Podcasts about Concertgebouw

Jennifer Stumm is a celebrated violist. She has performed at Carnegie Hall, the Berliner Philharmonie, the Kennedy Center and Amsterdam's Concertgebouw  among many others. She's done solo tours in Ireland and the UK, and she's won a number of competitions. She's the founder of Ilumina, a Brazil based artist collective. And she's a speaker with her own TED talk.My featured song is “Aches and Pains” from the album Summer Of Love 2020. Spotify link.---------------------------------------------The Follow Your Dream Podcast:Top 1% of all podcasts with Listeners in 200 countries!Click here for All Episodes Click here for Guest List Click here for Guest Groupings Click here for Guest TestimonialsClick here to Subscribe Click here to receive our Email UpdatesClick here to Rate and Review the podcast—----------------------------------------CONNECT WITH JENNIFERwww.jenniferstumm.com_________________________ROBERT'S RECENT SINGLES:“DAY AT THE RACES” is Robert's newest single.It captures the thrills, chills and pageantry of horse racing's Triple Crown. Called “Fun, Upbeat, Exciting!”CLICK HERE FOR THE OFFICIAL VIDEOCLICK HERE FOR ALL LINKS___________________“MOON SHOT” reflects my Jazz Rock Fusion roots. The track features Special Guest Mark Lettieri, 5x Grammy winning guitarist who plays with Snarky Puppy and The Fearless Flyers. The track has been called “Firey, Passionate and Smokin!”CLICK HERE FOR THE OFFICIAL VIDEOCLICK HERE FOR ALL LINKS____________________“ROUGH RIDER” has got a Cool, ‘60s, “Spaghetti Western”, Guitar-driven, Tremolo sounding, Ventures/Link Wray kind of vibe!CLICK HERE FOR THE OFFICIAL VIDEOCLICK HERE FOR ALL LINKS—--------------------------------“LOVELY GIRLIE” is a fun, Old School, rock/pop tune with 3-part harmony. It's been called “Supremely excellent!”, “Another Homerun for Robert!”, and “Love that Lovely Girlie!”Click HERE for All Links—----------------------------------“THE RICH ONES ALL STARS” is Robert's single featuring the following 8 World Class musicians: Billy Cobham (Drums), Randy Brecker (Flugelhorn), John Helliwell (Sax), Pat Coil (Piano), Peter Tiehuis (Guitar), Antonio Farao (Keys), Elliott Randall (Guitar) and David Amram (Pennywhistle).Click HERE for the Official VideoClick HERE for All Links—----------------------------------------Audio production:Jimmy RavenscroftKymera Films Connect with the Follow Your Dream Podcast:Website - www.followyourdreampodcast.comEmail Robert - robert@followyourdreampodcast.com Follow Robert's band, Project Grand Slam, and his music:Website - www.projectgrandslam.comYouTubeSpotify MusicApple MusicEmail - pgs@projectgrandslam.com 

durée : 01:27:54 - En pistes ! du lundi 19 mai 2025 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - John-Eliot Gardiner et l'orchestre du Concertgebouw ouvrent cette nouvelle semaine d'En pistes. Au programme, musique romantique mais pas que ! Deux concertos pour violoncelle, une tragédie-lyrique de Philidor et trois cycles de Florent Schmitt inédits au disque...

durée : 01:27:54 - En pistes ! du lundi 19 mai 2025 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - John-Eliot Gardiner et l'orchestre du Concertgebouw ouvrent cette nouvelle semaine d'En pistes. Au programme, musique romantique mais pas que ! Deux concertos pour violoncelle, une tragédie-lyrique de Philidor et trois cycles de Florent Schmitt inédits au disque...

durée : 00:18:48 - Disques de légende du jeudi 15 mai 2025 - Au début des années 80 paraissaient chez Teldec les Symphonies de Mozart d'Harnoncourt, avec le Concertgebouw d'Amsterdam. Un orchestre moderne pour une approche inspirée de la musique ancienne. Liberté et accomplissement.

durée : 00:18:48 - Disques de légende du jeudi 15 mai 2025 - Au début des années 80 paraissaient chez Teldec les Symphonies de Mozart d'Harnoncourt, avec le Concertgebouw d'Amsterdam. Un orchestre moderne pour une approche inspirée de la musique ancienne. Liberté et accomplissement.

Annemieke Bosman in gesprek met schrijfster Judith Fanto. Fanto schreef al twee romans die zich afspelen in Wenen in de tijd van Gustav Mahler. Haar debuutroman Viktor is gebaseerd op de lotgevallen van de Weens-Joodse familie van Fanto en is een hartveroverende, waargebeurde familiegeschiedenis over de betekenis van familiebanden. Haar laatste roman Narcis kwam dit voorjaar uit. Daarin verhuist de tienjarige Manno, na de dood van zijn moeder, van Haarlem naar de door oorlog geteisterde wereldstad Wenen, 1916. De eisen die zijn nieuwe leven aan hem stelt, drijven hem tot wanhoop, tot hij op een zomerkamp vriendschap sluit met vijf leeftijdsgenoten. In de decennia die volgen overleeft hun hechte vriendschap de meest uiteenlopende beproevingen. Maar als Hitler aan de vooravond van de Tweede Wereldoorlog Oostenrijk binnenvalt, wordt het maatschappelijke persoonlijk en moet ieder van de vrienden kleur bekennen. Kun je een ander ooit ten diepste kennen? Vergt werkelijke vriendschap wel absolute openheid? Of is respect voor de geheimen van de ander juist het grondrecht van elke vriend? In dit onvergetelijke verhaal over vriendschap, verraad en vergelding combineert Judith Fanto opnieuw haar wonderschone stijl en historische kennis, die ze combineert met een vlijmscherp psychologisch inzicht.   Opium komt de hele week live uit het Concertgebouw in Amsterdam, vanwege het Mahler Festival 2025.

We zijn beiden zwaar overvoerd deze week: Teun door tientallen gangen in Marseille en Gijs door tientallen uren Mahler in het Concertgebouw. Teun kreeg de chef's table in een onveilige werksfeer terwijl Gijs tot de conclusie kwam dat hij een aartstwijfelaar is. Hanneke heeft een Ziggo-monteur uit de hemel over de vloer maar wil toch dood; waarom heeft ze haar pil van Drion weggegeven? We sluiten af met de 1e symfonie van Mahler.

(00:41) Oproep: Stuur je favoriete protestlied naar ovtlive@vpro.nl.  (05:25) Mediëvist Janna Coomans onderzocht onontdekte dievenbekentenissen. Wie steelt er eigenlijk en wat zeggen deze daden over de middeleeuwse samenleving? Coomans is te gast met haar nieuwe boek Dievenland, over gewone mensen in onzekere tijden.    (16:06) In de nacht van 23 op 24 januari 1954 treedt de dan al wereldberoemde Amerikaanse jazz-zangeres Billy Holiday op in het Concertgebouw in Amsterdam. Als ze het lied ‘Strange fruit' zingt, over de lynchpartijen in haar thuisland, breekt de zaal uit in luid gelach. Holiday verlaat woedend het podium. Het is een dramatisch einde van een toch al dramatisch verlopen dag, waar zij in haar biografie met geen woord over rept. Programmamaker Hans Hylkema reconstrueert wat er is gebeurd. Research: Rudie Kagie.    Meer info: https://www.vpro.nl/programmas/ovt/luister/afleveringen/2025/11-05-2025.html#  (https://www.vpro.nl/programmas/ovt/luister/afleveringen/2025/11-05-2025.html)

In de nacht van 23 op 24 januari 1954 treedt de dan al wereldberoemde Amerikaanse jazz-zangeres Billie Holiday op in het Concertgebouw in Amsterdam. Als ze het lied ‘Strange fruit' zingt, over de lynchpartijen in haar thuisland, breekt er in de zaal gelach uit. Holiday verlaat woedend het podium. Het is een dramatisch einde van een toch al dramatisch verlopen dag, waar zij in haar biografie met geen woord over rept.  Programmamakers: Hans Hylkema en Rudie Kagie  Montage: Jelle Redeker  Geluid: Erik Langhout   De stemmen zijn van:  Gijs Scholten van Aschat  Tim de Wit   Chris Kijne  Atze de Vries en  Abdou Bouzerda  Eindredactie: Katinka Baehr

Brecht van Hulten in gesprek met sopraan Francis van Broekhuizen. Opium komt vanaf vandaag de hele week live uit het Concertgebouw in Amsterdam vanwege het Mahler Festival 2025. Vanavond is te gast sopraan Francis van Broekhuizen. Francis is naast fan van Maria Callas ook een liefhebber van het werk van Gustav Mahler. Zij heeft Mahler ook zelf op haar repertoire staan, zoals de Rückert-Lieder en de Kindertotenlieder. Die zingt ze samen met haar vaste pianiste Femke de Graaf. Francis van Broekhuizen is een veelgevraagde zangeres. Ze zong diverse rollen bij Opera Spanga, Opera Zuid, Opera Trionfo en de Nationale Opera. Op TV was ze te zien als deelnemer van De Slimste Mens en De Verraders. In het theater staat Francis van Broekhuizen momenteel met Dominic Seldes in de voorstelling The Francis and Dominic Show.

The CSO brings the soaring emotional peaks and valleys of Mahler's Sixth Symphony to Chicago audiences before performing it on Amsterdam's Concertgebouw stage. The “hammer blows of fate” in the finale seem to foreshadow the tragedies in Mahler's life, including his own fatal illness. But the symphony brims with life's pleasures, too, from memories of mountain pastures (listen for the cowbells) to a rapturous portrait of the composer's wife, Alma. Learn more: cso.org/performances/24-25/cso-classical/mahler-6-with-jaap-van-zweden

In mei viert Amsterdam een uniek muziekfestival. Wat past beter bij 750 Jaar Amsterdam dan de uitvoering van heel het werk van Gustav Mahler door de beroemdste orkesten, dirigenten en solisten uit heel de wereld? Mahler, de Weense componist van het 'Fin de Siècle' die Amsterdam als de tweede stad van zijn muziek beschouwde. Jaap Jansen en PG Kroeger praten met Thomas de Jonker, musicoloog van het Concertgebouw, over dit festival, Mahlers muziek, zijn leven in turbulente politieke tijden, in een periode van culturele bloei en over zijn unieke band met Nederland en het Concertgebouw.***Deze aflevering is mede mogelijk gemaakt door het Concertgebouw en met donaties van luisteraars die we hiervoor hartelijk danken. Word ook vriend van de show! Als vriend word je uitgenodigd om op zaterdag 17 mei met Jaap en PG in het Mahler Paviljoen op het Museumplein in Amsterdam te genieten van Mahlers Negende symfonie!Heb je belangstelling om in onze podcast te adverteren of ons te sponsoren? Zend een mailtje naar adverteren@dagennacht.nl en wij zoeken contact.Op sommige podcast-apps kun je niet alles lezen. De complete tekst plus linkjes en een overzicht van al onze eerdere afleveringen vind je hier***Gustav Mahler (1860-1911) was de beroemdste musicus van zijn tijd. Nog voor hij 40 werd, had de stokoude keizer Frans Jozef hem benoemd tot chef van de Hofopera in Wenen. Dát was al zeer politiek, want in Oostenrijk-Hongarije hadden joden maar net volledige burgerrechten, dus deze benoeming op de top van de kunsten was een sensatie. Door die artistieke roem en komeetachtige carrière was Mahler doelwit van heel wat vuige kritieken. De jaren tussen 1890 en 1914 leken wel onbezorgd, feestelijk in cultuur en vele contacten, maar de gouden jaren na het Weens Congres van 1815 waren voorbij. Het Habsburgse Rijk wankelde, oorlogen langs de randen braken uit en donderwolken aan de horizon trokken samen.Mahlers werk klinkt daarom soms bijna profetisch. Zijn Wenen bloeide, maar in de krotten en stegen leefden sloebers als Adolf Hitler en Josip Broz Tito en ondergedoken Russen als Vladimir Lenin, Leon Trotski en Jozef Stalin. De komende eeuw begon in de sloppen van deze stad.Gustav Mahler was inmiddels een wereldburger van de eerste golven van de globalisering. Hij werd chef van de Opera en de New York Philharmonic, dirigeerde van Ljubljana en Boston tot Rotterdam. Stoomschepen, treinen en zelfs de auto voerden hem over heel de wereld. Amsterdam werd zijn 'tweede stad'. In 1903, 1904, 1906 en 1909 kwam hij zijn eigen symfonieën dirigeren. Zo ontstond een unieke, organische relatie met de musici van het Concertgebouw en dirigent Willem Mengelberg. Samen schreven zij muziekgeschiedenis. Het belette de erg veeleisende 'divo' Mahler overigens niet gedurig te klagen over de regen, de kille wind en het lawaai van de havenstad. Na Mahlers dood in 1911 werd Amsterdam het cultureel centrum waar men hem bleef eren en spelen. In 1920 - meteen na de Vrede van Versailles - bracht de stad de kunstenaars van heel de wereld bijeen voor het eerste 'Mahler Feest'. Het vredesappel tijdens dat festival bewees nog eens hoezeer men politiek en menselijk snakte naar verzoening in een vreedzaam Europa. Dat ontstond pas na de jaren waarin Mahler door de Nazi's verboden was en hij in de vergetelheid leek te raken. Maar niet in Amsterdam en evenmin in New York. Dirigenten als Bernard Haitink en Leonard Bernstein zorgden voor een renaissance van Mahlers liederen en symfonieën. De nieuwe welvaart, de technologie van de elpee en de televisie én de filmkunst maakten Mahler een begrip voor velen. Hij werd de componist van een modern, verzoend Europa. In Amsterdam komt nu in 2025 in het festival de wereld bijeen. Hopelijk ook nu voor een moment en appèl tot vrede en verzoening. Toporkesten uit Chicago, Boedapest, Tokyo en Berlijn, jonge maestro's als Klaus Mäkelä en fameuze dirigenten als Kirill Petrenko komen Mahler dirigeren. ***Verder luisterenIn MAHLER! De symfonieën nemen Gijs Groenteman, Thomas Oliemans en Thomas de Jonker de negen voltooide symfonieën van Mahler minutieus onder de loep.387 - Niets is zó politiek als opera - 100 jaar Maria Callas373 - Nederland en België: de scheiding die niemand wilde Hoe een opera België van Nederland afscheurde346 - Alle Menschen werden Brüder!43 - Mozart op het Binnenhof198 - Slovenië met Mahlers Ljubljana305 - Andrea Wulf, Hoe rebelse genieën twee eeuwen later nog ons denken, cultuur en politiek beïnvloeden488 - Het Congres van Wenen (1814-1815) als briljant machtsspel71 - Caroline de Gruyter en Habsburg455 - De bufferstaat als historische - maar ongewenste - oplossing voor Oekraïne (met verwijzingen naar Habsburg)207 - Zomer 2021: Boekentips van PG! oa Händel in London, the making of a genius148 - Stefan Zweig als inspirator van Europa als culturele en politieke gemeenschap en schrijver van opera's38 - Oostenrijk als brug naar Rusland339 – De geopolitiek van de 19e eeuw is terug. De eeuw van Bismarck***Tijdlijn00:00:00 – Deel 100:28:51 – Deel 201:24:07 – Deel 301:57:58 – EindeZie het privacybeleid op https://art19.com/privacy en de privacyverklaring van Californië op https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

Daahoud Salim Quintet nace en Amsterdam y está formado por músicos con una vasta experiencia en los más prestigiosos escenarios de Holanda y España (Bimhuis, Jamboree, Concertgebouw, Auditorio Nacional, etc), ha ganado numerosos premios y colaborado con grandes ensembles como la Jazz Orchestra of the Concertgebouw. Su música está basada en composiciones de Daahoud y de su padre, Abdu Salim, uno de los pioneros del jazz en España, fundador de la primera escuela de jazz de Andalucía, y una fuente de inspiración para el grupo.“La llamada” es su primer trabajo a su nombre. A partir de allí ha participado en cuarteto, en quinteto (com ahora en Menorca) y acude al Festival en Menorca para dar una masterclass y para dar un concierto. 

Wouter Post in gesprek met choreografe Joosje Asser over haar familiegeschiedenis en de totstandkoming van de televisieserie 'De Joodse Raad'. --Steun DNW en word patroon op http://www.petjeaf.com/denieuwewereld.Liever direct overmaken? Maak dan uw gift over naar NL61 RABO 0357 5828 61 t.n.v. Stichting De Nieuwe Wereld. -- Bronnen en links bij deze uitzending: - Bekijk hier de serie 'De Joodse Raad': https://npo.nl/start/serie/de-joodse-raad- De toespraak van Arthur Seys-Inquart in het Concertgebouw: https://www.annefrank.org/nl/timeline/69/seyss-inquart-waarschuwt-de-nederlandse-joden/- De lezing van Cleveringa: https://www.luf.nl/binaries/content/assets/algemeen/oraties/cleveringa-oratie/teksten/protestrede-rudolph-cleveringa.pdf- Over de Hollandsche Schouwburg: https://jck.nl/locatie/hollandsche-schouwburg- Over de Joodse Raad: https://www.tweedewereldoorlog.nl/kennis/themas/systematische-uitsluiting-terreur-en-genocide/uitsluiting-joden/joodse-raad/- De website van Joods Antwerpen: https://www.joodsantwerpen.be/- De website van Centraal Archief Bijzondere Rechtspleging: https://www.nationaalarchief.nl/onderzoeken/zoekhulpen/centraal-archief-bijzondere-rechtspleging-cabr- Over het Apeldoornsche Bosch: https://www.apeldoornschebosch.nl/

Aanstaande donderdag 20 maart gaat de fonkelnieuwe opera OUM in premiere bij de Nationale Opera in Amsterdam. In deze uitzending hoor je regisseur Kenza Koutchoukali aan het woord; ze legt de laatste hand aan haar regie en verteld over haar inspiratiebronnen en samenwerkingen. Wist je dat Maria Callas ook bewonderaar van de Egyptische zangeres Oum Kalthoum was? We horen natuurlijk ook muziek van de componist van deze nieuwe opera, Bushra El Turk en zelfs de Beatles komen even voorbij! OUM gaat op premiere op donderdag 20 maart: https://www.operaballet.nl/de-nationale-opera/2024-2025/oum Ook getipt in deze uitzending: Winton Marsalis' Democracy Suite in het Concertgebouw! https://www.concertgebouw.nl/concerten/5150092-jazz-at-lincoln-center-orchestra-with-wynton-marsalis

In Basgasten interview ik, Hidde Roorda, bassisten over hun carrière, hun spullen en hun inspiraties. In aflevering 101 ga ik langs bij Frans van Geest, geweldig bassist en mede-oprichter van het Jazz Orchestra of the Concertgebouw.Alle nummers die we bespreken staan in de Basgasten playlist op Spotify: https://open.spotify.com/playlist/6YOFD8pqFXK2OET1oupRpA?si=a9943b716bfb4914Basgasten steunen? Word Vriend van de Show op vriendvandeshow.nl/basgastenTips? Vragen? Opmerkingen? basgasten@hidderoorda.nl

Ruud Hendriks en Richard Bross praten met Martin Buitenhuis, frontman van Van Dik Hout, bekend van de hit "Stil in Mij". Al 38 jaar leidt hij deze iconische Nederlandse band. Samen met Martin verkennen we zijn reis met Van Dik Hout, de impact van de muziekindustrie en hoe hij omgaat met persoonlijke uitdagingen. Inzichten: Van het succes van "Stil in Mij" (33 miljoen streams) tot het verlies van drummer Oscar Kraal en het combineren van optredens met mantelzorg voor zijn 92-jarige moeder – Martin deelt openhartig zijn verhaal. CONTACT DOORZETTERS: Feedback: linda@doorzetters.net  Contact: www.doorzetters.net/contact EPISODE LINKS: Gast X: Martin Buitenhuis Website: www.vandikhout.nl Extra relevante links: Webwinkel Vakdagen: www.wwv.nl SPONSORS: Amdax: https://amdax.com/nl Owow: https://owow.io/ Sprints and Sneakers: https://www.sprintsandsneakers.com/ TIMESTAMPS: 0:00 - Introductie 0:53 - Welkom bij Doorzetters 2:07 - Martin Buitenhuis voorgesteld 8:18 - Moeilijkste moment: overlijden Oscar 11:46 - Inspiratie "Op de Golven Dansen Wij" 16:56 - Optreden voor 60.000 man 20:31 - Succes van "Stil in Mij" 28:11 - Van Dik Hout als bedrijf 34:11 - AI in de muziekindustrie 45:19 - Mooiste zin van Martin Tips Tip van Richard: "Bezoek Harderwijk, bruisende vestingstad!" (55:14) Tip van de gast: "Ga naar het Concertgebouw voor meesterpianisten." (55:50) Tip van Ruud: "Luister naar Roy and Murphy op North Sea Jazz." (56:39) DOORZETTERS LINKS: Website: www.doorzetters.net Spotify: https://open.spotify.com/show/1YsZGTxmXh0K1LiUX3kHKR Apple Podcast: https://podcasts.apple.com/nl/podcast/doorzetters-met-ruud-hendriks-en-richard-bross/id1666524627 DoorzettersGPT: https://chatgpt.com/g/g-677919e6e49481918873dff89bea49e2-doorzetters SOCIALE MEDIA LINKS: LinkedIn: https://www.linkedin.com/company/doorzetters-podcast Instagram: https://www.instagram.com/doorzetters_podcast/ TikTok: https://www.tiktok.com/@doorzetters_podcast X (Twitter): https://x.com/DoorzettersX BlueSky: @doorzetters.bsky.social #Doorzetters #MartinBuitenhuis #VanDikHout #StilInMij #Muziekindustrie #Ondernemerschap

durée : 00:16:18 - Disques de légende du vendredi 21 février 2025 - De 1988 à 2004, Riccardo Chailly exerce 16 ans d'un glorieux mandat à la tête de l'un des plus grands orchestres du monde : l'Orchestre royal du Concertgebouw d'Amsterdam. A peine arrivé, il grave la 6e symphonie de Gustav Mahler.

durée : 00:16:18 - Disques de légende du vendredi 21 février 2025 - De 1988 à 2004, Riccardo Chailly exerce 16 ans d'un glorieux mandat à la tête de l'un des plus grands orchestres du monde : l'Orchestre royal du Concertgebouw d'Amsterdam. A peine arrivé, il grave la 6e symphonie de Gustav Mahler.

Podcast émission radio RIG 90.7 du mercredi 12 février 2025 « Johnny de A à Z » n°566 Les bras en croixAlbum de la semaine : Les bras en croix, sorti le 25 avril 1963Sont également intégrés des extraits du concert à Amsterdam du 31 mars 1963 et des interviews de Johnny Hallyday en 1963 setlist :Quand Un Air Vous PossèdeÀ L Hôtel Des Coeurs BrisésDis moi oui - At the Concertgebouw in AmsterdamLe Coeur FerméConseil de Maurice Chevalier à Johnny 21 mars 1963ChanceDans le bayouMaudite rivièreBrenda Lee - Break it to me gentlyLes bras en croix - Place de la Nation 22 juin 63T'As Qu'Seize AnsC'est Pas Comme Ça Que Tu L'oublierasL'amore Solu (Avec Michel Mallory)Antoine De Caunes - Odyssée Johnny Hallyday - Sam'di soirPour Ceux Qui S'aimentJohnny en interview après son malaise à Roubaix (10 avril 1963)Poupée BriséeQuand ce jour viendra - Johnny Live 81Une guitare, une fille et un ricard [Chanson publicitaire]Rien N'vaut Cett' Fille LàTes tendres années - At the Concertgebouw in AmsterdamParc'Que J'Ai Revu LindaPour ExisterDuo impossible - You're sixteen - Johnny Hallyday Ringo StarrBack in LAElle est terrible - At the Concertgebouw in AmsterdamLa bagarre - At the Concertgebouw in AmsterdamJohnny et Sylvie à l'ancienne Belgique (26 octobre 1963)Quitte-Moi DoucementCe serait bien20 ansA plein coeur -Sylvie Vartan- Johnny HallydayC'est mon imaginationMashed Potatoes TimeL' EldoradoPendue a mon cou - Bercy 24 septembre 1987

In het jaar dat nu voor ons staat zal veel gebeuren. Veel verrassends, veel onbegrijpelijks en veel dat je wel kon zien aankomen of waar we op konden hopen. In Betrouwbare Bronnen bekijken Jaap Jansen en PG Kroeger elk jaar welke vroegere momenten en mensen ons juist in het nieuwe jaar kunnen inspireren; tot nadenken stemmen, verbazen en een spiegel voorhouden.***Deze aflevering is mede mogelijk gemaakt met donaties van luisteraars die we hiervoor hartelijk danken. Word ook vriend van de show!Steun VluchtelingenWerk Nederland. Gebruik hiervoor de link vluchtelingenwerk.nl/betrouwbarebronnen Deze aflevering bevat een advertentie van De Schrijverscentrale. Boek ook een schrijversbezoek!Heb je belangstelling om in onze podcast te adverteren of ons te sponsoren? Zend een mailtje naar adverteren@dagennacht.nl en wij zoeken contact.Op sommige podcast-apps kun je niet alles lezen. De complete tekst plus linkjes en een overzicht van al onze eerdere afleveringen vind je hier***1} AmerikaEen nieuwe president wordt ingezworen en het is een oude, in alle betekenissen van het woord. In de Amerikaanse geschiedenis werd precies 200 jaar geleden een heel ander mens ingehuldigd als president. De zoon van een eerdere president bovendien. John Quincy Adams was een Uomo Universale en bekleedde vele politieke en diplomatiek posten.Hij begon als scholier in Amsterdam en student in Leiden als de secretaris van zijn vader, ambassadeur John Adams. Als tiener was hij dus al op het hoogste niveau actief voor de nieuwe, rebelse republiek van de Britse onderdanen in opstand. In 1825 werd hij hun zesde president.Die republiek viert nu zijn 250ste verjaardag en ook in 2025 gaan we in Betrouwbare Bronnen door met het uitdiepen van dat jubileum. Op 19 april 1775 begon het conflict uit de hand te lopen. Britse troepen vielen de guerilleros aan rond de stad Boston – die van de eerdere Tea Party actie - en liepen een lelijk blauw oog op.In Concord en op Lexington Green werd gevochten en de troepen van George III vluchtten terug naar de stad. “By the rude bridge that arched the flood/Their flag to April's breeze unfurled/Here once the embattled farmers stood/And fired the shot heard round the world.” En de victorieuze rebellen zongen uit volle borst 'Yankee Doodle Dandy'!2] LeidenDe oudste universiteit van Nederland viert op 8 februari haar 450e verjaardag. Deze academie, het Praesidium Libertatis, was een geschenk van Willem van Oranje als dank voor de moed van de burgers tijdens de belegering door de Spaanse troepen.Het werd het trainingscentrum van het calvinisme en van burgerlijke bestuurders die de nieuwe Republiek hun gezicht en hun vernuft schonken. Het werd ook een wereldwijd uniek kenniscentrum van de andere culturen, talen en religies 'van het Boek'. Hoe afbraak daar nu het parool is, is niet minder dan een cultureel schandaal.Leiden trok talent vanuit heel de wereld. Snouck ontving prins Saud uit Mekka. Minister Wim Deetman de sjeik van Qatar. Ehrenfest zijn grote vriend Einstein wiens wasbak bewaard bleef! En de historische vulpen die de natuurkunde en onze blik op het universum fundamenteel veranderde. PG vertelt over zijn leermeester professor Jan Heesterman, wiens diepe kennis en liefde voor India en andere Aziatische culturen nu nog doorleeft.3] AmsterdamDe Leidse academie verbindt zich op een wel heel aparte wijze met de hoofdstad en de klassieke muziek in de persoon van Gustav Mahler. Wie Amsterdam zegt, zegt het Concertgebouw en zegt Mahler. 2025 is er opnieuw een groot festival met al diens werken, uitgevoerd door een reeks toporkesten, dirigenten en solisten.Niets kan beter de 750e verjaardag van deze stad luister bijzetten. Jaap en PG stippen vrouwen en mannen aan die Amsterdam kleur gaven; wereldfaam en politieke en morele kwaliteit. Van Aletta Jacobs tot Johan van Hulst. En laten we blij zijn dat wethouder Joop den Uyl zijn 'grootste verbouwing ooit' toch niet voor elkaar kreeg!4] Thomas MannEen vriend van Einstein en vele andere grote geesten in Leiden en Amsterdam als Sigmund Freud en Richard Strauss wordt dit jaar wereldwijd geëerd. Thomas Mann werd 150 jaar geleden geboren en sprak 75 jaar geleden zijn grote rede 'Meine Zeit' uit. Dat gebeurde in Chicago en waarom dat is, heeft nota bene een verbinding met ons land en oud-premier Ruud Lubbers.5] RuslandRusland staat stil bij de berinnering aan het aantreden van twee grote heersers. En zal sidderen. 31 december 1999 trad Boris Jeltsin af en wees Vladimir Poetin aan als zijn opvolger. We konden toen al vijf jaar weten waar deze KGB-officier politiek stond. Een artikel in een Duitse krant over een documentaire van de WDR-omroep liet daar geen misverstand over bestaan. En een stukje uit die docu hebben we! Je hoort Poetin Duits spreken.(Hier kun je de hele documentaire zien)Ongetwijfeld zal Poetin dit jaar zélf stil staan bij de troonsbestijging van zijn rolmodel uit de Tsarendynastie. Nicolaas I volgde op 1 december 1825 zijn plots gestorven broer Alexander 'Sasha' op. Met hem begonnen decennia van repressie, afsluiting van het Westen en vervolging van 'andersdenkenden'.6] EuropaPolen zit de EU voor en dat is in 2025 van grote symbolische betekenis. Op 27 januari komt de wereld daar bijeen om de bevrijding van het vernietigingskamp Auschwitz in 1945 te gedenken. Actueler dan ooit nu Syrië bevrijd is en de gruwelen daar aan het licht komen.Maar 2025 kent ook reden tot vreugde en trots voor de Polen. Want op 9 december vieren zij hoe in 1990 hun eerste democratisch gekozen president na de 'Mauerfall' aantrad. Dat was toen al een icoon van moedig verzet en onwrikbaar geloof, de vakbondsman Lech Walesa. Zijn campagneslogan zei het al: “Ik wil het niet, maar het moet.”Twee groten van de Europese geschiedenis worden dit jaar geëerd bij hun 100e verjaardag. Margaret Thatcher en Jacques Delors. Tegenpolen, dat zeker, maar mensen met groot respect voor elkaar. "He is the cleverest man in Europe!" Daar kunnen we in onze tijd misschien wel wat van leren dus.En 2025 wordt hopelijk ook politiek hun jaar. Met een nieuwe toenadering binnen de NAVO en met de EU van de Britten en met een even gedurfd als visionair redesign van de EU door Delors' leerlingen Ursula en Mario.7] Geen opera?Toch wel. Want in 1625 werd de alleroudste opera door een vrouw gecomponeerd in Florence opgevoerd. Een verhaal uit een geliefde ridderroman werd met veel spektakel ten tonele gebracht door de Medici-familie ter gelegenheid van de ontvangst van kroonprins Wladyslaw van Polen!Maar vanwege Leiden en Amsterdam luiden we het jaar in met Gustav Mahler. Met zijn meest intieme liefdeslied voor zijn grillige, veeleisende vrouw Alma.Gelukkig Nieuwjaar en alle goeds in 2025!***Verder luisteren392 - 2024: triomf en tragedie in historie en actualiteit138 - In het voetspoor van Amerikaanse Presidenten in Nederland (oa de jonge John Quincy Adams)382 - 250 jaar Verenigde Staten: de Boston Tea Party en de rechtsbescherming van belastingbetalers in Nederland115 - Thomas Paine en De Rechten van de mens - filosoof van de Amerikaanse revolutie262 - Waarom India - ook voor Nederland - steeds belangrijker wordt325 - De mythe van Joop den Uyl; het spookbeeld van Mark Rutte161 - Hans van Mierlo, een politieke popster346 - Alle Menschen werden Brüder!404 - 75 jaar NAVO: in 1949 veranderde de internationale positie van Nederland voorgoed (oa over Thomas Mann)21 - Poetins rolmodel tsaar Nicolaas I19 - Anne Applebaum over Oekraïne, Poetin en Nicolaas I468 – Polen brengt nieuwe dynamiek in Europa105 - 75 jaar bevrijding: Dagelijks leven in Nazi-Duitsland - Viktor Klemperer wist in 1942 al van Auschwitz336 - Timothy Garton Ash: Hoe Europa zichzelf voor de derde keer opnieuw uitvindt (oa over Lech Walesa)124 - 95 jaar Jacques Delors30 - Delors en Thatcher303 - Bijzondere Britse premiers446 - Doe wat Draghi zegt of Europa wacht een langzame doodsstrijd***Tijdlijn00:00:00 – Deel 100:35:55 – Deel 200:58:21 – Deel 301:33:50 – Einde Zie het privacybeleid op https://art19.com/privacy en de privacyverklaring van Californië op https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

durée : 01:29:30 - Bernard Haitink, la rigueur et l'humanité - par : Aurélie Moreau - Bernard Haitink a été chef permanent de l'Orchestre Royal du Concertgebouw d'Amsterdam de 1964 à 1986, et chef principal du Philharmonique de Londres de 1967 à 1979. Parmi leurs enregistrements, aujourd'hui: Beethoven, Liszt, Schubert, Tchaïkovski… - réalisé par : Doria Zénine

Het Parool en het Concertgebouw houden een verkiezing voor het beste lied over Amsterdam. We laten je de 10 nummers horen waar je uit kunt kiezen en vertellen wat deze nummers zo mooi maakt. Reageren of vragen? podcast@parool.nlPresentatie: Verena VerhoevenTe gast: Stefan Raatgever (muziekjournalist Het Parool) en Peter van Brummelen (jurylid en muziekjournalist Het Parool)Productie: Lorianne van GelderMontage: Verena VerhoevenEindredactie: Josien WolthuizenMuziek: Rinkie BartelsArtwork: Sjoukje Bierma Stemmen? Stemmen op het mooiste Amsterdamse lied kan hier. De uitreiking is op 29 januari tijdens Amsterdam in Concert in het Concertgebouw. Beluister alle nummers via onze Spotify-playlist. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Sharon Isbin was named Musical America Worldwide's 2020 Instrumentalist of the Year, the first guitarist ever to receive the honor in its 59-year award history. She was inducted into the 2023 Guitar Foundation of America Hall of Fame and received its Artistic Achievement Award.   She is “the pre-eminent guitarist of our time”, the winner of Guitar Player magazine's Best Classical Guitarist award, and numerous other awards. Sharon has appeared as soloist with over 200 orchestras and has given sold-out performances in many of the world's finest halls across 40 countries, including New York's Carnegie and Geffen Halls, Boston's Symphony Hall, Washington D.C.'s Kennedy Center, Philadelphia's Kimmel Center, London's Barbican and Wigmore Halls, Amsterdam's Concertgebouw, Paris' Châtelet, Vienna's Musikverein, Munich's Herkulessaal, Argentina's Teatro Colón, and Madrid's Teatro Real.  She has been acclaimed for expanding the guitar repertoire with some of the finest new works of our time, and has premiered over 80 works written for her by world-renowned composers, including more concerti than any other guitarist, as well as numerous solo and chamber works. Public television's acclaimed one-hour documentary Sharon Isbin: Troubadour has been seen by millions on over 200 PBS stations across the U.S. and abroad.  Other recent national performances on PBS include the Billy Joel Gershwin Prize with Josh Groban, and Tavis Smiley.  And, she has a significant discography.   Sharon Isbin has been practicing Transcendental Meditation since age 17 and donates her time to perform benefits for the David Lynch Foundation, along with Katy Perry, Sting, Hugh Jackman, Jerry Seinfeld and Jay Leno, to bring TM to at-risk communities. We'll talk about that and more in this inspiring conversation.

durée : 01:29:01 - Kirill Kondrachine, un tempérament passionné épris de liberté - par : Aurélie Moreau - Directeur artistique du Philharmonique de Moscou de 1960 à 1976, Kirill Kondrachine demande aux Pays-Bas l'asile politique en 1978 après une tournée triomphale avec l'Orchestre du Concertgebouw. Il laisse plusieurs enregistrements qui ont fait date.

De mens is een slim kuddedier. We zijn niet geëvolueerd tot slimme eenlingen, maar tot sociale groepsdieren. Lister naar cognitiefilosoof Marc Slors van de Radboud Universiteit die uitlegt dat een kuddedier zijn, meer is dan dom een ander volgen; het is de basis van het succes van de mens als soort. Marc Slors geeft je nieuwe inzichten in je bewuste en onbewuste gedrag en laat zien dat een slim kuddedier zijn zo zijn voor- en nadelen heeft. De mens: het slimme kuddedier | Theatercollege met cognitiefilosoof Marc Slors Dinsdag 1 oktober 2024 | 20.15 – 21.45 uur | Concertgebouw De Vereeniging, Nijmegen Radboud Reflects, Stadsschouwburg en Concertgebouw de Vereeniging, Nijmegen Lees hier het verslag: https://www.ru.nl/services/sport-cultuur-en-ontspanning/radboud-reflects/nieuws/de-mens-het-slimme-kuddedier-theatercollege-met-cognitiefilosoof-marc-slors Bekijk de video: https://www.youtube.com/watch?v=i97foFJC0fs&t=1s Like deze podcast, abonneer je op dit kanaal en mis niks. Bekijk ook de agenda voor nog meer verdiepende lezingen: www.ru.nl/radboud-reflects/agenda Wil je geen enkele verdiepende lezing missen? Schrijf je dan in voor de nieuwsbrief: www.ru.nl/rr/nieuwsbrief

Gijs maakt een punt en breekt een lans na het beleven van historische sensatie in het Concertgebouw. Teun pleit vanuit zijn nieuwe gele praatstoel voor communisme met zachte hand en was op eetvakantie in Berlijn. Al snel liep hij als een murwgebeukte zombie door de stad; aftakelen blijkt geen mythe. Hanneke zit ondertussen in een leergierige fase aan het eind van haar leven en blijft zich ontwikkelen. Een heuse geurgarderobe is het angstwekkende resultaat. We sluiten af met een van creativiteit overlopende Beck.

On today's episode we have an inspiring conversation with Author, Musician, and Coach for High-Performing Creatives Kate Kayaian. In this special dual episode, recorded in collaboration with Kate's podcast "Tales from the Lane," we dive deep into themes of self-doubt, imposter syndrome, and the ever-evolving nature of personal and professional growth. Kate shares her journey from a busy freelance cellist in Boston to making the brave decision to pivot her career towards coaching and entrepreneurship. We discuss the importance of setting aside personal time, even amidst the hustle, and how creative problem-solving can be boosted by shifting from a "no because" to a "yes if" mindset. We'll also touch on the challenges and emotions surrounding career pivots, the value of self-care, and the necessity of adaptability in the arts. You will hear about how the pandemic forced diversification but also the change in our artistic social circles. Ultimately this episode is about shifting your mindset, aligning with your personal goals, and blooming where you are planted. Let's dive in.  A graduate of the prestigious New England Conservatory of Music, and a New World Symphony fellow,  Kate has performed in the world's top concert halls, including Carnegie Hall, the Musikverein, Concertgebouw, and London's Barbican and Royal Albert Halls. She has performed extensively as a soloist, chamber musician, and conductor, and was a member of the Grammy-award-winning group Boston Modern Orchestra Project for 20 years. She has worked with contemporary artists Jay-Z, Beyoncé, Alicia Keys, John Mayer, Josh Groban, and Peter Gabriel and can be heard on over 75 recordings, including her award-winning 2016 release, The French Cello.   Having pivoted into the online coaching space in 2019, she now helps other creatives expand their artistic vision and roles through her 9-month coaching program, The Creatives Leadership Academy as well as in 1:1 client work. She is the writer and host of the Podcast, Tales from The Lane, and was a contributing author to the 2023 best-selling book Business on Purpose. While she still occasionally performs as a cellist, she has taken up her baton again as Music Director of the Bermuda Philharmonic. She has been working this year to complete the manuscript for her first full-length book, Beyond Potential–due out in March of 2025. She lives with her husband Paul and their menagerie of cats, dogs, lizards, and tree frogs on the beautiful island of Bermuda.  Podcast Instagram  Podcast Patreon Podcast Merch  Podcast Youtube Channel   Kate Kayaian Website Instagram  Ayana Major Bey  Website  Instagram  Show Sponsors:  WeAudition: Get 25% off your membership when you use the code PIVOT, join at https://www.weaudition.com/ Host & Exec. Producer: Ayana Major Bey  Editor: Kieran Niemand  Theme Song: Lyrics co-written by Ayana Major Bey and Melissa Victor, with performance by Ayana Major Bey   Part of the Atabey & Co Network  Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

photo credit: Marco Borggreve This episode features a conversation with Sasha Witteveen, who recently released her debut album titled ‘…Into the Light.' We dig into the creative process behind the album, upcoming concerts, including her upcoming Concertgebouw recital featuring the 'Alice in Wonderland Suite' and Bottesini pieces with a mix of visual elements like stage lights and props. We also talk about the challenges and experiences of transitioning from French to German bow technique, her time studying in Düsseldorf, and reflections on various compositions including works by Xavier Foley and Dave Anderson. Enjoy, and follow along with Sasha and her career through the following links: Website Album '...Into the Light' Spotify Youtube Concert calendar 27-09-24, Concertgebouw, Amsterdam 17-11-24, Tonhalle, Düsseldorf (Martín - Bass Concerto with orchestra) Subscribe to the podcast to get these interviews delivered to you automatically!   Connect with us: all things double bass double bass merch double bass sheet music   Thank you to our sponsors!   Upton Bass - From Grammy Award winners and Philharmonic players like ME Max Zeugner of the New York Philharmonic, each Upton Bass is crafted with precision in Connecticut, USA, and built to last for generations.  Discover your perfect bass with Upton Bass today!   Carnegie Mellon University Double Bass Studio is a valued part of an innovative fine arts community in a top research university. Students receive weekly private lessons and solo classes with Micah Howard, and Peter Guild teaches weekly Orchestral Literature and Repertoire. They encourage students to seek lessons and guidance from local bassists. Members of the Symphony, the Opera, and the Ballet provide annual classes and individual attention. Visit Micah's website to sign up for a free online trial lesson here. theme music by Eric Hochberg

We blikken terug op de programma's van afgelopen seizoen met De Balie Podcast. Deze keer: Jazz, vrijheid en protest. Of je deze zomer onderweg bent in de auto, op de camping staat of aan het strand ligt, De Balie is dichtbij. Met elke week twee programma's om te luisteren.Met muzikanten Ronald Snijders, Izaline Calister, NØËL en Pink Oculus duiken we in de rijke muziekgeschiedenis van Curaçao en Suriname. Van Afro-Surinaamse kaseko: muziek voortgekomen uit de wisselwerking tussen Afrikaanse slaafgemaakten en Amerikaanse jazz, tot Curaçaose tambú: ontstaan op de plantages zodat plantagearbeiders met elkaar konden communiceren zonder dat de eigenaar het kon verstaan.In aanloop naar het Jazz & Vrijheid festival van 29 juni tot 1 juli 2024 spraken we in De Balie met muzikanten over muzikale roots, protestmuziek en de vrijheid van jazz. Het Jazz & Vrijheid festival is een samenwerking tussen NiNsee, DeLaMar en het Jazz Orchestra of the Concertgebouw.Zie het privacybeleid op https://art19.com/privacy en de privacyverklaring van Californië op https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.Zie het privacybeleid op https://art19.com/privacy en de privacyverklaring van Californië op https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

durée : 00:16:02 - Disques de légende du mardi 27 août 2024 - 18 sept 1994 - 30 ans presque jour pour jour - au Concertgebouw de Nijmegen au Pays Bas où elle enregistra alors quelques disques mémorables, Martha Argerich et ses amis musiciens avait mis Schumann au programme. Un disque Warner .

Philippe Elan is de ambassadeur van de Franse muziek in Nederland. Halverwege de jaren 80 van de vorige eeuw vestigde hij zich op Hollandse bodem en werd zijn talent én stem ontdekt. Hij werkte samen met gezelschappen als het Gemini Ensemble en het Residentie Orkest, trad op met Laura Fygi, Louis van Dijk en Liesbeth List, en won een Edison voor zijn debuutalbum met het Gemini Ensemble. Elan bracht meer dan een dozijn platen uit en verkocht meer dan eens het Concertgebouw uit. Ook deze zomer geeft hij daar wederom twee concerten, die inmiddels zijn uitverkocht.

durée : 00:58:58 - Klaus Mäkelä, très talentueux chef d'orchestre et violoncelliste - par : Aurélie Moreau - L'exceptionnel Klaus Mäkelä est à 28 ans chef principal du Philharmonique d'Oslo et directeur musical de l'Orchestre de Paris. Il sera chef principal de l'Orchestre Royal du Concertgebouw et directeur musical du Symphonique de Chicago en 2027.

Lachen toch? Waar de ene schaterend van zijn stoel rolt om de grap van een cabaretier of theatermaker, wordt de ander boos. Vooral als het onderwerp van spot een religie of een bepaalde bevolkingsgroep is. Zijn er grenzen aan de grap? En zo ja, waar liggen die? Leer van neerlandicus Ivo Nieuwenhuis en theatermakers Eran Ben-Michaël en Jonata Taal over goede, foute en bevrijdende humor. Grenzen van de grap | Lezing, toneel en gesprek met neerlandicus Ivo Nieuwenhuis en theatermakers Eran Ben-Michaël en Jonata Taal | Dinsdag 4 juni 2024 | 20.00 – 22.00 uur | Concertgebouw De Vereeniging, Nijmegen | Radboud Reflects, Stadsschouwburg Nijmegen en Concertgebouw de Vereeniging & Nederlandse Taal en Cultuur van de Radboud Universiteit Like deze podcast, abonneer je op dit kanaal en mis niks. Bekijk ook de agenda voor nog meer verdiepende lezingen: www.ru.nl/radboud-reflects/agenda Wil je geen enkele verdiepende lezing missen? Schrijf je dan in voor de nieuwsbrief: www.ru.nl/radboud-reflects/ser…ief-radboud-reflects

Une princesse bantoue, des Hollandais aux semelles de vent, voilà 2 sessions live. Notre 1ère invitée est Pamela Badjogo pour la sortie de l'album YIÊH.Pamela Badjogo s'est indéniablement inscrite dans la lignée des grandes voix africaines. Son registre afro-pop, nu-highlife façon bantoue teinté d'une touche jazzy nous plonge dans l'effervescence des nuits agitées d'Afrique centrale, pimenté de textes servant les causes féministes.En 2024, l'artiste gabonaise dévoile son 3ème album Yieh. Dix titres introspectifs toujours profondément ancrés dans ses racines bantoues dans lesquels la langue française prendra davantage de place que dans les projets précédents. Un album doux et féminin qui met en lumière les forces parfois insoupçonnées de la Femme avec un grand F. Pamela Badjogo nous parle de lâcher prise tout en confirmant encore son statut de princesse des sonorités et traditions Bantu. Pour Yieh, elle s'est entourée de Kwame Yeboah, arrangeur des 2 derniers albums à succès du légendaire chanteur de high-life Pat Thomas, d'Aron Ottignon et Elisée Sangarée, mais également d'invités prestigieux dont Pat Thomas et Kelly Khumalo avec lesquels elle a partagé le micro.Après avoir fait ses classes aux côtés des plus grands comme choriste (Salif Keita, Oumou Sangaré, Cheick Tidiane, Matthieu Chedid, Tiken Jah Fakoly ou Danakil), elle prête sa voix dans « Kirikou & Karaba ». C'est en janvier 2016 que la princesse bantoue entame sa carrière solo avec un premier album intitulé Mes couleurs. Un véritable métissage entre sa culture bantoue du Gabon et les influences mandingues du Mali, son pays de cœur.En 2021, elle confirme sa signature musicale avec un deuxième album résolument afropop. Kaba signifie le partage fraternel en Ndzebi. Au-delà de la musique Pamela est très engagée pour la cause de la Femme. Dans ses paroles comme sur scène, elle a à cœur de dénoncer les oppressions que subissent les petites filles et les femmes au quotidien. Elle est porte-parole des Fées-ministres un collectif et présidente du collectif « Moussoya yé kobayé » qu'elle co-fonde avec Amie Yerewolo, une rappeuse engagée. En février 2017, elle prête sa voix pour la lutte contre le cancer aux côtés de Coumba Gawlo, Charlotte Dipanda, Rokia Traoré et Josey : « Pour nos soeurs et pour nos mères ». 2017-2018, elle est porte-parole du collectif les amazones d'Afrique. Depuis 2016, elle est marraine de l'école associative Karama, une association qui scolarise les enfants des rives du fleuve Niger au Mali.Pamela est née en 1982 à Libreville au Gabon où elle a grandi avant de s'installer au Mali en 2003 pour poursuivre ses études de microbiologie. Après l'obtention de son DEA, elle se lance dans la musique où elle débute comme choriste, avant d'entamer une carrière solo.Titres interprétés au grand studio- Tounka Live RFI- Letondo, extrait album voir le clip- Aimer Live RFI.Line Up : Pamela Badjogo - Lead/ Guitare, Elisée Sangaré - Basse/ Guitare et Shan Lotchi Ludmann - Batterie / Voix.Son : Jérémie Besset & Mathias Taylor.► Album YIÊH (Raphia / Believe / Inouïe 2024).Facebook - Instagram - Tiktok - Deezer. Puis nous recevons l'Amsterdam Klezmer Band pour la sortie de son nouvel album Bomba Pop.Amsterdam Klezmer Band naît en 1996 de la passion de Gijs Levelt (trompette), Job Chajes (saxophone, chant), Henkjan van Minnen (accordéon), et Jasper de Beer (contrebasse, banjo) pour la musique klezmer et la musique des Balkans. En plus de 25 ans, les sept musiciens se sont forgé leur propre son, mélange vibrant de klezmer, de musique balkanique, d'électro, de jazz, de rythmes manouches, orientaux et de hip hop. Une musique pleine d'énergie en constante évolution ouverte à tous les genres, les voyages ou les influences dans lesquels ils puisent avec allégresse. En 18 albums, le groupe aura joué dans les plus grands festivals d'Europe (Lowlands, North Sea Jazz Festival, Sziget…) mais aussi au Concertgebouw d'Amsterdam, au Wiener Konzerthaus, à la Cité de la Musique à Paris ou au festival de jazz de Hong Kong.Il aura aussi collaboré avec les étourdissants Söndörgő, l'Orchestre andalou d'Amsterdam, le Galata Gypsy Band et aura apporté tout son talent à la bande originale du film « le Chat du Rabbin » de Joann Sfar ou au documentaire « De Wilde Stad ». Pour leur nouvel album Bomba Pop disponible depuis le 1er février 2024, ils ont collaboré avec Ulf Lindemann alias Dunkelbunt. Le résultat est une boussole musicale éclatante qui indique de nombreuses directions musicales. Un voyage passionnant où s'entrechoquent musiques du monde, klezmer, cumbia, drum'n'bass, swing jazz, groove turc, mélodies pop et refrains hiphop. Après plus de 25 ans, l'Amsterdam Klezmer Band continue de célébrer la vie avec une musique en perpétuel mouvement, une approche contemporaine du Klezmer qui vous emmène et vous inspire, allie danse et fête avec mélancolie. Titres interprétés au grand studio- Fire Live RFI- Mesafesofi, extrait de l'album- Do it in Amsterdam Live RFI.Line Up : Mischa Porte – Drums, Jasper de Beer – Bass, Ellen van Vliet – Accordeon, Joop van der Linden - Trombone/guitar, Job Chajes - Sax/Vocals, Gijs Levelt - Trumpet/synth, Salah Mesmah  - Vocals et enn itw Joop van der Linden.Son : Mathias Taylor, Benoît Letirant.► Album Bomba Pop (ZB Prod 2024).Facebook - Instagram - X - youtube.

Une princesse bantoue, des Hollandais aux semelles de vent, voilà 2 sessions live. Notre 1ère invitée est Pamela Badjogo pour la sortie de l'album YIÊH.Pamela Badjogo s'est indéniablement inscrite dans la lignée des grandes voix africaines. Son registre afro-pop, nu-highlife façon bantoue teinté d'une touche jazzy nous plonge dans l'effervescence des nuits agitées d'Afrique centrale, pimenté de textes servant les causes féministes.En 2024, l'artiste gabonaise dévoile son 3ème album Yieh. Dix titres introspectifs toujours profondément ancrés dans ses racines bantoues dans lesquels la langue française prendra davantage de place que dans les projets précédents. Un album doux et féminin qui met en lumière les forces parfois insoupçonnées de la Femme avec un grand F. Pamela Badjogo nous parle de lâcher prise tout en confirmant encore son statut de princesse des sonorités et traditions Bantu. Pour Yieh, elle s'est entourée de Kwame Yeboah, arrangeur des 2 derniers albums à succès du légendaire chanteur de high-life Pat Thomas, d'Aron Ottignon et Elisée Sangarée, mais également d'invités prestigieux dont Pat Thomas et Kelly Khumalo avec lesquels elle a partagé le micro.Après avoir fait ses classes aux côtés des plus grands comme choriste (Salif Keita, Oumou Sangaré, Cheick Tidiane, Matthieu Chedid, Tiken Jah Fakoly ou Danakil), elle prête sa voix dans « Kirikou & Karaba ». C'est en janvier 2016 que la princesse bantoue entame sa carrière solo avec un premier album intitulé Mes couleurs. Un véritable métissage entre sa culture bantoue du Gabon et les influences mandingues du Mali, son pays de cœur.En 2021, elle confirme sa signature musicale avec un deuxième album résolument afropop. Kaba signifie le partage fraternel en Ndzebi. Au-delà de la musique Pamela est très engagée pour la cause de la Femme. Dans ses paroles comme sur scène, elle a à cœur de dénoncer les oppressions que subissent les petites filles et les femmes au quotidien. Elle est porte-parole des Fées-ministres un collectif et présidente du collectif « Moussoya yé kobayé » qu'elle co-fonde avec Amie Yerewolo, une rappeuse engagée. En février 2017, elle prête sa voix pour la lutte contre le cancer aux côtés de Coumba Gawlo, Charlotte Dipanda, Rokia Traoré et Josey : « Pour nos soeurs et pour nos mères ». 2017-2018, elle est porte-parole du collectif les amazones d'Afrique. Depuis 2016, elle est marraine de l'école associative Karama, une association qui scolarise les enfants des rives du fleuve Niger au Mali.Pamela est née en 1982 à Libreville au Gabon où elle a grandi avant de s'installer au Mali en 2003 pour poursuivre ses études de microbiologie. Après l'obtention de son DEA, elle se lance dans la musique où elle débute comme choriste, avant d'entamer une carrière solo.Titres interprétés au grand studio- Tounka Live RFI- Letondo, extrait album voir le clip- Aimer Live RFI.Line Up : Pamela Badjogo - Lead/ Guitare, Elisée Sangaré - Basse/ Guitare et Shan Lotchi Ludmann - Batterie / Voix.Son : Jérémie Besset & Mathias Taylor.► Album YIÊH (Raphia / Believe / Inouïe 2024).Facebook - Instagram - Tiktok - Deezer. Puis nous recevons l'Amsterdam Klezmer Band pour la sortie de son nouvel album Bomba Pop.Amsterdam Klezmer Band naît en 1996 de la passion de Gijs Levelt (trompette), Job Chajes (saxophone, chant), Henkjan van Minnen (accordéon), et Jasper de Beer (contrebasse, banjo) pour la musique klezmer et la musique des Balkans. En plus de 25 ans, les sept musiciens se sont forgé leur propre son, mélange vibrant de klezmer, de musique balkanique, d'électro, de jazz, de rythmes manouches, orientaux et de hip hop. Une musique pleine d'énergie en constante évolution ouverte à tous les genres, les voyages ou les influences dans lesquels ils puisent avec allégresse. En 18 albums, le groupe aura joué dans les plus grands festivals d'Europe (Lowlands, North Sea Jazz Festival, Sziget…) mais aussi au Concertgebouw d'Amsterdam, au Wiener Konzerthaus, à la Cité de la Musique à Paris ou au festival de jazz de Hong Kong.Il aura aussi collaboré avec les étourdissants Söndörgő, l'Orchestre andalou d'Amsterdam, le Galata Gypsy Band et aura apporté tout son talent à la bande originale du film « le Chat du Rabbin » de Joann Sfar ou au documentaire « De Wilde Stad ». Pour leur nouvel album Bomba Pop disponible depuis le 1er février 2024, ils ont collaboré avec Ulf Lindemann alias Dunkelbunt. Le résultat est une boussole musicale éclatante qui indique de nombreuses directions musicales. Un voyage passionnant où s'entrechoquent musiques du monde, klezmer, cumbia, drum'n'bass, swing jazz, groove turc, mélodies pop et refrains hiphop. Après plus de 25 ans, l'Amsterdam Klezmer Band continue de célébrer la vie avec une musique en perpétuel mouvement, une approche contemporaine du Klezmer qui vous emmène et vous inspire, allie danse et fête avec mélancolie. Titres interprétés au grand studio- Fire Live RFI- Mesafesofi, extrait de l'album- Do it in Amsterdam Live RFI.Line Up : Mischa Porte – Drums, Jasper de Beer – Bass, Ellen van Vliet – Accordeon, Joop van der Linden - Trombone/guitar, Job Chajes - Sax/Vocals, Gijs Levelt - Trumpet/synth, Salah Mesmah  - Vocals et enn itw Joop van der Linden.Son : Mathias Taylor, Benoît Letirant.► Album Bomba Pop (ZB Prod 2024).Facebook - Instagram - X - youtube.

Chiara Bertoglio"Né carne né pesce?"Vivere da single cattoliciPrefazione di Luciano MoiaEditrice Effatàwww.editrice.effata.itLa condizione di single, sempre più comune nella società odierna, accomuna persone in situazioni di vita e di relazioni molto diverse. Fra loro ci sono persone credenti, il cui percorso vocazionale interroga profondamente loro stessi in primo luogo, e la Chiesa in generale.Davvero sono «né carne, né pesce», come alcuni di loro si sentono non avendo preso impegni per la vita nella consacrazione religiosa o nel matrimonio? Oppure può essere rivolta loro una Parola di vita, che venga a visitarli, accoglierli e raggiungerli nella loro concretezza dell'esistenza?Questo libro racconta esperienze di accompagnamento pastorale delle persone single, e anche opportunità che gli ambienti cattolici offrono per intessere nuove relazioni, nella certezza che la prima e la più importante di queste è quella con Dio.Chiara Bertoglio, nata a Torino nel 1983, concertista di pianoforte e musicologa. Formatasi con docenti quali Paul Badura Skoda e Konstantin Bogino, si diploma sedicenne con menzione d'onore e si perfeziona in Svizzera e presso l'Accademia Nazionale di Santa Cecilia. È regolarmente invitata come solista nelle sale più prestigiose, fra cui la Carnegie Hall di New York ed il Concertgebouw di Amsterdam. Ottiene la laurea specialistica in Musicologia presso l'Università di Venezia summa cum laude, ed un master all'Università di Roma; è dottore (PhD) in Music Performance Practice presso l'Università di Birmingham. Fondatrice del gruppo di volontariato «Portare la musica», è docente ai corsi estivi dello studio Filosofico Domenicano di Bologna ed in masterclass pianistiche in Slovenia e Italia, e tiene seminari in atenei italiani ed esteri.Impegnata nell'approfondimento dei rapporti fra musica e spiritualità cristiana, ha pubblicato diversi libri sull'argomento; inoltre, scrive articoli e libri non musicali per diffondere storie positive di speranza. Svolge intensa attività didattica privatamente e in importanti istituzioni italiane ed estere, sia come docente di pianoforte sia come musicologa.IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarewww.ilpostodelleparole.itDiventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/il-posto-delle-parole--1487855/support.

Neuhoff, Bernhard www.deutschlandfunkkultur.de, Fazit

Das Amsterdamer Concertgebouw hat zwei Konzerte des berühmten "Jerusalem Quartet" aus Israel abgesagt. Begründung: Sicherheitsbedenken wegen angekündigter pro-palästinensicher Proteste. Gegen diese Entscheidung gab es eine Online-Petition, die so berühmte Musikerinnen und Musiker wie Martha Argerich und Evgeny Kissin unterstützen. Nun soll eines der beiden Konzerte doch stattfinden. Der entstandene Schaden ist trotzdem immens, kommentiert Bernhard Neuhoff.

durée : 01:58:30 - Chefs oubliés II : Jascha Horenstein, Lovro von Matacic, Eduard van Beinum, Paul Kletzki - par : Christian Merlin - Deuxième épisode de notre série sur les chefs oubliés : deux purs produits de l'Empire austro-hongrois, un Polonais virtuose meurtri par le nazisme, et un Néerlandais mort prématurément, non sans avoir fait entrer le Concertgebouw d'Amsterdam dans l'époque moderne. - réalisé par : Marie Grout

durée : 00:28:13 - Chefs oubliés II (4/4) : Paul Kletzki - par : Christian Merlin - Deuxième épisode de notre série sur les chefs oubliés : deux purs produits de l'Empire austro-hongrois, un Polonais virtuose meurtri par le nazisme, et un Néerlandais mort prématurément, non sans avoir fait entrer le Concertgebouw d'Amsterdam dans l'époque moderne. - réalisé par : Marie Grout

durée : 00:28:08 - Chefs oubliés II (3/4) : Eduard van Beinum - par : Christian Merlin - Deuxième épisode de notre série sur les chefs oubliés : deux purs produits de l'Empire austro-hongrois, un Polonais virtuose meurtri par le nazisme, et un Néerlandais mort prématurément, non sans avoir fait entrer le Concertgebouw d'Amsterdam dans l'époque moderne. - réalisé par : Marie Grout

durée : 00:28:23 - Chefs oubliés II (2/4) : Lovro von Matacic - par : Christian Merlin - Deuxième épisode de notre série sur les chefs oubliés : deux purs produits de l'Empire austro-hongrois, un Polonais virtuose meurtri par le nazisme, et un Néerlandais mort prématurément, non sans avoir fait entrer le Concertgebouw d'Amsterdam dans l'époque moderne. - réalisé par : Marie Grout

durée : 00:28:24 - Chefs oubliés II (1/4) : Jascha Horenstein - par : Christian Merlin - Deuxième épisode de notre série sur les chefs oubliés : deux purs produits de l'Empire austro-hongrois, un Polonais virtuose meurtri par le nazisme, et un Néerlandais mort prématurément, non sans avoir fait entrer le Concertgebouw d'Amsterdam dans l'époque moderne. - réalisé par : Marie Grout

durée : 01:58:24 - Les musiciens d'orchestres baroques - par : Christian Merlin - Au Cœur de l'orchestre a donné un nom aux violoncelles solos du Concertgebouw d'Amsterdam ou aux hautbois solos de l'Orchestre de Paris, institutions permanentes. L'essor des ensembles baroques indépendants sur instruments d'époque a entraîné l'apparition d'un autre profil de musicien d'orchestre. - réalisé par : Marie Grout

durée : 00:28:02 - Les musiciens d'orchestres baroques I (4/4) : van Dael, Banchini et le changement de génération - par : Christian Merlin - Au Cœur de l'orchestre a donné un nom aux violoncelles solos du Concertgebouw d'Amsterdam ou aux hautbois solos de l'Orchestre de Paris, institutions permanentes. L'essor des ensembles baroques indépendants sur instruments d'époque a entraîné l'apparition d'un autre profil de musicien d'orchestre. - réalisé par : Marie Grout

durée : 00:28:17 - Les musiciens d'orchestres baroques I (3/4) : Goebel et les Anglaises - par : Christian Merlin - Au Cœur de l'orchestre a donné un nom aux violoncelles solos du Concertgebouw d'Amsterdam ou aux hautbois solos de l'Orchestre de Paris, institutions permanentes. L'essor des ensembles baroques indépendants sur instruments d'époque a entraîné l'apparition d'un autre profil de musicien d'orchestre. - réalisé par : Marie Grout

durée : 00:28:11 - Les musiciens d'orchestres baroques I (2/4) : Schröder, Standage, Holloway - par : Christian Merlin - Au Cœur de l'orchestre a donné un nom aux violoncelles solos du Concertgebouw d'Amsterdam ou aux hautbois solos de l'Orchestre de Paris, institutions permanentes. L'essor des ensembles baroques indépendants sur instruments d'époque a entraîné l'apparition d'un autre profil de musicien d'orchestre. - réalisé par : Marie Grout

durée : 00:28:09 - Les musiciens d'orchestres baroques I (1/4) : Alice Harnoncourt et Marie Leonhardt, les pionnières - par : Christian Merlin - Au Cœur de l'orchestre a donné un nom aux violoncelles solos du Concertgebouw d'Amsterdam ou aux hautbois solos de l'Orchestre de Paris, institutions permanentes. L'essor des ensembles baroques indépendants sur instruments d'époque a entraîné l'apparition d'un autre profil de musicien d'orchestre. - réalisé par : Marie Grout

Synopsis OK, violin soloists have it easy: there are thousands of violin concertos they can choose from, starting in the Baroque era of Bach and Vivaldi, and continuing right up to the present day, with new violin concertos available from composers from John Adams to Ellen Taaffe Zwlich. Oboe concertos? Not so much.  Oh, there are some very fine oboe concertos out there, but they just aren't being written as often as new works for the violin or piano, it seems. But on today's date in 2010, a welcome new oboe concerto by the contemporary Russian composer Rodion Shchedrin received its premiere performance at the Concertgebouw in Amstrerdam. In describing his new work, Shechedrin wrote: “It was my intention  … to give expression to the entire palette of the tonal and technical qualities of this wonderful instrument. In my score there are however two further essential actors: the [English horn] which permanently imitates or answers the solo instrument … and the orchestra itself.” Now, Rodion Shchedrin knows a thing or two about writing concertos and has written quite a few: for trumpet, cello, and viola; SIX concertos for piano  -- as well as five showpiece “Concertos for Orchestra!” Music Played in Today's Program Rodion Shchedrin (b. 1932) Oboe Concerto Alexei Ogrinchuk, oboe; Royal Concertgebouw Orchestra; Suzanna Malkki, conductor. RCO Live CD 11001