Sveriges Radio erbjuder dig nu musik i poddformat. 200 rullar med stycken av bland andra Beethoven, Chopin och Grieg framförda för ett sekel sedan av dåtidens framstående pianister presenteras. Ansvarig utgivare: Anna-Karin Larsson
Den katalanske tonsättaren Enrique Granados var i huvudsak självlärd. Han grundade ett klassiskt konsertsällskap år 1900, där han ibland framträdde som dirigent. 1901 grundade han sin musikskola Academia Granados, som också blev en viktig kammarmusikscen. Under sin karriär gav han också konserter och var känd för sina improvisationer. Konsertversionen av hans musik kunde skilja sig markant från den tryckta versionen! Något som också kan höras på de pianorullar han gjorde. Mer information på sverigesradio.se/p2
Den katalanske tonsättaren Enrique Granados var i huvudsak självlärd. Han grundade ett klassiskt konsertsällskap år 1900, där han ibland framträdde som dirigent. 1901 grundade han sin musikskola Academia Granados, som också blev en viktig kammarmusikscen. Under sin karriär gav han också konserter och var känd för sina improvisationer. Konsertversionen av hans musik kunde skilja sig markant från den tryckta versionen! Något som också kan höras på de pianorullar han gjorde. Mer information på sverigesradio.se/p2
Den ryske tonsättaren Alexander Skrjabin var mycket musikalisk, redan vid sex års ålder kunde han spela nästan vad som helst som han hade hört framföras endast en gång. Vid Moskvakonsertvatoriet studerade han bl.a. för Sergej Tanejev, där han fick ett stort tekniskt kunnande som blev en grund för hans senare vidlyftiga kompositioner. Ett genombrott var den tredje symfonin, Den gudomliga dikten (1902-04). Skrjabin blev intresserad av indiska yogaprinciper och österländska principer och hans kompositioner blev allt större och utomverkliga. Mer information på sverigesradio.se/p2
Nikolaj Lopatnikov var en amerikansk tonsättare och pianist av rysk börd. Han studerade musik i Sankt Petersburg och Helsingfors och senare till civilingenjör i Karlsruhe. Han tog också privatlektioner i komposition för Ernest Toch. Lopatnikov emigrerade till USA 1944, efter att ha bott i Berlin och London. I USA framfördes flera av Lopatnikovs stycken av Bostons symfoniorkester under ledning av Sergej Kussevitskij. Mer information på sverigesradio.se/p2
Den franska pianisten Clotilde Kleeberg föddes i Paris som barn i en tysk familj. Clotilde Kleeberg gav redan som barn offentliga konserter. Från 1881 turnérade Clotilde Kleeberg i Europa. 1883 debuterade hon i London och gjorde sig på kort tid ett namn som framstående pianist. Tyngdpunkten i hennes repertoar låg på den klassiska och romantiska musiken som J S Bach, Beethoven, Schumann, Chopin och Saint-Saëns. Hennes poetiska spelstil gav henne rykte om att vara en fransk Clara Schumann. Mer information på sverigesradio.se/p2
Den österrikiske pianisten Richard Epstein var son till pianisterna Julius Epstein och Amalie Mauthner. Richard Epstein arbetade först som lärare och pianist i Berlin och Dresden. 1904-14 var han kammarmusiker och lärare i London. Därefter flyttade han till New York, där han blev en eftertraktad ackompanjatör till bl.a. sångerskan Emmy Destinn och violinisterna Mischa Elman och Fritz Kreisler. Mer information på sverigesradio.se/p2
Den österrikiske pianisten Richard Epstein var son till pianisterna Julius Epstein och Amalie Mauthner. Richard Epstein arbetade först som lärare och pianist i Berlin och Dresden. 1904-14 var han kammarmusiker och lärare i London. Därefter flyttade han till New York, där han blev en eftertraktad ackompanjatör till bl.a. sångerskan Emmy Destinn och violinisterna Mischa Elman och Fritz Kreisler. Mer information på sverigesradio.se/p2
Den italienske operatonsättaren Ruggero Leoncavallo började sina musikaliska studier vid 11 års ålder. 1882 flyttade han till Paris, där han levde ett bohemiskt liv. Han försörjde sig på pianolektioner och cafékonserter. 1890 tog Leoncavallo stort intryck av Mascagnis opera På Sicilien och två år senare gjorde hans egen veristiska opera Pajazzo stor succé i Milano. Det var Leoncavallo som först kommit med idén att göra opera av Scènes de la vie de Bohème av Murger, men Leoncavallos La bohème har hamnat i skuggan av Puccinis opera med samma namn. Mer information på sverigesradio.se/p2
Den italienske operatonsättaren Ruggero Leoncavallo började sina musikaliska studier vid 11 års ålder. 1882 flyttade han till Paris, där han levde ett bohemiskt liv. Han försörjde sig på pianolektioner och cafékonserter. 1890 tog Leoncavallo stort intryck av Mascagnis opera På Sicilien och två år senare gjorde hans egen veristiska opera Pajazzo stor succé i Milano. Det var Leoncavallo som först kommit med idén att göra opera av Scènes de la vie de Bohème av Murger, men Leoncavallos La bohème har hamnat i skuggan av Puccinis opera med samma namn. Mer information på sverigesradio.se/p2
Den ryske pianisten Josef Lhévinne studerade vid Moskvakonservatoriet från elva års ålder. Efter att ha varit pianolärare 1900-06 gav Lhévinne konserter och bodde då mest i Berlin. Före Första världskrigets utbrott 1914 gjorde han sex konsertturnéer i USA, dit familjent Lhévinne emigrerade efter krigets slut. Båda makarna blev lärare vid Juilliard i New York. Josef Lhévinne är berömd för sin enastånde teknik och utomordentliga kontroll av ton och frasering, som möjliggjorde hans visioner av musiken. Mer information på sverigesradio.se/p2
Den ryske pianisten Josef Lhévinne studerade vid Moskvakonservatoriet från elva års ålder. Efter att ha varit pianolärare 1900-06 gav Lhévinne konserter och bodde då mest i Berlin. Före Första världskrigets utbrott 1914 gjorde han sex konsertturnéer i USA, dit familjent Lhévinne emigrerade efter krigets slut. Båda makarna blev lärare vid Juilliard i New York. Josef Lhévinne är berömd för sin enastånde teknik och utomordentliga kontroll av ton och frasering, som möjliggjorde hans visioner av musiken. Mer information på sverigesradio.se/p2
Den ryske pianisten Josef Lhévinne studerade vid Moskvakonservatoriet från elva års ålder. Efter att ha varit pianolärare 1900-06 gav Lhévinne konserter och bodde då mest i Berlin. Före Första världskrigets utbrott 1914 gjorde han sex konsertturnéer i USA, dit familjent Lhévinne emigrerade efter krigets slut. Båda makarna blev lärare vid Juilliard i New York. Josef Lhévinne är berömd för sin enastånde teknik och utomordentliga kontroll av ton och frasering, som möjliggjorde hans visioner av musiken. Mer information på sverigesradio.se/p2
Den ryske pianisten Josef Lhévinne studerade vid Moskvakonservatoriet från elva års ålder. Efter att ha varit pianolärare 1900-06 gav Lhévinne konserter och bodde då mest i Berlin. Före Första världskrigets utbrott 1914 gjorde han sex konsertturnéer i USA, dit familjent Lhévinne emigrerade efter krigets slut. Båda makarna blev lärare vid Juilliard i New York. Josef Lhévinne är berömd för sin enastånde teknik och utomordentliga kontroll av ton och frasering, som möjliggjorde hans visioner av musiken. Mer information på sverigesradio.se/p2
Den tyske tonsättaren Max Reger skrev över 1000 verk. Han var en uppskattad och skicklig kammarmusiker. Han framträdde också som pianist till orkester, gärna i Bachs pianokonserter, som han spelade många gånger. Reger framträdde också på konsert i musik för piano solo, men kände dock sin begränsning och visste att vissa av hans egna verk helt enkelt var för svåra för honom själv! Förutom ett stort antal verk för piano, skrev Reger många kammarmusikverk med piano, ett mycket stort antal sånger till pianoackompanjemang samt en pianokonsert. Här bör också nämnas Regers stora insats för orgellitteraturen. Mer information på sverigesradio.se/p2
Den tyske tonsättaren Max Reger skrev över 1000 verk. Han var en uppskattad och skicklig kammarmusiker. Han framträdde också som pianist till orkester, gärna i Bachs pianokonserter, som han spelade många gånger. Reger framträdde också på konsert i musik för piano solo, men kände dock sin begränsning och visste att vissa av hans egna verk helt enkelt var för svåra för honom själv! Förutom ett stort antal verk för piano, skrev Reger många kammarmusikverk med piano, ett mycket stort antal sånger till pianoackompanjemang samt en pianokonsert. Här bör också nämnas Regers stora insats för orgellitteraturen. Mer information på sverigesradio.se/p2
Den tyske tonsättaren Max Reger skrev över 1000 verk. Han var en uppskattad och skicklig kammarmusiker. Han framträdde också som pianist till orkester, gärna i Bachs pianokonserter, som han spelade många gånger. Reger framträdde också på konsert i musik för piano solo, men kände dock sin begränsning och visste att vissa av hans egna verk helt enkelt var för svåra för honom själv! Förutom ett stort antal verk för piano, skrev Reger många kammarmusikverk med piano, ett mycket stort antal sånger till pianoackompanjemang samt en pianokonsert. Här bör också nämnas Regers stora insats för orgellitteraturen. Mer information på sverigesradio.se/p2
Den tyske tonsättaren Max Reger skrev över 1000 verk. Han var en uppskattad och skicklig kammarmusiker. Han framträdde också som pianist till orkester, gärna i Bachs pianokonserter, som han spelade många gånger. Reger framträdde också på konsert i musik för piano solo, men kände dock sin begränsning och visste att vissa av hans egna verk helt enkelt var för svåra för honom själv! Förutom ett stort antal verk för piano, skrev Reger många kammarmusikverk med piano, ett mycket stort antal sånger till pianoackompanjemang samt en pianokonsert. Här bör också nämnas Regers stora insats för orgellitteraturen. Mer information på sverigesradio.se/p2
Den tyske tonsättaren Max Reger skrev över 1000 verk. Han var en uppskattad och skicklig kammarmusiker. Han framträdde också som pianist till orkester, gärna i Bachs pianokonserter, som han spelade många gånger. Reger framträdde också på konsert i musik för piano solo, men kände dock sin begränsning och visste att vissa av hans egna verk helt enkelt var för svåra för honom själv! Förutom ett stort antal verk för piano, skrev Reger många kammarmusikverk med piano, ett mycket stort antal sånger till pianoackompanjemang samt en pianokonsert. Här bör också nämnas Regers stora insats för orgellitteraturen. Mer information på sverigesradio.se/p2
Den tyske tonsättaren Max Reger skrev över 1000 verk. Han var en uppskattad och skicklig kammarmusiker. Han framträdde också som pianist till orkester, gärna i Bachs pianokonserter, som han spelade många gånger. Reger framträdde också på konsert i musik för piano solo, men kände dock sin begränsning och visste att vissa av hans egna verk helt enkelt var för svåra för honom själv! Förutom ett stort antal verk för piano, skrev Reger många kammarmusikverk med piano, ett mycket stort antal sånger till pianoackompanjemang samt en pianokonsert. Här bör också nämnas Regers stora insats för orgellitteraturen. Mer information på sverigesradio.se/p2
Den franske pianisten, läraren och tonsättaren Raoul Pugno studerade från 14 års ålder studerade han vid Pariskonservatoriet där han från 1892 var professor vid i harmonilära och piano. Från 1893 ägnade sig Raoul Pugno också åt sin pianokarriär och snart ansågs han vara en av de främsta franska pianisterna av sin tid. Han excellerade i musik av Mozart, Chopin och Franck. Hans anslag var lätt och hans teknik var extremt flexibel och polerad. Mer information på sverigesradio.se/p2
Den franske pianisten, läraren och tonsättaren Raoul Pugno studerade från 14 års ålder studerade han vid Pariskonservatoriet där han från 1892 var professor vid i harmonilära och piano. Från 1893 ägnade sig Raoul Pugno också åt sin pianokarriär och snart ansågs han vara en av de främsta franska pianisterna av sin tid. Han excellerade i musik av Mozart, Chopin och Franck. Hans anslag var lätt och hans teknik var extremt flexibel och polerad. Mer information på sverigesradio.se/p2
Den franske pianisten, läraren och tonsättaren Raoul Pugno studerade från 14 års ålder studerade han vid Pariskonservatoriet där han från 1892 var professor vid i harmonilära och piano. Från 1893 ägnade sig Raoul Pugno också åt sin pianokarriär och snart ansågs han vara en av de främsta franska pianisterna av sin tid. Han excellerade i musik av Mozart, Chopin och Franck. Hans anslag var lätt och hans teknik var extremt flexibel och polerad. Mer information på sverigesradio.se/p2
Den franske pianisten, läraren och tonsättaren Raoul Pugno studerade från 14 års ålder studerade han vid Pariskonservatoriet där han från 1892 var professor vid i harmonilära och piano. Från 1893 ägnade sig Raoul Pugno också åt sin pianokarriär och snart ansågs han vara en av de främsta franska pianisterna av sin tid. Han excellerade i musik av Mozart, Chopin och Franck. Hans anslag var lätt och hans teknik var extremt flexibel och polerad. Mer information på sverigesradio.se/p2
Claude Debussy förändrade musikens språk, dess harmonier, rytmer, textur och form. Han var mycket noggrann med sin musik och noterade precist hur musiken skulle vara. Han var ofta missnöjd med framföranden av sin musik och kunde vara syrlig i sin kritik. När Debussy studerade fick han inte högsta diplom för sitt pianospel. Det hindrade en karriär som pianovirtuos, men han var ändå en skicklig pianist. Hans pianospel var mjukt, men samtidigt fylligt och med många skiftningar i färgen. Hans verk är ofta krävande att spela. Mer information på sverigesradio.se/p2
Claude Debussy förändrade musikens språk, dess harmonier, rytmer, textur och form. Han var mycket noggrann med sin musik och noterade precist hur musiken skulle vara. Han var ofta missnöjd med framföranden av sin musik och kunde vara syrlig i sin kritik. När Debussy studerade fick han inte högsta diplom för sitt pianospel. Det hindrade en karriär som pianovirtuos, men han var ändå en skicklig pianist. Hans pianospel var mjukt, men samtidigt fylligt och med många skiftningar i färgen. Hans verk är ofta krävande att spela. Mer information på sverigesradio.se/p2
Som många av Ravels orkesterverk, skrevs Valses nobles et sentimentales först för piano och orkestrerades sedan. Ravel var inspirerad av Schuberts samlingar Valses nobles D 779 och Valses sentimentales D 969. Ravel sade själv att titeln Valses nobles et sentimentales visar tydligt nog på min avsikt att skriva en rad valser som Schubert. Mer information på sverigesradio.se/p2
Claude Debussy förändrade musikens språk, dess harmonier, rytmer, textur och form. Han var mycket noggrann med sin musik och noterade precist hur musiken skulle vara. Han var ofta missnöjd med framföranden av sin musik och kunde vara syrlig i sin kritik. När Debussy studerade fick han inte högsta diplom för sitt pianospel. Det hindrade en karriär som pianovirtuos, men han var ändå en skicklig pianist. Hans pianospel var mjukt, men samtidigt fylligt och med många skiftningar i färgen. Hans verk är ofta krävande att spela. Mer information på sverigesradio.se/p2
Den tyske pianisten Walter Gieseking tillbringade en stor del av sin barndom i södra Frankrike och Italien. Från fyra års ålder började han spela piano, men fick regelbunden undervisning först långt senare. När Gieseking var 20 år spelade han Beethovens pianosonater i en konsertserie och hans Berlindebut 1920 var så framgångsrik att han stannade i staden för att ge ytterligare sju konserter. Redan här märktes hans raffinerade spel i Debussys och Ravels pianomusik. Så följde en intensiv internationell karriär. Han spelade in Mozarts, Ravels och Debussys pianomusik. Debussyinspelningarna är hans mest bestående arv. Mer information på sverigesradio.se/p2
Den tyske pianisten Walter Gieseking tillbringade en stor del av sin barndom i södra Frankrike och Italien. Från fyra års ålder började han spela piano, men fick regelbunden undervisning först långt senare. När Gieseking var 20 år spelade han Beethovens pianosonater i en konsertserie och hans Berlindebut 1920 var så framgångsrik att han stannade i staden för att ge ytterligare sju konserter. Redan här märktes hans raffinerade spel i Debussys och Ravels pianomusik. Så följde en intensiv internationell karriär. Han spelade in Mozarts, Ravels och Debussys pianomusik. Debussyinspelningarna är hans mest bestående arv. Mer information på sverigesradio.se/p2
Den tyske pianisten Walter Gieseking tillbringade en stor del av sin barndom i södra Frankrike och Italien. Från fyra års ålder började han spela piano, men fick regelbunden undervisning först långt senare. När Gieseking var 20 år spelade han Beethovens pianosonater i en konsertserie och hans Berlindebut 1920 var så framgångsrik att han stannade i staden för att ge ytterligare sju konserter. Redan här märktes hans raffinerade spel i Debussys och Ravels pianomusik. Så följde en intensiv internationell karriär. Han spelade in Mozarts, Ravels och Debussys pianomusik. Debussyinspelningarna är hans mest bestående arv. Mer information på sverigesradio.se/p2
Den tyske pianisten Walter Gieseking tillbringade en stor del av sin barndom i södra Frankrike och Italien. Från fyra års ålder började han spela piano, men fick regelbunden undervisning först långt senare. När Gieseking var 20 år spelade han Beethovens pianosonater i en konsertserie och hans Berlindebut 1920 var så framgångsrik att han stannade i staden för att ge ytterligare sju konserter. Redan här märktes hans raffinerade spel i Debussys och Ravels pianomusik. Så följde en intensiv internationell karriär. Han spelade in Mozarts, Ravels och Debussys pianomusik. Debussyinspelningarna är hans mest bestående arv. Mer information på sverigesradio.se/p2
Camille Saint-Saëns spelade piano från tre års ålder. Den formella debuten skedde i Salle Pleyel i Paris då han var 10 år gammal, med pianokonserter av Beethoven och Mozart. 1848 började Saint-Saëns på Pariskonservatoriet, där han studerade orgel, komposition och orkestrering. Saint-Saëns musikaliska förmåga gjorde att han vann både vänskap och beskydd av bl.a. Gounod, Rossini och Berlioz. När Liszt hörde Saint-Saëns improvisera på orgel hyllade han honom som den störste organisten i världen. Mer information på sverigesradio.se/p2
Camille Saint-Saëns spelade piano från tre års ålder. Den formella debuten skedde i Salle Pleyel i Paris då han var 10 år gammal, med pianokonserter av Beethoven och Mozart. 1848 började Saint-Saëns på Pariskonservatoriet, där han studerade orgel, komposition och orkestrering. Saint-Saëns musikaliska förmåga gjorde att han vann både vänskap och beskydd av bl.a. Gounod, Rossini och Berlioz. När Liszt hörde Saint-Saëns improvisera på orgel hyllade han honom som den störste organisten i världen. Mer information på sverigesradio.se/p2
Camille Saint-Saëns spelade piano från tre års ålder. Den formella debuten skedde i Salle Pleyel i Paris då han var 10 år gammal, med pianokonserter av Beethoven och Mozart. 1848 började Saint-Saëns på Pariskonservatoriet, där han studerade orgel, komposition och orkestrering. Saint-Saëns musikaliska förmåga gjorde att han vann både vänskap och beskydd av bl.a. Gounod, Rossini och Berlioz. När Liszt hörde Saint-Saëns improvisera på orgel hyllade han honom som den störste organisten i världen. Mer information på sverigesradio.se/p2
Camille Saint-Saëns spelade piano från tre års ålder. Den formella debuten skedde i Salle Pleyel i Paris då han var 10 år gammal, med pianokonserter av Beethoven och Mozart. 1848 började Saint-Saëns på Pariskonservatoriet, där han studerade orgel, komposition och orkestrering. Saint-Saëns musikaliska förmåga gjorde att han vann både vänskap och beskydd av bl.a. Gounod, Rossini och Berlioz. När Liszt hörde Saint-Saëns improvisera på orgel hyllade han honom som den störste organisten i världen. Mer information på sverigesradio.se/p2
Camille Saint-Saëns spelade piano från tre års ålder. Den formella debuten skedde i Salle Pleyel i Paris då han var 10 år gammal, med pianokonserter av Beethoven och Mozart. 1848 började Saint-Saëns på Pariskonservatoriet, där han studerade orgel, komposition och orkestrering. Saint-Saëns musikaliska förmåga gjorde att han vann både vänskap och beskydd av bl.a. Gounod, Rossini och Berlioz. När Liszt hörde Saint-Saëns improvisera på orgel hyllade han honom som den störste organisten i världen. Mer information på sverigesradio.se/p2
Redan som fyraåring fick den österrikiske pinisten, kompositören och musikpedagogen Alfred Grünfeld musikundervisning. Han studerade sedan vid Pragkonservatoriet och i Berlin. 1873 flyttade Alfred Grünfeld till Wien där han blev utnämnd till kammarvirtuos och blev professor vid Nya Wienkonservatoriet. Från 1883 turnérade han Frankrike, Ryssland och Rumänien och från 1892 i Amerika. Särskilt känd är Grünfeld för sina konsertparafraser av Straussvalser. Johann Strauss tillägnade Grünfeld sin vals Frühlingsstimmen. Mer information på sverigesradio.se/p2
Redan som fyraåring fick den österrikiske pinisten, kompositören och musikpedagogen Alfred Grünfeld musikundervisning. Han studerade sedan vid Pragkonservatoriet och i Berlin. 1873 flyttade Alfred Grünfeld till Wien där han blev utnämnd till kammarvirtuos och blev professor vid Nya Wienkonservatoriet. Från 1883 turnérade han Frankrike, Ryssland och Rumänien och från 1892 i Amerika. Särskilt känd är Grünfeld för sina konsertparafraser av Straussvalser. Johann Strauss tillägnade Grünfeld sin vals Frühlingsstimmen. Mer information på sverigesradio.se/p2
Redan som fyraåring fick den österrikiske pinisten, kompositören och musikpedagogen Alfred Grünfeld musikundervisning. Han studerade sedan vid Pragkonservatoriet och i Berlin. 1873 flyttade Alfred Grünfeld till Wien där han blev utnämnd till kammarvirtuos och blev professor vid Nya Wienkonservatoriet. Från 1883 turnérade han Frankrike, Ryssland och Rumänien och från 1892 i Amerika. Särskilt känd är Grünfeld för sina konsertparafraser av Straussvalser. Johann Strauss tillägnade Grünfeld sin vals Frühlingsstimmen. Mer information på sverigesradio.se/p2
Redan som fyraåring fick den österrikiske pinisten, kompositören och musikpedagogen Alfred Grünfeld musikundervisning. Han studerade sedan vid Pragkonservatoriet och i Berlin. 1873 flyttade Alfred Grünfeld till Wien där han blev utnämnd till kammarvirtuos och blev professor vid Nya Wienkonservatoriet. Från 1883 turnérade han Frankrike, Ryssland och Rumänien och från 1892 i Amerika. Särskilt känd är Grünfeld för sina konsertparafraser av Straussvalser. Johann Strauss tillägnade Grünfeld sin vals Frühlingsstimmen. Mer information på sverigesradio.se/p2
Redan som fyraåring fick den österrikiske pinisten, kompositören och musikpedagogen Alfred Grünfeld musikundervisning. Han studerade sedan vid Pragkonservatoriet och i Berlin. 1873 flyttade Alfred Grünfeld till Wien där han blev utnämnd till kammarvirtuos och blev professor vid Nya Wienkonservatoriet. Från 1883 turnérade han Frankrike, Ryssland och Rumänien och från 1892 i Amerika. Särskilt känd är Grünfeld för sina konsertparafraser av Straussvalser. Johann Strauss tillägnade Grünfeld sin vals Frühlingsstimmen. Mer information på sverigesradio.se/p2
Den polsk-tyske pianisten , tonsättaren och läraren Xaver Scharwenka gjorde 1874 sin första av många konsertturnéer. Turnéerna tog honom över hela Europa samt till Kanada och USA. I oktober 1881 grundade han ett eget konservatorium i Berlin. 1891 gjorde Scharwenka sin första USA-turné. Samma år emigrerade han till USA och öppnade en New York-filial till sitt Berlinkonservatorium, men efter sju år flyttade han tillbaka till Berlin. Xaver Scharwenka verkade samtidigt som pianist, tonsättare och lärare/musikorganisatör under hela sitt liv. Han var en av de främsta pianisterna i sin generation, med en vacker och sjungande pianoton och han var känd för sina Chopintolkningar. Mer information på sverigesradio.se/p2