - Comment apprend-on à composer de la musique de film ? Depuis deux semaines l'Académie musicale Chigiana de Sienne, en Italie, organise un programme intensif de composition de musique de film. Il rassemble de jeunes compositeurs et compositrices venus du monde entier. Reportage à leurs côtés.

Vous écoutez Propriété intellectuelle : regards pratiques et enjeux prospectifs, un podcast préparé par le cercle Lefebvre Dalloz Avocats sous la direction de Stéphanie Le Cam, Maître de conférences à l'Université de Rennes 2 ; de Caroline Le Goffic, Professeur de droit privé à l'Université de Lille, co-directrice de l'équipe de recherches appliquées au droit et de Yann Basire, Maître de conférences à l'Université de Strasbourg et directeur général du Centre d'études internationales de la propriété intellectuelle. Ce podcast donne la parole aux experts - avocats, universitaires, juristes, praticiens et représentants d'institutions - pour pister les grandes tendances et les évolutions qui traversent aujourd'hui la propriété intellectuelle. Dans cet épisode, Laurent Montant, journaliste et directeur du Studio Media Lefebvre Dalloz, reçoit David El Sayegh, directeur général adjoint de la Sacem, pour évoquer les principaux défis auxquels les organismes de gestion collective comme la Sacem doivent faire face pour protéger les auteurs, compositeurs et éditeurs.Invitée : David EL SAYEGH, directeur général adjoint de la Sacem.Préparé et animé par : Laurent MONTANT, Directeur du Studio Media Lefebvre Dalloz et rédacteur en chef de La Quotidienne.Réalisé par : Angeline DOUDOUX, journaliste Lefebvre Dalloz ; Jérémy MARTIN, journaliste Lefebvre Dalloz.Illustration : Jérémy MARTIN.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 01:29:52 - Une heure et plus avec Alessandro et Domenico Scarlatti, compositeurs - par : Aurélie Moreau - L'un a façonné l'opéra napolitain, l'autre a réinventé la sonate pour clavecin. Alessandro et Domenico Scarlatti, père et fils, ont marqué l'histoire de la musique baroque chacun à leur manière.

Dans cet épisode de "La Note Secrète", l'animateur Fabrice Lafitte met à l'honneur le compositeur franco-roumain Vladimir Kosma, célébrant ses 85 ans. Kosma est notamment connu pour avoir composé la bande originale du film culte "La Boum 2", sorti en 1982. Vous découvrirez les coulisses de la création de cette musique emblématique, ainsi que le parcours de ce grand artisan de la musique de film, récompensé par deux Césars et de nombreux disques d'or à travers le monde. Plongez dans les anecdotes fascinantes qui ont marqué la carrière de ce compositeur prolifique.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 00:04:58 - Faux compositeurs et vrais canulars ! - par : Max Dozolme - Au programme, une chronique très sérieuse autour de véritables faux compositeurs. Des personnages parfois plus vrais que vrais et pourtant inventés de toutes pièces !

durée : 00:06:35 - Quand la correspondance de compositeurs inspire des spectacles - par : Sofia Anastasio - Les correspondances des compositeurs et compositrices ne cessent d'inspirer metteurs en scène et musiciens. Pourquoi et comment mettre en scène et en notes les échanges de Fauré, Ravel ou encore Mozart ? Rencontre avec des artistes qui ont décidé de mettre en lumière les lettres de ces derniers.

Mathieu Alterman nous plonge dans l'univers du compositeur français Maurice Ravel, né il y a 150 ans. Célébré pour son chef-d'œuvre le Boléro, Ravel a laissé une marque indélébile sur la pop culture, de la musique de film aux réinterprétations jazz et rock. Découvrez comment son élégance et son impressionnisme ont inspiré des générations d'artistes, faisant de lui un trésor national français.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.

Mathieu Alterman nous plonge dans l'univers du compositeur français Maurice Ravel, né il y a 150 ans. Célébré pour son chef-d'œuvre le Boléro, Ravel a laissé une marque indélébile sur la pop culture, de la musique de film aux réinterprétations jazz et rock. Découvrez comment son élégance et son impressionnisme ont inspiré des générations d'artistes, faisant de lui un trésor national français.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.

Mathieu Alterman nous plonge dans les coulisses de la carrière de Serge Gainsbourg, le légendaire auteur-compositeur-interprète français. Aux côtés de Mathieu, nous découvrons les hommes de l'ombre qui ont contribué à façonner le son unique de Gainsbourg, bien souvent sans que leur nom ne soit mis en avant.L'émission s'ouvre sur les révélations explosives de Jean-Claude Vanier, le compositeur de l'album culte "Histoire de Melody Nelson". Vanier lève le voile sur les pratiques de Gainsbourg, qui aurait cherché à s'accaparer les crédits de composition, au détriment de ses collaborateurs. Cette déclaration soulève de nombreuses questions sur la nature des relations entre Gainsbourg et ses musiciens.Mathieu Alterman nous entraîne ensuite dans une passionnante rétrospective, retraçant les différentes étapes de la carrière de Gainsbourg. Nous découvrons ainsi les rôles essentiels joués par des arrangeurs tels qu'Alain Goraguer et Michel Colombier, qui ont apporté leur touche personnelle aux productions de Gainsbourg, sans pour autant être pleinement reconnus.Tout au long de l'émission, Mathieu Alterman souligne l'importance de ces hommes de l'ombre, sans qui la musique de Gainsbourg n'aurait pas atteint la même qualité et la même renommée. Il invite les auditeurs à rendre hommage à ces artistes trop souvent oubliés, qui ont contribué à faire de Serge Gainsbourg l'icône qu'il est devenu.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.

Mathieu Alterman nous plonge dans les coulisses de la carrière de Serge Gainsbourg, le légendaire auteur-compositeur-interprète français. Aux côtés de Mathieu, nous découvrons les hommes de l'ombre qui ont contribué à façonner le son unique de Gainsbourg, bien souvent sans que leur nom ne soit mis en avant.L'émission s'ouvre sur les révélations explosives de Jean-Claude Vanier, le compositeur de l'album culte "Histoire de Melody Nelson". Vanier lève le voile sur les pratiques de Gainsbourg, qui aurait cherché à s'accaparer les crédits de composition, au détriment de ses collaborateurs. Cette déclaration soulève de nombreuses questions sur la nature des relations entre Gainsbourg et ses musiciens.Mathieu Alterman nous entraîne ensuite dans une passionnante rétrospective, retraçant les différentes étapes de la carrière de Gainsbourg. Nous découvrons ainsi les rôles essentiels joués par des arrangeurs tels qu'Alain Goraguer et Michel Colombier, qui ont apporté leur touche personnelle aux productions de Gainsbourg, sans pour autant être pleinement reconnus.Tout au long de l'émission, Mathieu Alterman souligne l'importance de ces hommes de l'ombre, sans qui la musique de Gainsbourg n'aurait pas atteint la même qualité et la même renommée. Il invite les auditeurs à rendre hommage à ces artistes trop souvent oubliés, qui ont contribué à faire de Serge Gainsbourg l'icône qu'il est devenu.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.

durée : 00:09:02 - France Musique est à vous - par : Nicolas Lafitte - Dans ce nouvel épisode du labo musical de Nico, nous nous intéressons à l'intelligence artificielle dans le domaine de la musique avec une question : les logiciels, les applications et les robots peuvent-ils ou pourront-ils bientôt remplacer les musiciens et compositeurs ? - réalisé par : Sophie Pichon

durée : 00:06:41 - Les SuperPhoniques, 26 années d'initiation à la musique contemporaine - par : Sofia Anastasio - Anciennement Grand Prix Lycéen des Compositeurs, le dispositif SuperPhoniques permet à des collégiens et lycéens d'étudier puis de voter pour des œuvres de création. Pour les aider, des rencontres sont organisées avec les compositeurs et compositrices de la sélection. Reportage au lycée Jean Vilar.

▶ Dans le Tempo # 83 Où en est le beatmaking ? À l'instar de l'interprétation dans le rap, la composition pour ce genre musical a énormément évolué en peu de temps. Les esthétiques ont changé et bougent au gré des tendances, la technique s'est simplifiée et complexifiée à la fois, et le business a pris une part de plus en plus importante, pour le meilleur comme pour le pire. Pour faire un grand point sur l'évolution du métier de compositeur dans le rap, Salman et Daz ont convié dans DLT deux musiciens aux CV bien remplis : Trent 700 et Medeline. Le premier a débuté sa carrière en 2016 en plaçant pour la future star du rap Ninho. Il a à son actif de nombreuses collaborations avec Booba, Jul, Damso, PNL, Niska, SCH, Naps, Kaaris ou encore Bramsito. Quant à Medeline, ses débuts professionnels remontent à 2003 aux côtés de Sat de la FF. En plus de 20 ans de carrière, Medeline a produit pour La Fouine, la Fonky Family, Disiz, Booba, Diam's, Psy4 de la rime, le 113, Ministère AMER, Kery James, Hatik, So La Lune, ou encore Médine. C'est donc accompagnés par ces deux compositeurs de talent que vous allez découvrir la réalité du beatmaking en 2025. N'hésitez pas à naviguer entre les chapitres en fonction de vos intérêts ! ▶ Sommaire : 00:00 Présentation de l'invité 13:12 Les débuts de Trent 700 avec la trap 30:08 Les débuts de Médeline avec le sampling 37:29 L'arrivée de l'afro 49:06 Le mimétisme dans le rap 1:01:43 Les mélodies prennent le pouvoir 1:07:32 Identité de beatmaker 1:13:16 Inspiration et créativité en studio 1:29:28 La pop, les modes et les formats 1:41:34 L'évolution du matériel 1:49:30 S'entourer en tant que compositeur 1:55:33 Composer à plusieurs 2:00:34 Une plus grande reconnaissance aujourd'hui ? 2:04:40 Recommandations Technique : La Bouclette Montage : François Brétéché

durée : 00:15:19 - Boulez vu par la nouvelle génération de compositeurs/trices - par : Laurent Vilarem - L'année du centenaire Boulez bat son plein. L'occasion de demander à des jeunes compositeurs et compositrices d'aujourd'hui leur perception et appréciation de la musique du compositeur et chef d'orchestre français. - réalisé par : Céline Parfenoff

durée : 01:28:42 - Une heure et plus, des compositeurs oubliés : Alfano, Martucci, Busoni - par : Aurélie Moreau - A l'aube du XXe siècle, trois compositeurs qui ont connu une éclipse de nos jours, ont pourtant contribué à l'essor musical de cette époque en Italie : voici quelques-unes des œuvres de Franco Alfano, Giuseppe Martucci et Ferrucio Busoni.

durée : 00:10:04 - L'invité de 7h50 du week-end - Alexandre Kantorow, plus grand pianiste de sa génération, est l'invité du 7h50 pour son nouveau disque "Brahms - Schubert", paru sur le label BIS Records. - invités : Alexandre Kantorow - Alexandre Kantorow : Pianiste français (Clermont-Ferrand, 1997-)

durée : 00:12:10 - Est-Ouest-Centre-Sud : Musique contemporaine pour piano de six compositeurs africains - Jan Gerdes - Voyageur entre les mondes, naviguant entre tradition et avant-garde, le pianiste acclamé Jan Gerdes incarne la maîtrise dans les deux domaines.

durée : 00:12:10 - Est-Ouest-Centre-Sud : Musique contemporaine pour piano de six compositeurs africains - Jan Gerdes - Voyageur entre les mondes, naviguant entre tradition et avant-garde, le pianiste acclamé Jan Gerdes incarne la maîtrise dans les deux domaines.

durée : 00:12:10 - Est-Ouest-Centre-Sud : Musique contemporaine pour piano de six compositeurs africains - Jan Gerdes - Voyageur entre les mondes, naviguant entre tradition et avant-garde, le pianiste acclamé Jan Gerdes incarne la maîtrise dans les deux domaines.

durée : 00:04:45 - Classic & Co - par : Anna Sigalevitch - .

Bonjour à toustes, Aujourd'hui dans Musicoscope, le troisième et dernier épisode d'un triptyque dédié à la création contemporaine. Après deux… The post Coulisses de création 3/3 : les Compositeurs et la musique contemporaine first appeared on Radio Campus Angers.

durée : 00:06:53 - A la recherche des compositeurs perdus - par : Sofia Anastasio - Cet été, deux opéras d'un compositeur encore méconnu du grand public, Mieczysław Weinberg, étaient présentés à Munich et à Salzbourg. D'origine polonaise, son œuvre fait l'objet d'une redécouverte ces dernières années. Pourquoi et comment sort-on des partitions de l'oubli ? Reportage.

durée : 01:28:30 - Camille et Clément Ducol programment 42e rue - par : Laurent Valière - Nouvel horaire : 12h. Nouvelle durée : 90'. Pour cette première "42e rue" de la saison, Laurent Valière reçoit les compositeurs de la comédie musicale événement de la rentrée "Emilia Perez" ainsi que son réalisateur Jacques Audiard. A 13h, un nouveau rendez-vous : Les étoiles de la comédie musicale. - réalisé par : Olivier Guérin

durée : 00:25:07 - Hollywood, l'âge d'or de la musique de film (3/5) : Les compositeurs : Un triumvirat venu d'Europe - par : Anne-Charlotte Rémond - Pour comprendre comment s'est façonné le fameux "Style Hollywood", nous poursuivons notre voyage avec Anne-Charlotte Rémond en compagnie de trois compositeurs européens qui ont travaillé dans les studios californiens. Max Steiner, Erich Wolfgang Korngold et Franz Waxman sont sous nos projecteurs ! - réalisé par : Philippe Petit

durée : 01:28:36 - Musique matin été du mercredi 07 août 2024 - par : Gabrielle Oliveira-Guyon - A l'affiche du concert de clôture du Biarritz Piano Festival le 9 août, la pianiste Shani Diluka est notre invitée. Après s'être confronté aux virtuoses comme Liszt et Beethoven, l'interprète jouera un récital "Bach minimalistes" aux Musicales de Normandie le 18 août. - réalisé par : Fanny Constans

durée : 00:10:21 - L'Invité(e) des Matins d'été - par : Julie Gacon - Par-delà les époques et les générations : c'est là où nous emmène Théotime Langlois de Swarte, jeune prodige du violon baroque. Avec William Christie, ils restaurent des monuments de notre patrimoine musical, du bout des doigts et avec virtuosité. - invités : Théotime Langlois de Swarte violoniste, récitaliste, chambriste,

Update 2024 : Interview de Gaetan Ingénieur son et cofondateur de Slope Audio Training qui propose des formations autour du Sound Design et de la composition musicale. Enregistré réalisé lors du Montpellier Stream Show 2022.

Nous sommes en 1751, à Venise. Cette année-là, Carlo Goldoni accède à la célébrité avec sa comédie intitulée « Il Moliere », dans laquelle il rend hommage au dramaturge français. Dans sa préface, l'auteur de la « Servante amoureuse » explique sa fascination pour le créateur du « Bourgeois gentilhomme », des « Femmes savantes » ou de « L'Avare ». Goldoni défend même « Le Tartuffe » qui fut si critiqué. Il écrit : « Le Tartuffe est une des meilleures comédies de Molière. Cependant, les gens qui veillent, en Italie, à la moralité du théâtre ayant trouvé le caractère de l'imposteur un peu trop risqué, la traduction et la représentation en Italie ont dû être suspendues. J'ai cherché autant que j'ai pu à imiter, avec toute la modération qu'exige notre théâtre, le grand auteur français en vue de faire goûter le caractère de l'imposteur a public italien et lui donner une idée plus belle de la pièce du célèbre Molière. » A partir de ce moment, Goldoni est surnommé, partout, « le Molière de l'Italie » ou « l'Italo-Molière ». De quelle manière Molière a-t-il influencé la culture italienne et singulièrement l'opéra ? Comment a-t-il été utilisé dans les querelles littéraires qui secouent la péninsule à l'époque, lui qui est mort en 1673 ? Les compositeurs, les librettistes italiens ont-ils réécrits ses œuvres ? Pour en faire quoi ? Quelle place ont-ils laissé aux femmes si importante dans l'œuvre de Molière ? Sujets traités : Molière, Italie, Carlo Goldoni, théâtre, Opéra, librettistes, compositeurs, femmes Avec nous : Carmela Giusto, docteure ès Lettres et artiste. « Molière, l'opéra et les femmes » ; éd. Academia. Merci pour votre écoute Un Jour dans l'Histoire, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 13h15 à 14h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes d'Un Jour dans l'Histoire sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/5936 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.

durée : 00:06:45 - Tendez l'oreille du samedi 15 juin 2024 - par : Christophe Dilys - Walter Murphy compose à l'ancienne avec des outils modernes : pour les besoins de la série animée Family Guy, il se sert de l'ordinateur pour faire valider sa musique au studio... mais pour enregistrer avec un vrai orchestre ensuite ! (Et souvenez-vous, il a composé un immense tube en 1976)

durée : 01:28:43 - En pistes ! du lundi 10 juin 2024 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Nous débutons cette semaine en musique avec le Concerto pour piano n°5 de Beethoven, les Lamentations de Claudin de Sermisy et la Symphonie n°5 de Bruckner, nous poursuivrons avec le Quatuor à cordes de Verdi et des pièces pour violoncelle et piano de Schumann et Brahms. En pistes !

durée : 00:07:01 - Tendez l'oreille du samedi 08 juin 2024 - par : Christophe Dilys - En cherchant de la musique de l'arrière-pays de Budapest, Christophe Dilys a découvert à quel point Miklós Rózsa a complètement infusé les partitions majeures de l'âge d'or hollywoodien de l'esprit hongrois de son enfance. Tendez l'oreille ! un montage très étonnant...

durée : 00:06:43 - Tendez l'oreille du samedi 01 juin 2024 - par : Christophe Dilys - Pour ce dernier épisode de "La Méthode", nous nous penchons sur le cas Bill Evans. Véritable comète intellectuelle et auto-destructrice, Bill Evans apportait beaucoup de soin à l'harmonie, et sa science des accords l'amenait à produire des pièces aussi flottantes que passionnantes.

durée : 00:06:31 - Tendez l'oreille du samedi 25 mai 2024 - par : Christophe Dilys - Pour ce deuxième épisode, Christophe Dilys s'aperçoit que pour composer quatre opéras par an, Gioacchino Rossini (1792-1868) avait pour principale recette : l'urgence. Il puisait son inspiration dans le fait de devoir rendre sa copie à l'heure et pour cela, il composait là où il pouvait.

durée : 00:06:47 - Tendez l'oreille du samedi 18 mai 2024 - par : Christophe Dilys - Premier épisode d'une série sur le quotidien des compositeurs : comment composaient-ils ? quel était leur quotidien autour du clavier, du bureau et du pupitre ? Bach portait-il une perruque lorsqu'il composait ? Commençait-il par la ligne de basse lorsqu'il composait des chorals ?

durée : 00:25:07 - Musicopolis - par : Anne-Charlotte Rémond - Pour comprendre comment s'est façonné le fameux "Style Hollywood", nous poursuivons notre voyage avec Anne-Charlotte Rémond en compagnie de trois compositeurs européens qui ont travaillé dans les studios californiens. Max Steiner, Erich Wolfgang Korngold et Franz Waxman sont sous nos projecteurs ! - réalisé par : Philippe Petit

durée : 00:58:53 - "Você abusou" (Antônio Carlos & Jocáfi) (1971) - par : Laurent Valero - "Composé par Antônio Carlos Marques Pinto & José Carlos Figueiredo, un duo brésilien originaire de Bahia. Leur musique inspirée par la samba, va très vite se retrouver au générique de télénovelas, ainsi qu'au cinéma et "Você Abusou" leur ouvrir les portes du succès international !" Laurent Valero

durée : 00:58:53 - "Você abusou" (Antônio Carlos & Jocáfi) (1971) - par : Laurent Valero - "Composé par Antônio Carlos Marques Pinto & José Carlos Figueiredo, un duo brésilien originaire de Bahia. Leur musique inspirée par la samba, va très vite se retrouver au générique de télénovelas, ainsi qu'au cinéma et "Você Abusou" leur ouvrir les portes du succès international !" Laurent Valero

durée : 01:28:58 - En pistes ! du jeudi 14 mars 2024 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - En ce jeudi matin, Emilie et Rodolphe vous proposent d'entendre les œuvres de Florence Price, Attilio Ariosti, Georg Friedrich Haendel, Francis Poulenc, mais également celles d'Alessandro Stradella, Erich Wolfgang Korngold et Antonín Dvořák. En pistes !

durée : 00:59:23 - En pistes, contemporains ! du dimanche 04 février 2024 - par : Emilie Munera - Sol Gabetta et Bertrand Chamayou ont sollicité Wolfgang Rihm, Heinz Holliger ou Jörg Widman pour réagir aux romances sans paroles de Mendelssohn. Un disque brillant et engagé. Le projet de Guillaume Hermen d'aprés l'oeuvre de David Thoreau, Walden ou la vie dans les bois. C'est notre disque du soir. - réalisé par : Céline Parfenoff

Compositeurs autour de Nono: Luciano BÉRIO, Nicola SANI, MALIPIERO, RESPIGHI etc....

durée : 00:58:33 - François-Xavier Roth, au plus près de l'intention des compositeurs - par : Aurélie Moreau - François-Xavier Roth est l'un des chefs les plus charismatiques et entreprenants de sa génération. Son nouveau disque avec Les Siècles est dédié à Saint-Saëns : Poèmes symphoniques, Le Carnaval des animaux (Harmonia Mundi – Choix de France Musique).

Samuel Andreyev's music is incredibly varied, from the sparse resonance of the Sonata da Camera, the ‘cartoon music' – as the composer puts it – of Vérifications, characterized by primary colors and strong instrumental timbres; the Sextet in Two Parts which in contrast focuses on minute timbral shadings; and of course the cantata for solo voice and ensemble which is the title track of the album.Performed by ensemble proton bern, conducted by Luigi Gaggero with the magical soprano voice of Peyee Chen on In Glow of Like Seclusion (set to verse by J. H. Prynne), this album was beautifully captured in Zurich in 2022. The CD and digital album is to be followed with a double-LP vinyl version in the New Year.Samuel Andreyev's music has been featured in portrait concerts in Bern, Geneva, Toronto, Paris, Kyiv, Strasbourg, Montréal, Tours, and many other cities. Andreyev is a laureate of the Henri Dutilleux Prize (2012, for ‘Night Division'), and the Grand Prix Lycéen des Compositeurs (2020, for ‘Vérifications'). He is also Vice President of the music council of the Fondation Prince Pierre (Monaco). With his YouTube channel and Podcast, Samuel Andreyev presents lectures on musical topics, as well as long-form interviews with prominent musicians as varied as Brian Ferneyhough, every member of Captain Beefheart's Magic Band, Linda Catlin Smith, Hugues Dufourt, Adam Neely and countless others. He has twice been a featured guest on the Jordan Peterson Podcast, in addition to appearances on Vox, The Symbolic World, Classical Chats and many others.Tracks Sonata de Camera (2020-21) (22:15)Sextet in Two Parts (2019) I. (13:09) II. (7:53) Verifications (2012) I. (3:12) II. (1:53) III. (3:30) IV. (2:15) In Glow of Like Seclusions (2021-22) I. All Such to Life (3:37) II. To Eye Apart (2:22) III. Impromptu I (1:28) IV. Not Far (3:23) V. How Smart We Are (4:50) VI. Impromptu II (2:08) VII. Lark Advent (3:10) Help support our show by purchasing this album  at:Downloads (classicalmusicdiscoveries.store) Classical Music Discoveries is sponsored by Uber. @CMDHedgecock#ClassicalMusicDiscoveries #KeepClassicalMusicAlive#CMDGrandOperaCompanyofVenice #CMDParisPhilharmonicinOrléans#CMDGermanOperaCompanyofBerlin#CMDGrandOperaCompanyofBarcelonaSpain#ClassicalMusicLivesOn#Uber#AppleClassical Please consider supporting our show, thank you!Donate (classicalmusicdiscoveries.store) staff@classicalmusicdiscoveries.com This album is broadcast with the permission of Sean Dacy from Rosebrook Media.

Samuel Andreyev's music is incredibly varied, from the sparse resonance of the Sonata da Camera, the ‘cartoon music' – as the composer puts it – of Vérifications, characterized by primary colors and strong instrumental timbres; the Sextet in Two Parts which in contrast focuses on minute timbral shadings; and of course the cantata for solo voice and ensemble which is the title track of the album.Performed by ensemble proton bern, conducted by Luigi Gaggero with the magical soprano voice of Peyee Chen on In Glow of Like Seclusion (set to verse by J. H. Prynne), this album was beautifully captured in Zurich in 2022. The CD and digital album are to be followed with a double-LP vinyl version in the New Year.Samuel Andreyev's music has been featured in portrait concerts in Bern, Geneva, Toronto, Paris, Kyiv, Strasbourg, Montréal, Tours, and many other cities. Andreyev is a laureate of the Henri Dutilleux Prize (2012, for ‘Night Division'), and the Grand Prix Lycéen des Compositeurs (2020, for ‘Vérifications'). He is also Vice President of the music council of the Fondation Prince Pierre (Monaco). With his YouTube channel and Podcast, Samuel Andreyev presents lectures on musical topics, as well as long-form interviews with prominent musicians as varied as Brian Ferneyhough, every member of Captain Beefheart's Magic Band, Linda Catlin Smith, Hugues Dufourt, Adam Neely, and countless others. He has twice been a featured guest on the Jordan Peterson Podcast, in addition to appearances on Vox, The Symbolic World, Classical Chats, and many others.Tracks Sonata de Camera (2020-21) (22:15)Sextet in Two Parts (2019) I. (13:09) II. (7:53) Verifications (2012) I. (3:12) II. (1:53) III. (3:30) IV. (2:15) In Glow of Like Seclusions (2021-22) I. All Such to Life (3:37) II. To Eye Apart (2:22) III. Impromptu I (1:28) IV. Not Far (3:23) V. How Smart We Are (4:50) VI. Impromptu II (2:08) VII. Lark Advent (3:10) Help support our show by purchasing this album  at:Downloads (classicalmusicdiscoveries.store) Classical Music Discoveries is sponsored by Uber. @CMDHedgecock#ClassicalMusicDiscoveries #KeepClassicalMusicAlive#CMDGrandOperaCompanyofVenice #CMDParisPhilharmonicinOrléans#CMDGermanOperaCompanyofBerlin#CMDGrandOperaCompanyofBarcelonaSpain#ClassicalMusicLivesOn#Uber#AppleClassical Please consider supporting our show, thank you!Donate (classicalmusicdiscoveries.store) staff@classicalmusicdiscoveries.comThis album is broadcast with the permission of Sean Dacy from Rosebrook Media.

L'Orgue, c'est celui de la Cathédrale de BOURGES, sur lequel Augustin BELLOT, nouvellement nommé TITULAIRE du GRAND ORGUE et..... de l'ORGUE DE CHOEUR, interprétera des pièces pour mettre en valeur l'instrument. Ce jeune profeseur d'Analyse, d'Écriture (Harmonie, Contrepoint, Fugue....) d'Histoire de la Musique...nous fait découvrir ses talents à la console de l'Orgue de Bourges.

Le Bret du Faux - 28/06/2023 " Salut les popo, salut les zizi, salut les compositeurs ! "

durée : 01:29:41 - En pistes ! du mercredi 07 juin 2023 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Ce matin, vous entendrez entre autres Kurt Masur dirigeant le Gewandhausorchester dans les Symphonies de Mendelssohn mais aussi Ravel par François-Xavier Roth et son orchestre Les Siècles.

durée : 01:29:13 - Les Tcherepnine, des compositeurs de père en fils - par : François-Xavier Szymczak - 150 ans après la naissance de Nikolaï Tcherepnine, nous revenons sur une dynastie de compositeurs. Fuyant la Russie soviétique, Nikolaï s'était imposé aux Ballets russes, tandis que son fils Alexandre reprit le flambeau, suivi de leurs descendants Ivan, Serge, Stefan ou Sergueï…

Difficile de rentrer directement dans une simple énumération de ces femmes qui ont été pour la plupart oubliées ou ont connu un destin « d'étoile filante ». Certaines auront été le reflet de leur époque, des mœurs et la place de la femme dans celles-ci ! En compagnie de Jean-Claude Mory, ancien Régisseur général de l'Opéra de Paris, nous allons revenir sur cette grande histoire, en plusieurs épisodes ... « Oublions que je suis une femme et parlons musique » s'agaçait la grande Nadia Boulanger au siècle dernier. Les femmes furent sans cesse renvoyées à leur condition, celle d'épouse, mère ou sœur, priées de disparaitre en raison des conventions sociales ou au profit d'un frère comme Maria Anna Mozart, Fanny Mendelssohn, d'un mari pour Alma Mahler ou Clara Schumann ! et bien d'autres... La présence d'une femme sur « scène » pose problème ! Au XIXe siècle, une violoniste et sa gestuelle vigoureuse donc « virile » avec l'archet font dire à certains que c'est scandaleux de voir jouer une femme du violon comme de la voir fumer en public ! Le violoncelle où la femme écarte les jambes pour tenir l'instrument et en sortir des sons graves est indécent sans oublier les instruments à vent comme flûte, trombone, trompette et autres instruments classés dans la catégorie « cuivres » ! Malgré ces interdits, les femmes ont usé de stratagèmes pour contourner les interdits, emprunter des noms d'hommes pour les compositrices ou placer les instruments d'une façon différente comme pour la harpe ou le violoncelle…. Malheureusement, en les accusant de superficialité, voire d'user de leurs charmes, en les réduisant à leur apparence, on dénigre leur talent artistique et dès la fin du XIXe siècle certaines musiciennes défendront « la cause féminine » ! Égalité de traitement, de droits divers, d'être reconnues pour leur art et leurs compétences comme les hommes. Outre les obstacles rencontrés de leur vivant, beaucoup de ces musiciennes entrées dans cette volonté, subiront le sort de ne pas rester dans la postérité et tomberont pour la plupart dans l'oubli ! Si nous pouvions par cette chronique réécrire leur histoire, non pas parce que ce sont des femmes, mais de grandes musiciennes qui ont marqué leur temps voire l'histoire de leur instrument. Nous mettons l'accent sur leurs succès mais aussi sur leurs combats, leurs parcours de vie dans toute leur complexité et leur diversité.

durée : 00:49:04 - Certains l'aiment Fip - A l'occasion d'une rétrospective à la Cinémathèque Française, nous vous proposons une balade dans les musiques des films du "Maître des ténèbres".

Tracklist :Kim Wilde - CambodiaAb-Soul - Do Better ft. ZacariRocío Márquez y Bronquio - Agua (tangos)Little Simz - SilhouetteDavid Bowie - Ashes to AshesPhilippe Sarde - La Chanson d'Hélène (version italienne)Philippe Sarde - César et RosaliePhilippe Sarde - Après SètePhilippe Sarde - Coup de TorchonPhilippe Sarde, Wayne Shorter - Le ChocFrançois de Roubaix - Mafia au Moyen OrientPharoah Sanders - “Love is here - part 2”Bernard Parmegiani - Sonal aéroport Roissy (1971-2005)Bernard Parmegiani: La Ville en Haut de la colline Model Alpha - PerceptionsLes clopes - La déprime ou l'angoisseSobre, Tmax, Joz - Fullspeed!Don Cherry & Jean Schwarz - Doussn' Gouni - Part 2Philippe Sarde - La Lettre de Violette Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.