A manera de audiolibro, pero sin pretender tanto, este podcast se dedica a hablar de las historias que hay detrás de la música. Descubre el drama, el amor, la obsesión, todo lo bueno y lo no tan bueno que ocultan las canciones.
Cuando se hizo urgente crear una nueva generación de guitarras, empezó la carrera por crear un instrumento legendario. Al final, hubo más de un ganador. Lo que ocultan las canciones es un proyecto personal hecho por Leon Bernard, publicista, redactor, productor. Blog / Instagram / Website
Algo tiene la guitarra que la mantiene vigente, evolucionando con cada era en algo distinto. ¿Por qué nos obsesionamos con ella?, nadie sabe con exactitud, pero lo venimos haciendo desde hace varios miles de años. Lo que ocultan las canciones es un proyecto personal hecho por Leon Bernard, publicista, redactor, productor. Blog / Instagram / Website
La canción más exitosa de una banda puede llegar al final de su vida creativa y dejar una marca para siempre. Lo que ocultan las canciones es un proyecto personal hecho por Leon Bernard, publicista, redactor, productor. Blog / Instagram / Website
Pueden haber muchas capas de lectura en una canción, pero cuando se quiere enviar un mensaje importante con un formato pop, se crea un arma de doble filo. Lo que ocultan las canciones es un proyecto personal hecho por Leon Bernard, publicista, redactor, productor. Blog / Instagram / Website
Es imposible saber qué tan popular será una canción antes de lanzarla, sobre todo cuando su temática representa una realidad incómoda. Lo que ocultan las canciones es un proyecto personal hecho por Leon Bernard, publicista, redactor, productor. Blog / Instagram / Website
Una serie de situaciones injustas pueden llevar a la creación de una persona con tres nombres y el deseo incontrolable de desafiar al mundo. Lo que ocultan las canciones es un proyecto personal hecho por Leon Bernard, publicista, redactor, productor. Blog / Instagram / Website
A veces los artistas evitan convertirse en la sensación de un momento en la historia para no cargar su peso, a veces lo logran, a veces la gente decide por ellos.
Una canción extravagante y confusa llegó con la refrescante sensación de algo nuevo para los fans del rock, el problema fue que llegó en el peor momento posible.
Un tremendo impulso creativo llevó a la formación de una banda cuyas ideas nos siguen influenciando más de 50 años después.
Popularidad extrema y una serie de primeras veces dieron paso a la creación de una plantilla para la música de varias generaciones.
Cuando parecía que la droga los haría desaparecer y la historia se encargaría de convertirlos en un recuerdo, regresaron a la vida con una historia de bar.
La inspiración puede venir de cualquier lado, a veces de una experiencia propia, a veces de un poema antiguo, a veces de ambos.
Cuando los viajes espaciales se vuelven una tarea cotidiana y la vida en Marte se vuelve insoportable, nace la inspiración para un éxito de los 70.
Al principio la música era simplemente sonido, pero cuando agregamos palabras, todo cambió.
El nombre de un vecino y una voz áspera pero melódica, dieron paso a un hit ligero y pesado a la vez.
Ser una estrella de la música a los 50 años es posible cuando sabes cruzar entre dimensiones generacionales.
Cuando el título de una canción parece contradecir su propio mensaje, se crea un éxito inesperado.
Fobia racial, problemas de inmigración y tensiones humanas marcaron con esta canción, el fin de una era.
Un paso de baile acrobático en el lugar y el momento indicado, abrió el camino a una de las canciones más pegajosas de todos los tiempos.
En los 60, la guitarra eléctrica era la enemiga principal de la "música seria", pero pronto, todo cambiaría.
El Compact Disc marcó la vida de los chicos en los 90, pero no fue el único formato, los otros eran una amenaza y tuvieron que ser silenciados.
Después del cassette el mundo estaba listo para entrar en la era de la música digital, pero antes, el CD sería nuestra preparación.
En 1987 salió al aire una canción que de una manera inofensiva, nos habló de añoranza, prejuicio e identidad.
Tragedias y mitos en la primera guerra mundial dieron paso a una expresión que décadas después se convertiría en un hit.
El deseo de superación de un niño en un orfanato, dio paso a una de las series de televisión más queridas de los noventa y cuyo tema musical es difícil olvidar.
Años en el baúl del olvido casi previenen la existencia de una de las canciones más fáciles de recordar del mundo del rock.
Fue un arma para crear pesadillas y una ventana al futuro que nos ofreció un vistazo al internet antes del internet.
La tecnología con frecuencia determina nuevos patrones de conducta. En los 80 nuestras vidas cambiaron una vez más, con un pequeño dispositivo que liberó nuestra creatividad.
La búsqueda de un propósito nos puede llevar a lugares oscuros. Pero a veces es mejor no saber el origen de las cosas y disfrutar las rarezas que nos presenta la vida. - Blog con imágenes y video en: www.leonbernardino.com/bohemian
La inspiración puede venir de cualquier lado, incluso del momento más oscuro de la vida de una persona. A veces, esa experiencia se convierte en una canción para el mundo. - Blog con imágenes y video en: www.leonbernardino.com/in
Con los LP llegó el concepto del álbum, cambiando la manera como experimentamos la música. Pero hoy parece que estuviésemos volviendo a una era antes del álbum. - Blog con imágenes en: www.leonbernardino.com/lp2
El concepto de álbum musical es algo común, pero no siempre fue así, llegó con los discos de vinilo y en 2022 parece querer irse de nuevo. - Blog con imágenes en: www.leonbernardino.com/lp1
La inspiración puede venir de cualquier lado, incluso del momento más oscuro de la vida de una persona. A veces, esa experiencia se convierte en una canción para el mundo. - Blog con imágenes y video en: www.leonbernardino.com/under
En 1992 una canción rap pisó el acelerador del mundo, llevándonos a toda velocidad por las curvas peligrosas del estándar de la belleza femenina. Al final del viaje, todo cambió. - Blog con imágenes y video en: www.leonbernardino.com/baby
En 1982 ya empezaban a surgir los temores acerca de cómo en el 2000 el mundo podría terminar. Pero para Prince la idea del final significa solo una cosa: fiesta.
La música siempre tuvo su lugar en todo tipo de rituales, incluyendo los que tiene que ver con la Navidad y a la historia de un posible Santa que come hongos en Finlandia.
En 1987, en el pico de la era de la música pop con sintetizadores, nació una canción que dio paso a un fenómeno del internet.
En 1973, una década después de que Jamaica dejara de ser una colonia británica, nació una canción acerca de una forma de injusticia con la que todavía lidiamos.
Cuando los 90 todavía no parecían los 90, una banda de rock determinó la línea de partida de la década con una canción para siempre.
En 1995 nació una de las canciones más atemporales de la historia, para demostrar que una reflexión problemática también puede ser un hit.
En 1985 un grupo de chicos noruegos conquistó el mundo, cuando con un video artísticamente animado y una canción muy pegajosa, nos hipnotizaron. Pero en realidad, estuvieron cerca de condenarse al olvido.
En 1991 la leyenda británica Eric Clapton, pasaba por un momento difícil. Mientras se preparaba para tomar su nuevo rol como padre, una tragedia sacudió su mundo, y de los escombros del temblor surgió una de sus más conocidas canciones.
En una jugada de alto riesgo, Willie Colón lanza en 1989 una canción que pone en tela de juicio la conducta de los padres que abandonan a sus hijos cuando descubren que su sexualidad no se puede definir como convencional. Pudo haberle costado la carrera, pero se convirtió en un himno. Versión escrita en www.leonbernardino.com/varon/
Cuando salió esta canción, la banda se hizo verdaderamente global. Pero aunque parezca que su letra cuenta una historia sobrenatural, en realidad tiene que ver más con una realidad humana. Esto me hizo pensar, ¿qué pasaría si uno quisiera contar intencionalmente una historia de misterio tomando elementos de la canción? Entonces escribí un cuento original para poner a prueba la idea.
La inspiración de esta canción tomó referencias de la música y el folklore de varios siglos. Después de ella, nada sería igual para la banda.
En 1983 el mundo de la música cambió para siempre cuando Thriller abrió las puertas a un nuevo formato de cortometraje musical. Pero la creación del video y la canción requirieron juntar a una serie de personajes fantásticos. Versión escrita en leonbernardino.com/thriller
Pocas canciones son tan reconocibles como esta. Pero cuando se estaba gestando a finales de los años 70, la banda creadora, la pasaba mal. Versión escrita en leonbernardino.com/highway
La película fue un hit y la canción estuvo nominada a los Oscars. Pero su historia tuvo momentos con drama y diversión que tranquilamente podrían tener su propia película. Versión escrita en leonbernardino.com/cazafantasmas
En los cánticos de fútbol se encuentran la pasión desenfrenada, la historia y toda una cultura del remix internacional. Versión escrita en leonbernardino.com/futbol
La música hace parte de todo y estamos acostumbrados a ella. En los videojuegos no estuvo siempre, pero cuando llegó nos hizo pensar en nuestras acciones. Versión escrita en leonbernardino.com/videojuegos
En la costa del Caribe colombiano existe un fenómeno llamado "corralejas", un festejo taurino muy rústico conectado íntimamente con un tipo de música popular, qué al ser fusionado con el jazz, algo extraordinario pasa. Versión escrita en leonbernardino.com/porro
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