Podcasts about musiques

Une terre de conteurs et de chansons, partagées dans l'atmosphère feutrée d'un pub… La musique traditionnelle fait partie de cet imaginaire que l'on associe tous à l'Irlande !  Des airs transmis de génération en génération, portés par des instruments traditionnels… le tin whistle, le bodhrán, le violon, qui racontent l'âme d'un peuple. Et aujourd'hui, la folk irlandaise connaît un véritable renouveau. En ces temps incertains, les histoires difficiles d'autrefois trouvent un nouvel écho. De notre correspondante à Dublin,  Eux, ce sont Madra Salach, les nouveaux chouchous du pays !  C'est dans un pub bien sûr que Paul, le chanteur du groupe, nous a donné rendez-vous : « Madra, ça veut dire “chien” et Salach veut dire “sale” ». Donc, on s'appelle « sale clébard » ! « Je voulais choisir un nom en langue irlandaise ! » À part le nom, toutes leurs chansons sont pour l'instant en anglais. Comme leur dernier titre, « Blue and Gold », qui parle de jeux à gratter !  Un geste peut-être anodin, mais plein d'espoir, et qui peint en réalité un portrait très actuel de la société irlandaise : « Tu achètes ce genre de tickets et tu te mets à rêver : si je gagnais beaucoup d'argent, qu'est-ce que j'en ferais ? En fait à Dublin c'est quasi impossible de faire quoi que ce soit sans argent, et puis la crise du logement est hors de contrôle ! », explique-t-il. « L'histoire irlandaise a été profondément marquée par l'exil. Or, encore aujourd'hui, à cause du coût de la vie, même s'il y a du travail ici, les jeunes quittent le pays en masse à cause du coût de la vie !  Même si ce n'est pas aussi traumatisant qu'à l'époque de la Grande Famine, des personnes sont contraintes de partir aujourd'hui, alors qu'elles préféreraient peut-être rester. » Et c'est pour ça, d'après Paul, que les vieilles chansons traditionnelles résonnent avec toujours autant de force aujourd'hui.  Trad Fest à Dublin en est un exemple. Avec 150 concerts en cinq jours, le festival montre que la musique irlandaise est tout sauf un héritage figé. Martin Harte est l'un de ses organisateurs : « La musique folk, la musique traditionnelle, repose avant tout sur l'art du récit. Beaucoup de chansons du répertoire folk parlent de guerre, de famine, de discrimination et de répression. Ce sont des thèmes qui trouvent un écho aujourd'hui, dans un monde traversé par tant d'angoisses…  Des groupes comme Madra Salach ou Lankum se sont ré-appropriés ce style, à leur manière, le tout accompagné d'instruments traditionnels. Et c'est devenu très populaire auprès d'une nouvelle génération, qui n'a pas forcément grandi en écoutant ces sonorités. » À la Waltons School of Music de Dublin, John, enseignant, a d'ailleurs observé un engouement croissant chez les jeunes pour l'apprentissage du bodhrán, ce tambour traditionnel irlandais : « La musique trad, c'est un peu comme le blues au Sud des États-Unis. Ça vient de la pauvreté. En Irlande, il suffisait de deux ou trois personnes réunies dans une pièce pour faire la fête ! Tant qu'il y avait un feu, une flûte, un violon ou bien un bodhrán ! » Pas de bodhran chez Madra Salach, mais un harmonium, une sorte d'accordéon. Preuve que les instruments traditionnels reviennent aussi en force.

Infiniment proches, comme les décrit la primatologue Sabrina Krief qui les suit depuis plus de 25 ans dans la forêt de Kibale, en Ouganda. Portraits de nos frères et sœurs de la forêt : les chimpanzés, avec qui nous partageons 99% de notre ADN et bien plus que nous ne pouvons l'imaginer.   Avec Sabrina Krief, primatologue pour l'ouvrage Infiniment proches, en Ouganda, dans les secrets des chimpanzés, paru chez Grasset.   Musiques diffusées pendant l'émission  ► Chosen K - Kyolifa Tewelabide ► Souad Massi, Gaël Faye - D´ici de là-bas.

Infiniment proches, comme les décrit la primatologue Sabrina Krief qui les suit depuis plus de 25 ans dans la forêt de Kibale, en Ouganda. Portraits de nos frères et sœurs de la forêt : les chimpanzés, avec qui nous partageons 99% de notre ADN et bien plus que nous ne pouvons l'imaginer.   Avec Sabrina Krief, primatologue pour l'ouvrage Infiniment proches, en Ouganda, dans les secrets des chimpanzés, paru chez Grasset.   Musiques diffusées pendant l'émission  ► Chosen K - Kyolifa Tewelabide ► Souad Massi, Gaël Faye - D´ici de là-bas.

Elle accompagne nos ruptures, nos fêtes, nos trajets en voiture, dans les embouteillages, nous aide à nous endormir ou au contraire nous maintient éveillés. La musique est constamment présente, que ce soit dans les petits instants du quotidien que dans les moments-clé de nos vies. On l'associe à une personne, on se souvient de celles qu'on écoutait en boucle à l'école et puis il y a celles qu'on ne peut plus supporter d'entendre. Mais l'avènement du numérique a aussi bouleversé nos pratiques d'écoutes. Aujourd'hui, plus besoin d'emmener ses cassettes ou ses CDs partout. Grâce aux plateformes de streaming, des milliers de chansons sont disponibles en quelques clics. En 2024, 752 millions de personnes ont payé un abonnement à une plateforme de streaming musical, un chiffre en augmentation. Si la musique est omniprésente, cette évolution interroge sur notre manière de la consommer, la façon dont se construisent nos goûts musicaux. S'il est possible de l'emmener partout, de l'écouter dans sa bulle avec ses écouteurs, sommes-nous plus individualistes avec la musique ?   Avec : • Vladimir Cagnolari, adjoint au directeur de RFI en charge de la Musique • Thomas Louail, chargé de recherche au CNRS et co-fondateur et directeur de Mixtapes, le laboratoire commun du CNRS et Deezer • Blick Bassy, chanteur, auteur-compositeur, producteur, guitariste et percussionniste camerounais. Son dernier album intitulé Mádibá, est sorti en 2023, le prochain est prévu pour début 2027. Actuellement en tournée, il sera en concert à Paris au Théâtre du Châtelet le 3 avril 2026. Il est également l'auteur de La bataille des imaginaires africains – pourquoi la culture décidera de l'avenir du continent (Les Livres du Ministère) qui sortira le 25 mars 2026.   Programmation musicale :  ► Fille parfaite - Céline Banza ► Lep - Blick Bassy.

Pourquoi les nuages sont bien plus qu'une vitale ressource en eau ? Comment les collecter pour mieux comprendre leur influence sur le climat et sur l'air que nous respirons ? Quelle vie dans les nuages ? Et surtout quelle géopolitique des nuages ?    Avec :  - Marine de Guglielmo Weber, chercheuse à l'INSERM sur les questions environnementales et autrice de Géopolitiques des nuages, aux éditions Bréal.  Son article « Guerre et paix dans les nuées » est à retrouver dans le numéro 22 de RELIEFS consacré aux nuages.  - Angelica Bianco, chercheuse CNRS en chimie de l'atmosphère au Laboratoire de météorologie physique de l'Université Clermont Auvergne (UCA). - Mathieu Simonet, auteur de La fin des nuages, aux éditions Julliard, et créateur de la Journée internationale des nuages, qui aura lieu cette année le 29 mars. C'est une invitation à s'allonger dans l'herbe, à observer les nuages et à écrire ce que l'on voit ou ce que l'on ressent. Pour participer, rendez vous sur le site lesnuages.org.   Musiques diffusées pendant l'émission : ► Lana Del Rey - Chemtrails Over The Country Club ► Maïa Barouh - Nuage nu.

Pourquoi les nuages sont bien plus qu'une vitale ressource en eau ? Comment les collecter pour mieux comprendre leur influence sur le climat et sur l'air que nous respirons ? Quelle vie dans les nuages ? Et surtout quelle géopolitique des nuages ?    Avec :  - Marine de Guglielmo Weber, chercheuse à l'INSERM sur les questions environnementales et autrice de Géopolitiques des nuages, aux éditions Bréal.  Son article « Guerre et paix dans les nuées » est à retrouver dans le numéro 22 de RELIEFS consacré aux nuages.  - Angelica Bianco, chercheuse CNRS en chimie de l'atmosphère au Laboratoire de météorologie physique de l'Université Clermont Auvergne (UCA). - Mathieu Simonet, auteur de La fin des nuages, aux éditions Julliard, et créateur de la Journée internationale des nuages, qui aura lieu cette année le 29 mars. C'est une invitation à s'allonger dans l'herbe, à observer les nuages et à écrire ce que l'on voit ou ce que l'on ressent. Pour participer, rendez vous sur le site lesnuages.org.   Musiques diffusées pendant l'émission : ► Lana Del Rey - Chemtrails Over The Country Club ► Maïa Barouh - Nuage nu.

Vu sur Flashback 20 : Musiques des années 60, 70 et 80 RETROUVEZ LES MUSIQUES DES ANNÉES 60, 70 ET 80 QUI ONT BERCE VOS VIES. Une émission proposée par Jean-Claude Georges Cet article provient de Radio AlterNantes FM

Pour ce nouveau numéro, Sériefonia n’appuie pas sur la pédale douce et se lance à plein gaz sur les routes avec son bolide C'est la huitième saison déjà. Et c'est toujours… SérieFonia.[EXTRAIT : démarrage de... Cet article F1 et les musiques de course | Seriefonia est apparu en premier sur VL Média.

Épisode du 2026-03-07

Uniquement sur Angoisse FM, assistez en direct à un match de délibérations à l’Assemblée Nationale.Vivez les tribunes de l’Assemblée comme si vous y étiez et partagez la ferveur de vos élus !~ Vainqueur à l’aller, le parti rose fuchsia s’est de nouveau imposé face à l’Extrême Quinconce hier au retour au palais Bourbon (2-1) grâce à des insultes de Nadine Garnier et de Patrice. Les superécolos valident leur ticket pour les huitièmes de finale, non sans mal, après avoir été menés dans le premier quart d’heure.  Musiques utilisées La Marseillaise, David GourvatLa Marseillaise Remix, DJ SASH!Le chant des partisans, Valentin ArgentGénérique des Looney Tunes, Warner Bros Pictures Inc.J’ai demandé à la lune, IndochineLes 12 coups de midi (Générique de fin), Jean-Michel Bernard Bruitages Ont également été utilisés des bruitages en Creative Commons 0 provenant de freesound.org. Angoisse FM, merdia numéro 1 sur l’actualité politique. Parce que la politique est un sport, et nos élus sont des champions.Créé et réalisé par DecibHell pour la TeamJavras Distribution : Mathou – Célia ChauvetCécile et Mme Marmotte – Lou HammelClément – Clément BellotVoix des jingles et Hugo – Hugo GervasoniPrésident de l’Assemblée et Mr Tirauflan – Florent DevrieseMr Laglande – cowboy_etoileMme Feignasse – Louise LeroyMme Fourien et Mr Grosseflemme – Julie FiguerasMr Branleur – WhazaMr Sanmoimerci – DecibHellAncien premier ministre – BenVoix « Questions pour un champion » – Giu Merci à mon équipe de comédiens dévoués à la cause, décidés à faire entendre leurs valeurs en chantant plus fort (faux) que les autres !Merci à Kokiria et Kapoué pour la relecture, et merci à la Team Javras de continuer de produire cette aberration sonore. Un merci coloré à Akaliaz pour la magnifique couverture qu’elle a dessinée pour la série.Et merci à vous de voter avec vos oreilles !(Toute ressemblance avec des personnes réelles serait franchement pas de bol.) Ils sont 80 et ils ont soutenu financièrement cet épisode :Sur Patreon : Whaza, PLACE Samuel, le hallebardier, Sabrina P., Amandine Ta, Mélanie, Vincent BOURIOT, olivier kostic, Alice Demay, GuiZe, White Mokona, Martine, Cadavre, Fred Malos, Loïck CHOVET, 1412, Balibari, Quentin Rakwa, L’archiviste, Kesa Khan, Thomasus, Hansi Sheep, Leowhitelighter, Jonas-Skoll, Alexandre Michaud, N. Peltier, EcaterinaNina, Asa Marona, MrFloFlou, Achdeuzos, Elthaniel, Kokiria Blazeul, Tech_in_Terh, Tursiops, Thd, Aceik, Coralie, OneMoreTry, Mélina, Greedette, Youri Charbonnel, Lerrianh, Thomas L. (@ookook), Lyndex, Stellatsu, Yuki, Ningario, Guillaume Kapoué, Guiguitte, arthur milchior, Melectrik, Purple Peignoir, Richoult, Daphmotte, Gaxune, Marie Holmes, Lmorel, Clemensi et SocolinSur Tipeee : A_smiechowski, AIWwAy, Arnaud, JPPJ, Kalwyn, LaurentDoucet, Lucas D., Meringue_à_l’orange, Metentys, Mrbadger, Nicolas S., Occidit, Olivier, Purple Peignoir, Sashiro, Tenebie, Thomasus, Yohann Lorant, ZenigataEn tant que Membre de soutien :Thomasus, Monololo, Nicolas S., Lapinou, Kapoué, Rakwa, Cowboy_etoile                                                                                                             Merci infiniment ! ❤️ Devenir mécène Soutenir nos fictions https://www.javras.fr/Audio/SagasMP3/AngoisseFM/Angoisse%20FM%20-%2002%20-%20On%20n%20entend%20pas%20chanter%20les%20deputes.mp3 Angoisse FM – 02 – On n’entend pas chanter les députés ( 42,01 Mo) Cliquez pour télécharger – 68 téléchargements Deezer Podcast Addict RSS Spotify YouTube

« Conakry à Paris », c'est le titre du festival Africapitales qui se tient à Paris jusqu'au 15 mars. Avec des expositions, des conférences et une série de concerts. Et notre Grande Invitée Afrique ce samedi sera justement sur scène ce soir (7 mars à FGO-Barbara) ! Militante, puissante, touchante. La chanteuse guinéenne Queen Rima, lauréate du Prix Découvertes RFI 2025, répond aux questions de Guillaume Thibault.

durée : 00:08:55 - Pourquoi n'aimons nous pas tous les mêmes musiques ? - par : Nicolas Lafitte - Dans ce nouvel épisode du Labo, nous allons tenter de répondre à une question fascinante : pourquoi nos goûts musicaux diffèrent-ils ? Pourquoi certains préfèrent le rap, d'autres la musique classique, et d'autres encore apprécient les deux ? - réalisé par : Sophie Pichon Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

Réécoutez FG Chic invite la cave de Cleebourg avec Jean Wine du vendredi 06 mars 2026La Cave de Cleebourg poursuit inlassablement sa quête d'authenticité. Situé tout au nord de l'Alsace, le vignoble de Cleebourg bénéficie de 10 terroirs « Lieux-dits » d'exception à haut potentiel. Des terroirs encore secrets, qui produisent des vins insoupçonnés. En matière de vins, Cleebourg offre une gamme d'une variété et d'une qualité confirmées. Sept cépages alsaciens (sylvaner, pinot blanc, muscat, riesling, pinot gris, gewurztraminer, pinot noir) sont affinés, vinifiés et assemblés. Un travail d'orfèvre, commencé dès la vigne avec 60% de vendanges manuelles. Le respect de la terre et la pérennité des cultures sont essentiels. Préserver et limiter l'impact sur l'environnement sont au cœur de notre viticulture, des étapes de la vinification, des outils et de la logistique mise en place.Cave Vinicole de CleebourgRoute du Vin67160 CLEEBOURGhttps://cave-cleebourg.fr/Musiques sélectionnés et mixées par Jean Winewww.djjeanwine.com

Ces chansons coincées dans notre cerveau portent un nom : les “vers d'oreille”. Le terme a été inventé par un psychiatre en 1979 …

C'est en mettant des glaçons dans son whisky que le glaciologue Claude Lorius comprend qu'extraire de la glace des profondeurs de l'Antarctique permet de comprendre les climats du passé. C'est cette aventure à la base de l'alerte sur le réchauffement climatique que nous allons vous raconter. Avec  - François Prouteau, professeur en sciences de l'éducation et vice-président chargé des sciences humaines à l'Université catholique de Lille pour son ouvrage L'odyssée des glaciologues en Antarctique (1957-2025) paru dans la collection « À l'origine des savoirs de l'Anthropocène » (Actes Sud) - Jean Jouzel, glaciologue, directeur de recherche émérite au CEA, paléo-climatologue et ancien vice-président du Conseil scientifique du Groupe d'experts intergouvernemental sur l'évolution du climat (GIEC). Le Petit Atlas de Maxime Blondeau : « Hyderabad en Inde ».   Musiques diffusées dans l'émission : ► Andrea Laszlo De Simone - La Notte ► Short Kut - Patli Galli.

C'est en mettant des glaçons dans son whisky que le glaciologue Claude Lorius comprend qu'extraire de la glace des profondeurs de l'Antarctique permet de comprendre les climats du passé. C'est cette aventure à la base de l'alerte sur le réchauffement climatique que nous allons vous raconter. Avec  - François Prouteau, professeur en sciences de l'éducation et vice-président chargé des sciences humaines à l'Université catholique de Lille pour son ouvrage L'odyssée des glaciologues en Antarctique (1957-2025) paru dans la collection « À l'origine des savoirs de l'Anthropocène » (Actes Sud) - Jean Jouzel, glaciologue, directeur de recherche émérite au CEA, paléo-climatologue et ancien vice-président du Conseil scientifique du Groupe d'experts intergouvernemental sur l'évolution du climat (GIEC). Le Petit Atlas de Maxime Blondeau : « Hyderabad en Inde ».   Musiques diffusées dans l'émission : ► Andrea Laszlo De Simone - La Notte ► Short Kut - Patli Galli.

Du lundi au vendredi de 6h à 10h, La Matinale FG avec Greg Di Mano !

Bienvenue dans notre rendez-vous hebdomadaire : le Club de C'est pas du vent. Des journalistes spécialistes de l'environnement, de RFI et d'ailleurs, reviennent sur les sujets environnementaux qui les ont marqués et partagent les coulisses de leur travail. L'occasion aussi de commenter les reportages produits par les vidéastes du réseau ePOP et les actions des Clubs RFI. Avec - Mickael Correia, de Médiapart, nous parle du film Le Chant des forêts de Vincent Munier, sacré meilleur film documentaire aux César, et qui a fait plus d'un million d'entrées en salle - Kseniya Zhornokley, de la rédaction ukrainienne de RFI, nous parle d'un sujet encore peu exploré de la guerre en Ukraine : la destruction des paysages comme traumatisme psychique. Et cela porte le nom d'écopsychologie et d'urbicide - Simon Rozé, du service environnement de RFI, nous parle du dernier sommet de la téléphonie mobile de Barcelone, où l'IA est de plus en plus présente dans nos smartphones - Anne Verdaguer, du service économie de RFI, nous parle de la dépendance aux énergies fossiles de l'Europe qui revient sur le devant de la scène cette semaine, avec les tensions au Moyen-Orient. - Chronique Club RFI avec Audrey Iattoni qui nous présente les activités menées à Bukavu par le Club RFI sur la lutte contre la désinformation en matière d'environnement. Ainsi que la chronique ePOP de Maxime Grember consacrée au film Mes fruits ont soif, réalisé par Ibrahim Almoustapha au Niger / (RFI Planète Radio/IRD).   Musiques diffusées dans l'émission :  ► Ariel Tintar - Taxi Caraïbes ► LADIPOE & Maglera Doe Boy - Motho Waka.

Des femmes qui en soignent, d'autres qui les écoutent, qui les aident à mettre des mots sur les violences qu'elles ont vécues et à se reconstruire : « La Maison des femmes » porte sur grand écran le quotidien d'une structure créée par la gynécologue d'origine libanaise Ghada Atem. La Maison des femmes est un lieu où les médecins travaillent aux côtés des psychologues et des assistantes sociales. La réalisatrice Mélisa Godet s'attache autant à décrire les victimes que le collectif des soignants interprétés notamment par Laetitia Dosch, Eyé Haidara, Karine Viard, Juliette Armanet ou Laurent Stocker. Mélisa Godet, réalisatrice et Laetitia Dosch, actrice, étaient les invités de Nathalie Amar sur RFI. « La maison des femmes » est à retrouver en salles dès ce mercredi 4 mars 2026. À la Maison des femmes, entre soin, écoute et solidarité, une équipe se bat chaque jour pour accompagner les femmes victimes de violences dans leur reconstruction. Dans ce lieu unique, Diane, Manon, Inès, Awa et leurs collègues accueillent, soutiennent, redonnent confiance. Ensemble, avec leurs forces, leurs fragilités, leurs convictions et une énergie inépuisable.   ► Module: Maureen Grisot, ancienne correspondante de RFI, a également fondé un établissement inspiré de la Maison de femmes de Saint-Denis, en Côte d'Ivoire. Cette structure s'appelle Akwaba Mousso, elle est à Abidjan.     ► Chronique : Le hit de la semaine Kayz Loum, de la programmation musicale de RFI Musique, nous présente son coup de coeur musical de la semaine : Na Lingi Yo, de Sly Johnson.   ► Module: Marguerite Abouet, écrivaine et scénariste, rend hommage sur notre antenne à Clément Oubrerie, illustrateur décédé ce mardi 3 mars 2026 à 59 ans avec qui elle a notamment travaillé sur le projet « Aya de Yopougon ».  À écouter aussiMarguerite Abouet remet le roman photo au goût du jour avec «Les Amours de Machérie» ► Playlist du jour - Steve Earle – Guitar Town. - Diese Mbangue - Gratitude.

Des femmes qui en soignent, d'autres qui les écoutent, qui les aident à mettre des mots sur les violences qu'elles ont vécues et à se reconstruire : « La Maison des femmes » porte sur grand écran le quotidien d'une structure créée par la gynécologue d'origine libanaise Ghada Atem. La Maison des femmes est un lieu où les médecins travaillent aux côtés des psychologues et des assistantes sociales. La réalisatrice Mélisa Godet s'attache autant à décrire les victimes que le collectif des soignants interprétés notamment par Laetitia Dosch, Eyé Haidara, Karine Viard, Juliette Armanet ou Laurent Stocker. Mélisa Godet, réalisatrice et Laetitia Dosch, actrice, étaient les invités de Nathalie Amar sur RFI. « La maison des femmes » est à retrouver en salles dès ce mercredi 4 mars 2026. À la Maison des femmes, entre soin, écoute et solidarité, une équipe se bat chaque jour pour accompagner les femmes victimes de violences dans leur reconstruction. Dans ce lieu unique, Diane, Manon, Inès, Awa et leurs collègues accueillent, soutiennent, redonnent confiance. Ensemble, avec leurs forces, leurs fragilités, leurs convictions et une énergie inépuisable.   ► Module: Maureen Grisot, ancienne correspondante de RFI, a également fondé un établissement inspiré de la Maison de femmes de Saint-Denis, en Côte d'Ivoire. Cette structure s'appelle Akwaba Mousso, elle est à Abidjan.     ► Chronique : Le hit de la semaine Kayz Loum, de la programmation musicale de RFI Musique, nous présente son coup de coeur musical de la semaine : Na Lingi Yo, de Sly Johnson.   ► Module: Marguerite Abouet, écrivaine et scénariste, rend hommage sur notre antenne à Clément Oubrerie, illustrateur décédé ce mardi 3 mars 2026 à 59 ans avec qui elle a notamment travaillé sur le projet « Aya de Yopougon ».  À écouter aussiMarguerite Abouet remet le roman photo au goût du jour avec «Les Amours de Machérie» ► Playlist du jour - Steve Earle – Guitar Town. - Diese Mbangue - Gratitude.

Quelles recherches, quelles découvertes ont retenu l'attention de nos consœurs et confrères de la presse scientifique ce mois-ci ? Avec : Muriel Valin, Epsiloon : La folie 2D Mathieu Nowak, Sciences et avenir : Guidage magnétique, le dernier mystère du peuple migrateur.  David Fossé, Ciel & espace : Expansion de l'univers : l'énergie sombre mise en question.  Benoit Tonson, The Conversation : Quand l'odeur devient preuve : l'odorologie au cœur de la police scientifique.   Musiques diffusées pendant l'émission : ► Lynyrd Skynyrd - That Smell ► Indigo Waves - Dark Matter II ► Voyou - Papillon ► Chilam Balam, Partyfine, Pat Kalla - Par la fenêtre

Quelles recherches, quelles découvertes ont retenu l'attention de nos consœurs et confrères de la presse scientifique ce mois-ci ? Avec : Muriel Valin, Epsiloon : La folie 2D Mathieu Nowak, Sciences et avenir : Guidage magnétique, le dernier mystère du peuple migrateur.  David Fossé, Ciel & espace : Expansion de l'univers : l'énergie sombre mise en question.  Benoit Tonson, The Conversation : Quand l'odeur devient preuve : l'odorologie au cœur de la police scientifique.   Musiques diffusées pendant l'émission : ► Lynyrd Skynyrd - That Smell ► Indigo Waves - Dark Matter II ► Voyou - Papillon ► Chilam Balam, Partyfine, Pat Kalla - Par la fenêtre

Nouveaux pilotes, un brin déjantés, à bord de la Libre Antenne sur RMC ! Jean-Christophe Drouet et Julien Cazarre prennent le relais. Après les grands matchs, quand la lumière reste allumée pour les vrais passionnés, place à la Libre Antenne : un espace à part, entre passion, humour et dérision, débats enflammés, franc-parler et second degré. Un rendez-vous nocturne à la Cazarre, où l'on parle foot bien sûr, mais aussi mauvaise foi, vannes, imitations et grands moments de radio imprévisibles !

Depuis quelques années, de plus en plus de diocèses ont créé le poste de délégué·e général·e. Cette mission, confiée à un·e laïc·que, a pour but de venir renforcer la gestion du diocèse et sa coordination dans ses multiples dimensions (pastorale, humaine, économique, spirituelle, logistique…). L'arrivée de laïc·que·s à ce poste de pouvoir pose immanquablement la question du poids qu'ils et elles ont désormais face, ou en lien, avec les clercs.Pour témoigner et discuter de ces enjeux, Paula est allée rencontrer Miranda Cartier, déléguée générale du diocèse de Saint-Denis depuis bientôt trois ans. Vous aimez Deux pieds dans le bénitier ? N'hésitez pas à nous soutenir ! Vous pouvez faire un don ponctuel ou régulier via notre page HelloAsso. Merci d'avance

Comment nos instruments d'observation et de mesure nous ont permis de voir de plus en plus loin dans l'espace et dans le temps ? Révélant l'immensité de l'univers avec ces milliards de galaxies et toujours plus d'exoplanètes. Jusqu'où nous entrainera la cosmologie ? (Rediffusion du 8 juillet 2025) Découvrons comment l'Univers s'est petit à petit dévoilé aux humains que nous sommes.  Comment nos instruments d'observation et de mesure, depuis Ptolémée jusqu'au James Webb Telescop, nous ont permis de voir de plus en plus loin dans l'espace et donc dans le temps. Révélant l'immensité de l'univers avec ces milliards de galaxies dont la nôtre, une parmi tant d'autres… Comment, en un peu plus d'un siècle, la cosmologie a totalement changé d'échelle, ouvrant autant de questions vertigineuses que de nouveaux horizons ? Avec Françoise Combes, spécialiste de physique galactique, professeur au Collège de France pour son livre Petite Histoire de la cosmologie paru chez CNRS Éditions.   Musiques diffusées pendant l'émission : ► La Ultima - Cosmos Lady ► Patrick Watson, Maro - The Wandering.

Comment nos instruments d'observation et de mesure nous ont permis de voir de plus en plus loin dans l'espace et dans le temps ? Révélant l'immensité de l'univers avec ces milliards de galaxies et toujours plus d'exoplanètes. Jusqu'où nous entrainera la cosmologie ? (Rediffusion du 8 juillet 2025) Découvrons comment l'Univers s'est petit à petit dévoilé aux humains que nous sommes.  Comment nos instruments d'observation et de mesure, depuis Ptolémée jusqu'au James Webb Telescop, nous ont permis de voir de plus en plus loin dans l'espace et donc dans le temps. Révélant l'immensité de l'univers avec ces milliards de galaxies dont la nôtre, une parmi tant d'autres… Comment, en un peu plus d'un siècle, la cosmologie a totalement changé d'échelle, ouvrant autant de questions vertigineuses que de nouveaux horizons ? Avec Françoise Combes, spécialiste de physique galactique, professeur au Collège de France pour son livre Petite Histoire de la cosmologie paru chez CNRS Éditions.   Musiques diffusées pendant l'émission : ► La Ultima - Cosmos Lady ► Patrick Watson, Maro - The Wandering.

« Ici c'est Paris, Paris est magique » : tous les amateurs de football, amateurs du Paris Saint-Germain ou non, connaissent ce chant emblématique des supporters du club. Mais le PSG a décidé d'enrichir son paysage sonore, avec une initiative inédite : un laboratoire musical, où des dizaines d'artistes contribuent à renouveler les hymnes, jingles et chants du club.  Une fois n'est pas coutume, l'ambiance au Parc des Princes n'est pas en gradins, ce samedi 28 février 2026, mais dans les loges des footballeurs du PSG. Le temps d'un week-end, ces dernières ont été converties en studios d'enregistrement. Et pour cause : 75 artistes planchent sur la nouvelle identité sonore du club.  Depuis la veille, de 14 heures à 2 heures du matin, ces musiciens, producteurs et beatmakers réfléchissent aux futurs jingles buts, hymnes et chants de supporters du PSG – une mixtape est même en préparation. Ils viennent de 16 pays différents – France, Angleterre, mais aussi Brésil ou Japon –, et si certains sont déjà confirmés, pour d'autres, c'est la découverte. « Je suis archi-content », jubile ainsi RDN, jeune rappeur de région parisienne qui fait partie des trois profils « rookies » sélectionnés parmi plus de 1 000 dossiers en début d'année. « Je suis passionné de musique, mais aussi du PSG. Je suis un supporter du club depuis tout petit, alors j'ai même du mal à croire que je suis là ​​​​​​​! », s'enthousiasme-t-il encore.  Pour lui comme pour les dizaines d'autres artistes présents, ce week-end de « laboratoire musical » représente une véritable opportunité. L'occasion de rencontrer des professionnels du secteur, de recueillir leurs conseils, mais aussi d'alimenter leurs réseaux sociaux.  Une ambiance studieuse  Alors, pas question de s'éparpiller : même si, d'un studio à l'autre, l'ambiance est plus ou moins bruyante, elle est, dans tous les cas, studieuse. Il faut dire que les instructions données par le club sont claires, et pour le moins précises : « Les jingles doivent faire pour certains trois secondes, pour d'autres sept, parfois 30... Et on nous a aussi dit d'intégrer les chants des ultras », énumère ainsi Seysey, producteur et compositeur de 37 ans. À ses côtés, le pianiste Vulax, jeune révélation de 23 ans, souligne : « Dans tous les cas, ce sera épique ! ​​​​​​​» Une volonté claire : faire du PSG une marque transversale  Si le Paris Saint-Germain a été si clair dans ses demandes, c'est aussi parce qu'il n'est pas question que de musique avec ce « Ici C'est Paris Music Lab ». « Ça va bien au-delà », martèle Julia Lenrouilly, la responsable activation de la marque. « C'est vraiment une déclaration d'intention de ce que veut être la marque PSG », poursuit-elle. Car même si le nom du club évoque inévitablement le foot, le Paris Saint-Germain est « ​​​​​​​bien plus que cela », assure-t-elle : une marque internationale et surtout transversale, qui ambitionne de poursuivre son développement dans des secteurs comme l'art, la gastronomie, la mode, et donc, bien sûr, la musique.  Et qu'en est-il, dans tout cela, des supporters ? Le lien du club avec la musique a toujours été particulièrement fort… et les amateurs du PSG, spécialement tatillons. En 2021, le club avait tenté de changer la chanson traditionnelle d'entrée des joueurs sur le terrain – « Who Said I Would » de Phil Collins – pour la remplacer par un titre de DJ Snake. Pilule mal avalée par les supporters, et leçon bien retenue par le club : prudence est mère de sûreté. « ​​​​​​​On essaie de ne froisser personne, assure Julia Lenrouilly. On discute toujours avec nos supporters. Ils ont des porte-parole, et on discute globalement de nos projets. »  Avec une certitude : quelle que soit l'issue de l'ICP Music Lab, le fameux hymne « Et tous ensemble on chantera », systématiquement repris en chœur au Parc des Princes, ne risque pas de disparaître de sitôt. 

La disparition de la biodiversité vous inquiète et vous ne savez pas comment agir ? Jean Goepp, fondateur de l'association sénégalaise Nébéday et Paul Esteve qui dirige le programme des petites initiatives de l'UICN vont vous inspirer, ils sont nos invités ! La ligne éditoriale de C'est pas du vent repose depuis toujours sur une conviction simple : préserver la biodiversité n'est ni un luxe, ni une option. C'est une évidence. C'est la clé d'une prospérité durable et d'un avenir réellement désirable. Car protéger le vivant, c'est protéger bien plus que des espèces : c'est préserver nos ressources, nos équilibres, notre santé, nos économies et même notre capacité à imaginer, à créer et à innover. C'est aussi faire un choix : en 2050, un humain sur 4 sera Africain, aujourd'hui l'âge médian du continent est d'à peine 20 ans. Quels sont les métiers à créer pour cette jeunesse qui aspire à un avenir radieux ? La protection de l'environnement est, contrairement aux idées reçues, un réservoir infini d'emplois ! Nos invités, aujourd'hui, incarnent pleinement cette vision. Ils accompagnent des femmes et des hommes qui portent des projets concrets pour protéger le vivant. Ils sont eux-mêmes des acteurs de cette belle façon d'habiter le monde. Avec Jean Goepp, fondateur de Nebeday.  Paul Esteve, agronome, travaille depuis 15 ans pour le Comité français de l'UICN. Il coordonne le Programme Petites Initiatives (PPI), un programme financé par le FFEM et des fondations privées suisses, qui vise à renforcer la contribution de la société civile dans les pays d'Afrique subsaharienne à la préservation d'une biodiversité remarquable tout en améliorant les conditions de vie des populations locales. Musiques diffusées dans l'émission ► Ngaari Laaw - Woul Koly ► Tinariwen - Sagherat Assani.

Logements mal isolés, eau et air pollués, canicule… les plus précaires sont les premières victimes de la dégradation de l'environnement mais ils sont aussi porteurs de solutions. Feris Barkart et Sanna Saïtouli, cofondateurs de « Banlieues climat » et le slameur Sendo sont nos invités !  - Feris Barkat, activiste, chargé de cours à la Sorbonne-Nouvelle, cofondateur de Banlieues Climat. - Sanaa Saitouli, cofondatrice de Banlieues Climat pour son ouvrage « Enracinée. Pour une écologie populaire avec Banlieues Climat », aux éditions Les Presses de la Cité.  Et avec le slameur Sendo, connu sous le nom de « L'arbre qui pousse » sur les réseaux sociaux.  Tous les trois incarnent une nouvelle génération d'artistes qui réfléchissent aux enjeux écologiques.   Musiques diffusées dans l'émission ► Sendo - Sur ma tête ► Journal Rappé - OIL UNITED vs GREEN TEAM.

Bienvenue dans notre rendez-vous hebdomadaire : le Club de C'est pas du vent. Des journalistes spécialistes de l'environnement, de RFI et d'ailleurs, reviennent sur les sujets environnementaux qui les ont marqués et partagent les coulisses de leur travail. L'occasion aussi de commenter les reportages produits par les vidéastes du réseau ePOP et les actions des Clubs RFI. Avec - Gabrielle Maréchaux, journaliste environnement pour The Conversation France, nous explique comment les scientifiques font pour affirmer qu'une espèce est éteinte - Cécile Goudou, rédactrice en chef adjointe de Zoa, nous parle du village des tortues au cœur de la réserve botanique de Noflaye, situé à une trentaine de kilomètres de Dakar - Jeanne Richard, du service environnement-climat de RFI, nous emmène survoler l'Amazonie - Aurélien Devernoix, du service politique de RFI, nous détaille le recul de l'écologie en vue pour les municipales françaises - Anne-Sophie Novel, dans sa chronique médias, parle du traitement médiatique des inondations en France. Ainsi que la chronique ePOP de Maxime Grember consacrée au film Alerte bleue sur l'étang de l'or réalisé par Bastien Rossetto-Giaccherino et Camille Beauchêne / (RFI Planète Radio/IRD) et l'ITW de Guillaume Marchessaux, docteur en océanographie et sociologie, à l'Institut de Recherche pour le Développement (IRD).   Musiques diffusées dans l'émission :  ► Samba de Raiz - Conselho ► David Walter - Voodoo Love.

Dévastateurs pour tous les êtres vivants sur terre comme dans les océans, ils ont inspiré Alien et la série apocalyptique The last of us. Entre science et science-fiction, qui sont vraiment ces terrifiants champignons parasites, capables de prendre possession des vivants ? (Rediffusion du 16 juin 2025). Partons à la découverte d'un monde méconnu, un univers angoissant et très envahissant : celui des champignons parasites. « Les champignons de l'Apocalypse », c'est le titre de l'ouvrage de notre invitée la chercheuse Audrey Dussutour, spécialiste internationalement reconnue du Blob et des fourmis : ce sont ces dernières, les fourmis, qui les ont mis sur la piste des redoutables cordyceps, qui transforment les insectes en zombies en prenant possession de leur corps… ça ne vous rappelle pas quelque chose ? Le film Alien ou la récente série apocalyptique The last of us. Ils sont partout et leur emprise ne cesse de croître, dopés par nos activités et nos déplacements humains. Jusqu'où nous entraineront ces redoutables champignons parasites capables de prendre possession des vivants ? Avec Audrey Dussutour, directrice de recherche au CNRS, spécialiste de l'étude du comportement animal, pour son livre « Les champignons de l'apocalypse » paru chez Grasset.   Musiques diffusées pendant l'émission : ► Billy ze kick, Les gamins en folie - Mangez-moi ! Mangez-moi ! ► Gabi Hartmann, Laurent Bardainne - Love High. 

Dévastateurs pour tous les êtres vivants sur terre comme dans les océans, ils ont inspiré Alien et la série apocalyptique The last of us. Entre science et science-fiction, qui sont vraiment ces terrifiants champignons parasites, capables de prendre possession des vivants ? (Rediffusion du 16 juin 2025). Partons à la découverte d'un monde méconnu, un univers angoissant et très envahissant : celui des champignons parasites. « Les champignons de l'Apocalypse », c'est le titre de l'ouvrage de notre invitée la chercheuse Audrey Dussutour, spécialiste internationalement reconnue du Blob et des fourmis : ce sont ces dernières, les fourmis, qui les ont mis sur la piste des redoutables cordyceps, qui transforment les insectes en zombies en prenant possession de leur corps… ça ne vous rappelle pas quelque chose ? Le film Alien ou la récente série apocalyptique The last of us. Ils sont partout et leur emprise ne cesse de croître, dopés par nos activités et nos déplacements humains. Jusqu'où nous entraineront ces redoutables champignons parasites capables de prendre possession des vivants ? Avec Audrey Dussutour, directrice de recherche au CNRS, spécialiste de l'étude du comportement animal, pour son livre « Les champignons de l'apocalypse » paru chez Grasset.   Musiques diffusées pendant l'émission : ► Billy ze kick, Les gamins en folie - Mangez-moi ! Mangez-moi ! ► Gabi Hartmann, Laurent Bardainne - Love High. 

Révélation masculine aux dernières Victoires de la Musique, Sam Sauvage, qui s'est fait connaître grâce à son titre « Les gens qui dansent », vient de sortir son premier album. (Rediffusion du 3 février 2026) En postant sur les réseaux sociaux « Les gens qui dansent », un morceau composé en 2020 et remis au goût du jour avec de nouveaux synthés, l'auteur-compositeur-interprète Sam Sauvage est rapidement devenu viral et s'est même distingué, cette année, en raflant le titre de « Révélation masculine » aux Victoires de la Musique 2026. Son premier album Mesdames, Messieurs est composé de douze titres. Un conteur social Le jeune dandy de 25 ans, sapé en costume-cravate et à la voix grave, aime se définir comme « un conteur social » qui essaye d'écrire sur ce qu'il observe, ce qui l'entoure. J'aime me moquer des sujets, de l'état du monde mais pas des gens. Ses textes abordent les questions sociales : la guerre en Ukraine, le drame des morts en mer, les SDF du métro, les ruptures amoureuses, les langages de l'amour.  Invité : le chanteur Sam Sauvage, de son vrai nom Hugo Brébion, né en 2000 dans le Pas-de-Calais, dans une famille passionnée de musique. Il compose ses premiers morceaux au lycée lorsqu'il rejoint le groupe Photomaton. (L'émision a été enregistrée le 3 février 2026, soit dix jours avant l'obtention de son titre de « Révélation masculine » aux Victoires de la Musique 2026.) Programmation musicale : Sam Sauvage - Avis de tempête Sam Sauvage - Les gens qui dansent Sam Sauvage - J'suis pas bô Sam Sauvage - Boulogne Sam Sauvage - Un cri dans le métro  

Révélation masculine aux dernières Victoires de la Musique, Sam Sauvage, qui s'est fait connaître grâce à son titre « Les gens qui dansent », vient de sortir son premier album. (Rediffusion du 3 février 2026) En postant sur les réseaux sociaux « Les gens qui dansent », un morceau composé en 2020 et remis au goût du jour avec de nouveaux synthés, l'auteur-compositeur-interprète Sam Sauvage est rapidement devenu viral et s'est même distingué, cette année, en raflant le titre de « Révélation masculine » aux Victoires de la Musique 2026. Son premier album Mesdames, Messieurs est composé de douze titres. Un conteur social Le jeune dandy de 25 ans, sapé en costume-cravate et à la voix grave, aime se définir comme « un conteur social » qui essaye d'écrire sur ce qu'il observe, ce qui l'entoure. J'aime me moquer des sujets, de l'état du monde mais pas des gens. Ses textes abordent les questions sociales : la guerre en Ukraine, le drame des morts en mer, les SDF du métro, les ruptures amoureuses, les langages de l'amour.  Invité : le chanteur Sam Sauvage, de son vrai nom Hugo Brébion, né en 2000 dans le Pas-de-Calais, dans une famille passionnée de musique. Il compose ses premiers morceaux au lycée lorsqu'il rejoint le groupe Photomaton. (L'émision a été enregistrée le 3 février 2026, soit dix jours avant l'obtention de son titre de « Révélation masculine » aux Victoires de la Musique 2026.) Programmation musicale : Sam Sauvage - Avis de tempête Sam Sauvage - Les gens qui dansent Sam Sauvage - J'suis pas bô Sam Sauvage - Boulogne Sam Sauvage - Un cri dans le métro  

Le passage de témoin entre la France et l'Italie aura lieu dimanche 22 février. En clôture des Jeux olympiques (JO) d'hiver de Milan-Cortina 2026, le drapeau olympique sera remis à la délégation française. Le compte à rebours vers l'ouverture des Jeux d'hiver dans les Alpes françaises, prévue le 1er février 2030, sera alors lancé.L'échéance est fixe et approche vite. Or, à moins de quatre ans de ces Jeux, le comité d'organisation traverse une zone de fortes turbulences. Plusieurs démissions ont fragilisé son président, Edgar Grospiron. Au point que son départ ou un placement sous tutelle de l'Etat ne sont plus exclus.Edgar Grospiron n'est pas le seul responsable : il y a un an, dans « L'Heure du Monde », notre collègue du service des Sports, Nicolas Lepeltier, détaillait un projet français ficelé à la hâte et les nombreux défis à relever, qu'ils soient d'ordre écologique, économique ou tout simplement organisationnel. Il revient au micro pour actualiser son analyse et nous raconter l'année chaotique qu'ont vécue les organisateurs des JO 2030.Un épisode de Marion Bothorel. Musiques et réalisation : Amandine Robillard. Présentation et rédaction en chef : Claire Leys. Dans cet épisode : extrait d'une interview d'Edgar Grospiron, réalisée dans les locaux du Monde, le 19 février 2025 ; extraits d'un discours de Thomas Bach, le 24 juillet 2023 et d'une interview diffusée par Ici Pays de Savoie, le 6 janvier 2024.Cet épisode a été initialement publié le 24 février 2025 et a été rediffusé, dans une version actualisée, le 21 février 2026.Abonnez-vous au Monde : https://abo.lemonde.fr/podcastEt réservez vos places pour les lives des 5 ans de "L'Heure du Monde" : https://ateliers.lemonde.fr/lheure-du-monde/174 Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

À l'occasion de la COP30, la caravane fluviale Iaraçu remonte le fleuve Amazone de Manaus à Belém avec, à son bord, des spécialistes des forêts tropicales. Une formidable aventure scientifique pour échanger entre experts et avec les communautés locales sur les meilleures stratégies pour préserver l'Amazonie, les forêts du Bassin du Congo et d'Asie du Sud-Est. (Rediffusion du 14 novembre 2025)   Après huit jours de navigation sur les eaux tumultueuses de l'Amazone, la caravane fluviale Iaraçu est arrivée à Belém en Amazonie brésilienne. Parti de Manaus, le 28 novembre, ce bateau bleu et blanc à trois étages a embarqué à son bord une vingtaine de scientifiques, venus partager leurs savoirs entre eux et avec les communautés locales au rythme des escales. Nous avons eu la chance de vivre cette aventure organisée par l'IRD, l'Ambassade de France au Brésil et le Centre franco-brésilien de la biodiversité en Amazonie. Chaque matin, en ouvrant la porte de notre cabine, le spectacle était magique. La forêt amazonienne défilait sur les rives ponctuées de maisons colorées sur pilotis. L'Amazonie impressionne par son immensité : 4 millions de km² répartis sur neuf pays, soit l'équivalent de la superficie de l'Europe. Elle émerveille aussi par sa biodiversité exceptionnelle, avec près de 120 000 espèces animales et plus de 40 000 espèces végétales recensées. Mais les forêts du Bassin du Congo et de Papouasie-Nouvelle-Guinée possèdent, elles aussi, une extraordinaire diversité de vie, tout aussi précieuse et spectaculaire. Les stratégies à défendre à la COP30 pour protéger l'ensemble de ces forêts tropicales étaient au cœur de nombreuses discussions à bord. Embarquez avec nous, nous vous emmenons partager ces échanges qui nous concernent tous. → Le journal de bord Iaraçu. Avec :  - Laurent Durieux, géographe coordinateur IRD de l'initiative One Forest vision - Raphaël Tshimanga Muamba, professeur d'hydrologie à l'Université de Kinshasa co-président de l'initiative Science pour le bassin du Congo - Nicolas Barbier, directeur de recherche à l'IRD en écologie tropicale - Géraldine Derroire, écologue, spécialiste des forêts tropicales au Cirad - Claudio Almeida, coordinateur du programme de monitoring de l'Amazonie et d'autres écosystèmes brésiliens à l'INPE - Jean-Michel Martinez, directeur de recherche en hydrologie et télédétection à l'IRD.   Musiques diffusées pendant l'émission - BVDC II String Band - Blue Mountain - Greenpeace Brasil - Canção pra Amazônia - Music of the Ituri Forest - Lukembi and Voice - Nilson Chaves - Tres violeiros - Orquestra Brasileira de Música Jamaicana - Ondde é que eu vou parar - Umbanda musicians at Cabocla Yacira - Lembrai, O Lembrai - Combo Cordeiro - Palácio dos Bares.

Nous vous emmenons dans le nord-est du Brésil sur la caravane fluviale scientifique Iaraçu qui remonte le fleuve Amazone de Manaus à Belém avec une vingtaine de scientifiques à bord. Au rythme des escales, des hydrologues, des géologues, des archéologues échangent avec les populations amazoniennes sur le changement climatique, les pollutions ou la préservation des forêts. L'objectif est de renforcer les liens entre la science et la société pour alimenter les discussions à la COP30. (Rediffusion du 13 novembre 2025) Une vingtaine de scientifiques a embarqué à bord d'une caravane pas comme les autres : la caravane fluviale Iaraçu. Ils sont Brésiliens, Français, Congolais et Gabonais. Leur mission ? Remonter le fleuve de Manaus à Belém, à la rencontre des communautés locales, les Ribeirinhos, pour les écouter, partager leurs savoirs, et surtout porter leurs voix jusqu'à la COP 30. Ils travaillent avec et pour les populations locales.   C'est une aventure humaine et scientifique hors du commun organisée par l'IRD, l'Ambassade de France au Brésil et le Centre franco-brésilien de la biodiversité en Amazonie. Nous avons eu la chance de monter à bord !   →  Retrouvez Le journal de bord Iaraçu ici. Avec : - Valérie Verdier, présidente directrice générale de l'IRD - Marie-Paule Bonnet, hydrologue, directrice de recherche à l'IRD - Loïc Martin, géochimiste, post doctorant au Luxembourg Institute of Science of Technology - Helena Lima, archéologue, chercheuse au Musée Goeldi à Belém - Jérôme Murienne, chargé de recherche au CNRS sur l'ADN environnementale - Yago Ferreira, éducateur environnemental - Helen Gurgel, géographe de la santé et professeure à l'Université de Brasilia - Pedro, habitant de Gurupa.   Musiques diffusées pendant l'émission - Ellielthon Douglas - Rap do Meio Ambiente - Jair Rodriguez - O Garimpeiro - Grupo Kuatá de Carimbó - Que Peixe Que É - Conjunto Tapayoara - Carimbó.

La physique quantique est partout à l'œuvre, mais cette révolution nous échappe. Entre fantasme et incompréhension, comment trouver l'art et la manière de faire passer l'impensable ? Pistes de réponses aussi scientifiques qu'artistiques et philosophiques.  Retrouvons-nous pour une émission renversante à tout point de vue, où nous allons nous demander comment penser l'impensable, comment raconter l'indicible, comment montrer l'invisible : l'indescriptible nature du réel dans son aspect le plus fondamental ?  Autrement dit comment faire passer la physique quantique et ses concepts inouïs d'intrication, de superposition et d'incertitude ? La physique, la mécanique quantique est partout à l'œuvre sauf qu'elle nous échappe, elle échappe à nos sens. Pourquoi personne ne comprend rien à la physique quantique ?  Avec Céline Broeckaert, dramaturge, et Frank Verstraete, professeur de Physique à Cambridge, il a reçu le prix Francqui (prix scientifique le plus important en Belgique) pour sa contribution à la mécanique quantique pour leur ouvrage Pourquoi personne ne comprend rien à la physique quantique ? (alors que tout le monde pourrait) (éditions Quanto). Et Charles Antoine, physicien quantique, nommé ambassadeur médiation scientifique du CNRS 2025, pour son ouvrage equiQuanto, chevauchée quantique (paru aux Éditions Les Belles Lettres).   Musiques diffusées dans l'émission ► Madeleine Besson - Rise Crystalline ► Richard Bona - Kess Kiva Paa. 

La physique quantique est partout à l'œuvre, mais cette révolution nous échappe. Entre fantasme et incompréhension, comment trouver l'art et la manière de faire passer l'impensable ? Pistes de réponses aussi scientifiques qu'artistiques et philosophiques.  Retrouvons-nous pour une émission renversante à tout point de vue, où nous allons nous demander comment penser l'impensable, comment raconter l'indicible, comment montrer l'invisible : l'indescriptible nature du réel dans son aspect le plus fondamental ?  Autrement dit comment faire passer la physique quantique et ses concepts inouïs d'intrication, de superposition et d'incertitude ? La physique, la mécanique quantique est partout à l'œuvre sauf qu'elle nous échappe, elle échappe à nos sens. Pourquoi personne ne comprend rien à la physique quantique ?  Avec Céline Broeckaert, dramaturge, et Frank Verstraete, professeur de Physique à Cambridge, il a reçu le prix Francqui (prix scientifique le plus important en Belgique) pour sa contribution à la mécanique quantique pour leur ouvrage Pourquoi personne ne comprend rien à la physique quantique ? (alors que tout le monde pourrait) (éditions Quanto). Et Charles Antoine, physicien quantique, nommé ambassadeur médiation scientifique du CNRS 2025, pour son ouvrage equiQuanto, chevauchée quantique (paru aux Éditions Les Belles Lettres).   Musiques diffusées dans l'émission ► Madeleine Besson - Rise Crystalline ► Richard Bona - Kess Kiva Paa. 

Regards croisés de vulcanologues sur ces montagnes de feux qui incarnent la vie tellurique de la terre. Un volcan ça souffle, ça respire, ça râle, ça érupte, explose et ça crache. Semeur de mort mais aussi source de vie. Comment et jusqu'où explorer les volcans ?   Retrouvons-nous  au-dessous du volcan, pour une plongée dans le monde fascinant (et terrifiant) des feux de la Terre. À la fois source de vie et semeur de mort, les volcans témoignent de l'intense vie tellurique de notre planète.  Un volcan ça souffle, ça respire, ça râle, ça érupte, ça explose et ça crache. Quand ? Comment et pourquoi ? De l'Islande à l'Indonésie, de l'Etna au Nyiragongo, pistes de réponse de nos invités, les vulcanologues Arnaud Guerin et Franck Lavigne. Avec Arnaud Guérin, photographe et géologue spécialisé dans la volcanologie pour son ouvrage Une histoire de l'exploration des volcans, paru chez Glénat.  Franck Lavigne, professeur des Universités en Géographie physique, Risques naturels, Volcanologie pour son Atlas des volcans à paraitre aux Éditions Autrement. Éclairage de Charlie Dupiot avec Jean Lautier-Gaud. La série des Volcans et des Hommes est actuellement en ligne sur Arte.tv Musiques diffusées dans l'émission ► La Maison Tellier - Sur un Volcan ► Bopol Mansiamina - Esta Tierra No Es Mia. 

Regards croisés de vulcanologues sur ces montagnes de feux qui incarnent la vie tellurique de la terre. Un volcan ça souffle, ça respire, ça râle, ça érupte, explose et ça crache. Semeur de mort mais aussi source de vie. Comment et jusqu'où explorer les volcans ?   Retrouvons-nous  au-dessous du volcan, pour une plongée dans le monde fascinant (et terrifiant) des feux de la Terre. À la fois source de vie et semeur de mort, les volcans témoignent de l'intense vie tellurique de notre planète.  Un volcan ça souffle, ça respire, ça râle, ça érupte, ça explose et ça crache. Quand ? Comment et pourquoi ? De l'Islande à l'Indonésie, de l'Etna au Nyiragongo, pistes de réponse de nos invités, les vulcanologues Arnaud Guerin et Franck Lavigne. Avec Arnaud Guérin, photographe et géologue spécialisé dans la volcanologie pour son ouvrage Une histoire de l'exploration des volcans, paru chez Glénat.  Franck Lavigne, professeur des Universités en Géographie physique, Risques naturels, Volcanologie pour son Atlas des volcans à paraitre aux Éditions Autrement. Éclairage de Charlie Dupiot avec Jean Lautier-Gaud. La série des Volcans et des Hommes est actuellement en ligne sur Arte.tv Musiques diffusées dans l'émission ► La Maison Tellier - Sur un Volcan ► Bopol Mansiamina - Esta Tierra No Es Mia. 

À l'occasion du cinquantième anniversaire de la disparition d'André Malraux (1901‑1976), La Revue des Deux Mondes consacre son numéro de février à celui qui fut à la fois aventurier, écrivain, ministre, théoricien de l'art, combattant, voyageur — un homme de gestes et de visions. Son titre : « Mystérieux Malraux ». À cette occasion, Pierre-Édouard Deldique invite Aurélie Julia, sa directrice. Ensemble, ils tentent de percer ce mystère Malraux. L'ambition du dossier est claire : voir Malraux au-delà des clichés, en éclairant ses contradictions, ses excès, ses fidélités et ses métamorphoses Le numéro met en avant l'homme d'action et de métamorphose. Malraux apparaît comme un être mû par une volonté farouche de se soustraire à sa condition initiale. Le dossier insiste sur son refus du réel, son goût pour la grandeur, et sa conviction que l'action et l'art permettent de se transformer. Le dossier évoque aussi la relation de Malraux avec De Gaulle. Elle est décrite comme une communion intellectuelle et spirituelle, parfois qualifiée de « coït intellectuel » par Jean Casso. Cette complicité nourrit une vision partagée de la France, de la culture et du destin historique. Jean-Michel Djian y consacre un article complet. Ce numéro souligne que Malraux n'est pas seulement le ministre flamboyant du gaullisme culturel, l'auteur de « La Condition humaine », ni seulement l'aventurier romanesque des années 1920. Il est présenté comme un homme d'unité intérieure, dont l'œuvre et la vie sont traversées par une question existentielle : comment donner forme à la liberté dans un monde tragique. De tout cela, Aurélie Julia parle au micro d'IDÉES avec l'appui des archives sonores où la voix du Malraux intime, mais aussi celle de l'orateur, ne peut que frapper. Musiques diffusées pendant l'émission : Madeleine Malraux - Piano Sonata No. 1: Interludium: Adagio ma non troppo Rolando Alarcon - El quinto regimiento Michael Galasso - Itmfl ii. 

Afrotronix, le musicien et compositeur tchadien revient avec un nouvel album intitulé « KÖD ». 27 pistes aussi variées que dansantes avec lesquelles il propulse dans le 21ᵉ siècle les rythmes, les mélodies et les voix du patrimoine musical africain. Caleb Rimtobaye, aka Afrotronix, est l'invité de la rédaction. Il répond à Olivier Rogez.  RFI : Köd, c'est le titre de votre nouvel album. Qu'est-ce que signifie ce mot ? Afrotronix : Köd en Saran, une langue du sud du Tchad, cela veut dire tam-tam, parce que le tam-tam est l'un des premiers outils de codage, et j'ai voulu le ramener sur le devant en cette période où l'intelligence artificielle prend toute la place. Donc, j'ai voulu rappeler la genèse de cette intelligence basée sur le coding, j'ai voulu ramener l'attention sur l'humain, sur l'origine. Bien sûr, beaucoup craignent que la machine prenne le relais et que l'homme passe en dernier, mais je veux juste rappeler que tout ça vient de l'humain et que cela ne date pas d'aujourd'hui.  Sur votre site, on peut lire que vous avez nourri les logiciels, les machines de sons traditionnels et de musiques traditionnelles. Expliquez-nous.  Le processus consiste à fournir à la machine les algorithmes africains dans le cadre de mes logiciels de musique. J'ai fait un travail de « sound design » à partir des sons d'instruments qu'on ne retrouve même plus aujourd'hui et je les ai synthétisés. Au niveau rythmique, je ne compose pas une électro qui part de la house-music à laquelle on ajouterait des éléments africains. Avec moi, la base elle-même est africaine. Donc j'amène la machine à penser dans les langues et dans les codes africains. C'est ce que j'appelle « la proposition de l'algorithme africain aux machines ». À lire aussiAfrotronix explore le patrimoine africain dans «KÖD», son nouvel album Et vous vous êtes appuyé sur de vieilles cassettes, peut-être aussi de vieux vinyles africains que vous avez fait écouter à vos logiciels, c'est ça ? C'est exact. Je suis allé au Tchad et j'ai rapporté beaucoup de samples. De même, j'ai récupéré de vieilles cassettes audios à la radio nationale. Avec tout cela, j'ai créé une database. Toute ma démarche consiste à célébrer les valeurs culturelles africaines et non à les considérer comme des vestiges du passé. J'aimerais en faire des ressources vivantes qui continueront à alimenter nos conversations, nos projets de société, nos projets politiques, parce que c'est un héritage. Des ancêtres ont travaillé dur pour en arriver là. La question est de sortir du mimétisme au niveau politique et social, d'arrêter d'essayer de copier tout ce qui vient de l'Occident. Parce que nous avons une force de créativité à laquelle il faut faire de la place.  « Köd est une méditation sur ce qui échappe aux machines », écrivez-vous. Pourtant, ce disque doit aussi beaucoup aux machines. Ces logiciels, cette intelligence artificielle, vous les prenez à contre-pied ?  La chose que je veux éviter, c'est que l'on se mette à servir les machines. Les datas qu'on propose aux machines, c'est nous qui décidons de ce qu'elles sont. C'est nous qui décidons ce que la machine doit apprendre. Je ne prompte pas ma musique, c'est une limite que je ne franchis pas parce que je pense qu'alors il manquerait l'essence. Moi, je ne fais pas la musique pour du commercial. J'ai un message à transmettre. Les mots, l'effort et l'énergie que j'essaie de faire passer par la musique sont l'essence de mon travail. Donc si je m'abstiens de prompter, car sinon je perdrais l'intérêt. Il y a beaucoup de choses intéressantes sur cet album. On trouve par exemple un chant rebelle Toubou, l'ethnie du Tchad, dans le titre Himini. Où l'avez-vous trouvé ce chant rebelle Toubou ?  J'étais en route pour le Nord vers Fada, et j'ai entendu dans la voiture les chansons que passaient les chauffeurs. Vous savez, dans certaines régions, les chauffeurs prennent des risques, et ils passent beaucoup de chansons de bravoure. Et pendant tout le temps du parcours, j'écoutais et un chauffeur m'a parlé de ces chants. Il m'a expliqué et j'étais vraiment touché par la force de cette musique composée pour pousser les hommes à ne pas reculer.  Des chants pour aller au combat ? Oui. Et dans la résistance de ce que je suis en train de mener aujourd'hui, dans le besoin de faire de la place à la culture africaine et de résister à l'envahissement, j'ai trouvé important de remettre ça au centre.  Justement, est-ce qu'à Ndjamena ce message est compris ? Est-ce que les autorités sont attentives à ce travail de préservation du patrimoine musical ? C'est ce qui manque un peu, hélas. C'est mon combat, et c'est le grand message que j'essaie d'envoyer au fur et à mesure. Moi, je ne crois pas qu'il y ait de développement sans la culture et l'un des messages que j'envoie à l'autorité, encore aujourd'hui, c'est : « oui, on fait beaucoup de sacrifices au niveau de l'armée pour défendre, mais défendre quoi ? » Si on met de côté la culture, qu'est-ce qu'on défend ? Notre identité passe par les manifestations culturelles, et ce que l'État devrait comprendre, le public l'a compris et les gens répondent parce que c'est l'image qu'ils veulent voir d'eux-mêmes. Moi, je rassemble plus de monde que les leaders politiques au Tchad. Il est peut-être temps que ces leaders se penchent sur la question et qu'ils investissent dans la culture.

Dans la première partie, programmation consacrée aux nouveautés musicales et aux chansons gold, suivi du blindtest de l'artiste Nesly et son invitée Diya. Et dans la seconde partie, émission spéciale en compagnie de Steeve de la chaîne YouTube Musicfeelings TV. Cette semaine, Steeve raconte l'histoire du chanteur afro-américain Sam Cooke, au-delà de sa carrière. Le récit d'un homme noir confronté à une Amérique qui ne voulait pas de lui malgré son talent, son succès et son importance historique. Bad Bunny - Nuevayol Didi B - Bon Mood Diam's - Madame Qui Sam Cooke - Jesus gave me water Sam Cooke - You send me Sam Cooke - Cupid Sam Cooke - Nothing can change this love Sam Cooke - A change is gonna come   Pour visionner les clips, cliquez sur les titres des chansons. Retrouvez la playlist officielle de RFI Musique.

Dans la première partie, programmation consacrée aux nouveautés musicales et aux chansons gold, suivi du blindtest de l'artiste Nesly et son invitée Diya. Et dans la seconde partie, émission spéciale en compagnie de Steeve de la chaîne YouTube Musicfeelings TV. Cette semaine, Steeve raconte l'histoire du chanteur afro-américain Sam Cooke, au-delà de sa carrière. Le récit d'un homme noir confronté à une Amérique qui ne voulait pas de lui malgré son talent, son succès et son importance historique. Bad Bunny - Nuevayol Didi B - Bon Mood Diam's - Madame Qui Sam Cooke - Jesus gave me water Sam Cooke - You send me Sam Cooke - Cupid Sam Cooke - Nothing can change this love Sam Cooke - A change is gonna come   Pour visionner les clips, cliquez sur les titres des chansons. Retrouvez la playlist officielle de RFI Musique.

À l'occasion de la Saint-Valentin, Claudy Siar reçoit Eric Virgal et Annie Flore Batchiellilys pour une soirée exceptionnelle au Terminus Night Club de Mouila, entre rythmes caribéens, sonorités africaines et live festif. Ils répondent aux questions de Claudy Siar et Laura Mbakop. Eric Virgal  - Viv epiw Annie Flore Batchellilys - Diboti Eric Virgal ft Orlane - Et pourtant Annie Flore Batchellilys - Ino (exclusivité Couleurs Tropicales) Eric Virgal  - Coupable Annie Flore Batchellilys - Je t'invite.   Pour visionner les clips, cliquez sur les titres des chansons. Retrouvez la playlist officielle de RFI Musique.

Pourquoi sur les parois des grottes, les premiers humains ont-ils dessiné des motifs géométriques ? Qu'est-ce que cette capacité innée d'abstraction et de symbolisation dit de nous et de la singularité de notre cerveau humain ? Sommes-nous une espèce symbolique par nature ? Demandons pourquoi et comment notre espèce humaine a inventé la géométrie ? Pourquoi dès l'aube de l'humanité dans les grottes du monde entier, nos ancêtres ont tracé des motifs géométriques du simple zigzag, au rectangle au cercle ou au triangle ? D'où viennent ces archétypes communs à toutes les cultures humaines et qu'est-ce que cette capacité d'abstraction, ce goût inné pour la symétrie, dit de nous et de la singularité de notre cerveau humain ? Sommes-nous une espèce symbolique par nature, la seule à composer des idées entre elles et donc des langages parlés, mathématiques, ou musicaux ? Immenses questions ouvertes et creusées par notre invité Stanislas Dehaene, professeur au Collège de France, un de nos plus éminents spécialistes du cerveau et de la conscience, titulaire de la Chaire de psychologie cognitive expérimentale, membre de l'Académie des Sciences et l'auteur de La bosse des maths, Les neurones de la lecture et du Code de la conscience. Il nous revient aujourd'hui avec un essai stupéfiant Le rectangle de Lascaux, et Homo Sapiens inventa la géométrie, paru chez Odile Jacob. Musiques diffusées dans l'émission ► Dave Brubeck - Blue rondo à la Turk ► Hami Hamoo - Africa. 

Pourquoi sur les parois des grottes, les premiers humains ont-ils dessiné des motifs géométriques ? Qu'est-ce que cette capacité innée d'abstraction et de symbolisation dit de nous et de la singularité de notre cerveau humain ? Sommes-nous une espèce symbolique par nature ? Demandons pourquoi et comment notre espèce humaine a inventé la géométrie ? Pourquoi dès l'aube de l'humanité dans les grottes du monde entier, nos ancêtres ont tracé des motifs géométriques du simple zigzag, au rectangle au cercle ou au triangle ? D'où viennent ces archétypes communs à toutes les cultures humaines et qu'est-ce que cette capacité d'abstraction, ce goût inné pour la symétrie, dit de nous et de la singularité de notre cerveau humain ? Sommes-nous une espèce symbolique par nature, la seule à composer des idées entre elles et donc des langages parlés, mathématiques, ou musicaux ? Immenses questions ouvertes et creusées par notre invité Stanislas Dehaene, professeur au Collège de France, un de nos plus éminents spécialistes du cerveau et de la conscience, titulaire de la Chaire de psychologie cognitive expérimentale, membre de l'Académie des Sciences et l'auteur de La bosse des maths, Les neurones de la lecture et du Code de la conscience. Il nous revient aujourd'hui avec un essai stupéfiant Le rectangle de Lascaux, et Homo Sapiens inventa la géométrie, paru chez Odile Jacob. Musiques diffusées dans l'émission ► Dave Brubeck - Blue rondo à la Turk ► Hami Hamoo - Africa. 

Il y a des secteurs où l'Afrique a une influence considérable et brille dans le monde entier, c'est le cas de la musique, nous allons y venir… Et d'autres où elle n'est pas ou peu présente… C'est le cas des Jeux olympiques d'hiver qui se déroulent en ce moment en Italie. Le Monde Afrique se penche sur la question, avec ce titre : « L'Afrique, anneau invisible des JO d'hiver. » Certes, pointe le journal, « aride, tropical, équatorial, exceptionnellement tempéré… Le climat, en Afrique, n'est pas vraiment propice aux sports d'hiver. Le continent manque de neige, de glace, mais aussi d'infrastructures et, donc, d'athlètes à envoyer à la grande fête hivernale qui se tient tous les quatre ans depuis 1924. Aux Jeux olympiques de Milan-Cortina d'Ampezzo, ils sont quinze à représenter l'Afrique, sur les quelque 2 900 en lice. Soit à peine 0,5%. Avec huit nations engagées – dont l'Afrique du Sud, le Maroc, le Bénin, l'Érythrée ou le Nigeria. À lire aussiL'Afrique, un continent représenté aux JO d'hiver depuis 1960 Quel universalisme ? « Si cette absence s'explique aisément, elle pose néanmoins, pointe Le Monde Afrique, la question des limites de l'universalisme promu par le CIO, le Comité international olympique. "Le mouvement olympique met en avant son pouvoir d'unir le monde. Or, les JO d'hiver ne sont pas des Jeux équitablement accessibles, ils sont réservés à une petite partie de l'Occident enneigée et à une élite sociale", souligne Michaël Attali, historien du sport à l'université Rennes-II. Une réalité que Lamine Guèye dénonce depuis des décennies, relève encore Le Monde Afrique. Le président de la Fédération sénégalaise de ski (…) se déclare "en guerre contre le CIO". Lamine Guèye, premier skieur "noir", comme il dit, aux Jeux de Sarajevo en 1984, explique que les critères de qualification sont devenus si exigeants que seuls les meilleurs mondiaux sont concernés. Conséquence, poursuit-il : "Le CIO a invisibilisé l'Afrique et les autres petites nations en réduisant le nombre de participants dans chaque épreuve pour proposer un spectacle de classe mondiale. Moi, je plaide pour revoir ces critères et permettre à l'Afrique d'être plus présente, cela n'altérerait en rien le spectacle, au contraire". » À lire aussiL'Afrique du Sud veut organiser les JO de 2036 ou 2040 L'Afrique, mère musicale… A contrario, donc, s'il y a un domaine où l'Afrique est de plus en plus présente et influente, c'est la musique… Et le phénomène est particulièrement palpable en France. Illustration avec cette couverture du magazine musical américain Bilboard, où l'on voit la chanteuse d'origine congolaise Théodora, avec un bébé dans chaque bras et ce titre : « Théodora, mère du nouveau son français. » En effet, « depuis plus de deux décennies, relève Afrik.com, l'Afrique irrigue en profondeur la création musicale en France. Mais jamais cette influence n'a été aussi visible, assumée et reconnue. Et on le verra lors des Victoires de la Musique 2026 dont la 41e cérémonie se déroulera vendredi soir. Derrière la diversité des genres – pop, rap, électro, R&B ou musiques hybrides – se dessine une réalité claire, pointe encore le site panafricain : la musique française contemporaine se construit largement à partir de trajectoires africaines ou diasporiques. De la pop, au rap en passant par l'électro… L'exemple le plus emblématique reste Aya Nakamura. Née à Bamako, devenue l'artiste francophone la plus écoutée au monde, elle incarne une rupture profonde, affirme Afrik.com : une pop mondialisée, nourrie de références africaines, affranchie des codes traditionnels de la chanson française, mais pleinement intégrée à son industrie. Autre signal fort : la reconnaissance massive (donc) de Theodora, artiste franco-congolaise multi-nommée. (…) Cette dynamique traverse aussi le rap français, avec des artistes comme Disiz, (de père sénégalais) dont le parcours témoigne d'une maturation artistique où l'identité, la mémoire et la transmission deviennent des moteurs créatifs majeurs. Même constat dans l'électro, avec la star franco-algérienne DJ Snake. » Enfin, toujours dans le domaine musical, Le Point Afrique note la sortie en salles en France hier du film Amadou et Mariam, sons du Mali : « Un film tourné entre 2021 et 2023 par le Canadien Ryan Marley et qui retrace le parcours singulier, intime et politique, où les voix, les rythmes et les silences du duo mythique disent le Mali autant qu'ils racontent un couple. (…) Ce film sortira également dans une quinzaine de pays d'Afrique francophone, notamment au Sénégal, au Mali, en Côte d'Ivoire et au Cameroun. »

Nouveau rendez-vous avec la revue ESPRIT dans ce numéro. Pierre-Édouard Deldique reçoit en effet Anne-Lorraine Bujon, sa directrice pour parler du numéro de janvier-février de la revue partenaire de l'émission et, notamment, du dossier intitulé « Penser avec Frantz Fanon » un peu plus de cent ans après la naissance de ce penseur dans l'action. Coordonné par la philosophe Magali Bessone, il interroge la puissance toujours actuelle d'une œuvre née dans un contexte historique singulier et pourtant capable d'éclairer les impasses politiques, sociales et psychiques du présent. Figure majeure de la pensée anticoloniale, psychiatre, théoricien de la violence, analyste des mécanismes d'aliénation et de déshumanisation, Frantz Fanon nous interpelle toujours. Fait important : il est l'auteur d'articles publiés dans ESPRIT au début des années 50. Au fil des contributions, la revue nous explique pourquoi l'œuvre de ce médecin, intellectuel engagé dans la lutte pour l'indépendance algérienne auprès du FLN – continue de résonner dans un monde où les formes de domination persistent. Loin d'être un penseur figé dans les années 1950‑60, Frantz Fanon nous offre encore des outils conceptuels pour penser la persistance des hiérarchies raciales dans les sociétés contemporaines, les nouvelles formes de dépossession liées à la mondialisation néolibérale, la crise des subjectivités, entre violence intériorisée et quête de reconnaissance, la question de la désaliénation, horizon politique et anthropologique que Fanon n'a cessé de reformuler. Plusieurs articles soulignent que Fanon nous offre un regard neuf pour comprendre la longue liste des crises actuelles : violences policières et institutionnelles, qui réactivent la question des « corps racialisés » ; migrations et les frontières, où se rejouent des logiques de tri et de déshumanisation, fractures géopolitiques, montée des nationalismes, qui renoue avec des imaginaires d'exclusion. Le dossier ne se contente pas d'actualiser Fanon : il interroge aussi les limites de son héritage, notamment sa conception de la violence libératrice ou sa vision parfois homogénéisante du « peuple ». Au micro d'Idées, Anne-Lorraine Bujon revient aussi sur l'influence de Sartre sur cet intellectuel mort trop jeune et réciproquement. Ce numéro d'Esprit montre que penser avec Fanon, ce n'est ni répéter ses concepts ni sacraliser son héritage. C'est réactiver une pensée de la désaliénation, attentive aux corps, aux institutions, aux violences visibles et invisibles. Musiques diffusées pendant l'émission Jacques Coursil - Paroles Nues  M'Baye Meissa - Thiaroye Jacques Coursil - Frantz Fanon 1952.