Podcasts about sacem

"Bonjour, pardon, merci" est le nouveau titre de Céline Dion. Ses fans ont découvert son existence sur le site de la SACEM, avant même une annonce officielle de la chanteuse québécoise. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Aujourd'hui, nous sommes le mercredi 10 Juin. L'Évangile de ce jour suit celui des Béatitudes. Au début de ce temps de prière, demandons la grâce d'entrer toujours davantage dans l'intelligence des paroles que Jésus... Chaque jour, retrouvez 12 minutes une méditation guidée pour prier avec un texte de la messe ! A retrouver sur l'application et le site www.prieenchemin.org. Musiques : Règne à jamais de Choeur Saint Joseph - Sommets de louange © © 2025 Aude Engelhardt ℗ 2025 SACEM.

Blynk est actuellement en pleine préparation de son concert au Studio TD le 19 juin prochain dans le cadre des Francos de Montréal 2026.De passage sur le LIVE ONZMTL, il est venu nous parler de l'importance de ce spectacle dans son parcours et nous donner un aperçu de ce qui attend le public lors de cette soirée, sans trop en dévoiler.Nous avons également discuté de sa présence grandissante en France, de sa place dans l'industrie musicale francophone, de ses plus récentes collaborations — notamment avec Soudia — ainsi que de ses projets à venir.Extrait du LIVE ONZMTL du 3 juin 2026.

durée : 01:48:08 - Soft Power - par : Frédéric Martel - Depuis 1851, la Sacem gère et collecte les droits d'auteur des artistes francophones. De fait, l'organisme est au cœur des industries créatives, témoin et acteur de leurs perpétuelles évolutions. À l'heure de l'intelligence artificielle, un nouveau casse-tête se présente. - réalisation : Peire Legras, Alexandra Malka, Emmanuel Paquette, Quentin Le Van - invités : Cécile Rap-Veber Directrice de la Sacem, William Bailey Fondateur et directeur de Bolero Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

#REDIFFUSION Devenir musicien, embrasser le son, travailler l'émotion, dédier sa vie à l'art… c'est noble. Et c'est compliqué. Parce que la réalité de ce métier, si sexy à 20 ans, c'est souvent de suivre un chemin erratique, avec peu de repères, beaucoup de galères, des revenus imprévisibles, et une certitude qu'on acquiert vite : le talent ne suffit pas.Swan - c'est un pseudo - est compositeur. Il a 43 ans, une obsession pour le son, des machines partout, et cette manière très particulière de parler de son métier comme d'une vocation, mais aussi comme d'un sport de survie. Pendant des années, il a vécu avec peu, travaillé dans des boutiques, composé la nuit, douté fort, attendu que quelque chose arrive. Puis la musique de film, les pubs, les droits d'auteur, la SACEM, les synchros : petit à petit, le peut-être est devenu possible.Aujourd'hui, Swan vit bien de sa musique. Et même plutôt bien. Mais ce confort ne lui a pas seulement apporté de la sécurité. Il raconte aussi ce que la réussite peut réveiller : la solitude, les jalousies, les amis qui ne disent pas bravo, le sentiment de devoir encore se justifier d'avoir gagné de l'argent en faisant ce qu'on aime.Au micro de Thune, il parle de ses années de dèche, de ses combines alimentaires, de ses angoisses existentielles, des rencontres qui changent une trajectoire, et de cette réalité un peu moins glamour qu'un backstage : être musicien professionnel, c'est créer, négocier, encaisser, attendre, recommencer.Bienvenue dans la vraie vie d'un musicien qui a réussi, et qui sait ce que ça lui a coûté.Note : cet épisode a été enregistré en 2023. Quand Swan parle d'intelligence artificielle, le sujet n'avait pas encore pris l'ampleur qu'on lui connaît aujourd'hui dans la musique. Certains passages peuvent donc sonner légèrement datés - ou, au contraire, comme un instantané précieux d'un métier juste avant un grand basculement.Interview : Laurence VélyMontage : Frédéric Fortuny

Ep. 181: This is the second episode in a two-part series about the evolution of CMOs – recorded as collective management organisations undergo their most significant transformation in decades. In this episode, Sacem's Director of International, Caroline Champarnaud chats with Julien Dumon, its Director of Digital. They explain how the global infrastructure only works if it ultimately serves creators –whose needs are evolving just as fast as the systems built to support them.They go on to explain how Sacem is redefining its services, tools and philosophy to support modern creators – from digital-native artists to global collaborators – while maintaining fairness, transparency and trust.⁠SACEM: Society of Authors, Composers and Publishers of Music⁠=========Series recap:In the first episode in the series, ⁠⁠David El Sayegh, Deputy CEO of Sacem⁠⁠, discussed how the organisation is defining the future of copyright.In the second episode, ⁠we were joined by Julien Lefebvre⁠, the Head of Innovation and Sacem Lab, to talk about its startup partnerships, and the strategic decision to open up certain proprietary technologies to all creators.In the third episode, we spoke to Caroline and Julien about how CMOs are evolving into interconnected, global infrastructure players: the challenges of global metadata, why international partnerships with organisations like ASCAP and GEMA are more vital than ever, and how Sacem is scaling its systems to match the explosive growth of music streaming in emerging markets.=======This is a Music Ally Co-Labs podcast: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠musically.com/music-ally-co-labs⁠⁠⁠⁠. Co-Labs content is created by publishing partners in liaison with the Music Ally Editorial Team. We work closely with partners to ensure that it adheres to Music Ally's high expectations of quality, thoughtfulness, and usefulness.

durée : 00:38:04 - L'Invité(e) des Matins - par : Guillaume Erner, Yoann Duval - De Taxi Girl aux albums de Madonna, du studio à la littérature : Mirwais est un électron libre. Avec "Nihilium", son nouveau roman, il dresse un portrait de génération glaçant. Rencontre avec un artiste qui n'a jamais fait comme les autres. - réalisation : Félicie Faugère - invités : Mirwais Chanteur, musicien, producteur, compositeur; Cécile Rap-Veber Directrice de la Sacem

durée : 02:29:24 - Les Matins - par : Guillaume Erner, Yoann Duval - Ce matin, sur France Culture, à 7h40, Guillaume Erner reçoit l'artiste Mirwais pour son dernier livre “Nihilium” aux éditions Séguier. Il est rejoint à 8h20 par la directrice de la SACEM pour parler IA et droit d'auteur. A 7h17, Jean-Marc Berthon revient sur la loi contre l'homosexualité au Sénégal. - réalisation : Félicie Faugère

durée : 00:58:18 - Cultures Monde - par : Mélanie Chalandon - L'afrobeats a acquis une renommée internationale et permet au Nigeria de projeter une image différente, loin des problèmes sécuritaires. Pourtant, ses artistes gagnent peu dans leur pays d'origine et face au manque de soutien du gouvernement, l'industrie musicale préfère se délocaliser à l'étranger. - réalisation : Vivian Lecuivre - invités : Jaana Serres Anthropologue spécialisée dans les médias mondiaux et la culture numérique; Akotchayé Okio Directeur du développement international à la SACEM, ancien responsable du développement Afrique, ancien rappeur et entrepreneur culturel au Bénin ; Thanya Ockot Journaliste musicale et productrice audiovisuelle sur les scènes afro-caribéennes

durée : 00:58:41 - EREINEZ : euskal artistek SACEM-ari gardentasun gehiago galdegiten diote - Euskal artistak eta euskal musika zabaltzen duten komertxantak eta elkarteak EREINez kolektibo berrian bildu dira, SACEM Frantziako Sortzaile, Musikari eta Editoreen Elkargoari euskal musika hobeki baloratzea galdegiteko, eta bertako euskal musikaren egoera zertan den aztertzeko. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 00:58:41 - EREINEZ : euskal artistek SACEM-ari gardentasun gehiago galdegiten diote - Euskal artistak eta euskal musika zabaltzen duten komertxantak eta elkarteak EREINez kolektibo berrian bildu dira, SACEM Frantziako Sortzaile, Musikari eta Editoreen Elkargoari euskal musika hobeki baloratzea galdegiteko, eta bertako euskal musikaren egoera zertan den aztertzeko. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

Ep. 180: Music consumption today is borderless, but the systems that manage it have historically been national. Now, collective management organisations are undergoing their most significant transformation in decades. On one hand, they are becoming global infrastructure players, scaling systems, data and partnerships to match worldwide music consumption. On the other, they are redefining their relationship with creators whose ways of making, monetising and collaborating are changing just as rapidly.We're joined by Caroline Champarnaud, Sacem's Director of International, and Julien Dumon, Director of Digital. They talk about how CMOs are evolving into interconnected, global infrastructure players. We explore the challenges of global metadata, why international partnerships with organisations like ASCAP and GEMA are more vital than ever, and how Sacem is scaling its systems to match the explosive growth of music streaming in emerging markets.SACEM: Society of Authors, Composers and Publishers of MusicThis is the third in a special series of Music Ally Focus made in collaboration with Sacem, exploring the evolution of collective management in the modern music industry – looking at technology, policy, copyright and more. In the next episode, we'll discuss the evolution of CMOs further, and how the global infrastructure only works if it ultimately serves creators, whose needs are evolving just as fast as the systems built to support them.=========In the first episode in the series, ⁠David El Sayegh, Deputy CEO of Sacem⁠, discussed how the organisation is defining the future of copyright.In the second episode, we were joined by Julien Lefebvre, the Head of Innovation and Sacem Lab, to talk about its startup partnerships, and the strategic decision to open up certain proprietary technologies to all creators.=======This is a Music Ally Co-Labs podcast: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠musically.com/music-ally-co-labs⁠⁠⁠. Co-Labs content is created by publishing partners in liaison with the Music Ally Editorial Team. We work closely with partners to ensure that it adheres to Music Ally's high expectations of quality, thoughtfulness, and usefulness.

durée : 00:05:19 - Le 13/14 - par : Julien Baldacchino - La directrice générale de la Sacem raconte, à l'occasion des 175 de la société des auteurs et compositeurs, son lien avec cette chanson de Claude Nougaro, adaptation d'un titre brésilien de Chico Buarque. - invités : Cécile Rap-Veber Directrice de la Sacem Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

La rencontre, encore la rencontre, toujours la rencontre ! Quel bonheur de recevoir Emmanuel Sambardier, délégué régional de la Sacem. Il nous défriche ici le fonctionnement de la Société des Auteurs Compositeurs et Editeurs de Musique, les enjeux qu’elle défend pour les artistes depuis plus de 150 ans et le cap à tenir face à une Intelligence Artificielle qu’il faut apprendre à encadrer. Réalisé par Eliot et Léa, avec Jérôme Rey… belle écoute ! Olivier Piat Playlist : Portrait d'un 78 tard > Les Primitifs du Futur /

Ep. 178: Collective management is no longer just about collecting royalties; it's about innovating infrastructure and offering direct services. So we're joined by Julien Lefebvre, the Head of Innovation and Sacem Lab, to talk about the Lab project, its startup partnerships, and the strategic decision to open up certain proprietary technologies (including blockchain applications) to all creators, redefining the role of a CMO as a global tech enabler.He discusses: balancing Sacem's priorities with the current volatile music ecosystem; the Musicstart service, where anyone –Sacem members or not – can use their tool to secure permanent "proof of creation" of their music; how the organisation is collaborating with fellow CMOs like GEMA and ASCAP; and how the music-tech startup landscape is moving away from "hype" tech.Read more here:  SACEM, Society of Authors, Composers and Publishers of Music (https://presse.sacem.fr/?lang=en)This is the second in a special series of Music Ally Focus made in collaboration with Sacem, exploring the evolution of collective management in the modern music industry – looking at technology, policy, copyright and more. =========In the first episode in the series, David El Sayegh, Deputy CEO of Sacem, discussed how the organisation is defining the future of copyright.Over the next two episodes, we will continue to dive into how collective management is having to move with the times: exploring how one of the world's leading CMOs is navigating a landscape redefined by artificial intelligence, global scaling, and the changing needs of modern creators.=======This is a Music Ally Co-Labs podcast: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠musically.com/music-ally-co-labs⁠⁠. Co-Labs content is created by publishing partners in liaison with the Music Ally Editorial Team. We work closely with partners to ensure that it adheres to Music Ally's high expectations of quality, thoughtfulness, and usefulness.

Ep. 177: Generative AI, copyright, and collection. Welcome to a special Music Ally Focus podcast series made in collaboration with Sacem, exploring the evolution of collective management in the modern music industry – looking at technology, policy, copyright and more. In the first episode: Generative AI is no longer a future concept – it is a fundamental tool in today's creative process. But as the amount of AI-generated content increases, so do the complexities of music rights – and the number of questions that songwriters, artists and rightsholders have. So we spoke to David El Sayegh, Deputy CEO of collecting society Sacem, to discuss how the organisation is defining the future of copyright. We explored Sacem's strategic approach to the AI revolution, from building a shared understanding of policy to the practical technologies being tested in the Sacem Lab, to protect human creativity and ensure fair revenue exists in this new landscape. And, we ask El Sayegh: if we are in the middle of a huge shift in AI-driven music creation and consumption, what are the revenue opportunities – and financial risks – for creators and CMOs stemming from this?It's a broad and deep discussion from the top: he also discussed Sacem's official stance on AI training models, how they are protecting the notion of human creativity – and the new technologies being developed to ensure creators are fairly compensated in an AI-driven world. Explore more: https://flyer.sacemenligne.fr/IA/EN/index.html=========Over the next three episodes, we continue to dive into how collective management is having to move with the times: exploring how one of the world's leading CMOs is navigating a landscape redefined by artificial intelligence, global scaling, and the changing needs of modern creators.=======This is a Music Ally Co-Labs podcast: ⁠⁠⁠⁠⁠musically.com/music-ally-co-labs⁠. Co-Labs content is created by publishing partners in liaison with the Music Ally Editorial Team. We work closely with partners to ensure that it adheres to Music Ally's high expectations of quality, thoughtfulness, and usefulness.

Nous recevons Arthur de Rohan-Chabot, Directeur général de la SPPF, organisme chargé des droits voisins des producteurs. Après des postes chez Deezer, la Sacem et au ministère de la Culture, il incarne une nouvelle génération de dirigeants mêlant innovation numérique et politique culturelle. Un podcast de My Music Ads en partenariat avec le MaMA à retrouver sur toutes les plateformes de streamings. Retrouvez-nous sur : https://www.mymusicads.com/ Suivez nous sur les réseaux sociaux : https://linktr.ee/mymusicads Intervieweur : Mickael Rainier (@mymusicads) Conception/Rédaction éditorial : Léa Obadia (@leadecalea) Réalisateur : Eric Mazaudier (@rico.xr_)Retrouvez les réseaux du MaMA Music & Convention: Instagram : @mamamusicandconvention Facebook : @mamaevent.paris TikTok : @mama.music.convHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Sur le plateau du «Buzz TV» du jour, l'interprète de la chanson iconique des années 2000 vient se confier sur son succès fulgurant et les conséquences.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Deux classes de CE2 CM1 CM2 issues de l'école Louis Blanc se sont engagées dans un parcours intensif d'écriture de chansons rap organisé par Le Tetris. Accompagnés par Corentin et Pierre (Von VS), ils et elles ont interrogé la notion d'engagement dans le rap, avant de prendre la plume et le micro pour transformer leurs réflexions en prods et punchlines. Le trac risque de s'inviter dans l'aventure, puisqu'iels seront invité·es à partager la scène de la grande salle du Tetris avec Von VS lors d'une grande journée de restitution !Avec le soutien de la SACEM, dans le cadre des Fabriques à musique> Dans ce deuxième épisode, c'est l'heure de créer un flow !

Deux classes de CE2 CM1 CM2 issues de l'école Louis Blanc se sont engagées dans un parcours intensif d'écriture de chansons rap organisé par Le Tetris. Accompagnés par Corentin et Pierre (Von VS), ils et elles ont interrogé la notion d'engagement dans le rap, avant de prendre la plume et le micro pour transformer leurs réflexions en prods et punchlines. Le trac risque de s'inviter dans l'aventure, puisqu'iels seront invité·es à partager la scène de la grande salle du Tetris avec Von VS lors d'une grande journée de restitution !Avec le soutien de la SACEM, dans le cadre des Fabriques à musique> Dans ce premier épisode, les enfants découvrent le rythme, le flow dans le rap, et participent à plusieurs jeux pour créer leur rap à eux !

EXCLU PODCAST - Le débrief : Emission double thème, la CAN et le jackpot ! En bonus les jackpots poker et départ de l'Equipe de J-C + le jackpot SACEM de Cazarre

▶ Monte le Son, le podcast # 105 Le monde de la musique est un écosystème complexe, composé de nombreux métiers et de structures variées, chargées d'accompagner ces professionnels. Mais sommes-nous tous égaux face à l'industrie musicale ? L'accès à l'information et aux accompagnements est-il vraiment assuré pour tout le monde ? Pour répondre à cette question, l'équipe de MLS a convié Anne-Valérie Atlan, alias Valou, Leila Bellot, et Andy Badamie. Dans l'épisode, ces trois fins connaisseurs de la filière musique ont dressé pour vous un panorama des grandes institutions de l'industrie (CNM, SACEM, SNEP, ADAMI, etc.). Quels sont les rôles de ces structures, et leurs limites ? Car bien trop souvent, les artistes et les autres professionnels de la musique rencontrent des difficultés à accéder à l'information. Vous allez vous rendre compte qu'il existe de nombreuses disparités entre les esthétiques musicales, et même entre les territoires français, notamment d'outre-mer... Valou et Leila sont les cofondatrices de Fédérap, une fédération qui regroupe les professionnels du rap hexagonal et ultramarin, afin de défendre cette musique et ses acteurs auprès de l'industrie. Andy est un producteur guyanais, responsable de l'agence administrative Le Chewingum. À travers cette structure, il aide les acteurs de la musique en Guyane dans leurs démarches administratives et juridiques. N'hésitez pas à naviguer entre les chapitres en fonction de vos intérêts ! ▶ Sommaire : 00:00 Introduction 02:30 Présentation de Valou 08:22 Présentation de Fédérap et Leïla 12:45 Présentation d'Andy 15:56 Quand se professionnaliser ? 17:01 Label indépendant, ou pas ? 28:10 Les organismes de gestion collective et la question des droits 51:06 Le CNM et les inégalités de territoires 1:00:18 Gestion des droits : tous égaux ? 1:07:36 Se mettre à jour sur les changements 1:15:52 Les agrégateurs et la distribution 1:25:10 Le SNEP et les rapports de force au sein de la filière 1:38:16 Le cas de la Guyane, et les chiffres du streaming 2:00:34 Quelques autres structures à connaître 2:02:01 Recommandations Technique : La Bouclette Montage : François Brétéché

Leïla Kadour reçoit chaque jour une personnalité pour raconter les chansons qui ont marqué sa vie.En partenariat avec Cultura et le Musée Sacem,plongez dans un moment intime, musical et vibrant.Aujourd'hui : Leïla Kadour accueille Violette Dorange.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Leïla Kadour reçoit chaque jour une personnalité pour raconter les chansons qui ont marqué sa vie.En partenariat avec Cultura et le Musée Sacem,plongez dans un moment intime, musical et vibrant.Aujourd'hui : Leïla Kadour accueille Tony Gatlif.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Leïla Kadour reçoit chaque jour une personnalité pour raconter les chansons qui ont marqué sa vie.En partenariat avec Cultura et le Musée Sacem,plongez dans un moment intime, musical et vibrant.Aujourd'hui : Leïla Kadour accueille Guillaume de Tonquedec.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Leïla Kadour reçoit chaque jour une personnalité pour raconter les chansons qui ont marqué sa vie.En partenariat avec Cultura et le Musée Sacem, plongez dans un moment intime, musical et vibrant.Aujourd'hui : Leïla Kadour accueille Aurélie Valognes.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Leïla Kadour reçoit chaque jour une personnalité pour raconter les chansons qui ont marqué sa vie.En partenariat avec Cultura et le Musée Sacem, plongez dans un moment intime, musical et vibrant.Aujourd'hui : Leïla Kadour accueille Marine Tondelier. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 00:15:18 - L'invité du 13/14 - La SACEM, Société des auteurs, compositeurs et éditeurs de musique, est dirigée par Cécile Rap-Veber. Elle annonce le Lancement d'un fonds de dotation ouvert au mécénat pour favoriser la mobilisation en faveur de la création Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 00:59:03 - Le 13/14 - par : Bruno Duvic - Cécile Rap-Veber, Directrice générale-gérante de la Sacem qui est le premier financeur privé de la musique en France Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 01:58:33 - Les années François de Roubaix / Prix des auditeurs France Musique Sacem de la musique de film - par : Thierry Jousse, Laurent Valero - Il y a cinquante ans, disparaissait à l'âge de 38 ans l'un des grands compositeurs français de musique de film, François de Roubaix. C'est l'occasion de revenir sur une trajectoire mythique à la fois brève et bien remplie... Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 01:58:33 - par : Thierry Jousse, Laurent Valero - Il y a cinquante ans, disparaissait à l'âge de 38 ans l'un des grands compositeurs français de musique de film, François de Roubaix. C'est l'occasion de revenir sur une trajectoire mythique à la fois brève et bien remplie... - réalisation : Xavier Carrère Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

La justice allemande vient de condamner le créateur de ChatGPT dans un litige qui l'opposait à l'équivalent de la SACEM. Pour Alexis Lanternier, directeur général de Deezer, la génération de morceaux par l'intelligence artificielle est un sujet énorme face auquel la plateforme de streaming a dû mettre en place des outils afin de détecter ces chansons. Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

par Benoit Basirico Cinezik Radio sur Cinezik.fr Cet épisode exceptionnel est entièrement consacré aux 13 films nommés pour le Prix des auditeurs France Musique-Sacem de la musique de film 2025. Chaque année, ce prix récompense une compositrice ou un compositeur pour la bande originale d'un film sorti au cours de l'année, de décembre à novembre. Et c'est vous, mélomanes et cinéphiles, qui votez ! Vous avez jusqu'au 30 novembre 2025 pour choisir votre musique préférée. Le vote se passe en ligne, sur le site de Radio France. Le ou la lauréate sera annoncé le 30 janvier 2026 et se verra proposer une commande d'œuvre inédite par Radio France. Nous allons donc découvrir les 13 partitions en compétition, dans l'ordre chronologique de leur sortie en salle. le lien du vote dans cette annonce sur Cinezik : https://www.cinezik.org/infos/affinfo.php?titre0=20251104010253 Toutes les B.O du Panorama : Uèle Lamore pour « Les femmes au balcon » de Noémie Merlant Alex Beaupain pour « Joli Joli » de Diastème Delphine Malaussena pour « Hiver à Sokcho » de Koya Kamura Pascal Le Pennec pour « Slocum et moi » de Jean-François Laguionie Laetitia Pansanel-Garric pour « Hola Frida » de Karine Vézina et André Kadi Grégoire Hetzel pour « Les Musiciens » de Grégory Magne Rémi Boubal pour « Renoir » de Chie Hayakawa Amine Bouhafa pour « La Petite Dernière » d'Hafsia Herzi Arnaud Toulon pour « Arco » d'Ugo Bienvenu Arco" (2025) Alexandre Astier pour « Kaamelott : Deuxième volet partie 1 » d'Alexandre Astier Olivier Marguerit pour « L'inconnu de la Grande Arche » de Stéphane Demoustier Pierre Desprats pour « Kika » d'Alexe Poukine ROB pour « Vie privée » de Rebecca Zlotowski

By Jamie Dobson, founder of Container Solutions and author of 'Visionaries, Rebels and Machines' Since James Watt's steam engine and its pivotal role in the Industrial Revolution, the appearance of various technologies - including the harnessing of electricity, Henry Ford's moving assembly line, the microprocessor, the Internet, DNA technology, and mobile phones - have kicked off their own revolutions. But the Industrial Revolution is still the biggie - the most bang-for-your-buck we've had in terms of shifting human civilisation. Until now. Government oversight for AI's data use? Artificial Intelligence is coming for James Watt's crown. And AI's revolution will be very different. Unlike previous technological revolutions that primarily transformed industries reliant on physical labour, AI's impact extends to intellectual and creative domains previously considered uniquely human. AI's appetite for data Modern AI systems learn by digesting vast quantities of human-created content. They are sophisticated pattern-recognition systems trained on billions of examples of human creativity and knowledge. Initially, tech companies trained these models on publicly available data, but as models grew more sophisticated, they required ever more data. Companies expanded their harvesting to include copyrighted content, paywalled articles, and private repositories. And that's a problem for creators relying on compensation for their efforts, skill and talent. Additionally, apart from not being properly paid for their existing work, that work is being used to train the very systems that could soon replace them. Currently, most jurisdictions have no specific regulations governing how companies can use publicly available data for AI training. This regulatory vacuum has allowed AI developers to operate under a take-first-ask-later approach, creating multi-billion-dollar technology platforms using content they didn't create or license. As governments worldwide grapple with these challenges, several regulatory approaches are emerging: Opt-in or Opt-out Models The simplest solution could be to create a system for opting content in or out of AI training models. In theory, this could be quick to implement with minimum complexity. Yet, given that some models are already being trained on copyrighted content (which should already be a legal "opt-out"), it might not be particularly effective. For businesses, an opt-out system offers fewer obstacles to AI development but creates long-term legal uncertainty. An opt-in system provides clearer legal boundaries but potentially slower access to training data. Data Rights and Compensation Models Similar to how music and literary rights work, content creators could receive compensation when their work is used for AI training. This could be done on an ad-hoc basis, like music streaming, or through government distribution via a digital tax. Collective licensing: Creators register with collecting societies that negotiate with AI companies and distribute payments based on usage. This model exists in music with performing rights organisations such as PRS in the UK, ASCAP and BMI in the USA, GEMA in Germany or SACEM in France. Data dividend: A tax or fee on AI companies based on their data usage, with proceeds distributed to creators. This resembles public lending rights systems in countries like the UK, Canada, and Australia, where authors receive payments when libraries lend their books. Direct licensing: Individual negotiations between major content producers and AI companies, with standardised terms for smaller creators. AI as a Public Resource Some experts advocate treating advanced AI systems like public utilities or natural monopolies. This would work similarly to electricity companies, for example, where the national grid is seen as a natural monopoly and the government implements certain standards and expectations for managing it as a public resource. Private companies would continue developing AI, but under ...

Bienvenue dans la saison 3 de DeepTechs, le podcast de Challenges. Un moment particulier pour l'équipe puisque nous avons la grande joie de vous annoncer l'arrivée de Mascaret, le conseil en communication des entreprises de Tech, comme partenaire de notre émission. Challenges et Mascaret ont régulièrement collaboré sur des dossiers divers comme le classement des influenceurs ou le baromètre des initiatives IA des grandes entreprises. Cette collaboration est donc, pour nous, une évolution naturelle. L'ouverture de cette nouvelle saison est aussi l'occasion de rappeler que DeepTechs, c'est d'abord une équipe : Flora Issingui, Maël Lorand, Charly Labyod, Guillaume Payan, et Gilles Fontaine.Et comme entrée en matière, nous vous proposons une conversation avec une personnalité exceptionnelle : Cécile Rap-Veber, directrice générale de la Société des auteurs, compositeurs et éditeurs de musique (SACEM). Nommée en 2021, elle est la première femme à occuper ce poste depuis la création de l'institution, en 1851. Avocate de formation, spécialiste de la propriété intellectuelle, elle a d'abord travaillé pour Universal Music France où elle a occupé successivement les postes de directrice legal & business affairs, puis de directrice consulting & content. Elle est arrivée à la Sacem en 2013, en tant que directrice des licences et membre du comité exécutif. Ses responsabilités se sont rapidement étendues à l'international avant qu'elle ne prenne la tête d'un nouveau département en 2019, couvrant les licences, l'international et les opérations. À ce poste, elle a piloté des négociations stratégiques et des partenariats mondiaux avec les grandes plateformes numériques, de YouTube à Apple en passant par Spotify, contribuant à moderniser la gestion des droits d'auteur à l'ère du streaming. Avec Cécile, nous parlons de DeepTechs et de musique, et du chemin accompli par la plus grande société d'auteurs au monde pour continuer à garantir les droits des créateurs au milieu des bouleversements technologiques du XXIe siècle. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Nous revenons sur la création de La Planète Sauvage, premier film d'animation de science-fiction français ! Xavier Kawa-Topor, co-auteur de L'odyssée de La Planète Sauvage analyse ce chef d'oeuvre de René Laloux et Roland Topor. Le premier film d'animation de science-fiction françaisEn 1973, René Laloux et Roland Topor font une révolution. La Planète Sauvage vient de remporter le prix du jury du Festival de Cannes, une première sur la croisière. Ce film d'animation, qui adapte un roman de Stephan Wul, entre dans l'histoire. René Laloux a dû affronter de nombreuses galères pour aller au bout de son long-métrage. Abandon de Roland Topor en cours de tournage, mésentente avec l'équipe technique tchèque, arrivée du printemps de Prague retardant la production du film, coup pendable des services secrets. La Planète Sauvage a été réalisée dans des conditions dantesques. Porté par sa grande créativité visuelle, son ton féroce et son message politique, ce chef d'œuvre de la science-fiction francophone continue toujours d'être aussi marquant et perturbant. Ce projet influencera Hayao Miyazaki ainsi que d'autres maîtres de l'animation. Pour la première fois des réalisateurs indépendants osaient affronter les productions de Walt Disney. Le film : La Planète Sauvage est disponible en haute définition dans une très belle édition collector aux éditions Potemkine : https://store.potemkine.fr/dvd/3760377640021-la-planete-sauvage-version-restauree-nouvel-etalonnage-rene-laloux/ Le Livre de l'Invité : L'odyssée de la Planète Sauvage, de Xavier Kawa-Topor et Fabrice Blin est disponible aux éditions Capricci : https://capricci.fr/wordpress/product/lodyssee-de-la-planete-sauvage/Les extraits cités dans le podcast : Canne 1973, présentation du film par René Laloux et Roland Topor : https://www.ina.fr/ina-eclaire-actu/video/i00019560/autour-du-film-d-animation-la-planete-sauvage Jean-Pierre Dionnet présente La Planète Sauvage dans Cinéma de Quartier : https://www.youtube.com/watch?v=9ejRgAXVjB8&ab_channel=sebastienrideLaloux Sauvage, un documentaire réalisé par Florence Dauman : https://www.youtube.com/watch?v=yoBe1JM8ENw&t=1106s&ab_channel=AngelloL%C3%B3pezAguayo Alain Goraguer | Les coulisses de la création | Musée Sacem : https://www.youtube.com/watch?v=OwU_snlvopI&t=1280s&ab_channel=sacem La Zone #2.0 La Planète sauvage :https://www.youtube.com/watch?v=ELB4cqNnVrc&ab_channel=ZoAnima Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 01:28:46 - Nicolas Dautricourt, l'engagement d'une grande nature - par : Aurélie Moreau - Prix Georges Enesco de la SACEM, lauréat des concours Wieniawski, Lipizer et de Belgrade, Nicolas Dautricourt est l'un des violonistes français les plus brillants et les plus attachants de sa génération. Aujourd'hui: Sibelius, Bach, Elgar, Chausson…

Roland Pérez nous plonge dans un sujet inattendu mais ô combien important : la diffusion de musique lors des cérémonies funéraires. Accompagné de Mathieu Alterman, spécialiste de la musique, les deux invités nous éclairent sur les nouvelles réglementations qui s'appliquent désormais en France depuis le 1er janvier 2025.Découvrez comment la SACEM, la société des auteurs, compositeurs et éditeurs de musique, s'impose désormais comme un acteur incontournable dans l'organisation des funérailles. Jusqu'à présent tolérée, la diffusion publique de musique lors de ces événements privés est désormais soumise à des droits d'auteur, suscitant l'indignation de certains et l'approbation d'autres. Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.

Je ne connaissais pas Brice Homs avant de faire ce podcast, C'est Dominique Dalcan, dans sa grandeur et sa somptuosité, qui m'a conseillé de le contacter, Brice étant membre du conseil d'administration de la Sacem mais aussi président du conseil pour l'innovation, en charge notamment du dossier intelligence artificielle et droit d'auteur. Il est également parolier, musicien, scénariste, et écrivain. Brice nous fait part ici de sa manière d'appréhender ce sujet. L'IA en musique est-elle une alliée, une menace, pouvons nous vivre avec ? et si oui, comment ? Nous n'avons évidemment pas toutes les réponses, étant donné le caractère récent et particulièrement changeant de ce phénomène mais Brice est un puit de science à ce sujet et a la générosité de nous en parler, en nous accueillant au 7e étage de la Sacem, à Neuilly. Bonne écoute ! (photo P.Matzas)

Dans cet épisode, Albert Spano revient sur une information selon laquelle il faudra désormais payer pour diffuser de la musique, notamment lors des enterrements. Les animateurs débattent de ce sujet et s'interrogent sur la musique qu'ils souhaiteraient entendre à leur propre enterrement.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.

L'intelligence artificielle prend de plus en plus de place dans le milieu de la musique. Le sujet mobilise tous les acteurs du secteur, des artistes aux productions en passant par les plateformes de streaming. L'une d'elles, Deezer, estime qu'un titre sur dix importé sur le site est généré en partie ou intégralement par l'IA. Décryptage.  C'est désormais d'une simplicité redoutable. Avec quelques mots ou des extraits d'autres morceaux crées par l'humain, il est possible de créer un morceau grâce à l'intelligence artificielle. Une simple recherche internet et une simple demande « créer une chanson en français avec RFI Matin présenté par Andréane Meslard », le site Suno nous a proposé plusieurs versions, en une vingtaine de secondes. Ces créations deviennent monnaie courante dans le secteur. Des bandes originales pour le cinéma aux morceaux de fonds pour des vidéos, voire des chansons entières, le nombre de créations est exponentiel. D'après une étude de la SACEM, la société en France qui défend les intérêts des musiciens, le marché de l'IA générative en matière de musique devrait atteindre plus de 3 milliards de dollars dans le monde d'ici trois ans. Selon cette même étude, un créateur sur trois l'a déjà utilisée dans son travail. À écouter aussiIA : une révolution pour les entreprises ou une bulle qui pourrait se dégonfler ?Sujet fondamental L'enjeu derrière l'intelligence artificielle dans la musique, c'est de mieux rémunérer les artistes. Aujourd'hui, il suffit de mettre en ligne une chanson pour prétendre à une rémunération. La machine se perfectionne d'ailleurs puisqu'il est de plus en plus difficile de savoir si tel ou tel titre est le fruit de l'intelligence artificielle ou de la créativité humaine. La concurrence est donc déloyale entre les vrais artistes, qui composent, écrivent, jouent et chantent avec moi, par exemple, qui ai simplement demandé à l'ordinateur de me créer une chanson.  Une chanson sur dix mises en ligne par jour sur Deezer est générée en partie ou intégralement par l'IA, ce qui représente tout de même 10 000 morceaux par jour. Le groupe français entend prendre les devants avec la création d'un logiciel maison repérant ces morceaux pour mieux encadrer leur diffusion et la rémunération qui va avec ! 

Aujourd'hui je vous parle du premier tube d'Eugène Mona, son premier classique indémodable et indélébile Une chanson-prière dont seul lui avait le secret : Boi Brilé !Dans ce titre qu'il pense comme un Négrospiritual on peut entendre toute la précision, la pureté et la régularité de l'orchestration des œuvres de Mona.Sources & Biblio :Sources terrain de thèse de Valérie-Ann Edmond-Mariette. (2019-2024).Nathalie GLAUDON, réal. 2009. Sur les traces de Mona de Nathalie Glaudon. Long métrage. RFO. https://www.youtube.com/watch?v=GEBrllkWc5c.Conférence de Valérie-Ann Edmond-Mariette en septembre 2023 “Le récit musical de l'esclavage et du colonialisme dans l'imaginaire d'Eugène Mona”: La Fabrique Décoloniale, réal. 2024. Le récit musical de l'esclavage et du colonialisme dans l'imaginaire d'Eugène Mona. https://www.youtube.com/watch?v=fPq2eRvy9m4.Cyrille, Dominique, Louis-José Lancry, et Victor Préfacier Lina. 1999. Mona. Fort-de-France (Martinique), Martinique: SIM'LN.Remerciements : Fleury Félix, Labinsky Charly, Michalon Pierre-LouisBulletin de déclaration à la SACEM : https://musee.sacem.fr/index.php/Detail/objects/96251Partition de Bois Brûlé : https://musee.sacem.fr/index.php/Detail/objects/96261A propos de la décolonisation culturelle : L'heure de nous-mêmes a sonné - Documentaire 2017 - Réalisé par Chantal Defontaine. s. d. Consulté le 12 mai 2020. https://www.youtube.com/watch?v=pleLlmseZLk&feature=share&fbclid=IwAR3TlwUvd0z5by7P9jeh58g83GqM4KX1R1tchRClocfEIE56BI9qadoGmAo.Une Chanson En Histoire est LE podcast de Tann présenté par Valérie-Ann EDMOND-MARIETTE retraçant l'histoire de la musique antillaise et ultramarine.Que ce soit du Zouk, du Ragga, du Konpa, de la Biguine, du Sega, du Merengue, de la Dancehall, du Boléro, du Rap, de la Créole Pop, de la Kadans ou de la Trap tout y passe ! Le podcast Une Chanson En Histoire par Valérie-Ann EDMOND-MARIETTE aka Valy est LE podcast musique Antilles, Guyane, Réunion, Guadeloupe, Martinique, Saint-Martin.Il traite de la musique antillaise, de la musique guyanaise, de la musique réunionnaise, de la musique martiniquaise, de la musique guadeloupéenne.Certains disent que Une Chanson En Histoire est la référence du podcast zouk ! Qui parle musique histoire !Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 00:07:34 - L'invité de 6h20 - Récompensé aux Victoires de la musique ainsi qu'aux Grands Prix de la Sacem, le rappeur et chanteur franco-camerounais Yamê revient sur l'année 2024 qui l'a vu exploser aux yeux du grand public.

Patrick Kuban, artiste-interprète, cofondateur du collectif Les Voix, et Patrick Sigwalt, président de la Sacem et compositeur de musique de films, étaient les invités de François Sorel dans Tech & Co, la quotidienne, ce mardi 10 décembre. Ils se sont penchés sur les inquiétudes des comédiens et compositeurs face à l'IA, sur BFM Business. Retrouvez l'émission du lundi au jeudi et réécoutez la en podcast.

Mardi 10 décembre, François Sorel a reçu Frédéric Simottel, journaliste BFM Business ; Jean-Baptiste Huet, journaliste BFM Business ; Stanislas Maximin, PDG de Latitude ; Léa Benaïm, journaliste BFM Business ; Kesso Diallo, journaliste Tech&Co ; Patrick Kuban, artiste-interprète, cofondateur du collectif Les Voix ; Et Patrick Sigwalt, président de la Sacem et compositeur de musique de films, dans l'émission Tech & Co, la quotidienne sur BFM Business. Retrouvez l'émission du lundi au jeudi et réécoutez la en podcast.

durée : 00:58:37 - Spécial Prix France Musique/SACEM - par : Thierry Jousse - Émission spéciale avec les douze BO qui concourent au Prix France Musique - SACEM 2024, pour se faire une idée et pour voter en connaissance de cause. Écoutez et faites votre choix !

Le "Boléro" est sans conteste l'œuvre la plus célèbre de Maurice Ravel. Aujourd'hui encore, elle serait jouée tous les quarts d'heure, ici ou là dans le monde.Composée en 1928, cette pièce musicale est au cœur d'une controverse judiciaire. En effet, les ayants droit du musicien s'opposent, pour divers motifs, à ce que le "Boléro" tombe dans le domaine public, ce qui aurait dû arriver en 2008, puis en 2016.Mais cette œuvre retient l'intérêt des mélomanes pour une autre raison. En effet, certains se demandent si Maurice Ravel en est bien l'unique auteur.De fait, les héritiers du peintre et décorateur russe Alexandre Benois considèrent que celui-ci doit être considéré comme le co-auteur du Boléro. Ils s'appuient sur le fait qu'il a créé les décors pour la création de l'œuvre, en 1928.Or, le Boléro étant la musique d'accompagnement d'un ballet, le créateur des décors du spectacle aurait autant d'importance que le compositeur de la musique. À ce titre, la chorégraphe du ballet, Bronislava Nijinska, la sœur du célèbre danseur Nijinski, pourrait aussi revendiquer en partie la paternité de l'œuvre.Dans un premier temps, la Sacem, qui gère les droits d'auteur des écrivains et des compositeurs, avait refusé de prendre en considération les demandes des héritiers d'Alexandre Benois.Considérant qu'une telle question ne relevait pas de la Sacem, les demandeurs ont porté l'affaire en justice. Dans une décision récente, qui date de quelques jours, le tribunal vient de débouter les héritiers du décorateur. Au motif que les pièces fournies ne permettaient pas de considérer Alexandre Benois comme l'auteur de l'argument du ballet. Ce qui aurait été la seule manière de lui reconnaître en partie la paternité du Boléro.Si la justice leur avait donné raison, le Boléro ne serait tombé dans le domaine public qu'en 2030, soit 70 ans après la mort d'Alexandre Benois. L'enjeu financier était de taille, dans la mesure où les droits d'auteur du Boléro se sont montés à plus de 135 000 euros par an entre 2011 et 2016. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Crystelles Yohou et Stéphane Linon, membres de la Famille de Couleurs Tropicales font découvrir une chanson et posent des questions aux invitées du jour. Invitées : La chanteuse Lyna Mahyem présente Mon Âme «Summer Vibes» son quatrième album sorti le 31 mai 2024. Lyna Mahyem est la productrice de ce nouvel album, un rôle qui lui permet de créer en toute liberté. Elle sera sur la scène du Zénith de Paris, le 10 novembre 2024. Et la chanteuse Princess Erika qui vient d'être élue au Conseil d'Administration de la SACEM. (Rediffusion) Pour visionner les clips, cliquez sur les titres des chansons :Lyna Mahyem - FullPrincess Erika - Faut qu'j'travailleLe choix de StéphaneDj Quick feat Stony - SecretLyna Mahyem - Longue vieLe choix de CrystellesFirst king - AkôRetrouvez notre playlist sur Deezer. 

Crystelles Yohou et Stéphane Linon, membres de la Famille de Couleurs Tropicales font découvrir une chanson et posent des questions aux invitées du jour. Invitées : La chanteuse Lyna Mahyem présente Mon Âme «Summer Vibes» son quatrième album sorti le 31 mai 2024. Lyna Mahyem est la productrice de ce nouvel album, un rôle qui lui permet de créer en toute liberté. Elle sera sur la scène du Zénith de Paris, le 10 novembre 2024. Et la chanteuse Princess Erika qui vient d'être élue au Conseil d'Administration de la SACEM. Pour visionner les clips, cliquez sur les titres des chansons :Lyna Mahyem - FullPrincess Erika - Faut qu'j'travailleLe choix de StéphaneDj Quick feat Stony - SecretLyna Mahyem - Longue vieLe choix de CrystellesFirst king - AkôRetrouvez notre playlist sur Deezer. 

L'intelligence artificielle effraie de nombreux artistes, dont le travail peut être très facilement imité, voire copié, pour un résultat performant. Pour « Les Echos de l'IA », le podcast des « Echos » consacré à l'intelligence artificielle, Joséphine Boone et son invité décryptent ses opportunités et ses dangers dans l'industrie de la musique.Abonnez-vous pour ne manquer aucun épisode. Les Echos de l'IA est un podcast des « Echos » présenté par Marina Alcaraz, Joséphine Boone et Samir Touzani. Cet épisode a été enregistré en mai 2024. Présentation : Joséphine Boone. Rédaction en chef : Clémence Lemaistre. Chef de service : Pierrick Fay. Invité : Patrick Sigwalt, compositeur de musique de films et président du conseil d'administration de la Sacem. Réalisation : Willy Ganne. Musique : COMA STUDIO - Floating Abstract. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.