Podcast appearances and mentions of Marina Schiptjenko

Var du en av alla som dansade loss till “Lay your love on me” och “Temple of love” i början av 2000-talet? Då är du kanske också en av de som hade bokhyllorna fulla av CD skivor.   Idag kan en låt spridas över hela världen på sekunder. Streamingtjänster och sociala medier har förändrat inte bara hur vi konsumerar musik utan också hur vi uppfattar och värderar den. Vi har gått från att engagera oss i hela album till att favorisera enstaka låtar, och konsumera musik i korta klipp på sociala medier. Digitaliseringen och den tekniska utvecklingen har omformat musikbranschen, och påverkat hur musik skapas, distribueras och upplevs, men också hur vi ser på upphovsrätt och ägandeskap.   “På 80-talet kunde du gå runt på stan och få stryk för att du lyssnade på synth i stället för punk. Idag så älskar du en låt men kanske inte ens har en aning om vad artisten heter.”  Men vad har den nya verkligheten inneburit för alla artister och kreatörer där ute? Måste man idag vara både marknadsförare, influencer och varumärkesbyggare för att lyckas som artist, eller räcker det med talang och passion, och var går gränsen mellan kreatör och entreprenör?   “Jag använder gärna ordet kreatör och idag spelar det ingen roll om man sitter och gör en podcast, är en så kallad Influencer eller gör en låt. Det handlar om att skapa content som inspirerar människor. Det är definitionen av att vara kreatör.”   Häng med på ett otroligt spännande och personligt samtal där vi tillsammans med Martin Rolinski, musikbranschens tekniske revolutionär och artisten som skördade stora framgångar tillsammans med Alexander Bard och Marina Schiptjenko som sångare i bandet BWO (Bodies Without Organs), utforskar den nya spelplanen för alla kreatörer där ute.    Tack för att du lyssnar och glöm inte att följa oss i våra olika kanaler för fler insikter och inspiration!  Instagram och LinkedIn

Malmösyntharna Eddie Bengtsson och Marina Schiptjenko träffades utanför ett högstadiedisco i Limhamn när hon var 15 och han 18. Eddie hade blonderat hår, solglasögon och en orange overall som han skrivit "DEVO" på. "Honom måste jag prata med", tänkte Marina. De blev ihop och var ett par i ett år och tre månader. Deras vänskap, och bandet som de startade tillsammans, har hållit desto längre: 43 år. Hemma hos Strage pratar Page bland annat om hur knäckt Eddie blev när han upptäckte att Silicon Teens inte var ett riktigt band, om klassikern "Dansande man" som de spelade väldigt snabbt i TV i början av åttiotalet (programtiden höll på att ta slut), om kärleken till Gary Numan och Fad Gadget, om varför Eddie inte sjunger på skånska, om nya albumet "En ny våg" och om bilolyckan som var nära att kosta dem livet Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

In today's episode, our host Roland-Philippe Kretzschmar is joined by Marina Schiptjenko, art gallery legend, pop star and actor. Marina Schiptjenko was born in 1965 in Malmö, Sweden. In 1986 she moved to Stockholm to study comparative literature and theatre at Stockholm University. Parallel to her studies she worked for Swedish Radio, hosting her own program series on electronic music and related topics.In 1988 she started working as a director at a gallery focusing on constructivist art. After completing her studies, she was recruited by Ciléne Andréhn to Arton A, a contemporary art gallery in Stockholm. After a brief period of working together, they decided to open their own gallery; Andréhn-Schiptjenko Gallery was founded in 1991. Since its inception, Andréhn-Schiptjenko has consistently been committed to working in an international arena and to the long-term representation of emerging and established contemporary artists from all over the world working with painting, sculpture, photography, film and digital media as well as installation-based and site-specific work. The gallery is located in Stockholm and Paris.With a profound interest in the exhibition as form, the gallery has presented shows that have become seminal, successfully launching the careers of Scandinavian artists such as Cajsa von Zeipel, Gunnel Wåhlstrand, Annika von Hausswolff and Matts Leiderstam, and giving artists such as Uta Barth, Cecilia Bengolea, José León Cerrillo, Martín Soto Climent, Ridley Howard, Tony Matelli, and Xavier Veilhan their first European or Scandinavian one-person exhibition. In recent years the gallery has also exhibited work by deceased artists such as Francesca Woodman and Siri Derkert, successfully renewing critical and public interest in their work.Over the years, Marina Schiptjenko has lectured on contemporary art and music in the digital age, invited by a slew of Swedish companies and universities. For six years, she was chairperson for the Swedish Gallery Association and has been on the board of the Friends of the Moderna Museet in Stockholm. She has been a lecturer at the Umeå Academy of Fine Arts and served as an examiner at the School of Photography at Gothenburg University and the University College of Arts, Crafts and Design in Stockholm. She has often served as a jury member in contexts such as music, literature, design and art. She also worked as a master of ceremonies at several award ceremonies in the field of music, architecture and design.Fun facts:Marina has played the keyboard in different pop groups since 1980, the most famous one was Bodies Without Organs with Alexander Bard.She acted in the Palm d'Or winner The Square alongside Claes Bang in 2017. They have continued the collaboration and are now making music together Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

In today's episode, our host Roland-Philippe Kretzschmar is joined by Marina Schiptjenko, art gallery legend, pop star and actor. Marina Schiptjenko was born in 1965 in Malmö, Sweden. In 1986 she moved to Stockholm to study comparative literature and theatre at Stockholm University. Parallel to her studies she worked for Swedish Radio, hosting her own program series on electronic music and related topics.In 1988 she started working as a director at a gallery focusing on constructivist art. After completing her studies, she was recruited by Ciléne Andréhn to Arton A, a contemporary art gallery in Stockholm. After a brief period of working together, they decided to open their own gallery; Andréhn-Schiptjenko Gallery was founded in 1991. Since its inception, Andréhn-Schiptjenko has consistently been committed to working in an international arena and to the long-term representation of emerging and established contemporary artists from all over the world working with painting, sculpture, photography, film and digital media as well as installation-based and site-specific work. The gallery is located in Stockholm and Paris.With a profound interest in the exhibition as form, the gallery has presented shows that have become seminal, successfully launching the careers of Scandinavian artists such as Cajsa von Zeipel, Gunnel Wåhlstrand, Annika von Hausswolff and Matts Leiderstam, and giving artists such as Uta Barth, Cecilia Bengolea, José León Cerrillo, Martín Soto Climent, Ridley Howard, Tony Matelli, and Xavier Veilhan their first European or Scandinavian one-person exhibition. In recent years the gallery has also exhibited work by deceased artists such as Francesca Woodman and Siri Derkert, successfully renewing critical and public interest in their work.Over the years, Marina Schiptjenko has lectured on contemporary art and music in the digital age, invited by a slew of Swedish companies and universities. For six years, she was chairperson for the Swedish Gallery Association and has been on the board of the Friends of the Moderna Museet in Stockholm. She has been a lecturer at the Umeå Academy of Fine Arts and served as an examiner at the School of Photography at Gothenburg University and the University College of Arts, Crafts and Design in Stockholm. She has often served as a jury member in contexts such as music, literature, design and art. She also worked as a master of ceremonies at several award ceremonies in the field of music, architecture and design.Fun facts:Marina has played the keyboard in different pop groups since 1980, the most famous one was Bodies Without Organs with Alexander Bard.She acted in the Palm d'Or winner The Square alongside Claes Bang in 2017. They have continued the collaboration and are now making music together Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Marina Schiptjenko känner nog de flesta igenom från band som Page, BWO och Vaccuum. Och vissa minns nog att hon höll på att skriva boken "Barnfri" för ett gäng år sen – vad hände med den? Och hur var hennes process för att komma fram till att hon är barnfri? Vi snackar även om hur föräldrar behöver en hobby utöver sina barn och lite om kommentarer vi hört.  Följ oss gärna på Instagram och Facebook, där vi heter Barnfrihet! 

País Suecia Dirección Ruben Östlund Guion Ruben Östlund Fotografía Fredrik Wenzel Reparto Claes Bang, Elisabeth Moss, Dominic West, Terry Notary, Christopher Læssø, Marina Schiptjenko, Elijandro Edouard, Daniel Hallberg, Martin Sööder, Linda Anborg, Emelie Beckius, Peter Diaz, Sarah Giercksky, Jan Lindwall Sinopsis Christian, mánager de un museo de arte contemporáneo, se encarga de una exhibición titulada "The Square" en la que hay una instalación que fomenta valores humanos y altruistas. Cuando contrata a una agencia de relaciones públicas para difundir el evento, la publicidad produce malestar en el público.

Vi gästas av Marina, självutnämnd ”synthmormor” och ena halvan i legendariska Page. Marina berättar om sina influenser, radioprogrammet ”Syntetisk resa” och hur Alexander Bard värvade henne till Vacuum. Dessutom ny synth och en oväntad vändning i ”På vågen”.

Konstfolket avsnitt VIII - En av Konstfolket – Cilene Andréhn Cilene är inte bara vacker – Hon är en av Konstsveriges viktigaste personer. Tillsammans med Marina Schiptjenko firar de i höst galleriets 25-årsjubileum. En enastående bragd, en hjältehistoria kring en lång rad konstnärer och ett värdigt arv efter Stockholms stolta gallerihistoria. Allvar och sanningar över vitt vin och räkor på KB tillsammans med Jonas, Ebba och Paulina. Producerat av Eric Palmcrantz, Figaro Music & Media Group

Legendaren och mångsysslaren Marina Schiptjenko berättar om när hon gjorde radio på P3, om den tidiga syntscenen, om storslagna turnéer med BWO och hur man kokar ihop den bästa poplåten. Inspelat 12 april 2011.

Popstjärnan och galleristen Marina Schiptjenko har valt bort barn och får ständigt svara på frågor om varför. Hennes val har har fått andra att dra slutsatser om att hon är empatistörd och kall men själv kallar hon sig hellre barnfri än barnlös. Varför får den som avstår från barn vänja sig vid omgivningens frågor medan den som väljer att bli förälder sällan tvingas motivera sitt val? I dagens program ställer vi frågan "Är det självklart att skaffa barn?". Programmet är ett telefonväkteri där Psykologen Liria Ortiz och Marina Schiptjenko svarar på lyssnarnas frågor. Det finns en mycket stark samhällelig norm om att vi ska bli föräldrar och för att ses som en familj måste man ha barn, att bara vara två räcker inte menar Kristina Engwall, medförfattare till boken "Frivillig Barnlöshet". Särskillt kvinnor ifrågasätts om de väljer ett annat sätt att leva.  Författaren Lena Andersson har aldrig velat bli mamma, relationen mellan förälder och barn blir automatiskt ojämlik och hierarkisk menar hon. I stället för att man ständigt ska få frågan varför har du inte barn? borde frågan vara; varför vill du ha barn? Men att sticka ut hakan i den här frågan väcker mycket känslor. I USA har boken "Why have kids" av feministen och bloggaren Jessica Valenti skapat debatt. Hon menar att idén om att skaffa barn för att själv bli lycklig är ny och orealistisk och att det är dags att börja prata om varför vi skaffar barn. Programmet är ett telefonväkteri.

Det är inte bara städer som Paris, London, Milano och New York som påverkar trenderna. Även Florida har gett upphov till både mode och trendsättande filmer och tv-serier. Miami Beach är dessutom sedan 2002 centrum för USA:s största konstmässa, Art Basel Miami Beach. Årets mässa börjar nästa vecka, den 6 december. I veckans STIL tittar vi närmare på hur Florida kom att dra till sig både trendsättare och turister. Redan slutet av 1800-talet började Palm Beach, en av palmer kantad smal barriärö längs Floridas östkust, växa fram som solig semesterort för bättre bemedlade. Den tropiska orten Palm Beach blev en amerikansk motsvarighet till den franska Rivieran, som lockade till sig dollarmiljonärer som startat företag inom stål, tåg, olja och frukostflingor. Där satte de sprätt på pengarna genom att bygga fantasifulla hus och en ny sorts societet inrättades. 1906 lanserades magasinet ”Palm Beach Life”, vilket är USA:s äldsta societetstidning. Och stilen som odlades i solen, spreds över landet och blev till ett begrepp. Uttrycket ”Palm Beach” blev snart en självklar modereferens i USA, när man syftade på en lyxigt ledig klädstil. I slutet av 1920-talet utropade modetidningen Vogue: ”Att inte ha rätt kläder i Palm Beach är en tragedi”. Plaggen som bars gjorde till en början av franska modeskapare som insåg den ekonomiska potentialen i den amerikanska marknaden. Paquin, Lanvin och Worth gjorde alla speciella kollektioner, designade för just Palm Beach. Ingen amerikansk modeskapare gav sig på genren – förrän Lilly Pultitzer dök upp, 1959. Lilly Pulitzer (1931–) var gift med Peter Pulitzer, arvtagare till tidningsmogulen Joseph Pulitzer, som valt att satsa på citrusodlingar i Florida. För att ha något att göra (det var en tid då kvinnor i de högre ännu inte självklart arbetade) satte hon upp ett stånd i Palm Beach där hon sålde juice, pressad av makens apelsiner och grapefrukt. Frukten fläckade emellertid hennes vita skjortor. Men de gav henne också en idé till ett nytt klädkoncept med klänningar i bjärta mönster med limegröna palmer, solgula solrosor och himmelsblå snäckor, som effektivt dolde alla fläckar. Mer om det – och om hur man tar bort fläckar från kläder – får vi höra i programmet. Miami Beach började snart konkurrera med Palm Beach som kom att representera en ny sorts glamour. En farligare stil. Under det sena 20-talet dök gangsterkungen Al Capone upp i Miami Beach som snart fick rykte om sig att var ett ställe dit dåtidens celebriteter reste för att njuta av spel och sprit och sol. Populariteten höll sig ända till det sena 60-talet, då det började gå utför. Men i mitten av 1980-talet var staden tillbaka på trendkartan igen. TV-serien Miami Vice hjälpte till med att återskapa glamouren. Den påverkade även herrmodet och förändrade fullständigt sättet tv-serier musiksätts på. Mer om det får vi höra i programmet. Vi har även kollat upp vad som hände med en annan av 80-talets stora trender, solariesolningen. Och så får vi höra om varför r'n'b-stjärnan Rihanna nyligen uppträdde på TV-programmet Saturday Night Live framför videoprojektioner av grekiska kolonner, palmer, psykedeliska mönster och vidsträckta havsytor - en estetik lånad av seapunkrörelsen. Mer om denna mikrogenre i veckans program. Veckans gäst är Marina Schiptjenko, delägare i Galleri Andréhn-Schiptjenko.

Möt legendaren Marina Schiptjenko i en närgången intervju om hennes musik och kreativitet. Bland annat om den tidiga syntscenen i Malmö, om storslagna turnéer med BWO, om hur hon aldrig känt sig riktigt hemma i något decennium, om hur man kokar ihop den bästa poplåten och varför hon gjorde klart från dag ett att hon inte tänkte hålla reda på Martin Rolinskis ryggsäck. Programledare: Jenny Seth.

I den späckade sändningen frågade Magnus Uggla Kristian Luuk, programledare för På spåret Hur det går med göteborgsvitsandet inför den nya säsongen av På spåret. Magnus väljer själv alltid det mest negativa alternativet när han har möjlighet att rösta på nätet. Därför pratade han näthat med Ann Frisén, professor i psykologi. Om känisar gör bra konst, svarade Marina Schiptjenko, gallerist på. Fredagsdrinken gick till P4 lyssnarna eftersom de måste stå ut med ännu en säsong av Uggla i P4. Det rördes ihop av Ewdard Blom. Dessutom jämförde Magnus allsångsledare med partiledande och Anders Lundin kom till studion.

P3 Kultur 20100714. Nördorama med Johanna Koljonen. Synthveckan fortsätter i P3 Kultur. Vi pratar om fascistiskt fetishmode i synthsammanhang och på uniformsklubbar med sömmerskan Karin Wennerberg och musikkritikern Stefan Malmqvist. Hur ser man skillnad på en fascist och en antifascist i en mörk gränd? Varför möttes synthen, punken och rocken i det tidiga åttiotalet i ett frejdigt svastikamissbruk? Hur kommer det sig att fascistisk estetik eller direkta nazistiska referenser ibland känns som fräsch politisk kritik och ibland som extremt obekväm och smaklös tondövhet? Marina Schiptjenko gör en tidsresa till år 1982 och Depeche Modes spelning i tv-programmet Måndagsbörsen – och vi får samtidigt en bakgrund till pekfingervalshånandet av dåtidens synthpopband. Vår producent Tommie Jönsson ringer en psykolog för att tala ut om sin möjligen osunda beroenderelation till killarna i Kraftwerk och börjar så smått bearbeta sitt trauma över att hans andliga pappor  efter fyrtio år gjort slut. Relationskriser blir det också i Baltimore när boxcirkeln diskuterar avsnitt åtta, nio och tio av första säsongen av The Wire.

P3 Kultur 20100715. Nördorama med Johanna Koljonen. Liberaler, trekkies och socialdemokrater – synthveckan kulminerar i ett undersökande reportage om synthare i Sveriges politiska ledning när den liberale debattören Johan Norberg och den socialdemokratiske bloggare Jonas Morian guidar vår reporter Teresa Axner genom synthkonspiration och Elegant Machinery-kris. Kunskapslyftet bjuder in Billy Rimgard för ett samtal om syntkulturens cykelvurm under parollen “så mycket mer än Tour de France”. EBM-experterna Sockerchock – Lisa Zetterström och Katti Cernak – kommer till studion för att prata om klubb- och festivalläget idag och för att tipsa om lite färsk svensk body. Marina Schiptjenko från Page diskuterar sitt radioprogram Syntetisk Resa som svensk synthmilstolpe och så läser vi det futuristiska manifestet för att överväga om inte synthkulturen egentligen är 101 år gammal. Serieskolan bjuder in dig i striden mot Jantelagens Väktare; sommartwittrar gör skådespelaren Albin Flinkas.

P3 Kultur 20100713. Nördorama med Johanna Koljonen. P3 Kultur inleder en veckolång djupdykning in i synthkulturen med en kapplöpning genom maskinmusikens historia från 1974 till 2010. Med ett tiotal låtsnuttar var lägger producent Tommie Jönsson och reporter Teresa Axner en ljudmosaik som täcker in såväl Iggy Pops sparrisshopping med Ralf och Florian från Kraftwerk, trekkietronica, det bästa från Belgien sedan våfflor samt indielobbyns totalkapning om re-branding av ren och pur synthpop. Med mera, med mera. Dessutom utbryter som i alla genuint synthiga sammanhang ett litet gräl över Tommies synthrevisionistiska genredefinitioner. Man får nämligen inte bara hitta på hej vilt att musik som spelas på synthar också ÄR synth. Marina Schiptjenko från Page (och tidigare BWO och Vacuum) berättar om bandets Limhamnsrötter och presenterar sin serie svenska synthmilstolpar. Kunskapslyftet förklarar varför Blade Runner-filmen var och är en viktig urtext i synthkulturen och så närläser vi Technotronic-byxan för att finna argument för att spela Pump up the Jam i programmet. Vår textilslöjdstraumatiserade reporter Sara Lundin går på synthjunta där konstnärerna Ida Lundén och Ann Rosén hjälper henne sy en riktig synth på en bit vit presenning och sedan spela på den. Och så blir det även ett kunskapslyft: Billy Rimgard, journalist och all-thing-electronic-expert, kommer till studion för att förklara varför Ridley Scotts tech noir-klassiker Blade Runner alltjämt är en så viktig referenspunkt inom synthen. Vill du sedan ha ännu mer av varan så rekommenderar vi varmt en lyssning på Billys och Tobias Norströms podcast . Deras sommarspecialare är nämligen ett långfilmslångt och mycket uttömmande Blade Runner-samtal. Sommartwittrar gör Augustprisbelönta Johanna Thydell!

Vad är det med svenskar och röstbåset? I EU-valet var det bara 43,8 % av de röstberättigade som orkade masa sig till vallokalen. I gårdagens kyrkoval verkar knappt 12% ha orkat engagera sig. Så - är det demokrati vi vill ha, eller skiter vi i vilket så länge bilen går bra? Och hur länge kan man hålla på och skylla på politikerna? Vi pratar med Katharina Berndt, doktorand i filosofi, om det är någon vits med rösträtten. Vi har också uppmärksammat att såväl valsedeln till kyrkovalet som Anders Borgs krisbudget, går i färgen purpur! Hur ska vi tolka detta färgval? Vad symboliserar det purpurröda? Vi får hjälp av galleristen och BWO-medlemmen Marina Schiptjenko. Och så jobbar vi på att få höra Konsumentombudsmannens tolkning av hur man ska tolka begreppet "förtjust", med anledning av reklamens uppmaning: " Är du inte förtjust så får du pengarna tillbaka". Bisittare är Anders G Carlsson.

Vad är det med svenskar och röstbåset? I EU-valet var det bara 43,8 % av de röstberättigade som orkade masa sig till vallokalen. I gårdagens kyrkoval verkar knappt 12% ha orkat engagera sig. Så - är det demokrati vi vill ha, eller skiter vi i vilket så länge bilen går bra? Och hur länge kan man hålla på och skylla på politikerna? Vi pratar med Katharina Berndt, doktorand i filosofi, om det är någon vits med rösträtten. Vi har också uppmärksammat att såväl valsedeln till kyrkovalet som Anders Borgs krisbudget, går i färgen purpur! Hur ska vi tolka detta färgval? Vad symboliserar det purpurröda? Vi får hjälp av galleristen och BWO-medlemmen Marina Schiptjenko. Och så jobbar vi på att få höra Konsumentombudsmannens tolkning av hur man ska tolka begreppet "förtjust", med anledning av reklamens uppmaning: " Är du inte förtjust så får du pengarna tillbaka". Bisittare är Anders G Carlsson.

Måste man leva som man lär, och vem har bestämt det? Vi pratar med en av våra favoritfilosofer på Göteborgs Universitet - Susanna Radovic om det här. Dessutom blir det livemusik från Calle Real, och från Simon Norrsveden som har tolkat en av våra partiledarlåtar...han tolkade av någon outgrundlig anledning Centerpartiets låt, den som även går under namnet "Människan i centrum". Dessutom kommer Carina Berg på besök, och så pratar vi katter med Marina Schiptjenko. Men framförallt pratar vi med Lars Steiner, som har gjort en pekbok av Lissabonfördraget. Fattar ni, EN PEKBOK AV LISSABONFÖRDRAGET!! Sidekick är Anders G Carlsson.

Måste man leva som man lär, och vem har bestämt det? Vi pratar med en av våra favoritfilosofer på Göteborgs Universitet - Susanna Radovic om det här. Dessutom blir det livemusik från Calle Real, och från Simon Norrsveden som har tolkat en av våra partiledarlåtar...han tolkade av någon outgrundlig anledning Centerpartiets låt, den som även går under namnet "Människan i centrum". Dessutom kommer Carina Berg på besök, och så pratar vi katter med Marina Schiptjenko. Men framförallt pratar vi med Lars Steiner, som har gjort en pekbok av Lissabonfördraget. Fattar ni, EN PEKBOK AV LISSABONFÖRDRAGET!! Sidekick är Anders G Carlsson.