Podcasts about Radio Filharmonisch Orkest

Gepresenteerd door: Hans van den Boom In de maanden juni, juli en augustus klinken op zondag tussen 11.02 en 12.15 uur mooie opnamen uit het rijke archief van Het Zondagochtend Concert. Het nieuwe seizoen begint op zondag 1 september a.s. A. Arensky - Kammersinfonie, op. 35b Amsterdam Sinfonietta o.l.v. Candida Thompson S. Taneyev - Johannes van Damascus, op.1 Groot Omroepkoor & Radio Filharmonisch Orkest o.l.v. Vasily Petrenko Z. Kodály - Dansen uit Galánta Essener Philharmoniker o.l.v. Tomás Netopil

Gepresenteerd door: Hans van den Boom In de maanden juni, juli en augustus klinken op zondagochtend mooie opnamen uit het rijke archief van Het Zondagochtend Concert. Het nieuwe seizoen begint op zondag 1 september a.s. E. Chausson - Pianotrio, op.3 Van Baerle Trio P. Dukas - La Péri (compleet) Radio Filharmonisch Orkest o.l.v. Hans Vonk M. Ravel - Introduction et Allegro Remy van Kesteren, harp Ensemble LUDWIG

Gepresenteerd door: Hans van den Boom In de maanden juni, juli en augustus klinken op zondag tussen 11.02 en 12.15 uur mooie opnamen uit het rijke archief van Het Zondagochtend Concert.  ca. 11.04 uur: G. Fauré - Requiem, op. 48 Laurence Guillod, sopraan / Thomas Tatzl, bariton Groot Omroepkoor & Radio Filharmonisch Orkest o.l.v. James Gaffigan ca. 11.41 uur: W.A. Mozart - Pianoconcert nr. 20, KV 466 Martin James Bartlett, piano Nordwestdeutsche Philharmonie o.l.v. Felix Mildenberger

Zaterdag 15 juni 2024: de Dag van de Componist. In de New Music NOW Express klinkt muziek - levende componisten met een open oor voor een open wereld, waarin onbegrensd de ene na de andere ooit verre muzikale uithoek bestreken kan worden. De Componist des Vaderlands, Anne-Maartje Lemereis, koos vier mooie voorbeelden van eigentijds componeren in ons land. En cellist, theatermaker en lector Bart van Rosmalen vertelt over ontvankelijkheid voor wat nu misschien nog vreemd is, of onzeker, of ánders - en hoe ons dat kan helpen in die open, maar oh zo onzekere wereld. Het interview met Bart vind je > hier. CD Drifting (Remy Alexander Music z.nr.) Remy Alexander: Drifting Tom Sanderman; Rianne Wilbers 5'53” CD Hymns (Westramedia z.nr.) Euwe de Jong; Sybolt de Jong (arr) : Rosa das Rosas Lauren Armishaw; DeJongDeJongPlus 3'42” CD Reflections (Koninklijk Concertgebouworkest z.nr.) Celia Swart: Reflections Koninklijk Concertgebouworkest olv Antony Hermus 7'50” CD Dutch Masters (Universal Music) Joey Roukens: Concerto for two pianos and orchestra ‘In Unison' - I Neon Toccata Arthur en Lucas Jussen; Radio Filharmonisch Orkest olv Karina Cannellakis 8'11” eigen opname John Cage: 4'33” veldopname 4'33” CD Keuris Complete Works (Quattro Live QL 2009-02) Tristan Keuris: Movements for orchestra - II - III Koninklijk Concertgebouw Orkest olv Bernard Haitink 12'01”

Muziek lijkt soms te klinken als een ijsvliesje over de wereld: doorzichtig, strijklicht tussen de bomen, maar ook verhullend, als een glasachtig omhulsel dat benadrukt dat de wereld in de donkerste dagen van het jaar tot stilstand lijkt te zijn gekomen. Jää, Fins voor ijs, is de titel van een van de stukken op de Hollandse Nieuwe van deze week: komorebi, van het trio peltomaa fraanje perkola. Krakend ijs is het klinkend omen in de opera The Expedition van Klas Torstensson, over de mislukte expeditie van drie poolreizigers, die vanaf Spitsbergen per luchtballon naar de noordpool wilden - een historisch en dramatisch verhaal dat de Belgische componist George De Decker en kunstenaar Guido de Bruyn inspireerde tot een klank/licht-installatie - nu uit op CD. En verder in deze uitzending: het Georgische Pankisi Ensemble (uit de Vrije Geluiden Sessies), een nieuw album van componist/pianist Dante Boon, en een LP met werk van Michel Banabila.  23.04 CD Komorebi (fuga libera FUG805) Aino Peltomaa; Mikko Perkola; Harmen Fraanje: Jää   Peltomaa Fraanje Perkola 6'28” 23.11 CD The Expedition [Composers' Voice CV100) Klas Torstensson: Northern Lights solisten en Radio Filharmonisch Orkest olv Peter Eötvös Göran Eliasson [tenor] & Olle Persson [bariton] & Mats Persson [bariton] 5'50” 23.17 CD Ørnen 1897 (Antarctica Records AR 052) George de Decker: Ørnen 1897 Brisée V George de Decker & SP!TSBERGEN 12'38” 23.30 eigen opname VPRO Vrije Geluiden trad.: Deli Rezi Xilva (religious sufi chant) + Yuonaxi Belxarna Pankisi Ensemble 6'16” 23.38 CD DUOS (Editions Wandelweiser EWR 2304) Dante Boon: Alone Sasha Elina [stem]; Kirill Shirokov [piano] 7'52” 23.46 LP Sound Years (Tapu records 020TR) Michel Banabila: Close to the moon / Earth Visitor Michel Banabila 10'00”

‘Prelude' is de opmaat naar het AVROTROS Vrijdagconcert! Sir Mark Elder leidt het Radio Filharmonisch Orkest en het Groot Omroepkoor in een vrijwel geheel Brits programma. Daarin, naast werk van Grieg, Vaughan Williams en Elgar, muziek van zijn favoriete componist Delius. Radio Filharmonisch Orkest Groot Omroepkoor Sir Mark Elder (dirigent) Benjamin Goodson (koordirigent) Grieg - Peer Gynt suite nr. 1 Delius - The song of the high hills Elgar - In the South Vaughan Williams - Toward the Unknown Region Gastspreker: sopraan Bobbie Blommesteijn Behind the scenes: solo-trombonist van het Radio Filharmonisch Orkest Tim Ouwejan Meer info & kaarten (https://www.nporadio4.nl/concerten/d1ca5fb2-0ede-4f0b-9fef-2a9810543d1e/sir-mark-elder-in-een-brits-programma) In deze nieuwe podcast vertelt presentator Leonard Evers je iedere week meer over de bijzondere stukken die gaan klinken in TivoliVredenburg én op NPO Klassiek. Dat doet hij samen met verschillende gasten die in de studio aanschuiven. Aan de hand van muziekfragmenten word je warm gemaakt voor de mooie composities die je te wachten staan. Aboneer je nu! Alles over het AVROTROS Vrijdagconcert (https://www.nporadio4.nl/programmas/avrotros-vrijdagconcert) Prelude-Spotifylijst 'Leonards luistertips' (https://open.spotify.com/playlist/0HnaH8gzitGVB6zboIzgbu)

‘Prelude' is de opmaat naar het AVROTROS Vrijdagconcert! Twee Tsjechen spelen de hoofdrol in dit geheel Tsjechisch concert. Josef Špaček speelt de Fantasie van Suk, Tomáš Netopil leidt het Radio Filharmonisch Orkest in werk van Dvořák en Smetana. Gastspreker: dirigent Coen Stuit Behind the scenes: producent Manon Tuynman Meer info & kaarten (https://www.nporadio4.nl/concerten/99e7f80d-0b66-46ae-83da-11cad29801f7/netopil-en-spacek-in-een-tsjechisch-programma) In deze nieuwe podcast vertelt presentator Leonard Evers je iedere week meer over de bijzondere stukken die gaan klinken in TivoliVredenburg én op NPO Klassiek. Dat doet hij samen met verschillende gasten die in de studio aanschuiven. Aan de hand van muziekfragmenten word je warm gemaakt voor de mooie composities die je te wachten staan. Aboneer je nu! Alles over het AVROTROS Vrijdagconcert (https://www.nporadio4.nl/programmas/avrotros-vrijdagconcert) Prelude-Spotifylijst 'Leonards luistertips' (https://open.spotify.com/playlist/0HnaH8gzitGVB6zboIzgbu)

Joris en Guido duiken in hun eigen vak: de muziekkritiek. Ze behandelen gevoelige kwesties. Hoe ver mag je gaan in het formuleren van je mening? En schreven recensenten vroeger niet veel gemener? Ze halen er meteen maar een tijdgeestexpert bij: Han van Bree. Hij verzorgde vier decennia lang de boekenserie Het aanzien van…, met foto's en korte verhalen over het voorbije jaar. Van muziek houdt hij toevallig ook, en dat merken de kletsers. Vanwaar in het klassieke wereldje toch die minachting voor Andrew Lloyd Webber? En waarom krampachtig vasthouden aan de verdeling in genres? Er bestaat toch alleen muziek die je wel of niet raakt?   Speellijst • Rufus Wainwright, Amsterdam Sinfonietta, Who By Fire • Anton Bruckner, Derde symfonie, deel 1, Gemässigt, mehr bewegt, misterioso, Wiener Philharmoniker o.l.v. Bernard Haitink • Matthijs Vermeulen, Vijfde symfonie, deel 1, Adagio, Radio Filharmonisch Orkest o.l.v. Roelof van Driesten • Gregoriaans, Coro de Monjes del Monasterio Benedictino de Santo Domingo de Silos • Henryk Górecki, Kleines Requiem für eine Polka, deel 1, Tranquillo, Schönberg Ensemble o.l.v. Reinbert de Leeuw

Annemieke Bosman in gesprek met componiste Calliope Tsoupaki. Calliope Tsoupaki (1963) is een Nederlands-Griekse componiste. Ze werd geboren in Piraeus, Griekenland, en woont en werkt al meer dan twee decennia hoofdzakelijk in Amsterdam. Tsoupaki studeerde piano en muziektheorie aan het Conservatorium in Athene en compositie bij Yannis Ioanithis. Ze heeft zomercursussen gevolgd bij Iannis Xenakis, Olivier Messiaen en Pierre Boulez. Van 1988 tot 1992 studeerde ze compositie bij Louis Andriessen en elektronische muziek bij Gilius van Bergeijk aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag. Tsoupaki heeft voor diverse musici en ensembles gecomponeerd, zoals het Nederlands Saxofoonkwartet, Orkest De Volharding, het Xenakis Ensemble, het Nieuw Ensemble, het Greek Metropolitan Choir en Asko|Schönberg. Haar werken zijn in opdracht geschreven van onder meer de Griekse omroep, de NTR ZaterdagMatinee, het Holland Festival en het Fonds voor de Scheppende Toonkunst. Haar kameropera 'Vita Nova' ging in 2004 in première in het Korzo Theater in Den Haag en haar 'Lucas Passie' tijdens het Holland Festival van 2008. In 2010 bracht het Holland Festival opnieuw een première van Tsoupaki: 'Greek Love Songs'. In 2012 componeerde ze op verzoek van het Nederlands Blazers Ensemble 'Maria', waarin klassieke en volksmuziektradities van de Mariaverering samenkomen. Calliope Tsoupaki doceert compositie aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag.  In opdracht van AVROTROS heeft Calliope Tsoupaki een nieuw werk geschreven voor het Radio Filharmonisch Orkest en het Groot Omroepkoor onder leiding van Karina Canellakis. De wereldpremière vindt plaats in TivoliVredenburg Utrecht op 15 september 2023 tijdens het openingsconcert van het AVROTROS Vrijdagconcert seizoen 2023-2024. Het thema van dit seizoen, ‘Wanderlust' is voor Calliope Tsoupaki aanleiding voor een nieuwe compositie die ze voor dit concert zal schrijven: ‘Het verlangen om te reizen, om te vertrekken naar een verre onbekende plek, is de basis van het verlangen om muziek te maken.' De reis die de vluchtelingen maken, staat centraal in Aurora. “Dromen van een nieuw leven, en daarvoor sterven. De ondertitel ‘Maybe we would have made it to heaven...' is een uitspraak van een overlevende van een dodelijke reis die ik las in een artikel over het redden van vluchtelingen in de Middellandse zee. Aurora heeft geen verhaal. Het koor zingt de namen van de boten die vluchtelingen vervoeren en van sterren en constellaties als een allegorie voor het donker en de nachtelijke hemel. De boten hebben prachtige namen, maar er schuilt veel leed achter.”  De titel van het werk is Aurora en het duurt ca. 17 minuten.

Women's History Month is a fantastic time to celebrate and recognize the achievements of women in music, and today we're spotlighting the talented French composer, Lili Boulanger. Boulanger's life was tragically short, but her life experiences are certainly a lesson in never giving up on your dreams. Be sure to check out other episodes from the archives about female composers throughout history: Episode 16: Important Moments for Women in Music History Episode 15: Fanny Mendelssohn Episode 42: Clara Schumann Episode 66: The Life and Music of Florence Price     Music Heard in this Episode: Lili Boulanger - Piano Works Boulanger: Faust et Hélène - Radio Filharmonisch Orkest o.l.v. Karina Canellakis Lili Boulanger: D'un soir triste   Music Listening Schedule for Episode 92 Check out this link for a curated playlist of works by Lili Boulanger. This is an excellent playlist to have on in the background while doing other work, allowing you to become more appreciative and familiar with the works of Lili Boulanger.. Subscribe & Review in Apple Podcasts Are you subscribed to my podcast? If you're not, head on over to do that today so you don't miss an episode. Click here to subscribe in Apple Podcasts! If you're feeling extra magnanimous, I would be really grateful if you left a review over on Apple Podcasts, too. Those reviews help other families find my podcast learn more about music. Just click here to review, select “Ratings and Reviews” and “Write a Review” and let me know what you love about Busy Kids Love Music. Thanks!  

Aan tafel zitten Ward Wijndelts, Maarten Edelenbosch en Spraakmaker Rene Paas Het Mediamoment van Edelenbosch gaat over een energieplan van de SP in Noord-Holland. Moet je hier aandacht aan besteden of maak je dan promotie voor een wellicht volledig onhaalbaar SP-plan? Wordt NH-Media veel benaderd met zulke 'proefballonnetjes'?  Voor Wijndelts' Mediamoment gaan we naar de bioscoop, waar twee professionele musici van het Radio Filharmonisch Orkest en het Concertgebouworkest keken naar de veelgeprezen film Tár. En die hebben kritiek. Waar slaat deze film de plank mis?  Dan naar D66. Alle twaalf D66-lijsttrekkers hebben een gezamenlijke verklaring voor de verkiezingen van Provinciale Staten getekend: zij lieten vanochtend weten dat ze BBB, JA21 en PVV uitsluiten bij coalitievorming. Is dit een campagnestrategie? En wordt het formeren straks een onmogelijke taak? Bedreigingen aan het adres van journalisten zijn een terugkerend onderdeel in ons Mediaforum. Voor sommigen, zoals Maarten Keulemans die zich veel bezighoudt met corona-nieuws, is het aan de orde van de dag. En ook voormalig Powned-presentator en YouTuber Dennis Schouten werd dit weekend met een mes aangevallen tijdens het uitgaan. Moeten we dit blijven benoemen? Zijn de Mediaforumleden wel eens bedreigd?

Voor deze aflevering van de podcastserie De componistenkamer bezocht Melchior Huurdeman de ordentelijke werkruimte van Rozalie Hirs met uitzicht op het IJ. In het gesprek leest ze voor uit haar dagboeken, met anekdotes over haar leraar Louis Andriessen, verklaart ze haar liefde voor het fenomeen frequentieberekening en draagt ze op muzikale wijze een gedicht voor. Rozalie Hirs, geboren in de jaren zestig in Gouda. Van jongs af aan ontpopt zich de liefde voor taal, muziek, wetenschap en technologie en ontwikkelt zich gaandeweg een geheel eigen muzikale stem. In de jaren negentig studeert ze hoofdvak compositie aan ‘t Koninklijk Conservatorium in Den Haag, eerst bij Diderik Wagenaar en dan bij Louis Andriessen. In die tijd presenteert ze ook steeds vaker haar gedichten aan de buitenwereld. In 1999 vertrekt ze met een Fulbright-beurs naar New York om aan Columbia University te studeren bij de Franse componist Tristan Murail. In 2007 promoveert ze aldaar met een proefschrift over hedendaagse spectrale compositietechnieken. Haar composities worden uitgevoerd door gerenommeerde ensembles en orkesten, waaronder ASKO|Schönberg, Klangforum Wien, Musikfabrik en het Radio Filharmonisch Orkest. Sinds 2003 kan ze leven van haar werk. Bij Uitgeverij Querido verschijnt tot nu toe een zevental dichtbundels, van Locus (1998) tot recentelijk oneindige zin (2021). Nu in 2022 is Rozalie Hirs vele prijzen en onderscheidingen verder, en behoudt ze die onstilbare honger naar schoonheid.

Tuut-piep-knor! Dat was lang het scheldwoord voor muziek van eigentijdse componisten. Vanaf de jaren 1950 joegen ze het publiek inderdaad de zaal uit met akoestisch prikkeldraad, maar hoe zit dat tegenwoordig? Naar aanleiding van November Music, hét Nederlandse festival rond hedendaagse muziek, staken Joris en Guido hun licht op rond recent werk van componisten uit eigen land. En wat blijkt: veel makers van nu pamperen het trommelvlies met weldadige melodieën en akkoorden als een snoezelbad. De één schrijft een humoristische horlepiep, de ander maakt furore met 3D-techniek en film. Kom dus uit die schuttersput, nieuwe muziek mag móói zijn! Gedraaide fragmenten: · Brian Ferneyhough, Allgebrah (1996), Ensemble SurPlus · Louis Andriessen, Broken Morning, uit: The only one (2019), Nora Fischer (zang), Los Angeles Philharmonic o.l.v. Esa-Pekka Salonen · Joep Franssens, Journey Under Brilliant Skies (versie 2020), deel 1, Ralph van Raat (piano), Phion o.l.v. Otto Tausk · Michel van der Aa, I Have These Dreams, uit: Sunken Garden (2013), Kate Miller-Heidke (zang), ensemble o.l.v. André De Ridder · Martijn Padding, Horlepiep, uit: First Harmonium Concerto (2008), Dirk Luijmes (harmonium), Orkest de Ereprijs · Celia Swart, Reflections (2020), Remy van Kesteren (harp), Koninklijk Concertgebouworkest o.l.v. Antony Hermus · Willem Jeths, In Paradisum, uit: Requiem (2017), Groot Omroepkoor, Kelly God (sopraan), Andreas Wolf (bas-bariton), Radio Filharmonisch Orkest o.l.v. James Gaffigan · Corrie van Binsbergen, Self Portrait in Pale Blue, Pt. 1

BimBamBoehmerBoem! - zo heten de tentoonstelling (vanaf dinsdag) en de slotperformances (op zondag 11 september) op forteiland Pampus, gewijd aan componist, schrijver, recensent, docent, auteursrechtenactivist en onverschrokken voorvechter van de nieuwe muziek (maar wel met een gezonde dosis humor!) Konrad Boehmer (1941-2014). Alles georganiseerd door 7090, en in deze uitzending vertelt pianiste Nora Mulder er meer over... 23.04 CD Netherlands Chamber Choir (NM Classics 92025) Konrad Boehmer: Canto in modo Nono (1990/91) Nederlands Kamerkoor olv Huub Kerstens 2'27” 23.11 CD The Japanese Garden (BS08-086) Konrad Boehmer: Postmoderne Stielblüte Djoke Winkler Prins [sopraan]; Jan Sprij [piano] 1'19” 23.16 CD Netherlands Chamber Choir (NM Classics 92025) Konrad Boehmer: Canto in modo Nono (1990/91) Nederlands Kamerkoor olv Huub Kerstens 5'40” 23.24 eigen opname Konrad Boehmer: Reflexe Konrad Boehmer [tape] 0'26” eigen opname Konrad Boehmer: In Illo Tempore Geoffrey Douglas Madge [piano] 5'19” 23.36 CD Konrad Boehmer (BV Haast 0504) Konrad Boehmer: Il Combattimento (1989) Joris van Rijn [viool]; Michael Stirling [cello]; Radio Filharmonisch Orkest olv Emilio Pomárico 15'00” 23.56 oid CD Reflection (Warp Records WARPCDD280) Brian Eno: Reflection Brian Eno 0'30”

Wilmar de Visser is contrabassist: solobassist in het Radio Filharmonisch Orkest en de enige bassist van het Nederlands Blazersensemble. Hij was één van de oprichters van Splendor en verzint elke week een nieuw geniaal project waar hij al dan niet iets mee doet. In dit minicollege vertelt hij over de rolvan de bas in een orkest. En die is heel belangrijk! muziekvoorbeelden:  Bach - Air Händel - Dixit Dominus Mahler - Symfonie no.5, Adagietto Muziek podcast: Akim Moiseenkov Opname en montage: Bart Geeraedts, TXTproducties 24classics is een classical music discovery service. We maken podcasts, organiseren de serie 24chambers en andere concerten  en produceren films. Ook kleine vriend van 24classics worden? Dat kan hier: https://24classics.com/word-vriend/    

Mooie opnamen uit het rijke archief van Het Zondagochtend Concert. Franz Schubert - Sonate voor arpeggione en piano, D 821 Alexander Rudin (arpeggione) Aapo Häkkinen (fortepiano) (opname van 20 oktober 2019)    Felix Mendelssohn - Pianoconcert nr.1, op.25 Stephen Hough (piano) Radio Filharmonisch Orkest o.l.v. David Robertson (opname van 17 november 2019) Edvard Grieg - Suite voor strijkorkest, op.40  'Uit Holbergs Tijd' Amsterdam Sinfonietta o.l.v. Candida Thompson (opname van 27 oktober 2019) Richard Strauss - Hoornconcert nr.1, op.11 Radovan Vlatkoviç (hoorn) Radio Filharmonisch Orkest o.l.v. Stéphane Denève (opname van 14 maart 2021) Pjotr Tsjaikovski - Vijfde symfonie, op. 64 Nederlands Philharmonisch Orkest o.l.v. Elim Chan (opname van 19 januari 2020) Het nieuwe seizoen begint op zondag 4 september 2022

Gepresenteerd door: Hans van den Boom Mooie opnamen uit het rijke archief van Het Zondagochtend Concert. ca. 10.05 uur   Felix Mendelssohn - Vioolconcert, op.64 Timothy Chooi (viool) Phion o.l.v. Otto Tausk (opname van 14 februari 2021)  ca. 10.34 uur   Franz Schubert - Forellenkwintet, D.667 Anna Fedorova (piano) Daniel Rowland (viool) Lilli Maijala (altviool) Maja Bogdanovic (cello) Nicholas Schwarz (contrabas) (opname van 26 december 2021)  ca. 11.11 uur   Hector Berlioz - Les nuits d'été Julie Boulianne (mezzosopraan) Radio Filharmonisch Orkest o.l.v. Carina Kanellakis  (opname van 20 februari 2022)  ca. 11.43 uur   Ludwig v. Beethoven - Symfonie nr.7, op.92  (arr.) Nederlands Blazers Ensemble (opname van 25 maart 2001)

Op 9 december 2016 presenteerde het AVROTROS Vrijdagconcert de liederencyclus The Curious Music that I Hear van de in 2012 overleden Nederlandse componist Otto Ketting. Hij componeerde deze tien jaar eerder voor het Nieuw Ensemble, op teksten over de kindertijd van Robert Louis Stevenson. Nu werd deze uitgevoerd door de sopraan Ilse Eerens en een ensemble uit het Radio Filharmonisch Orkest o.l.v. Karel Deseure. Het stuk klonk een dag eerder als lunchconcert in het Muziekcentrum van de Omroep, waarbij ook Gaby van Otterloo aanwezig was, de weduwe van Ketting. Ik maakte een reportage voor Radio 4. Lees ook mijn blog over Otto Ketting. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/thea-derks/message

'Beeldspraak' is de podcast van Poëziecentrum. In deze maandelijkse reeks praat een kenner/liefhebber met een dichter over zijn/haar nieuwe dichtbundel. In deze aflevering praat dichter en vertaler Elke Derijcke met Rozalie Hirs over de nieuwste dichtbundel van Rozalie Hirs 'Oneindige zin' (Querido, 2021). Rozalie Hirs (1965) is dichter en componist. Ze debuteerde als dichter in 1998 met de bundel 'Locus', waarna onder meer nog 'Logos' (2002), '[speling]' (2005), 'Geluksbrenger' (2008), het meertalige 'gestamelde werken' (2012) en 'verdere bijzonderheden' (2017). 'Oneindige zin' verscheen in 2021. Rozalie Hirs is ook componiste. Ze schreef onder meer opdrachtstukken voor het Radio Filharmonisch Orkest, Slagwerk en Holland Festival In samenwerking met beeldend kunstenaars en ontwerpers onstaan ook interdisciplinaire projecten, zoals digitale poëzie, museale klankinstallaties en videokunst. Haar werk is vertaald in verschillende talen Elke de Rijcke is tweetalig dichter en vertaalster. Zij verricht poëtisch onderzoek op het terrein van de poëzie, de beeldende kunst, de wetenschap en de filosofie, en verkent de mogelijkheden van het dagboek. Zij publiceerde tot op heden vijf dichtbundels, waaronder het recente 'Juin sur Avril' (LansKine, 2021), een boek dat het potentieel exploreert van de celibataire machine. Zij vertaalde 'Van de verliezer & de lichtbron' (1997) van Kees Ouwens naar het Frans (La Lettre Volée, 2016) en publiceerde een essay in de poëzietheorie, 'L'Expérience poétique dans l'œuvre d'André du Bouchet' (La Lettre Volée, 2013).

Hoe krijg je een baan in een toporkest? Floris duikt in de wereld van de orkestaudities met fagottist Gustavo Nuñez van het Koninklijk Concertgebouworkest en bastrombonist Rommert Groenhof van het Radio Filharmonisch Orkest. 

ca. 10.05 uur   Louis Spohr - Symfonie nr.6 'Historische' Radio Kamerorkest o.l.v. Ton Koopman (opname van 22 januari 1995) ca. 10.33 uur   Edvard Grieg - Cellosonate, op.36 (arr. voor cello en orkest) Raphael Wallfisch, cello Radio Symfonie Orkest o.l.v. Eri Klas (opname van 6 juni 2004) ca. 11.04 uur   Hans Rott - Symfonie in E.gr.t. Radio Filharmonisch Orkest o.l.v. Jac van Steen (opname van 20 april 1997)

Het kan snel gaan. In maart 2018 treedt Karina Canellakis voor het eerst op met het Radio Filharmonisch Orkest, en anderhalf jaar later staat zij als chef-dirigent op de bok in de NTR ZaterdagMatinee. Al na één week samenwerken in 2018 weten orkest en zij het zeker: ze willen samen verder. Haar inauguratieconcert op 12 oktober 2019 maakt ook iets los bij het publiek. Zo schrijft Peter van der Lint in Trouw: “De ontlading aan het slot van Sjostakovitsj' Tiende symfonie was enorm. Bij haar, bij de musici, bij iedereen die op deze historische zaterdagmiddag in het Concertgebouw was. De samengebalde energie die Karina Canellakis op het podium knetterend los had laten komen, kreeg ze in het kwadraat terug uit de tjokvolle zaal. Het was duidelijk: de juichende bezoekers waren op net zo'n positieve manier opgefokt en meegesleept door Canellakis' messcherpe interpretatie als de musici van het Radio Filharmonisch Orkest.” Net als haar (verre) voorgangers Haitink en Van Zweden is Canellakis haar carrière begonnen als violist en concertmeester. In de ontmoeting tussen Hans Haffmans en artistiek leider van de ZaterdagMatinee Kees Vlaardingerbroek komt haar manier van werken ter sprake. Heeft zij iets meegenomen van Sir Simon Rattle, die haar op het dirigentenpad zette? Of van Jaap van Zweden, bij wie zij in Dallas assistent-dirigent was? En: wat maakt dat het orkest van meet af aan zó enthousiast is over haar aanpak? Hoe tekent ‘het virus', dat ook het culturele platlegt, haar eerste twee seizoenen als chef? Opname: 12 oktober 2019 Radio Filharmonisch Orkest Karina Canellakis dirigent Beethoven Ouverture Egmont Sjostakovitsj Tiende symfonie Bekijk ook Karina Canellakis' optreden van 31 oktober 2020 – met werk van Wagemans, Aroetjoenjan en Bartók. (https://www.nporadio4.nl/60-jaar-matinee/bekijk-webcasts/6883-video-sergey-khachatryan-en-karina-canellakis-in-de-ntr-zaterdagmatinee)

Het kan snel gaan. In maart 2018 treedt Karina Canellakis voor het eerst op met het Radio Filharmonisch Orkest, en anderhalf jaar later staat zij als chef-dirigent op de bok in de NTR ZaterdagMatinee. Al na één week samenwerken in 2018 weten orkest en zij het zeker: ze willen samen verder. Haar inauguratieconcert (https://www.npoklassiek.nl/klassiek/actueel/e4d6fe75-5c14-4e9c-9019-9af756124cf8/inauguratieconcert-karina-canellakis-bij-radio-filharmonisch-orkest) op 12 oktober 2019 maakt ook iets los bij het publiek. Zo schrijft Peter van der Lint in Trouw: “De ontlading aan het slot van Sjostakovitsj (https://www.npoklassiek.nl/componisten/02a6a81c-e212-46fb-af3f-a08ed40dcdd6/sjostakovitsj-dmitri)' Tiende symfonie was enorm. Bij haar, bij de musici, bij iedereen die op deze historische zaterdagmiddag in het Concertgebouw was. De samengebalde energie die Karina Canellakis op het podium knetterend los had laten komen, kreeg ze in het kwadraat terug uit de tjokvolle zaal. Het was duidelijk: de juichende bezoekers waren op net zo'n positieve manier opgefokt en meegesleept door Canellakis' messcherpe interpretatie als de musici van het Radio Filharmonisch Orkest.” Net als haar (verre) voorgangers Haitink (https://www.npoklassiek.nl/overzicht/haitink) en Van Zweden (https://www.npoklassiek.nl/klassiek/musici/c5a15032-246b-4ba5-b70e-13a9637dc356/wie-is-jaap-van-zweden) is Canellakis haar carrière begonnen als violist en concertmeester. In de ontmoeting tussen Hans Haffmans en artistiek leider van de ZaterdagMatinee Kees Vlaardingerbroek komt haar manier van werken ter sprake. Heeft zij iets meegenomen van Sir Simon Rattle, die haar op het dirigentenpad zette? Of van Jaap van Zweden, bij wie zij in Dallas assistent-dirigent was? En: wat maakt dat het orkest van meet af aan zó enthousiast is over haar aanpak? Hoe tekent ‘het virus', dat ook het culturele platlegt, haar eerste twee seizoenen als chef? Opname: 12 oktober 2019 Radio Filharmonisch Orkest Karina Canellakis (dirigent) * Beethoven (https://www.npoklassiek.nl/componisten/14037108-31b5-4b4c-87b2-752b344c3304/beethoven-ludwig-van) - Ouverture Egmont * Sjostakovitsj (https://www.npoklassiek.nl/componisten/02a6a81c-e212-46fb-af3f-a08ed40dcdd6/sjostakovitsj-dmitri) - Tiende symfonie Bekijk ook Karina Canellakis' optreden van 31 oktober 2020 – met werk van Wagemans, Aroetjoenjan en Bartók. (https://www.npoklassiek.nl/60-jaar-matinee/bekijk-webcasts/6883-video-sergey-khachatryan-en-karina-canellakis-in-de-ntr-zaterdagmatinee)

Op 15 juni 2019 dirigeerde de in 1929 geboren Bernard Haitink zijn laatste Nederlandse concert in de NTR ZaterdagMatinee. Met Richard Strauss en Bruckner nam hij afscheid van zijn Concertgebouw, van het Matineepubliek en van het Radio Filharmonisch Orkest. Bij dat (toen nog jonge) orkest was hij zijn carrière als violist begonnen, en in de jaren 1957-1961 was hij hun chef-dirigent. Daarna kon hij het stokje overnemen van de plotseling overleden Eduard van Beinum bij het Concertgebouworkest, en uitnodigingen van over de hele wereld volgden: Londen, Glyndebourne, Covent Garden, Berlijn, Wenen, München, Dresden, Boston, Chicago... Een carrière van ruim 65 jaar laat zich niet in één boek, laat staan in één podcast samenvatten. Kees Vlaardingerbroek, de artistiek leider van de Matinee, en presentator Hans Haffmans spreken over Haitinks respect voor de muziek, de oprechte nieuwsgierigheid naar welke partituur ook, het nooit zomaar de eigen wil opleggen. En zij benadrukken de breedte van Haitinks repertoire. Hij stond op de schouders van Eduard van Beinum als het op Bruckner (en Mozart) aankomt, je zou hem de erfgenaam van Willem Mengelberg kunnen noemen in zijn Mahler. Maar hij dirigeerde ook talloze premières en opvallend veel Frans repertoire op onvergelijkbaar hoog niveau. Vlaardingerbroek: “ik denk dat [dat laatste] te maken heeft met het aspect dat hij de muziek op geen enkele manier dwingt; Franse muziek vraagt om kleur, vraagt om een bepaalde vrijheid, en dat heeft hij”. In 2012 werd Bernard Haitink beschermheer van het Radio Filharmonisch Orkest, toen dat ten onder dreigde te gaan door de draconische bezuinigingen op cultuur door kabinet-Rutte I. Juist zíjn orkest, waarmee hij, ondanks jarenlange afwezigheid, altijd een warme band had behouden. Hij nam afscheid met Bruckners Zevende symfonie, het werk waarmee in 1965 zijn Matineedebuut gemaakt had.

Op 15 juni 2019 dirigeerde de in 1929 geboren Bernard Haitink (https://www.npoklassiek.nl/overzicht/haitink)zijn laatste Nederlandse concert in de NTR ZaterdagMatinee. Met Richard Strauss (https://www.npoklassiek.nl/componisten/34a42c77-4bf3-46e8-93c1-d3416f5c9dee/strauss-richard) en Bruckner (https://www.npoklassiek.nl/componisten/39627bf3-2702-42d0-9de6-d29ddb94e7fb/bruckner-anton) nam hij afscheid van zijn Concertgebouw, van het Matineepubliek en van het Radio Filharmonisch Orkest. Bij dat (toen nog jonge) orkest was hij zijn carrière als violist begonnen, en in de jaren 1957-1961 was hij hun chef-dirigent. Daarna kon hij het stokje overnemen van de plotseling overleden Eduard van Beinum bij het Concertgebouworkest, en uitnodigingen van over de hele wereld volgden: Londen, Glyndebourne, Covent Garden, Berlijn, Wenen, München, Dresden, Boston, Chicago... Een carrière van ruim 65 jaar laat zich niet in één boek, laat staan in één podcast samenvatten. Kees Vlaardingerbroek, de artistiek leider van de Matinee, en presentator Hans Haffmans spreken over Haitinks respect voor de muziek, de oprechte nieuwsgierigheid naar welke partituur ook, het nooit zomaar de eigen wil opleggen. En zij benadrukken de breedte van Haitinks repertoire. Hij stond op de schouders van Eduard van Beinum als het op Bruckner (https://www.npoklassiek.nl/componisten/39627bf3-2702-42d0-9de6-d29ddb94e7fb/bruckner-anton) (en Mozart (https://www.npoklassiek.nl/componisten/04ba4127-e1af-4d80-9c32-8eb115c62005/mozart-wolfgang-amadeus)) aankomt, je zou hem de erfgenaam van Willem Mengelberg kunnen noemen in zijn Mahler (https://www.npoklassiek.nl/componisten/265915ac-ff12-4470-b0f4-26ffd0c6ad57/mahler-gustav). Maar hij dirigeerde ook talloze premières en opvallend veel Frans repertoire op onvergelijkbaar hoog niveau. Vlaardingerbroek: “ik denk dat [dat laatste] te maken heeft met het aspect dat hij de muziek op geen enkele manier dwingt; Franse muziek vraagt om kleur, vraagt om een bepaalde vrijheid, en dat heeft hij”. In 2012 werd Bernard Haitink beschermheer van het Radio Filharmonisch Orkest, toen dat ten onder dreigde te gaan door de draconische bezuinigingen op cultuur door kabinet-Rutte I. Juist zíjn orkest, waarmee hij, ondanks jarenlange afwezigheid, altijd een warme band had behouden. Hij nam afscheid met Bruckners (https://www.npoklassiek.nl/componisten/39627bf3-2702-42d0-9de6-d29ddb94e7fb/bruckner-anton) Zevende symfonie, het werk waarmee in 1965 zijn Matineedebuut gemaakt had.

James Gaffigan is al sinds 2011 de vaste gastdirigent van het Radio Filharmonisch Orkest. Om meer over hem te weten te komen, gaat Hans Haffmans te rade bij Nadia Wijzenbeek, concertmeester bij het Radio Filharmonisch Orkest. Zij kent hem van dichtbij sinds 2014 – daarvoor speelde zij in de Radio Kamer Filharmonie. Hoe klein van stuk Gaffigan ook moge zijn, soms is het alsof hij dansend van de bok opstijgt, en daarbij iedereen meeneemt. Dat kan gebeuren als hij opera's als Rusalka of Rigoletto dirigeert, maar net zo goed bij premières van voor hem minder bekende Nederlandse componisten zoals Jeths, Zuidam en Padding. Volgens Wijzenbeek “staat hij er absoluut, maar staat hij nooit in de weg”. Hij neemt iedere partituur even serieus, is een gedreven en zelfs veeleisend man. Zijn kracht is dat hij “in zijn hoofd ongelofelijk snel is, en iedereen een stapje vóór”; zijn concentratie is volledig. Hij kan via zijn grootse techniek laten zien wat hij wil, ook in nieuwe muziek. Wijzenbeek: “je kunt niet anders dan met hem meegaan”. Maar hij is wel een ‘moderne maestro': hij gaat opvallend persoonlijk met het orkest om, gebruikt goed zijn voelsprieten, kan af en toe zelfs bescheiden overkomen. Bij de repetities verstaat hij de kunst moeilijke passages speelbaar te maken. En het klikt, tussen het orkest hem. James Gaffigan is niet voor niets al zo lang vaste gastdirigent.

James Gaffigan is al sinds 2011 de vaste gastdirigent van het Radio Filharmonisch Orkest. Om meer over hem te weten te komen, gaat Hans Haffmans te rade bij Nadia Wijzenbeek, concertmeester bij het Radio Filharmonisch Orkest. Zij kent hem van dichtbij sinds 2014 – daarvoor speelde zij in de Radio Kamer Filharmonie. Hoe klein van stuk Gaffigan ook moge zijn, soms is het alsof hij dansend van de bok opstijgt, en daarbij iedereen meeneemt. Dat kan gebeuren als hij opera's als Rusalka of Rigoletto dirigeert, maar net zo goed bij premières van voor hem minder bekende Nederlandse componisten zoals Jeths, Zuidam en Padding. Volgens Wijzenbeek “staat hij er absoluut, maar staat hij nooit in de weg”. Hij neemt iedere partituur even serieus, is een gedreven en zelfs veeleisend man. Zijn kracht is dat hij “in zijn hoofd ongelofelijk snel is, en iedereen een stapje vóór”; zijn concentratie is volledig. Hij kan via zijn grootse techniek laten zien wat hij wil, ook in nieuwe muziek. Wijzenbeek: “je kunt niet anders dan met hem meegaan”. Maar hij is wel een ‘moderne maestro': hij gaat opvallend persoonlijk met het orkest om, gebruikt goed zijn voelsprieten, kan af en toe zelfs bescheiden overkomen. Bij de repetities verstaat hij de kunst moeilijke passages speelbaar te maken. En het klikt, tussen het orkest hem. James Gaffigan is niet voor niets al zo lang vaste gastdirigent.

Na het chef-dirigentschap van Jean Fournet – de absolute meester in het francofiele repertoire – en de uitgesproken romantici Edo de Waart (https://www.npoklassiek.nl/klassiek/alles-over-edo-de-waart/88de5bc5-c012-47fe-8424-57951f63f38a/wie-is-edo-de-waart) en Jaap van Zweden (https://www.npoklassiek.nl/klassiek/musici/c5a15032-246b-4ba5-b70e-13a9637dc356/wie-is-jaap-van-zweden) volgde bij het Radio Filharmonisch Orkest de periode-Markus Stenz (2012-2019). Concertmeester Joris van Rijn vertelt over de ‘swing' van deze chef en vooral: over zijn altijd positieve benadering. Over de man die het vak van onder anderen Leonard Bernstein (https://www.npoklassiek.nl/componisten/966187a9-21d2-4f3a-99a8-2ca28dec8ebd/bernstein-leonard) en Seiji Ozawa leerde en die het werk van de Amerikaan John Adams (https://www.npoklassiek.nl/componisten/580e14ca-cce2-4b55-a38b-d335636fdbec/adams-john) heel goed aanvoelt. Stenz laat het orkest meer vrijheid dan zijn voorganger Van Zweden, die natuurlijk op zíjn manier geweldige resultaten bereikt: bij Stenz is het “alsof je als puber het huis uitgaat”.  Opvallend is Stenz' voorliefde voor complexe partituren, van Glanerts Caligula en Kurtágs Fin de Partie (niet in de Matinee) tot de opera's van Hans Werner Henze en Jörg Widmanns (https://www.npoklassiek.nl/componisten/56c236a8-8e62-40ef-bd1e-9c437f8ef0ed/jorg-widmann) immense Babylon. Hij is een “gids in het Duits-Oostenrijkse repertoire”, en net als Widmann is hij een denker, die “vier stappen vooruit denkt”, meent Van Rijn. Stenz streeft immer naar transparantie en weet in het hoofd van de componist te duiken. Zelfs oudere muziek dirigeert hij alsof de bedenker ervan nog leeft. Het Adagietto uit Mahlers (https://www.npoklassiek.nl/componisten/265915ac-ff12-4470-b0f4-26ffd0c6ad57/mahler-gustav) Vijfde symfonie dirigeert hij bewust sneller dan de meesten van zijn collega's, en hij laat het revolutionaire in Beethoven (https://www.npoklassiek.nl/componisten/14037108-31b5-4b4c-87b2-752b344c3304/beethoven-ludwig-van) horen, de gelaagdheid. Na Hans Haffmans' gesprek met Van Rijn klinkt een zeer geslaagde Matinee: met Hindemith, een nieuw werk van Willem Jeths (dan de kersverse Componist des Vaderlands), en een inderdaad ‘revolutionaire', beweeglijke Beethoven-VII. 

Na het chef-dirigentschap van Jean Fournet – de absolute meester in het francofiele repertoire – en de uitgesproken romantici Edo de Waart en Jaap van Zweden volgde bij het Radio Filharmonisch Orkest de periode-Markus Stenz (2012-2019). Concertmeester Joris van Rijn vertelt over de ‘swing' van deze chef en vooral: over zijn altijd positieve benadering. Over de man die het vak van onder anderen Leonard Bernstein en Seiji Ozawa leerde en die het werk van de Amerikaan John Adams heel goed aanvoelt. Stenz laat het orkest meer vrijheid dan zijn voorganger Van Zweden, die natuurlijk op zíjn manier geweldige resultaten bereikt: bij Stenz is het “alsof je als puber het huis uitgaat”.  Opvallend is Stenz' voorliefde voor complexe partituren, van Glanerts Caligula en Kurtágs Fin de Partie (niet in de Matinee) tot de opera's van Hans Werner Henze en Jörg Widmanns immense Babylon. Hij is een “gids in het Duits-Oostenrijkse repertoire”, en net als Widmann is hij een denker, die “vier stappen vooruit denkt”, meent Van Rijn. Stenz streeft immer naar transparantie en weet in het hoofd van de componist te duiken. Zelfs oudere muziek dirigeert hij alsof de bedenker ervan nog leeft. Het Adagietto uit Mahlers Vijfde symfonie dirigeert hij bewust sneller dan de meesten van zijn collega's, en hij laat het revolutionaire in Beethoven horen, de gelaagdheid. Na Hans Haffmans' gesprek met Van Rijn klinkt een zeer geslaagde Matinee: met Hindemith, een nieuw werk van Willem Jeths (dan de kersverse Componist des Vaderlands), en een inderdaad ‘revolutionaire', beweeglijke Beethoven-VII. 

A. Radio Filharmonisch Orkest Groot Omroepkoor Jaap van Zweden, dirigent Jane Irwin, mezzosopraan * Edward Elgar - The Music Makers op.69 Opname van het concert gegeven op 23 maart 2007 in Muziekcentrum Vredenburg te Utrecht B. Radio Kamer Filharmonie Philippe Herreweghe, dirigent Steven Isserlis, cello * Daan Manneke - Ciaconna / Answering The Question * Robert Schumann - Celloconcert in a op.129 * Ludwig van Beethoven - Symfonie nr.3 in Es "Eroica" op.55 Opname van het concert gegeven op 18 februari 2011 in Vredenburg Leidsche Rijn te Utrecht

Groot Omroepkoor Ensemble uit het Radio Filharmonisch Orkest Michael Gläser * J. Brahms - Fest- und Gedenksprüche op.109 * W.Buchenberg - Veni, dilecte mi! * H.Koessler -Drei ernste Chöre: Hymne an die Nacht * M.Reger - Meinen Jesum lass ich nicht * J.Brahms - Vier Gesänge op.17 * A.Diepenbrock - Ecce quomodo moritur * J.S.Bach - Singet dem Herrn ein neues Lied BWV 225 (Rechtstreekse uitzending vanuit TivoliVredenburg in Utrecht)

De Hongaarse componist en dirigent Peter Eötvös (1944) werkte bij onder andere het Ensemble intercontemporain in Parijs, het BBC Symphony en het Budapest Festival Orchestra. Vanaf 1994 was hij tien jaar lang chef bij het Radio Kamerorkest, naast Frans Brüggen en Ton Koopman. Hans Haffmans spreekt met Elisabeth Perry, die als concertmeester van het Radio Kamerorkest, de Radio Kamer Filharmonie en het Radio Filharmonisch Orkest op het podium vaak op hooguit anderhalve meter afstand van hem zat. Eötvös – volgens Perry een man met een uiterst warme, open persoonlijkheid – dirigeerde veel eigentijdse muziek, dikwijls ook zijn fenomenale eigen werk, maar met even veel liefde en plezier bekend repertoire – van Mozart tot Bartók. Op 25 juni 2005 bereikte hij een volstrekt doorzichtige klank in zowel de vroege Stravinsky als in Boulez – het programma, tevens in het kader van het Holland Festival, maakte deel uit van een reeks Matineeconcerten rond diens tachtigste verjaardag. Dat hun optreden, wegens bezuinigingen, voor een deel van de orkestmusici een afscheid van het Radio Filharmonisch Orkest betekende, is geen moment te horen. Wat een onvoorwaardelijke inzet!

De Hongaarse componist en dirigent Peter Eötvös (1944) werkte bij onder andere het Ensemble intercontemporain in Parijs, het BBC Symphony en het Budapest Festival Orchestra. Vanaf 1994 was hij tien jaar lang chef bij het Radio Kamerorkest, naast Frans Brüggen en Ton Koopman (https://www.npoklassiek.nl/overzicht/ton-koopman). Hans Haffmans spreekt met Elisabeth Perry, die als concertmeester van het Radio Kamerorkest, de Radio Kamer Filharmonie en het Radio Filharmonisch Orkest op het podium vaak op hooguit anderhalve meter afstand van hem zat. Eötvös – volgens Perry een man met een uiterst warme, open persoonlijkheid – dirigeerde veel eigentijdse muziek, dikwijls ook zijn fenomenale eigen werk, maar met even veel liefde en plezier bekend repertoire – van Mozart (https://www.npoklassiek.nl/componisten/04ba4127-e1af-4d80-9c32-8eb115c62005/mozart-wolfgang-amadeus) tot Bartók (https://www.npoklassiek.nl/componisten/42eec9c3-976c-4dfe-bbed-8b864c6635d4/bartok-bela). Op 25 juni 2005 bereikte hij een volstrekt doorzichtige klank in zowel de vroege Stravinsky (https://www.npoklassiek.nl/componisten/4d48b417-930c-4517-93d5-d1ff7f46f8aa/stravinsky-igor) als in Boulez – het programma, tevens in het kader van het Holland Festival, maakte deel uit van een reeks Matineeconcerten rond diens tachtigste verjaardag. Dat hun optreden, wegens bezuinigingen, voor een deel van de orkestmusici een afscheid van het Radio Filharmonisch Orkest betekende, is geen moment te horen. Wat een onvoorwaardelijke inzet!

Radio Filharmonisch Orkest Stéphane Denève, dirigent Radovan Vlatković, hoorn * M. Ravel - Le Tombeau de Couperin * R. Strauss - Hoornconcert nr.1 * G. Connesson - Maslenitsa * I. Stravinsky - De Vuurvogel-suite (1919)

Radio Filharmonisch Orkest Stéphane Denève, dirigent Radovan Vlatković, hoorn * M. Ravel - Le Tombeau de Couperin * R. Strauss - Hoornconcert nr.1 * G. Connesson - Maslenitsa * I. Stravinsky - De Vuurvogel-suite (1919)

Saxofonist Tom Sanderman en componist Remy Alexander vonden dat het tijd was om in een vrolijke, ongebonden podcast eens écht diep in de moderne muziek te duiken. Ze vragen componisten, musici, journalisten, liefhebbers, programmeurs, kenners en (niet-)specialisten om met hun favoriete nieuwe muziek langs te komen en je de oren warm te kletsen over wat daar nou zo mooi aan is, die moderne muziek. In deze uitzending leggen ze nog eens haarfijn uit waarom deze podcast er móet zijn. 23.04 Eigen opname musici Remy Alexander: Drifting Tom Sanderman [sax] & Rianne Wilbers [sopraan] 5'52” 23.15 CD Music by Hans Henkemans (Donemus) Hans Henkemans: Concert voor altviool en orkest (deel n.t.b.) Isabelle van Keulen & Radio Filharmonisch Orkest olv Gunther Schuller ca. 8'00 23.35 CD Troubling for sugar (NMClassics) Louis Andriessen: Hout Rosa Ensemble (of liever Bang on a Can?) 10'32” 23.45 CD La fille et le saxophone (Etcetera) Celia Swart: Les secrets de l'air Femke Steketee [sax] & Tobias Borsboom [piano] 6'59” 23.54 CD Shalygin: Canti d'inizio e fine (TRPTK) Maxim Shalygin: Canto Primo: Gabriel Maya Fridman [cello] 5'34

Radio Filharmonisch Orkest Stéphane Denève, dirigent Radovan Vlatkovic, hoorn * M.Ravel - Le Tombeau de Couperin * R. Strauss - Hoornconcert nr.1 * G.Connesson - Maslenitsa * I.Stravinsky - De Vuurvogel (suite 1919)

Sinds eind jaren tachtig is componist en dirigent (en later menigmaal begeesterend meedenker over de programmering) John Adams (*1947) bijna een ‘huisvriend' van onze concertserie. Op 6 oktober 2001 zou zijn kompaan Edo de Waart de wereldpremière van zijn Guide to Strange Places dirigeren. Omdat zich een blessure voordeed, moest De Waart op het laatste moment afzeggen. Adams, die de repetities die week had bijgewoond, nam een dag later het grootste deel van het programma over – alleen het Pianoconcert van Lou Harrison besloot hij over te laten aan de assistent-dirigent Luke Dollman. Het werd zijn debuut bij het Radio Filharmonisch Orkest. Hans Haffmans spreekt met de toenmalige programmeur Jan Zekveld over dit uiterst spannende moment in de Matineegeschiedenis. Misschien juist door die spanning speelden de musici van het Radio Filharmonisch Orkest op de top van hun kunnen. Twee weken later zou Edo de Waart Adams' opera The Death of Klinghoffer wél dirigeren.

Sinds eind jaren tachtig is componist en dirigent (en later menigmaal begeesterend meedenker over de programmering) John Adams (https://www.npoklassiek.nl/componisten/580e14ca-cce2-4b55-a38b-d335636fdbec/adams-john) (*1947) bijna een ‘huisvriend' van onze concertserie. Op 6 oktober 2001 zou zijn kompaan Edo de Waart (https://www.npoklassiek.nl/klassiek/alles-over-edo-de-waart/88de5bc5-c012-47fe-8424-57951f63f38a/wie-is-edo-de-waart) de wereldpremière van zijn Guide to Strange Places dirigeren. Omdat zich een blessure voordeed, moest De Waart op het laatste moment afzeggen. Adams, die de repetities die week had bijgewoond, nam een dag later het grootste deel van het programma over – alleen het Pianoconcert van Lou Harrison besloot hij over te laten aan de assistent-dirigent Luke Dollman. Het werd zijn debuut bij het Radio Filharmonisch Orkest. Hans Haffmans spreekt met de toenmalige programmeur Jan Zekveld over dit uiterst spannende moment in de Matineegeschiedenis. Misschien juist door die spanning speelden de musici van het Radio Filharmonisch Orkest op de top van hun kunnen. Twee weken later zou Edo de Waart Adams' opera The Death of Klinghoffer wél dirigeren.

Radio Filharmonisch Orkest Groot Omroepkoor Peter Dijkstra, leiding Nikki Treurniet, sopraan Barbara Kozelj, alt Sebastian Kohlhepp, tenor Thomas Oliemans, bariton Andreas Wolf, bas * J. Haydn - Harmoniemesse Hob.XXII:14 in Bes gr.t * F. Martin - In terra pax (rechtstreeks vanuit TivoliVredenburg in Utrecht)

S. Barber - Celloconcert, op.22 Sol Gabetta, cello Koninklijk Concertgebouworkest o.l.v. Juraj Valcuha (opname van 2 dec. 2011) R. Schumann - Requiem, op. 148 Solisten + Groot Omroepkoor Radio Filharmonisch Orkest o.l.v. Dmitry Slobodeniouk (opname van 21 oktober 2012)

S. Barber - Celloconcert, op.22 Sol Gabetta, cello Koninklijk Concertgebouworkest o.l.v. Juraj Valcuha (opname van 2 dec. 2011) R. Schumann - Requiem, op. 148 Solisten + Groot Omroepkoor Radio Filharmonisch Orkest o.l.v. Dmitry Slobodeniouk (opname van 21 oktober 2012)

Aan de vooravond van wat toch waarempel een echte - zij het korte - winter lijkt te worden, een paar ijzingwekkende muziekstukken vol ijs en sneeuw, letterlijk en/of figuurlijk. Klas Torstensson, die al lang geleden het indrukwekkende geluid van barstend ijs benutte, schreef eind vorige eeuw een aangrijpende opera over een pooltocht, The Expedition. Schuberts Winterreise gaat over de liefde, dat is waar, maar hoe koud is het in het hart van de aanbedene èn buiten, als je tranen bevriezen... En in Goebaidoelina's Jetzt Immer Schnee is sneeuw geen sneeuw meer, maar identiek geworden met ziel en licht. 23.04 Spezl (7 Mountain Records 7MNTN-025) Richard Strauss: An einsamer Quelle (ar.. Wilhelm Jeral) Floris Mijnders [cello] & Jelger Blanken [piano] 3'38” 23.09 CD Schubert Winterreise D.911 (harmonia mundi HMC 902107) Franz Schubert: Gefrorne Tränen Matthias Goerne [bariton] & Christoph Eschenbach [piano] 2'42” 23.12 CD Winterreise (Oehms Classics OC1898) Franz Schubert, arr. Hunstein, Siegmeth, Wolf: Gefrorne Tränen, Erstarrung, Der Lindenbaum Stefan Hunstein [verteller] & Hugo Siegmeth [saxofoon, basklarinet] & Axel Wolf [luit, theorbe] 7'55” 23.22 CD The Expedition [Composers' Voice CV100) Klas Torstensson: Northern Lights solisten en Radio Filharmonisch Orkest olv Peter Eötvös Göran Eliasson [tenor] & Olle Persson [bariton] & Mats Persson [bariton] 5'50” CD The Expedition [Composers' Voice CV100) Klas Torstensson: Epiloog solisten en Radio Filharmonisch Orkest olv Peter Eötvös Charlotte Riedijk [sopraan] 11'13” 23.44 CD Sofia Gubaidulina (Etcetera KTC 9000 - CD 17) Sofia Goebaidoelina: Jetzt Immer Schnee Nederlands Kamerkoor & Schönberg Ensemble olv Reinbert de Leeuw & Leonid Vlasov [stem] 10'23” CD Angel of Light (BIS CD 1038) Einojuhani Rautavaara: Cantus Arcticus (deel 1 en 2) Lahti Symphony Orchestra olv Osmo Vänska 10'33”

Radio Filharmonisch Orkest Dima Slobodeniouk, dirigent Sol Gabetta, cello * D.Sjostakovitsj - Concert voor cello en orkest no.1 op.107 in Es gr.t. * J. Brahms - Symfonie no.3 op.90 in F gr.t. (rechtstreekse uitzending vanuit de Grote Zaal van TivoliVredenburg te Utrecht)

In januari 2021 werd de Theo Verbey Stichting opgericht. Zij wil de herinnering aan deze in 2019 vroegtijdig overleden componist levend houden en ik draag hieraan graag mijn steentje bij. In 2008 componeerde Theo Verbey Invitation to a Beheading, voor het Radio Filharmonisch Orkest. Het was een opdracht van de Vrijdag van Vredenburg (Nu AVROTROSVrijdagconcert) en ik sprak hem voorafgaand aan de wereldpremière op 9 mei 2008 in TivoliVredenburg Utrecht. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/thea-derks/message

Edo de Waart (https://www.npoklassiek.nl/thema/edo-de-waart)(*1941) stond als chef-dirigent voor grote orkesten in de Verenigde Staten, in Sidney, Hongkong en Antwerpen, bij het Nederlands Blazers Ensemble, het Rotterdams Philharmonisch Orkest en De Nederlandse Opera. In de jaren 1988-2004 was hij chef-dirigent van het Radio Filharmonisch Orkest. “Zijn mooiste verbintenis”, noemt hij die zestien jaren nog altijd, en ook volgens toenmalig artistiek leider van de ZaterdagMatinee Jan Zekveld was het “een gouden tijd”. Na eerdere optredens met het NBE, het Omroeporkest en het Rotterdams Philharmonisch in de Matinee was De Waarts debuut met het Radio Filharmonisch Orkest en het Groot Omroepkoor in 1982 veelzeggend: Boris Godoenov van Modest Moesorgski. Door meer dan dertig opera's, van Schreker, Zemlinsky, de Nederlandse première van Strauss (https://www.npoklassiek.nl/componisten/34a42c77-4bf3-46e8-93c1-d3416f5c9dee/strauss-richard)' Die Frau ohne Schatten en Hindemith tot de eerste complete ‘Ring' van Wagner (https://www.npoklassiek.nl/componisten/7f4fbe51-9fcf-45ae-b2fe-efd3f7496f13/wagner-richard) in Nederland te dirigeren, met Russisch repertoire en de symfonieën van Mahler (https://www.npoklassiek.nl/componisten/265915ac-ff12-4470-b0f4-26ffd0c6ad57/mahler-gustav) en Bruckner (https://www.npoklassiek.nl/componisten/39627bf3-2702-42d0-9de6-d29ddb94e7fb/bruckner-anton) (doelbewust geconfronteerd met nieuwe composities) maakte hij het Radio Filharmonisch tot het toporkest dat het nog altijd is. En natuurlijk bracht hij veel werk van John Adams (https://www.npoklassiek.nl/componisten/580e14ca-cce2-4b55-a38b-d335636fdbec/adams-john), met wie hij in de VS bevriend geraakt was. Na het gesprek tussen Hans Haffmans en Jan Zekveld kunt u luisteren naar een typisch Matinee/De Waart/Zekveld-programma: Bruckners (https://www.npoklassiek.nl/componisten/39627bf3-2702-42d0-9de6-d29ddb94e7fb/bruckner-anton) Zesde symfonie en een in 1998 kersvers werk dat Jan van Vlijmen speciaal voor de Matinee componeerde: Monumentum.

Edo de Waart (*1941) stond als chef-dirigent voor grote orkesten in de Verenigde Staten, in Sidney, Hongkong en Antwerpen, bij het Nederlands Blazers Ensemble, het Rotterdams Philharmonisch Orkest en De Nederlandse Opera. In de jaren 1988-2004 was hij chef-dirigent van het Radio Filharmonisch Orkest. “Zijn mooiste verbintenis”, noemt hij die zestien jaren nog altijd, en ook volgens toenmalig artistiek leider van de ZaterdagMatinee Jan Zekveld was het “een gouden tijd”. Na eerdere optredens met het NBE, het Omroeporkest en het Rotterdams Philharmonisch in de Matinee was De Waarts debuut met het Radio Filharmonisch Orkest en het Groot Omroepkoor in 1982 veelzeggend: Boris Godoenov van Modest Moesorgski. Door meer dan dertig opera's, van Schreker, Zemlinsky, de Nederlandse première van Strauss' Die Frau ohne Schatten en Hindemith tot de eerste complete ‘Ring' van Wagner in Nederland te dirigeren, met Russisch repertoire en de symfonieën van Mahler en Bruckner (doelbewust geconfronteerd met nieuwe composities) maakte hij het Radio Filharmonisch tot het toporkest dat het nog altijd is. En natuurlijk bracht hij veel werk van John Adams, met wie hij in de VS bevriend geraakt was. Na het gesprek tussen Hans Haffmans en Jan Zekveld kunt u luisteren naar een typisch Matinee/De Waart/Zekveld-programma: Bruckners Zesde symfonie en een in 1998 kersvers werk dat Jan van Vlijmen speciaal voor de Matinee componeerde: Monumentum.

Radio Filharmonisch Orkest Karina Canellakis, dirigent * A. Bruckner - Zesde symfonie in A

Radio Filharmonisch Orkest Karina Canellakis, dirigent * A. Bruckner - Zesde symfonie in A

Radio Filharmonisch Orkest Karina Canellakis, dirigent Ronald Brautigam, piano * W. Pijper - Orkeststuk met piano * C.M. von Weber - Konzertstück voor piano en orkest op.79 in f * A. Bruckner - Symfonie no.6 in A