Podcast appearances and mentions of saint sa

Musikalisches Spitzentreffen zwischen Kaiser und Papst: In seiner Orgelsinfonie zieht Camille Saint-Saëns buchstäblich alle Register. Mehr darüber erzählt Yaltah Worlitzsch, in der kompakten Werkeinführung für unterwegs. Schon gewusst? Zahlreiche Konzerte der NDR Ensembles finden Sie auf YouTube im Channel "ARD Klassik" oder in der ARD Mediathek. https://www.youtube.com/@ARDKlassik https://www.ardmediathek.de/kultur_klassik Abonnieren Sie "Klassik to Go" und finden Sie weitere spannende Angebote des NDR in der ARD Audiothek! https://www.ardaudiothek.de/sendung/klassik-to-go/10778959/

Dalila: Elena Obraztsova Samson: Guy Chauvet High Priest: William Walker Abimélech: Justino Díaz Old Hebrew: Malcolm Smith Conductor: Sixten Ehrling Metropolitan Opera 2 April 1977 In-house recording

durée : 01:58:02 - Facettes françaises I - par : Christian Merlin - Notre série sur la symphonie française a négligé quantité d'œuvres orchestrales qui échappent au moule de la symphonie : revoici donc Saint-Saëns, Franck, Chausson, Roussel, rejoints par Fauré, Chabrier, Florent Schmitt, Paul Ladmirault, sans oublier Augusta Holmès, Rita Strohl ou Lili Boulanger. - réalisé par : Adrien Roch

durée : 00:28:15 - Facettes françaises I (4/4) : Dukas, Boulanger, Sohy, Roussel - par : Christian Merlin - Notre série sur la symphonie française a négligé quantité d'œuvres orchestrales qui échappent au moule de la symphonie : revoici donc Saint-Saëns, Franck, Chausson, Roussel, rejoints par Fauré, Chabrier, Florent Schmitt, Paul Ladmirault, sans oublier Augusta Holmès, Rita Strohl ou Lili Boulanger. - réalisé par : Adrien Roch

durée : 00:28:18 - Facettes françaises I (3/4) - par : Christian Merlin - Notre série sur la symphonie française a négligé quantité d'œuvres orchestrales qui échappent au moule de la symphonie : revoici donc Saint-Saëns, Franck, Chausson, Roussel, rejoints par Fauré, Chabrier, Florent Schmitt, Paul Ladmirault, sans oublier Augusta Holmès, Rita Strohl ou Lili Boulanger. - réalisé par : Adrien Roch

durée : 00:27:59 - Facettes françaises I (2/4) - par : Christian Merlin - Notre série sur la symphonie française a négligé quantité d'œuvres orchestrales qui échappent au moule de la symphonie : revoici donc Saint-Saëns, Franck, Chausson, Roussel, rejoints par Fauré, Chabrier, Florent Schmitt, Paul Ladmirault, sans oublier Augusta Holmès, Rita Strohl ou Lili Boulanger. - réalisé par : Adrien Roch

Acclaimed worldwide for his profound musicianship and technical mastery, British cellist Steven Isserlis enjoys a unique and distinguished career as a soloist, chamber musician, educator, author and broadcaster.As a concerto soloist he appears regularly with the world's leading orchestras and conductors, including the Berlin Philharmonic, National Symphony Orchestra Washington, London Philharmonic and Zurich Tonhalle orchestras. He gives recitals every season in major musical centres, and plays with many of the world's foremost chamber orchestras, including the Australian, Mahler, Norwegian, Scottish, Zurich and St Paul Chamber Orchestras, as well as period-instrument ensembles such as the Orchestra of the Age of Enlightenment and Philharmonia Baroque Orchestra. Unusually, he also directs chamber orchestras from the cello in classical programmes.Recent and upcoming highlights include performances with the Gewandhausorchester Leipzig, Vienna Philharmonic Orchestra at the Salzburg Mozartwoche; the US premiere of Thomas Adès's Lieux retrouvés with the Los Angeles Philharmonic, following world and UK premieres in Lucerne and at the BBC Proms, and a further performance of the work in Amsterdam with the Britten Sinfonia, conducted by the composer; Prokofiev's Concerto Op. 58 with the London Philharmonic Orchestra under Vladimir Jurowski, in London and at the Dresden Music Festival; and Haydn's C major Concerto with the Orchestra of the Age of Enlightenment under Adam Fischer.As a chamber musician, he has curated series for many of the world's most famous festivals and venues, including the Wigmore Hall, the 92nd St Y in New York, and the Salzburg Festival. These specially devised programmes have included ‘In the Shadow of War', a major four-part series for the Wigmore Hall to mark the centenary of the First World War and the 75th anniversary of the Second World War; explorations of Czech music; the teacher-pupil line of Saint-Saëns, Fauré and Ravel; the affinity of the cello and the human voice; varied aspects of Robert Schumann's life and music; and the music of Sergei Taneyev (teacher of Steven's grandfather, Julius Isserlis) and his students. For these concerts Steven is joined by a regular group of friends which includes the violinists Joshua Bell, Isabelle Faust, Pamela Frank, and Janine Jansen, violist Tabea Zimmermann, and pianists Jeremy Denk, Stephen Hough, Alexander Melnikov, Olli Mustonen, Connie Shih, and Dénes Várjon.He also takes a strong interest in authentic performance. This season's projects include a recording of the Chopin Cello Sonata and other works with Dénes Várjon for Hyperion, using ones of Chopin's own piano; and a recital of Russian sonatas with Olli Mustonen. In recital, he gives frequent concerts with harpsichord and fortepiano. Recent seasons have featured a special performance with Sir Andras Schiff at the Beethovenhaus in Bonn, using Beethoven's own cello; and performances and recordings (selected for the Deutsche SchallplattenPreis) of Beethoven's complete music for cello and piano with Robert Levin, using original or replica fortepianos from the early nineteenth century. With harpsichordist Richard Egarr, he has performed and recorded the viola da gamba sonatas of J.S. Bach as well as sonatas by Handel and Scarlatti. This season, they tour together in the US.He is also a keen exponent of contemporary music and has premiered many new works including John Tavener's The Protecting Veil (as well as several other pieces by Tavener), Thomas Adès's Lieux retrouvés, Stephen Hough's Sonata for Cello and Piano, Left Hand (Les Adieux), Wolfgang Rihm's Concerto in One Movement, David Matthews' Concerto in Azzurro, and For Steven and Hilary's Jig by György Kurtág. In 2016, he gave the UK premiere of Olli Mustonen's of Frei, aber einsam for solo cello at the Wigmore Hall.

durée : 00:28:04 - Facettes françaises I (1/4) - par : Christian Merlin - Notre série sur la symphonie française a négligé quantité d'œuvres orchestrales qui échappent au moule de la symphonie : revoici donc Saint-Saëns, Franck, Chausson, Roussel, rejoints par Fauré, Chabrier, Florent Schmitt, Paul Ladmirault, sans oublier Augusta Holmès, Rita Strohl ou Lili Boulanger. - réalisé par : Adrien Roch

Soleerib pianist Louis Schwitzgebel, kavas on Bizet, Saint-Saëns, Debussy ja Dukas.

durée : 00:12:46 - Le Disque classique du jour du lundi 24 mars 2025 - C'est la musique française qui est au programme de ce disque du violoniste James Ehnes, avec la Symphonie espagnole d'Edouard Lalo, le Concerto n°3 de Camille Saint-Saëns, et la Fantaisie sur Carmen de Pablo de Sarasate, qui reprend plusieurs extraits du célèbre opéra de Bizet.

durée : 00:12:46 - Le Disque classique du jour du lundi 24 mars 2025 - C'est la musique française qui est au programme de ce disque du violoniste James Ehnes, avec la Symphonie espagnole d'Edouard Lalo, le Concerto n°3 de Camille Saint-Saëns, et la Fantaisie sur Carmen de Pablo de Sarasate, qui reprend plusieurs extraits du célèbre opéra de Bizet.

Un trio entre l'Iran, la Palestine et la France + un pianiste américain qui déménage Bach sur le continent africain = MdM ! Nos premières invitées sont Sogol Mirzaei, Marie-Suzanne de Loye et Christine Zayed pour la sortie de Les Vents Brûlants. Chakâm (qui se prononce Tchakâm), c'est trois musiciennes qui dévoilent un langage où les cordes dialoguent, s'affrontent et se retrouvent en un souffle puissant ou apaisé, lorsque le chant s'élève.Chakâm, du nom d'une ancienne forme poétique persane, mêle l'éclat du târ de Sogol Mirzaei (Iran) au qanun soyeux de Christine Zayed (Palestine) portés par la profonde viole de gambe de Marie-Suzanne de Loye (France). Ces trois musiciennes dévoilent un langage où les cordes dialoguent, s'affrontent et se retrouvent dans un souffle puissant ou, au contraire, apaisé lorsque le chant s'élève. Bâti selon les codes du radif et du maqam où les passages rythmiques répondent aux tirades mélodieuses, l'ensemble Chakâm donne à entendre des compositions et improvisations personnelles et modernes, à la croisée des parcours : nostalgie des terres quittées trop tôt, déracinement et idéalisation d'un ailleurs qui s'efface au fil du temps, mais aussi vitalité incessante de l'expérience, de la découverte et du renouveau.Titres interprétés au grand studio - Chameau ivre Live RFI- Najma, extrait de Cd- Olive Live RFI.Line Up : Sogol Mirzaei, târ, Marie-Suzanne de Loye, viole de Gambe, Christine Zayed, qanoun, chant.Son : Benoît Le Tirant, Camille Roch, Mathias Taylor.► Album Les Vents Brûlants (Chakâm/Inouïe Dist. 2025).YouTube -  Facebook.Concerts (du 27 au 30 mars à la 15ème édition du festival Détours de Babel à Grenoble) + 2 avril 2025 Le Consulat, Paris. Puis nous recevons Joaquim Horsley pour la sortie de l'album Afro Bach.Avec «Afro Bach», le pianiste américain Joachim Horsley sort le 3ème volet de sa trilogie «Via Havana» dans laquelle il réimagine la musique classique sur des rythmes africains et caribéens !Le pianiste américain Joachim Horsley, qui s'est fait connaitre sur le web en 2016 avec son phénoménal Beethoven in Havana, un arrangement de la 7è Symphonie de Beethoven dans un style cubain, est de retour avec Afro Bach. Un nouvel album hommage à Bach, toujours réarrangé à la sauce afro-caribéenne.Le virtuose et compositeur de musique de film signe là le 3ème épisode de sa trilogie Via Havana, débutée avec un premier album en 2019 puis un deuxième en 2022. Apprendre et maîtriser les œuvres les plus complexes et techniques du répertoire classique européen (Mozart, Beethoven, Saint-Saëns, Mahler…), puis les arranger suivant les codes esthétiques des musique latines (jazz cubain, salsa, rumba…) sans dénaturer les œuvres originales, ni tomber dans l'appropriation culturelle des musiques du monde.► Album Afro Bach (LittleHorse Group - 2025).Site Joachim Horsley.Concert 25 mars 2025 au Studio de l'Ermitage, Paris. Réalisation : Hadrien Touraud.

Un trio entre l'Iran, la Palestine et la France + un pianiste américain qui déménage Bach sur le continent africain = MdM ! Nos premières invitées sont Sogol Mirzaei, Marie-Suzanne de Loye et Christine Zayed pour la sortie de Les Vents Brûlants. Chakâm (qui se prononce Tchakâm), c'est trois musiciennes qui dévoilent un langage où les cordes dialoguent, s'affrontent et se retrouvent en un souffle puissant ou apaisé, lorsque le chant s'élève.Chakâm, du nom d'une ancienne forme poétique persane, mêle l'éclat du târ de Sogol Mirzaei (Iran) au qanun soyeux de Christine Zayed (Palestine) portés par la profonde viole de gambe de Marie-Suzanne de Loye (France). Ces trois musiciennes dévoilent un langage où les cordes dialoguent, s'affrontent et se retrouvent dans un souffle puissant ou, au contraire, apaisé lorsque le chant s'élève. Bâti selon les codes du radif et du maqam où les passages rythmiques répondent aux tirades mélodieuses, l'ensemble Chakâm donne à entendre des compositions et improvisations personnelles et modernes, à la croisée des parcours : nostalgie des terres quittées trop tôt, déracinement et idéalisation d'un ailleurs qui s'efface au fil du temps, mais aussi vitalité incessante de l'expérience, de la découverte et du renouveau.Titres interprétés au grand studio - Chameau ivre Live RFI- Najma, extrait de Cd- Olive Live RFI.Line Up : Sogol Mirzaei, târ, Marie-Suzanne de Loye, viole de Gambe, Christine Zayed, qanoun, chant.Son : Benoît Le Tirant, Camille Roch, Mathias Taylor.► Album Les Vents Brûlants (Chakâm/Inouïe Dist. 2025).YouTube -  Facebook.Concerts (du 27 au 30 mars à la 15ème édition du festival Détours de Babel à Grenoble) + 2 avril 2025 Le Consulat, Paris. Puis nous recevons Joaquim Horsley pour la sortie de l'album Afro Bach.Avec «Afro Bach», le pianiste américain Joachim Horsley sort le 3ème volet de sa trilogie «Via Havana» dans laquelle il réimagine la musique classique sur des rythmes africains et caribéens !Le pianiste américain Joachim Horsley, qui s'est fait connaitre sur le web en 2016 avec son phénoménal Beethoven in Havana, un arrangement de la 7è Symphonie de Beethoven dans un style cubain, est de retour avec Afro Bach. Un nouvel album hommage à Bach, toujours réarrangé à la sauce afro-caribéenne.Le virtuose et compositeur de musique de film signe là le 3ème épisode de sa trilogie Via Havana, débutée avec un premier album en 2019 puis un deuxième en 2022. Apprendre et maîtriser les œuvres les plus complexes et techniques du répertoire classique européen (Mozart, Beethoven, Saint-Saëns, Mahler…), puis les arranger suivant les codes esthétiques des musique latines (jazz cubain, salsa, rumba…) sans dénaturer les œuvres originales, ni tomber dans l'appropriation culturelle des musiques du monde.► Album Afro Bach (LittleHorse Group - 2025).Site Joachim Horsley.Concert 25 mars 2025 au Studio de l'Ermitage, Paris. Réalisation : Hadrien Touraud.

Don't Miss This Freebie! Head over to www.clapforclassics.com/episode67 to download a FREE printable that brings today's episode to life! What's Inside? A lyric sheet for our fun, interactive song "I Am a Fossil" A musical map to help your little one follow along with Fossils from Carnival of the Animals It's the perfect way to extend the learning and play beyond the podcast! ✨

Fauré, Boulanger, Saint-Saëns a Leclair - 4 grouss Nimm aus der franséischer Museksliteratur, déi vill Gemeinsamkeeten hunn an awer am Kontrast zuenee presentéiert ginn. Fréijoersgefiller an d'Enn vum Liewen an d'Liichtegkeet an d'Schwéierfällegkeet spillen dobäi eng grouss Roll. Zesummegestallt gouf dëse Repertoire vun dräi jonke Professorinnen aus dem Escher Conservatoire, déi de Samschdeg den Owend (22.03.) fir d'éischt zesummen am Trio optrieden. D'Pianistin an Organistin Stefanie Duprel an d'Cellistin Nora Braun hunn an engem Gespréich mam Christophe Mirkes verroden, wat si un dësem franséische Programm begeeschtert, wat et mam Fréijoer an dem Enn vum Liewen op sech huet a wéi dëse Programm zustane koum, well d'Ausgangsiddi war eigentlech eng aner.

Sarasate tamb

durée : 01:58:11 - Symphonistes français II - par : Christian Merlin - Suite de notre série sur la symphonie française : après les grands maîtres du XIXe siècle, du classicisme de Bizet, Gounod et Saint-Saëns, au wagnérisme de Franck et Chausson, place au XXe siècle, où l'on verra passer les noms de Dukas, Magnard, Roussel, Honegger, jusqu'à Messiaen et Dutilleux. - réalisé par : Philippe Petit

durée : 00:28:20 - Symphonistes français II (4/4) : Messiaen et Dutilleux - par : Christian Merlin - Suite de notre série sur la symphonie française : après les grands maîtres du XIXe siècle, du classicisme de Bizet, Gounod et Saint-Saëns, au wagnérisme de Franck et Chausson, place au XXe siècle, où l'on verra passer les noms de Dukas, Magnard, Roussel, Honegger, jusqu'à Messiaen et Dutilleux. - réalisé par : Philippe Petit

durée : 00:27:56 - Symphonistes français II (3/4) : Honegger - par : Christian Merlin - Suite de notre série sur la symphonie française : après les grands maîtres du XIXe siècle, du classicisme de Bizet, Gounod et Saint-Saëns, au wagnérisme de Franck et Chausson, place au XXe siècle, où l'on verra passer les noms de Dukas, Magnard, Roussel, Honegger, jusqu'à Messiaen et Dutilleux. - réalisé par : Philippe Petit

durée : 00:28:12 - Symphonistes français II (2/4) : Roussel - par : Christian Merlin - Suite de notre série sur la symphonie française : après les grands maîtres du XIXe siècle, du classicisme de Bizet, Gounod et Saint-Saëns, au wagnérisme de Franck et Chausson, place au XXe siècle, où l'on verra passer les noms de Dukas, Magnard, Roussel, Honegger, jusqu'à Messiaen et Dutilleux. - réalisé par : Philippe Petit

SynopsisToday's date in 1886 marks the premiere in Paris of The Carnival of the Animals, the most popular work of French composer Camille Saint-Saëns, who steadfastly refused to allow it to be published until after his death, fearing its frivolity might damage his reputation as a “serious” composer.Saint-Saëns had a point. The work was first heard at a pre-Lenten house concert, and a few days later at Émile Lemoine's exclusive members-only chamber music series, where it became an annual Shrove Tuesday Carnival tradition. Once the famous pianist Harold Bauer was one of the Shrove Tuesday performers, as he recalled in his autobiography: “Everyone who participated had to wear makeup representing the animal whose music he was supposed to be playing. The flutist had a carboard head showing him as a nightingale. The cellist was a very flabby swan; the distinguished players of the string quartet were shown as donkeys of various breeds. Saint-Saëns and I were the two pianists — he made up to look like our host Lemoine, and I, furnished with a wig and beard, disguised as Saint-Saëns. [We two] pianists were provided with immense carboard hands and feet that were clipped off at the moment of performance, which was extremely hilarious.”Music Played in Today's ProgramCamille Saint-Saëns (1835-1921): Carnival of the Animals; David Owen Norris, piano; I Musici Montreal; Yuli Turovsky, conductor; Chandos 9246

durée : 00:28:30 - Symphonistes français II (1/4) - par : Christian Merlin - Suite de notre série sur la symphonie française : après les grands maîtres du XIXe siècle, du classicisme de Bizet, Gounod et Saint-Saëns, au wagnérisme de Franck et Chausson, place au XXe siècle, où l'on verra passer les noms de Dukas, Magnard, Roussel, Honegger, jusqu'à Messiaen et Dutilleux. - réalisé par : Marie Grout

durée : 00:15:56 - Abracadabra par Beatrice Berrut - Hocus Pocus, Wingardium Leviosa, Higitus Figitus ! Dans son nouvel album, la pianiste Beatrice Berrut nous ensorcèle avec ses arrangements de pièces de Dukas, Saint-Saëns, Stravinsky ou encore... John Williams !

durée : 00:15:56 - Abracadabra par Beatrice Berrut - Hocus Pocus, Wingardium Leviosa, Higitus Figitus ! Dans son nouvel album, la pianiste Beatrice Berrut nous ensorcèle avec ses arrangements de pièces de Dukas, Saint-Saëns, Stravinsky ou encore... John Williams !

durée : 01:28:20 - En pistes ! du vendredi 28 février 2025 - par : Max Dozolme - Avec son nouvel album Abracadabra, la pianiste Beatrice Berrut joue les sorcières bien-aimées et nous plonge dans des œuvres et arrangements de pièces de Dukas, Saint-Saëns et Stravinsky. En piste pour quelques tours de magie, avec également au programme des lieder de Schubert par Samuel Hasselhorn.

durée : 01:28:20 - En pistes ! du vendredi 28 février 2025 - par : Max Dozolme - Avec son nouvel album Abracadabra, la pianiste Beatrice Berrut joue les sorcières bien-aimées et nous plonge dans des œuvres et arrangements de pièces de Dukas, Saint-Saëns et Stravinsky. En piste pour quelques tours de magie, avec également au programme des lieder de Schubert par Samuel Hasselhorn.

durée : 01:28:25 - Relax ! du mardi 25 février 2025 - par : Lionel Esparza - Une heure avec ce genre né au XVIe siècle et illustré par Bach, Rameau et Couperin aussi bien que Saint- Saëns, Prokofiev ou Stravinsky.

Orchestra Iowa performs their second concert in as many weeks, with “A Lyrical Journey,” featuring one of Tim's favorite symphonies, Brahms 4, special guest pianist Lorraine Min performing Saint-Saëns, and a piece by composer Caroline Shaw, whose music is also featured in a new documentary on Leonardo de Vinci. March 1, 7:30pm at Paramount Theatre … Continue reading

durée : 01:58:20 - Symphonistes français I - par : Christian Merlin - Si l'opéra est italien, la symphonie est allemande. Pourtant, ils sont quelques-uns en France à s'être emparés de ce genre marqué par les maîtres germaniques depuis Beethoven. Premiers fleurons avec Berlioz, Gounod, Bizet, Saint-Saëns, Lalo, Franck, d'Indy, Chausson. - réalisé par : Arthur Rayrole

durée : 00:28:09 - Symphonistes français I (4/4) : d'Indy, Chausson - par : Christian Merlin - Si l'opéra est italien, la symphonie est allemande. Pourtant, ils sont quelques-uns en France à s'être emparés de ce genre marqué par les maîtres germaniques depuis Beethoven. Premiers fleurons avec Berlioz, Gounod, Bizet, Saint-Saëns, Lalo, Franck, d'Indy, Chausson. - réalisé par : Arthur Rayrole

durée : 00:28:09 - Symphonistes français I (4/4) : d'Indy, Chausson - par : Christian Merlin - Si l'opéra est italien, la symphonie est allemande. Pourtant, ils sont quelques-uns en France à s'être emparés de ce genre marqué par les maîtres germaniques depuis Beethoven. Premiers fleurons avec Berlioz, Gounod, Bizet, Saint-Saëns, Lalo, Franck, d'Indy, Chausson. - réalisé par : Arthur Rayrole

durée : 00:28:15 - Symphonistes français I (3/4) : Lalo, Franck - par : Christian Merlin - Si l'opéra est italien, la symphonie est allemande. Pourtant, ils sont quelques-uns en France à s'être emparés de ce genre marqué par les maîtres germaniques depuis Beethoven. Premiers fleurons avec Berlioz, Gounod, Bizet, Saint-Saëns, Lalo, Franck, d'Indy, Chausson. - réalisé par : Arthur Rayrole

durée : 00:28:37 - Symphonistes français I (2/4) : Saint-Saëns - par : Christian Merlin - Si l'opéra est italien, la symphonie est allemande. Pourtant, ils sont quelques-uns en France à s'être emparés de ce genre marqué par les maîtres germaniques depuis Beethoven. Premiers fleurons avec Berlioz, Gounod, Bizet, Saint-Saëns, Lalo, Franck, d'Indy, Chausson. - réalisé par : Arthur Rayrole

durée : 00:28:06 - Symphonistes français I (1/4) - par : Christian Merlin - Si l'opéra est italien, la symphonie est allemande. Pourtant, ils sont quelques-uns en France à s'être emparés de ce genre marqué par les maîtres germaniques depuis Beethoven. Premiers fleurons avec Berlioz, Gounod, Bizet, Saint-Saëns, Lalo, Franck, d'Indy, Chausson. - réalisé par : Arthur Rayrole

durée : 01:28:22 - Lang Lang, un virtuose superstar - par : Aurélie Moreau - Lang Lang, pianiste d'une immense célébrité, versé dans plusieurs genres musicaux, consacre la plus grande part de son art au répertoire classique. Au programme aujourd'hui : Mendelssohn, Mozart, Liszt, Beethoven, Scriabine et Saint-Saëns.

Tom shares accounts of the ceremonies and celebrations for the reopening of the Cathédrale Notre-Dame de Paris.SEE: Notre-Dame interior before the 2019 FireSEE: Notre-Dame interior fully restoredSEE: Gustavo Dudamel conducts Saint-Saëns Symphony No. 3 inside Notre-DameSEE: Notre-Dame de Paris Reopens – The Complete Dec. 7 Reopening CeremonySEE: Notre-Dame de Paris Reopens – The Complete Dec. 8 Evening MassSEE: Washington National Cathedral bells ring a quarter peal for Notre-Dame's reopening

durée : 01:59:07 - Le Bach du dimanche du dimanche 26 janvier 2025 - par : Corinne Schneider - Au programme de cette 325e émission : une heure de piano romantique avec les transcriptions, arrangements et compositions signés Hummel, Moscheles, Mendelssohn, Chopin, Liszt et Saint-Saëns ; les 80 ans de Jacqueline du Pré et les 65 ans de Rinaldo Alessandrini (né le 25 janv. 1960) - réalisé par : Anne-Lise Assada

durée : 01:29:37 - Relax ! du mardi 21 janvier 2025 - par : Lionel Esparza - Quelle année que 1896 ! Puccini nous offre sa Bohème, Ernest Chausson écrit son Poème, Saint-Saëns joue son 5e concerto et Strauss fait parler Zarathoustra...

durée : 02:28:51 - France Musique est à vous du samedi 18 janvier 2025 - par : Gabrielle Oliveira-Guyon - Comme toujours dans France Musique est à vous, ce sont vos propositions que nous diffusons ! Au programme d'aujourd'hui, Saint-Saëns, Bach, Brahms, des places à gagner pour la Folle Journée de Nantes et tant d'autre choses ! - réalisé par : Emmanuel Benito

This Day in Legal History: Standard Oil RisingOn January 10, 1870, John D. Rockefeller and his partners incorporated the Standard Oil Company, marking a pivotal moment in American industrial and legal history. Standard Oil quickly became a dominant force in the oil industry, employing innovative practices such as vertical integration and aggressive pricing to outcompete rivals. By the late 19th century, the company controlled nearly 90% of the U.S. oil refining market, making Rockefeller the nation's first billionaire and one of the wealthiest individuals in history.However, Standard Oil's dominance also sparked concerns about monopolistic practices and the concentration of economic power. In 1911, following years of legal challenges, the U.S. Supreme Court ruled in Standard Oil Co. of New Jersey v. United States that the company violated the Sherman Antitrust Act of 1890. The Court applied the "rule of reason," determining that the company's practices unreasonably restrained trade and harmed competition. As a result, Standard Oil was ordered to dissolve into 34 separate entities, including Exxon, Mobil, and Chevron, many of which remain influential today.This landmark decision underscored the federal government's authority to regulate monopolies and enforce antitrust laws, shaping the legal landscape for corporate regulation in the 20th century. The case also highlighted tensions between industrial innovation and market fairness, a debate that continues to resonate in discussions of antitrust law and corporate power.The U.S. Supreme Court, in a 5-4 decision, cleared the way for Donald Trump's sentencing in his New York hush money case, rejecting his request to delay proceedings. Trump, now president-elect, argued for immunity from prosecution, claiming the sentencing would distract from his presidential transition and harm his global standing. However, the court stated his claims could be addressed later on appeal and noted the sentencing's impact would be minimal, as no prison time would be imposed.The majority included Chief Justice John Roberts, Justice Amy Coney Barrett, and the court's three liberal justices. Justices Clarence Thomas, Samuel Alito, Neil Gorsuch, and Brett Kavanaugh dissented–which means there is a one-vote majority in the Supreme Court on the issue of Trump not being entirely above the law. Trump emphasized that the decision leaves room for appeals on broader immunity issues. Manhattan District Attorney Alvin Bragg, who prosecuted the case, supported moving forward with sentencing due to its public interest.Justice Juan Merchan ruled that a president-elect doesn't qualify for the same immunity as a sitting president but opted for an "unconditional discharge," sparing Trump any real penalties beyond the conviction. Trump remains focused on overturning the verdict, asserting the trial was flawed under new presidential immunity standards set by a prior Supreme Court ruling. The case could ultimately return to the Supreme Court for a final decision.Supreme Court Allows Trump Sentencing in NY Hush Money Case (2)Trump to be sentenced in hush money case, days before his inauguration | ReutersThe U.S. House of Representatives voted 243-140 to pass the "Illegitimate Court Counteraction Act," sanctioning the International Criminal Court (ICC) in response to its arrest warrants for Israeli Prime Minister Benjamin Netanyahu and former Defense Minister Yoav Gallant. The act targets individuals involved in prosecuting U.S. citizens or allies, including Israel, who are not ICC members. It marks strong Republican support for Israel following their takeover of Congress. The sanctions echo Trump-era measures against the ICC, previously imposed over investigations into U.S. actions in Afghanistan and later lifted under the Biden administration. These new sanctions extend to those aiding ICC operations and could, according to ICC President Judge Tomoko Akane, threaten the court's functionality and existence. The ICC defends its actions, citing sufficient evidence and the need to prevent ongoing crimes in Gaza.Forty-five Democrats joined Republicans in backing the bill, while no Republicans opposed it. The Senate, now Republican-controlled, is expected to prioritize the measure, allowing President-elect Trump to sign it shortly after his inauguration. The ICC has yet to comment on the vote. The legislation comes amid heightened criticism of the ICC's pursuit of war crime charges against Israeli leaders, accusations Israel denies.US House votes to sanction International Criminal Court over Israel | ReutersRudy Giuliani, former lawyer for President-elect Donald Trump, faces a second contempt hearing in Washington on Friday over claims he violated a court agreement in a defamation case brought by Georgia election workers Ruby Freeman and Wandrea “Shaye” Moss. The case stems from Giuliani's false allegations that the workers helped rig the 2020 presidential election. The workers accuse Giuliani of breaching an agreement barring him from making further defamatory statements, citing comments on his podcast suggesting ballot tampering.  Earlier this week, Giuliani was held in civil contempt by a federal judge in New York for failing to comply with information requests related to the $148 million judgment Freeman and Moss won against him in 2023. Giuliani is appealing that decision. If found in contempt again, U.S. District Judge Beryl Howell could impose civil fines or jail time.This adds to Giuliani's growing legal troubles, including disbarment for spreading false election claims and criminal charges in Georgia and Arizona. Giuliani's lawyers argue his podcast remarks did not specifically reference Freeman and Moss and were part of his legal defense on appeal. However, the May 2024 agreement prohibits any public comments implying wrongdoing by the election workers.Giuliani faces second contempt bid over false claims about 2020 election workers | ReutersThis week's closing theme is by Benjamin Godard.Benjamin Godard (1849–1895) was a French composer and violinist whose lyrical and melodic style earned him a place among the late Romantic composers of his time. Despite achieving considerable acclaim during his life, Godard's works have since faded into relative obscurity, overshadowed by contemporaries like Saint-Saëns and Fauré. His compositions, however, reflect a deeply expressive and refined musicality, blending the elegance of French Romanticism with a penchant for memorable themes.One of Godard's notable chamber works is his String Quartet No. 3, Op. 136, a piece that exemplifies his gift for balancing structural clarity with emotional depth. The third movement, "Minuetto molto moderato", is particularly striking. It reinterprets the classical minuet form with a delicately poised, almost dreamlike quality, showcasing Godard's skill in creating nuanced and intimate musical textures. The lilting rhythm and restrained tempo evoke a sense of grace, while the interplay between the strings lends the movement a sophisticated charm.This movement serves as a perfect closing theme for the week, offering a reflective and elegant departure from the bustling rhythms of daily life. The gentle, flowing melodies allow listeners to unwind while appreciating the timeless beauty of chamber music. Godard's Minuetto invites contemplation, serving as both a tribute to his artistic legacy and a serene conclusion to the week.Without further ado, Benjamin Godard's String Quartet No. 3, Op. 136. This is a public episode. If you'd like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit www.minimumcomp.com/subscribe

durée : 01:28:35 - Neeme Järvi, célèbre chef d'orchestre au répertoire immense - par : Aurélie Moreau - Pour Neeme Järvi, "Il faut savoir user de ses mains pour parler en musique, édifier une grande forme ; on peut suggérer un pizzicato de ses yeux". (Le Temps). Au programme aujourd'hui : Auber, Saint-Saëns, Glazounov, Beethoven, Rachmaninov et Grieg.

durée : 01:28:56 - Sol Gabetta, grand répertoire et plaisir de la découverte - par : Aurélie Moreau - Violoncelliste très demandée, Sol Gabetta interprète avec bonheur un large répertoire qui s'étend de la période baroque à aujourd'hui. Voici un programme principalement romantique, avec Brahms, Dvořák, Hofmann, Haydn, Mendelssohn et Saint-Saëns. - réalisé par : Doria Zénine

El Auditorio de León acoge este viernes (20:30 horas) el primero de los conciertos del ciclo "León en canto", que consistirá en un completísimo y variado recital con hasta una docena de las mejores voces líricas de nuestra tierra. Bajo la coordinación de la soprano y profesora del Conservatorio de Música de León, Marta Arce, el programa musical incluirá piezas de Mozart, Verdi, Bellini, Saint-Saëns y Puccini, entre otros. El ciclo se completará con dos conciertos más previstos para los próximos 20 de diciembre y 5 de febrero con nombres de la talla de Sabina Puértolas, Sylvia Schwartz y Pablo García-López.

Today (for what I hope are obvious reasons) begins a short Countermelody series on a few of the greatest singers that Mexico, our neighbor to the south, has gifted to the world. Contralto Oralia Domínguez (25 October 1925 - 25 November 2013) is famed for her collaborations with such musical giants as Maria Callas and Herbert von Karajan, but on her own terms, she ranks alongside those monumental true contraltos like Marian Anderson and Kathleen Ferrier. Though there is no question that she was under-recorded, she left a handful of classic commercial recordings, and a plethora of recorded live performances which an artist both technically grounded and fearless in expression, one whose legato singing exuded repose just as her phenomenal coloratura singing generates genuine excitement. I cannot say enough about this artist, who has rapidly become one of my very favorites! This episode, an expansion of a bonus episode I published a few years ago, features Domínguez in extended operatic scenes by Cilea, Saint-Saëns, and Monteverdi and in religious works by Verdi and Lili Boulanger as well as Spanish and Mexican songs, capped with some stunning vocalism in baroque works by Handel and Vivaldi. Vocal guest stars include the late great Antonietta Stella, Jon Vickers, Barry McDaniel, Luigi Ottolini, and the blazing hot verismo soprano Clara Petrella; conductors include Jean Fournet, Igor Markevitch, Alberto Zedda, Oliviero de Fabritiis, Herbert von Karajan, Fernando Previtali, Nicola Rescigno, Renato Cellini, and Leonard Bernstein. In other words, the “big guns,” an indication of the enormity of the magisterial talent of Oralia Domínguez. Countermelody is a podcast devoted to the glory and the power of the human voice raised in song. Singer and vocal aficionado Daniel Gundlach explores great singers of the past and present focusing in particular on those who are less well-remembered today than they should be. Daniel's lifetime in music as a professional countertenor, pianist, vocal coach, voice teacher, and journalist yields an exciting array of anecdotes, impressions, and “inside stories.” At Countermelody's core is the celebration of great singers of all stripes, their instruments, and the connection they make to the words they sing. By clicking on the following link (https://linktr.ee/CountermelodyPodcast) you can find the dedicated Countermelody website which contains additional content including artist photos and episode setlists. The link will also take you to Countermelody's Patreon page, where you can pledge your monthly support at whatever level you can afford.

durée : 00:19:57 - Disques de légende du mardi 12 novembre 2024 - Dans les dernières années de son long mandat (44 ans !) à la tête de l'Orchestre de Philadelphie, le chef hongrois livrait en 1973 une version de la 3ème symphonie de Saint-Saëns qui a fait date.

durée : 01:28:45 - Disques de légende du mardi 12 novembre 2024 - Dans les dernières années de son long mandat (44 ans !) à la tête de l'Orchestre de Philadelphie, le chef hongrois livrait en 1973 une version de la 3ème symphonie de Saint-Saëns qui a fait date.

durée : 00:08:01 - Le Disque classique du jour du mardi 29 octobre 2024 - Après Ascanio, opéra inédit de Saint-Saëns, Guillaume Tourniaire revient dans la collection Genève de b•records pour ressusciter une nouvelle partition… et un formidable compositeur : La Sorcière de Camille Erlanger !

durée : 00:08:01 - Le Disque classique du jour du mardi 29 octobre 2024 - Après Ascanio, opéra inédit de Saint-Saëns, Guillaume Tourniaire revient dans la collection Genève de b•records pour ressusciter une nouvelle partition… et un formidable compositeur : La Sorcière de Camille Erlanger !

Du 10 au 13 juillet, le chef d'orchestre Stéphane Denève et l'organiste titulaire de la cathédrale Notre-Dame de Paris, Olivier Latry, s'associent avec le Sydney Symphony Orchestra pour interpréter l'une des symphonies les plus célèbres de tous les temps : la Symphonie pour orgue de Saint-Saëns.

We had the pleasure of interviewing Gina Alice over Zoom video!International star, accomplished pianist, and dynamic vocalist Gina Alice shares her debut single “Slo-Mo” available now. It stands out as her first release for Republic Records, following her recent signing to the label. Listen to “Slo-Mo” HERE. Known worldwide for her impressive instrumentation, the track illustrates another facet of her artistry for the first time as she leans into a seductive blend of pop, R&B and cinematic soul. Meanwhile, she showcases her range on “Slo-Mo.” Handclaps accent the synth-laden production, while her voice hovers over the soundscape. She opens up without filter, and she issues a flirty invitation on the chorus, “Turn the lights low, love me slo-mo.”About the song, she commented, “It started with me playing piano chords. I was vibing over the harmonies and finding the mood. It's more of a sexy and vibey song. It's about this feeling when you meet someone and connect. You really feel the good moments, but they pass too fast, so you want them in ‘Slo-Mo'. When you hear it, I hope you feel yourself and have fun in the moment.”Gina has made headlines throughout 2024. She collaborated with her husband and iconic pianist Lang Lang on his latest full-length album, Saint-Saëns. She notably contributed to 18 of the 32 total tracks.Now, she embarks on her biggest, boldest, and brightest chapter yet with more music to come, beginning with “Slo-Mo.”ABOUT GINA ALICE:Renowned for her virtuosic piano playing on stages around the globe, vibrant personality on television in Asia, and inimitable presence, Gina Alice has emerged as an international star on her own terms. Balancing classical prestige and fashion-forward panache, she's the rare force of nature to be selected as an official Steinway Artist and grace the pages of Vogue, Elle, and Harper's Bazaar in addition to locking down alliances with Dior, Guerlain, De Beers, and Roger Vivier. She shines in her mega-popular reality show Gina's Motel—which averages a weekly audience of 300 million-plus across China. Following widespread success in classical with her acclaimed Wonderworld album and more, Gina started to showcase her voice. Disney recruited her to bring “River of Memories” to life in the Chinese version of the blockbuster Frozen 2. Collaborating with husband Lang Lang on his The Disney Book LP, she notably performed “When You Wish Upon a Star” in Chinese, English, and Korean for the project. Not to mention, the couple co-starred in the Disney+ special, Lang Lang Plays Disney. Simultaneously, she performed on some of the most hallowed stages in the world, including Hollywood Bowl, Radio City Music Hall, Carnegie Hall, and Royal Albert Hall. As if sharing a secret she couldn't wait to disclose, she finally realizes one of her most intimate dreams, picking up the microphone and making her pop debut as a solo artist for Republic Records in 2024.Stay tuned for more news and announcements coming soon.We want to hear from you! Please email Hello@BringinitBackwards.comwww.BringinitBackwards.com#podcast #interview #bringinbackpod #GinaAlice #LangLang#NewMusic #ZoomListen & Subscribe to BiBhttps://www.bringinitbackwards.com/followFollow our podcast on Instagram and Twitter! https://www.facebook.com/groups/bringinbackpodBecome a supporter of this podcast: https://www.spreaker.com/podcast/bringin-it-backwards--4972373/support.