Podcast appearances and mentions of marc ysaye

L'invité de 7h50. Ce lundi, Christophe Deborsu reçoit Marc Ysaye, batteur de Machiavel, ex-homme de radio et aujourd'hui dernier sur la liste fédérale MR dans le Hainaut.

L'annonce de débauchage de candidats de la société civile par les partis continue. Aujourd'hui, Défi devrait confirmer l'arrivée du juge Michel Claise sur ses listes. Le MR, lui, a recruté l'ex-animateur radio Marc Ysaye. Un phénomène symptomatique d'une crise de la représentation. Contradictions C'est certain, personne dans les partis politiques n'ignore la crise de la représentation. Le fait qu'une part croissante des électeurs se sente mal ou pas représentée par leurs élus. Des élus accusés d'être des élites qui seraient coupées de la réalité. Or, la politique belge présente en matière de personnel politique deux caractéristiques apparemment contradictoires. D'abord, un phénomène endogène, celui des dynasties politiques. De très nombreux élus sont les fils et filles de ce qui apparaît à première vue comme la quintessence de l'entre-soi et de la mal-représentation. Ensuite, un phénomène exogène, avec l'arrivée de candidats dits de la société civile, comprenez extérieurs au monde politique, qui seraient censé représenter mieux la réalité de la société. Dans une certaine mesure, j'ai l'impression qu'on n'assiste pas tellement à une contradiction, mais à un phénomène complémentaire. La multiplication des candidats extérieurs à la politique sert à compenser, aux yeux des électeurs, le poids de l'intérieur. D'un côté, la politique s'est professionnalisée : c'est une carrière, parfois une carrière de père en fille, ou en fils, avec les De Croo, Michel, Van Peteghem, Ducarme, Merckx, Désir, Maingain et, comme pour compenser ce phénomène, les partis cherchent à recruter des non-professionnels. PTB et MR Le phénomène touche les partis à des degrés très divers. Je voudrais prendre deux exemples de deux partis que tout oppose, le MR et le PTB. Le PTB d'abord. Voilà un parti presque entièrement fondé sur des dynasties. Ce sont essentiellement des filles et des fils de militants et de dirigeants du PTB qui ont hérité du parti dans les années 2000. C'est vrai pour Raoul Hedebouw, Sophie Merckx ou David Pestieau. Ce sont des révolutionnaires professionnels. Ce qui pose problème quand on prône le retour au peuple et la corruption des élites. Le PTB tente de compenser cela en s'ouvrant à de nouvelles personnalités, essentiellement issues du monde du travail. Résultat, l'élection d'une série de députés au profil ouvrier ou salarié. Des élus que le PTB affirme payer au salaire moyen, ce qui leur donnerait une vertu que les autres auraient, pour le PTB, perdue. Autre exemple, le MR, lui aussi touché par le phénomène des dynasties. Avec évidemment la famille Michel, le père et les deux fils, et qui compense en jouant lui aussi la carte de l'extérieur. Mais là où le PTB ratisse les délégations syndicales, le MR ratisse les médias. La liste commence à s'allonger. Marc Ysaye, Hadja Lahbib, Olivier Maroy de la RTBF, Frédérique Ries, Michel de Maegd, Florence Reuter de RTL. Le MR semble avoir une affection particulière pour l'élite médiatique francophone belge. Et l'élite médiatique francophone belge semble avoir une prédilection pour le parti de droite. Notons que Ecolo avec Céline Tellier, Les Engagés avec Yves Coppieters ou Défi avec Michel Claise ou François de Smet, cherchent aussi le renouvellement dans la société civile. Le PS semble le parti qui a le moins recours à ce procédé et organise le renouvellement en interne en se reposant surtout sur ses élus locaux. Renouvellement ? Se dirige-t-on vers un renouvellement de la classe politique ? Le phénomène est déjà là. En 2019, la chambre a été chamboulée. Sur les 150 élus, 80 n'avaient jamais siégé à la chambre, dont plusieurs n'avaient même aucune expérience locale. Dans les exécutifs aussi de nombreux ministres étaient des novices, Van Peteghem, Verlinden, Dermine, Schlitz, Leroy, Linard, Glatigny, Tellier et j'en passe. Or, le phénomène de méfiance persiste au renouvellement. Il faut alors se demander s'il est bien lié à une crise de la représentation ou s'il est avant tout lié à la nature des politiques qui sont menées, indépendamment de qui les incarne Merci pour votre écoute Les coulisses du Pouvoir c'est également en direct tous les jours de la semaine vers 7h40 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes de Les coulisses du Pouvoir sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/11443 Retrouvez également les autres séquences de Matin Première en podcast : https://audmns.com/ZfOoFbG Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.

Deadbeat Club S03E07 [4/4] : C'est la rentrée waiiiii....wouiiiiin. Bon ben c'est la rentrée, Et pour marquer le coup, Alain, Kante, Whitney et Bobby ne sont pas arrivés les mains vides. On vous offre un invité exceptionnel. C'est le Marc Ysaye de la petite histoire croustillante, le Jérôme de Warzée de la culture underground, le Thomas Gunzig du vinyl porn, la Virginie Elfira des archives de la sabam, Une sorte de Stéphane Bern de l'histoire musicale wallonne  Et tout ça payé avec nos impôts  Mais surtout la moitié du podcast le plus irrégulier du PPB, il est là en tant que Un de tension, la moitié du podcast qu'il anime quand ça lui chante avec Cedubeton, cet enfant turbulent à qui on fait des bisous, cette feygnasse, Bref on accueille Manu Di Pietro, La face b de la Rtbf et le taulier de ⁠⁠⁠2 de Tension⁠⁠⁠ Et on écoute le choix de Kante, The Architecture Of Oppression Part 1 de The Brkn Record Bonne écoute ! #TDBC The Deadbeat Club, le podcast qui parle de mauvaise musique avec bonne foi et de bonne musique avec mauvaise foi. Tous nos chapitres, épisodes, recos, articles & gifs sont sur ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://thedeadbeatclub.be/⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ On est aussi sur tes plateformes de podcasts préférées et sur les réseaux sociaux : ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://linktr.ee/deadbeatclub⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ N'hésite pas à mettre 5 ÉTOILES sur , sur Spotify (Tu peux même laisser des commentaires !), et à partager. AH ET SURTOUT A T'ABONNER ! Kikiss L'ambiance musicale est fournie par Vincent Claus et Trupp Beats, qu'ils en soient remerciés --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/fr351d351ric-bodarw351/message

Deadbeat Club S03E07 [3/4] : Greta Von Fleet & Klassy C'est la rentrée waiiiii....wouiiiiin. Bon ben c'est la rentrée, Et pour marquer le coup, Alain, Kante, Whitney et Bobby ne sont pas arrivés les mains vides. On vous offre un invité exceptionnel. C'est le Marc Ysaye de la petite histoire croustillante, le Jérôme de Warzée de la culture underground, le Thomas Gunzig du vinyl porn, la Virginie Elfira des archives de la sabam, Une sorte de Stéphane Bern de l'histoire musicale wallonne  Et tout ça payé avec nos impôts  Mais surtout la moitié du podcast le plus irrégulier du PPB, il est là en tant que Un de tension, la moitié du podcast qu'il anime quand ça lui chante avec Cedubeton, cet enfant turbulent à qui on fait des bisous, cette feygnasse, Bref on accueille Manu Di Pietro, La face b de la Rtbf et le taulier de ⁠⁠2 de Tension⁠⁠ Et on écoute les choix d'Alain et de Bobby, Greta Von Fleet et Klassy Bonne écoute ! #TDBC The Deadbeat Club, le podcast qui parle de mauvaise musique avec bonne foi et de bonne musique avec mauvaise foi. Tous nos chapitres, épisodes, recos, articles & gifs sont sur ⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://thedeadbeatclub.be/⁠⁠⁠⁠⁠⁠ On est aussi sur tes plateformes de podcasts préférées et sur les réseaux sociaux : ⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://linktr.ee/deadbeatclub⁠⁠⁠⁠⁠⁠ N'hésite pas à mettre 5 ÉTOILES sur , sur Spotify (Tu peux même laisser des commentaires !), et à partager. AH ET SURTOUT A T'ABONNER ! Kikiss L'ambiance musicale est fournie par Vincent Claus et Trupp Beats, qu'ils en soient remerciés --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/fr351d351ric-bodarw351/message

Deadbeat Club S03E07 [2/4] : Glints - The Dark C'est la rentrée waiiiii....wouiiiiin. Bon bref c'est la rentrée, Et pour marquer le coup, Alain, Kante, Whitney et Bobby ne sont pas arrivés les mains vides. On vous offre un invité exceptionnel. C'est le Marc Ysaye de la petite histoire croustillante, le Jérôme de Warzée de la culture underground, le Thomas Gunzig du vinyl porn, la Virginie Elfira des archives de la sabam, Une sorte de Stéphane Bern de l'histoire musicale wallonne  Et tout ça payé avec nos impôts  Mais surtout la moitié du podcast le plus irrégulier du PPB, il est là en tant que Un de tension, la moitié du podcast qu'il anime quand ça lui chante avec Cedubeton, cet enfant turbulent à qui on fait des bisous, cette feygnasse, Bref on accueille Manu Di Pietro, La face b de la Rtbf et le taulier de ⁠2 de Tension⁠ Et on écoute le choix de Whitney, The Dark de Glints Bonne écoute ! #TDBC The Deadbeat Club, le podcast qui parle de mauvaise musique avec bonne foi et de bonne musique avec mauvaise foi. Tous nos chapitres, épisodes, recos, articles & gifs sont sur ⁠⁠⁠⁠⁠https://thedeadbeatclub.be/⁠⁠⁠⁠⁠ On est aussi sur tes plateformes de podcasts préférées et sur les réseaux sociaux : ⁠⁠⁠⁠⁠https://linktr.ee/deadbeatclub⁠⁠⁠⁠⁠ N'hésite pas à mettre 5 ÉTOILES sur , sur Spotify (Tu peux même laisser des commentaires !), et à partager. AH ET SURTOUT A T'ABONNER ! Kikiss L'ambiance musicale est fournie par Vincent Claus et Trupp Beats, qu'ils en soient remerciés --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/fr351d351ric-bodarw351/message

Deadbeat Club S03E07 [1/4] : Dillon & Paten Locke - Food chain C'est la rentrée waiiiii....wouiiiiin. Bon bref c'est la rentrée, Et pour marquer le coup, Alain, Kante, Whitney et Bobby ne sont pas arrivés les mains vides. On vous offre un invité exceptionnel. C'est le Marc Ysaye de la petite histoire croustillante, le Jérôme de Warzée de la culture underground, le Thomas Gunzig du vinyl porn, la Virginie Elfira des archives de la sabam, Une sorte de Stéphane Bern de l'histoire musicale wallonne  Et tout ça pay2 avec nos impôts  Mais surtout la moitié du podcast le plus irrégulier du PPB, il est là en tant que Un de tension, la moitié du podcast qu'il anime quand ça lui chante avec Cedubeton, cet enfant turbulent à qui on fait des bisous, cette feygnasse, Bref on accueille Manu Di Pietro, La face b de la Rtbf et le taulier de 2 de Tension Et on écoute son choix, Food Chain de Dillon & Paten Locke Bonne écoute ! #TDBC The Deadbeat Club, le podcast qui parle de mauvaise musique avec bonne foi et de bonne musique avec mauvaise foi. Tous nos chapitres, épisodes, recos, articles & gifs sont sur ⁠⁠⁠⁠https://thedeadbeatclub.be/⁠⁠⁠⁠ On est aussi sur tes plateformes de podcasts préférées et sur les réseaux sociaux : ⁠⁠⁠⁠https://linktr.ee/deadbeatclub⁠⁠⁠⁠ N'hésite pas à mettre 5 ÉTOILES sur , sur Spotify (Tu peux même laisser des commentaires !), et à partager. AH ET SURTOUT A T'ABONNER ! Kikiss L'ambiance musicale est fournie par Vincent Claus et Trupp Beats, qu'ils en soient remerciés --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/fr351d351ric-bodarw351/message

Avec Exploration du Monde, tu nous emmènes à la rencontre d'un réalisateur – reporter belge, qui, lui-même nous embarque au Sénégal ...  En fait, Marc Temmerman a d'abord été assistant réalisateur d'un documentariste issu d'une famille d'aventuriers bien connue chez nous, Henri de Gerlache ... Qui a un rapport avec celui qui a passé le premier hivernage en Antarctique ? Oui, Henri est l'arrière petit-fils d'Adrien de Gerlache. Il vient d'ailleurs de réaliser un dernier documentaire très bien accueilli au FIFF : « Trois Sœurs » ... on pourra y revenir plus tard ... Mais aujourd'hui c'est de Marc Temmerman dont il s'agit. C'est parti pour un tour... en partenariat avec Exploration du Monde ... on part au Sénégal, mais on va surtout faire connaissance avec le réalisateur du film ... Oui en effet ... Marc Temmerman. Diplômé en journalisme en 1997, Marc Temmerman entame sa vie par de nombreux voyages sac à dos à travers le monde. Il se lance ensuite dans une carrière de documentariste...  Tout de suite pour Explo ? D'abord pour la télévision. Ses films sont principalement diffusés sur Canal + France, Arte et la RTBF. Il a ainsi été amené à voyager à travers le monde entier dans des conditions exceptionnelles. L'Everest depuis le Népal, la traversée du désert du Ténéré au Niger, l'Australie du nord au sud, la mer de Java en Indonésie, les recoins du Queens à New York ou encore le pèlerinage de la montagne sacrée du Kaïlash au Tibet, en passant par l'Inde et la Chine (« Sur les Traces de Tintin ») ... et puis aussi  les grands espaces de l'Ouest américain, le Moyen Orient de Gaza à Jérusalem, la ville de Kinshasa, …  N'en jetez plus ... et Explo alors ? Ces expériences uniques lui ont ouvert les portes d'Exploration du Monde en 2016 avec un premier cycle de conférences en Belgique et en Suisse sur Cuba. Mais il n'a pas seulement eu envie de projeter son film Cuba dans sa version télé. Il en a fait une version très personnelle pour l'adapter au cycle de ciné-conférences Exploration du Monde. Car il faut bien savoir qu'on ne réalise pas un film pour Explo comme pour la télé. Pour un film Explo, on prend son temps, tant en tournage qu'en montage. On n'a pas le stress de l'audimat immédiat et on peut fouiller davantage un sujet ou un chapitre de manière très personnelle, sans craindre le zapping puisque le public est dans la salle ... Oui et puis la sanction du public est immédiate ... imaginez si les spectateurs se mettaient à quitter la salle ou à interpeller le réalisateur à la fin du film ...  Explo reste avant tout un spectacle vivant avec une vision très personnelle du sujet abordé ... Mais revenons à Marc Temmerman : après un documentaire sur le violoniste Eugène Ysaÿe en compagnie de son arrière-petit-fils Marc Ysaye, Marc Temmerman a eu envie de réitérer l'aventure Exploration du Monde avec une nouvelle destination : le Sénégal. Il en a fait une vision très personnelle, que, bien sûr, je vous recommande chaudement. Tous les renseignements se trouvent sur le site explorationdumonde.be C'est parti pour un tour l'émission francophone sur S.I.S Radio qui vous parle des plus beaux voyages. En partenariat avec Exploration du monde L'émission de notre explorateur vedette Philippe Soreil est aussi disponible en podcast sur les apps gratuites : Spotify : https://open.spotify.com/show/4LwbgZ2cup5VApfkLLZePl?si=12360fbdc42d44f3 Deezer : https://deezer.page.link/Z5UMxXcL9XG6ymMVA iTunes :  https://podcasts.apple.com/be/podcast/cest-parti-pour-un-tour/id1555437980?l=fr Application SiS Radio : Google Play : https://play.google.com/store/apps/details?id=com.icreo.sisradio App Store : https://apps.apple.com/us/app/sisradio/id1547453358 Rejoins-nous sur nos réseaux sociaux : Facebook : @sisradio.officiel Instagram : @sisradio.officiel YouTube : @SISRadioofficiel   

On poursuit le dialogue avec des femmes et des hommes de radio à propos de leur choix musical de prédilection. Ces 3 choix, leurs coups de cœur indissociables de leur parcours, de leur mémoire a servi de base à une nouvelle déclinaison musicale . En effet, 8 compositeurs s'emparent d'un de leur choix pour le décliner à leur manière. Le tout c'est un concert, un radio-concert, donné par l'Ensemble Musiques nouvelles qui fête ses 60 ans, un concert qui aura lieu le 25 juin à la salle Lumen à Bruxelles dans le cadre du festival Musiq3 et le 2 juillet à Namur. Aujourd'hui Dominique Mussche et Patrick Bauwens sont allés à la pêche aux musiques fondatrices. Les semaines passées, Marc Ysaye, Philippe Baron, Pascale Vanlerberghe et Patrick Leterme, Sylviane Hazard et Didier Mélon se prêtaient au jeu. Le tout est à retrouver en podcast.

Passionnément à la folie, six décennies de révolutions sonores. Quelles sont les musiques les plus marquantes des 60 dernières années ? Et quels élans créateurs peuvent-elles susciter aujourd'hui ? Dans le cadre de ses soixante ans, l'ensemble Musique nouvelles s'est posé la question. Huit productrices et producteurs emblématiques de nos radios (Philippe Baron, Marc Ysaye, Sylviane Hazard, Pascale Vanlerberghe, Patrick Leterme, Patrick Bauwens, Didier Mélon, Dominique Mussche) ont accepté de choisir trois musiques qui leur tiennent particulièrement à cœur parmi toutes celles qui sont apparues au cours des 60 dernières années dans les différents genres dont ils sont les spécialistes. Huit compositeurs et compositrices d'aujourd'hui (Jean-Philippe Collard-Neven, Jean-Luc Fafchamps, Apolline Jesupret, Fabian Fiorini, Arnould Massart, Patrick Leterme, Stéphane Collin, Stéphane Orlando), habitués à traverser les frontières musicales ont, à leur tour, élu parmi ces choix des producteurs leur titre de prédilection. Ce sont les entretiens et leurs trois choix que l'on va décliner les mercredis de ce mois de juin. Premier volet : Marc Isaye, spécialiste de rock et Philippe Baron, spécialiste du jazz, nous exposent leurs trois choix. Le radio concert est soutenu par les festivals de Wallonie. Le premier en date se déroulera à la salle Lumen à Bruxelles le 25 juin à 13H30, le 2 juillet à Namur, le 21 juillet à Marche -en- Famenne, le 17 septembre à Liège, et le 14 octobre à Tournai. Une initiative des festivals de Wallonie, de l'ensemble Musiques nouvelles , de Mars et d'Ars Musica.

Cuba (r)évolution d'un rêve - Un film documentaire réalisé par un Belge, Marc Temmerman C'est parti pour un tour avec Philippe Soreil sur SIS Radio Émission du 28/03/2022 Aujourd'hui, avec Exploration du Monde, on va évoquer Cuba, un film qui a commencé sa tournée hier à Uccle et qui continue avec Explo jusqu'au 19 mai 2022, en Wallonie et à Bruxelles Cuba, aujourd'hui en pleine mutation, vit un tournant majeur dans son histoire. Après la mort de Fidel Castro en novembre 2016 et le réchauffement diplomatique avec les États-Unis, la perle des Caraïbes s'apprête à envisager un nouvel avenir lié au paradoxe de la révolution. Le film nous emmène donc à la rencontre du peuple cubain dans des paysages sauvages et dans une ambiance plutôt... hot ! Marc Temmerman, réalisateur belge amoureux des voyages, qui disait, de retour de son tournage :  “Mon objectif ne sera pas de comprendre le paradoxe cubain, mais de le mettre en lumière. Montrer Cuba tel qu'il existe aujourd'hui, c'était ça mon objectif, avec en toile de fond : l'histoire de la révolution.” Je vous parle un peu de ce réalisateur-voyageur Diplômé en journalisme en 1997, Marc Temmerman a entamé sa vie par de nombreux voyages sac à dos à travers le monde. Il s'est lancé ensuite dans une carrière de documentariste. Ses films, principalement diffusés sur Canal + France, Arte et la RTBF l'ont amené à voyager à travers le monde entier dans des conditions exceptionnelles. Sur l'Everest depuis le Népal, la traversée du désert du Ténéré au Niger, l'Australie du Nord au sud, la mer de Java en Indonésie, les recoins du Queens à New York ou encore le pèlerinage de la montagne sacrée du Kaïlash au Tibet, en passant par l'Inde et la Chine (« Sur les Traces de Tintin »). Mais aussi les grands espaces de l'Ouest américain, le Moyen-Orient de Gaza à Jérusalem, la ville de Kinshasa. Des expériences uniques qui lui ont ouvert les portes d'Exploration du Monde en 2016 avec un premier cycle de conférences en Belgique et en Suisse sur Cuba. Il a aussi réalisé un documentaire sur le violoniste Eugène Ysaye en compagnie de son arrière-petit-fils Marc Ysaye. Et alors Cuba ? Cuba, aussi appelé "La perle des Caraïbes". Certains voient encore le pays comme un "eldorado socialiste", d'autres préfèrent parler d'un totalitarisme tropical. Un eldorado, Cuba l'est certainement pour les touristes. Le temps semble s'être figé sur l'île. Les façades d'un autre temps, le ballet des vieilles voitures américaines, les plages fantasmées, ou encore la simplicité d'un pays où l'on vit principalement dehors, avec au loin un rythme de salsa traînant dans les ruelles. Le tourisme mondial afflue de plus en plus massivement à Cuba, pressé de voir les derniers souffles de l'âme cubaine, se voulant être les derniers témoins du dernier état socialiste du monde occidental. Cuba est certainement à l'aube d'un tournant dans son histoire mouvementée. Mais il l'ignore encore. Cuba, révolution d'un rêve de Marc Temmerman jusqu'au 19 mai avec Explo. Tous les renseignements sont sur le site web : https://explorationdumonde.be/index.php/films/24-cuba-revolution-dun-reve Écouter l'émission directement sur Spotify : C'est parti pour un tour l'émission francophone sur S.I.S Radio qui vous parle des plus beaux voyages. En partenariat avec Exploration du monde L'émission de notre explorateur vedette Philippe Soreil est aussi disponible en podcast sur les apps gratuites : Spotify : https://open.spotify.com/show/4LwbgZ2cup5VApfkLLZePl?si=12360fbdc42d44f3 Deezer : https://deezer.page.link/Z5UMxXcL9XG6ymMVA iTunes :  https://podcasts.apple.com/be/podcast/cest-parti-pour-un-tour/id1555437980?l=fr Application SiS Radio : Google Play : https://play.google.com/store/apps/details?id=com.icreo.sisradio App Store : https://apps.apple.com/us/app/sisradio/id1547453358 Rejoins-nous sur nos réseaux sociaux : Facebook : @sisradio.officiel Instagram : @sisradio.officiel YouTube : @SISRadioofficiel

Premier album solo de l'auteur-compositeur-interprète et producteur musical britannique, qui est publié fin octobre 1987. " Ces chansons sont le résultat des deux dernières années de ma vie…'' Voilà ce qu'écrit George Michael sur la pochette intérieure de ''Faith''. Un seul mot, fort, tout simple, et qui peut se comprendre, en français, comme : la foi, la croyance, mais aussi, la confiance. ''Faith'' se lit en effet comme le credo d'un artiste qui veut affirmer sa foi et sa confiance en lui-même. George Michael qui nous a quitté le jour de Noël, il y a 5 ans : le 25 décembre 2016, suite à une crise cardiaque chez lui, durant son sommeil. Il avait 53 ans. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l'histoire de la création de grands albums de l'Histoire du Rock.

Premier album solo de l'auteur-compositeur-interprète et producteur musical britannique, qui est publié fin octobre 1987. " Ces chansons sont le résultat des deux dernières années de ma vie…'' Voilà ce qu'écrit George Michael sur la pochette intérieure de ''Faith''. Un seul mot, fort, tout simple, et qui peut se comprendre, en français, comme : la foi, la croyance, mais aussi, la confiance. ''Faith'' se lit en effet comme le credo d'un artiste qui veut affirmer sa foi et sa confiance en lui-même. George Michael qui nous a quitté le jour de Noël, il y a 5 ans : le 25 décembre 2016, suite à une crise cardiaque chez lui, durant son sommeil. Il avait 53 ans. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l'histoire de la création de grands albums de l'Histoire du Rock.

Premier album solo de l’auteur-compositeur-interprète et producteur musical britannique, qui est publié fin octobre 1987. " Ces chansons sont le résultat des deux dernières années de ma vie…'' Voilà ce qu’écrit George Michael sur la pochette intérieure de ''Faith''. Un seul mot, fort, tout simple, et qui peut se comprendre, en français, comme : la foi, la croyance, mais aussi, la confiance. ''Faith'' se lit en effet comme le credo d’un artiste qui veut affirmer sa foi et sa confiance en lui-même. George Michael qui nous a quitté le jour de Noël, il y a 5 ans : le 25 décembre 2016, suite à une crise cardiaque chez lui, durant son sommeil. Il avait 53 ans. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l’histoire de la création de grands albums de l’Histoire du Rock.

Le dernier album de Roy Orbison paraît début février 1989, soit 2 mois après sa mort. Il tire son titre du morceau ''She’s a Mystery to Me'', une composition de Paul Hewson et David Evans, mieux connus sous les noms de Bono et The Edge de U2. Le noyau dur des musiciens est composé de Jeff Lynne (guitare, piano, basse, chœurs), Tom Petty (guitare acoustique, chœurs), Mike Cambell (guitare, basse, mandoline), Jim Keltner (batterie), Howie Epstein (basse, chœurs) et Benmont Tench (piano, orgue). Ont également contribué à l’album : sa femme Barbara Orbison, en tant que productrice déléguée, son fils Roy Jr, Al Kooper, George Harrison, Bono, T Bone Burnett, Steve Cropper, The Memphis Horns… Les sessions d’enregistrement de ''Mystery Girl'' avec Roy ont lieu d’octobre à novembre 1988. L’album ne sera donc pas tout à fait terminé lorsqu’il décède, soudainement, à l’âge de 52 ans, le 6 décembre 1988, terrassé par une crise cardiaque. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l’histoire de la création de grands albums de l’Histoire du Rock.

Le dernier album de Roy Orbison paraît début février 1989, soit 2 mois après sa mort. Il tire son titre du morceau ''She's a Mystery to Me'', une composition de Paul Hewson et David Evans, mieux connus sous les noms de Bono et The Edge de U2. Le noyau dur des musiciens est composé de Jeff Lynne (guitare, piano, basse, chœurs), Tom Petty (guitare acoustique, chœurs), Mike Cambell (guitare, basse, mandoline), Jim Keltner (batterie), Howie Epstein (basse, chœurs) et Benmont Tench (piano, orgue). Ont également contribué à l'album : sa femme Barbara Orbison, en tant que productrice déléguée, son fils Roy Jr, Al Kooper, George Harrison, Bono, T Bone Burnett, Steve Cropper, The Memphis Horns… Les sessions d'enregistrement de ''Mystery Girl'' avec Roy ont lieu d'octobre à novembre 1988. L'album ne sera donc pas tout à fait terminé lorsqu'il décède, soudainement, à l'âge de 52 ans, le 6 décembre 1988, terrassé par une crise cardiaque. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l'histoire de la création de grands albums de l'Histoire du Rock.

Le dernier album de Roy Orbison paraît début février 1989, soit 2 mois après sa mort. Il tire son titre du morceau ''She's a Mystery to Me'', une composition de Paul Hewson et David Evans, mieux connus sous les noms de Bono et The Edge de U2. Le noyau dur des musiciens est composé de Jeff Lynne (guitare, piano, basse, chœurs), Tom Petty (guitare acoustique, chœurs), Mike Cambell (guitare, basse, mandoline), Jim Keltner (batterie), Howie Epstein (basse, chœurs) et Benmont Tench (piano, orgue). Ont également contribué à l'album : sa femme Barbara Orbison, en tant que productrice déléguée, son fils Roy Jr, Al Kooper, George Harrison, Bono, T Bone Burnett, Steve Cropper, The Memphis Horns… Les sessions d'enregistrement de ''Mystery Girl'' avec Roy ont lieu d'octobre à novembre 1988. L'album ne sera donc pas tout à fait terminé lorsqu'il décède, soudainement, à l'âge de 52 ans, le 6 décembre 1988, terrassé par une crise cardiaque. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l'histoire de la création de grands albums de l'Histoire du Rock.

Le dernier album de Roy Orbison paraît début février 1989, soit 2 mois après sa mort. Il tire son titre du morceau ''She’s a Mystery to Me'', une composition de Paul Hewson et David Evans, mieux connus sous les noms de Bono et The Edge de U2. Le noyau dur des musiciens est composé de Jeff Lynne (guitare, piano, basse, chœurs), Tom Petty (guitare acoustique, chœurs), Mike Cambell (guitare, basse, mandoline), Jim Keltner (batterie), Howie Epstein (basse, chœurs) et Benmont Tench (piano, orgue). Ont également contribué à l’album : sa femme Barbara Orbison, en tant que productrice déléguée, son fils Roy Jr, Al Kooper, George Harrison, Bono, T Bone Burnett, Steve Cropper, The Memphis Horns… Les sessions d’enregistrement de ''Mystery Girl'' avec Roy ont lieu d’octobre à novembre 1988. L’album ne sera donc pas tout à fait terminé lorsqu’il décède, soudainement, à l’âge de 52 ans, le 6 décembre 1988, terrassé par une crise cardiaque. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l’histoire de la création de grands albums de l’Histoire du Rock.

Le dernier album de Roy Orbison paraît début février 1989, soit 2 mois après sa mort. Il tire son titre du morceau ''She’s a Mystery to Me'', une composition de Paul Hewson et David Evans, mieux connus sous les noms de Bono et The Edge de U2. Le noyau dur des musiciens est composé de Jeff Lynne (guitare, piano, basse, chœurs), Tom Petty (guitare acoustique, chœurs), Mike Cambell (guitare, basse, mandoline), Jim Keltner (batterie), Howie Epstein (basse, chœurs) et Benmont Tench (piano, orgue). Ont également contribué à l’album : sa femme Barbara Orbison, en tant que productrice déléguée, son fils Roy Jr, Al Kooper, George Harrison, Bono, T Bone Burnett, Steve Cropper, The Memphis Horns… Les sessions d’enregistrement de ''Mystery Girl'' avec Roy ont lieu d’octobre à novembre 1988. L’album ne sera donc pas tout à fait terminé lorsqu’il décède, soudainement, à l’âge de 52 ans, le 6 décembre 1988, terrassé par une crise cardiaque. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l’histoire de la création de grands albums de l’Histoire du Rock.

Le dernier album de Roy Orbison paraît début février 1989, soit 2 mois après sa mort. Il tire son titre du morceau ''She's a Mystery to Me'', une composition de Paul Hewson et David Evans, mieux connus sous les noms de Bono et The Edge de U2. Le noyau dur des musiciens est composé de Jeff Lynne (guitare, piano, basse, chœurs), Tom Petty (guitare acoustique, chœurs), Mike Cambell (guitare, basse, mandoline), Jim Keltner (batterie), Howie Epstein (basse, chœurs) et Benmont Tench (piano, orgue). Ont également contribué à l'album : sa femme Barbara Orbison, en tant que productrice déléguée, son fils Roy Jr, Al Kooper, George Harrison, Bono, T Bone Burnett, Steve Cropper, The Memphis Horns… Les sessions d'enregistrement de ''Mystery Girl'' avec Roy ont lieu d'octobre à novembre 1988. L'album ne sera donc pas tout à fait terminé lorsqu'il décède, soudainement, à l'âge de 52 ans, le 6 décembre 1988, terrassé par une crise cardiaque. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l'histoire de la création de grands albums de l'Histoire du Rock.

Le dernier album de Roy Orbison paraît début février 1989, soit 2 mois après sa mort. Il tire son titre du morceau ''She's a Mystery to Me'', une composition de Paul Hewson et David Evans, mieux connus sous les noms de Bono et The Edge de U2. Le noyau dur des musiciens est composé de Jeff Lynne (guitare, piano, basse, chœurs), Tom Petty (guitare acoustique, chœurs), Mike Cambell (guitare, basse, mandoline), Jim Keltner (batterie), Howie Epstein (basse, chœurs) et Benmont Tench (piano, orgue). Ont également contribué à l'album : sa femme Barbara Orbison, en tant que productrice déléguée, son fils Roy Jr, Al Kooper, George Harrison, Bono, T Bone Burnett, Steve Cropper, The Memphis Horns… Les sessions d'enregistrement de ''Mystery Girl'' avec Roy ont lieu d'octobre à novembre 1988. L'album ne sera donc pas tout à fait terminé lorsqu'il décède, soudainement, à l'âge de 52 ans, le 6 décembre 1988, terrassé par une crise cardiaque. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l'histoire de la création de grands albums de l'Histoire du Rock.

Le dernier album de Roy Orbison paraît début février 1989, soit 2 mois après sa mort. Il tire son titre du morceau ''She’s a Mystery to Me'', une composition de Paul Hewson et David Evans, mieux connus sous les noms de Bono et The Edge de U2. Le noyau dur des musiciens est composé de Jeff Lynne (guitare, piano, basse, chœurs), Tom Petty (guitare acoustique, chœurs), Mike Cambell (guitare, basse, mandoline), Jim Keltner (batterie), Howie Epstein (basse, chœurs) et Benmont Tench (piano, orgue). Ont également contribué à l’album : sa femme Barbara Orbison, en tant que productrice déléguée, son fils Roy Jr, Al Kooper, George Harrison, Bono, T Bone Burnett, Steve Cropper, The Memphis Horns… Les sessions d’enregistrement de ''Mystery Girl'' avec Roy ont lieu d’octobre à novembre 1988. L’album ne sera donc pas tout à fait terminé lorsqu’il décède, soudainement, à l’âge de 52 ans, le 6 décembre 1988, terrassé par une crise cardiaque. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l’histoire de la création de grands albums de l’Histoire du Rock.

Quatrième album et double LP du Allman Brothers Band, groupe de rock sudiste américain, sorti en 1972. C'est un LP vraiment exceptionnel. Tout d'abord, à cause des circonstances dramatiques dans lesquelles il a été conçu et produit. Mais aussi grâce à sa couverture iconique – et bien entendu, grâce à la qualité des morceaux qui y figurent. ''Eat A Peach'' sera la dernière collaboration du guitariste Duane Allman qui décédera tragiquement d'un accident de moto durant l'enregistrement. En guise d'hommage les membres restants tentent de terminer l'album qui était en chantier. Ce dernier à la singularité de présenter, à la fois, des titres studio mais aussi des morceaux lives enregistrés, en mars 1971, au fameux ''Fillmore East''. Le 11 novembre 1972, le bassiste Berry Oakley se tuera lui aussi sur sa machine à seulement quelques pâtés de maisons du lieu de la tragédie de Duane. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l'histoire de la création de grands albums de l'Histoire du Rock.

Quatrième album et double LP du Allman Brothers Band, groupe de rock sudiste américain, sorti en 1972. C’est un LP vraiment exceptionnel. Tout d’abord, à cause des circonstances dramatiques dans lesquelles il a été conçu et produit. Mais aussi grâce à sa couverture iconique – et bien entendu, grâce à la qualité des morceaux qui y figurent. ''Eat A Peach'' sera la dernière collaboration du guitariste Duane Allman qui décédera tragiquement d’un accident de moto durant l’enregistrement. En guise d’hommage les membres restants tentent de terminer l’album qui était en chantier. Ce dernier à la singularité de présenter, à la fois, des titres studio mais aussi des morceaux lives enregistrés, en mars 1971, au fameux ''Fillmore East''. Le 11 novembre 1972, le bassiste Berry Oakley se tuera lui aussi sur sa machine à seulement quelques pâtés de maisons du lieu de la tragédie de Duane. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l’histoire de la création de grands albums de l’Histoire du Rock.

Quatrième album et double LP du Allman Brothers Band, groupe de rock sudiste américain, sorti en 1972. C'est un LP vraiment exceptionnel. Tout d'abord, à cause des circonstances dramatiques dans lesquelles il a été conçu et produit. Mais aussi grâce à sa couverture iconique – et bien entendu, grâce à la qualité des morceaux qui y figurent. ''Eat A Peach'' sera la dernière collaboration du guitariste Duane Allman qui décédera tragiquement d'un accident de moto durant l'enregistrement. En guise d'hommage les membres restants tentent de terminer l'album qui était en chantier. Ce dernier à la singularité de présenter, à la fois, des titres studio mais aussi des morceaux lives enregistrés, en mars 1971, au fameux ''Fillmore East''. Le 11 novembre 1972, le bassiste Berry Oakley se tuera lui aussi sur sa machine à seulement quelques pâtés de maisons du lieu de la tragédie de Duane. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l'histoire de la création de grands albums de l'Histoire du Rock.

Quatrième album et double LP du Allman Brothers Band, groupe de rock sudiste américain, sorti en 1972. C'est un LP vraiment exceptionnel. Tout d'abord, à cause des circonstances dramatiques dans lesquelles il a été conçu et produit. Mais aussi grâce à sa couverture iconique – et bien entendu, grâce à la qualité des morceaux qui y figurent. ''Eat A Peach'' sera la dernière collaboration du guitariste Duane Allman qui décédera tragiquement d'un accident de moto durant l'enregistrement. En guise d'hommage les membres restants tentent de terminer l'album qui était en chantier. Ce dernier à la singularité de présenter, à la fois, des titres studio mais aussi des morceaux lives enregistrés, en mars 1971, au fameux ''Fillmore East''. Le 11 novembre 1972, le bassiste Berry Oakley se tuera lui aussi sur sa machine à seulement quelques pâtés de maisons du lieu de la tragédie de Duane. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l'histoire de la création de grands albums de l'Histoire du Rock.

Quatrième album et double LP du Allman Brothers Band, groupe de rock sudiste américain, sorti en 1972. C’est un LP vraiment exceptionnel. Tout d’abord, à cause des circonstances dramatiques dans lesquelles il a été conçu et produit. Mais aussi grâce à sa couverture iconique – et bien entendu, grâce à la qualité des morceaux qui y figurent. ''Eat A Peach'' sera la dernière collaboration du guitariste Duane Allman qui décédera tragiquement d’un accident de moto durant l’enregistrement. En guise d’hommage les membres restants tentent de terminer l’album qui était en chantier. Ce dernier à la singularité de présenter, à la fois, des titres studio mais aussi des morceaux lives enregistrés, en mars 1971, au fameux ''Fillmore East''. Le 11 novembre 1972, le bassiste Berry Oakley se tuera lui aussi sur sa machine à seulement quelques pâtés de maisons du lieu de la tragédie de Duane. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l’histoire de la création de grands albums de l’Histoire du Rock.

Quatrième album et double LP du Allman Brothers Band, groupe de rock sudiste américain, sorti en 1972. C'est un LP vraiment exceptionnel. Tout d'abord, à cause des circonstances dramatiques dans lesquelles il a été conçu et produit. Mais aussi grâce à sa couverture iconique – et bien entendu, grâce à la qualité des morceaux qui y figurent. ''Eat A Peach'' sera la dernière collaboration du guitariste Duane Allman qui décédera tragiquement d'un accident de moto durant l'enregistrement. En guise d'hommage les membres restants tentent de terminer l'album qui était en chantier. Ce dernier à la singularité de présenter, à la fois, des titres studio mais aussi des morceaux lives enregistrés, en mars 1971, au fameux ''Fillmore East''. Le 11 novembre 1972, le bassiste Berry Oakley se tuera lui aussi sur sa machine à seulement quelques pâtés de maisons du lieu de la tragédie de Duane. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l'histoire de la création de grands albums de l'Histoire du Rock.

Quatrième album et double LP du Allman Brothers Band, groupe de rock sudiste américain, sorti en 1972. C'est un LP vraiment exceptionnel. Tout d'abord, à cause des circonstances dramatiques dans lesquelles il a été conçu et produit. Mais aussi grâce à sa couverture iconique – et bien entendu, grâce à la qualité des morceaux qui y figurent. ''Eat A Peach'' sera la dernière collaboration du guitariste Duane Allman qui décédera tragiquement d'un accident de moto durant l'enregistrement. En guise d'hommage les membres restants tentent de terminer l'album qui était en chantier. Ce dernier à la singularité de présenter, à la fois, des titres studio mais aussi des morceaux lives enregistrés, en mars 1971, au fameux ''Fillmore East''. Le 11 novembre 1972, le bassiste Berry Oakley se tuera lui aussi sur sa machine à seulement quelques pâtés de maisons du lieu de la tragédie de Duane. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l'histoire de la création de grands albums de l'Histoire du Rock.

Quatrième album et double LP du Allman Brothers Band, groupe de rock sudiste américain, sorti en 1972. C’est un LP vraiment exceptionnel. Tout d’abord, à cause des circonstances dramatiques dans lesquelles il a été conçu et produit. Mais aussi grâce à sa couverture iconique – et bien entendu, grâce à la qualité des morceaux qui y figurent. ''Eat A Peach'' sera la dernière collaboration du guitariste Duane Allman qui décédera tragiquement d’un accident de moto durant l’enregistrement. En guise d’hommage les membres restants tentent de terminer l’album qui était en chantier. Ce dernier à la singularité de présenter, à la fois, des titres studio mais aussi des morceaux lives enregistrés, en mars 1971, au fameux ''Fillmore East''. Le 11 novembre 1972, le bassiste Berry Oakley se tuera lui aussi sur sa machine à seulement quelques pâtés de maisons du lieu de la tragédie de Duane. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l’histoire de la création de grands albums de l’Histoire du Rock.

Quatrième album et double LP du Allman Brothers Band, groupe de rock sudiste américain, sorti en 1972. C'est un LP vraiment exceptionnel. Tout d'abord, à cause des circonstances dramatiques dans lesquelles il a été conçu et produit. Mais aussi grâce à sa couverture iconique – et bien entendu, grâce à la qualité des morceaux qui y figurent. ''Eat A Peach'' sera la dernière collaboration du guitariste Duane Allman qui décédera tragiquement d'un accident de moto durant l'enregistrement. En guise d'hommage les membres restants tentent de terminer l'album qui était en chantier. Ce dernier à la singularité de présenter, à la fois, des titres studio mais aussi des morceaux lives enregistrés, en mars 1971, au fameux ''Fillmore East''. Le 11 novembre 1972, le bassiste Berry Oakley se tuera lui aussi sur sa machine à seulement quelques pâtés de maisons du lieu de la tragédie de Duane. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l'histoire de la création de grands albums de l'Histoire du Rock.

Quatrième album et double LP du Allman Brothers Band, groupe de rock sudiste américain, sorti en 1972. C’est un LP vraiment exceptionnel. Tout d’abord, à cause des circonstances dramatiques dans lesquelles il a été conçu et produit. Mais aussi grâce à sa couverture iconique – et bien entendu, grâce à la qualité des morceaux qui y figurent. ''Eat A Peach'' sera la dernière collaboration du guitariste Duane Allman qui décédera tragiquement d’un accident de moto durant l’enregistrement. En guise d’hommage les membres restants tentent de terminer l’album qui était en chantier. Ce dernier à la singularité de présenter, à la fois, des titres studio mais aussi des morceaux lives enregistrés, en mars 1971, au fameux ''Fillmore East''. Le 11 novembre 1972, le bassiste Berry Oakley se tuera lui aussi sur sa machine à seulement quelques pâtés de maisons du lieu de la tragédie de Duane. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l’histoire de la création de grands albums de l’Histoire du Rock.

Quatrième album et double LP du Allman Brothers Band, groupe de rock sudiste américain, sorti en 1972. C'est un LP vraiment exceptionnel. Tout d'abord, à cause des circonstances dramatiques dans lesquelles il a été conçu et produit. Mais aussi grâce à sa couverture iconique – et bien entendu, grâce à la qualité des morceaux qui y figurent. ''Eat A Peach'' sera la dernière collaboration du guitariste Duane Allman qui décédera tragiquement d'un accident de moto durant l'enregistrement. En guise d'hommage les membres restants tentent de terminer l'album qui était en chantier. Ce dernier à la singularité de présenter, à la fois, des titres studio mais aussi des morceaux lives enregistrés, en mars 1971, au fameux ''Fillmore East''. Le 11 novembre 1972, le bassiste Berry Oakley se tuera lui aussi sur sa machine à seulement quelques pâtés de maisons du lieu de la tragédie de Duane. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l'histoire de la création de grands albums de l'Histoire du Rock.

Quatrième album et double LP du Allman Brothers Band, groupe de rock sudiste américain, sorti en 1972. C’est un LP vraiment exceptionnel. Tout d’abord, à cause des circonstances dramatiques dans lesquelles il a été conçu et produit. Mais aussi grâce à sa couverture iconique – et bien entendu, grâce à la qualité des morceaux qui y figurent. ''Eat A Peach'' sera la dernière collaboration du guitariste Duane Allman qui décédera tragiquement d’un accident de moto durant l’enregistrement. En guise d’hommage les membres restants tentent de terminer l’album qui était en chantier. Ce dernier à la singularité de présenter, à la fois, des titres studio mais aussi des morceaux lives enregistrés, en mars 1971, au fameux ''Fillmore East''. Le 11 novembre 1972, le bassiste Berry Oakley se tuera lui aussi sur sa machine à seulement quelques pâtés de maisons du lieu de la tragédie de Duane. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l’histoire de la création de grands albums de l’Histoire du Rock.

Après deux albums de grande qualité, ZZ Top's First Album (1971) et Rio Grande Mud (1972), le trio texan s'offre enfin le chemin de la reconnaissance international avec l'album ''Tres Hombres'' qui sort le 26 juillet 1973. Porté notamment par le succès du single ''La Grange'', le groupe y développe un son instantanément reconnaissable, une véritable touche ''ZZ Top'' qu'il conservera par la suite. Marc Ysaye et Laurent Rieppi vous racontent l'histoire de cet album majeur de l'histoire du rock porté par les talents combinés du chanteur/guitariste Billy Gibbons, du bassiste Dusty Hill et du batteur Frank Beard.

Après deux albums de grande qualité, ZZ Top’s First Album (1971) et Rio Grande Mud (1972), le trio texan s’offre enfin le chemin de la reconnaissance international avec l’album ''Tres Hombres'' qui sort le 26 juillet 1973. Porté notamment par le succès du single ''La Grange'', le groupe y développe un son instantanément reconnaissable, une véritable touche ''ZZ Top'' qu’il conservera par la suite. Marc Ysaye et Laurent Rieppi vous racontent l’histoire de cet album majeur de l’histoire du rock porté par les talents combinés du chanteur/guitariste Billy Gibbons, du bassiste Dusty Hill et du batteur Frank Beard.

Après deux albums de grande qualité, ZZ Top's First Album (1971) et Rio Grande Mud (1972), le trio texan s'offre enfin le chemin de la reconnaissance international avec l'album ''Tres Hombres'' qui sort le 26 juillet 1973. Porté notamment par le succès du single ''La Grange'', le groupe y développe un son instantanément reconnaissable, une véritable touche ''ZZ Top'' qu'il conservera par la suite. Marc Ysaye et Laurent Rieppi vous racontent l'histoire de cet album majeur de l'histoire du rock porté par les talents combinés du chanteur/guitariste Billy Gibbons, du bassiste Dusty Hill et du batteur Frank Beard.

Le 3 janvier 1988, Marc Ysaye eut cette idée «outrageante» de balancer Led Zeppelin et Black Sabbath à l’heure de la messe… Résultat : la plus forte audience de Radio 21 et aujourd’hui de Classic 21 ! L’émission culte, incarnée et présentée par Marc Ysaye avec spéciales, morceaux rares et interviews exclusives, transmet aujourd’hui comme hier la même passion et vous raconte les coulisses et le contexte de la création de vos morceaux préférés.

Le 3 janvier 1988, Marc Ysaye eut cette idée «outrageante» de balancer Led Zeppelin et Black Sabbath à l'heure de la messe… Résultat : la plus forte audience de Radio 21 et aujourd'hui de Classic 21 ! L'émission culte, incarnée et présentée par Marc Ysaye avec spéciales, morceaux rares et interviews exclusives, transmet aujourd'hui comme hier la même passion et vous raconte les coulisses et le contexte de la création de vos morceaux préférés.

Le 3 janvier 1988, Marc Ysaye eut cette idée «outrageante» de balancer Led Zeppelin et Black Sabbath à l’heure de la messe… Résultat : la plus forte audience de Radio 21 et aujourd’hui de Classic 21 ! L’émission culte, incarnée et présentée par Marc Ysaye avec spéciales, morceaux rares et interviews exclusives, transmet aujourd’hui comme hier la même passion et vous raconte les coulisses et le contexte de la création de vos morceaux préférés.

Le 3 janvier 1988, Marc Ysaye eut cette idée «outrageante» de balancer Led Zeppelin et Black Sabbath à l'heure de la messe… Résultat : la plus forte audience de Radio 21 et aujourd'hui de Classic 21 ! L'émission culte, incarnée et présentée par Marc Ysaye avec spéciales, morceaux rares et interviews exclusives, transmet aujourd'hui comme hier la même passion et vous raconte les coulisses et le contexte de la création de vos morceaux préférés.

''Elton John'' n'est pas le premier album d'Elton John mais bien son second. C'est sur celui-ci que l'on retrouve son premier tube ''Your Song'' mais aussi quelques petites merveilles telles que ''The King Must Die'', ''Take Me to the Pilot'' ou encore ''The Greatest Discovery''. Enregistré avec une sélection des meilleurs musiciens de session de l'époque, ''Elton John'' est un très bon album qui nous donne un avant-goût de très grands albums à suivre. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l'histoire de la création de grands albums de l'Histoire du Rock.

''Elton John'' n’est pas le premier album d’Elton John mais bien son second. C’est sur celui-ci que l’on retrouve son premier tube ''Your Song'' mais aussi quelques petites merveilles telles que ''The King Must Die'', ''Take Me to the Pilot'' ou encore ''The Greatest Discovery''. Enregistré avec une sélection des meilleurs musiciens de session de l’époque, ''Elton John'' est un très bon album qui nous donne un avant-goût de très grands albums à suivre. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l’histoire de la création de grands albums de l’Histoire du Rock.

''Elton John'' n'est pas le premier album d'Elton John mais bien son second. C'est sur celui-ci que l'on retrouve son premier tube ''Your Song'' mais aussi quelques petites merveilles telles que ''The King Must Die'', ''Take Me to the Pilot'' ou encore ''The Greatest Discovery''. Enregistré avec une sélection des meilleurs musiciens de session de l'époque, ''Elton John'' est un très bon album qui nous donne un avant-goût de très grands albums à suivre. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l'histoire de la création de grands albums de l'Histoire du Rock.

''Elton John'' n’est pas le premier album d’Elton John mais bien son second. C’est sur celui-ci que l’on retrouve son premier tube ''Your Song'' mais aussi quelques petites merveilles telles que ''The King Must Die'', ''Take Me to the Pilot'' ou encore ''The Greatest Discovery''. Enregistré avec une sélection des meilleurs musiciens de session de l’époque, ''Elton John'' est un très bon album qui nous donne un avant-goût de très grands albums à suivre. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l’histoire de la création de grands albums de l’Histoire du Rock.

Brothers in Arms est sorti le 1 mai 1985 mais c'est le 15 juin 1985 que l'album se classera n1 aux USA. Il va le rester pendant 9 semaines et surtout il passera plus de deux ans dans le Top 100 avant d'en sortir. II y a donc aujourd'hui très exactement 46 ans que l'album atteignait la première place des charts aux USA... C'est un album incontournable de l'histoire de la musique, et la date d'aujourd'hui était l'occasion de revenir sur ce joyau. M.Ysaye revient sur ce disque phénomène.

C’est le premier double album de l’histoire de la musique rock. La longueur de l’album a obligé le studio d’enregistrement à le scinder en deux 33 tours. Ce septième album porte la signature bien particulière du blues rock de Dylan, déjà fermement ancrée sur l’album précédent, "Highway 61 Revisited". Cependant cet album propose un son plus éclectique et des paroles teintées d’encore plus de surréalisme. Il marque également la fin d’une ère pour Dylan. Après son accident de moto survenu en juillet 1966, son approche de la musique change profondément. Enregistré à Nashville, il fut produit par Bob Johnston. Il atteint la 9e place du classement des albums pop du Billboard Music Charts aux États-Unis et devint double disque de platine, tandis qu’il atteint la 3e place des charts au Royaume-Uni. Il est classé comme le 9e meilleur album de tous les temps par VH1 et le magazine Rolling Stone. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l’histoire de la création de grands albums de l’Histoire du Rock.

C’est le premier double album de l’histoire de la musique rock. La longueur de l’album a obligé le studio d’enregistrement à le scinder en deux 33 tours. Ce septième album porte la signature bien particulière du blues rock de Dylan, déjà fermement ancrée sur l’album précédent, "Highway 61 Revisited". Cependant cet album propose un son plus éclectique et des paroles teintées d’encore plus de surréalisme. Il marque également la fin d’une ère pour Dylan. Après son accident de moto survenu en juillet 1966, son approche de la musique change profondément. Enregistré à Nashville, il fut produit par Bob Johnston. Il atteint la 9e place du classement des albums pop du Billboard Music Charts aux États-Unis et devint double disque de platine, tandis qu’il atteint la 3e place des charts au Royaume-Uni. Il est classé comme le 9e meilleur album de tous les temps par VH1 et le magazine Rolling Stone. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l’histoire de la création de grands albums de l’Histoire du Rock.

C’est le premier double album de l’histoire de la musique rock. La longueur de l’album a obligé le studio d’enregistrement à le scinder en deux 33 tours. Ce septième album porte la signature bien particulière du blues rock de Dylan, déjà fermement ancrée sur l’album précédent, "Highway 61 Revisited". Cependant cet album propose un son plus éclectique et des paroles teintées d’encore plus de surréalisme. Il marque également la fin d’une ère pour Dylan. Après son accident de moto survenu en juillet 1966, son approche de la musique change profondément. Enregistré à Nashville, il fut produit par Bob Johnston. Il atteint la 9e place du classement des albums pop du Billboard Music Charts aux États-Unis et devint double disque de platine, tandis qu’il atteint la 3e place des charts au Royaume-Uni. Il est classé comme le 9e meilleur album de tous les temps par VH1 et le magazine Rolling Stone. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l’histoire de la création de grands albums de l’Histoire du Rock.

C’est le premier double album de l’histoire de la musique rock. La longueur de l’album a obligé le studio d’enregistrement à le scinder en deux 33 tours. Ce septième album porte la signature bien particulière du blues rock de Dylan, déjà fermement ancrée sur l’album précédent, "Highway 61 Revisited". Cependant cet album propose un son plus éclectique et des paroles teintées d’encore plus de surréalisme. Il marque également la fin d’une ère pour Dylan. Après son accident de moto survenu en juillet 1966, son approche de la musique change profondément. Enregistré à Nashville, il fut produit par Bob Johnston. Il atteint la 9e place du classement des albums pop du Billboard Music Charts aux États-Unis et devint double disque de platine, tandis qu’il atteint la 3e place des charts au Royaume-Uni. Il est classé comme le 9e meilleur album de tous les temps par VH1 et le magazine Rolling Stone. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l’histoire de la création de grands albums de l’Histoire du Rock.

C’est le premier double album de l’histoire de la musique rock. La longueur de l’album a obligé le studio d’enregistrement à le scinder en deux 33 tours. Ce septième album porte la signature bien particulière du blues rock de Dylan, déjà fermement ancrée sur l’album précédent, "Highway 61 Revisited". Cependant cet album propose un son plus éclectique et des paroles teintées d’encore plus de surréalisme. Il marque également la fin d’une ère pour Dylan. Après son accident de moto survenu en juillet 1966, son approche de la musique change profondément. Enregistré à Nashville, il fut produit par Bob Johnston. Il atteint la 9e place du classement des albums pop du Billboard Music Charts aux États-Unis et devint double disque de platine, tandis qu’il atteint la 3e place des charts au Royaume-Uni. Il est classé comme le 9e meilleur album de tous les temps par VH1 et le magazine Rolling Stone. ---Tous les jours de la semaine à 19h, dans ''On The Road Again'', Marc Ysaye retrace pour vous les meilleurs moments du ''Making Of'' : l’histoire de la création de grands albums de l’Histoire du Rock.