Podcast appearances and mentions of morton subotnik

Who smoked more: academics like John Cage, La Monte Young and Vladamir Ussachevsky- or the underground scenesters, like Glenn Branca, Arthur Russel and Laurie Anderson? Why is turntablist Christian Marclay on the cover of "Transfigured New York," but not in the book, even though she interviewed him multiple times? Could AI design be to blame? How did the old guard of "New Music" feel about the commodification of computer-based music production four decades ago? In the 1980s, Brooke Wentz hosted a radio show in the middle of the night that focused on experimental music, which was developing all around her in New York City. Over the course of a decade, many of the artists Brooke played on that show would join her in the studio. Her journalism days are through, (now she works on the business side of the industry) but she has just released a book with selected interviews back in the day called “Transfigured New York: Interviews with Experimental Artists and Musicians," available now from Columbia University Press. This may be a bit of a shock to you, but I'll say it- I'm a big fan of oral history interviews, and I'm a big fan of experimental music. I'm pleased to feature Brooke and her work here today, which includes a couple of clips from her interviews (with Morton Subotnik and John Lurie, respectively). She joins me today from a working holiday somewhere in Mexico. The artwork for this episode is a drawing by my kid Camille, based on a photo from "back when" sent to me by today's guest. Terrific. Many thanks. Low Profile is stoked to be a part of the Ruinous Media network. This show is also supported directly by you on Patreon ( patreon.com/lowprofile ) Low Profile also receives in-kind support from these independent Olympia businesses: Schwart'z Deli, San Francisco Street Bakery, Old School Pizzeria, Rainy Day Records and Scherler Easy Premium Shitty American Lager from Three Magnets Brewing Company. More on the book: http://cup.columbia.edu/book/transfigured-new-york/9780231558631 Instagram: Brooke @seven_seas_music and Markly @lowpropodcast Facebook Community: Low Profile Listener Hub Patreon (donation-based bonus content+goods): patreon.com/lowprofile

Les diasporas donnent de la visibilité à la terre natale et font évoluer les musiques, parfois de manière inattendue. C’est ainsi que nous retrouvons Pierre Kwenders (José Louis Modabi), né à Kinshasa et grandi à Montréal, avec son nouveau complice, le francilien Clément Bazin (Woodkid) et le pionnier de la musique électronique, chanteur et compositeur congolais Bony Bikaye qui, après avoir été le directeur musical de Zaïko Langa Langa (Papa Wemba), a sorti 2 albums cultes dans les années 80 (Noir et Blanc, Mr Manager) avec Hector Zazou (Pierre Job) alors journaliste à Radio Nova. Pierre Kwenders et Clément Bazin sont nos invités pour la sortie de l’Ep Classe Tendresse. Deux ans après la sortie de son dernier album, le producteur et instrumentiste français Clément Bazin est de retour chez Nowadays aux côtés du chanteur et activiste montréalais Pierre Kwenders, du brûlant collectif Moonshine, pour un premier EP en duo suave et délicieux. Entre steel pan, sonorités africaines et chant pop, à la découverte d’une palette de sentiments au service de l’universalité, à cheval sur les styles et les genres. Ainsi que Bony Bikaye pour la réédition de l’album Mister Manager chez Crammed Discs, agrémenté de nombreux inédits et toujours ce synthé Modulaire CY1 qui est la marque de fabrique du duo et d’autres ingénieux colleurs de sons de l’époque comme Brian Eno et David Byrne. Alors que l’Europe des années 80 gambillait sur le Yéké Yéké de Mory Kante, des irréductibles cherchaient de nouvelles voies, accompagnés de machines et d’intelligence artificielle… Programmation Pierre Kwenders & Clément Bazin Sentiment, Ego, voir le clip Compliqué extrait de l’Ep Classe Tendresse Zazou Bikaye Nostalgie, voir le clip extrait du Cd Mr Manager Extrait Mistinguett El Manicero, La Rumba d’Amour Extrait Zaïko Langa Langa Subissez Les Conséquences Zazou Bikaye Soki Akei, Angel extraits du Cd Mr Manager. Pour aller plus loin - Pierre Kwenders globalise les pleines lunes afro-électro sur RFI Musique - Zazou Bikaye par Nova - Qui est Morton Subotnik dont parle Bony Bikaye ? sur Arte - Hector Zazou (papier 2004) sur RFI Musique. (Rediffusion du 5 décembre 2020) #CongoKin #Montréal #popexpérimentale #synthémodulaire #krautrock #jeanfrançoisbizot                

Les diasporas donnent de la visibilité à la terre natale et font évoluer les musiques, parfois de manière inattendue. C’est ainsi que nous retrouvons Pierre Kwenders (José Louis Modabi), né à Kinshasa et grandi à Montréal, avec son nouveau complice, le francilien Clément Bazin (Woodkid) et le pionnier de la musique électronique, chanteur et compositeur congolais Bony Bikaye qui, après avoir été le directeur musical de Zaïko Langa Langa (Papa Wemba), a sorti 2 albums cultes dans les années 80 (Noir et Blanc, Mr Manager) avec Hector Zazou (Pierre Job) alors journaliste à Radio Nova. Pierre Kwenders et Clément Bazin sont nos invités pour la sortie de l’Ep Classe Tendresse. Deux ans après la sortie de son dernier album, le producteur et instrumentiste français Clément Bazin est de retour chez Nowadays aux côtés du chanteur et activiste montréalais Pierre Kwenders, du brûlant collectif Moonshine, pour un premier EP en duo suave et délicieux. Entre steel pan, sonorités africaines et chant pop, à la découverte d’une palette de sentiments au service de l’universalité, à cheval sur les styles et les genres. Ainsi que Bony Bikaye pour la réédition de l’album Mister Manager chez Crammed Discs, agrémenté de nombreux inédits et toujours ce synthé Modulaire CY1 qui est la marque de fabrique du duo et d’autres ingénieux colleurs de sons de l’époque comme Brian Eno et David Byrne. Alors que l’Europe des années 80 gambillait sur le Yéké Yéké de Mory Kante, des irréductibles cherchaient de nouvelles voies, accompagnés de machines et d’intelligence artificielle… Programmation Pierre Kwenders & Clément Bazin Sentiment, Ego, voir le clip Compliqué extrait de l’Ep Classe Tendresse Zazou Bikaye Nostalgie, voir le clip extrait du Cd Mr Manager Extrait Mistinguett El Manicero, La Rumba d’Amour Extrait Zaïko Langa Langa Subissez Les Conséquences Zazou Bikaye Soki Akei, Angel extraits du Cd Mr Manager. Pour aller plus loin - Pierre Kwenders globalise les pleines lunes afro-électro sur RFI Musique - Zazou Bikaye par Nova - Qui est Morton Subotnik dont parle Bony Bikaye ? Sur Arte - Hector Zazou (papier 2004) sur RFI Musique. #CongoKin #Montréal #popexpérimentale #synthémodulaire #krautrock #jeanfrançoisbizot                

durée : 00:25:06 - Éliane Radigue, compositrice (3/5) - par : François Bonnet - A partir du début des années 60, lors d'un séjour d'un an à New York avec Arman et leurs enfants, la compositrice Eliane Radigue découvre la scène artistique américaine. Elle rencontre John Cage, Philip Glass, Steve Reich, Morton Subotnik... - réalisé par : Christine Amado

durée : 00:25:06 - Éliane Radigue, compositrice (3/5) - par : François Bonnet - A partir du début des années 60, lors d'un séjour d'un an à New York avec Arman et leurs enfants, la compositrice Eliane Radigue découvre la scène artistique américaine. Elle rencontre John Cage, Philip Glass, Steve Reich, Morton Subotnik... - réalisé par : Christine Amado

You may not have run across Jill Fraser's name before, but you almost certainly have heard her work. With hundreds of TV commercials under her belt, as well as several feature films and a couple of tours, she's become part of the world's earworm. She's also been performing more recently - with Peter Grenader - as zZyzx Society, and even occasionally taking her gear into the desert to play for the coyotes! Jill is part of the CalArts group that came of age in the late seventies, featuring Morton Subotnik as one of the key instructors. Moving from school almost directly into feature films as studio work has given Jill an uninterrupted line of creative work for almost four decades! Listen in while we surf Jill's Serge-driven career. You can find out more about Jill's work, and see/hear some of her performances, by checking out her website: http://www.jillfrasermusic.com/. And if you are in LA, keep an eye out for the zZyzx Society gigs, since they combine composition, improv and modular instrumentation in a very unique way. Enjoy!

- Vi människor delar mer med varandra än vad som skiljer oss åt. Kanske kan vi nå allra längst med musik, säger den hyllade tonsättaren Kerstin Jeppsson i denna dokumentär av Birgitta Tollan. Kerstin Jeppsson föddes 1948 och valdes in i Föreningen Svenska Tonsättare 1977 som andra kvinna i modern tid. Hennes musik anses vara vid sidan av huvudfåran i den nya svenska musiken och som stilistisk trolös. Med sin livsbejakelse och oaffekterade egenart försöker hon skildra och tolka världen och existensen genom sin musik.Kerstin Jeppsson är mycket välutbildad. Vid Musikhögskolan i Stockholm blev hon musiklärare, sångsolist, sångpedagog och dirigent. Samtidigt studerade hon komposition för den lyrisk-romantiske expressionisten Maurice Karkoff.Hon fick diplom 1977 efter studier i komposition och dirigering vid Konservatoriet i Krakow, Polen, där hennes lärare hette Krzysztof Penderecki, Krzysztof Meyer och Jozef Radwan.Två år senare blev Kerstin Jeppsson Master of Fine Arts vid California Institute of Arts i Valencia, USA, där både Mel Powell och Morton Subotnik undervisade henne i komposition.Som om inte det vore nog så blev Kerstin Jeppsson 1976 fil kand vid Stockholms Universitet i musikvetenskap, pedagogik och socialantropologi. -Redan som barn var jag en väldigt nyfiken person, berättar Kerstin Jeppsson, som växte upp i en familj där musik var starkt förankrad. Jag målade, dansade, hittade på pjäser, byggde cirkusar och sjöng. Jag var väldigt, väldigt kreativt tröttsam och min mamma drog en lättnadens suck när jag började skolan!Alla Kerstin Jeppssons verk är väldigt personliga. Cellokonserten komponerade hon i sorgearbetet efter en nära och kär anhörigs död. - Tre sånger om livet kom till när min yngsta systers lilla barn rycktes bort. Det var så ofattbart, obegripligt och jag drabbades av stor vrede och sorg som jag kanaliserade in i komponerandet. - Kerstin Jeppsson försöker bryta hierarkien mellan de fyra stränginstrumenten i stråkkvartetterna, säger Patrik Swedrup från Talekvartetten och Kungliga filharmonikerna i Stockholm. Talekvartetten spelade in två av Jeppssons stråkkvartetter.Mezzosopranen Ingrid Tobiasson, tidigare solist under 25 år vid Kungliga Operan i Stockholm, sjöng in sviten Impossible med texter ur Göran Sonnevis diktsvit Det omöjliga tillsammans med KammarensembleN och dirigenten Joakim Unander. - Det är en av mina stoltaste inspelningar! När jag fick skivan i min hand blev jag otroligt glad. Musiken är fantastiskt, vårt samspel är superbt och Sonnevis dikter är underbara, berättar Ingrid Tobiasson. - Kerstin Jeppsson har en stor känslighet för texter, säger Marie Wärme i Wärmekvartetten, som spelade in verket Mater Mea Min moder med texter av Elisabet Hermodsson.Även poesi av Pär Lagerkvist, Karin Boye, Edith Södergran, Elsa Grave och Ulla Olin har Kerstin Jeppsson tonsatt. - Livet går inte förbi mig. Jag erfar, uppfattar och upplever väldigt mycket hos mig själv och hos andra människor och har lätt att ta del i vad andra människor berättar eller uttrycker. Vi människor delar mer med varandra än vad som skiljer oss åt. Kanske kan vi nå allra längst med musik, säger Kerstin Jeppsson i programmet. En P2 Dokumentär av Birgitta Tollan.Låtlista: 14:00 Katarina Dalayman, Mats Rondin, Sveriges Radios Symfoniorkester (Stockholm) - Embrio 14:03 Katarina Dalayman, Mats Rondin, Sveriges Radios Symfoniorkester (Stockholm) - Embrio 14:10 Gustaf Sjökvist - Till Dig 14:13 Jonny Axelsson - Prometheus 14:21 Ingrid Tobiasson, Joakim Unander, Kammarensemblen - Impossibile 14:26 Ingrid Tobiasson, Joakim Unander, Kammarensemblen - Impossibile 14:27 Ingrid Tobiasson, Joakim Unander, Kammarensemblen - Impossibile 14:30 Ingrid Tobiasson, Joakim Unander, Kammarensemblen - Impossibile 14:32 Ingrid Tobiasson, Joakim Unander, Kammarensemblen - Impossibile 14:35 Ingrid Tobiasson, Joakim Unander, Kammarensemblen - Impossibile 14:37 Tale-Kvartetten - Stråkkvartett Nr 2 14:44 Talekvartetten - StråKkvartett Nr. 3 14:47 Wärmekvartetten - Revelationes 14:50 Wärmekvartetten - Revelationes 14:51 Hanna Dahlqvist Sveriges Radios Symfoniorkester. Drigent: Johannes Gustavsson - Cellokonsert

- Vi människor delar mer med varandra än vad som skiljer oss åt. Kanske kan vi nå allra längst med musik, säger den hyllade tonsättaren Kerstin Jeppsson i denna dokumentär av Birgitta Tollan. Kerstin Jeppsson föddes 1948 och valdes in i Föreningen Svenska Tonsättare 1977 som andra kvinna i modern tid. Hennes musik anses vara vid sidan av huvudfåran i den nya svenska musiken och som stilistisk trolös. Med sin livsbejakelse och oaffekterade egenart försöker hon skildra och tolka världen och existensen genom sin musik.Kerstin Jeppsson är mycket välutbildad. Vid Musikhögskolan i Stockholm blev hon musiklärare, sångsolist, sångpedagog och dirigent. Samtidigt studerade hon komposition för den lyrisk-romantiske expressionisten Maurice Karkoff.Hon fick diplom 1977 efter studier i komposition och dirigering vid Konservatoriet i Krakow, Polen, där hennes lärare hette Krzysztof Penderecki, Krzysztof Meyer och Jozef Radwan.Två år senare blev Kerstin Jeppsson Master of Fine Arts vid California Institute of Arts i Valencia, USA, där både Mel Powell och Morton Subotnik undervisade henne i komposition.Som om inte det vore nog så blev Kerstin Jeppsson 1976 fil kand vid Stockholms Universitet i musikvetenskap, pedagogik och socialantropologi. -Redan som barn var jag en väldigt nyfiken person, berättar Kerstin Jeppsson, som växte upp i en familj där musik var starkt förankrad. Jag målade, dansade, hittade på pjäser, byggde cirkusar och sjöng. Jag var väldigt, väldigt kreativt tröttsam och min mamma drog en lättnadens suck när jag började skolan!Alla Kerstin Jeppssons verk är väldigt personliga. Cellokonserten komponerade hon i sorgearbetet efter en nära och kär anhörigs död. - Tre sånger om livet kom till när min yngsta systers lilla barn rycktes bort. Det var så ofattbart, obegripligt och jag drabbades av stor vrede och sorg som jag kanaliserade in i komponerandet. - Kerstin Jeppsson försöker bryta hierarkien mellan de fyra stränginstrumenten i stråkkvartetterna, säger Patrik Swedrup från Talekvartetten och Kungliga filharmonikerna i Stockholm. Talekvartetten spelade in två av Jeppssons stråkkvartetter.Mezzosopranen Ingrid Tobiasson, tidigare solist under 25 år vid Kungliga Operan i Stockholm, sjöng in sviten Impossible med texter ur Göran Sonnevis diktsvit Det omöjliga tillsammans med KammarensembleN och dirigenten Joakim Unander. - Det är en av mina stoltaste inspelningar! När jag fick skivan i min hand blev jag otroligt glad. Musiken är fantastiskt, vårt samspel är superbt och Sonnevis dikter är underbara, berättar Ingrid Tobiasson.  - Kerstin Jeppsson har en stor känslighet för texter, säger Marie Wärme i Wärmekvartetten, som spelade in verket Mater Mea Min moder med texter av Elisabet Hermodsson.Även poesi av Pär Lagerkvist, Karin Boye, Edith Södergran, Elsa Grave och Ulla Olin har Kerstin Jeppsson tonsatt. - Livet går inte förbi mig. Jag erfar, uppfattar och upplever väldigt mycket hos mig själv och hos andra människor och har lätt att ta del i vad andra människor berättar eller uttrycker. Vi människor delar mer med varandra än vad som skiljer oss åt. Kanske kan vi nå allra längst med musik, säger Kerstin Jeppsson i programmet. En P2 Dokumentär av Birgitta Tollan.

This month Inch-time digs deep into the crates to explore the World of The Synthesizer. From classics by Morton Subotnik, Tomita and Jean Michel Jarre to contemporary gems by Autechre, Aphex Twin and even Sam Prekop from his latest album Old Punch Card.