Théâtre de Belleville

Nous retrouvons aujourd'hui Karim Hammiche pour sa pièce 304 jours. Cette pièce raconte l'histoire de trois générations qui racontent leur quotidien sous les drapeaux, des années 90 à aujourd'hui : un jeune appelé, une femme militaire, une jeune fille volontaire du SNU, dans une immersion visuelle inspirée de la BD.

Viktor Kyrylov nous présente son spectacle Maintenant je n'écris plus qu'en français, qui se joue au Théâtre de Belleville du 4 avril au 30 juin 2025. Né en Ukraine et parti à Moscou pour ses études de théâtre, Viktor se retrouve face à un dilemme lorsque la guerre éclate le 24 février 2022. Le rêve d'enfance devient une trahison à son peuple. Maintenant je n'écris plus qu'en français est une histoire ukrainienne. Elle nous plonge dans un conflit qui traverse des siècles de destins mêlés entre deux peuples et met en lumière le rapport qu'ils entretiennent aujourd'hui. Le récit intime et les circonstances politiques et historiques s'entrechoquent : la famille et la patrie, la jeunesse et la mort, la haine et l'amour, la trahison et la culpabilité… Le spectacle pose une question essentielle : pourquoi combat-on ?

Nous retrouvons Samuel Valensi et Paul-Eloi Forget à l'occasion de la création de leur pièce Made in France. Cette pièce fait suite à leur spectacle Coupures, mêlant de nouveau l'intime au politique dans une histoire drôle et rythmée. Pour en savoir plus : https://www.theatredebelleville.com/fr/made-in-france

Nous retrouvons Sébastien Bravard, auteur et interprète de la pièce Elémentaire, en compagnie de Clément Poirée, metteur en scène et directeur du Théâtre de la Tempête. Alors que leur pièce se joue de janvier à mars 2025 au Théâtre de Belleville, ils nous livrent les secrets de l'écriture, de la conception et de la mise en scène d'Elémentaire. Le récit sensible qu'ils nous offrent relate du passage d'une vie à l'autre, du métier de comédien à celui de professeur des écoles.

Cher•es ami•es auditeur•ices, Bienvenue dans cette nouvelle saison des podcasts du TDB ! Pour ce deuxième épisode, nous sommes en compagnie de l'autrice Emmanuelle Bayamack-Tam et de la comédienne Constance Larrieu, à l'affiche d'Arcadie - à découvrir au Théâtre de Belleville jusqu'au 30 novembre. + d'info : https://www.theatredebelleville.com/arcadie

Cher•es ami•es auditeur•ices, Bienvenue dans cette nouvelle saison des podcasts du TDB ! Pour ce premier épisode, nous sommes en compagnie de Morgan·e Janoir et Pauline Legoëdec autour du spectacle L'ouvrir - à découvrir au TDB jusqu'au 31 octobre ! + d'info : https://www.theatredebelleville.com/l-ouvrir

Cher•es ami•es auditeur•ices, Nous sommes cette fois en compagnie de Nicolas Lambert, auteur, interprète et metteur en scène de La France Empire. Après le succès de L'A-Démocratie, Nicolas Lambert déboulonne les idées reçues de notre passé, notre présent colonial. Souvenirs personnels et roman national se télescopent. Raconteur facétieux, il jette de l'huile sur le feu avec le souci de rendre la complexité de l'histoire, de traquer les non-dits que nous portons ensemble comme d'encombrants secrets de famille. Et si le rire n'est jamais loin, la question demeure : peut-on écrire un avenir sur les décombres d'un passé dénaturé ?

Cher•es ami•es auditeur•ices, Nous sommes cette fois en compagnie de Iman Kerroua, autrice et interprète de London Bridge, mise en scène par Laeticia Gonzalbes. Autofiction engagée, London Bridge est le témoignage d'une jeune femme ambitieuse et déterminée, victime durant son enfance de violences conjugales. Le spectacle raconte une histoire de résilience, cette capacité à absorber les chocs traumatiques et à tracer un chemin de vie envers et contre tout. Telle une ode à la vie, le récit délivre un message fort et poétique, un message d'espoir pour ceux•celles qui se trouvent dans cette situation. Un appel à lever les yeux au ciel quand la réalité terrestre devient insoutenable.

Cher•es ami•es auditeur•ices,  Nous sommes cette fois en compagnie de Rémi Prin, metteur en scène de 2 pièces programmées au TDB : Solaris, adaptée du roman de Stanislav Lem traduit par Jean Michel Jasienko et Salem réalisé en écriture collective avec Flora Bourne-Chastel, Elise d'Hautefeuille, Naima Maurel, Rose Raulin, Louise Robert et Léa Schwartz. Toutes les musiques utilisées ont été réalisées par Léo Grise et sont disponibles sur toutes les plateformes de streaming.

Cher•es ami•es auditeur•ices, Nous sommes cette fois en compagnie de Magalie Mougel, autrice de Lichen et de Julien Kosellek, metteur en scène de la pièce. Lichen nous place, à travers le regard d'une petite fille, dans un lotissement en voie de destruction, destiné à être remplacé par des ateliers d'artistes. Perdue entre sa mère absente et son père qui s'accroche à une maison que rien ne sauvera de la ruine, cette enfant voit son monde s'écrouler au rythme des pelleteuses qui démantèlent son quartier. Récit polyphonique nous plongeant dans les rêves et les ressentis d'une petite fille, Lichen donne à voir la vie et le combat d'une famille refusant de se faire déposséder de son foyer et de son histoire au profit d'un changement sociétal imposé. Avec Lichen, texte encore inédit à la scène, Estrarre propose un oratorio interprété par trois actrices-musiciennes, approfondissant son travail sur les liens entre texte et musique.

S3E12 - Lichen, rencontre avec Magali Mougel et Julien Kosellek by Théâtre de Belleville

Cher•es ami•es auditeur•ices,  Nous sommes cette fois en compagnie de Fabian Chappuis, metteur en scène de la pièce Ceux qui se sont évaporés, écrite par Rébecca Dérapse. Qui n'a jamais rêvé de disparaître, ne serait-ce qu'un instant ? De s'évaporer ? De tout quitter pour échapper à une identité et à ce que les autres y projettent ? À partir de la disparition volontaire d'une jeune femme, Rébecca Déraspe explore les multiples visages de nos enfermements. Tramant différentes approches dramaturgiques, avec beaucoup d'humour et d'émotion, elle déconstruit les mécanismes familiaux, sociaux et culturels qui façonnent les individus au point de les perdre dans des identités fabriquées par d'autres. Un oratorio qui célèbre l'unicité de chaque être, son mystère et sa singularité.

Cher•es ami•es auditeur•ices,  Nous sommes cette fois en compagnie de Frédérique Voruz, autrice et metteuse en scène de la pièce Le Grand Jour.  C'est le jour de l'enterrement de La Mère. Au retour de la mise en bière, dans la cuisine, la fratrie à fleur de peau se partage le banquet des non-dits et des bondieuseries. Ça parle plus vite que ça ne pense, c'est vif, à vif. On dissimule les blessures derrière la rancune, on exhume un passé non réglé, on ne sait pas s'aimer. La cuisine, sépulture des secrets de famille, devient le théâtre tragi-comique où s'agite l'ombre d'une mère omniprésente. La journée avance, les invités s'en vont, la famille, ce qu'il en reste, se révèle alors au grand jour. Un ballet familial, une valse des névroses, une danse des solitudes, le tout dessiné d'amour et d'humour noir.

S3E9 - Zoé, rencontre avec Julie Timmerman by Théâtre de Belleville

Cher•es ami•es auditeur•ices, Nous sommes cette fois en compagnie de Guillaume Doucet qui a conçu aux côtés de Bérangère Notta la pièce Backlash écrite par Pénélope Skinner. Ce seul en scène, interprété par Philippe Bodet, nous conte l'histoire de Danny. Danny est un homme comme tant d'autres. Un homme divorcé, installé avec sa nouvelle copine, père d'un adolescent qu'il ne voit jamais. Un homme qui a été licencié en temps de crise d'un boulot bien payé, pour retrouver un boulot plus ingrat. Un homme frustré. Un homme qui surfe sur internet, et tombe un jour sur une vidéo qui parle des Droits Masculins, publiée par un certain « Angry Alan ». Danny commence à se passionner pour la cause, y trouve des forces, et glisse lentement mais inexorablement dans un engrenage masculiniste. --- Avec Backlash l'autrice féministe Penelope Skinner démonte avec une ironie cinglante les mécanismes de l'embrigadement masculiniste.

Cher•es ami•es auditeur•ices,  Nous sommes cette fois en compagnie de Martin Legros metteur en scène et Julien Girard, comédien de la pièce Orphelins écrite par Dennis Kelly.   Un soir, Liam, couvert de sang, interrompt un dîner chez sa sœur et son beau-frère. Le couple veut comprendre ce qui s'est passé, mais le récit du garçon est confus. Les certitudes de chacun vont alors voler en éclat et l'intimité familiale se gangréner devant le poids de la responsabilité. --- Orphelins est un huis-clos à suspens, un thriller social où toute la tension repose sur le passé et le marasme des non-dits, des non avoués…Lorsque tous les rapports se sont construits au fil du temps sur des mensonges et des petites lâchetés et qu'un évènement inévitable vient tout briser, alors la cohésion laisse place à la solitude.

Cher•es ami•es auditeur•ices, Nous sommes cette fois en compagnie de Florence Cabaret, comédienne, et Catherine Schaub, metteuse en scène de la pièce Déraisonnable écrite par Denis Lachaud. Un soir, alors qu'elle joue au théâtre, Florence disparaît. La police la retrouve au bout de 48 heures : elle est devenue Marie Tudor dans les rues de Paris. Commence alors un long parcours pour la comédienne qui ne met plus de frontières entre le JE et le JEU. --- Florence Cabaret incarne avec espièglerie, les personnages qui ont joué un rôle important dans sa vie, figures de théâtre mais aussi parents et psychiatres. Chemin faisant, elle s'incarne elle-même, jusqu'au vertige.

Cher•es ami•es auditeur•ices, Nous sommes cette fois en compagnie de Marie-Claire Neveu et Tatiana Gousseff, comédienne et co-autrice au côté de Tatiana Gousseff, metteuse en scène de la pièce Hépatik Girl, une épopée auto-immune. Dans cette pièce, nous découvrons l'histoire de Claire. Elle veut acheter un appartement alors que trois maladies auto-immunes et inflammatoires ont élu domicile autour de son foie. Elle doit prouver aux assurances qu'elle est en pleine forme, ne tombera pas malade et ne mourra jamais. Elle revisite alors son parcours médical épique à travers de multiples personnages, recherche dans sa propre histoire un élément déclencheur, slame, danse et raconte avec humour sa métamorphose en super-héroïne : Hépatik Girl. --- Et si ses maladies étaient aussi en lien avec la dégradation de l'environnement ? Heureusement, les racines des arbres soulèvent toujours le béton.

Cher•es ami•es auditeur•ices, Nous sommes cette fois en compagnie de Grégoire Le Stradic, comédien, et Thomas Pouget, metteur en scène de Vacarme(s) ou Comment l'Homme marche sur la Terre écrite par François Pérache. Dans cette pièce nous découvrons l'histoire d'un paysan miroir de la société contemporaine ... --- Il était une fois Pierre Gayart, seize personnages et trois comédiens. Nous retrouvons un paysan à différents âges et virages de sa vie. Du petit garçon parfois honteux de ses origines au jeune père fier et plein d'espoir, Vacarme(s) nous entraîne à l'aube des 43 ans d'un homme en lutte et fatigué. Pierre est un hommes au portrait complexe qui a fait le choix (mais en était-ce vraiment un ?) de reprendre l'exploitation familiale avec ce que cela comporte de difficultés, de succès, d'amour et de joie.

Cher•es ami•es auditeur•ices,  Nous sommes cette fois en compagnie de Marie Hebert et Anaïs Merienne, comédiennes et Nikola Carton, metteur en scène de la pièce Gamètes écrite par Rebecca Deraspe. Lorsqu'elle apprend sa grossesse particulière, Aude débarque chez Lou, sa meilleure amie espérant trouver du réconfort. Mais Lou n'accueille pas cette nouvelle comme Aude le souhaiterait ... Gamètes est cette soirée cruciale où s'entrechoquent les visions tendres et crues de ces deux amies qui tentent de déterminer pour elles-mêmes ce que signifie réussir sa vie quand on est femme en 2023. --- Au fil du récit, dynamisés par des flashbacks de la vie des deux personnages, la pièce aborde frontalement, avec humour et délicatesse, plusieurs enjeux féministes, et donne à voir la sensible quête de cohérence entre le dire et le faire.

Chers ami•es auditeur•ices, Nous sommes cette fois en compagnie de Mathilde Saubole, autrice et metteuse en scène d'Une Certaine idée du Paradis. Dans cette pièce, nous découvrons l'histoire de Rémi Zinsky, qui voit son père, Georges, se faire renverser par une voiture qui prend la fuite. Alors que Rémi et sa mère attendent de ses nouvelles dans un service d'urgence en crise, Georges disparaît. Il ne meurt pas, il disparaît. --- Écrite à partir d'enquête aux urgences hospitalières française et nourrie de réalisme magique, Une Certaine idée du Paradis dévoile en une nuit et une matinée le portrait de femmes et d'hommes aux prises avec ce que notre société a de plus commun et intime : ses urgences. Plus d'infos et billetterie : https://urlz.fr/nvCM

Chers ami•es auditeur•ices, Nous sommes cette fois en compagnie de Pauline Cassan autrice et comédienne au côté de Philippe de Monts, auteur, comédien et metteur en scène des Yeux Grands Ouverts. Une traversée psychologique, celle de Constance, depuis son déni jusqu'à sa prise de conscience, ce moment où l'on s'extrait des schémas illusoires hérités de nos parents pour créer les nôtres. --- Une comédie grinçante qui parle à l'enfant en chacun•e de nous. Celui qui ferme les yeux, le somnambule, qui voit sans voir et sans savoir, cet enfant qui est relié souvent inconsciemment à l'histoire d'amour de ses parents. Plus d'infos et billetterie : https://urlz.fr/nrTp

▻ APRÈS LA FIN ◅ du 4 sept. au 27 sept. 2022 Texte Dennis Kelly Mise en scène Philippe Baronnet Avec Clément Ohlmann, Colomba Giovanni La gueule enfarinée, Louise se réveille dans un abri antiatomique et découvre la catastrophe dont Mark lui fait le récit. Choc des civilisations, guerre nucléaire, le jeune homme avait tout prévu et son bunker est là pour protéger son amie. Au-dessus de leurs têtes : le chaos. Mais ici-bas, la peur, le désir et l'enfermement vont réveiller les instincts les plus sombres. + d'infos : https://bit.ly/3NAfQ08

Nous sommes en compagnie de Pauline Ribat, autrice, metteuse en scène et comédienne de Tout commence toujours par une histoire d'amour (soliloque autour d'une disparition), un seule en scène intime qui nous emmène dans l'imaginaire mémoriel de Mademoiselle R. Dans ce podcast, nous échangeons autour des limites dans l'écriture de l'intime ou encore de la place de la musique dans son théâtre. Bonne écoute ! ----- C'est l'histoire frontale et sans artifices de Mademoiselle R. Facétieuse équilibriste, elle traverse cette pièce-puzzle, tour à tour autrice, actrice et personnage. Plongée dans sa malle aux souvenirs ou debout face au public qu'elle interroge, elle tente de reconstituer une disparition, une absence : celle de l'homme au regard bleu turquin - son père - vivant toujours dans la maison aux volets rouges.

Nous sommes cette fois en compagnie de Samuel Valensi, auteur et metteur en scène de L'Inversion de la Courbe - une comédie satirique abordant l’omniprésence de la productivité dans notre quotidien et le traitement réservé à ceux qui auraient oublié de faire plus aujourd’hui qu’hier. --- Partout où il passe, les chiffres le disent, Paul-Eloi est au sommet. Lorsqu’il se fixe des objectifs, c’est pour les atteindre et les dépasser. Tout dans sa vie est en pleine croissance, autant qu’une célèbre courbe qui commence à l’inquiéter.

Deuxième épisode en compagnie de Mariana Lézin pour son spectacle Morphine, cette fois à travers l’angle de l’addictologie. Elle est accompagnée de l’addictologue Denis Rambour, qui lui a apporté son expertise et accompagnement sur cette création. --- Tout juste sorti de l'école, un jeune médecin est affecté à un hôpital russe en pleine période de guerre. Écrasé par les responsabilités et la peur de perdre un patient, la morphine devient son seul refuge. Alors qu'un collègue et mentor va tenter de le sortir de cette addiction, une terrible spirale inarrêtable entraîne nos deux personnages dans une danse macabre, une lutte violente qui les sépare, jusqu’à la solitude. Plus d'infos : www.troupuscule.fr/

Le premier podcast de cette nouvelle année est dédié à Morphine, adapté de textes de Mikaïl Boulgakov et mis en scène par Mariana Lézin du Troupuscule Théâtre ! Elle est ici accompagnée de la dramaturge Adèle Chaniolleau pour cet épisode consacré notamment à l'auteur Boulgakov et au travail d'adaptation. Bonne écoute ! --- Tout juste sorti de l'école, un jeune médecin est affecté à un hôpital russe en pleine période de guerre. Écrasé par les responsabilités et la peur de perdre un patient, la morphine devient son seul refuge. Alors qu'un collègue et mentor va tenter de le sortir de cette addiction, une terrible spirale inarrêtable entraîne nos deux personnages dans une danse macabre, une lutte violente qui les sépare, jusqu’à la solitude. Plus d'infos : https://www.troupuscule.fr/

Deuxième épisode consacré à Point Cardinal, pour lequel nous nous intéresserons cette fois-ci à l'espace, au décor, aux lumières du spectacles. Au programme : lectures de deux textes de Paul B. Preciado et rencontre avec Sébastien Desjours (metteur en scène, interprète) et Anne Lezervant (scénographie, costumes)... Bonne écoute et à très vite au TDB ! --- Laurent, marié et père de famille, mène une vie conventionnelle. Pourtant, IL se sent ELLE. Point Cardinal donne à entendre son histoire : face à lui-même, sa famille, ses collègues, face à la société. À travers ce seul en scène adapté du roman de Léonor de Récondo, sa quête pour le genre rencontre un écho universel, où chacun se retrouve : être soi. Plus d'infos : bit.ly/3pTfXJE --- Titre: Kindness and Resonance Auteur: Naoya Sakamata Source: @naoya-sakamata Licence: creativecommons.org/licenses/by/3.0/deed.fr Téléchargement (4MB): auboutdufil.com/?id=572

Au menu de ce troisième épisode de podcasts du TDB, on se penche cette fois-ci sur Métropole de Vincent Farasse et mis en scène par Arnaud Raboutet. Au programme : présentation des enjeux, lectures d'extraits de la pièce et de textes autour du phénomène de la métropolisation avec notamment un très beau poème de Kate Tempest... Bonne écoute et à très vite au TDB ! --- L’urbanisme est un jeu dont on ne connaît pas vraiment les règles. Dans cette pièce chorale, les personnages doivent inventer les leurs, au gré des flux métropolitains. Les enjeux de nos villes contemporaines prennent corps à travers ces trajectoires, ces peurs et ces espoirs. --- Titre: Kindness and Resonance Auteur: Naoya Sakamata Source: @naoya-sakamata Licence: creativecommons.org/licenses/by/3.0/deed.fr Téléchargement (4MB): auboutdufil.com/?id=572

Pour ce deuxième épisode de nos podcasts en temps de confinement, nous avons invité Sophie Cusset - autrice, metteuse en scène et interprète de Wonder Woman enterre son papa. Au programme : lectures et interview autour de cette création qui devait se jouer en ce moment même dans nos murs... Bonne écoute et à très vite au TDB ! --- Dans ce cabaret sombre et pailleté, cette comédie satyrique et pop, Sophie Cusset retrace l'histoire de son père et nous plonge au cœur d'un petit monde touchant et cruel : celui des EHPAD. Entre réunions de staff mouvementées et scènes de repas dantesques, la théâtralité la plus débridée se mêle ici au monologue intime pour mettre en lumière des superhéroïnes du quotidien qui pulvérisent les tabous. --- Titre: Kindness and Resonance Auteur: Naoya Sakamata Source: @naoya-sakamata Licence: creativecommons.org/licenses/by/3.0/deed.fr Téléchargement (4MB): auboutdufil.com/?id=572

Pour cette nouvelle version des podcasts du TDB en cette période de confinement, nous avons invité Sébastien Desjours - metteur en scène et interprète de Point Cardinal. Au programme : lecture d'un extraits du roman et de textes qui l'ont inspiré pour cette création, interview croisée avec l'autrice Léonor de Récondo... Bonne écoute et à très vite au TDB ! --- Laurent, marié et père de famille, mène une vie conventionnelle. Pourtant, IL se sent ELLE. Point Cardinal donne à entendre son histoire : face à lui-même, sa famille, ses collègues, face à la société. À travers ce seul en scène adapté du roman de Léonor de Récondo, sa quête pour le genre rencontre un écho universel, où chacun se retrouve : être soi. Plus d'infos : https://bit.ly/3pTfXJE --- Titre: Kindness and Resonance Auteur: Naoya Sakamata Source: https://soundcloud.com/naoya-sakamata Licence: https://creativecommons.org/licenses/by/3.0/deed.fr Téléchargement (4MB): https://auboutdufil.com/?id=572

D'après Anton Tchekhov Mise en scène Julien Sabatié Ancora

Episode 16 - JULES mise en scène de Mickaël Allouche - Carrelage Collectif by Théâtre de Belleville

Episode 15, seconde partie- Les Vagues, mise en scène de Géorgia Azoulay by Théâtre de Belleville

Episode 14, première partie- Les Vagues, mise en scène de Géorgia Azoulay by Théâtre de Belleville

Episode 13- Paul Lourdeaux, mise en scène de Strip tease 419 by Théâtre de Belleville

Episode 12- Marion Delplancke, mise en scène d'Amamonde by Théâtre de Belleville

Avignon, c’est déjà dans quelques jours… Pour l’occasion, nous avons rencontré Clotilde Morgiève et Jean-Christophe Dollé de la compagnie Fouic, qui reviennent sur ce qu’est Avignon pour eux, et tous les aspects que les compagnies doivent absolument considérer ! Retrouvez la compagnie Fouic au 11 • Gilgamesh Belleville à Avignon en cliquant sur ce lien : https://bit.ly/2y6cgsX Retrouvez tous les podcasts du Théâtre de Belleville sur podCloud : http://theatre-de-belleville.lepodcast.fr/ Le #TDB lance sa chaîne de podcasts, la toute première consacrée à la création théâtrale en France ! Retrouvez des entretiens de metteurs en scène, acteurs, régisseurs et créateurs qui tentent de répondre à cette question : qu'est-ce que c'est, en fait, faire du Théâtre ? Découvrez notre programmation et réservez en ligne sur : www.theatredebelleville.com/ Crédit photo : J.-C. Lemasson Crédit musique générique : Dezea