Podcasts about pan guillermo

Oui bon, on a un peu forcé le sujet parce qu'on avait vraiment envie de parler de Guillermo Del Toro. Qu'est-ce qui nourrit l'imagination de nos voisins ibères, on essaie de faire le point avec un tel enthousiasme qu'on s'est laissés emporter, alors pardon pour les sujets qui vont et viennent et reviennent, pour les recommandations précoces, pour les souffles dans le micro et surtout pour cette lamentable tentative de parler espagnol ! Films cités L'ange exterminateur - Luis Buñuel El Topo - Alejandro Jodorowsky Balada Triste - Alex de la Iglesia La Chambre du fils (La habitación del niño) - Alex de la Iglesia Le Jour de la Bête - Alex de la Iglesia Les Autres - Alejandro Amenábar REC - Paco Plaza et Jaume Balagueró L'échine du diable - Guillermo del Toro Le Labyrinthe de Pan - Guillermo del Toro Crimson Peak - Guillermo del Toro La Forme de l'eau - Guillermo del Toro Cría Cuervos - Carlos Saura Mamá - Andy Muschietti Colossal - Nacho Vigalondo Quelques minutes après minuit - Juan Antonio Bayona Recommandations Sophie : Angoisse de Bigas Luna Antoine : une anti-recommandation avec Bienvenue à Marwen de Robert Zemeckis Charlotte : Timecrimes de Nacho Vigalondo Extraits sonores et musicaux : Le Jour de la Bête, Les Autres, Crimson Peak Crédits musicaux générique : Lemon – Double Dragon https://soundcloud.com/double-dragon-fr

Avec JVLIVS, le masque du tueur à gages tombe et dévoile un SCH plus mature musicalement, qui cale son écriture dans un univers plus large influencé par la chanson française et la culture méditerranéenne. Trois ans après son premier succès avec A7, le Marseillais s’est enfin trouvé une vraie identité musicale, inspirée de ses expériences personnelles dont il tire ses scénarios. Loin de sa galerie des vanités qu’il a tant montrée, SCH parle de ses origines, de ses soucis de santé et rend aussi hommage à son père récemment décédé, ce qui fait de cet album à la fois le plus fictionnel et le plus autobiographique. Quitte à délaisser le personnage qui lui a valu son succès ? Animé par Mehdi Maïzi avec Brice Bossavie, Raphaël Da Cruz et Aurélien Chapuis. RECOMMANDATIONS ET COUPS DE COEURLA RECO DE BRICE : Kofs et son morceau Violence, extrait de son premier album « V ». Le rappeur fait d’ailleurs une apparition dans le clip d’Otto de SCH.LA RECO DE RAPHAËL : Le roman graphique en 7 tomes Sin City dans lequel on retrouve la même ambiance sombre et mélancolique de JVLIVS.LA RECO DE NEMO : Le Sicilien, film basé sur l’oeuvre de Mario Puzo pour représenter le côté italien de SCH.LA RECO DE MEHDI : « Carbone 14 » de Joe Lucazz et Pandemik Muzik, un album très influencé par le cinéma.RÉFÉRENCES CITÉES DANS L’ÉMISSIONA7 (SCH, 2015), Anarchie (SCH, 2016), Deo Favente (SCH, 2017), JVLIVS (SCH, 2018), Lithopédion (Damso, 2018), Otto (SCH, JVLIVS, 2018), Facile (SCH, JVLIVS, 2018), Day Date (SCH, Deo Favente, 2017), J't'en prie (SCH, JVLIVS, 2018), La nuit (SCH, Deo Favente, 2017), Le code (SCH, JVLIVS, 2018), Deeper Than Rap (Rick Ross, 2009), Le Labyrinthe de Pan (Guillermo del Toro, 2006), Ciel rouge (SCH, JVLIVS, 2018), Ivresse & Hennessy (SCH, JVLIVS, 2018), Incompris (SCH, JVLIVS, 2018), Mort De Rire (SCH, JVLIVS,2018), Katrina Squad, Martin Scorsese, Robert De Niro, Al Pacino, Comme un aimant (Akhenaton / Kamel Saleh, 2000), Mamacita (Ninho, Comme prévu, 2017), Temps mort (SCH, Deo Favente, 2017), David Bowie, Prêt à partir (SCH feat. Ninho, JVLIVS, 2018)CRÉDITSEnregistré le 23 octobre 2018 à L’Antenne Paris (10 rue la Vacquerie, Paris 11ème). NoFun est une production Binge Audio. Générique : Shkyd. Réalisation : Quentin Bresson. Chargée de production : Juliette Livartowski. Chargée d’édition : Adélaïde Desnoë. Direction des programmes : Joël Ronez. Direction des programmes : David Carzon. Direction générale : Gabrielle Boeri-Charles. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

En direct de la Quinzaine des réalisateurs, émission spéciale trip cinématographique et tour d’horizon du marché du film au sixième jour du festival.“Climax”, le nouveau film de Gaspar Noé faisait partie des sorties les plus attendues du festival. Il y est question de soirée qui part en vrille, de trip hallucinatoire et une fois de plus Noé est remarquable dans son traitement psychédélique de l’image et du son. Le long-métrage trouve malheureusement ses limites dès que les personnages prennent la parole. Tout aussi planant visuellement, le nouveau tirage 70 mm de “2001, l’Odyssée de l’espace” a été présenté en salle par Christopher Nolan. Cinquante ans et pas une ride pour le film de Stanley Kubrick salué par nombre de réalisateurs présents aujourd’hui à l’affiche du festival. Retour aussi sur le marché du film avec des espagnols toujours plus présents, une bonne surprise hors compétition avec la dernière comédie de Gilles Lellouche ou encore l’émergence d’un nouveau genre : le Nicolas Cage.Podcast animé par david Honnorat avec Arnaud Bordas et Hugo AlexandreRÉFÉRENCES CITÉES DANS L'ÉMISSION Climax (Gaspar Noé, 2018), Irréversible (Gaspar Noé, 2002), Enter the Void (Gaspar Noé, 2010), Love (Gaspar Noé, 2015), 2001, l’Odyssée de l’espace (Stanley Kubrick, 1968) Les 8 salopards (Quentin Tarantino, 2016), Shining (Stanley Kubrick, 1980), The Spy Gone North (Yoon Jong-bin, 2018), Nicolas Cage, Mandy (Panos Cosmatos, 2018), Rambo II (George Cosmatos, 1985), Le Cobra (George Cosmatos, 1986), Sin rodeos (Santiago Segura, 2018), Le Labyrinthe de Pan (Guillermo del Toro, 2006), Campeones (Javier Fesser, 2018), Mortadelo y Filemón (Javier Fesser, 2009), Le Grand Bain (Gilles Lellouche, 2018), Narco (Gilles Lellouche, Tristan Aurouet, 2004), El reino (Rodrigo Sorogoyen, 2018), Que Dios Nos Perdone (Rodrigo Sorogoyen, 2016), Le Pacte, A Bluebird in My Heart (Jérémie Guez, 2018), Atomic Heart (Ali Ahmadzade, 2014), Lola Le Lann, Jacques Audiard, CRÉDITSEnregistré le 14 mai 2018 à La Malmaison (Cannes). Production : Binge Audio. Direction de production : Joël Ronez. Rédacteur en chef : David Carzon. Direction générale : Gabrielle Boeri-Charles. Moyens techniques : Binge Audio. Réalisation : Quentin Bresson. Chargée de production et d’édition : Camille Regache. Éditrice : Albane Fily. Générique : « Soupir Articulé », Abstrackt Keal Agram (Tanguy Destable et Lionel Pierres). NoCiné est une production du réseau Binge Audio www.binge.audio. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Dans les années 1960, Elisa Esposito, jeune femme muette employée comme femme de ménage dans un labo de l’armée américaine à Baltimore, découvre un être amphibie dans un aquarium. Elle va tout risquer pour protéger cette créature fantastique majestueuse, potentiellement dangereuse. Avec “La forme de l’eau”, Guillermo del Toro nous offre une histoire d’amour hors du commun et magnifique, où le sexe est montré dans toute sa beauté, placé au coeur du fonctionnement de son univers, marquant une rupture nette avec ses précédents films asexués, comme une nouvelle étape de son cinéma, une réinvention de sa carrière. Fragilisé par le mauvais accueil de “Crimson Peak”, del Toro se relève, revient à une forme d’innocence, dévoile la richesse de son érudition, explicite les signes et correspondances habituellement invisibles. Sorte de geste vers le grand public, “La forme de l’eau” se veut plus populaire, plus accessible sans renier les façons de faire de l’artiste unique qu’est del Toro. Et comme toujours, une déclaration d’amour au cinéma. Podcast animé par Thomas Rozec avec Rafik Djoumi, Julien Dupuy et Stéphane Moïssakis. RÉFÉRENCES CITÉES DANS L’ÉMISSIONGuillermo del toro, Sally Hawkins, Michaël Shannon, Richard Jenkins, Octavia Spencer, Doug Jones, Crimson Peak (Guillermo del Toro, 2013), Pacific Rim II (Steven S. DeKnight, 2018), King Kong (Peter Jackson, 2005), L’étrange créature du lac noir (Jack Arnold, 1954), Abe Sapien, Le fabuleux destin d’Amélie Poulain (Jean-Pierre Jeunet, 2001), L’Echine du diable (Guillermo del Toro, 2001), Le Labyrinthe de Pan (Guillermo del Toro, 2006), Aleister Crowley, L'histoire de Ruth (Henry Koster, 1960), Les chaussons rouges (Michael Powell & Emeric Pressburger, 1948), Blade 2 (Guillermo del Toro, 2002), Hellboy (Guillermo del Toro, 2004), Grave (Julia Ducournau, 2016), Billy Wilder.RECOMMANDATIONS ET COUPS DE COEURLA RECO DE RAFIK DJOUMI ET STEPHANE MOISSAKIS : “L’étrange créature du lac noir” de Jack Arnold sorti en 1954, et sa version 3D. LA RECO DE JULIEN DUPUY : Guillermo del Toro reste un des grands champions des suppléments, on vous recommande donc tous ses commentaires audio, dont un bonus sur le DVD de Blade 2 sur la création des monstres. CRÉDITSEnregistré le 14 février 2018 au Bar à Bulles (8 bis Cité Véron, Paris 18ème). Production : Binge Audio. Direction de production : Joël Ronez. Chargée de production et d’édition : Camille Regache. Rédacteur en chef : David Carzon. Direction générale : Gabrielle Boeri-Charles. Moyens techniques : Binge Audio. Réalisation : Quentin Bresson. Générique : "Soupir Articulé", Abstrackt Keal Agram (Tanguy Destable et Lionel Pierres). NoCiné est une production du réseau Binge Audio www.binge.audio. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Nouveau format : on se penche sur l’actualité des films, des réalisateurs, des séries… et on répond en direct aux questions des internautes sur un live YouTube. Pour cette première édition que vous retrouvez donc en replay audio, trois thèmes d’actualité : le retour de James Cameron aux commandes d’Avatar (pour quatre nouveaux épisodes), et de Terminator (pour un numéro 6 qui est en fait un numéro 3, la fâcheuse tendance chez Disney et LucasFilm à jeter leurs réalisateurs, The Irishman de Martin Scorsese pour Netflix avec ses stars rajeunies numériquement qui illustre la tendance lourde à re-création d’acteurs morts ou trop vieux. Animé par Thomas Rozec avec Anaïs Bordages, Alexandre Hervaud, David Honnorat et Stéphane Moïssakis. RÉFÉRENCES CITÉES DANS L’ÉMISSIONWonder Woman (Patty Jenkins, 2017), Avatar 2 à 5 (2020-2025), Terminator 6 (James Cameron, 2019), Deadpool (Tim Miller, 2016), David S. Goyer, Batman vs Superman (Zack Snyder, 2016), Avatar (James Cameron, 2009), Aliens le retour (James Cameron, 1986), After earth (Night Shyamalan, 2013), Amour (Michael Haneke, 2012), Terminator Genisys (Alan Taylor, 2015), Terminator Renaissance (McG, 2009), It (Andrés Muschietti, 2017), Le labyrinthe de Pan (Guillermo del Toro, 2006), Maximum Overdrive (Stephen King, 1986), Marla Maples, Le Cobaye (Brett Leonard, 1992), Eddie Izzard, Phil Lord, Chris Miller, Colin Trevorrow, J.J. Abrams, Jurassic World (Colin Trevorrow, 2015), Rogue One (Gareth Edwards, 2016), Superman 2 : The Richard Donner Cut (Richard Donner & Richard Lester, 2006), Looper (Rian Johnson, 2012), Breaking bad, Kathleen Kennedy, Stephen Daldry, Alfonso Cuaron, Justice League (Zack Snyder & Joss Whedon, 2017), John Carpenter, New York 1997 (John Carpenter, 1981), Fog (John Carpenter, 1980), Christine (John Carpenter, 1983), Big Trouble in Little China (John Carpenter, 1986), les infiltrés (Martin Scorsese, 2006), Le loup de Wall Street (Martin Scorsese, 2013), Raging Bull (Martin Scorsese, 1980), Ant-Man (Peyton Reed, 2015), Les gardiens de la galaxie 2 (James Gunn, 2017), Kurt Russell, Tango & Cash (Andrey Konchalovsky, 1989), Starman (John Carpenter, 1984), Fast and furious 7 (James Wan, 2015), The irishman (Martin Scorsese, 2018), Gilmore Girls, La fête à la maison, Joy (David O. Russell, 2015), Match retour (Peter Segal, 2013), X-Men 3 (Brett Ratner, 2006), Rock’n Roll (Guillaume Canet, 2016), FIST (Norman Jewison, 1978), Pacific Rim (Guillermo del Toro, 2013), The Indian Runner (Sean Penn, 1990), The Pledge (Sean Penn, 2001), A history of violence (David Cronenberg, 2005), Jessie (Mike Flanagan, 2017), 22.11.63 (2016), The Mist (Christian Torpe, 2017), Dreamcatcher, l’attrape-rêve (Lawrence Kasdan, 2002), Detective Dee et les Quatre Rois (Tsui Hark, 2018), Halloween (David Gordon Green), Halloween : Resurrection (Jamie Lee Curtis, 2002), Busta Rhymes, Halloween 2 (Rob Zombie, 2009), Albert Dupontel, Coexister (Fabrice Eboué, 2017), Le Sens de la fête (Eric Toledano et Olivier Nakache), Pour le réconfort (Vincent Macaigne, 2017), Ready Player One (Steven Spielberg, 2018), Get Out (Jordan Peele, 2017), Predator (Shane Black, 2018), Glass (Night Shyamalan, 2019), Incassable (Night Shyamalan, 2000), Split (Night Shyamalan, 2017). CRÉDITSEnregistré le 04 octobre 2017 au théâtre de l’Antenne (10 rue la , Paris 11ème). Production : Binge Audio. Direction de production : Joël Ronez. Chargée de production et d’édition : Camille Regache. Direction générale : Gabrielle Boeri-Charles. Moyens techniques : Binge Audio. Réalisation : Jules Krot. Générique : "Soupir Articulé", Abstrackt Keal Agram (Tanguy Destable et Lionel Pierres). NoCiné est une production du réseau Binge Audio www.binge.audio. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

SCREENPLAY 14 : LES CONTES MODERNES Présenté par : Christophe Brico Ursula Michel Jean-Baptiste Accili THEMA : Ladyhawke (Richard Donner - 1985) Le Labyrinthe de Pan (Guillermo del Toro - 2006) Stardust (Matthew Vaughn - 2007) MAGAZINE : Engrenages (Saison 5) Sons of Anarchy (Saison 7) Scorpion (Saison 1) Retrouvez nous sur : www.season1.fr www.facebook.com/screenplaypod Christophe : @christophebrico (sur Twitter) Ursula : www.missvontrash.blogspot.com JB : www.jumpcut.fr Bonjour chez vous...